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開篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇服裝設計畢業設計總結,希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞:專業課程;畢業設計;改革
中圖分類號:G42 文獻標識碼:A 文章編號:1001-828X(2013)04-0-01
高等教育歷來十分重視實踐性教學環節的加強與拓寬,畢業設計無疑是培養本科生知識、能力、素質提高的關鍵性環節,可以為未來的工程師接受終身的繼續教育并奠定一個良好的基礎。圍繞著當前影響高等學校的人培養質量的突出環節─―畢業設計需要積極進行改革探索,這對于培養適應新世紀所需要的高級應用技術人才,具有極其重要意義。雖然畢業設計只是每屆畢業生在校其間最后的學習階段,但其意義卻不僅僅是畢業設計教學內容的本身,而是一套教學計劃的應用實施、考核體系的完善程度反映,更是學生能力和教學質量的檢驗。
一、畢業設計現狀分析
據調查得知,全國服裝類院校七十余所,黑龍江省服裝設計類高校近10所。目前省內幾所高校的服裝設計與工程專業的畢業設計仍然保持著傳統的固定模式。哈爾濱學院服裝設計與工程專業的畢業設計內容包括論文、設計、成衣。黑龍江大學的服裝設計與工程專業的畢業設計同樣是論文、創意設計、成衣。江蘇職業技術師范學院服裝專業的畢業設計是任務書、設計、成品。但與其他院校有所區別的是,我院的畢業設計是為某服裝企業有針對性的做新產品的開發。可見,在省外的一些高校里已經開始將學生的畢業設計與公司企業的新產品開發密切聯系起來,這樣才能真正的將學校理論與社會實踐緊密聯系在一起,學生也能從中獲取更多的知識。
二、服裝專業課程設置
隨著社會的進步,科技的飛速發展,服裝企業對人才能力的需求也不斷變化。作為高校服裝專業,對人才培養方案的制定應該緊跟社會的腳步,必須要了解企業對人才的需求從而制定學生四年的教學方案,既要有職業院校的特色又能符合用人單位的需求。人才培養方案不能是一成不變的,通過幾屆畢業生的反饋就可以看出哪些課程和內容安排的合理,哪些課程和內容還需要調整。及時修改課程體系對于學生的就業至關重要,尤其是專業類課程的安排。針對新人才培養方案的制定我們做了認真而細致的探討:大到哪一門課程,小到哪一章節,學生必須要熟練掌握和理解,在哪個學期開設學生接受效果最佳等。通過多位專家及專業教研室的討論,結合畢業設計改革的嘗試,我院服裝專業在專業課程的安排上較以往也做出了大幅度調整。第一學期和第二學期,全部開設的是專業基礎課程;第三學期和第四學期開始部分專業類課程;第五學期和第六學期所有課程均為專業課程。如:服裝品牌策劃、服裝陳列設計、形象設計等。每一門課程的學時量不大,課程種類豐富,重寬口徑教學。讓學生對服裝設計領域的各方面都能有一定的了解和掌握,拓寬就業面。
三、我院服裝專業畢業設計的改革
今年的畢業設計我們打破了以往的模式--寫論文和服裝設計分開的設計模式。我們從企業的運作模式出發,采用了模擬教學的方式,分別從工程和設計兩個方向對服裝生產的運營和服裝品牌產品開發的運營進行模擬,完成畢業設計。
1.服裝設計方向畢業設計的改革。對于服裝設計方向的學生,我院培養目標是能夠為企業提供能夠設計符合流行、符合市場的新產品的人才。結合這一想法,制定了相應的教學計劃,重點對傳統的畢業設計方案進行了修改。制定了以某品牌服裝產品開發為主要思路的畢業設計方案。采用了模擬服裝品牌運營的方式,讓學生制定品牌服裝的整套運營的策劃方案。在策劃方案的進行過程中,學生通過對服裝市場調研,根據市場現有特征和對流行的分析,確定自己服裝品牌定位。設計出自己品牌新一季的新產品開發,并根據不同品牌風格特征、品牌定位、品牌的銷售推廣的方式策劃一系列切實可行的方案。
2.服裝工程方向畢業設計的改革。對于工程方向的學生,我院培養目標是能夠在企業起骨干力量的專業技術管理類人才。在我院前三年的教學中,除專業基礎類課程外主要從服裝的生產技術、管理和營銷等方向制定教學計劃。在畢業設計中,讓學生模擬企業服裝生產運營,借鑒企業管理的模式,總結了三年六個學期的教學成果,設計出符合現代服裝企業生產流水線。在模擬生產中,進行科學合理地生產管理,收集和分析生產環境和生產過程中的各種信息及相關資料,有效地利用人力、設備、資金,以合理的運營方式,降低成本,提高產量、質量和利潤。
通過以上的模擬,使學生總結了在校學習的理論知識和生產實習課中的實踐經驗,理清了服裝設計和生產的程序。為學生進入服裝企業從事設計、生產一線及管理部門奠定了良好基礎。
四、專業課程與畢業設計的關系
畢業設計是門綜合類實踐課程,它是匯集所有專業課程的集合體,包括專業理論課程和專業實踐類課程。專業課程的內容與安排直接關系到畢業設計的整體效果,畢業設計模式的改革與創新將關系到學生的就業。反之,適應當今企業用人崗位的需求,根據我院服裝專業的特色來改革畢業設計的形式,從而調整相應課程與課程內容的設置。這一從屬關系可歸納為:課程-畢業設計-就業。作為一名高校專業教師,如何將三者安排的合理且環環相扣將是我們一直研究的課題。
高等職業院校培養目標就是培養高級應用型人才,我院服裝專業人才培養方案的完善就是圍繞培養這一目標進行修改。畢業設計的改革創新,緊緊圍繞人才培養的目標,人才需求,制定教學計劃、教學大綱、教學內容,有目的地進行改革和創新。對實現培養應用型人才的教學目的有著重要意義。
參考文獻:
一、湖南工藝美術職業學院服裝設計專業畢業設計教學模式存在的問題
(一)學生綜合素質不高,難出優秀作品
服裝專業的畢業設計是一門綜合性課程,從最初的設計靈感、出設計稿、選材料到最后的制版與制作,需要具備非常廣泛的專業知識。而湖南工藝美術職業學院服裝專業主要設計、制版兩個不同的崗位方向,由于專業方向不同,很多學生并不具備非常全面的綜合素質。設計方向的學生創意思維較強,設計靈感較好,但動手能力較差,無法做出質量精良的作品;制版方向的學生雖然工藝制作水平較好,但設計作品缺乏創意,不具觀賞性。學生綜合素質不高,是導致畢業設計作品難出精品的主要原因。
(二)學生缺乏獨立、吃苦精神,過于依賴教師的指導
現在的學生大多數是獨生子女,平時缺乏獨立、吃苦的訓練,而畢業設計是一項長期而艱苦的學習任務,在整個學習過程中,有些學生容易產生畏難心理,經常求助于教師,希望教師能夠幫忙解決,時間久了就產生依賴心理,漸漸失去了畢業設計的創作熱情。
(三)畢業設計的課程特點給教學監督、管理帶來難題
畢業設計課是以學生的設計制作為主的課程,教師起到引導、輔助的作用。學院前幾年沒有開設專門的畢業設計課,畢業設計由學生利用業余時間獨立設計制作完成,教師只是不定期抽查和指導。因為學生自身的專業能力水平參差不齊,教學管理松散,導致設計作品整體質量不高。課程缺少監督和管理機制,學生成績只能依靠自覺性和自律性。教師沒有全程輔導,因此出現這種情況也只能愛莫能助。為了改變這種情況,學院將畢業設計安排為一門正式課程,有專門的教師上課、管理。但畢業設計又是一門實踐課程,對于設計靈感的采風,材料的選購,不同的工藝制作方法,都不可能做到統一時間安排。所以,建立靈活機動的監管機制和加強學生的自我約束意識,是做好畢業設計教學管理的關鍵。
二、分組協作法在畢業設計課程中的應用和意義
分組協作教學就是將學生分成若干小組,在教師的指導下,協作學習,共同達成學習目標的教學活動。分組協作是提高教學效率的有效方法,合作學習是最佳的課堂教學活動形式。
(一)分組協作教學形式適合畢業設計的教學要求
畢業設計是學生三年學業成果的展示,所以一般是由學生自己設計制作完成一個系列的設計作品。因為任務繁重,工作量大,導致制作質量不高。而且學生專業方向不同,能力不全面,這也是致使畢業設計作品質量不高的原因。基于這種情況,畢業設計采用分組協作的方法十分必要。畢業設計小組一般由3至5名成員組成,共同完成一個系列的服裝設計作品。減少工作量有利于提高作品的質量。畢業設計分組還要打破設計和制版專業的限制,將全部服裝專業學生合在一起進行分組。每個小組由設計和制版專業的成員組成,這樣可以做到優勢互補,解決高職學生綜合能力不強的問題。
(二)分組協作可以集思廣益,取長補短,提高設計作品質量
服裝設計專業是將藝術與技術相結合的一門綜合性學科,對人的綜合素質要求較高。畢業設計不僅需要一個創意性的設計靈感,還需要將設計靈感付諸現實的款式設計、工藝制作等許多環節中去,這是一個艱難而漫長的工作過程。通過幾年的教學實踐,筆者認為,對于高職學生來說,一個人獨立完成一個系列的優秀畢業設計作品是很難的。畢業設計小組成員各有所長,通過合理分工,可以集思廣益、取長補短,形成合力,共同完成畢業設計繁重的任務,使畢業設計作品達到最佳效果。
(三)分組協作可以培養學生團結協作意識,提高職業素養
高職教育的目的是培養高素質的技能性人才。提高學生的專業技能,適應企業職場要求是教學的主要目的。畢業設計課程是一門綜合性實踐課程,是模仿企業生產的仿真訓練過程。畢業設計課程的小組劃分,將不同班級、不同專業方向的學生組合在一起,從陌生到熟悉,鍛煉他們的人際交往能力。在完成畢業設計的過程中,因為所學專長不同,又可以相互交流溝通,從而提高彼此的專業技能。通過分組可在促進學生的相互研討、相互學習中,提高畢業設計質量。分組協作使學生之間逐漸產生了凝聚力和創造力,培養他們的團結協作意識和敬業精神,同時也提高了職業素養。
(四)分組協作可以加強相互監督,培養學生自我約束能力
畢業設計課程的特殊性使得學生的上課時間難以得到統一安排,給學生的管理工作帶來了難題。通過分組協作可以將大家凝聚在一起,并且共同的學習目標能夠調動工作的積極性,各司其職、明確分工能夠加強個人的責任心,組長的統一協調,組織安排起到監督、約束作用。這樣在無形當中,每個人都會認真對待畢業設計,珍惜勞動成果,自然會形成一種自我約束力。
三、結語
關鍵詞 服裝設計學 課程建設 設計創新 實踐
中圖分類號:G424 文獻標識碼:A DOI:10.16400/ki.kjdks.2015.02.047
Fashion Design Course Construction Highlighting
Innovative Science and Practice
ZHANG Mei, XU Yi
(Clothing Department, Institute of Technology Quartermaster,Jilin University, Changchun, Jilin 130062)
Abstract Costume design science is a combination of theory and practice courses, and belong to the core of the main courses in the teaching of professional clothing. How to build this course, the institutions in the long-term teaching practice, have formed their own characteristics, the paper Jilin University fashion design and engineering, for example, to explore fashion design school curricular construction in order to highlight the combination of innovation and practice . Focus to fashion design school building courses for provincial excellent platform to highlight design innovation and practical teaching, the establishment of a design innovative, cooperative enterprises, professional event type, graduation ceremony of four diverse show, featured practical teaching mode, courses by establishing a network platform and apparel professional networking platform to expand teaching space, teaching resources, combined with provincial excellent teaching team building, to deepen the reform and innovation boutique fashion design school curriculum, teaching and achieved good results.
