時間：2023-05-30 10:08:26
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇前赤壁賦賞析，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：文本；閱讀教學；思辨力訓練
《普通高中語文課程標準》對高中學生思辨力的要求與高中學生思辨力現狀的距離，促使廣大語文教育工作者積極努力地探索行之有效的訓練方法。語文訓練的主陣地是課堂，語文能力形成的源泉之一是經典的文本和永遠鮮活的現實生活。這些應該成為培養學生思辨能力的豐富礦藏，供我們去開采。解讀文本與思辨現實的有機結合是教師借助閱讀教學進行思辨力訓練的有效方法。具體的做法如下：
一、教師確定話題，做到有的放矢
教師確定話題，學生以所解讀文本內容為材料并聯系現實生活思辨。這是對學生思辨力的進一步提升，要求學生在充分熟悉和理解文本的基礎上進行篩選、歸納和總結，使某一角度的內容成為老師確定好的話題的引子或論據，進而展開聯想，對話題進行充分的思辨。
這個階段師生可以將數名學生思辨時材料的取舍做對比賞析，提高學生篩選材料的能力和運用材料進行思辨的能力。
1.學習小說《藥》時的訓練片段
確定話題：悲劇
悲 劇
人生的悲劇源于缺少理解。
夏瑜為革除封建舊制度而流了血殺了頭，本來革命就是要流血犧牲的，倘能為大眾理解并得到支持，也就夠了。但為群眾謀利益，求解放，群眾卻吃了他的血，被殺與獄中斗爭成了群眾在茶館里談笑的料子，甚至連自己的母親上墳時也為自己的死法而在別人面前感到慚愧，這不僅僅是夏瑜的悲劇，更是無數資產階級革命者的悲劇。
……
讓我們在生活中多一些理解，少一些悲劇。
2.學習小說《項鏈》時的訓練片段
確定話題：虛榮
虛 榮
虛榮之心人皆有之，我們每個人都希望超過別人，讓自己變得更優秀，場面上有時不如人，卻硬裝著比別人強，場面下，我們的努力，追求到了曾經虛榮過的生活，這種不滿足于現狀的心理正是社會向前發展的動力。但我們不能有瑪蒂爾德式的虛榮，面對貧窮，夢想財富，只知道哭鬧與憂愁，沒有付出過真正的勞動，真正的鉆石項鏈也掛不到她的脖子上。假使她嫁過去就辛勤勞作，十年之后代表身份的那掛三萬六千法郎的鉆石項鏈不就掛在自己的脖子上了嗎？
……
由此看來，有虛榮心并不可怕，可怕的是不懂得勞動創造了美，不能為美好的前景付出勞動而自嘆命薄。
經過此階段的練習，學生的興趣更濃了，課堂氣氛更加活躍，思辨的水平普遍提高。此項課堂活動，使思辨訓練成了知識、能力、思維等多方面的綜合訓練，重視情感、態度、價值觀的正面引導，陶冶了學生的情操，其語文素質得到了進一步培養。
二、確定辯題，開展課堂小辯論活動
學生思辨逐步達到了有的放矢，接下來就要有意識的引導學生進行閱讀的量的積累和思辨的質的飛躍，文本解讀中有一些人文性的東西會因社會的發展、個性的差異或吸收或摒棄，而這些也往往是論辯的好話題。以下是學習古代散文《赤壁賦》時的辯手總結陳述片段：
確定辯題：當今還要不要有蘇軾在《赤壁賦》里提出的“取與不取”的人生態度？
正方：我方認為當今還應該有蘇軾在《赤壁賦》里提出的“取與不取”的人生態度。
首先，蘇軾所謂的“取”，指“取”能夠寄托人們的精神生活，就如蘇軾在政治上失意之后“取”清風、明月、江水、扁舟，陶醉于其中，能夠求得精神上的愉悅。而不“取”的是給人心靈帶來陰影的東西，如名與利。這樣看來，處理好“取與不取”能使我們身心愉悅，而身心愉悅是人們生活的終極追求。
其次，我們也可以找到一些“取與不取”使身心愉悅的實例。學過《荷塘月色》，大概誰也不會忘記朱自清所擁有的“荷香”“荷花”“淡淡的月色”，他也陶醉于其中了。學過《故都的秋》，誰也不會忘記郁達夫陶醉于北方那出奇的秋中。
第三，生活中有很多反面的實例告訴我們，名和利不可強取，有人因為名譽而點頭哈腰，抽掉了脊梁骨活著，有人因為幾百元的小利而大費口舌，有人因為眼前金錢利益而身陷囹圄。
基于以上原因，我方認為當今還應該有蘇軾在《赤壁賦》里提出的“取與不取”的人生態度。
反方：我方認為當今不應該有蘇軾在《赤壁賦》里提出的“取與不取”的人生態度。
首先我們應該以發展變化的眼光來看待這個世界。九百多年前中國是一個封建社會，自給自足的自然經濟占主導地位，后來經過了封建王朝，勝利建立了社會主義，現在已經是市場經濟時代了，一個企業如果不提高知名度，不取名，不求名，將何以存在？何以得到更多的利潤并發展壯大呢？
其次，從個人生存發展的角度來講，你要進入勞動力市場，必須要提高自己的知名度，自然而然就要求人們去取名。打個簡單的比方，將金子和石塊放在一起，人們最為關注的是金子，因為金子有光芒，那么人的光芒只能靠自己去追求，即使再苦再累。
由此我方認為當今不應該有蘇軾在《赤壁賦》里提出的“取與不取”的人生態度。
