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抑揚頓挫

時間:2023-05-30 10:27:28

開篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇抑揚頓挫,希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進步。

第1篇

重音也叫重說,說話人根據表達語意和感情的需要,故意把某句話、某個詞組、某個詞或某個字說得重一些。表現為發音時擴大音域和延續時間上,同時增加強度,即表現為“音量”的加強和“音長”的延長。

重音在口語表達中是第三大要素,有人稱它為口語表達的第三張“王牌”。恰當準確地運用重音,對于增強語言的表達效果是十分重要的。具體有詞的音節重音、句中邏輯重音、感情重音。

而輕聲是一種發音時對聲音的弱化。在語流中,一個詞或一句話里有的音節因音節弱化而失去原有的聲調,成為一種又輕又短又弱的聲調,這種聲調就是輕聲。

抑揚頓挫訓練方法有:

加強音量法。即把重音讀得重一些,響亮一些。

拖長音節法。即把重音音節拖長,給以強調。

一字頓歇法。即在要強調的字詞前后都作必要的頓歇,使其語言更加清晰有力,真摯感人。

重音輕讀法。即把要強調的字、詞或句子減小音量,拖長音節,同時加重氣息。這種讀法,常用來渲染意境,表達深沉凝重、含蓄內向的感情,聽起來語輕音弱,而產生的效果猶如沉雷從心底滾出。

輕音訓練法:如“云彩”、“吩咐”、“亮堂”、“走吧”、“去吧”、“去過”、“桌子”、“回來”、“奶奶”、“嘗嘗”等詞語的第二個音節都要輕讀。

第2篇

部首筆畫: 3。

總筆畫: 7。

組詞:抑揚頓挫。

抑揚:指音調高低。頓挫:指音調有停頓轉折。形容語調、音樂、舞蹈、詩文、書畫等回旋轉折,節奏分明,富于變化。也指政法、教育等有輕重緩急。

例句:劉老師用富有感情的聲調,抑揚頓挫地讀著這個故事,全班同學的心都隨著她的聲音起伏跳躍。

(來源:文章屋網 )

第3篇

[關鍵詞]語言藝術;抑揚頓挫;生動評價;博學多聞

語文是關于語言的藝術,語文教學離不開語言藝術的展現。中學語文課堂要注重語言藝術,展現出語言文字特有的生命力。語文教師要掌握語言的藝術,離不開專業的語言訓練,離不開語言知識的積累,離不開教學中語言運用的思考和良好的教學心態。教師需要認認真真、扎扎實實地在教育教學工作中進行積累,總結出大量的語言規律,運用多種方式展現語言的魅力,訓練自身運用語言的藝術性。筆者深知語言的藝術對于語文教學的重要性,在日常的工作、生活中非常注重語言的錘煉,嘗試運用語言在課堂中尋找新的突破口。例如,筆者關注趙本山小品的語言特點發現,趙本山通過其獨特的語言藝術表達在人們心中塑造了一個“憨厚而略帶狡黠、木訥而有爆發式的靈敏、土俚而窺悉時尚、愿意向人申訴又樂于略作自嘲性格的形象”,給觀眾帶來了快樂。由此,筆者想到了以語言為主的語文課堂,是不是也應該發揮語言的魅力,讓語言點燃課堂,讓語文課堂在語言藝術中如沐春風。

一、用抑揚頓挫的語言感染學生的心靈

教師在講課時要特別注意自己的語言,在語音、音量、聲調、語速、停頓時間等方面做到有的放矢。教師可利用昂揚頓挫的語言創設獨特的教學氛圍,吸引學生的注意力。例如,在執教«安塞腰鼓»一課時,教師就可以把作者描述的我國西北的腰鼓聲轉化為課堂語言。文中的腰鼓聲有時是“鏗鏘的節奏,心靈的激蕩”,有時是“慷慨激昂”,有時是“此時無聲勝有聲”,在變化中彰顯魅力,與語言的藝術如出一轍。教師不妨思考,如何運用這種抑揚頓挫,在語文課堂上創設充滿心靈震撼的語言環境,洗滌學生的心靈,使他們享受學習獲取知識的快樂,這種快樂不是稍瞬即逝的,而是深層次的內在收獲。

二、用巧妙生動的評價語言激勵

學生精妙的課堂評價語言對學生起到很大的激勵作用,教師的一句評語會對學生的心境產生不同的影響,他們或因教師的評價更加積極學習,或因教師的評價消極應付,甚至失去學習的興趣。例如,在執教九年級上冊«雨說»這篇抒情詩時,一位學生把詩讀得很平淡,筆者在反饋中并沒有簡單地指出他朗讀時的缺點,而是針對他的朗讀進行了細致的點評:“聽了你的朗讀,老師覺得這首詩對兒童的叮嚀還不夠,作者希望中國兒童能夠快樂幸福、充滿朝氣的愿望表達還欠缺一些,如果你在朗讀時語氣再緩和、溫柔一些就更好了,你能再嘗試嗎?”經過教師的點撥,學生明白了該如何讀這首詩,朗讀的積極性也被調動了起來。當他第二遍朗讀時,筆者感覺到了他感情的運用。教學中,評價無處不在,教師不能忽略哪怕是很簡短的評價語。當學生回答完教師的提問后,如果學生答得好,教師要及時表揚,可以用“見解獨到”“對了,你很會看文章”“說得很有道理”等語言進行評價;如果學生發言不太好,說不到要點,品味不到位時,為了不使學生感到挫敗,教師可以豎起拇指說:“你這樣回答已經很棒了”“多好的問題,會讀,會思考,你真行”“再努力一下你就成功了”“老師再給你一次機會,好嗎”“你說得太好了,我怎么沒想到呢”等等。實踐證明,教師運用語言藝術進行生動巧妙的評價,激發了學生的學習熱情,可以使他們感到一種滿足,一種驅動,課堂也因此變得更加生動活潑。