Key words costume design; curriculum construction; design innovation; practice
服裝設計學是一門理論與實踐相結合的課程,且在服裝專業的教學中屬于核心主干課程。如何建設好這門課程,各院校在長期的教學實踐中都形成了自身的特色,并建成了各級精品課程。
本文以吉林大學服裝設計與工程專業為例,探討以突出創新與實踐相結合的服裝設計學精品課程建設。該成果獲得了吉林省精品課程,吉林省優秀教學團隊,吉林大學教學成果二等獎,吉林省教育技術成果一等獎和二等獎。
本成果以服裝設計學省級精品課程建設為平臺,緊密結合當前服裝行業對人才的迫切需求,突出設計創新與實踐教學,建立了設計創新式,企業合作式,專業賽事式,畢業秀場式這四種多元化,有特色的實踐教學模式,并通過建立精品課程網絡平臺和服裝專業網絡平臺,拓展教學空間,豐富教學資源,結合創新教學團隊的建設與培養,深化服裝設計學精品課程的改革與創新,取得了較好的教學成果,并收獲了諸多專業獎項,取得了良好的社會效果。
服裝設計學的構成包含理論與實踐,其中理論部分包含了服裝設計概論和服裝設計理論部分,實踐部分主要包括了服裝設計實踐和畢業設計實踐,跨越4個學期,重點培養學生的設計創新能力和動手實踐能力。采用學校學習,市場調研,企業實習,參加大賽等方式的結合來進行課程教學研究。
1 建立多元化,有特色的實踐教學新模式
(1)設計創新式實踐教學。結合當前服裝行業的需求,設計人才的創新能力培養尤為重要。本課程的一個重點改革就是利用211院校的平臺優勢,將大學生創新創業訓練計劃項目與服裝設計實踐環節課程緊密結合。申報立項的創新課題與課堂上學生的設計選題緊密結合,學生通過獲得的項目基金組成設計團隊共同完成實踐環節的設計。在實踐環節中,以3~5人團隊為單位,共同完成1個設計主題,每人分工明確,分別負責設計,面料采購,工藝制作,展示陳列,平面拍照,設計總結等,全部由學生自主完成。經過一年的訓練計劃,項目的結題成果包括創新系列作品,學術論文,專利,競賽獲獎等。圖1為學生設計創新能力培養的過程。
吉林大學服裝專業學生已獲得大學生創新訓練計劃39項,其中國家級課題5項,校一類11項,校二類19項,大學生創業訓練計劃校一、校二類共4項,其中5項創新創業課題獲優秀結題,并創新保送碩士研究生。這些課題應用于服裝設計實踐教學中,獲得了很好的教學效果。本科生以第一作者公開發表學術論文12篇,實用新型專利授權2項。
圖1
(2)企業合作式實踐教學。主要通過與企業簽訂合約,成立校外實踐實習基地,建立長期聯系,除畢業實習外,學生還可利用寒暑假進行實習。不同實習單位可以鍛煉學生不同方面的能力,如在服裝企業的專賣店實習,可鍛煉學生的營銷能力,在設計部門實習,可以提供設計能力,在生產車間實習,可以了解服裝生產的整個流程,提高自己的工藝能力和全面的管理能力。同時打造精品暑期實習項目,每年暑期選一個集團或企業,根據實習崗位選拔優秀的學生,由企業負責培訓,學生上崗實習,為期一個月,由企業支付酬金。對表現好的學生進入人才庫進行跟蹤,在其畢業時優先考慮就業。如本專業與綾致集團合作,從三個年級中選拔30多名學生在其旗下的四大品牌專營店進行為期一個月的產品銷售,賣場陳列,銷售數據整理分析等實習。學生們通過這樣的鍛煉,對專業的認知更加成熟。
(3)專業賽事式實踐教學。參加大賽是學生得到多方面鍛煉的好機會。本專業團隊教師十分重視服裝設計大賽,指導并鼓勵學生積極參與,并將每年的賽事特點和主題融入服裝設計的課堂訓練中。本專業學生參與的服裝專業賽事,覆蓋了時裝設計,時尚買手,皮草設計,面料設計,時裝畫等多種形式的比賽,共獲得110項專業獎項,其中國家級15項,省級95項。如2012年8月進行的中國泳裝時尚買手大賽,同學們經過專業培訓后,通過店面陳列、實戰銷售、知識問答等環節的比賽,經過7天的激烈角逐,在27所全國院校中脫穎而出,最終獲得亞軍。
(4)畢業秀場式實踐教學。通過舉辦畢業作品會的形式,讓學生從作品設計、服裝制作、宣傳拍攝、制作作品集、舉辦會宣傳、模特選用培訓,彩排至正式演出的所有環節均親力親為,這極大地鍛煉了學生的綜合素質。
2 優化教學手段,拓展教學空間,建立精品課程網站及微信公眾平臺
教學團隊結合服裝設計學課程的理論部分開發了《服裝設計概論》多媒體課件,該課件采用了中英文雙語教學方法,其成果被評為吉林省教育技術成果一等獎和全國優秀電視教材二等獎。
在此基礎上建設了服裝設計學網絡課程,完整地呈現了服裝設計學的理論內容和實踐特色,教學資源豐富,為服裝專業學生提供了學習平臺。同時為了拓展教學空間,增強交流與互動,還建設了服裝設計與工程專業網站和吉大紡織服裝微信公眾平臺,在公眾平臺中開通了專業快訊、課堂實錄、教師有約、秀場直擊、市場解析、服裝技術與紡織科學等欄目,通過每天及時最新的專業資訊讓學生掌握時尚前沿與專業技術;通過豐富多彩的在線課堂討論,讓學生與教師及時互動,這些平臺與課程網站共同支撐服裝設計學精品課程的建設。
3 優化師資結構,建立優秀教學團隊
精品課程的建設需要一支優秀的教學團隊。本課程團隊十分重視青年教師培養,3人赴加拿大,韓國,美國留學1年,2人次赴香港理工大學交流訪問,經常性參加國內各項專業交流與學術交流。通過學習,提高了教師的專業技術水平,開闊了眼界,擴大了交流范圍。
鼓勵教師參加全國各項專業設計賽事,獲得國際,國家級、省級設計大賽獎項共57項。
團隊教師有4人擔任教育部紡織類教學指導委員會委員,服裝分委員會委員、纖維材料分委員會委員和服裝表演分委員會委員,這些委員在教學中對青年教師起到了良好的帶動作用。 服裝設計學教學團隊也因此獲得了吉林省優秀教學團隊。
4 積累了豐富的教學資源
為了配合服裝設計學課程建設,特別投入資料室進行教學檔案建設,并調出專人負責。本專業學生的實踐作品和畢業設計作品均按實踐課程名稱,年級,分門別類做好電子檔案,畢業作品集除紙質文件,還專門制作成電子圖書存檔。具有很高的參考價值。同時這些教學資源也掛在精品課程網站上供學生下載學習。
基金項目:吉林大學2013本科教學改革研究立項重點項目(2013248)
參考文獻
[1] 劉運娟,陳東生.服裝設計與工程專業實用型人才培養方案改革[J].紡織服裝教育,2013.28(4):272-274.
[2] 曾真,李偉.設計專業工作室制教學模式的關鍵問題與對策[J].紡織服裝教育,2013.28(1):59-62.
關鍵詞:文化;時尚;中外服裝史
中外服裝史是服裝設計專業教學中的必須課程,其作用和意義在于引導設計者通過分析、總結服飾文化發展過程中的內在規律而拓寬自我思維道路。目前,服裝行業在設計風格上較為傾向時尚與文化的相結合,尤其一些國際性品牌的服裝他們都較為重視服飾文化的顯現,追求服裝設計時代氣息的內在氣韻美。而文化與時尚的兼得則離不開對中外服裝史的掌握和運用。在此,筆者就服裝行業發展的實際情況談一下在創作實踐對中外服裝史的運用。
一 在設計上吸取中外服裝史的文化價值
中外服裝史從某個角度來說也是一部人類文化發展史,其涉及范疇廣闊,內容豐富,有文字記載的服裝發展歷程就有五千多年。中外服裝史作為服裝行業的必修課程,其內容包括每個時期服裝的特點和變化,蘊含著深厚的服飾文化價值,可以說是現代服裝設計的源泉。通過深入了解中外服裝史的相關文化,充分挖掘民族時展背景下服裝設計的本質內涵,進而融合現代服裝設計風格特色設計出的服裝往往有著很強的震懾力。中外服裝史為設計師們提供了很多成功的設計案例、經驗,是服飾文化的精華所在,在實際的創作實踐過程中有著很強的利用價值。如:2011年范冰冰穿的一身紅色仙鶴服在服裝設計界、影視界奪目而出,吸引了大眾的眼球,贏得了網民的熱議。其“仙鶴服”的設計融合了時尚,即:服裝造型的時尚,同時也顯現了文化性,即:仙鶴圖案以及顏色的選擇,仙鶴在我國文化理論范疇中有著吉祥、長壽、忠貞等象征,而紅色也有吉祥的象征,這樣時尚與文化相結合設計都離不開對中外服裝史的吸取,可以說是以實踐驗證了中外服裝史在現代設計創作中的運用。
二 在審美上借鑒中外服裝史的藝術元素
服裝作為載體,審美是其重要內容。文化與時尚的結合是現代服裝設計理念的重要審美標準之一。隨著社會政治、時代經濟發展的不斷變化,其服裝的審美也隨之發生著的變化,中外服裝史凝聚了各個時期典型的服裝案例,包含著豐富的藝術元素。如:在中國的發展歷程中,穩定、保守的政治環境下,服飾文化、創作受儒家的影響,追求的是互補、融合,注重服飾的外在美與內在品質相一致的氣韻美和個性美。受道家影響的服飾追求的是自然,即:能夠展示自然人格美的,在造型上注重的是簡約、質樸、寬松。在西方其政治背景與中國有著明顯的差異性,他們將自己當作是世界的主人,表現出的也是以自我為中心,注重對人自身力量、潛能的挖掘、釋放,在思想上往往表現出頑強抵抗、私欲膨脹等等,進而西方的服飾在設計上、造型方面最求對個性的張揚,注重人體美的顯現。現如今,經濟全球化,服裝行業也開始了國際性的發展,這樣以來,現代的服裝在審美上需要中和中外兩種審美觀念和藝術追求,從而,中外服裝史也就成了設計師借鑒藝術元素的集中營,證實了中外服裝史在創作實踐中的作用和意義。
三 在思維上運用中外服裝史啟迪創新
思維是一切行動的核心。當今社會無論是服裝行業還是其他領域都追求創新。中外服裝史是對過去那些在發展中有著突出意義、風格、作用的服裝信息的整合,通過分析這些元素有助于研究得到啟迪,從而產生創新思維。我們知道,服裝是藝術和科技的融合產物,是隨著時代的發展、變遷而不斷變化發展的,而中外服裝史正是將這些歷史進程中產生的服裝風格進行優化、收集,有著很深的歷史淵源,注入:每個時期服裝所產生的政治、經濟、文化、藝術背景等元素,設計師可以從中開闊思維,即:結合現代的社會生產力的發展水平,總結、揭示中外服裝藝術發展的規律、內在的合理契機等,抓住中外傳統服裝史中的重要因素來開啟未來服裝發展趨勢的思維,并將其融合在創新的服飾設計中。如:約翰·加里亞諾畢業設計作品引起了很大的轟動,而他的設計創新思維靈感源自于法國革命及法國18世紀末年輕人的服裝樣式。人們對他的創作做過調查和訪談,總結得出,他之所以能夠獲取如此成就,其原因在于它對服飾歷史書籍的鉆研,更有媒體報道說:當其他設計師在街頭尋找靈感時,加里亞諾卻在史料中進行研究,總能創造出不俗的效果。由此可見,設計師的靈感、創新都不能夠忽略對服飾歷史的借鑒。
總之,中外服裝史傳承和體現了服飾的精華內容,是現代服飾創作實踐過程中所不可缺少的一部分。因此,相關人員應深入了解、研究中外服裝史并達到融會貫通,促使將其精華創新的運用到現代的服裝創作中來,借以來豐富服裝文化內容,增強現代服飾的文化、時尚藝術魅力。
參考文獻
[1] 馮澤民,劉海清.中西發展發展史(第二版)[M].北京:中國紡織出版社,2010.
