時間：2023-05-30 08:54:15
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇陶瓷茶具，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
明代，人們的飲茶方式發生了很大的轉變，變成了與現代炒青綠茶相似的芽茶，綠色的茶湯要以潔白如玉的茶盞來與之相配，尚白也促進了白瓷的發展，這時的茶具以景德鎮最為著名。宜興紫砂壺也出現在這個時期，并迅速發展起來。清代的飲茶習慣繼承了明代的傳統，與之相匹配的茶具也沒有大的變化。較之前朝，茶具種類多，色彩艷，同時還在其中配以詩詞書畫等，紫砂壺的發展在清代達到頂峰狀態。
1.唐三彩茶具
開放的唐朝文化，較之其他朝代，對日本影響最大。此時在日本，飲茶是天皇、貴族、高僧們模仿唐文化的潮流之一，當然也少不了中國豐富多彩的陶瓷茶具。奈良時代日本人模仿中國唐三彩燒制出了奈良三彩，器物主要有蓋罐、罐、凈瓶、缽、碗、盤等，色彩主要為綠、黃、褐色，有的為單純的彩綠。雖然其工藝、造型、裝飾技法、釉色等方面均不如唐三彩，但奈良三彩是日本最早的陶瓷茶具，為日本陶瓷茶具的發展，及茶文化的發展奠定了基礎。
2.宋黑釉茶盞
宋代“斗茶”風靡全國。北宋被金滅亡后,宋徽宗喪國，為百姓所不恥，斗茶之風也逐漸陷入低潮。當斗茶活動在中國的宋代逐漸落下帷幕時,在當時的日本卻剛剛興起,流入到日本的黑釉“建盞”,倍受推崇,在當時可謂價值連城。隨著中日兩國頻繁的貿易來往，大量的中國陶瓷茶具被強勢的武士階層獲得，這極大地促進了日本茶文化的發展。其積極作用就是推動了日本種茶、制茶技藝發展，不是完全模仿中國。
3.明景德鎮青瓷
明代，陶瓷茶具的發展進入頂峰時期，最有名的要數景德鎮。相傳日本一位被譽為“茶湯鼻祖”的高僧叫村田珠光，非常喜歡中國茶文化，特別喜歡使用一種青瓷茶具，由于再傳入日本時還沒有名稱，人們就以茶祖的名字命名為“珠光青瓷”。后來，珠光開始用禪來結合自己的茶事活動，禪與茶的結合是日本茶道的精髓，并且影響至今。
三、深遠的影響
1.茶具造型
隨著歷史的發展，中國陶瓷茶具對日本茶具造型的影響不斷減少，由簡單低級的模仿樣本，演變為有著自己審美傾向的風格造型。清貧主義是日本茶文化的審美風尚，所以古樸粗陋的陶瓷茶具是主流，與中國越來越精致的陶瓷茶具發展方向相反。
2.精神內涵
由于日本早期茶文化的傳播僅限于宮廷和僧侶之間，其社會性和民眾性的層面遠不如中國，但是卻多了一份神秘的色彩，形成了典型的日本茶道。其典型性表現在“和、敬、清、寂”，這是說起日本茶道不得不提的四個字，也是日本為世界茶文化所作的貢獻?！昂汀敝负炔枵咧g的和睦；“敬”則指講究禮節、真誠互敬地交往；“清”即清爽、潔凈。觀賞過茶道表演的人都清楚，日本的茶室和茶具都是一塵不染的。當然，“清”也指品茶人內心清凈；“寂”指品茶時優雅的環境，還有品茶者謙恭的神態。
3.美學含義
關鍵詞：傳統文化理念；陶瓷茶器；審美理念；實用藝術；設計研究
陶瓷茶器是飲茶過程中的重要器具，追求良好陶瓷茶具的應用，不僅是茶文化深層次發展的重要表現，同時也是整個飲茶過程日益成熟的客觀表現。當然，對陶瓷茶具的應用追求不斷深化，不僅在于對整個茶具外在表現有著更高期待，同時也希望整個陶瓷茶器的設計標準有更高提升。傳統文化是我國社會發展的內核，也是經過幾千年發展對我國社會發展狀況最全面的濃縮和概括。因此，隨著當前人們對陶瓷茶器審美設計要求不斷提升，應用傳統文化理念的價值與作用就更加必要。
1傳統文化理念的具體內涵及特征分析
我國是有著成熟文明體系的文化大國，經過長期的歷史發展，形成了具有深層次文化內涵積淀的傳統文化理念。盡管我國曾經在近代遭受西方國家的侵略，但是我國文化并沒有出現斷裂現象，也是世界上唯一一個始終傳承的文化體系。通過對傳統文化理念進行深層次分析，可以看到其具體內涵主要指的是：通過長期發展演變所形成的能夠集中反映我國民族特點和特色的民族文化內容，可以說我國傳統文化就是對我國幾千年歷史發展過程中各種思想文化和價值理念進行集中匯總的重要內容。具體而言，我國傳統文化就是以儒家文化為核心，結合道家、法家等諸多學派思想的體系化融合，同時在近代，也體系化融入了西方文化的具體內容形態。我國的傳統文化理念實際上就是我們民族的靈魂和思想。無論是傳統的詩詞歌賦，還是各種藝術體系，甚至是價值理念，實際上都是傳統文化理念影響下的具體產物。想要對傳統文化進行深層次認知和全面有效傳承，就必須對傳統文化的具體內涵特征進行有效認知。正是因為傳統文化對整個社會發展的全面影響，決定了我們必須重視對傳統文化的內涵和價值進行全面認知。傳統文化理念主要具有以下特征：首先，傳統文化理念具有世代相傳的基本特征，盡管我國在近代歷史上遭受了西方列強的侵略，同時受西方文化沖擊較大，但是從根本實質上看，我國傳統文化整體變化不大。因此，可以說我國傳統文化是一脈相乘的，因此認知傳統文化理念極具傳承價值。其次，我國傳統文化理念極具民族特色，從本質上看，我國傳統文化理念是我國所獨有的文化理念，而這與世界上其他任何一個國家地區的文化理念都不一樣。此外，我國傳統文化理念也不是一天形成的，而是經過長達幾千年的歷史所形成的，因此研究我國現在的傳統文化理念就是對整個中華文明的成熟認知。最后，我國傳統文化理念內容豐富，體系全面，系統完善。我國傳統文化理念中不僅包含了對個人正確價值理念的約定，同時也對人與自然相傳、自我行為規范等等多項內容有著成熟約定。不僅如此，整個傳統文化理念中，還包含著具體的設計理念和內涵?？梢哉f，陶瓷茶器設計本身就是傳統文化體系的重要元素之一。無論是傳統文化的傳承性，還是其內涵全面性，都決定了我們當前在開展任何一項工作時，都必須全面體系化應用傳統文化。
2陶瓷茶器設計應用狀況分析
陶瓷茶器是飲茶的重要器具，對與整個茶文化來說，陶瓷茶器實際上就是茶文化傳承發展的重要載體。我國有著悠久成為的陶瓷文化，從先秦時期到現在，陶瓷茶具就是人們日常生活中的重要元素。正是基于茶器在飲茶過程中的重要作用，無論是飲茶，還是品茶過程，使用茶具的具體狀況都有著重要影響。而陶瓷茶器在設計過程中，不僅要注重其應有的實用性，同時也必須對其文化內涵的融入進行有效關注。陶瓷茶器包含陶器茶器和瓷器茶器。整個陶瓷茶器實際上就是我國傳統文化的重要表現，在我國茶文化應用不斷成熟的今天，茶器與飲茶相匹配、相融合，可以說整個茶文化體系完善傳播提供了有力支撐和重要幫助。我國最早的茶器是陶器茶具，而在瓷器技術應用日益成熟之后，瓷器茶器就逐漸成為茶器主流。通過對瓷器茶具進行全面分類，其整體可以劃分為：白瓷、黑瓷和青瓷茶具等。隨著制瓷技術發展應用不斷成熟，如今彩瓷技術應用容易廣泛，而彩瓷茶器也有著完善應用。當然，人們在飲茶理念應用不斷成熟過程中，紫砂茶具作為陶器茶具的重要應用類型，其使用范圍也日益廣泛。實際上，陶瓷茶器的設計應用過程，也是傳統茶文化不斷發展的過程。在人們飲茶理念不斷成熟的今天，整個陶瓷茶器在設計過程中，其不僅對自身茶具質量有著較高期待，同時其對茶具的造型、紋理、裝飾乃至材料和色彩搭配等等，都有著極高期待。