在以上的辯論中，正方學生對《赤壁賦》中蘇軾豁達的人生態度的認識加深了，聯系社會生活中不擇手段追名逐利的現象，進行了較為深入的思辨，強調人的精神的相通性。反方學生更強調社會的發展變化，從積極入世的態度去關注名與利的問題。
一、創設審美環境
學生接受審美教學，需要一個應心應景的審美環境，這個環境既包括學習時蕩漾在教室里的氛圍、情趣，也包括審美教學進行時，洋溢在文本、語言與師生心靈之間的微妙感覺，不管哪種環境的營造，都需要在教師引導下，學生緊密配合才能獲得。古人作文既言簡意賅，又含蓄中庸，這就增加了審美的難度。因此在備課時，教師應考慮首先營造一個契合的審美環境，使學生“未見其意，先感其境”。這一設計可以在課前預習和課始導入、誦讀等環節完成。在導入的時候，要注意選準切入點，因為高中階段的古詩文，其審美特性通常不只一點，從體裁到題材，從價值觀到人生理想，從藝術旨趣到哲學思考等等，應有側重地考慮選點，同等重要的要斟酌綜合，如此才能有效引領學生透過簡單的文字，鑒賞其背后深層次的美。
如對《前赤壁賦》一文的審美可以從多個角度進行：蘇軾擺脫了“賦”這種體裁或華麗堆砌，或恪遵聲律的牽制，在保持賦的特點的基礎上，語言、結構和韻律等均自由揮灑；在寫景抒情上，以景連貫，景簡情豐，僅借“風”、“月”二字，引發出不同層次的悲與喜，人、景、情三者融為一體；在人文精神上，作者超脫了令人郁悶的現實，勇敢面對生活，具有豁達的胸襟。綜合以上幾點，本文審美鑒賞的基礎應該是蘇軾的生平，因為在他的坎坷經歷中，蘊藏著豐富的思想情感、人生態度及其線性發展的軌跡，如能讓學生了解這一點后再來學習，他們就很有可能自主探尋到本文所呈現的美，即使不能完全自主完成，教師所要提示和補充的也不會很多。
給學生布置的預習作業，其中之一就是“搜索蘇軾的生平，理解他的人生態度和思想情感及其形成過程”。上課伊始便提出兩個問題：“我們以前學過蘇軾的詞和散文，誰能回憶一下蘇軾的生平？蘇軾被稱為孤獨的曠世奇才，你怎么理解？”第一個問題作鋪墊并檢查預習結果，第二個問題引出蘇軾在各方面的成就，并促進學生的發散思維，為下文的賞析拓寬思路。緊接著，用一段煽情的配樂朗讀來導入課文，內容大體為對蘇軾被貶黃州期間的思想和行為的頌揚性評價。第三步播放課文的配音朗誦，讓學生閉目想象赤壁的美景和作者沉湎于其中的情感，聽完之后與同桌交流自己的感覺和對美句的賞析。這種步步為營的審美推進策略，能讓學生在營造好的賞析氛圍內，開放學生的思維，動員他們一切的審美基礎，為下面的環節構筑新的審美層次做好準備。
二、感悟審美情懷
古詩文之所以形成言簡意賅的特點，除了文言語言的簡約之外，還與其“只揀要緊處寫”的行文方式有關。作者創作時通常會省略大量的相關信息，而這些信息在教學時就必須一一尋找回來，與文本結合，方能全方位、深層次地理解作者的創作意圖和本文的寫作中心，才能正確地賞析詩與文。不管是《項脊軒志》、《陳情表》，還是《長亭送別》、《蜀道難》，詩也好文也好，通常要了解作者及其生平，明白其創作時的處境、心情等，才能具體讀懂蘊藏在詩文中的隱晦含義。這也就是為何一般在寫古詩文教案的時候，教學過程的開端常常是這幾項：導入、檢測字詞、（翻譯句子）、了解作者、介紹背景的原因。鋪墊好了理解的前提，學生對古詩文才能有水到渠成的深刻理解。
此外，對古詩詞的感悟還需緊扣意象，它是詩詞的靈魂。古人在漫長的詩詞創作歷程中，形成了具有固定含義、穩定情感的意象，把玩意象、體味意境，美就在其中自然生發。
柳永的《雨霖鈴》中“寒蟬”、“長亭”、“楊柳”、“殘月”等意象，烘托出的是作者濃濃的別情，仔細品味這些簡單的字詞背后的韻味，依依不舍之情就會油然而生。李清照的《聲聲慢》中也集中了各種意象：“酒”、“晚風”、“黃花”、“雁”、“窗兒”、“細雨”、“梧桐”、“黃昏”等，一串意象，一腔情愫、一生悲歡，盡顯其中。講授這兩首詞時，不妨首先讓學生自讀，粗略感受其中的意蘊，情感體驗產生以后，再追究各意象的具體含義，以令學生的情感準確化、具體化，然后一邊詮釋意象，一邊醞釀相應的情感進行試讀，重音、停頓、高揚、低沉，把詩味散發于誦讀之中，美于是便在教室中回旋，在學生心中凝聚。
三、形成審美能力
學生經過感受美，進而沉思美、體驗美、想象美等一系列審美行為，能夠養成深刻的審美能力。感受美的具體形式是發現和評價，學生閱讀古詩文時，教師應引導他們從中尋找美的表象，啟發他們動用既有經驗，教師提供新的理論依托，幫助學生評價這些來自詩文字里行間的美感；繼而讓學生進入內省沉思狀態，結合作者的生平、創作環境、心態等，思考詩文中蘊藏的豐富內涵，綜合學生自己的生活經歷、文學能力等，把外詩內化為己感，人己合一；最后對詩文、對自己的內在進行加工和改造，形成的新的心理活動，這就是審美能力的提升。明了了這個過程，教師在教授古詩文時的任務也就明確了。