服裝設計與工程是一門藝術與技術兼具、人文科學與自然科學交叉、理論知識與產業實踐緊密結合,既強調時尚創意,又注重實際操作的學科,它以服裝為主體,開展服裝設計、生產和營銷等專業活動,極具應用性和實踐性。該專業人才不僅需要了解服裝設計的基本原理、方法和表達技能,掌握服裝材料應用、服裝構成原理、服裝推板技術及服裝生產技術與管理方法,還需要很強的實踐動手能力、產業適應能力及創新、創業能力。實驗教學具有直觀性、實踐性、綜合性、探索性和啟發性等特點[1],符合服裝設計與工程專業的認知規律與特征,是本專業的重要教學環節,它在培養學生理論聯系實際、創新思維和能力、實踐應用能力和創業精神方面具有不可替代的作用[2-4]。
1重組實驗教學內容,構建多層次、模塊化實驗教學體系
我校服裝設計與工程專業本著以培養知識、能力、素質協調發展,具有扎實理論基礎和良好專業素養,既能適應服裝行業發展,熟悉服裝設計、服裝材料、服裝生產、服裝商品企劃等整個服裝產業鏈中各個關鍵環節,又在服裝設計開發、應用研究、運行管理、服裝貿易與服裝市場推廣等領域具有較強工作適應能力和創新能力的服裝高級專業人才為目標,制定了2008版專業人才培養方案。依托該人才培養方案,系統分析專業各知識領域,優化、重組實驗內容,對實驗教學體系進行了改革和完善,構建了與創新能力培養目標相適應的多層次、模塊化實驗教學新體系[5]。
1.1實驗項目多層次服裝設計與工程專業按照“以學生為本、因材施教”的原則,遵循“由淺入深、由低級到高級、循序漸進”的認識規律,積極引入科研成果,緊密聯系產業實踐,調整實驗教學內容,建立與課程體系和培養目標相對應的多層次實驗教學體系,以滿足不同年級、不同層次學生的教學需求。實驗教學體系包含基礎型、綜合設計型、研究創新型3個層次的實驗項目。基礎型實驗是以加深學生對基本理論的理解、培養學生的基本實驗技能為目的,要求學生按步驟進行實驗、記錄、處理數據和分析結果,如縫型認知與實踐實驗、女褲縫制實驗等。綜合設計型實驗是以培養學生的獨立實驗能力和分析、解決問題的能力為目的,一般由教師給出實驗題目、提出實驗要求,對學生的實驗過程進行監督、檢查和指導;學生選擇實驗題目后,自主確定實驗方案、選擇儀器,自擬實驗步驟,完成實驗任務,如工業立體裁剪實驗、成衣產品設計實驗等。而研究創新型實驗是以培養學生的實踐能力和創新、創業能力為目的,使學生畢業后能夠迅速適應經濟社會發展的需求,屬個性化培養,要求學生確立研究項目后,自主查閱資料、設計實驗方案,調試實驗設備、開展實驗研究,分析實驗結果、撰寫研究論文,通常是以學生參與教師科研、畢業設計、新苗計劃等形式的實驗項目,如基于FAST織物風格儀的服裝造型評測實驗、青年女大學生體型測量與分析實驗等。目前,服裝設計與工程專業實驗項目總數為110個,其中綜合設計型、研究創新型實驗項目數為72個,比例已達到65.4%。
1.2實驗內容模塊化服裝設計與工程專業從內容上將實驗分為認知實踐、工程技術、產品設計、創新創業四大模塊。認知實踐模塊包括基礎技術認知、藝術基礎認知等內容,以培養學生的基本技能為目的,是做到藝術與工程相結合的基石,屬于專業基礎模塊;工程技術模塊包括服裝構成技術、成衣工藝技術等內容,主要使學生能夠掌握服裝工程技術的專業知識及專業技能,具備綜合應用專業知識解決技術問題的能力;產品設計模塊包括成衣產品設計及制作、針織毛衫產品設計及制作等內容,主要通過藝術設計與工程技術相結合實現創意,使學生具備以“畫”表達創意、以“做”實現創意的能力;創新、創業模塊包括個性化開放創新實驗、品牌策劃及營銷模擬實驗等內容,課內外相結合,培養學生創新能力和自主創業能力。在此基礎上,構建多模塊實驗教學體系,見圖1。從教學組織上看,該體系可劃分為課內和課外兩大模塊。其中,課內模塊包括依附理論課程而開設的實驗項目和獨立開設的實驗課程(共14門),是必做和選做實驗;課外模塊包括開放創新實驗、挑戰杯和新苗計劃等內容,為選做和自主設計實驗。該實驗教學體系從建立學生對服裝產業的感性認識入手,從服裝設計、服裝材料、服裝結構到服裝生產以及服裝品牌策劃與營銷,與服裝產業鏈環節完有扎實理論基礎和良好專業素養,又具有較強工作適應能力和創新能力的人才培養目標,同時還實現了課內實驗教學與課外實踐活動相結合,符合學校先進的教學理念,能夠適應現階段服裝產業對人才規格的要求。
2改革實驗教學方法,形成任務驅動、項目式實驗教學模式
傳統實驗教學多采用驗證式、灌輸式的教學模式。通常,先由指導教師講解實驗原理、實驗目的、實驗儀器和注意事項等,再由學生按照教師或教材中所講的實驗步驟,按部就班地一步步做下來,最后完成實驗報告。這種教學模式采用統一的學習進度、統一的實驗內容、固定的實驗步驟、固定的時間和地點進行實驗教學,由于過多地限制,制約了學生認識過程中的主觀能動性,逐步削弱學生對實驗的興趣和創新激情,不利于學生創造能力的培養[6]。為了更有效地發揮實驗教學在培養學生實踐應用能力和創新能力中的作用,在充分考慮本專業課程特點的基礎上,服裝設計與工程專業實驗教學逐漸形成了以任務驅動教學法和項目式教學法為主的實驗教學模式。
2.1任務驅動教學法任務驅動教學法是指教師將教學內容設計成一個或多個具體的任務,力求以任務驅動、以某個實例為先導,提出問題引導學生思考,讓學生通過學和做掌握教學內容,達到教學目標,培養學生分析問題和解決問題的能力。它是一種以學生主動學習與教師加以引導相結合的教學方法,既符合探究式的學習模式,又符合教學的層次性和實用性。它可以讓學生在完成“任務”的過程中,形成分析問題、解決問題的能力以及獨立探索的學習精神和與人合作的精神[7-9]。例如,在“計算機輔助時裝設計”和“計算機輔助工業樣板設計”課程中,采用了任務驅動教學法進行實驗教學。“計算機輔助時裝設計”圍繞服裝款式設計主題展開,利用計算機完成服裝效果圖、服裝平面結構圖、服裝面料紋理與圖案設計等內容及表達,而“計算機輔助工業樣板設計”以將時裝效果圖轉化為直接用于服裝生產的工業樣板為主題,因此,在教學中將服裝款式設計與服裝工業樣板設計分別分解成幾個任務,具體任務見表1。教師預先告知學生各項任務并要求完成,從而促使學生帶著任務“學”,通過“做”掌握課程內容。通過幾次的教學實踐,發現不僅激發了學生的學習興趣,提高了教師的“教”與學生的“學”的效率,還鍛煉了學生的實踐動手能力、產業適應性和創新精神。
2.2項目教學法項目教學法是師生通過共同實施一個完整的項目而進行的教學活動。將一個相對獨立的項目(產品教學法)交由學生自己處理,包括信息的收集、方案的設計、項目的實施及最終的評價。學生通過項目的進行,了解并把握整個過程及每一環節中的基本要求,原則上項目結束后應有一件可以看得到的產品[10-12]。服裝設計與工程專業在“服裝生產管理實踐”課程中采用了項目式教學法。項目的內容與要求是:通過模擬企業實際運作,即模擬一個工廠從服裝產品設計、制版、面料采購到流水線生產、營銷的整個過程,要求學生完成某服裝產品成品制作及相關的所有技術文件報告,最后組織課堂進行總結匯報、討論并加以評價。首先,將通常30人左右一個班的學生分成兩大組,分別成立服裝公司,模擬公司形式,設置組織機構,如設計、生產、采購、業務等各職能部門,每位學生都各自進入相應部門并承擔其職責;接著由設計部門通過市場調研,提出產品方案,由生產部門完成生產計劃的編制、技術準備、樣衣制作、工序工藝分析;然后由采購部門進行物料采購,由生產部門進行工業樣板的制作、排料、流水線的編制以及流水線生產,最后進行成本核算與服裝銷售。2009年6月2日《錢江晚報》的《大學生自制學士服———漢服版》以及《今日早報》的《別樣學士服》,就是05服裝設計與工程專業學生的實驗教學項目產品。通過這樣的模擬生產項目的教學,給學生提供一個真實的環境,綜合應用設計、結構、工藝、設備、管理及營銷的知識與技能,加深了解服裝生產運作全過程,熟悉智能服裝生產流水線相關設備及服裝CAD、ERP等相關軟件的使用方法,掌握流水線編程的原理和技巧,使學生能對服裝生產的各個重要環節有一個融會貫通的理解,培養了學生的團隊協作能力、實踐動手能力、產業適應能力和創新、創業能力。
3改變實驗教學手段,建立助學型、網絡化實驗教學平臺
傳統的實驗教學手段多采取學生預習、教師集中講解原理、分組實驗演示與個別輔導相結合、學生操作完成實驗的形式,這種形式存在由于學生人數多不得不分組而導致實驗演示效率低、教學效果差等問題。好的教學方法和手段在教學中可以起到事半功倍的作用,還能培養學生獨立思考的能力。因此,現階段服裝設計與工程專業在實驗教學中多采用多媒體課件、教學錄像、生產實踐錄像、實驗演示、歷屆優秀作品展示等方法配合講解實驗內容、實驗任務及實驗目標等,將講課、演示和實驗結合起來,實現了實驗教學的三位一體;同時,依托我校國家級服裝實驗教學示范中心的網絡化實驗教學平臺,上傳儀器設備性能說明、實驗項目介紹、教學課件、實驗案例等,便于學生在課外進行觀摩、預習與復習,以及通過在線答疑輔助學生學習。另外還實現了網上預約實驗,配合實驗室的門禁系統,學生刷卡進入實驗室開展實驗。為了給學生提供一個自主學習的平臺與環境,服裝設計與工程專業還建成了“服裝工藝基礎”自主學習觸摸屏多媒體系統。該系統具有豐富的自主學習資源,如教學計劃表、電子教案、教學課件、實驗操作演示及歷年學生畢業設計作品等,目前用于服裝工藝基礎、女裝工藝、西裝工藝等專業基礎實驗課程的輔助教與學。它是服裝實驗教學的有力補充,實現了課外自主適時輔導與自主學習,這種教學手段符合服裝工藝實驗課程的“教-實踐-再教-再實踐”的學習規律,對學習效率的提高與實踐動手能力的培養具有深刻的作用,深受教師和學生的歡迎。
4完善實驗考核方式,由以結果評價為主向結果與過程結合轉變