3當前對陶瓷茶器審美設計的具體要求分析
我國有著成熟的陶瓷制作技術和陶瓷文化，同時也有著成熟的茶文化。而陶瓷茶器作為兩種文化的結合點，可以說其中濃縮了我國傳統文化的內核。而隨著人們飲茶活動不斷成熟，對飲茶過程中所使用的陶瓷茶器也進行了不斷優化設計，尤其是其中融入了人們的生活方式和飲茶習慣以及自身審美理念和時代精神等等，經過幾千年的發展和應用，其形成了極為成熟的文化體系。因此，其不僅對我國傳統文化進行了有效繼承，同時也是我們認知傳統文化的有效載體。當前，隨著人們對飲茶健康、養生價值認識日益成熟，如今人們對茶器的應用已經從單一物質上的使用實效發展為對茶具藝術內涵的深層次探索。而正是飲茶方式、飲茶風格和茶文化理念不斷發展，對整個陶瓷茶器審美設計有著更高期待。當然，陶瓷茶器設計過程中，其首先需要與人們的飲茶方式以及整個陶瓷技術體系化融合。不同飲茶方式，其使用的陶瓷茶器是不同的，瓷器茶具代替陶器茶具，就是人們飲茶方式變化影響的結果。當然，這也與整個陶瓷生產技術不斷提升有重要關聯。目前隨著人們現代生活方式應用不斷成熟，其對使用的陶瓷茶器有著更高期待。因此，其具體審美過程，必須完善融入時代變化的重要特點。陶瓷茶器審美設計更加注重文化內涵的融入，不僅是茶器本身的造型，還是其裝飾方法的具體應用，乃至整個茶器的構造，都需要有完善展現相應文化內涵。當前人們飲茶需求日趨理性，在人們整個飲茶過程中，不僅對茶葉品質有著較高期待，同時對飲茶器具也有著更高要求。
4傳統文化理念影響下的陶瓷茶器審美設計思路分析
我國是有著悠久歷史文化的國家，豐富的傳統文化理念不僅是我國文化發展的內核，同時也是當前我們在不斷發展過程中所必須充分注重融入的內容。實際上，我國傳統文化理念是一種文化態度，也是一種成熟的文化觀，通過對傳統文化理念的內涵和實質進行分析，可以發現傳統文化是對我國社會環境和發展歷史有著更為直觀全面認知的重要內容。對于陶瓷茶器審美設計來說，想既要符合時代需求，又能發揮其茶文化傳承的基礎作用，就需要體系化結合傳統文化理念內涵，具體開展陶瓷茶具審美設計工作。在陶瓷茶器設計過程中，需要首先考慮茶器的地域性文化特點。事實上，地域文化也是傳統文化理念的重要內容之一。而我國茶文化體系完善，具體到每個地區，也有著相對獨立的地域茶茶文化內容。因此，將地域文化融入到陶瓷茶器生產設計過程中，能夠給予整個茶具更具體、更形象的文化內涵和理念。結合人們對陶瓷茶器的具體要求，在進行茶器審美設計過程時，應該注重從造型形態審美、裝飾設計審美、使用選材審美以及文化元素審美等多個角度切入。通過對整個茶器的各個細節進行細致化結合，從而實現陶瓷茶器設計目的。陶瓷茶具作為重要的飲茶器具，在人們飲茶需求日益成熟的今天，不僅對其實際應用有較高期待，同時對茶具的造型和整體美感也有著實質性的要求。因此，在我國傳統文化理念指導下開展茶具設計工作，需要我們立足傳統文化特點和內涵，結合傳統文化的包容特性，充分注重滿足茶器設計的審美特性和時代特點。將我國傳統文化理念融入到整個茶器的設計過程中，不僅需要滿足茶器的實用性需求，同時也需要從審美內涵角度考慮整個茶器設計方法和思路。此外，目前陶瓷茶器在設計過程中，對以下內容也提出了新的更高期待。其主要指的是茶器設計過程中，要注重茶器色彩的有效選擇，以及整個茶器形態的具體構造，其期待整個茶器形態更具活力、點線面要合理搭配、應用。而在材料的使用上，人們十分注重其具體使用感，因此要在材料應用基礎上，合理選擇素材。當然，最重要的是陶瓷茶器在設計過程中，其尤為期待充分融入相關情感價值。通過情感價值的賦予，能夠拉近茶器產品與消費者的距離，進消費者的具體認知，從而發揮和實現陶瓷茶具的具體價值。
5結語
我國是傳統茶文化大國，無論是種茶歷史，還是將茶作為生活元素的歷史，都遠遠超過其他任何國家和地區。經過幾千年的成熟發展，如今茶文化已經形成了獨立的文化體系。通過對茶文化的內涵進行體系化分析和研究，可以發現茶文化其實就是傳統文化的內核，因此認知傳統文化理念，可以通過對茶文化的準確認知，進行有效嫁接和體系化融合。在設計風格及理念不斷“復蘇”的今天，通過深層次把握傳統文化理念的具體內涵，并且將該理念體系化應用到陶瓷茶器審美設計過程中，勢必能夠在滿足陶瓷茶器應用要求的同時，實現整個陶瓷茶器設計水平的實質性提升。
參考文獻
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1、根據材質和裝修風格挑選。目前市場上常見的茶幾有純玻璃材質的、金屬搭配玻璃材質的、實木的、大理石的、等多種材質的產品，而根據這些茶幾的材質不同，它們所適合的裝修風格也各不相同。
2、色彩搭配要協調。配色時最好選與周圍的家具同色系顏色的茶幾搭配，盡量避免顏色跳躍過大，紅與綠、黑與白等顏色反差明顯的搭配風格。
3、看茶具的成色。用手觸摸茶具表面，看內壁是否光潔，不要選擇脫釉、釉破損、裂紋的茶具，這類茶具在使用過程中很可能會溢出金屬元素。
4、看材質。在選購陶瓷茶具的時，盡量不要選擇釉上彩、電鍍的陶瓷茶具。
5、茶具買回來后不要直接使用。在使用茶具前需要先用沸水煮上5分鐘，或用食醋浸泡2-4分鐘，以溶出茶具中含有的毒物質。
以上就是關于茶具怎么選的方法介紹了，通過以上的相信大家都有所了解了，希望對大家有用。
（來源：文章屋網 ）
1、品茗尚品，有德納福。
2、皇天得道，尚德福祿。
3、崇尚品德，福安天下。
4、崇尚厚德，福至心靈。
5、崇尚美德，向往幸福。
6、尚德人家，百福臨門。
7、尚德人生，福運相伴。
8、樹立德業，福佑一方。
9、尚德茗傳，瓷福天下。
10、尚德人家，百福并臻。
11、尚品人生，德潤萬物。
12、德尚胸襟，福至心靈。
13、德馨尚品，幸福人生。
14、尚善若誠，福潤萬家。
15、厚德載物，福澤天下。
16、功德福到，品茶尚品。
17、大愛尚德，福滿天下。
18、尚等品德，幸福一生。
19、茶道中華，德福天下。
20、時尚之選，德福俱備。
21、尚德天下，福澤萬家。
22、時尚佳品，德福綿長。
23、尚品品質，頤享德福。
24、尚德有道，福傳天下。
25、尚德進取，傳福送吉。
26、崇尚道德，自然得福。
27、尚德一生，福澤無限。
28、茶具精品，瓷行天下。
29、尚品好茶，德福天下。
30、尚善之人，福德久遠。
31、以德為尚，福氣自來。
32、茶韻風尚，德潤福澤。
33、茶尚細品，德厚福馨。
34、舉尚大愛，以德福人。
35、尚德納福，一生慎獨。
36、德尚氣韻，福聚香茗。