三、用博學多聞的知識來充實自己的語言文庫

良好的語言修養是教師必備的條件,無論教育方式多么的現代化,都替代不了教師的“講”。“講”的藝術需要在教學實踐中不斷地錘煉。掌握嫻熟的語言藝術需要有強大的語言文庫作為支撐。更新、豐富自己的語言文庫是現代語文教師必須做的。現代的語文教師要通曉電腦、科技、網絡、哲學等,更要集百家之所長,提高自己的文學修養,更新自己的語言文庫。只有才華橫溢、博學多聞的語文教師,才能以個人的才學“征服”學生,才能在課堂上得心應手。教師不僅僅要學習經典,還要跟得上時代,不斷更新自己的語言文庫,學習網絡用語。一方面,我們生活在網絡時代,網絡用語應用廣泛,教師要學習網絡用語,便于使用網絡;另一方面,學生往往喜歡網絡化的語言,在生活中他們也經常使用,教師要懂得學生就要懂得學生的語言。網絡是現代教師要不斷學習的方向,也是這個時代教師應具有的一個重要能力。一個才華橫溢和博學多聞的教師引經據典、睿智幽默,必能在課堂上讓學生如沐春風。四、適當采用幽默的語言人每天都要說話,但要把“話”說好,說得精彩,卻不容易。教師每天授課,要做到用生動的語言吸引學生,更不是一件容易的事。如果教師在課堂上語言幽默詼諧,課堂氣氛就會輕松愉快,學生就會興趣倍增,學習效果自然事半功倍。

幽默的課堂語言,能彰顯語文課堂的魅力,它可以使淚水盈眶的人眉開眼笑,心思凝重的人心情舒暢。魏書生老師的課能夠如此吸引學生,就是因為他適當地采用了幽默的語言,營造了一種歡樂向上的課堂氣氛,讓學生在輕松、愉快的氛圍中學習。例如,筆者在執教人教版八年級上冊«背影»一課時,在導入部分借用了小品«鐘點工»中趙本山的開場白:“睡得腰生疼,吃得直反胃,腦袋直迷糊,瞅啥啥不對。追求了一輩子幸福,追到手明白了,幸福是什么?答,幸福就是遭罪。”在筆者模仿了小品中的這一情節后,學生都笑了,并開始思考幸福的含義。這樣類似的引用往往能讓學生開懷大笑,起到了妙趣橫生的幽默效果,不僅能烘托課堂氣氛,還能提升教師在學生心目中的形象。筆者發現,課堂內容與小品相結合,更能打動學生的心靈,教師合情合理地把小品中的流行俏皮話穿插在教學中,學生會感到興奮,對教師而言,這也是對語言藝術的一種追求。如何借用當下的流行語、網絡語言、影視小品作品中的幽默語,是教師需要思考的運用語言的藝術。

總之,語文教師只有博學多聞,運用抑揚頓挫、機智幽默的語言,巧妙生動的評價,才能使教育成為一門藝術,而不是一種技術。教師面對的是人的教育,是“培養生命的事業”。因此,課可以不完美,但一定要有生命。只有運用語言的藝術,語文課才能煥發生機。語文教師用語應該在規范化的同時具有藝術性,就像綜藝節目的主持人一樣,讓豐富的語言藝術給語文課堂注入一股股春風,讓學生在輕松、幽默的語言氛圍中如沐春風,這也是教育教學中的一項長久工作。

參考文獻:

[1]教育部.義務教育語文課程標準[S].北京:北京師范大學出版社,2012.

[2]孫紹振.幽默答辨50法[M].廈門:廈門大學出版社,1990.

[3]郭啟明.教師語言藝術[M].北京:語文出版社,1992.

第4篇

和諧是一支旋律,一支華美的性靈獨抒,它明快而又流暢,低回而又雋永,在人們的心里唱著恒久純真的音符。

——題記

高亢激昂的旋律

進行曲是高亢激昂的旋律,那轟轟烈烈的氣勢,高昂的音符如黑云壓城般向心頭壓去。心中便有了持久不去的激情。和諧正如進行曲,行進在人與社會之中,人對于社會是要奉獻愛心與力量,而愛與力量又源自心中持久不去的激情,和對社會的責任感。社會給予了人們以環境,一個安定和平的環境是人類發展的因素,而身居其中的人們更應用自己的雙手奉獻愛與力量,攜手共建美好安定的社會。人類的愛與力量是那點點的音符,譜在高亢激昂的旋律中,使和諧如進行曲,在人與社會之間穿梭行進。

婉轉低回的旋律

圓舞曲是婉轉低回的旋律,無需像山石滾動般的轟轟烈烈,也不需如樹動山搖般的震撼心靈,它似行云流水,溫文而雅,低回的音符如潺潺溪水聲跳動在人與人之間。和諧的旋律便在人與人之間躍動。人與人之間的關系正如圓舞曲一般圓滑自如,不需有功名利祿也無需有嫉妒,但它圓滑地躍動在人與人的心中,敲開心靈之間的隔閡,將純潔與真誠伴圓舞曲將人們心中的暗燈點明,此時,和諧如低回的音符在婉轉低回的旋律中譜寫,溫和莞爾。

抑揚頓挫的旋律

交響曲是抑揚頓挫的旋律,音質雄厚氣勢磅礴卻又低回盤旋。忽而行云流水;忽而一瀉千里;忽而崇山納壤;忽而宛轉悠揚。它如絲綢般縈繞在人與自然的和諧中。在過去,人們總是想去征服自然,可越是野心不去,自然越是回報以人類懲罰,人類總想讓高調的音符譜寫在人與自然的樂譜上。可,人類破壞生態平衡,自然給予人類陰霾,人類保護自然,自然給予人類以陽光。最終,那抑揚頓挫的旋律,高調低回的交響曲,使人與自然有了和諧與統一。

和諧是一支旋律,一首華美的性靈獨抒,高調的序幕,唱響人與社會,人與人,人與自然的贊歌。

第5篇

住工人宿舍,吃食堂飯菜,生病了自己扛,想家了,仰望天空,這里沒有你溫馨的小窩,沒有你父母做的可口飯菜,沒有了關切的目光,只剩下繁重的體力活,進了工廠就是工人,沒有特殊待遇,沒人當你小,上班第一天,你加班加到11點,你說你不累。不小心鐵架倒了,弄了你一身傷痕,你說你不痛,身體不好叫你請假,你說你不用,食堂的飯菜難吃,叫你出去吃,你說你沒事,我看到你紅腫的雙眼是那么疲倦,我看到你身上的傷痕是那么觸目驚心,我看到你病中的身體是那么虛弱,我看到你微皺的眉頭是那么另人心痛。