傳統的實驗考核方法主要采用實驗報告檢查、筆試、操作考核的某一種或某幾種方式進行評價。若采用實驗報告檢查或筆試的評價方式,則會弱化實踐操作環節,無法真正反映學生的實際操作能力;若采用操作考核的評價方式,則僅能考核某一個必做實驗項目,不能全面考查學生對實驗的掌握程度[13-15]。可見,只注重結果評價的考核方式是無法考查到學生實驗學習的過程與實踐的。為了全面評價學生的實驗學習與掌握情況,服裝設計與工程專業采用了將過程評定與結果評定相結合的評價方式。過程評定是在實驗課程的學習過程中,對學生的實驗方案設計、實驗操作過程、課堂提問討論、實驗總結展示以及口頭表述等表現進行評價,側重考查學生參與課程的積極性、實驗操作能力、綜合運用實驗技能的能力;結果評定是在課程學習結束時,通過筆試、實驗操作考核、作品質量評價來評定學生的實驗能力。過程評定與結果評定的權重比例根據實驗課程要求和特點來確定。這種考核方式不僅能較全面地反映學生的實驗過程與學習結果,還能促進學生自主學習,提高學生實驗能力。
關鍵詞:跨專業;畢業設計;團隊教學
畢業設計是本科教學各項環節的一個最后環節,是對學生四年學習的一個總結和鑒定,也是本科教學計劃中一個必不可少的實踐環節,這一點在藝術類專業學生中體現的尤為突出。學生通過畢業設計,可以綜合運用課堂所學的理論知識,結合自身專業發展和社會實際需求去完成,這樣可以讓學生在大學畢業之后更快地適應今后的工作環境和工作需要,實現自己的人生價值。隨著社會的迅猛發展,對于人才的需求愈發的挑剔和嚴格,復合型人才的需求量不斷增大并受到用人單位的歡迎,這讓傳統的畢業設計教學模式不能夠滿足社會的需求,因此需要及時對這些顯現的弊端進行修正。因此,有必要對畢業設計教學模式進行不斷的創新。筆者認為,通過運用跨專業畢業設計模式,能夠對學生的綜合能力、創新能力以及團隊協作能力起到一個很好的促進作用。通過這種畢業設計模式,能夠擴大學生的專業領域,提高學生的專業水平,更好地提高學生的就業競爭能力。
一、藝術學類畢業設計教學模式現狀
大部分高校采用的畢業教學設計過程首先是讓學生從學院指定的題目中進行選擇,或者自己擬定論文題目,然后通過文獻法、調查法等對所選題目進行論證完成畢業設計;最后出具畢業設計作品或論文并參加相應的論文答辯。可是這種傳統模式的畢業設計存在著以下幾點弊端:
1.畢業設計選題方向單一,缺乏跨專業選題意識
不利于學生跨專業綜合能力與創新能力的培養在以往的畢業設計選題過程中,大部分專業的學生都會選擇和本專業相關的題目去研究和創作,很少有學生進行跨專業選題。這樣做導致學生的跨專業能力不足、創新精神缺乏,不利于學生對跨專業知識的融會貫通。
2.畢業設計的完成單打獨斗,缺少團隊協作意識
現在的大部分工作要求員工具有良好的溝通和團隊合作能力才能夠出色的完成。但是,以往的畢業設計很多都是學生自己個人去完成的,這種獨立精神固然尤其值得肯定的地方,但也存在弊端:在畢業設計完成的過程中,學生單打獨斗、孤軍作戰,使得學生之間缺乏必要的交流,其作品設計也只能說是“閉門造車”。
3.學生專業知識狹窄,就業選擇面單一
以往的畢業設計,關注面主要在學生對于本專業知識的運用能力掌握如何,忽視畢業設計中跨專業知識的運用,導致學生畢業后可選擇的就業方向單一,影響到學生的就業質量。
二、跨專業畢業設計團隊教學模式
針對藝術學類畢業設計教學模式現狀,結合藝術類學生特點以及他們今后選擇從事的職業進行針對性的專業能力培養,特別是在畢業設計的教學模式上,要進一步推進改革。
1.何為跨專業畢業設計團隊教學模式
所謂團隊教學模式是指在通過不同學科人員之間共同去參與涉及課程教學的一種合作模式。其中“團隊”一詞含義廣泛,可以是教育者,也可以是受教育者。團隊教學的最大特點是學科的融合、協作和傳遞。跨專業畢業設計團隊教學模式則指的是在學生畢業設計過程中,去打破各自專業的隔膜,不同專業的教師和學生各自組成相應的團隊,教師團隊去幫助和指導學生團隊,完成畢業教學設計。
2.跨專業畢業設計團隊教學模式實的施過程
(1)畢業設計的團隊組成。從概念出發,這種團隊教學模式首先必須打破各自的專業限制,由視覺傳達設計、珠寶首飾設計、服裝設計等不同專業背景出身的老師來組成一個指導團隊,同時選擇其中一名老師來擔任組長。相應地,讓不同專業的學生組成畢業設計團隊,選定一名同學為組長。以小組為單位,去共同完成要給教學設計作品。
(2)畢業設計的選題確定。題目的選擇可以讓教師團隊共同商量決定,其原則是畢業設計的選題無論從選題的內容還是形式上,都應該同傳統畢業設計不同,應該更加突出綜合性和融合性。只有這樣的選題,才能提升學生的能力,達到拓寬學生知識面的作用和目的。具體應兼顧以下幾點:①選題要求:以能體現視覺傳達設計、珠寶首飾設計等專業的綜合性和融合性為選題對象。②選題內容:以視覺傳達設計、珠寶首飾設計、服裝設計專業等的交叉點作為選題的內容。
(3)教學實施方法。首先由每組設計團隊去頂一個題目,通過教師團隊和學生團隊的集體協作,共同完成這一設計創作。具體的指導與完成步驟如下:①將選定的題目按照不同專業分解為相應的子課題,由相應專業的老師分別給予學生指導;②指導老師將子課題繼續進行分解,根據學生的興趣特點和能力下達給每個學生,分別讓他們去完成;③在這一過程中,要定期召集團隊老師和學生進行交流和探討,完善各自的設計任務;④學生根據計劃完成各自的任務,撰寫畢業設計說明書。
(4)畢業設計的成績評定。學生畢業設計的成績評定依據有四部分組成,分別是平時成績、畢業設計說明書成績、畢業設計成績以及答辯成績。
(5)畢業設計展覽。畢業設計的展覽是按照項目進行劃分。同一項目的各專業學生再同一區域進行展示,確保展示的完成性。
3.跨專業畢業設計團隊教學模式的管理
(1)指導教師的管理。在畢業設計過程中,管理至關重要。每組教師組長要根據畢業設計的時間來認真計劃,并監督項目的整體完成進度,確保畢業設計的整體質量,并定期組織本組各專業指導教師見面討論、匯報畢業設計進展情況等。
(2)學生的管理。在畢業設計過程中,每組學生組長要負責不同專業學生之間的日常溝通與交流,協調他們之間的關系。同時,隨時同指導教師進行聯系。教師應不斷激發學生的主動性和積極性,維護學生團隊合作、溝通的協調性,使學生在跨專業畢業設計團隊教學模式中,不斷提高自身的各項能力。
參考文獻:
關鍵詞:課程群 課程整合 考核體系
中圖分類號:G712 文獻標識碼:A 文章編號:1673-9795(2013)06(a)-0063-01
高職教育以主動適應社會需求,加強行業、企業的結合為目標,深化改革,增強培養面向先進制造業、現代農業和現代服務業高技能人才的能力。為此,建立新的理論教學體系、實踐教學體系以及相關能力培養體系,加強學生的基本實踐能力與操作技能、專業技術應用能力與專業技能、綜合實踐能力與綜合技能的培養。因此,如何有效的整合資源,將企業項目融入教學,建設以核心課程為中心的課程群,是符合高職教育當下的培養目標。課程群的建設促進課程間的相互交融,增強課程間的相關性,避免課程內容重復。本文以服裝專業服裝工程方向為例,淺談高等職業類院校以服裝結構為中心,以真實項目為驅動的課程群。
1 以服裝結構設計為中心,整合部分課程
服裝結構設計是服裝類專業的核心課程,在服裝設計和服裝工藝設計之間起到了承上啟下的橋梁作用。服裝結構設計是服裝設計的延伸和發展,使構思得以實現的根本;服裝結構設計的合理程度是提升工藝效率的前提,是服裝工藝設計的基礎和準備。
在服裝結構設計過程,是將服裝結構設計與服裝材料、服裝設計、人體工程學、工業制版、服裝工藝等多門專業課程融會貫通的過程。因此,建設以服裝結構為中心,以真實項目為驅動的課程群,有利于學生形成完整的知識結構體系。
(1)平面結構設計與立體結構設計課程相互融合。
服裝結構設計包含平面結構設計和立體結構設計,平面結構設計將服裝與人體的三維關系,轉化為服裝與紙樣的二維平面關系;立體結構設計是將布料直接覆蓋在人體或人體模型上,通過造型技法進行三維立體設計,最終得到平面結構。
平面結構設計與立體結構設計各有千秋,平面結構設計是經過長期的實踐積累,將服裝的數據特征進行總結,形成了一套系統的、理論性強的數學公式與結構比例,能夠合理的分配省量、控制松量,具有穩定的、廣泛的可操作性。由于立體結構設計是在人體或人臺上,直接進行的服裝三維立體設計,因此,立體結構設計在解決纏繞、堆積、抽摺等立體空間造型強的服裝,要比平面結構設計容易。
在教學中充分利用這種互補性,利用立體結構設計得到的結果,拓展平面結構設計技巧,促進學生加深對平面結構理論的理解;利用平面結構理論,檢驗學生在立體結構設計中對省量處理、松量控制、開口設計等是否合理;逐漸規范操作手法,使立體結構設計更趨穩定性。例如,原型、襯衫、西裝等經典款式,可同步講解,相互比對;具有褶裥、抽摺、波浪、不對稱等造型的款式,可選用相同款式同時進行,相互拓展;選用能將衣身分為空間造型強,與結構造型簡單兩部分的禮服或創意服飾,促進學生形成利用平面結構理論與立體結構技法綜合設計的能力。
(2)以服裝結構設計為中心,整合部分課程。
高職類學生學制一般是三年,三年期間除去頂崗實習的時間、公共課占用的時間,專業課學習時間大量縮短。若想將服裝工程方向的課程,開設的面面俱到,有些力不從心。進行課程整合將部分課程的相關內容融入到核心課程中,除去或弱化非相關內容,勢在必行。比如,①對于高職類學生人體工程學中有關于人體靜態計測方法、人體動態特征與著裝形變、服裝設計中人體工效學的運用、服裝穿著舒適性等內容,可分層次融入到,結構設計課程款式的講解中,而不需要單獨開設。②對于服工方向可不開設服裝效果圖這門課程,而服裝效果圖中有關于款式圖繪制的內容,可融入到結構設計課中。這樣不僅有利于學生繪制款式圖時,對服裝各部分比例的把握;同時有助于學生對款式設計的理解。如此與服裝效果圖有關的素描、水粉、藝用人體結構等內容可舍棄。
2 以真實項目為驅動,促進課程融合
以真實項目為驅動,有助于將服裝結構設計與服裝材料、服裝設計、工業制版、服裝工藝等多門專業課程融會貫通,避免學生在專業課學習中知識的斷層和重復,同時有利于學生形成完整的知識結構體系。