37、尚德造物，福潤九州。
38、尚德源遠，茗至福全。
39、尚德明智，福傳萬家。
40、茶香飄溢，福澤永存。
41、尚德差距，瓷名天下。
42、德澤萬家，福滿天下。
43、尚瓷蘊德，福茗藏香。
44、雅尚生活，尊隆福貴。
45、品位茶尚品，茗香恒久遠。
46、品上等好茶，用好瓷茶具。
47、茶具好品質，精于上等瓷。
48、崇尚好品德，福喜自然到。
49、精彩人生路，自然好口福。
50、陶美于品質，茶蘊其香馨。
51、一器一世界，一茶一人生。
52、尚品選精一二，斟福德滿八九。
53、品味濃香好茶，享受溫馨生活。
54、尚德陶瓷茶具，福壽環保同筑。
55、捧尚德福茶具，品清香好茶味。
56、尚品生活，德行天下，福澤萬家。
57、陶然醉羽品生活，陶瓷茶具德福。
58、尚善如水亦如茶，德澤天下福萬家。
59、尚品生活，德承百年，福澤天下。
60、屬于品牌的力量，經典因你而延續。
61、品高志遠行天下，精誠從容論茶道。
玻璃的、陶瓷的和不銹鋼的。
茶具是古代又稱茗器，同其他飲、食具一樣，它的發生和發展經歷了一個從無到有、從粗糙到精致的過程。唐代茶神陸羽在《茶經·四之器》中列出了28種茶具的名稱。唐文學家皮日休《茶具十詠》中所列出的茶具種類有“茶塢、茶人、茶筍、茶籝、茶舍、茶灶、茶焙、茶鼎、茶甌、煮茶?！逼渲小安鑹]”是指種茶的凹地?！安枞恕敝覆刹枵?，如《茶經》說：“茶人負以(茶具)采茶也?！?/p>
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宋、元、明幾個朝代，“茶具”一詞在各種書籍中都可以看到，如《宋史?禮志》載：“皇帝御紫哀殿，六參官起居北使……是日賜茶器名果?！蹦纤卧娙宋叹韺懹小耙惠S黃庭看不厭，詩囊茶器每隨身”的名句，元畫家王冕《吹蕭出峽圖詩》有“酒壺茶具船上頭?！泵鞒跆柗Q“吳中四杰”的畫家徐賁一天夜晚邀友人品茗對飲時，他趁興寫道：“茶器晚猶設，歌壺醒不敲?！?/p>
不難看出，無論是唐宋詩人，還是元明畫家，他們筆下經?？梢宰x到“茶具”詩句。作為“茶之父”的茶具是茶文化不可分割的重要部分。
從2006年創刊伊始，本刊一直設置專門欄目介紹和茶具相關的知識和文化。在眾友人的支持下，八年來所得之文堪稱豐碩。于此精選一二，以期回顧，展望向前。
五大精品茶器
（一）
極品潮州工夫茶：無非泥爐、砂銚、橄欖炭
（2006年11月 總第10期）
葉漢鐘
曾有形容當時潮州人喝茶的文字：“無論嘉會盛宴，閑處獨居，商店工場，下至街邊路側，豆棚瓜下，每于百忙當中，抑或閑情逸致，無不借此泥爐砂珧。擎杯提壺，長斟短酌，以度此快樂人生?！贝酥校酄t和砂銚等事就獻出了潮州工夫茶的“精細工夫”。
（二）
收藏古茶盞，緬懷蔡君謨
（2008年3月 總第25期）
涂振取
熘盞就是在斗茶之前，先將茶盞烤熱。斗茶的成敗。對于茶盞的要求很高。蔡襄倡導選用出產于閩地的兔亳盞是有其獨到的講究的。
閩地出產的黑色建盞，約始燒于五代晚期，它之所以能夠得以流行和推廣，本來就是與當時閩地民間流行斗茶相關聯的。品類繁多的“黑建”中，最有名的就是兔毫盞。有關兔毫盞在斗茶中的重大作用，文人們有大量的詩文加以描述和贊美。
（三）
金沙寺，紫陶祖庭何處覓？
（2008年4月 總第26期）
大茶
明代茶家周高起《陽羨茗壺系》云：“金沙寺僧，久而逸其名矣，聞之陶家云：僧閑靜有致，習與陶缸甕者處，摶其細土，加以澄練，捏筑為胎，規而圓之，刳使中空，踵傅口、柄、蓋、的，附陶穴燒成，人遂傳用?！睆拇?，金沙僧成為紫砂陶藝的創始者，而金沙寺亦成為紫砂陶業的祖庭。
1996年，江南茗耆寇丹先生率先探訪宜興古金沙寺遺址，并在當地村子里發現一塊載有金沙寺歷史沿革的殘碑。光陰似水，四季交替，十幾個春秋過去了，在紫砂陶藝大興的今天，千年古剎金沙寺又是一番怎樣的景象？
（四）
供春壺存在嗎？
（2008年5月 總第27期）
韓其樓
從明?周高起著《陽羨茗壺錄》以來，一直把金沙寺僧和供春兩人尊為紫砂茶壺的藝術大師，尤以供春最為后人關注，是他把紫砂茶壺從一般粗糙的手工業品推進為工藝美術的創作。
供春壺造型新穎精巧，溫雅天然。質地薄而堅實，在當時已負盛名，所謂“供春之壺，勝于金玉”。供春所制茶壺，款式不一，有“龍蛋”、“印方”、“刻角印方”、“六角宮燈”等新穎式樣，但尤以“樹癭壺”為世人所寶重。也許是出于對自己絕技的矜重愛惜，供春的制品很少，流傳到后世的更是鳳毛麟角。
（五）
柔和的傳統美――訪日本燕市島倉堂“m起銅器”
（2013年8月 總第68期）
陳祥
日本新縣燕市，從一千多年前的中世時期器開始生產鐵器，此后鐵器的加工工藝被一代代的職業匠人所繼承和發揚。到了江戶時代（1603-1868年），這一地區成為東日本重要的生產菜刀、小刀、農具、木工用具、鐵釘等的金屬制造中心。大約在1764-1771年之間，仙臺的銅器制作工匠藤七遷居至此，他帶來了高超的“m起銅器”制作技術，同時結合燕市地區出產的優質銅材，為此后燕市的“m起銅器”工藝奠定了基礎。
五大茶器系列
（一）茶具漫話系列
陳龍
中國是茶的故鄉，也是茶文化的發祥地。早在4000年前的原始社會，茶就作為藥飲（治病、解毒）介入人類社會生活。當年我們的老祖宗是用什么器具煮飲那采自常綠灌木（茶樹）的小芽和嫩葉呢？
經過了漫長的青銅時代，直至2000年前的漢代，隨著人工種茶、制茶和飲茶風尚的發生和發展，中國茶具又經歷了怎樣發生、發展和變革的過程？
隋唐以后，是中國茶業的空前芳容昌盛期。飲茶風尚的普及、陶瓷工藝的突飛猛進使中國茶具的發展達到鼎峰，名窯、名師、名作如雨后春筍般涌出。此間伴隨著中國茶葉與飲茶之風東傳西漸，中國茶具車載舟運大踏步走出國門，成為世界各國人民珍愛的東方寶貨。中國茶具作為中華文明的信使，又是如何促進東西方文化的交融和發展的呢？
以上諸點都是本系列文章所關注的話題。文章系列定名為“茶具漫話”，是因有關古今茶具茶事話題太多，頭緒紛雜。因之，決定隨遇而安，不畫框框，不設界限，有話則長，無話則止。另多輔考古圖照，盡量讓文物說話。
（二）“兩且說壺”系列
且飲且讀
紫砂壺就其本質而言不過是泡茶之工具，而唐宋的煎茶、斗茶在形式上雖有著唯美追求與極致表現，但都用不上形制較小的紫砂茶壺。由宋代的紫砂萌芽開始，幾百年來，紫砂壺一直在等待一個追求簡約、自然的時代……明。在明代那個心靈解放的時代，紫砂壺終于結束了它落寞的沉睡，亦甩脫了一身匠氣，來親近原本也淡然的茶。它不僅在實用上符合了明代泡茶法的要求而且在審美上也暗合了明人飲茶的自然、簡便、內斂、溫厚、清雅的風尚和精神追求。明中期，紫砂壺終于登上了茶文化的歷史舞臺，并長袖菩舞，舞了五、六百年。
“兩且說壺”專欄即以這幾百年紫砂文化歷史為背景，以中國傳統藝術哲學為思想內核，以紫砂文化發展的基本脈絡為行文之內在縱線，并由此橫向涉及到茶文化、陶瓷裝飾、美學藝術、人生哲學、歷史沉浮、中外文化交流諸端。