我去過你工作的車間,呆了30分鐘,然后出來,淚流滿面。是被里面的異味?的,那種味道,我再不想聞第二次,你告誡我說:“以后別來了”。我說:“你能忍受嗎?”你說:“沒什么,習慣了!”那樣輕描淡寫,那樣刻骨銘心。

我想,這樣的一個你應該是憂郁的,就像丁香一樣散著淡淡的憂愁,而無論何時看到你,你臉上總是蕩漾著春風般的笑容,不見一絲憂傷,只有陽光燦爛,爽朗的笑聲總是帶著無限蓬勃朝氣,飄蕩在城市上空。你也喜歡唱歌,無論哪首歌你都唱得喜慶洋洋,無論那首歌有多么陰霾,無論那首歌有多么傷感,你的歌聲里,總是帶著一種力量,還記得那首《水手》被你唱得抑揚頓挫,“他-說-風-雨-中-,那-點-痛-算-什-么-,擦-干-淚----”我聽了總是抱怨你:“姑娘,你還讓人活不?”你聽了,不但不停,還唱得更加抑揚頓挫,讓我不由得感覺中國漢字的博大精深。

這年夏天,你由一個未諳世事的中學生,蛻變到一個懂得為人處事,世事滄桑的打工妹,其中艱辛,由我見證。你于是嘲笑我說:“小屁孩。”我無力反駁,和你相比,我真的還小,小到無法一個人堅強。盡管漂泊這個字眼這么傷感,你還是將它念得豪情萬丈。而我一看到漂泊,我就想流淚,我沒你堅強。

在這個夏天快結束時,我離開了你,我要回家了,坐到寬曠明亮的教室,繼續我的學業。駛向家的方向,手中握著你交給我的鈔票,帶給你媽媽!明明手中握著,又感覺壓在胸口上,很沉很沉。

我想人生就像列車,一節節駛向生命終結的地方,而只記得那場中考,來得轟轟烈烈,去得悄悄然然,有的人考上了高中,有的人選擇了技校,而你,卻乘上了南去的火車,義無反顧的去了那個沒有父母,沒有家的世界漂泊。我和你同去東莞,那個不相信眼淚的地方。除了我,陪伴你的只剩下青春與堅強!

住工人宿舍,吃食堂飯菜,生病了自己扛,想家了,仰望天空,這里沒有你溫馨的小窩,沒有你父母做的可口飯菜,沒有了關切的目光,只剩下繁重的體力活,進了工廠就是工人,沒有特殊待遇,沒人當你小,上班第一天,你加班加到11點,你說你不累。不小心鐵架倒了,弄了你一身傷痕,你說你不痛,身體不好叫你請假,你說你不用,食堂的飯菜難吃,叫你出去吃,你說你沒事,我看到你紅腫的雙眼是那么疲倦,我看到你身上的傷痕是那么觸目驚心,我看到你病中的身體是那么虛弱,我看到你微皺的眉頭是那么另人心痛。

我去過你工作的車間,呆了30分鐘,然后出來,淚流滿面。是被里面的異味?的,那種味道,我再不想聞第二次,你告誡我說:“以后別來了”。我說:“你能忍受嗎?”你說:“沒什么,習慣了!”那樣輕描淡寫,那樣刻骨銘心。

我想,這樣的一個你應該是憂郁的,就像丁香一樣散著淡淡的憂愁,而無論何時看到你,你臉上總是蕩漾著春風般的笑容,不見一絲憂傷,只有陽光燦爛,爽朗的笑聲總是帶著無限蓬勃朝氣,飄蕩在城市上空。你也喜歡唱歌,無論哪首歌你都唱得喜慶洋洋,無論那首歌有多么陰霾,無論那首歌有多么傷感,你的歌聲里,總是帶著一種力量,還記得那首《水手》被你唱得抑揚頓挫,“他-說-風-雨-中-,那-點-痛-算-什-么-,擦-干-淚----”我聽了總是抱怨你:“姑娘,你還讓人活不?”你聽了,不但不停,還唱得更加抑揚頓挫,讓我不由得感覺中國漢字的博大精深。

這年夏天,你由一個未諳世事的中學生,蛻變到一個懂得為人處事,世事滄桑的打工妹,其中艱辛,由我見證。你于是嘲笑我說:“小屁孩。”我無力反駁,和你相比,我真的還小,小到無法一個人堅強。盡管漂泊這個字眼這么傷感,你還是將它念得豪情萬丈。而我一看到漂泊,我就想流淚,我沒你堅強。

在這個夏天快結束時,我離開了你,我要回家了,坐到寬曠明亮的教室,繼續我的學業。駛向家的方向,手中握著你交給我的鈔票,帶給你媽媽!明明手中握著,又感覺壓在胸口上,很沉很沉。

第6篇

你多半會大吃一驚,“我聽上去是這樣的嗎?”也許你們對自己的聲音會感到沮喪,在心里可能會說:“這不可能是我!我覺得我的嗓音更深沉(更響亮、更圓潤……)。”

記住:對自己聲音的懷疑會使最自信的演講者都變得有些拘謹。

其實一些著名的演說家和演員的嗓音也不是很理想。……但我們現在沒有時間去接受幾年的演講培訓。所以就讓我們花一點時間幫你克服嗓音上的一些困難,讓你能在演講時給聽眾留下最好的印象。

我們將從嗓音的幾個因素開始:

音質

你的嗓音首先為人們所注意的就是音質,是刺耳帶鼻音、單薄還是洪亮。

如果要與他人溝通思想與感情,你的嗓音一定要符合兩點要求:

容易聽懂

有抑揚頓挫

我們也沒有必要讓你的音質摧毀你的自尊,因為我們不必學得像電視里的新聞播音員那樣。

記住:重要的是溝通你的思想。

音量

很可能,別人理解你演講的最重要因素就是你的音量了。

距離的因素:聽眾離得越遠,你的聲音就該越高。當你把聲音傳向遠處時,你會自然的調高音量。就像你在樓底沖著你樓上的朋友喊一樣。但是,我們也千萬不要忘記同樣的道理也適用于短距離。對你自己而言,你的聲音總是要比你的聽眾所聽到的響,

試試你的音量:把右手置于胳上,就在你的肋骨下面,不要頂著。吸一口氣,感到你的膈膨脹了嗎?現在閉氣一秒鐘然后在呼氣時大喊一聲:“嘿”。發現自己的嗓門有多大了嗎——還沒有扯開嗓子吼呢!