如《琵琶行》一詩，常規教學是首先進行知識導學，介紹白居易，解釋什么是“行”，然后解決字詞、翻譯難句，學生自主品味、合作探究，最后鞏固、拓展。如果遵循審美能力的形成原理，這首詩歌也可以這樣講：學生自主誦讀、品味詩歌――解決字詞句――了解白居易――合作探究詩意――思考提出問題（或思考回答教師的問題）――表述對該詩的理解。這樣，從第一次的朦朧感受，從學生原來的審美水平，經過中間一系列的思考和表達，到最后的表述，中間必然形成一個梯度，這就是審美能力提升的高度――感性的抽象的能力，轉化成了讓教師和學生都看得到的具體而形象的結果。
關鍵詞：詩歌解讀 豐富性 考場命題 沖突
“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”，優秀的閱讀習慣和良好的閱讀積累對提高寫作能力確有裨益。“閱讀”為學生提供了相對自在的思維空間，他們品讀摘錄、思考交流，常常在無所依傍的環境中“無所畏懼”地解讀，所以往往能獨辟蹊徑。這些解讀根植于文本，或立足語言章法，或針對情節立意，或酌情拓展延伸。即使僅只針對文本內容一項，學生的解讀也能不拘一格，甚至獨樹一幟。
在自由的寫作訓練面前，這些“積極”的思考能無一例外地“迎合”考試要求，變成考場成就。但奇怪的是，這種“閱讀加評點”的開放式做法竟很難幫助學生提高“詩歌鑒賞”的考場得分。以對《滕王閣詩》的課堂解讀和考試為例：
考場命題：請賞析《滕王閣詩》的尾聯（4分）。
參考答案設置：尾聯以物是人非、江水滔滔依舊的對比，更進一步抒發了人生盛衰無常而宇宙永恒的感慨。
從答案的設置上看，手法（對比）、內容（“物是人非、江水滔滔”）、情感（人生盛衰無常而宇宙永恒）都是得分點。
學生心中沒有答案可以參考，他們的解讀“五花八門”。
學生閱讀賞析1：尾聯以設問的方式追問滕王去處，與前文滕王閣的盛況呼應并對比，以“長江自流”作答，看起來答非所問，其實這種悲觀與《赤壁賦》中“客人”問曹孟德“而今安在哉”的悲觀如出一轍。都源于生命的短暫無常，命運的無法捉摸。
學生閱讀賞析2：詩歌的尾聯完全沒有必要探討“滕王”的去處，因為答案顯而易見。滕王不可能和長江一樣永恒地存在下去。那么，像長江一樣永恒存在，就值得驕傲嗎？如詩中所寫，也不過是“空”自流而已。在王勃看來，生命短暫固然可嘆，但假如只能和長江一樣，在“空流”中自耗生命，恐怕后者更會叫他不能忍受。因此，作者在這里一方面感嘆時光易逝，一方面希望自我勉勵，希望自己能在有限的時間里建功立業。這也符合王勃年少自傲的經歷和性格。
學生閱讀賞析3：尾聯承接上文關于時空的聯想，進一步追問“大人物”的命運。作者追問的目的是什么，是悲觀地感嘆還是及時的自我勉勵，需要用全面的眼光來看待。《滕王閣詩》是《滕王閣序》的一部分，在《滕王閣序》中，有作者感懷身世的悲觀，也有懷才不遇但絕不自我放逐的豪情。
以上三個學生的解讀，也都是從手法、內容、情感三個方面對詩歌的尾聯進行的闡述。與參考答案相比較，手法上，有說對比的，但對“對比”這個手法的分析與參考答案并不完全一致，另外，對手法的分析還涉及到了參考答案不曾提及的“聯想”“呼應”“設問”等，至于對情感內容的闡述，也與參考答案不完全一致（有的包含了參考答案，有的則與參考答案幾乎沒有關聯）――有的同學甚至認為，所謂的“悲觀”只是表象，而“自我勉勵”、“及時奮發”才是作者要表達的真意。
這些解讀并沒有明顯的錯誤，學生們的思維也各有支點，能自圓其說，他們參考了王勃的身世，考慮了文章的構思，甚至剖析了“表里”的關系。但單從得分上看，顯然并不理想。
類似的“莫須有”的“豐富解讀”，在我開展的“古代詩歌自由讀”的課堂上時有發生。在我們讀蘇軾的《江城子?記夢》時，同學們對“淚”這一感情基調沒有爭議，但在具體解讀詩歌內容時卻各有各的妙招。
以“不思量，自難忘”為例：對“不”和“自”的兩種理解導致了兩種解讀，一是“不敢輕易想念，是因為（往事）太難忘記”，一是“不必刻意想念，自然難以忘卻（往日共處的時光）”。同樣是說“難忘”，卻有一正一反兩種解讀。
再如“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”一句，學生在解讀“應不識”時，一種理解為“應該認不出”，另一種則認為是“應該不會結識”，這也就造成了兩種解讀：一是“即使現在見面，（妻子）看到我滿面滄桑，兩鬢斑白的模樣，也應該認不出了”，一是“即使回到從前初見的一刻，我應該不會再選擇結識你，那么也就不會有現在‘滿面滄桑，兩鬢斑白’的我獨自想念你”，同樣是表達自己的思念，解讀的方案小有差異。
都對！這是我的結論。
我們在總結學生答“詩歌鑒賞”題時，常常將學生不能得分的原因歸結為學生“沒看懂”，即未能揣摩出關鍵詞語的信息，未能把握住詩歌表達的情感。從上面的閱讀案例來看，詩歌本身精煉的語言給了讀者相當大的思維空間，學生從對語言的揣摩中把握作者的情感，很難說他們的哪一種理解是錯的。學生們“看懂”與否，在考場上的標準只有“參考答案”而已。