我們并不滿足于對紫砂技藝做泛泛而淺顯的基礎介紹，更著重在中國傳統文化的背景下呈現出紫砂文化的獨特歷史風貌、歷代制壺名家對紫砂技藝和審美的精神追求以及作者對紫砂壺藝的獨特探索、思考與感悟。專欄各篇之間既有紫砂文化演進的內在聯系，又各有側重，或重紫砂文化產生的歷史根源，或重明清紫砂壺藝風格之演進，或重紫砂裝飾的解析與評價，或重紫砂壺造型的審美欣賞，或重文人壺的專題研究，或重紫砂藝術的對外傳播，以期綜合展示明清茶文化的代表性器物……紫砂壺里所蘊含的所有況味。
從2010年7月報道“流浪的茶多拉”活動開始，經“兩且說壺”專欄、“紫砂史話”專欄、“詩畔說茶”專欄，至2013年9月止，共發表紫砂及茶文化文章十幾萬字，分別刊登在30多期上?，F分別精心節選各專欄文章如下。
（一）品味紫砂六大家（上）（2010年11月）
藝術大師的價值不僅在于留下多少驚世駭俗的藝術作品，更重要之處在于凝聚一種神韻，引領一代風尚，樹立一個精神和心靈的標桿經由傳統的熏染，技藝的錘煉，再有人品性情的融入，富有個性的作品便從此有了生命。
《易經?系辭傳》有云：“形而上者謂之道，形而下者謂之器?！敝破麟m有可觀，然，致遠恐泥于形而失其神。故孔子言，君子當“志于道，游于藝”。藝或器，若失去道，失去心靈境界，不過徒有其表，當我們透過一件件栩栩如生的作品，感受著紫砂工藝大師們在塑造作品時的構思時，藝術家們的創作執著也就隨著這精巧的茶器注入了我們的靈魂。
（二）詩詞里的紫砂壺（2011年7月 總65期）
從宋代開始，紫砂壺似乎一直在等待一群率真、任性的文人，也在等待一個追求簡約、自然的時代――晚明。在那個心靈解放的時代，紫砂壺終于結束了它落寞的沉睡，亦甩脫了一身匠氣，來親近原本也淡然的茶。
（三）玩味紫砂之紫砂與錫（2012年7月 總77期）
自古以來，中國工藝美術品之間就有著相當密切的聯系，金銀、陶瓷、玉石、銅錫、絲綢等等，在造型、紋案、工藝上常常相互影響，互為借鑒。先秦時期的狀況就大致如此，《周禮?地官》上“職金，掌凡金、玉、錫、石、丹青之戒令”記載就說明這些行業都已有了專設的機構經營管理。這些器物在日常生活里也常常并用，北齊顏之推《顏氏家訓?終制》介紹陪葬品時說：“至如蠟弩牙、玉豚、錫人之屬，并須停省?！毕炛破?、玉、錫，連喪葬都不可或缺了。隨著后世工藝技術的進步，到了紫砂壺興盛的明中期之后，紫砂與錫、玉和木（尤其硬木）的關系尤可玩味。
（三）茶托進化史系列
雨窗聞笛
自從茶被當作飲料進入中國人的生活起，碗、盞、甌、杯就是人們最經常、最普遍使用的飲茶器，而且因每一個時代所崇尚的茶飲、飲茶方式、審美趣味不同而異。譬如，唐代尚煮飲，茶尚綠，類玉似冰的越州茶碗是首選。宋代尚點茶，茶貴白，“色貴青黑”的建盞則被推崇備至。再如明清時代，尚撮泡，與茶壺配套的茗杯及融泡、飲為一體的蓋碗就成了主流。
好花還需綠葉襯。不管飲茶方式如何嬗變，茶托卻一直與飲茶器如影隨形。茶托，又稱茶盞托、茶拓子、托盞、碗托、茶舟、茶船，是與飲茶器相配套、起到承托飲茶器的盤狀器皿，其造型、釉色、紋飾的演變亦遵循飲茶器的發展軌跡。它就像一個忠仆，輔弼飲茶器，既使飲者免于濺溢燙手，又讓啜茗變得更加優雅，可謂是飲茶器中最佳“配角”。
史上關于茶托的記載幾乎是“惜墨如金”，多散見于一些陶瓷文獻中，且至多是一筆帶過，因而只能從各朝的出土實物及部分文獻、詩詞、繪畫所提供的“蛛絲馬跡”并結合各時期的飲茶風尚、陶瓷藝術特點來厘清它那不甚明晰的演進脈絡。
（四）茶器變遷史系列
云適堂 陳鋼
古人說：“工欲菩其事必先利其器?！币肱莺貌?，也必須具備一套適合的器具。人們品茶，不僅講究茶葉的色、香、味、形和心境、環境等，還要講究茶具的實用性和藝術性，既可以沖泡出理想的茶湯，又可增強品茶時的文化氛圍。所以古人歷來很重視茶具。陸羽《茶經》中的第四章“四之器”就是專門講茶具的，只是他將采茶、制茶的工具稱為“具”，而將煮茶、飲茶的工具稱之為“器”。縱觀茶器的發展歷史，對于茶器的講究并非一開始就有之，它是隨著茶文化的發展和飲茶習慣的改變而逐漸形成的。
（五）《茶具圖贊》系列
程艷斐
關鍵詞：民族元素；唐山；骨質瓷；茶具；發展
1.研究背景
民族元素在唐山骨質瓷茶具中的應用研究從屬性、材質、設計上追溯其形成的根源。首先是其屬性――也就是喝茶的用具；其次是材質――骨質瓷；最后是在前者基礎上設計――民族元素。
1.1茶具設計與茶文化。中國古代茶具設計的每一次革新都與其實用性緊密聯系。我們知道唐朝人喝茶是煎茶，宋人喝茶用點茶法，明代時完全拋棄了唐人和宋人的喝茶方式，茶具也是根據喝茶方式的不同而有新的設計。
中國茶道文化興于中國唐代，盛于宋、明代，衰于清代。據《茶之道》記載每當時代變革后，由于經濟原因或是皇朝領導的主流思想的變化，飲茶方式會變化，茶具隨之有豐富的變化。宋的點茶法與明代的“瀹飲”這兩種古代不同喝茶方式來分析茶具設計上的改變。
宋人用點茶的方式，點茶在這里的意思是滴注的意思。即把用絹紙緊密地裹團茶、烘焙、捶碎、在茶碾中磨碎、篩羅，用茶末放入茶盞，用茶瓶或執壺注水點綴。其中由于要把沸水快速沖入有茶末的茶盞中，這里的盛沸水的執壺（在當時也叫注子）的非常細壺嘴造型體現了宋人點茶的飲茶習慣。茶杯也是宋代建窯所產的黑色茶盞。之所以用黑色茶盞是因為當時宋人飲茶“以茶白為貴”。宋代蔡襄在《茶錄》記載，“茶色貴白”、“以青白勝黃白”、“茶色白、宜黑盞”等。到了明代的喝茶方式一直延續至今，明朝是朱元璋皇帝從經濟角度考慮，廢團茶改散茶，這一舉動徹底革新了明代之后的人們飲茶的方式。朱權的著作《茶譜》中描寫他發明的瀹飲。即用茶壺盛散茶，沸水入茶壺，篦去茶葉飲茶水。不再用唐宋人所飲的茶末。這種用茶壺泡茶的方法，直接影響了茶具的造型，明代后茶杯變小、茶壺的嘴不被要求流水的速度感，所以不用過細。由于要觀茶色，明代以后，不同于宋時所用的黑色茶盞，白瓷杯被放在重的位置。
1.2唐山骨質瓷與民族元素。骨瓷，是18世紀七十年代由英國人發明，直到20世紀八十年代，中國唐山成功的燒出了第一爐被國際公認的骨質瓷產品，并大量出口。
唐山是名副其實的中國北方瓷都，在1964年就開始了骨質瓷的研制工作，并于1973年獲得成功。唐山骨瓷是世界公認的最高檔的瓷種，該地生產的骨瓷屬中國首創，填補了中國高檔瓷生產的空白，開創了中國骨質瓷產業發展的紀元。該地生產的骨質瓷主要銷往英國、美國、澳大利亞多個國家。
紅玫瑰骨質瓷在1986年，已經可以年產骨瓷198萬件，其中出口116萬件。外銷至英國、德國、美國、加拿大、澳大利亞和香港；所產中、西餐具也為首都以及其他各大城市的高級賓館所青睞。到80年代后期，各高級飯店已經幾乎無不使用唐山骨瓷，它已成為高檔國瓷中的佼佼者。