練習:深吸一口氣,然后用吹起的方式把它呼出來,就像吹蠟燭一樣。反復練習這兩個動作,幫助自己在不扯開嗓門的情況下也能提高嗓音。

確定音量:有一些機械裝置用起來很方便,但是你要把它們帶來帶去,多麻煩!所以,一般應從聽眾的反應判斷音量是否合適。在說話的時候,看看后排的人,看他們是否表現出聽清楚的樣子,如果你不太確信,那就問他們。

語速

你知道自己說話有多快?自己計時算一下,在一段的開頭做個記號,大聲朗讀一分鐘,然后數數你讀過的字數。一般應該是每分鐘150字左右。

在一般的演講中,語速和演講的思緒是密切相關的。對演講內容很熟的演講者在說不同內容時語速也會不一樣。例如,它們在說主要思想和難點時的語速要比說笑話和總結是慢。

記住:演講不是體育比賽。演講的目的在于溝通,而不是比誰說得多。

音調和抑揚頓挫

沒有什么比變換音調更能改進你的演講的整體效果了。但是剛開始學演講的人往往不會充分利用他們的最好音調和抑揚頓挫。相反,他們總是用一種音調演講。即使他們說得很容易理解,但這樣的演講就太無聊了。更嚴重的是,這會使演講者無法表達他(她)的思想,通常發生演講者的聲音變化不夠多,沒法表達意思的細微差別的情況,而真正的溝通卻正是建立在這一點上的。

讓我們做一個簡單的練習:

我們來試試看一個簡單的“噢”字能表示多少種意思。我們可以用10種不同的方式來說這個詞。自己試一試,用不同的音調和抑揚頓挫說“噢”,表示下列的意思:

現在我懂了。

我不能等了。

我很失望。

你想讓我相信這個嗎?

太棒了!

這很精明,但不夠光明正大。

小心!

真疼啊!

真討厭!

可憐的小東西。

小竅門:

有經驗的演講者會在稿子的關鍵處做上記號,幫助他們確保每個詞都念得很準,強調重點部分,且為強調放慢語速。做記號的方法并不神秘,每個演講者都有一套適合自己演講風格的記號體系,自己創造一套簡單的記號體系(這里的記號,或者是關鍵詞一定要是很簡單的)來幫助自己在稿子里易出問題的地方做上記號。

節奏

停頓起到斷句的作用。正如標點符號逗號、句號分隔開書面的東西一樣,長短不同的停頓把話分成一個個的意群。隨意的停頓會把聽眾弄糊涂且嚴重影響你的演講。確保停頓在一群之間而不是在其中。此外,記住書面演講和口頭演講是不同的,不是每個逗號都需要停頓——也不是沒有標點就一定不要停頓。

你還可以通過停頓來強調。例如,當你在說完一句很重要的話之后停頓,你其實是在告訴聽眾,這是重點。請注意,在某些情況下,恰到好處的停頓比什么話都更有效地傳遞你的意思。記住:大多數情況下,停頓對發言者而言總比對聽眾顯得要長一些,所以能夠表明你很好地駕馭局勢。

第7篇

思想品德課內容枯燥,“大道理”較多,對學生來講似乎缺少一種天然的吸引力,而思品課的學習又不能死記硬背。馬卡連柯說過:“同樣的教學方法,因為語言不同,就可能相差二十倍。”這充分說明了課堂語言的魅力。要使教學具有美的魅力,使課堂形成對學生具有強大引力的磁場,就必須精心追求別具一格的教學語言。

一、語言內容貼近學生

思想品德教學設計的道理、案例、必須在保持原汁原味的情況下進行豐富、取舍、轉換、替代,把知識原理用最新流行歌詞、最古老動人傳說典故、發人深思的名言警句、帶有新鮮和鄉土氣息的新聞資訊和時事、在身邊而常見卻視而不見的生活事例、讓人在笑聲中感悟的詼諧、幽默、恰當的比喻……作為載體呈現在學生的面前,這種教學資源能夠在一瞬間打動學生的心靈,對學生的思想產生震撼的效果,能夠一下子讓學生進入我愿學習的狀態,激發學生學習的興趣和積極性,變要我學為我要學,使學生參與課堂,融入課堂,達到教育優化的效果。

二、語言要“精”“準”

語言 “精”指語言要少而精。表達基本原理、主要觀點、重點、難點時對學生已知的或不重要的要少說或不說,點到為止;學生不了解的或重要的,要恰到好處地說,一語中的,詳略得體。多一句則嫌多,少一句則嫌弱,方能騰出一定的課時讓學生充分地思考和練習,從而有利于學生發展智力,減輕作業負擔,提高學習效率。語言要“準”是指具有科學性和邏輯性。思想品德課堂語言必須準確無誤,絕不能含糊不清,模棱兩可,使課堂語言蒼白無力;語言邏輯準確,能夠準確地體現教學內容的來龍去脈。語言“精”“準”讓思想品德課具有吸引力。

三、語言剛柔相濟,抑揚頓挫

教師根據教材內容,適當變換語調,或高昂,或低沉,適當運用停頓,使語言節奏抑揚頓挫,從而大大提高語言的表現力,增加吸引力。開放的課堂能對學生的情緒產生強烈的感染力;綺美絢麗的語言給學生以錯落有致、輕松諧趣、色彩斑斕的優美感受,能增強對教學內容的形象描述和抒情感。語調的高亢是“揚”,語調的低沉是“抑”。為了表達一種內容就必須帶一種一氣呵成的語勢;有時為了表達另一種內容,語言宜平緩清晰,一字一句,字正腔圓,猶如溪流滴水,叮當有聲。語言剛柔相濟,抑揚頓挫讓思想品德課具有吸引力 。