大量的思考和解讀在相對自由的寫作命題面前，發出了微妙的“正能量”，在“老態龍鐘”的詩歌鑒賞主觀題面前不僅沒有效力，“多心多情”的解讀方式甚至可能產生“副作用”。
以江蘇卷為例，詩歌鑒賞的高考命題方式大致可以分為情感主旨類、表達技巧類、語言風格類加上默寫，所選詩歌基本以唐詩（主要是律詩）宋詞為主，設計分值是10分（2014年調整為11分）。
我越來越覺得詩歌的命題并不能反映出“鑒賞詩歌”的實際需求。
首先，優秀的詩歌不論題材、體裁，都能體現漢語的詩性魅力。而古詩詞的“詩性”絕不等同于散文的詩性，所以僅僅提及所謂的表達方式、表現手法等表達技巧，是不足以體現詩歌的語言魅力的。翻看近年的詩歌鑒賞題，詩歌（尤其是唐宋詩詞）音韻的寬窄平仄在試卷上沒有體現，命題形式和散文小說幾乎沒有區分。學生在閱讀時把詩歌讀成散文，在品評時對音韻絕口不提，著實令人擔憂。
其次，既然是鑒賞，那么就該鑒出個“美丑”，賞出個“優劣”，但考場上的“鑒賞”都是“歌功頌德”的偽鑒賞，學生只是人云亦云的歌頌者。真正的鑒賞者，是像汪曾祺筆下的“葉三”，雖不明理論，但捧著一顆真心，品出百般“真”情。不少看起來“開放”的命題，其實也只是“假開放”：給出一句前人的經典評價，問學生是否同意并說明理由。誰都知道要想盡一切辦法往前人的評價上靠。前人的評價不過就是為作品“作注”，現在我們又來“為注作注”，這樣拾人牙慧，哪里是鑒賞之道？更培養不出偉大的讀者。
第三，很多同仁責備學生笨，沒有“看懂”詩歌內容。其實，對詩歌內容的解讀角度有許多種，解讀方式也不一而足。學生鑒賞詩歌不是警察探案，要讓學生寫出“不離譜”的答案，應該給出更多的背景內容、字詞解釋和作者信息。要讓學生將時間花在“鑒賞”上，而不是“理解”上。不應該讓詩歌鑒賞淪落為文言翻譯。
偉大的詩歌必須要與偉大的讀者相遇，當初創作的努力才能不被辜負。已經被界定為不可超越的詩歌盛世，實在不需要再多的錦上添花;已經在文學領域功成名就的詩人們，需要的恐怕也不是人云亦云的贊頌，而是理性地閱讀和批評。
關鍵詞：高中語文；復習課；教學內容；有效性
中圖分類號：G633.3
復習課，是高中語文教學的常見課型。眾所周知，復習課具有增強記憶、加深理解、查漏補缺、融會貫通等方面的作用。但是，高中語文復習課費時低效的現象卻仍然普遍存在，令人憂慮。
一、當前高中語文復習課存在的問題
1.把復習課上成練習課。
有些語文老師復習課給學生做練習就夠了，文言文的復習課尤其如此。練習完成就直接校對答案或批改后校對答案。這種重復單調的模式既增加了學生的作業負擔，又嚴重挫傷學生學習的積極性。
2.把復習課上成新課復現課。
有些復習課課堂采取把知識再現一遍的所謂“復現法”教學，其實就是重炒新課“剩飯”。這種復習課看似全面鞏固了一遍教學內容，卻沒有體現出輕重的區別。這種眉毛胡子一把抓的做法對于學生來說往往是走馬觀花，流于表面。
3. 把復習課上成學術講座課
這種復習課是在專題復習或者是板塊復習時比較容易出現的一種課型。老師在課堂里呈現出豐富的信息量，講座式的模式讓學生不用思考只用做聆聽者，又因為和考試聯系得不算緊密，有效性也就無從談起。
高中語文復習課之所以呈現出上述幾種低效的課堂形式，在筆者看來，最主要就是教學內容的確定有問題。
二、 當前高中語文復習課內容確定的探討
語文復習課要做到有效，確定的教學內容要力求適宜，這個適宜的標準，功利一點來看，就是要以考綱考點為指南，立足于學生實際，做到“三講三不講”。
下面筆者以幾個復習課的教學切片來探討復習課的教學內容如何做到適宜。
觀察與隨感
切片一：
這是一堂文言文復習課，復習的篇目是《六國論》。從教師印發的學案《復習延伸――議論文之論證方法》來看，復習重點是本文的論證方法。上課伊始，教師先用ppt展示了近幾年高考會考中涉及到本課的考試內容，接著校對學案上本課的重點實詞和虛詞，接下來的教學環節實錄如下：
【課堂精練一】
1.概括出《六國論》中運用的論證方法
2.從文中找出相應語句分析說明
【課堂精練二】佳文賞析――《擁有的方式》（全文1000多字展現在學案上，筆者此處不再現原文）
1.列出文章中的論證方法
2.在文中找出相應語段分析說明
【鞏固提升】
寫作練習：話題“情感與理智”（要求：運用相關論證方法寫一個200字的議論文小片段。）
【提升訓練】根據所學論證方法修改寫作片段。
完成了前面兩個環節，學生進行寫作練習時，離下課只有7分鐘了。我當時坐在教室后面做換位思考，如果我是學生，能在7分鐘之內寫出200字的議論文片段嗎？結果是很難，因為首先確定一個論點，然后在頭腦中搜索適合這個話題的材料，再選擇某種論證方法，最后寫完，7分鐘是如何都不夠的，更何況是畏懼寫作文的學生呢。結果也確實如此，沒有學生能在課堂上展示寫作的片段，至于“根據所學論證方法修改寫作片段”更是無從落實了。
切片二：