1.3民族元素。民族是人們在歷史上形成的一個有共同語言、共同地域、共同經濟生活以及表現于共同文化上的共同心理素質的穩定的共同體。只有具備上面四個特征的、歷史上形成的穩定的人類共同體，才能稱作民族。
時代政策等背景從根本上影響了民族元素的陶瓷造型與裝飾。如在北京故宮博物院所藏的唐代青瓷鳳頭龍柄壺（圖1）。這件瓷器很好的說明了唐代開放和吸收力極強的時代特征，國立強盛，政策開放。器物有明顯的西域特征，“除了龍柄和風首是中國人的概念外，壺的造型以及壺身凸裝飾的人物裝飾都是受西域影響?！瘪R未都說收藏記載。又如，遼代耶律羽之墓現在內蒙古文物考古研究所收藏的《白釉皮囊壺》（圖2）。正如其名，皮囊壺顧名思義是用皮革制作的，這種材質不易碎、輕便、方便契丹族游牧民族游獵使用，后來到中原文化的影響，契丹民族開始使用中原的瓷器壺。有意思的是材料換成了瓷器，使用瓷質的壺仍舊用以前的造型。是出于契丹人的民族感情。
本文從骨質瓷茶具上來研究民族元素，十九世紀八十年代到九十年代，骨質瓷研發成功的最初的十幾年，我國正處于改革開放初期，這十幾年主要有兩種民族元素的體現。
“八十年代一直到九十年代大量唐山骨質瓷作為高檔瓷出口至早期唐山骨質瓷的運用民族元素上根據受眾群體的不同。出口了很多帶有民族元素的骨質瓷。中國骨質瓷在國內第一次登臺亮相的地方叫“東方明珠”，是中國改革開放后的北京第一家香港中餐店。當時那里是北京唯一的“西方窗口”，所有剛剛進駐北京的外商們均匯聚與此，在此吃飯，在此聊天”。
2.民族元素在唐山骨質瓷茶具的發展研究
（1）八十年代的骨質瓷茶具背景就是剛改革開放初期，唐山的骨質瓷研發成功不久，經過一系列探索后，1986年唐山骨瓷市場迎來第一次高峰。此時期唐山骨質瓷以出口為主，其余作為酒店用瓷和高檔禮品等，因為價格昂貴基本不做民用。比如唐山骨質瓷的代表企業紅玫瑰陶瓷廠。這一時期的民族元素茶具主要表現為歐美風走的是國際路線。國內主要是采用神話故事作為裝飾。
（2）九十年代同八十年代借著改革開放機遇，唐山骨質瓷產業發展迅速，在國際上的聲譽逐年提高。1997年，唐山紅玫瑰骨質瓷代替英國瓷器為餐宴提供日用瓷。上世紀九十年代初的唐山骨質瓷杯子，杯子背后的“一孩好”的文字是作為中國計劃生育政策的宣傳語。此時是杯子為宣傳中國特色之一計劃生育政策的工具，這樣的宣傳語符合當時的時代特征。作為中華民族特有的元素，這是設計審美以外的另一個角度，這種應用是作為宣傳功能。
1991年5月15日至30日，香港舉辦一年一度的亞洲酒店用品展覽會，唐山第一瓷廠前往參展。這是中國骨質瓷第一次在國際高端市場亮相。1986年后，唐山骨質瓷成為國內進駐北京的五星級飯店的用瓷首選。
（3）二十一世紀前十年，這段時間的特點是骨質瓷的設計種類繁多。從一些出口的骨質瓷來看，明顯改變了上世紀八十年代只有異域民族元素的尷尬場景。十年間，中國經濟騰飛，北京奧運會上海世博會等世界級的項目向世界展示中國品牌。骨質瓷茶具越來越成為普通百姓的能夠支付的起的瓷器。2000以后國營企業體制改組，骨質瓷廠轉為私營制。激烈的市場競爭了來了惡意競爭但不可否認同時推動了骨質瓷產品多樣化。
3.小結
瓷器、茶葉、絲綢、中國繪畫、漢代畫像石、龍圖騰、京劇臉譜等都是極具中國文化特征的元素。其中多樣的茶葉和茶具承載著中國茶文化。提取怎樣的民族符號應用在茶具上，使其更大氣，更能體現中華民族的深厚底蘊和開放后包容多元文化的民族魅力。目前唐山陶瓷設計中存在的問題是民族元素的設計是依著葫蘆畫瓢，直接把傳統的元素照搬上來。然而當代設計更多在于經過提煉和創造，把傳統的元素用到新的設計，讓傳統元素在當代復活具有重要意義。（作者單位：華北理工大學藝術學院）
參考文獻：
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[關鍵詞]新生力量；當代；陶瓷藝術秩序；結合
一：陶瓷市場的形勢
自2008年來中國經濟飛速發展，各行各業蒸蒸日上。景德鎮的陶瓷市場也一片光明，來自各省市乃至海外陶瓷商都前來采購，好不熱鬧。當時景德鎮的瓷器處于供不應求的狀態，到了只要是瓷器都能賣出去的地步。不管是藝術瓷還是日用瓷都很受歡迎，可就最近一兩年景德鎮的陶瓷市場處于“冰封其”，尤其是藝術瓷很難。藝術瓷體積有大有小，價格貴。當時人人都做藝術瓷，是以藝術瓷為主的市場。日用瓷、陶藝、雕塑擺件則就比較少人做，是一塊市場空缺。
二：青年藝術家的創作潮流
在景德鎮這塊眾多藝術家聚集的地方，有大師派的蓮社北路和景翰陶瓷廣場，有民間派的新都民營陶瓷園，當然也有青年學院派的雕塑瓷廠和陶瓷藝術一條街，以及長虹。在雕塑瓷廠內有兩個為青年藝術家提供的陶瓷市場：樂天陶社和巋然磁場。這里是很多青年藝術家的起航點，筆者也是在這里開始。這里可以看到來自全國各大高校的藝術家在這奮斗，也有不少國際藝術家，他們稱之為景票一族。我們相互交流自己的藝術心得，創作理念，尤其樂天陶社組織的每周五晚上7;30的講座。每周的講座可以讓我們獲得許多陶瓷信息和創作思維，因為在這講座的是來自世界愛好陶瓷藝術的藝術家。樂天和巋然磁場得到政府的支持和廣告的推廣，吸引力全國各地的陶瓷商和游客來這邊采購，進貨。每周六和周日是雕塑瓷廠最熱鬧的時候，形形的青年陶藝家在這銷售自己的產品。青年藝術家是當代陶瓷創作的一股新生力量，他們基本受過高等教育，吸收外來文化。思想不拘泥，非?；钴S。他們所創作的作品區別于傳統，有不脫離現實生活。
三：80、90后進入消費主立軍
現在來景德鎮采購的商戶大多都是80后、90后的年輕人，他們所欣賞的作品產品是和前一輩群體有很大差別的。50后、60后一輩生活在比較封閉的時代，價值觀和思想觀更趨向于傳統。80后、90后市新生時代，是改革開放時代。改革開放后中國恢復高考，實行市場經濟，思想文化活躍，一切欣欣向榮。80后，90后基本上過大學，受過高等教育，不管是工作，創業，還是消費他們都是主力軍。社會人民的審美觀進入多樣化需求，現在的人更多追求物的美，精神需求不斷提高。不再是以前的物質需求。推動著人們對文化藝術，創新產品需求的復雜化，多樣化。所以青年藝術家創作的東西是要符合消費主力軍，是有很大前景的。
四：創作中的前景