四、語言風趣幽默

當代的中學生可謂見多識廣,對精神生活要求較高,他們討厭呆板枯燥的理論灌輸,渴望傾聽聯系實際、生動活潑的思想品德課。從平淡中揭示崇高,從隨意的描述中揭示知識的聯系,風趣幽默的語言能引起注意,激發興趣,調節情緒,愉悅精神,使學生在輕松的課堂氛圍中開啟心智,活躍思維,理解知識。語言風趣幽默讓思想品德課具有吸引力。

“語言是思想的直接現實”。富有感染力的語言引人入勝,引發學生的心靈共鳴。教無定法,貴在得法,如何讓學生愿意學,愿意被你的課吸引是一個說不完的話題,關鍵是形成自己的風格,走出屬于自己的一條路。

(作者單位系山東省乳山市大孤山初中)

第8篇

關鍵詞:歌詞;情感表達;漢語;俄語

中圖分類號:J616 文獻標識碼:A 文章編號:1673-2596(2016)08-0220-02

一、歌詞與音樂的關系

自古以來,歌詞在音樂中與音律、節奏、起伏的結合都有關系,歌詞具有形象塑造、心靈交流的特點。所以,無論是在樂曲,還是歌詞,我們在創作音樂語言時都要遵循其表達規則。中、俄兩國的語言都極富音樂性,無論是中文的聲調、韻律,還是俄羅斯語言中的輕音節、重音節,都是表現音樂性的重要基礎元素。其實有許多中俄的音樂家都認為,音樂和語言是有機統一的,歌曲和語言是分不開的。

第一,音樂與歌詞具有融合性。眾所周知,歌詞就像是一首詩,它自身的藝術價值,自身的美是可以獨立存在的,并不是音樂的附屬品,在譜曲之前和離開音樂后都能夠自成一派。歌詞是歌曲的基礎,而一首歌曲的創作過程其實就是歌曲和歌詞的一體化整合的過程,而“依詞譜曲”是最為常見的。首先,歌詞的形式、結構、節奏等因素對音樂的呈現影響都很大,歌詞自身的文學性會影響整體音樂的表現;其次,歌詞自身的段落、節、行會直接影響到作品的樂段、樂句以及整個作品的表達結構形式;再次,歌詞的用字、語言的輕重緩急變化也會影響到作品的節奏形式和節拍類型。另外,聲樂作品旋律的基礎是建立在歌詞的韻律和情感的變化之上的。第二,音樂與歌詞的獨立性。創作歌曲的過程也是歌詞、音樂整合的過程。詞曲之間的關系往往是對立的,這主要是因為二者都具有一定的獨立性,雙方都有對藝術表現的要求,都有自己的規律。完美的歌唱都是優美的聲音和清晰的語言的高度結合,當然也要經過人的聲音的美化。我國著名語言學家、作曲家趙元任曾指出:“歌詞是音樂的配偶。”這句話形象地說出了二者之間的關系。可見,音樂和語言是歌曲不可分割的兩個方面,其中一方脫離另一方就無法存在。

二、俄語歌詞的情感表達

(一)俄語歌詞中語音重復法的應用及情感色彩表達

在早期蘇聯的詩歌語言里,有種理論叫做音響表現法,就是某些音節能夠造成某種音響,從而達到加強表現力目的的方法。由于詩歌和歌詞有許多共同點,所以我們可以用這個理論研究俄語歌詞里面的元音和福音的情感表達方式。在俄語歌詞中,語音重復法、音的統一法、限制某些音、流音福音集聚法和匯集短詞等都是常用的表現手法,最常用的就是語音重復法。在俄語的詩歌或者俄語的歌詞中可以通過對不同類型元音、福音交錯搭配表示含義,也能夠聚集某一類元音或輔音來暗示某種意義,烘托意境。作為加強語意的協助手段,它既能夠產生很獨特的效果,還能夠構成某種風格的音韻美,比如輔音重復、元音重復、首音重復、尾音重復等。例如,輔音重復(аллитерация),同中國的漢語及其他語言一樣,俄語的輔音也占語音的很大部分(輔音36個,而元音只有6個)。想要獲得獨特的效果,就要恰當地運用相近的輔音。例如在歌曲《噢,寒冬,寒冬》中:

(二)隱喻的運用

隱喻也是文化的一部分,它自身是一種特殊的心里反射。語言作為人類思想和認知的工具,除了傳承文化的功能還有反映文化的功能。同時,它還是民族文化的載體,其鮮明的藝術表現力很容易就給人留下深刻的印象。隱喻的大量運用也是俄羅斯歌詞的一大特色。

三、中文歌曲歌詞的情感表達

聲調作為漢語的重要特征,是俄語以及其他語言所不具有的,其中陰平調和收音調都是經常運用的。字音平穩,不升不降,易于延長如“心”、“中”、“聲”、“音”等字音;像“平”、“前”、“盛”、“和”這些陽平字發音是由不低不高上升到高的;而如“友”、“好”、“旺”、“繁”這些字先降后升,開始是半低然后降到最低,再然后升到半高。還有就是去聲字,去聲字開始都是最高,然后降到最低,“勝”、“利”、“躍”、“進”就是這樣的。不同的組合生成的語言有不同的效果,比如抑揚頓挫、起伏高低都可以表達音樂情感。