這是一堂高三懷古詩的賞析復習課。執教者回顧了古代詩歌的分類：①懷古詩（詠史詩）；②送別詩（離別詩）；③思鄉詩；④邊塞詩；⑤田園詩。這樣的回顧是必要的，既是公布復習計劃，又讓學生對中國古代詩歌有一個整體印象。接下去就專門復習第一類。隨著課堂的進展，執教者依次呈現了這些教學環節：①詠史懷古詩的內涵，從詩歌的形式標志和內容方面進行概括；②詠史懷古詩的特點，分別從結構、內容、手法、語言、意象、風格等方面概括；③詠史懷古詩的情感主題，從懷故人、懷故事、懷古跡三個方面進行總結；④分別為懷古人、懷古事、懷古跡各列舉了兩首詩歌來印證，材料翔實。⑤呈現了一道高考原題，讓學生當堂完成。
這像是一堂學術研究式的講座課。雖然執教者用了很多詩歌或詩句來印證，問題是這堂課安排這么多的教學環節是否必要？學生完全處于被動接受狀態，這么多的信息量學生能接受多少？理解多少？
切片三：
這是一堂高一年級期末考前的散文復習課，篇目是《我與地壇》。執教者先用多媒體展示了本課的一些重要字詞，然后重點分析了本文幾處景物描寫的作用，最后布置了一道當堂練習題，題目如下：
1.我有一位 的母親，母親 我。（在橫線上填適當的詞語）
2.請你列舉歌頌母愛的名句名篇或經典事例。
學生回答比較積極，有學生背誦“慈母手中線，游子身上衣”；有學生想到了“孟母三遷”；有學生列舉了初中學過的的《我的母親》這篇文章；還有一個學生甚至想到一則新聞……
在評課時，這個教學環節的活躍熱鬧得到一部分老師的肯定，覺得復習課也能充分調動學生的積極性。我卻有不同的意見，作為復習課，最后的內容確定為贊揚母親的偉大是否恰當？
分析與探討
筆者提倡復習課教學內容力求適宜，是否適宜可以看三個指標：
一是教學內容難易度如何？教學內容難易度掌控不好是語文復習課普遍存在的問題。上文“切片一”的前兩個環節如出一轍，內容過易，學生面露厭倦，教師并無察覺，其實是浪費時間。而“寫作訓練”環節讓學生在7分鐘內寫出200字的議論文片斷又失之過難，這種難易度的失調暴露了教師在確定復習內容時缺乏起碼的判斷能力。針對《六國論》這篇文言文，最恰當的復習內容恐怕是嚴謹的文章結構。如果讓學生仿用本文的結構進行寫作訓練，效果也許更好。
二是教學內容疏密度如何？被廣泛認可的經驗是復習課、尤其是高三復習課特別要講究大容量、高密度、快節奏。但要注意學生的接受規律，一堂課內容量太大，勢必導致內容轉換頻繁，學生注意力難以集中。上文“切片二”在45分鐘時間內安排了6個教學環節，結果是每一點內容都淺嘗輒止，學生被動接受，容易疲倦。最后完成練習時學生同樣面臨時間不夠的問題。大可以選擇其中一個環節講深講透就夠了。
三是教學內容準確度如何？就指復習內容是否具有針對性。“切片三”最后的拓展環節是典型的沒有針對性。要保證準確性，就要研究考點，注重運用。“切片三”復習的《我與地壇》屬于“精神支柱”板塊，復習時如果把拓展的內容重點確定為“如何面對苦難”應該更恰當一些。筆者自己在設定這篇課文的復習拓展內容時，是聯系了另兩篇課文：《赤壁賦》和《始得西山宴游記》，讓學生尋找共性，總結共性。學生很快總結出：三位作者都在人生失意時找到了精神支柱。這樣做，專題意識得到強化，算是有的放矢。
探討高中語文復習課堂的有效性，絕不能離開考試的大背景，否則將毫無意義。這樣說當然有“應試教育”之嫌，但是我們無法回避考試。我們現在最需要做的，是探討如何讓我們的復習更有效。筆者認為，適宜地確定復習課的教學內容又是保證復習課達到有效性的基礎和前提，如果能做到復習課的內容難易度、疏密度和準確度都恰當適合，再結合有效的教學程序和教學方法，那么復習課的高效是可以期待的。
參考文獻
[1]于漪、劉遠主編《褚樹榮講語文》，語文出版社2008年
[2]于漪、劉遠主編《黃厚江講語文》，語文出版社2008年
許多人都倡導“方法”，前面講了許多別的內容，到這里才說到方法，我認為，“方法”還是淺了，是小事兒，前面說的是大事兒，具有大境界。但是方法是門徑，不能離開。
我們現在給高中生用的高考復習資料中，對各方面的問題可以說精微之至，關于古詩詞欣賞也如此，大致歸納起來，基本還是詩詞賞析、常用表現方法、修辭方法等，而且專門針對考試題型進行設計，老師反映一招一式都教了，可學生到了考場還是把握不好。
這里面有兩個問題得解決，一是真正的悟性，一是對平時所學的一般規律的把握。悟性是需要豐厚的積累的，其實古語說的“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”中包含的深意可能主要就是通過一定量的感知而獲得一定水平的悟性。一般規律需要在平時的學習過程中不斷研習，把各種方法進行歸納、推演，能夠進行思維多維互聯交通。這樣，掌握一些基本方法后，方能夠類推、演繹，達到自由靈活運用。
賦、比、興為《詩經》主要表現方法，“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法，對于詩歌中渲染氣氛、創造意境起著重要的作用，又兼有了比喻、象征、烘托等較有實際意義的用法。但正因為“興”原本是思緒無端地飄移和聯想而產生的，所以即使有了比較實在的意義，也不是那么固定呆板，而是虛靈微妙的。
“昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏。”（《詩經?小雅?采薇》）這里具有象征性，前者表現出青春與活力，后者表現出遲暮與悲傷。
“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”（《詩經?國風?周南?關雎》）水邊的鳥與淑女都美麗優雅。
再回到“不學詩，無以言”（《論語?季氏篇》）來思考一下，通過對詩的理解，舉一反三，獲得對許多道理的理解，獲得這樣的思維，那么，用這樣的思維來解讀詩的形象表達的情感、思想，掌握規律，進行類推，就容易把握了。其實，所謂方法，這個應該是個較高層次的方法。
“詩眼”、“煉字”等方法是寫詩、讀詩的重要方法，歷來被學者推崇。王國維說：“‘紅杏枝頭春意鬧’，著一‘鬧’字，而境界全出，‘云破月來花弄影’，著一‘弄’字而境界全出矣。”（王國維《人間詞話》）對此，近年來，高考古詩詞欣賞也常涉及到，比如2007年全國Ⅱ卷就考查“白水明田外，碧峰出山后”最精練傳神分別是哪兩個字。
“千里江陵一日還”（李白《早發白帝城》），許多人把注意力放到“一日”，言舟快，這沒什么錯。但更應注重“還”，因為這是遭貶遇赦，這樣的“快”才更彌足珍貴，更能表現內心世界，后面兩句也才更有味道。
再看“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來”（李白《望天門山》）。“出”把很慢的過程縮短時間，成了快鏡頭，一般來講，人們總感覺旅途漫長，希望快些，但是這兩句卻把漫長寫得快捷，一反常態，只是反映了詩人內心的一種微妙狀態：“日邊來”！遠離繁華，那種失望和不愿盡在其中，所以不希望走快，雖然船并不快，但在詩人眼里還是太快了。
許多尋常的字眼在詩里往往并不尋常。比如“白日依山盡，黃河入海流”（ 王之渙《登鸛雀樓》）里的“白”字就值得咀嚼品味。十幾年前給小學四年級做了一個古典詩詞講座，問道：“‘白日’是什么日？”學生回答：“落日。”再問：“你們見到落日是什么樣的？”“是紅的。”“那么什么時辰的日是白的？”“懸高的時候是白的。”這個“白”在這里別有玄機。再問作者是不是寫錯了，當然不是，那為什么這樣寫？是站在高山上看高山上的落日。這樣，“欲窮千里目，更上一層樓”（王之渙《登鸛雀樓》）才有了更高的立足點，詩的意境也更加凸顯；已經站到山頂了，“更上一層樓”才是極頂上的極頂，如果不顧這個前提，再上三層樓又有多高呢？雖然“更高”的含意是在其中，但是那種高山之巔的凸起的雄壯感蕩然無存。
還有 “長河落日圓”這一詩句，《紅樓夢》中養在深閨里的小姐只能這樣回答：“落日自然是圓的。”但是，那些小學四年級的學生，問他們落日什么形狀，他們都說不是圓的，是扁的。什么時候的日是圓的？比較高的日是圓的。詩人感覺沒錯，是人們的理解出了點偏差。詩的標題告訴我們是到了“塞上”，詩的結尾告訴我們是“蕭關”，這里是站在蕭關的高山上遠望的景象，雄渾又蒼涼，壯麗又前景黯淡，“孤煙”與“落日”都是悠悠天地之間的孤單個影，而“落日”之后又是黑夜，日有落處，人落何處？詩人在當時的處境下，失意、惆悵，前途渺茫的感慨盡在其中。
關于詩詞的常識、方法、修辭等，教材、復習資料和平常的課外讀物解釋具體而詳盡，注意掌握規律，互相聯系，可以觸類旁通，更重要的是對于詩的深層次讀解。
六、走進畫卷，走進大自然
大自然是人類智慧的源泉，是人類美感的源泉。劉勰說：“登山則情滿于山，觀海則意溢于海。”（劉勰《文心雕龍?神思》）王安石說：“古人之觀于天地、山川、草木、蟲魚、鳥獸，往往而有得。”（王安石《游褒禪山記》）詩人都善于從自然中獲得啟迪，激發靈感，陶淵明的“登東皋而舒嘯，臨清流而賦詩”（陶淵明《歸去來兮辭》），王勃的“登高作賦，是所望于群公”（王勃《滕王閣序》）。走進畫卷，走進大自然，是走進詩詞的又一門徑。畫面不僅可以陶冶人的情操，激發人們的審美渴望，進而間接引導人們進入詩詞境界，還可以直接提供詩詞的形象與感受，引導人們進入詩詞境界。
古典詩詞中，以大自然物象為抒情對象或通過自然景物抒情的詩歌可以說占了詩歌世界的半壁江山。我們常用“詩情畫意”評價藝術作品，《東坡題跋?書摩詰〈藍關煙雨圖〉》：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩” 。中國自古以來講究求學要“讀萬卷書、行萬里路”，也是注重實地考察、找切實感受。
學生的情趣、審美等基本處在原始狀態，而近些年，又分外強調考試成績，過度進行狹隘的訓練，現實情況更是壓縮了人們的心靈空間，人們在實際生活中，雖然也會看到周圍的美景，但情趣、意識、境界等缺乏拓展與提升。