哲學告訴我們“事物是變化發展的，一成不變的東西是沒有的”。唯一不變的就是“變”在變中求發展，在創作中求前景。作為青年藝術家我們有我們創作的優勢，創作前景；第一：國外文化藝術流入到中國，對青年藝術家的創作思路提供了星星之火。俗話說“星星之火可以燎原”在上世紀初，中國內憂外患，這是我國先輩革命家為尋求中國的出路之際。共產國際給我們帶來了好消息，也正是因為有了先進的馬克思列寧主義才有了今天的中國。同樣的道理青年藝術家們接受了外來優秀的文化藝術，他們把中國傳統的文學藝術和外來文化藝術相結合創造新型的陶瓷藝術形式，新型的作品、產品。加上他們在市場上非?；钴S，吃苦耐勞，在努力中尋找出了青年藝術家的一個新的平臺，并不斷推廣。第二：陶瓷和多種材質相結合形成的綜合裝飾的產品，陶瓷是從細膩柔軟的泥巴經過高溫燒制而成，所以他的可塑造性很強?？梢宰龀扇沼玫谋?，形狀很規則；也可以手捏成陶藝小杯；也可以雕刻塑造成雕塑等等。就陶瓷上畫畫而言，現在不單純是只有青花，青花釉里紅，粉古彩，畫面只是中國畫，傳統圖案。我們能看到很多油畫、水彩、現代裝飾等效果的瓷上表現。還有產品，像茶具，我們可以看到市面上很多茶具的把子是木頭或則竹子，這種結合很漂亮，相得益彰。還可以看到陶瓷和玻璃相結合的茶具，布衣和陶瓷的結合。第三：銷售模式的新穎現在的市場出現陶瓷連動銷售，不是為賣陶瓷而賣陶瓷，會和其他產品一起賣。比如賣茶葉的可以連動茶具一起銷售，買茶葉的客戶群體一定會用到茶具或者茶杯。賣衣服的會連動陶瓷首飾一起銷售。只要陶瓷首飾能和服裝完美搭配，那是很受歡迎的。
五：青年陶藝家在互聯網中的優勢
21世紀是互聯網時代，信息化時代。年輕的一代對互聯網都非常熟悉，以前是人和人的全球化，是需要人到全球宣傳文化藝術。現在是互聯網的全球化，地球已經是一個地球村，青年陶藝能通過互聯網很方便地了解世界文化藝術的趨勢。這對創作提供了廣大的信息資源。青年藝術家們不要在舊的藝術模式中“縫縫補補”，要有我們的力量，我們學的文學藝術知識和智慧，利用互聯網的工具，建立一個新的陶瓷藝術秩序。青年藝術家是新的藝術秩序建設者。當代青年陶瓷藝術家和任何一代的陶瓷藝術家都不同，這是一個公平的秩序，要想在這個新的陶瓷藝術之林中生存，創作是必經之路。青年陶瓷藝術家的作品產品可以很方便地通過互聯網推廣、宣傳?，F在出現了線下銷售和線上銷售。線上銷售已經成為主要的銷售趨勢，這是不可逆轉的。作品產品可以通過淘寶，微店，公眾號進行銷售宣傳。在我們銷售過程中，客戶往往會要求加微信，日后有什么新產品可以通過微信朋友圈分享，方便快捷?？梢缘谝粫r間讓客戶知道我們有新的創作，看上了定然會下單?，F在人都互聯網化了，現在很多人都用手機，不用不習慣。我們已經和互聯網密切不分。我們的審美觀念；我們的藝術信息形成模式；我們尋找事物；尋找陶瓷藝術作品；我們連接事物；我們聯系人；尋找投資；很多東西都跟互聯網有關，而我們青年陶瓷藝術家除了具備陶瓷藝術創作能力之外還擁有互聯網知識，這就是前景。
六：結語
器皿應適應茶事，不同時代的茶具所具有的獨特性是由所處時代的茶文化特性決定的。宋代市井文化與茶文化非常繁榮，飲茶方式也出現了變化，“斗茶” 時尚對飲茶器具提出了一些新的要求。作為茶具的“碗”改為 “盞” ，而這種黑釉茶盞的特點也適應了當時 “斗茶” 的風俗，因而社會需求量也迅速增加，從而使得福建、江西黑釉瓷器的生產日益興盛，吉州窯“黑釉盞”正是在當時的這種歷史背景下繁榮發展起來的。
1 吉州窯茶盞呈現黑色與宋代盛行的茶俗“斗茶”密切有關
宋代“斗茶”極為興盛，“斗茶”雙方互相攀比茶葉的品級等次、茶水的優劣、茶具的高下等等。具體來說，宋代“斗茶”法如下：先將茶葉制成半發酵的白茶，然后蒸壓成茶餅，再研磨成細細的粉末，品飲時注入初沸的水沖茶，攪動茶湯，水面會浮起一層白沫。衡量“斗茶”的輸贏，一是茶色，斗茶以茶色純白為貴，《茶錄》中提到：“以青白勝黃白”；二是水痕，觀察茶盞的內沿與湯花相接處有無水的痕跡，衡量茶盞中白沫停留時間的長短，水痕早出者為負，晚出者為勝。
《方興勝覽》一書中提到：“茶色白，入黑盞，水痕易驗” 。宋代的斗茶法是“斗茶先斗色” ，茶具的選用自然是其中非常重要的一環，黑色也就成為了斗茶茶盞的專用色。吉州窯茶盞的黑釉與雪白的湯花相互映襯、有利于辨別茶湯的優劣，湯花咬盞也易于辨別，適應了當時茶俗的需要。
2 吉州窯黑釉茶盞的燒制建立在民窯深厚的制瓷工藝的基礎之上
黑色是一種較為沉悶的顏色，吉州窯雖以黑色的色釉為基本裝飾，但卻能在吸收福建建窯的釉斑技術以及定窯的覆燒技術的基礎上，通過獨特的窯變工藝創新，燒造出紋飾多樣的黑釉茶具，打破了黑色的單調乏味。黑釉盞的高檔產品一般都施釉三次、通過間層的增加，窯變后呈呈現鷓鴣斑、鱔皮黃、兔毫斑、虎斑、玳瑁斑、剪紙貼花、木葉紋等諸多紋樣。吉州窯在掌握氧化亞鐵的立方晶系結晶、硅酸化合物釉料的變化以及把握燒制的火候、溫度、時間等技術上，成績顯著，為同時期的福建建窯所不及。每一件黑釉產品均有各自不定的變化因素，燒制的茶盞釉色千變萬化，顏色與紋樣無一雷同。
兔毫盞是吉州窯的重要產品之一，在兔毫盞的燒制過程中，利用溫度的變化，釉中鐵元素折出到表層，流動時形成如兔毫般的結晶體，非常優美細膩。宋代文豪蘇軾曾吟詠詩句：“道人曉出南屏山，來試點茶三味手。忽驚午盞免毛斑，打作春甕鵝兒酒?！睂谟愿G變燒制出的兔毫盞推崇備至。最能展現了吉州窯特有工藝風格的是剪紙貼花、木葉紋的裝飾。在黑釉剪紙貼花盞的燒成過程中，先將民間剪紙紋樣貼于黑瓷坯體底釉上，通過釉的流動使剪紙圖案出現變化，結合灑釉工藝，使得茶盞表面形成霧狀斑點，更具有自然美。木葉天目茶盞呈現的樹葉裝飾都要經過特殊的工藝加工，以半片或一片桑、桐樹葉為材料，甚至還有二片、三片樹葉交錯的。在制作過程中，首先要在瓷胎上施一層黑色的底釉，樹葉上也要施上一層淡淡的色釉，然后將樹葉貼在茶盞的坯體上，入窯燒制出木葉紋樣。
3 吉州窯黑釉茶盞的胎體設計滿足了斗茶的實際需要
吉州窯黑釉茶盞造型很優美，為宋代典型的斗笠碗造型，具有其合理性。在尺度上，吉州窯茶盞比較小巧，降低了胎體的高度，適合人手把握；在造型設計上，均為敞口、小淺圈足的斗笠狀，茶盞的口徑、高度在比例上也非常協調。茶盞的口部設計很有特色，大都是“敞口或唇微外卷”。一種為圓潤的直口，斜弧腹；另一種口部如喇叭，微微向外撇，以適合飲茶時口唇的曲度，腹壁斜直。這種斗笠碗造型有利于“斗茶”時攪動茶水和觀察茶湯的色澤，同時也蘊藏著宋代陶瓷秀美的審美個性。
北宋蔡襄在《茶錄》中提到：“凡欲點茶，先須溫盞令熱，冷則茶不浮?！彼?，宋人調膏之前，還要“溫盞” 。又云：“兔毫坯厚，久熱，用之適宜”。兔毫盞是宋代斗茶所用的專用碗，作為宋代吉州窯所燒制的著名品種之一，兔毫盞內外壁均有兔毫，坯微厚，有利于“溫盞” 。不僅僅是兔毫盞，吉州窯各類茶盞大都胎體較厚，保溫性能好，很久都不容易冷卻，這對品飲是有很有利的。
4 吉州窯黑釉茶盞的藝術手法受時代的審美趣味與民間習俗的影響