聲調的運用上是有規律可循的,比如經常用平、提兩個聲調用來表達奔放、激情、快樂的情感的,我們叫高揚組合。例如:《太陽出來喜洋洋》中的首段歌詞:“太陽出來(兒),喜洋洋歐郎,挑起扁擔(郎郎扯光扯),上山崗歐!”在聲調表現上,以高揚起伏的音調為主調,使歌曲充滿了歡快情緒。用拐和降的兩個聲調的,表達的情感是沉重和壓抑的,我們常稱為低抑組合。降聲反復出現可以表達感嘆、自信的情感色彩。如:“這樣的苦罪沒有個頭……”(《白毛女?秋收》)聲調表現為:降降、拐、降提、拐、降降。歌詞以降調為主,輔以拐調,在低抑的聲調里滿含著沉重壓抑的心聲。又如:“大地母親,把我緊緊擁抱。”(《小草》)聲調表現為:降降、拐平、拐拐拐平拐降。為了營造一種壓抑的情感和深沉的意境,歌詞的結尾多用低抑的組合,以拐甲降的形式出現。

漢字的響亮度也與歌詞中的情感色彩表達關系密切。一般來說,從“抑”和“揚”角度可將漢字的響亮程度分為兩大類別:平聲聲調,它的聲調高、響亮,屬于揚的一類。而仄聲聲調不響亮,屬于抑的一類(見下表)。

歌詞的情感表現程度如何與漢字聲音的響亮程度有著很大關系,發音響亮的字多是用來表達高興、歡樂、熱情的感情,表達郁悶和沉痛的感情就用響亮程度低的字。比如塑造快速奔跑的音樂形象,就用擲地有聲、鏗鏘有力的字詞;描述小河流淌、細雨綿綿,多用舒服、溫柔的字音。美學大家朱光潛曾經說,選擇恰到好處的富于暗示性的調質是音律的技巧所在。陰暗低沉的語調多用于表達哀傷,響亮清脆的語調宜用來表示歡快,要想獲得音韻美的效果,就必須講究聲音的高低強弱。

四、中俄歌曲歌詞的音韻美

(一)漢語歌詞的音韻美是歌詞詩化后的抑揚頓挫的表現

漢語作為世界上最古老的語言之一,它有著獨特的語言規律,漢語歌詞在詩化的過程中的平仄音是展現漢語歌詞抑揚頓挫音韻美的主要元素,當然我們也不能忽視節奏、回旋產生的作用。漢語的四聲調、漢字的音響除了具有彰顯情感色彩的作用,還有區別詞性和詞義的作用以及突出歌詞抑揚頓挫音韻美的作用。比如我們大家都熟習的歌曲《草原上升起不落的太陽》:

藍藍的天上白云飄,白云下面馬兒跑。揮動(著)鞭兒向四方,百鳥兒齊歌唱

平平平仄平平平,平平仄仄仄平仄。平仄平平仄仄平,仄仄平平平仄。

這首蒙古族經典歌曲朗朗上口,我們可以看到平仄音在歌詞中韻律美的作用。除此之外,歌詞的押韻會形成抑揚頓挫的聲律美;韻腳通常是與平仄相對的,這就使音響和節奏產生呼應,使抑揚頓挫的音響強弱與韻律節奏整齊勻稱協同孕育出歌詞獨特的音韻美。當然,現代的歌詞中已經沒有在十分嚴格的整齊的平仄發音特點,大多數只是要求上下句式和字數相等或相近,節奏基礎相同,客觀上講,這是符合流行歌曲和音樂的發展要求的。歌詞的演變和時代的發展有著緊密的聯系,是和主流文化的發展相一致的,上面這首歌詞在這一點上表現得就比較顯著。

(二)俄語歌詞的輕重錯落美

漢語和俄語在語音上有許多不同,聲調和輕重音節就是其中之一。俄語歌詞為了形成音響上的輕重和錯落,常常將非重讀和重讀音節有規律地排列在一行。比如發音短而且輕的元音就要和發音長且重的元音相對,不僅如此,長短輔音也是要上下相對的。這樣的分布再結合歌詞內部的音節輕重,就可以展現出歌詞輕重錯落的美感。《莫斯科郊外的晚上》正好是元音長短和強弱相對,開頭是е-ё-е-о,句尾是и-а-и-а,而且分別位于上下相對的重讀音節和非重讀音節上,句尾的輔音也是符合長短相對的分布規律。

(三)中俄歌詞的不同點

其實在很多俄羅斯歌詞中,除了開頭結尾,大部分的內容的分布是符合這樣的規律的。而中國的歌詞不是一切的音節排列都是左右相隔的,上下句同位置的音節輕重、字的響亮程度也不是相對的,這與俄語歌詞中上下對稱和輕重錯落是不同的。所以,如果單從抑揚頓挫的音韻上而言,漢語是更有節奏感與美感的。漢語歌詞更加整齊,更加對稱;而俄語的這種特點并不明顯,它的輕重錯落美是在字里行間體現出來的。中俄的歌詞既有相同點也有區別,但歌詞本身都不失音韻美、詩化性。

歌詞和歌曲作為歌唱藝術的兩個組成部分,都有著鮮明的地域、民族特征,這就像不同國家、民族有不同文化一樣。然而,正是這種不同,才使世界音樂五彩斑斕,各具特色。同時,世界不同民族的歌曲又具有很多相似性,這是由人類文化的共同特點決定的。

參考文獻:

〔1〕顧蘊璞.俄羅斯詩歌藝術研究[M].北京:北京大學出版社,2004.

〔2〕何以.歌詞美學風韻[M].南寧:廣西民族出版社,1993.

〔3〕許自強.歌詞創作美學[M].首都師范大學出版社,2000.

〔4〕薛范.重訪俄羅斯音樂故鄉――俄羅斯名歌100首[M].北京:中國國際廣播出版社,2001.