項目的選擇與安排需具備以下條件,(1)以市場需求為依據,結合企業案例,制定囊括理論知識的真實項目。(2)能夠將服裝設計、服裝材料、服裝結構設計、工業制版、服裝工藝技術,融為教、學、做一體的綜合性項目。(3)經典款式項目可融入到課程內容中,與課程同步,體現能力逐級遞增的層次性。比如襯衫、西裝等項目。(4)創意服裝、禮服類項目,由教師輔助,學生獨立完成,從設計到成品的整個過程不求量,以求精益求精。(5)畢業設計可分為兩種形式,一種由校外企業專家,根據本企業需求制定設計要求;另一種由校內專職教師,根據流行元素制定設計要求。
3 課程考核體系的保證
有力的課程考核體系的建立,有利于對教學質量的監控及教學效果的保證。針對項目驅動化的教學模式,采用過程評價與綜合評分辦法。
過程評價,使評價體系貫穿于整個項目的進行中,加大平時成績的比例,促使學生不斷地進行自我審視與調控,有助于平時知識的積累與架構。
綜合評分,綜合企業評價、專家點評、平時表現、學生互評四種因素,以35%、30%、25%、10%的比例計入總成績。
除此校內需成立監管部門,評估教師在項目實施過程中的執行力。評估的內容包括:項目的實用性、項目的創新性、項目內容的完整性以及對項目進度的控制;同時將學生對知識、技能的掌握情況和企業對項目完成的評價也融入到整個評估體系。
4 結論
課程群的建設不僅能促進課程間的相互連接、相互參透、相互補充,還促進了相關課程的整合,避免了課程內容的重復,縮短了學時數。為避免課程間的斷層,促進課程間的銜接以真實項目為驅動。項目的制定以市場需求為依據、結合企業案例,制定涵蓋教學內容,體現知識能力遞增的項目。同時,需建立強有力的課程考核體系,監控教學質量,考核教學效果。
參考文獻
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不同高校畢業設計時長不同,通常為期半年左右。根據包裝設計專業的特點,畢業設計時長為24周,包括設計選題、市場調研、設計構思、設計定位、設計定稿、設計說明、畢業答辯、設計作品展覽等環節[1]。畢業設計選題是否合適,是畢業設計成功的第一步,也是至關重要的一步。畢業設計選題包括實際選題和虛擬選題,筆者建議選擇虛擬新穎的課題,賦予學生更大的想象發揮空間,有利于學生個性的發展,而陳舊的實際性課題在設計上已達到成熟完美階段,很大程度上束縛了學生的創意思維,學生竭盡全能仍難以超越。選題確定后,教師指導學生展開調研,根據選題對相關同類產品的競爭情況、目標消費者基本情況以及包裝裝潢設計、包裝材料等內容進行考察。在市場調研總結與分析的基礎上,接下來進行設計方案的構思與制作。教師要求學生通過一定數量的方案草圖來促進思路的不斷延伸和拓展,派生出新的思路和方案,進而制定合理的設計方案。最后,要求學生運用矢量軟件Illustrator、CorelDraw和圖像處理軟件Photoshop進行設計制作,從圖形、字體、色彩、形式上來表達設計主題,最終參加畢業設計答辯和設計作品展覽[2]。
2當前畢業設計教學存在的問題
2.1學生重視程度不夠,畢業設計創作實際時間難以掌控。包裝設計專業畢業設計時長為24周左右,前期階段由于學生外出實習、就業、考研等各種原因,很難如期完成畢業設計。部分學生受傳統觀念束縛,就業期望高、看重工作城市環境、全力以赴考研等這些因素導致學生對畢業設計的重視程度遠遠不夠,并有下降的趨勢。另外,學生對畢業設計前期的選題、調研不重視,后期趕時間趕進度,整個教學環節自由度大、開放性強、持續時間長,教師難以掌控學生的創作實際時間,嚴重影響設計作品的質量。2.2畢業設計的教學模式單一,設計同質化現象普遍。大部分教師依舊采用傳統的畢業設計教學模式,包裝設計作品的內容與形式和專業課要求基本一致,僅要求系列化設計作品數量增加,忽略了專業知識、設計實踐的升華。包裝設計專業畢業設計是集實踐和創新為一體的綜合教學環節,其教學方式單一,學生缺乏設計興趣和激情,設計出具有創新意識的作品少之又少,普遍存在選題不夠新穎、內容同質化、設計形式過時等問題。2.3畢業設計教學與實踐環節脫節,設計展價值難以體現。包裝設計專業操作性強,實踐難度大,每年高校學生的畢業設計作品能夠真正投入到實踐中去的少之又少,其畢業設計教學與實踐環節脫節問題嚴重,主要體現在畢業設計的選題與設計過程兩個方面。設計前期,學生對選題有很多想法卻很難找到合適的課題,亦或課題合適卻沒有完成課題的實際能力[3]。設計過程中,學生態度不夠嚴謹,對資料收集、調研分析不夠,缺乏實踐經驗,導致設計作品缺少內容,無法投入到實踐中去。由此可見,學生在畢業創作過程中僅有好的創意是遠遠不夠的,對于實際選題需要具備付諸實踐的可行性。畢業設計展是學校與企業、學生與企業之間進行合作與交流的實踐平臺,而多數高校因為多方面原因畢業設計展的價值難以體現。第一,畢業設計展覽過程中,學生缺乏設計作品展覽方式和展覽空間上的專業指導,展廳布置凌亂無特色,沒有專業的統籌規劃。第二,受資源和場地的限制,畢業設計展覽時間有限,通常為兩三天,加上宣傳力度不夠,對外交流受阻,觀展人群不多且單一。第三,多數高校畢業設計展覽形式是典型的封閉式,與企業、設計市場沒有溝通和合作,相關設計信息無法及時互換,最終導致企業不了解高校的教學科研成果,師生也不清楚市場的人才需求和設計導向。
3畢業設計教學思考
3.1建立畢業設計評價體系、激勵機制是畢業設。計質量提高的重要保證畢業設計的成績評定由指導教師、教研室或評審小組、答辯小組、學院工作小組4部分綜合評定,評價體系包括開題報告、中期檢查、設計說明、答辯、設計展覽5個部分,每個部分都有具體的評分細則。畢業設計評價體系的建立,不僅體現了學生畢業設計最終成績的公平性,而且兼顧了畢業設計的整個過程,保證了畢業設計的質量。同時,建立合理的激勵機制,明確指導教師的職責,從嚴治教,充分調動學生的內在積極性,使其由被動變為主動,全身心投入到畢業設計中去,并針對不同需要、不同層次的學生有針對性地激勵,最終取得預期的教學效果,確保畢業設計的質量。3.2畢業設計與包裝設計大賽聯合是畢業設計質。量提高的關鍵將國內知名包裝設計大賽科學合理地引入畢業設計教學中,指導教師以社會需求為導向、以實戰型實踐展開畢業設計教學,使畢業設計教學真正服務于社會。學生以實際項目為設計選題,提高其設計創作的積極性,使設計從創作內容到表現形式都有所創新。畢業設計與包裝設計大賽的結合,使其有的放矢,提高針對實效性,強化了理論知識與實踐教學的互動。如果學生的畢業設計作品被企業認可或被采用,不但能激發學生的主觀能動性,而且能促進教學價值和創意價值轉化為市場價值,產生良好的社會影響,帶來一定的經濟效益,最終提高畢業設計的質量。3.3優化指導教師團隊是保證畢業設計質量的有效舉措。3.3.1采用教師工作室制方式。所謂教師工作室制方式,是指由副高及以上職稱的教師擔任負責人,由多名初中級職稱的教師作為主要成員,整合重組師資力量,共同指導畢業設計教學。這種方式的優點是教師和學生可以雙向選擇,教師可結合專業特點和實際教學擬定設計選題,學生也可根據自身優勢和能力選擇課題。同時,學生能夠得到多名教師的指導,開拓了學生的視野,有效地彌補了傳統畢業設計教學模式的不足,促使教師對選題方向和設計制作表現形式多樣化的整體把握[4]。3.3.2發揮退休教師優勢,培訓青年教師退休教師。有專業業務水平高、指導經驗豐富等優勢,返聘退休教師并以退休教師帶青年教師形式指導畢業設計教學。與此同時,定期派遣青年教師外出進修學習,并要求每學期帶學生到企業鍛煉實踐,這樣既提升了教師的專業修養和教學能力,也積累了豐富的實踐經驗。3.3.3邀請知名專業人士參與和監督。邀請包裝設計專業領域具備實踐經驗的知名設計專家,或者其他高校高水平的專業教師,參與畢業設計教學指導和答辯工作,將其設計特色、設計技巧與方法、評價體系等貫穿于整個設計教學過程中,增進了各高校之間在專業學術上的交流與學習,同時也開拓了學生的設計視域,豐富了學生的知識層次,增強了學生的設計實戰經驗,是保證畢業設計質量的有效舉措。3.4教學方法的創新是推進畢業設計教學改革與實踐的重要途徑。包裝設計專業畢業設計教學,積極提倡藝術與工藝融合、不同專業橫向參與的教學理念,理性與感性共存,采用靈活多變、個性創新的教學方法,既可鞏固學生大學期間所學的理論知識與技能,又可促使學生掌握新的設計理念與實踐經驗,是學生學習能力可持續性的體現;既可增強學生的主觀能動性,又可展現學生獨特的設計創意,是教學實踐價值的體現。同時,積極利用與企業合作的實踐平臺,增強學生的設計實踐,提高學生的設計領悟,從而拓展學生的設計思維模式,激發學生的創新潛能。因此,教師需要重新認識畢業設計,靈活安排教學過程,創新教學方法,最終推進畢業設計教學的改革與實踐。
4結語
包裝設計專業與市場需求趨勢的發展密切相關,畢業設計作為實踐和創新結合的綜合教學環節,是檢驗教師教學水平、學生專業水準和高校專業發展程度的衡量標尺,傳統單一的教學模式已無法滿足多元化市場對設計人才的需求。因此,教師應針對畢業設計教學現狀進行分析,全方位多角度積極深化畢業設計教學改革,拓展教學思路,優化教師隊伍,改進教學方法,以提高畢業設計質量真正達到教學目的。
作者:陳麗莉 單位:衡陽師范學院美術學院
參考文獻
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關鍵詞:畢業設計(論文);管理;質量
中圖分類號:G17 文獻標志碼:A 文章編號:1009-4156(2012)08—116—02
畢業設計(論文)是高等學校人才培養計劃的重要組成部分,是畢業前學生進行綜合訓練,培養其分析和解決實際問題、增強創新意識、提高獨立工作能力的重要教學環節,它對提高學生綜合素質,確保人才培養質量關系重大。因此,加強畢業設計(論文)工作的管理,提高畢業設計(論文)質量,對提高學校辦學水平和培養創新人才具有十分重要的意義。
筆者在調研的基礎上,以天津師范大學美術與設計學院(以下簡稱我院)的本科畢業生為研究對象,分析探討了在作為本科階段最后一個重要的實踐性教學環節的畢業設計(論文)中,如何針對我們藝術類學生的情況,按照既遵循科學研究的一般規律,又符合藝術專業本科教學的基本要求來進行管理。近年來,我們在畢業設計教學管理中進行了不斷的探索和實踐,獲取了一些經驗。