吉州窯的黑釉結晶斑作為其裝飾的主流部分，尋求的是一種“渾然天成”的質樸野趣，與兩宋時期“追求自然的趣味”這一審美傾向相吻合。宋代文人排斥純理性化的形式，推崇含蓄而內向的文化意蘊，對質地紋理抽象美的審美追求也臻于精微，甚至還達到極致。木葉紋天目茶盞的裝飾在我國陶瓷史上可謂獨樹一幟，茶盞純黑如漆，葉脈生動，富有真切的寫實性，而又給人以寧靜素淡、超凡脫俗的感覺，具有超現實的審美意象，令人神往。由于市井文化、都市經濟的繁榮發展，宋代陶瓷的商品化和平民化特點也日益凸顯。吉州窯窯工不斷吸取民間藝術的精華，巧妙地將具有生活意義的民間剪紙花樣移植到黑釉茶盞的表面裝飾之上。這種窯變釉裝飾具有鮮明的民俗藝術風格，鄉土氣息濃厚，深刻反映了宋代陶瓷裝飾趨向于平民社會與日常生活的一種價值取向。剪紙貼花紋飾的表現內容大多直接來源于現實生活，質樸雅拙，以動物、植物的吉祥圖案和吉祥字樣紋飾為題材，采用寓意的表現手法，融入時代的審美趣味與民俗生活理念，寓意祈福納祥的美好意愿，成為中國古陶瓷獨放異彩的奇葩。
宋代茶文化是一種文人風格與大眾審美取向的綜合體現，斗茶之風造就了吉州窯黑釉茶具的高度成就。可以說，吉州窯黑釉茶盞作為宋代黑釉茶具的典型代表，一方面，暗合了我國傳統美學的審美標準和宋代新興的文人審美品格，蘊涵了宋代美學的溫厚、平和與含蓄；另一方面，又由于走大眾化路線，適應了宋代民間茶俗的現實需要，成為雅俗共有的、實用與藝術完美結合的統一體。
參考文獻：
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作者簡介：曾軍宏，江西省吉安市井岡山大學藝術學院副教授，主要研究方向：美術教學與藝術理論研究。
古有“天府之國”美稱的四川盆地，其周圍的山區，丘陵連綿起伏，山間云霧繚繞，土壤肥沃，雨露滋潤，極其適宜茶樹的生長，因此，自古以來就是重要的產茶地區。飲茶文化在四川乃至整個西南地區都十分興盛。早在西漢，四川的茶葉生產就已有相當規模，并有“邛州貢茶”；“造茶成餅”遠銷西南諸省及康藏地區，成為藏族地區茶葉的主要供應地，由此有了悠遠的茶馬古道的故事。
據《唐書》載：“太和七年（833年），罷吳蜀冬貢茶。太和九年，王涯獻茶，以涯為榷茶使，茶之有稅自涯始。”《新唐書?地理志》還將臨邛列為產茶十七州之一。宋代的《元豐九城志》記載：“邛崍火井茶場，邛州貢茶，造茶成餅……”清人陸廷燦《續茶經》中說：“兵察廳主掌院中茶，其茶必市蜀之佳者，貯于陶器，以防暑濕?！庇纱丝梢娞扑螘r期四川茶葉質量之優良，生產之興旺。
川茶歷來是供奉朝廷的“貢茶”，是官府稅收的重要來源。任何產品的生產都是隨著經濟的發展和消費的興旺而擴大的，茶葉生產也是如此。而歷史上的四川，長期社會相對安定，經濟持續發展，則是蜀人飲茶文化極為發達的基本原因。
據史料記載，東晉初年，在成都就有了茶宴。西晉時張載在去成都探望擔任蜀郡太守的父親張牧時，參加了一次白菟樓上舉行的茶宴，宴會后，他寫下了《登成都白菟樓》一詩，詩中就提到了芳茶和其他飲料。由此可見，從那時起，飲茶習俗已風靡四川社會各個階層，并相當講究。飲茶自然離不開茶器（茶具）。茶器最初稱為茶具，如王褒《童約》中的“烹茶盡具”，指烹茶前要將各種茶具洗凈備用。到晉代以后則稱茶器。唐代，陸羽《茶經》中采制所用的工具稱為茶具，燒水泡茶的器具稱茶器，以區別其用途。宋代又合二為一，把茶具、茶器合稱為茶具。
一般來說，狹義的茶具，主要指茶杯、茶碗、茶壺、茶盞、茶碟、托盤等飲茶用具。廣義來說，是指與飲茶有關的所有器具。唐宋時期，隨著茶文化的發展，四川各窯場生產了大量的茶具，有各式各樣的茶罐、茶壺、茶碗、茶盞、茶杯、茶托、茶瓢和粉碎茶葉的杵、臼、碾磨器等。
在唐代，人們將餅茶烤至焦化，然后，將烤好的餅茶搗碎，放入茶器中，倒入開水與蔥、姜、橘皮拌和后飲用。到了宋代，方法就更為考究，先將餅茶烤干，烤完趁熱貯入紙袋，避免香氣散失，冷卻后碾成細米狀的茶末待用。因此，在唐宋時期，粉碎餅茶的杵、臼、碾子和研磨器是不可或缺的。邛窯生產的杵既有圓錐形的，也有方柱形的，杵面都很圓滑。臼有三種樣式，一種是罐形，斂口、鼓腹、外突餅足；一種是敞口、平折沿、弧腹、平底；還有一種是敞口、圓唇、上腹微鼓、下腹內收、近底外突、平底。杵和臼均施釉彩。
邛窯生產的研磨器有碗形的，有缽形的，最具特色的是魚形的。我看見過一件魚形彩繪研磨器，魚嘴大張，眼珠外突，身體肥胖，全身用赭、黃、綠三色裝飾，形象兇猛，似乎是在向人們表示：無論什么東西，都能被它弄得粉碎。
茶湯制好后，需用茶罐或茶壺盛放。一般來說，茶罐與酒罐有許多相同之處，但也有一些區別，主要的區別是茶罐的口部比酒罐的口部要大；器形相對較小。稍大的有四耳，便于提攜。
唐宋時期陶瓷執壺叫注子，此時的執壺既可裝酒也可盛茶，沒有嚴格的區分。茶壺一般是鼓腹、細頸，口部配有帶孔壺蓋（此前以碗代蓋），單柄（即把手），流嘴長短不等，晚唐以后流嘴成長流，再后成拋物線狀，以便于控制流量。唐代茶壺多以蓮花紋樣裝飾，到了宋代則普遍發展成瓜棱形。
其實最初的茶具和其他日常餐飲器具并無太大區別，隨著飲茶習俗的形成和興盛，特別是皇家貴族、達官貴人和文人學士把自身的審美情趣和修身養性的理念融合進飲茶習俗之中，茶具便逐漸從日常餐飲器具中分離出來，實現了茶具的專門化，而盞托就是茶具專門化的最早代表。
關于盞托的起源，唐李匡《資暇錄》卷下《茶托子》載：“建中，蜀相崔寧之女，以茶盅無襯，病其熨指，取子承之……”據此，一般認為茶托產生于唐代的成都。而考古學界有人以四川出土的漢代宴享圖畫像磚為據，認為“盞托至少在東漢以前已經出現”。但不論怎樣，都說明茶托是最早在四川出現的。而陶瓷茶托極可能是邛窯最早燒制出來的。
四川生產的茶托有兩種大的類型：一種是不帶茶碗的托盤，一種是帶茶碗的托盤。每個類型的茶托又有若干不同的樣式，如有葵花瓣形的，有蓮花瓣形的，有圓形的，有橢圓形的；器底有玉璧形、喇叭形。釉色也很豐富。
北宋皇帝青睞福建建窯黑釉兔毫盞，并推動了北宋斗茶之風的興起。其時，在四川，地處樂山的西壩窯、廣元窯和重慶的涂山窯也生產了釉或醬釉的兔毫盞。
包括音樂人艾敬、紫砂工藝大師高振宇、服裝與設計理論專家、中國服裝設計師協會副主席李當岐、陶瓷設計專家李泓、油畫家李木、集美組藝術總監、建筑與室內設計專家林學明、英國皇家雕塑家協會主席司徒安、工業設計專家石振宇、古琴大師王鵬、臺灣時尚家居設計師葉宇軒、畫家、當代藝術家、服裝設計大師張肇達等在內的12位文化藝術精英，將自己的生活態度、時尚品味和藝術思想融入茶文化之中，親手設計制作個性化十足的茶具，布置都帶有強烈個人風格的品鑒空間：
幾百塊茶磚被堆砌起來，以不完整的圓環圍住一張古色古香的茶桌；
一塊懸空的白布呈梯形鋪開，中間放上一只小巧的茶杯：
用一張斑駁的老船板做成的茶桌，頗有些老北京的味道：
淡淡的青花被描繪到了中式家具上，傳統的樣式有了時尚的味道；
具有深厚文化底蘊和哲學意味的話語，加之獨特空間給予的寧靜氛圍，吸引了無數茶客流連其中。這場跨界藝術對話巡展活動由廣州市恒福茶業有限公司董事長徐結根牽頭，聯合清華大學美術學院、中國工業設計協會、中國服裝設計師協會、中國茶葉博物館共同主辦，旨在從不同視角和藝術領域解讀中國茶文化，表現中國未來茶道的境界和精神，引領中國茶業未來走向和茶道境界。