第9篇

1、悠揚的;

2、清狂幽柔的;

3、令人陶醉的;

4、動人心弦的;

5、旋律優美的;

6、清越的;

7、清脆的;

8、婉轉的;

9、流暢的;

10、委婉連綿的;

11、斷斷續續的;

12、動聽的;

第10篇

抑揚頓挫:高低起伏,停頓轉折。形容音樂悅耳動聽或文章或詩文可讀性強,音調鏗鏘有力。

吟哦:寫作詩詞、推敲詩句、有節奏地誦讀。

吟誦:泛指讀書、謂有節奏地誦讀詩文。

吟詠:有節奏有韻調地誦讀。

朗朗上口:指誦讀詩文時的聲音響亮而順口。

(來源:文章屋網 )

第11篇

教學語言是重要的教學工具,一定程度上引導著學生的教學行為,對觸發學生的思維起著重要的作用,影響著課堂教學的質量。小學語文的課堂教學更是一門語言藝術,教學過程中的語言在小學語文課堂中發揮著至關重要的作用。所以在具體的小學語文課堂中,教師更要通過流暢自然的語言,準確規范的發音,清晰的吐字,精準的選詞以及風趣幽默、抑揚頓挫的聲音在無形中展示語文藝術的美妙之處,從而不斷讓學生在語文課堂中享受愉悅的心理體驗。唯有我們不斷優化自己的語言藝術,提升自己駕馭課堂語言的技巧,才能為語文課堂注入新鮮的活力,同時,豐富學生的語言水平,升華自己駕馭語言的能力。實踐證明,高效的語文課堂必然是與教師高超的語言藝術相伴而行的。

一、教學語言規范準確

在小學語文課堂中最基本的就是語言要規范準確,在錄用小學語文教師時,也是有一定的標準,普通話水平必須達到二級甲等及以上。那么,小學語文課堂上什么樣的語言才算是標準呢?主要由三方面組成,教師發音要準確,吐字要清楚,用詞要恰當。如果教師說話都糊里糊涂的,那么孩子們也會一頭霧水,這樣一來,就沒有任何教學質量而言。當然,教師在課堂中使用的語言要盡量的精煉簡潔,用最少的話來清楚的表達所要講解的內容。很多小學語文教師認為在課堂中不停的給孩子們灌輸知識,不間斷的講解,孩子們會學到更多的知識,他們忽略的是所講內容的必要性和準確性。在教學過程中教師要盡量克服自己的口頭禪,不要給孩子們造成誤解。小學語文教師要清楚語文課堂中準確規范的語言有利于學生更好地掌握教學內容,形成良好的學習習慣。

二、教學語言生動形象

一堂好的語文課堂,就像在感受一場優美的音樂會,會讓人在輕松愉悅的環境中感受到語言的魅力。在蘇教版的教學過程中,教師要講好這堂課,要想吸引學生的注意力,就要盡量避免使用那些僵化呆板的語言,要盡量使用有感情的語言,情景交融,教師的思維要保持高速運轉狀態,充分發揮自己的想象力,盡可能的引經據典,使用各種修辭手法,將抽象的東西具體化,在刻畫人物的過程中,要形象生動,讓學生有未見其人,便知誰人的深刻理解。在講解景物的過程中,要讓學生有身臨其境的感覺。什么才是生動形象的語言呢?言簡意賅,就是教師用自己的語言,自身的教學特點,將文本內容進行再現,給學生留下深刻的印象。例如,在學習生字的教學過程中,在講解木、林、森這幾個字時可以進行對比教學,讓學生明白兩個木頭是樹林,多個木頭就是深林。這樣的講解不僅能吸引學生的注意力,還能讓學生在最短時間內掌握知識。所以,小學語文課堂中生動形象的語言占有重要比重。

三、教學語言幽默風趣

小學語文教師在教學過程中要盡量的幽默風趣,幽默風趣的語言也是一種教學藝術,是小學語文教學過程中,發揮著重要作用。幽默風趣的語言在語文課堂中能起到錦上添花的作用,能使教學課堂更加輕松愉悅,同樣使學生保持高度集中的學習狀態,有助于師生共同完成教學任務。幽默風趣的語言不論在生活中,還是課堂上,都能很好的調節各方面的關系。在小學語文課堂中,能有效的調節師生之間的關系,使師生關系更加和諧融合。例如,有的小學生對標點符號還沒有準確的把握,在寫作過程中,他們很可能只會使用逗號這個標點。所以,教師在講評作文的時候就可以以此為例,教師故意的一口氣念文章,過程中教師肯定會特別累。這時候,有的學生會讓老師停會再念,教師這時候就可以幽默的說,可是這篇文章沒有標點啊!這時候學生就會理解老師的意思,在下次寫作的時候就會得到提升。教師在沒有直接批評學生的情況下達到了教學的目的。好的小學語文教師能扮演各種各樣的角色,能了解每個孩子的性格特點,從而選取適合孩子的教學手段。小學語文教師還要明白幽默風趣不是單純的讓孩子們一笑而過,要明白幽默的根源是要讓孩子們有所收獲。小學語文教師幽默風趣的出發點應該是善良的,一切為了學生的發展,而不是為了嘲笑某個孩子。教師只有各方面權衡利弊,才能做到真正意義上的幽默風趣。

四、教學語言音韻和諧

漢字不僅有形式美,最主要的還體現出抑揚頓挫之美,說到底,漢語言還具有音樂之美。之所以漢語言具有一定的音樂性,所以小學語文教師在課堂上要塑造輕松歡快的學習氛圍,要流露出真情實感,曉之以理,動之以情,真正的做到以聲傳情。所以,小學語文教師的教學語言要抑揚頓挫,動聽悅耳。這樣,小學生才會有美的感受,才能提高審美能力。例如,在講到《黃果樹瀑布》時,教師可以將文章中排比、對照的優美語言進行朗讀,在朗讀的過程中表達對祖國河山的熱愛,在課堂中渲染一種美的氛圍,文章不論是形式美,還是內容美,對師生來說都是一種享受。在和諧動聽的閱讀聲中,會有一種吸引力,牢牢抓住學生的思緒。完美的小學語文課堂,不僅要有精煉的詩歌般的語言,還要加入生動形象的小說描寫,當然,最不能缺少的是散文的抑揚頓挫,以及小品、相聲語言的朗朗上口。這樣嚴格、苛刻的要求只為尋求完美的小學語文課堂。綜上所述,小學語文教師要提高自己的口語表達能力,在教學過程中要靈活使用各種語言技巧,給人以美的感受,培養學生感受美、鑒賞美、創造美的能力。小學語文教師的教學口語要有形式美、內容美、語音美以及語境美。在具體的教學過程中,教師要機智的使用教學語言,在導入課堂時,要新鮮、有趣。面對小學生時,教師的面部表情要盡量的豐富,可以加入一系列的肢體語言。