三十多年前，我剛參加工作，那時的額濟納旗真是荒涼，只有林業工作站種些花草，秋天帶領學生去觀花，他們那種興奮勁兒，現在都記憶猶新。去野外看胡楊、紅柳、朝霞、落日，吟誦些古代吟誦景物的詩詞，特別是有關大漠、邊塞的詩詞，學生獲得非常深刻的審美體驗――原來，世界還有這樣的感覺。
近年來，額濟納旗胡楊生態美景吸引了世界各地游人、學者、藝術家，歷屆（已舉辦十三屆）胡楊生態旅游節都要舉辦攝影展或書畫展。我們也組織學生欣賞畫冊，參觀藝術展，然后寫作文，有情趣，有美感，再欣賞古詩詞，詩情畫意非常容易入境。這樣的美景引發類似的美感，心中有詩情畫意，理解詩歌意象感鮮明，寫作文有情趣、有美感，想象豐富，形象生動。
大致想想，大自然恩賜予我們的，除了直接的生物資源，更有情感智慧資源。觀察大自然，自然知識、美感、想象、情趣、智慧等，各方面不同層次的賜予更是豐富。“唯江上之清風與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適。”（蘇軾《前赤壁賦》）
近十年來，每學期都邀請美術老師、音樂老師利用語文課進行藝術欣賞指導，自己也常和學生一起欣賞音樂、畫作，自己跑出去拍了照片、寫了詩文，回來和學生分享。這樣，學生的情趣激發起來了，能力也得到提升。
藝術想象是藝術構思的核心，沒有藝術想象，就沒有藝術創作。《神思》以構思為核心論題，從想象入手，深入闡述了藝術想象在藝術構思中的核心地位，闡述了藝術想象和藝術構思在藝術創作中的重要意義，闡述了藝術構思、藝術想象與客觀生活的密切關系。
鄭板橋畫竹，一是“胸有成竹”，二是心中有“民間疾苦聲”，實際生活感受不是憑空得來的，而是生活中的體驗。詩歌創作也是這樣，所以，欣賞詩歌必須體察世事，理解生活內涵。
觀察自然，積累豐富的素材和感受，是提升自己的審美力與想象力的基礎。在此基礎之上，心靈得到豐富，不僅可以與詩人產生共鳴而深入理解詩的情趣，而且藝術欣賞水平可以得到提高。
陸機在《文賦》中提出：“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”，“恢萬里而無閡，通億載而為津”；劉勰的《文心雕龍?神思》：“文之思也，其神遠矣。故寂然凝慮，思接千載；悄然動容，視通萬里；吟詠之間，吐納珠玉之聲；眉睫之前，卷舒風云之色；其思理之致乎。故思理為妙，神與物游……此蓋馭文之首術，謀篇之大端。”這是由此及彼、超越了現實生活的藝術想象，這種藝術想象，突破了時空的限制，是造境。而這個“造”，是現實景象在胸中非常豐富的積淀的基礎上的突破，這種藝術想象，突破了事物本身的局限，各種美妙的特征匯聚在心頭，成為特征鮮明的藝術形象。這就是藝術想象。寫作是這樣，閱讀欣賞也是這樣，同樣一個過程不同方向的生成與呈現。
茫茫世界，奧妙無窮，走進大自然，獲得形象的感受、審美的體驗，同時，也獲得了情感、智慧的提升。
以上筆者從六個方面概述了我國古典詩詞教學常用的一些方法，在平常的詩詞欣賞和寫作練習中經常會遇到，不斷練習，熟能生巧，對于詩詞境界的領悟和詩心的修養意義深遠。
《出梁莊記》
梁鴻著
花城出版社
定價：39.8元
這是一群生活在“大詞”之下的鮮活生命。農民工已然成為一個符號，在呼天搶地的悲劇和吃飽穿暖的感恩中，被媒體、企業、圍觀的各色人等拿來說事兒。進城，討薪，下跪……這些詞你都聽過，這些事兒天天耳聞，但這群人的苦難，《出梁莊記》里面具體而深沉的哀傷，仍然給我們一記重擊。從《中國在梁莊》到《出梁莊記》，梁鴻為我們展現了當下發生在中國鄉村的“數千年從未有過的大變局”。
《多難而偉大的十九世紀》
托馬斯?曼著
浙江大學出版社
一、創設氛圍，激發學生閱讀興趣
優化讀書環境對于提高學生讀書興趣是非常重要的。我在班級中營造良好的讀書氛圍，墻壁上張貼有關讀書的名言名句，如：鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書；書籍是人類進步的階梯；書籍是人類知識的總統。學生在這些名言名句的熏陶下逐漸變得熱愛閱讀。每學期開學初，我積極發動學生把自己的藏書拿出來，豐富讀書角，充實書櫥，奉獻一本書，共享幾十本書，人人為我，我為人人。每次同學們熱情都很高，紛紛帶來自己喜歡的圖書，種類多，內容全。有人盡皆知的經典名著，如《西游記》《三國演義》；有小朋友喜歡的童話故事，如《格林童話》《一千零一夜》《每天一個成長故事》；還有引領成長的《名人名言》《名人故事》等。班級實行輪流借書的制度，全班分為五個大組，每天一個組借書，閱讀時間為一周。所有學生都積極參與到讀書中來，你爭我趕，閱讀的熱情逐漸提高。
二、合理安排，確保學生閱讀時間