回顧和總結幾年來的畢業論文教學管理工作,筆者發現還存在一些問題。
首先,按照教學計劃的要求,畢業設計與畢業論文都安排在第八學期完成,但這個時候恰恰是學生們找工作、應聘考試的時間。學生忙于就業,找工作是學生急于解決的大問題,因而對畢業設計就大打折扣。
其次,現行的畢業論文評價標準對藝術類專業缺乏針對性,也無法體現藝術類教學的特色。客觀上憑現在藝術類學生的實際理論水平和寫作能力,要按非藝術類專業的畢業論文評價標準來做,的確是勉為其難,結果導致一些學生選擇了通過網絡抄襲拼湊,甚至購買的辦法完成任務,這使畢業論文指導工作陷入了無奈的境地。
再次,近年來不斷擴招,指導教師缺乏,他們還要承擔教學、科研等任務,出現教師精力不夠、指導不到位現象。少數指導教師責任心不夠強,對學生抓得不緊,指導質量不高。此外,學生方面也存在一定的問題,如有少數學生聯系不上,又不主動跟教師聯系等給整個畢業設計工作帶來一定的影響。
鑒于上述原因,我院對2010屆學生畢業設計工作進行了切合實際、有針對性的改革,將畢業論文與畢業創作分家的模式改為畢業設計(創作)解析報告,從理論和實踐兩個層面來不斷推進和提升學生畢業作品的水平。畢業創作作品解析是以畢業設計(創作)的作品說明為主線,說明創作意圖,解析作品創作過程,探討藝術創作的本質及規律,總結創作經驗教訓的文章題材。畢業設計(創作)解析報告雖然是對畢業設計(創作)的說明與論證,但也從另一個角度對畢業設計起到了促進作用。以服裝設計專業為例,學生在導師的指導下,從構思開始就能全面考慮相關內容,如創意構思有所根據,做到從歷史中挖掘內涵,從文化中感受民族風情,從各種事物中獲取靈感;充分考慮整體塑造與適應性的預測,使學生的設計更完善,并考慮服裝的實際用途與市場。同時對美術學和繪畫專業答辯程序也做了改革,將答辯安排在畢業設計(創作)展覽現場進行,畢業生要針對畢業設計(創作)作品進行答辯。實踐證明:這一改革可以將學生的理論思考與實踐成果結合起來,更具有現實意義。學生通過畢業創作的實際操作過程,將先前學習的理論知識深入理解;在實際操作過程中通過解決實際問題使學生尋找解決問題的理論指導,更有針對性地查閱專業文章和書籍;通過解決實際問題讓學生能夠結合理論知識總結出經驗。而且,由于作品解析是畢業生個人作品的理論解讀和創作實踐的總結,在這一過程當中,可以使學生把文字寫作與實際操作緊密聯系在一起,在一定程度上杜絕抄襲拼湊造假等現象。通過對學生畢業設計的形式、方法、內容、管理到評分標準的一系列配套工作的改革,使學生在畢業設計(創作)中得到全面的訓練,整體上有所提高。下面是我院在畢業設計管理方面的一些具體措施和做法。
一、精心組織,提前做好畢業設計的準備工作
畢業設計整體工作量很大,為了確保畢業設計的質量,讓學生在最后階段的綜合性教學訓練中多學一些專業知識,穩步地進入社會專業行業,學院在大四第一學期就建立畢業設計領導小組,整個工作在領導小組的領導下有序地展開。同時還成立了畢業設計答辯小組,為該項工作在組織領導和專業指導上提供了強有力的保障。畢業指導工作中指導教師是關鍵的一環,為了提高指導水平,根據指導教師資格要求,學院與系挑選了專業知識豐富、責任心強的教師擔任指導工作。學院與系共同明確了指導教師的責任,對各專業指導工作提出了具體要求,并將畢業設計各個階段作了合理的、科學的統籌安排和實施。
二、對畢業設計時間進行調整,確保畢業設計質量
我院根據各專業的學科特點和培養方案要求,對學生畢業設計的時間安排進行了調整,將畢業設計的準備工作提前到第七學期。在第七學期中后期就開始布置畢業設計工作,由學院向各系或教研室分派指導畢業設計任務,各系上報畢業設計工作計劃及具體的實施計劃方案,確定指導教師、擬出選題,報學院畢業設計領導小組審批,然后學生選題,各系上報畢業設計選題匯總表,同時還要完成學生對選題的調研、查閱文獻、資料收集工作,學生完成畢業論文開題報告。這樣在放寒假前學生已經選好了題目,便于學生利用假期時間進行畢業設計工作,因而避免了畢業設計和畢業實習、面試找工作時間上的沖突,調整畢業設計時間是確保畢業設計質量的一項有力措施。
三、雙向選擇確定指導教師,抓緊時間,抓住指導教師。認真指導
學生畢業設計的質量如何?指導教師起著非常關鍵的作用。從我院畢業生的情況來看,藝術設計、美術學和繪畫3個專業11個專業方向的創作情況各異,要求不一。為使畢業設計指導工作更有針對性,更能提高畢業學生畢業設計的最終完成質量,在畢業設計工作開始階段,我們先向畢業學生詳細介紹各位指導教師的研究方向、專業特長,畢業學生可據此選擇適合自己研究專題的指導教師,指導教師也可以根據學生研究專題的具體情況選擇畢業學生。指導教師確定后要做好對學生的指導工作,定期與學生進行交流和討論,進行答疑和指導,定期檢查學生的工作進度和質量,及時解答和處理學生提出的有關問題。我們對畢業設計工作的時間作出合理的、科學的安排,既要在統一時間內完成任務,又要統籌就業學生的工作時間與畢業設計時間,還要兼顧指導教師平常教學和指導教學的關系。因此,對每一個小階段之間預留一定的空間,機動地協調、銜接這些關系,既有保證畢業設計、實習階段、論文寫作的工作量的時間,又使各個階段的工作質量不能草率敷衍。
四、對畢業設計進行全過程監控
(一)設計選題背景與意義
整天忙忙碌碌的奔波于鋼筋水泥的城市里,是不是感覺很枯燥呢?平淡無奇的生活讓你覺得索然無味吧。我們的世界正處于一種壓力與迷茫的狀態中,緊張的工作使人們的生活出現了不安和失落,沮喪的情緒開始蔓延。似乎很多人已開始淡忘了生活的快樂所在。過快的生活節奏,不知不覺把無奈的苦澀帶進人們的生活中。緊張的生活模式令人們不安與厭倦,于是渴望輕松的生活,追尋溫暖的幸福。自然界無限優美的風光,層疊的景色,給人舒適放松的心情,引領大家釋放壓力,排解郁悶重歸美好生活。因此本次主題的宗旨是回歸自然,放松心情,與大自然親密接觸。主題以溫馨的粉彩色系為主色調,開始快樂宣言。
本系列服裝制造一種輕松的氛圍,在材質上取材于不同材質的灰色結合彩色的細毛線針織,把“自然界”和“服裝”聯系起來。2010看起來是一個色彩豐富,自然和諧的季節,紅色作為新的喜慶色調。歡天喜地的鮮艷色彩,活潑而充滿生機,輕便,清新。活的輕松,穿的清爽。在這緊張的狀況下輸入一股“暖感”。
(二)設計依據與信息分析
花椰菜、山川、樹木、云朵、閃電、葉脈、沖積扇、海岸線、水系、晶簇、蜂窩石、樹冠……(如圖1、2、3),想想它們的形狀、結構,每樣東西都挨不上。但從分形眼光看,它們的確是一回事,有多重自相似的地方。
圖1 圖2 圖3
通過對市場的調研,多方位查找資料,參閱大師的作品,觀察生活環境及結合自身的感受使我對主題有了較深的理解。主要通過自然界植物層疊的感覺,決定在面料的選擇和搭配上以針織、衛衣棉、毛料等面料為主,以粉彩色系為主色調(如圖4),來表現這個主題;通過自由大膽的設計和新的藝術著裝形式詮釋服裝,賦予該系列更多的快樂意境和自然想象。
如何將植物層疊,排列有序元素運用到服裝整體造型上,表現出柔和的線條,柔軟質感的面料在廓形和造型方面,我希望表現出隨意而又整體的感覺,而色彩主要以溫馨的粉紅色呈現,自然柔和,舒適,柔軟細膩的色調表達對自然環境優美景色的向往。
在設計方面:本系列以顏色和細節來增加服裝的獨特性和趣味性,強調局部的感覺。對服裝結構及面料進行處理(如圖5、6),借鑒片狀面料的堆積及線條狀的堆積。手工縫制的明線使服裝更耐人尋味。本系列以灰色基調搭配鮮艷的粉彩,不同材質的灰色拼接在一起(如圖7),給人的是輕松的心情。2010是一個色彩豐富,自然和諧的季節,紅色作為新的喜慶色調。工藝上,運用了手織棒針,機織手法,手縫與機縫相結合。
圖4 圖5 圖6 圖7
(三)設計方法與過程綜述
層疊的感覺是我們這系列服裝的特征之一,通過把握不同材質的特性,將之相互疊加、穿插使用,使其和諧地展現在本系列作品中。其次通過強調細節的裝飾,把各種細節采用緝明線、手工針織結合在服裝上。局部造型設計使其在整體上富有變化,調整好各組合款式的內在聯系。
成衣的主要面料選擇舒適的針織毛線、衛衣棉、毛料。用手工針織織出半立體的肌理效果,結合針織布的搭配,對面料進行面料改造,打破原有的面料樣式,成衣整體制作采用立體剪裁與手工針織相結合。實現層疊穿插的主題。服裝的圖案及色彩來源于植物元素的提煉,運用漸變的手法表現出來。在廓形、色彩、裝飾手法、制作工藝上的變化等方面,進行不斷調整與組合使之各組服裝之間協調,又自成一系列風格。
在統一色調下,通過自由大膽的設計和新的藝術著裝形式詮釋服裝,賦予該系列更多的快樂意境和想象。設計強調整理造型帶給人的感覺和細節造型的微妙變化,在工藝和細節裝飾上運用明線等手法表現得淋漓盡致。運用縫紉和手工相結合,大部分的細節處理和服飾品都為手工制作。在將立體裁剪和平面裁剪相結合,通過多種制作手法達到預期的效果。
整個系列服裝的大輪廓是基本款,主要是花大量時間在后期的裝飾細節上,每個細節都是自己來完成。
第一套服裝是制作時間最長的一套,大量的采用了毛線機織,對針織進行不同肌理效果的嘗試,最后選擇平針,自然卷邊(圖8)。層疊堆積這個元素的夸張、局部放大都被運用服裝上,以突出各款的特色;大面積的漸變色,很強的視覺效果。第二套服裝上采用了大量粗毛線,其他各套在細節上都采用輯明線的手法,漸變效果強(圖10)。同時采用手工棒針的手法,結合灰色其他材質的面料。
圖8 圖9 圖10
在服飾品設計中,主要采用粗毛線針織制作手包,(圖11)采用棒針鉤織粗線條的絞花,上身服裝的延伸;(圖12)是(圖13)是彩色片狀的堆積。
圖11 圖12 圖13
(四)設計感悟與總結
在這次的整個設計制作的實際演練中,我們順利的完成了全部任務,親手設計、打板、縫紉、修改,結合所學的知識,將它們運用到實際操作中來,得到了時間的檢驗,并獲取了新的知識和經驗,整個畢業設計過程成果顯著,系列完整,制作了七套成衣,設計、工藝和裝飾均得到了指導老師的認可與好評!