中國茶道的未來方向在哪?中國茶道的境界與精神究竟是什么?或許每一個人在看過這場特殊的展覽，并借展覽與大師們進行了短暫對話之后，都能深刻地體會到徐結根在采訪時說的一句話：“不可一日無茶，喜怒哀樂一杯茶，人生只為一杯茶，一輩子，一杯茶?！?/p>
因茶結緣 無盡緣生
徐結根說，今天他會把茶作為自己畢生的事業，都源于與茶的一種宿命式的緣分。他從小隨父親在家鄉林場種茶、制茶、賣茶。父親是個農民，制茶純屬自學、摸索。徐結根說父親為了把炭焙的工序做好，自己設計并特地請當地匠人制作了一套專門的焙茶器具。這套器具最巧妙的地方是在翻轉茶的時候，能夠把炭火和裝茶的器具分開，不然茶末掉到炭火里就會形成焦味影響茶的品質。
父親設計的焙火器具是在洗凈鍋后把鍋加熱，一次性放入1斤左右經過炭焙的茶，再經過半小時左右的焙火，焙的過程中要用手不停地進行旋轉式的運作，這樣的旋轉可以讓每片茶得到均勻焙制。當焙火后茶還剩6兩～7兩左右時，就大功告成了?！爱敃r，很多鄰里鄉親會不約而同地聚到我家里，在灶邊等著喝一壺好茶，父親卻耐心地告訴大家，一定要等到自然退火后才能沖泡，否則喝起來會有一股焦香味?！?/p>
或許就是父親這份對茶葉認真又淡然的心態，深深影響了徐結根對中國傳統文化的執著與熱愛。他認為世間萬物和人與人之間的關系連接都離不開緣分的巧妙布局。自他呱呱墜地那一天起，他的基因里似乎就已經傳承了祖輩對茶的追求，因茶結緣，無盡緣生。
跨界對話 藝術家眼中的中國茶
2010年的寒冬，一群愛茶人在清華美院問茶，徐結根向李當岐教授提出了一個大膽的想法：舉辦一次跨界的大師級藝術家問茶活動。李院長欣然同意，于是一場前所未有的創舉在徐結根和12位藝術家的精心策劃下，從陶瓷、音樂、雕塑、服裝、繪畫、空間設計等不同視角，通過獨樹一幟的藝術作品，為我們呈現出了一個活靈活現的“未來茶世界”。
問及這個大膽的想法源自哪里?徐結根說：目前中國茶產業的發展已經進入了全新階段，文化的參與成為必不可少的推廣手段。但如何運用好文化這枚旗子，很多政府和企業都在探索和嘗試。“中國茶葉的歷史很悠久，但真正用文化的手段來推廣茶產業，把茶當作藝術來看待卻是近幾年才出現的。茶葉原本只是農業，本身缺乏文化藝術的氛圍，所以我就想能不能從其他藝術領域的角度來解讀中國茶文化，畢竟中國傳統文化很多方面是共通的。”
想法一提出就得到了清華美院的李當岐教授、李泓教授、服裝設計大師張肇達的認可和相應，漸漸地，這場跨界藝術對話匯集起了12位來自陶瓷、音樂、雕塑、繪畫等不同藝術領域的大師級藝術家，并最終確定了張肇達大師提出的“無盡緣起”的主題。徐結根解釋說：“無盡緣起”是中國佛教華嚴宗的基本教義之一，它認為一切現象都是真如本性隨緣而生，自在無窮，一切現象都是互相包含，互不妨礙。而中國的茶文化向來吸收了不少佛學真諦，無盡緣起，恰恰契合中國茶道“閑適、樂生、中和、虛靜”的核心精神。
相對于傳統茶文化，12位藝術大師們突破常規，擺脫了單一的茶道設計理念，他們把從茶藝、茶具，到茶服、品飲方式，再到品飲空間等一系列中國茶道的諸多元素結合起來，從各自擅長的藝術視角，設計詮釋出他們對未來中國茶文化的品讀。徐結根帶著我們在展館里逐一參觀了每位大師的作品，藝術家們的設計都有獨立的展示空間，配有大幅的照片和文字說明。佇立在這看似虛無的展示空間里，單純地用眼用耳已經不足以欣賞這里的每件展品，你必須用心去慢慢體驗。
最值得細細品味的是陳列作品旁邊的一臺視頻展示機上，每一段視頻都記錄著藝術家們從構思創新到最后設計成品的全過程，用徐結根的話說。
“這場跨界的藝術對話碰撞出的已經不是單一的某件作品，而是從空間、氛圍甚至精神層面體現了一個藝術家眼中的中國茶文化。”
樂在其中綠功夫
作為一家茶具企業的創始人，徐結根大膽的創新意識更多地體現在他的茶具設計上。2008年他就帶領企業研發團隊成功恢復了五大名窯之首的汝窯，推出的東道汝窯系列產品，得到了馬未都先生的高度稱贊，馬未都還親自主筆設計了一套限量版茶具――《玄》。2010年，他在清華大學美術學院舉辦“綠功夫”講座，打破了綠茶的傳統品飲方式，并大膽提出了“賞、品、玩”的創新理念，倡導茶水分離的健康品飲方式。
“今天功夫茶已經成為烏龍茶沖泡法的代名詞，而對于中國六大茶類中歷史最悠久的綠茶，許多人都只是簡單地投茶入杯，注入開水，就可以品飲一整天了?！毙旖Y根說：中國產量最大、產區最廣、消費人群最多的都是綠茶，但傳統的品飲方式卻很難把綠茶的色、香、味、形最好地發揮出來?！跋啾容^為完整的烏龍茶功夫茶具，適合沖泡綠茶的器具在市場上還是一片空白，所以我們針對綠茶的特性，設計開發出了一系列專門用于沖泡綠茶的功夫茶具，分別采用玻璃、陶瓷、紫砂等不同材質，采用茶水分離的核心理念，用茶具把綠茶色綠、形美、湯鮮及新茶香的特性表現得淋漓盡致?！?/p>
與“綠功夫”系列茶具同時推出的還有徐結根倡導的一種“賞、品、玩”的綠茶生活理念?！百p”即在用“綠功夫”茶具沖泡綠茶時，細細觀察綠茶在水中緩慢舒展、游動、變幻的過程；“品”即品味綠茶清新的香氣、鮮爽的茶湯和精美實用、個性品位的綠茶茶具；“玩”即玩味茶的滋味變化、玩味人與物之間的對話，玩味茶具的樂趣。
現代快節奏的生活中，用綠茶專用功夫茶具――“綠功夫”來靜心地泡一杯功夫綠茶，是精神上的享受，也是一種審美且具有藝術性的行為，更是一種修身養性的方式。
崇尚淡薄寧靜生活的徐結根也是以這樣一種態度實踐著自己畢生與茶的宿命。
后記
沖茶的過程，仿若人生的旅程，或充滿希望，或浸透苦澀，或沖動激情，或淡泊寧靜……
但茶一入口，心情就釋然開來：一輩子，就如同一杯茶，可體會百味，但是最后都合為香味。
看慣了茶葉浮沉，最后把握了人生浮沉；觸慣了茶水的升溫與降溫，最后保持內心的恒溫；
1、塑料制品：收納箱、凳子、椅子、刷子、衣架、水桶、口杯、臉盆、密封罐、垃圾桶、真空壓縮袋、花盆、噴霧器、皂盒、衣叉、
2、清潔用品：膠棉拖、好神拖、平板拖、掃把簸箕套裝、垃圾桶、手套、百潔布、清潔球、海綿擦、玻璃擦、雪尼爾、馬桶墊/刷。
3、廚房用品：炒鍋、炊具、刀剪、洗菜籃、打蛋器、切菜器、碗碟架、掛籃、油壺、調味瓶、鍋鏟、漏勺、開瓶器、磨刀器、料理器、廚房小工具、
4、竹木制品：砧板、筷子、刀架、搟面棍、牙簽、竹簽、果盤、竹質工藝品、餐墊、杯墊、勺。
5、玻璃器皿：玻璃餐具、儲物罐,、玻璃水杯、酒杯、玻璃花盆、花瓶、煙灰缸、燭臺、水壺、水具、密封罐、保鮮盒。
6、日用陶瓷：餐具、砂鍋、馬克杯、壺、缸、壇、盆、罐、盤、碟、碗、
7、杯 壺：保溫杯、壺、瓶 、運動水壺、玻璃杯、創意杯、紫砂杯、汽車杯、隨手杯。
8、茶 具：茶具套裝、禮品餐飲套裝、功夫茶具、茶壺、茶碗、茶盤、茶杯、蓋碗、鐵壺、紫砂、工夫茶套裝。
9、不銹鋼餐廚具：叉、勺、筷、碗、碟、盤、保溫飯盒、保鮮碗、壺、瓶、刨子、削皮器、蒸鍋、廚房置物架、燒烤爐。
（來源：文章屋網 ）