平時指導學生合理安排閱讀時間，統一制定好讀書計劃，早中晚各安排一段時間。早晨是一天中閱讀的黃金時間，頭腦最清醒，安排一些朗讀和背誦精彩片斷。每天固定上午第一節課前的預備時間為誦讀時間，天天堅持。與各學科教學相結合，靈活安排，充分利用時間。為減輕學生背誦古詩的負擔，采用見縫插針、積少成多的誦讀方法，充分利用每天語文課前的一兩分鐘時間，開展“課前一吟”活動，做到“讀而常吟之，學而時習之”。中午，利用多媒體播放一些舒緩的鋼琴曲，老師和學生一起閱讀喜歡的書籍，交流一些閱讀的心得或感想，師生之間增進了交流，培養了情感，同時提高了學生的閱讀量。晚上一般較疲勞，鼓勵學生可以閱讀一些較輕松的故事類書籍，如《寓言故事》《中外經典童話故事》《民間故事》等。這樣每天的總閱讀時間都能得到保證，要求學生嚴格遵守計劃，并長期堅持下去。
三、形式多樣，提高學生閱讀熱情
1.開辟誦讀專欄 班級的黑板報上由學生專人負責每周刊登一首詩或一句名言。學生在一周內反復誦讀并記憶。看誰讀得好、記得牢，鼓勵學生多誦多背。定期開展古詩文誦讀或背誦比賽，激發學生誦讀的激情。
2.開展讀書交流 每周五班會抽出10分鐘左右的時間開展讀書交流，鼓勵學生說說一周讀書的收獲、感想、疑惑，不斷提升閱讀質量，使學生養成讀書與思考同行的閱讀習慣。每周一節文學欣賞課，如《語文經典讀本》美文欣賞、古詩文欣賞、故事欣賞……并且鼓勵學生將一些優美的語句積累下來。開展 “美文賞析”展示活動，通過開展“優秀詩文朗誦會”“誦讀小小擂臺賽”“知識大考場”“讀書小能手”評選等多種多樣的活動不斷地激發學生的閱讀興趣。學生在讀準、讀通、讀熟的過程中，通過小品、故事、歌詠、表演等多種形式誦讀古詩文，調動了閱讀中外經典的積極性，同時提高了閱讀量，提升了學生的整體素養。
3.經典伴隨成長 鼓勵學生在游戲（如跳橡皮筋）中把《三字經》編成歌謠。如學生在玩拍手游戲時，“你拍一，我拍一”就變成了“人之初，性本善”。學生在整個過程中充分感到了誦讀經典的樂趣，更能堅持下去。在誦讀的過程中，為激發學生的誦讀興趣，讓他們記得更好，我開展了歌唱古詩文的活動。如孟郊的《游子吟》、蘇軾的《前赤壁賦》等古詩詞，學生還可以運用自己喜歡的歌曲曲調去吟唱。有時我還專門請音樂老師給古詩文譜上好聽的曲調。在學生誦讀的基礎上，引導學生為經典詩文配畫。因為作者的推敲琢磨，使語言具有鮮明的形象性，如“春風又綠江南岸，明月何時照我還”“黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低”“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”等，都能在學生的頭腦中形成一幅幅優美的圖畫。我讓學生給古詩句配上一幅圖畫，加深了學生對經典的感悟，培養他們的思維力、想象力。此外，在學生有一定的誦讀程度基礎上，鼓勵學生自己靈活運用經典。如描寫春雨時，用上“好雨知時節，當春乃發生”，充分地表達自己對春雨的喜愛之情。在描寫母愛時用上“誰言寸草心，報得三春暉”，體會母愛的博大。
四、家校攜手，拓展學生閱讀空間
我通過班級qq群向家長發起了親子閱讀的號召，因為“親子閱讀”是一種父母與孩子互動讀書的方式，這種讀書的方式不是一種機械的行為，它應該是一種愛的表現形式，是一種情感紐帶。我提倡家長給孩子營造濃厚的家庭讀書氛圍，和家長一起商討培養孩子閱讀能力與習慣的好做法。
1.主動讀書給孩子聽 閱讀從傾聽開始，孩子最初的閱讀興趣和良好的閱讀習慣來源于傾聽。提倡家長給孩子讀經典童話或寓言，讓孩子從小就感受到書中的快樂和情趣。并且經常抽出時間“為孩子大聲地讀書”，這里所說的“大聲”并不是發出很高分貝的聲音，而是指“讀出聲音來”讓孩子能夠聽清楚。家長給孩子朗讀時，就會發送一個“愉悅”的信息到孩子的腦中，甚至將之稱為“廣告”亦不為過。為孩子大聲讀書，本身并不困難，難在持之以恒。我在學校及時了解學生親子閱讀的情況，對于讀書較多的孩子及時地表揚和鼓勵，通過孩子把這種表揚傳達給家長，許多家長能選擇合適的時間段，每天堅持至少讀20分鐘，和孩子一起享受快樂的過程，使孩子沉浸在一種豐富的、有條理的、有趣的家庭閱讀環境中。
2.拓寬閱讀空間 鼓勵家長給孩子提供更多的閱讀機會和形式，親子閱讀的地點不能只局限于家里和書店里。城市街道上有許多內容豐富的知識宣傳欄，散步時和孩子一起閱讀里面的有益知識，既擴展了知識面，又提高了孩子的閱讀意識；帶孩子逛商場和超市時，引導孩子認識商品的名稱和商品的特點；領孩子旅游時，景區里的風景介紹牌和孩子一起讀讀，了解風景名勝的同時，擴展了閱讀空間。
3.親子閱讀貴在堅持 據說俄國文學家列夫?托爾斯泰全家每天晚飯后都會進行燈下閱讀，各讀各的，長期堅持后形成習慣，即使家長不在，孩子們依然會自覺地圍桌而讀。在我不斷向家長傳達閱讀重要性之后，很多家長晚飯后和孩子一起拿出一本書閱讀，有時各自閱讀，有時給孩子講故事，必要時討論討論，習慣成自然，久而久之，這也成了家長們晚間的“必修課”。正是親子閱讀使我們班的孩子養成了愛讀書的好習慣，增進了母子情感，享受了生活快樂。
五、及時評價，促進學生快樂閱讀