在此次設計中,我們采取兩人合作的方式,個人都有負責的方向,不過首先要團結,讓我深深體會到“設計并不是一個人的事”。要意識到每個細節的工作都是非常重要的,不可能每個人都是太陽,宇宙是因為有各種行星、恒星、衛星以及一些不起眼的隕石和塵埃才顯得如此迷人……
回想幾個月來每天忙碌著趕往寢室——縫紉機房的畢業設計,感受良多,挫折多多而收獲亦多多。經過了從靈感源——設計圖——制作成衣的全過程,成品作品基本上達到了原定設計稿的要求。這一路走來,有過驚喜,有過失落,有過沮喪,有過喜悅。到頭來最多的還是欣慰,真真切切的感受到了“一分耕耘,一分收獲”。更重要的是,在不斷的前進中,找到了自己的不足。但也肯定了自己的一些優點,證明了自己。同學們的努力也是看得見的,四年的學習也在這一刻得到體現。看到了自己的優點,也看到了自己的不足,今后要揚長避短,學習更新更多的知識。
通過自己的親手制作和思考懂得了服裝內在的氣質要通過設計手法來表達,了解要達到服裝的造型、色彩及工藝都必須依附于服裝的面料而存在,不同種類的面料具有不同的外觀效果,面料特征對服裝風格的形成起著至關重要的作用,最終用設計元素 來整合自己的設計和主題呼應。
隨著作品的漸漸成形,從開始的不自信,到最后對于自己的肯定。讓我更加深刻的了解了自己。只要我努力的認真的想做,就一定能把他做到最好。這個時候,我才真正的體會到了“沒有做不到,只有想不到”這句話的意思。通過我們的刻苦專研和精心整理作品漸漸完整的出現在我的眼前。
整個畢業設計的過程,忙碌而興奮,不停的修改不停的制作,的確有些勞累,但自己在不輕易間回憶是那么的充實。我相信,經歷了這么多,自己為以后的設計路途已積累了寶貴的經驗,今后的行程我將會大踏步,勇往直前。
致謝:在學校四年的培育和教育,我各方面的素質都得到了提升,這次的畢業設計業將是我結束本科階段最后一次實戰演習,也是在投身社會之前對自己的專業知識和技能查漏補缺的最后一次機會。畢業設計是大學本科最重要的一個環節,特別是在此次的設計與制作過程中感謝傅麗與孔佳兩位指導老師的精心教導,對我們的設計提出寶貴的意見和建議,避免了很多不必要的麻煩,在我們迷茫時指明方向,讓我們有更充裕的時間,才使得我們在這個過程中能夠順利完成我們的畢業設計。最后,我還要衷心地感謝所有曾經關心幫助過我的老師、同學和朋友,是他們給予了我關心、支持和鼓舞。
姓名:周益
班級:服裝設計062
然而事實是藝術設計職業教育從人才培養體制上有一定的局限性。許多國家藝術設計職業培養機構既是機構的投資者又是管理者。資金的來源渠道很廣,政府的補貼、私人的贊助、企業的投資、學生的學費。因此,機構的產業收入也是多元化的,其辦學方向也就貼近市場,因為機構本身必須對每一個投資主體負責,市場決定人才培養的方向、結構和學制課程的選擇。因而,機構能夠根據市場需求的變化靈活地經營。我國藝術設計人才的培養機制多年來并未真正意義上從封閉的院校教學體制中走出來,真正面對動態變化的大市場。市場需求與人才培養之間的“瓶頸”一直存在,可喜的是高職教育正在進行大規模的調整,從單一的院校培養轉換到多層次、靈活機動的辦學體制上。并深刻地意識到職業的培養定位方面存在著不同程度的兩極分化現象,表現為設計師與技術操作員的分化;創意與數字技能培養之間的分化或脫節,導致設計產業所真正需要的、核心的職業設計師人才匱乏。(本專業的人才培養目標就曾定位在電腦藝術設計技術操作員,結果證明用人單位并不只看好電腦軟件操作熟練的學生,而更傾向于創意與數字技能兼備的學生。)
職業技術教育更注重專業實踐能力和技術能力的培養,藝術設計專業本身就具有職業性特點。其實,我國藝術設計教育一直帶有職業技術教育的特點,但是在教學內容上多年沿著理論教學的路子發展,對藝術與技術的結合方面明顯欠缺。我院電腦藝術設計專業在近四年的發展過程中,有經驗更有教訓,對職業技術教育的理解更加深刻。目前,在多種資源渠道的支持下,能夠在教學方法和目標上體現出我們的優勢。加上我們結合現行教育職業的特點,鼓勵學生參與社會,實現教育與社會的真正接軌,以減少、縮短中間環節,從而使學生畢業后能盡快進入角色,強化藝術設計教育的職業性特色。
一、建立職業資格證書體系,加強設計藝術教育的職業化特征
我院電腦藝術設計專業在設置初期,就實行“畢業證+技能證書”的制度,技能證書包括CEAC平面設計師認證、Adobe平面設計師認證、計算機輔助設計工程師等,然而通過就業市場證明,這些認證考試只是評估了學生的軟件知識的掌握,是基本的職業技能。2006年第二學期我們做了及時地調整,增加了裝飾美工、廣告設計師、室內裝飾設計員、電腦美工等職業技能工種,這些都是由勞動和社會保障部組織的職業技能鑒定,可以說這就是就業前的培訓,以此真正做到教育與社會的無縫接軌。廣東輕工職業技術學院藝術設計學院院長劉境奇教授在廣東省廣告教育高峰論壇上曾說“專業的培養強調職業應用性。思考不僅用腦,而且可以用手做出來”。本人認為這句話說得很好,突出了高職類院校的目標就是培養高技能人才,使學生有一雙靈巧的工匠之手。
以廣告設計師職業資格證書為例,談一談我們的具體做法:
隨著中國對外開放的進程,我國步入廣告大國的行列,據不完全統計,其中平面設計師約有30多萬人,廣告設計職業從業人員越來越多,對廣告設計人員的素質要求越來越高。在廣告設計職業中實行職業資格證書制度是市場經濟發展的必然趨勢,有利于行業的健康發展,同時為廣告從業人員衡量自身水平提供一個客觀的評價標準。也是廣告設計師職業準入的通行證,企業選擇人才的衡量標尺。
在開展職業技能鑒定工作中,我們和社會各級藝術設計職業教育培訓機構合作,共同參與就業培訓,通過動員和依靠社會力量,進行職業資質認定,形成就業培訓網絡;以勞動力市場需求信息為導向,按照國家藝術設計職業分類和職業標準,確定培訓科目,組織實施針對性強、具有實效的就業培訓;在政府及相關的管理機構支持下,做好教學計劃、課程開發、教研教材、師資培訓等基礎工作,強化實習操作訓練;在職業資格認證教學中推廣多媒體教學手段和仿真模擬設計課題等先進教學技術方法的應用。
二、建立“職業化”師資隊伍,帶動設計藝術教育的職業化
所謂“職業化”師資是指教師在教學的同時兼任設計公司設計師或設計顧問。國外設計院校除了像設計學之類的理論課程設有專職教師外,設計類課程是沒有專職教師的,設計課程教師直接聘設計師兼任,這種“職業化”教師可以帶領學生做最貼近市場的設計,了解企業的運作模式,學習與工作同時進行。一直以來國內的設計教師基本上也都會在社會兼職,但是由于種種原因,很多院校限制教師的社會兼職,不鼓勵教師創建設計公司。認為會分散教學精力,實際上兩者并不矛盾,一線的設計師加一線的設計教師,這才是我們需要的真正技能型教師。“我認為學校應該‘低課高教’,好老師去教基礎課,而且要‘高課開門’,也就是專業課請優秀的有經驗的廣告人來教,并且形成工作坊——工作室——實習――游學,這種與課堂學習相輔助的實踐方式。”在廣東省廣告教育高峰論壇上廣東黑馬廣告董事長張小平首開其言,這個既經營廣告公司,處在廣告業界的最前沿,同時,又在廣州美術學院任教,處在教學的最前沿的“雙棲人”,非常清楚業界的需要和學校的培養體系。
三、“工”、“學”結合的職業化道路
“工”是指在企業實習;“學”是指在校學習,“工”、“學”結合比較形象地反映在兩種不同教學環境的理論學習與生產實踐按照某種方式輪換進行。“工”、“學”結合是藝術設計教育職業化必由之路,它有幾種模式,各有利弊,根據院校的不同培養目標采取不同的模式。(1)后期實習模式。后期實習模式是將學生在企業實習的時間安排在最后一學年或一學期,如本專業就把在企業實習放在第六學期,該模式的優點一是學生是在掌握了一定的專業技能之后才去企業,能比較好地頂崗實習;二是學生臨近畢業時可以將實習與就業統一起來,實現雙向選擇。但在具體操作中,迫于當下就業形勢,學生利用這段時間四處找工作而使企業實習流于形式。(2)前期實習模式。前期實習模式是學生一入學就進入企業實習。前期實習模式又稱為倒實習模式,例如德國的設計專業職業教育在學生入學時不安排上理論課,而是在車間實習,之后根據個人要求轉入專業學習,畢業設計的方向在這時就選定,帶著問題學習,畢業設計的選題直接面向市場。這樣與就業崗位就有了很好的銜接。因此這種模式的最大優點是學生入學前接受“工訓”,有利于他們對所學專業形成感性認識,提高學生學習的自覺性與主動性;也有利于學生對企業文化的了解與熟悉,提高職業素質。不足之處是專業理論與專業技能的結合不夠緊密,在理論指導實踐方面不如后實習模式。(3)前、后期實習模式。該模式學生第一和最后一個學期在企業實習,其他學期在學校進行理論知識學習。這種模式既充分彌補了后實習與倒實習兩種模式的不足,又充分體現了各自的優勢。本專業在07年的教學改革中將實行此種模式。(4)中期實習模式。該模式的實施辦法是學生在企業實習安排在第一學期和最后一個學期之間,這種模式的最大優點是學生學習了一定的理論知識后到企業有目的地實習,再回到學校學習理論,十分有利于學生知識的鞏固與提高。但是在實際的操作過程中很難做到。