作者:洪玉春 單位:江蘇省淮安市鹽河鎮中心學校

第12篇

文學是語言藝術,即通過形象化的語言反映社會生活、表現人類情感的語言藝術。語言是文學創作的工具,“是文學作品塑造形象、反映社會生活、表達思想感情的唯一媒介。”它具有“形象性、精煉性、情感性和音樂性”的特點。因而,魯迅說在《漢文學史綱要·自文學至文章》中說,文章的語言文字用得好,能給人以深刻的啟示和美的感受,可以達到三美:“意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也。”下面從形式美的角度談談對這“三美”的認識。

1、音美以感耳

語言的音美就是音樂美,而音樂美主要體現在節奏、押韻等方面。在中國古代詩歌中,特別是古代近體詩中的格律詩等。節奏是詩歌的一個主要的特點,也是詩歌音樂美的體現。由于中國古代詩歌的平仄規律等音樂因素,使得詩歌可以吟誦、可以歌唱,體現出自身的語音特點。如葉嘉瑩先生說過:“吟誦重視的是聲調跟韻律,而講解所要注意的只是文法跟意義。”平仄的交替出現,使詩句抑揚頓挫,富有節奏感。押韻它本身也是節奏化的因素之一,反復出現,把不同的詩行粘成整體,加強詩歌整體節奏感。除此之外,諸如長短句的適當配合,也能形成抑揚頓挫的節奏美,在整體上形成感人的音樂效果。所以,馬雅可夫斯基說的:“節奏是詩的基本力量所在。”然而,在詩歌中,節奏蘊含著人的情感的發展變化,這樣詩的音樂美也就得以體現。因此,在語文教學中,特別是對文學作品的教學,讓學生感受語言美,產生學習興趣,從而啟發學生的思維,提高學生的認識能力、感受能力和欣賞美的能力。如,李白的《蜀道難》一詩,全詩象雄偉,感情熾烈,想象豐富,語言夸張,句式長短錯落,抑揚頓挫,那沉郁高亢的韻律美更有效地表達出蜀道的險要和環境的險惡。學生在反復朗讀的過程中,不但感受到詩歌的氣勢雄壯,而且感受到作者蘊含其中的對友人入蜀的關切以及自己對唐王朝政治前途的憂患。

2、形美以感目

漢語文字源于象形文字,從甲骨文到金文,圖畫性表現得十分明顯,雖然后來有些符號化,成為視覺符號,但表意性還是漢語文字的一大特點。《現代漢語》指出:“從內部結構看,漢字有其理據。”理據,就是漢字構成的道理、依據。我們都知道,在漢語的文字中,除了形象文字外,就是占大多數的會意、形聲字,其字形的表意性也是明顯的。因此,在語言上借助漢字形式和表意的特點,構成了語言的形式美。從古到今,文人都十分注重語言的運用方式,并形成美的形式。比如,疊詞句、對偶句、排比句等。在此,我認為,魯迅的“形美以感目”就是不但在詞語(字)的選用上給人以形象感,而且在句子的運用上也給人以形象感。在文學作品中,句子要形成形象感就在符合形式美法則或規律的前提下,借助一定的藝術表現手法或修辭手法以及詞語的反常規的排列形式(如李白的詩句“棄我去者,昨日之日不可留;亂我心者,今日之日多煩憂”所產生的詩歌語言的“陌生化”效果,雖不可理喻,但富有審美趣味)等。如,朱自清的《荷塘月色》一文中,“有裊娜地開著,有羞澀地大著朵的;正如一粒粒明珠,又如碧天里的星星。”作者運用比喻、擬人(“羞澀”)修辭手法給予星星以動態感,而且富于情韻,產生形象美。又如,北朝民歌《木蘭詩》:“將軍百戰死,壯士十年歸。”作者通過對偶手法,形成對稱美,產生一種均衡的視覺美感,而且提高了詩歌的意境美。這樣不但使讀者感悟出木蘭在漫長的歲月里,經過了無數次作戰,立下了赫赫的戰功而凱旋,而且感受到這樣的語言形式勻稱、簡潔,內容豐富,音韻和諧。

3、意美以感心

在文學中,相同的形式表現出不同的思想情感,不同的形式也可以表現出相同的思想情感。美的語言形式就有美的意義。這如古人所說:“言歡則字與笑并,論戚則聲與泣共。”這就是說,文學作品的語言具有情感性,富有意蘊美。“意美以感心”,在這里,意美是指美的語言塑造出美的形象而表現出美的意義。在文學中,意義主要有情感義、道德義、政治義、社會義、歷史義、人生義、人性義、哲理義、審美義等,它們廣泛表現出人類的思想情感。而審美意義是一種最高的意義,各種意義包含在審美意義之中,通過審美意義來體現。而這些意義總是包含在審美意象中,審美意象必須通過語言文字來加以描述。當讀者在感知語言文字時,頭腦中形成一個個文學意象。在這些意象中,感悟出意象所蘊含的審美意蘊,從而情感受到激發和感染,產生情感共鳴。如,李商隱的《夜雨寄北》:“君問歸期未有期,巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭,卻話巴山夜雨時。”詩歌在語言運用上就助于想象,虛寫了與親人團聚時的美好情境。詩人用“卻”字引進“話”題:“話”的是“巴山夜雨”時的顛沛流離的生活,“話”的是寂寞、悲涼處境,“話”的是對親人的思念之情。從審美的角度來說,“以美顯悲”,更易于激發讀者的情感,讀者被作者的情感打動,無不感受到這種“團聚”中所蘊含的喜中含悲的凄楚與無奈。又如,馬致遠的《天凈沙·秋思》,通過在語言運用上,名詞中心語加上冷澀的修飾語形成了凄冷的意象。密集的意象與意象的組合后再與“斷腸人”組合,營造出凄美的意境。在這凄冷的意境中透露出游子漂泊天涯內心凄楚之情:或仕途坎坷、人生寂寞、思念親人等。讀者在閱讀中感受詩人對世情險惡的憤怒,感受到詩人那種與其這樣漂泊不如歸隱的思想等等,情感受到感染,認識得以提高。

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