四、畢業設計“職業化”
就是將“畢業設計答辯、畢業設計展覽、企業人才招聘”三位一體。在畢業設計階段,一部分學生與企業合作,參與企業的設計項目,甚至已經是企業的試用期員工;但還有一部分學生并沒有企業項目,畢業設計為虛擬的課題或是參加設計競賽,但是通過邀請企業人士參加畢業設計答辯、畢業設計展覽的過程,完成企業對人才的選拔,最終使我們所有的畢業設計面向企業。
五、結語
實踐性與技能性的原則應該是藝術設計職業技術教育培養人才的標準。藝術設計職業技術教育模式是教育針對性原則在職業教育中的體現,它是一種以職業能力為本位的教育方式,其專業設置以職業分析為基礎,課程設置以職業活動為核心,考試考核也以職業資格為標準,在教學中充分體現了以受教育者為中心的原則。在專業發展的第一個五年里,認真總結經驗,針對職業教育的先天不足,在教學理念、手段、方法等都需要一個優化的過程,但是,我們已經在藝術設計職業技術教育中做出了有益的探索,讓深圳信息職業技術學院的學生在日益競爭的就業中立足一席之地。
課程教改的目的與意義
《立體裁剪B》是服裝藝術設計專業的一門專業基礎課。學習本課程的主要任務是使學生獲得應用立體裁剪進行禮服設計的基礎知識、基本方法和基本技能;掌握禮服的款式設計、立體裁剪及制作工藝;進步提高學生的立體裁剪技法,使學生能進行更為復雜、更有創意的立體裁剪設計。
《立體裁剪B》亦是服裝藝術設計專業的一門核心課程,安排在二年級下半學期開設,需要先系統學習《立體裁剪A》課程。《立體裁剪A》主要教授多種單品的立體裁剪方法,課堂上教師針對每個單品進行具體操作演示。該課程在教學方面著重基本技能、基本方法及實踐,強調培養學生的動手能力。《立體裁剪B》需要在《立體裁剪A》課程的基礎上展開教學。《立體裁剪B》課程是進階課程,在整個專業課程體系中起到承上啟下的作用。《立體裁剪B》直接影響后續制作類課程,尤其是《畢業設計》課程中涉及到禮服制作。近一兩年的畢業設計課程中,有部分學生認為他們對禮服設計沒有形成較全面的認識,完成禮服制作存在較大難度,所以設計作品通常更偏向于成衣制作。即使是創作的禮服作品中,學生的作品也存在缺乏創意性、缺乏多樣化的局面。例如禮服設計在造型方面沒有較大的突破,局限于表現禮服表面的裝飾效果。《立體裁剪B》課程預借這次教學改革的契機將課程結構內容優化,課堂學習方式創新。所以本項目的設立具有一定的時效性和現實性。
課程教改的設計與分析
《立體裁剪B》課程旨在引導學生開展自主、探究式學習,培養應用型創新人才。課程主要從以下幾個階段開展教學改革。
1.階段1、理論認識,知識鋪墊
理論課件主要教授禮服設計的相關內容:禮服的概念、禮服的廓型與分類、禮服的材料與選配、禮服的設計方法,其中重點講述局部造型設計創意方法,增加禮服量感的立體裁剪方法等內容,并對最新的禮服造型趨勢進行總結分析。這些理論內容的介紹目的是讓學生能夠較全面地認識禮服設計,為之后的設計訓練做好理論知識的鋪墊。
2.階段2、發散思維,創新實踐
由于《立體裁剪A》課程在教授的過程中,根據指定款式一步一步詳細操作演示,學生以被動接受的方式制作造型,以達到基礎訓練的目的。因此沒有過多個人的設計想法融入到款式中。在《立體裁剪B》的設計訓練環節伊始,進行禮服上衣拓展練習。該練習在上衣基礎原型版的基礎上拓版達到多余余量來快速塑造各種造型(如圖1),再將練習所得的造型運用到禮服的上衣款式設計中(如圖2)。這樣的設計練習需要鼓勵學生自己多思考、多嘗試、多探究、多實踐各種可能,培養學生的實踐主動性并為學生的設計創作打開一條嶄新的思路。
3.階段3、經典造型,深入學習
課堂上要求制作2款禮服造型,款式造型遵循由易入難的循序過程。第1款禮服造型選擇經典的無肩帶禮服,具體款式細節自行設計,特別主張上衣表層設計運用階段2中基礎原型版拓展練習所得造型,其他造型要求上衣無肩帶抹胸款式,裙子外廓型不限但造型膨大,涉及緊身胸衣和裙撐的學習與制作。
因禮服中無肩帶禮服占據了一片天地,所以無肩帶禮服的內層支撐成為設計制作的關鍵要素。課程將學習緊身胸衣制作,為無肩帶禮服的設計創作打下基礎。教師詳細講解緊身胸衣的制作方法,著重強調其中需要注意的關鍵點。例如緊身胸衣的魚骨分為需要制作保護層的鯨魚骨和可直接縫紉的鯨魚骨。課堂練習中選擇需要制作保護層的鯨魚骨(如圖3),讓學生充分了解附著鯨魚骨的多種方式。制作過程中需要注意:保護層做好后,將鯨魚骨插入,在末端留1.3cm的長度,便于內層緊身胸衣與設計表層的縫合(如圖4)。縫合之前,需要從中心線到側縫,在止口高溫熨燙嵌條或縫上0.2cm寬的緞帶固定來控制松量,防止胸部上緣位置起空。
因裙子具有占整個禮服面積之首的優勢,其變化對禮服的整體造型影響至關重要。而內部裙撐將直接影響禮服裙型的外部廓型變化。本課程將學習裙撐制作,學生通過一款禮服裙撐的示范操作,領會裙撐的技術要點,以融會貫通根據不同裙子造型制作相應的裙撐。在課堂教授過程中,教師示范圓臺型禮服的無骨裙撐制作。通過一款裙撐的技術要點講解延伸到不同外輪廓裙子比如蓬裙、大魚尾裙的裙撐制作,重點分析不同裙撐的硬網紗的位置設置和圍度設置。
4.階段4、獨立設計,自我表現
經過第1套禮服自胚的立裁制作,學生對于禮服的設計制作有了
定程度的知識經驗積累。在這樣的基礎上,要求學生獨立設計制作第2套禮服,盡情展現自我的審美、設計與制作能力,最終用真實面料進行實物制作。由于學生的立體裁剪水平有高低,為了使得課堂效果達到最優化,教師盡量采取因材施教的個性化引導方式。教師在輔導學生禮服設計稿時,引導高水平的學生盡量挑戰高難度的禮服造型進行設計制作,引導中水平的學生選擇難度適中的禮服造型進行制作。而低水平的學生也要精心對待,教師引導低水平的學生設計制作造型較簡單的禮服。這樣做的好處是低水平的學生不至于拿著設計稿無從下手從而失去信心。教師引導學生選擇他們能夠掌控的簡單造型,讓他們能夠在輕松的氛圍下重新拾起學習的興趣。在制作過程階段,教師全程輔導,教授學生相關造型及細節的立裁方法,幫助學生通過白坯立裁、面料選擇、版型裁布、縫紉熨燙完成實物制作。
5.階段5、評定改革,知識分享
每一款禮服造型制作完成后,將學生作品進行集體展示。評定過程中,首先進行自我分析與評價,主要對自己的禮服造型作品從構思內容到表現手法等方面分析梳理,尤其著重講述立體裁剪過程中遇到的困難,以及如何解決的實際操作手法。在學生講述完成后,教師對該學生作品進行點評,補充問題分析,總結作品的優缺點。通過師生的共同點評、探討和交流,使學生更具洞察力和判斷力,對禮服立體裁剪技巧也有更多的了解,同時收獲積累了經驗。
課程注重過程的表現及知識的分享。一方面教師加大對平時禮服立體裁剪訓練的審核力度。另一方面要求學生記錄禮服的制作過程,課程結束后將其整理成作品集分享給全班同學。作品集中有清晰的圖片(如圖5)及制作說明文字。這將有助于學生表達自我想法,同時展現立體裁剪整個過程及其中尋找立體裁剪方案的歷程。使得學生能夠在有限的時間里接觸到更多各種不同的禮服款式造型,并掌握其立體裁剪方法,為以后更高階的禮服立體裁剪學習與制作做好鋪墊。
6.階段6、展覽拓展,課堂延伸
課程的結束并不表示課堂的結束。教師組織學生在攝影棚對禮服作品進行實物拍攝。學生可以參與到拍攝的各項工作中,搭設背景、調節燈光、擺放人臺、整理服裝等工作,攝影師也是由學生自己擔任。拍攝工作對于學生來說,完全是另一項學習體驗。學生也非常樂意參與進來。攝影得到的照片,最終整理成本作品集,與學生作品