發(fā)布時(shí)間：2022-05-15 09:54:16
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇音樂類論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
內(nèi)容摘要：音樂是人類歷史上最早出現(xiàn)的，也是最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。音樂教育的重點(diǎn)是培養(yǎng)學(xué)生感受音樂內(nèi)在的情感，從中得到共鳴，并在音樂當(dāng)中體會到音樂家的情感，從而提高自身的修養(yǎng)和造詣，使自己的情感在音樂中得到進(jìn)一步的升華。
關(guān)鍵詞：音樂 音樂教育 音樂情感
音樂是人類歷史上最早出現(xiàn)的藝術(shù)形式之一，也是最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。探究音樂的起源，無論是異性求愛說、巫術(shù)說，還是模仿說、勞動(dòng)說等都與人類有著密不可分的關(guān)系。音樂是一門音響的藝術(shù)，也是一門情感的藝術(shù)。西方當(dāng)代美學(xué)家蘇珊·朗格曾說過：“一切藝術(shù)都是創(chuàng)造出來的表現(xiàn)人類情感的知覺形式。”①音樂作為一種藝術(shù)，首先表現(xiàn)出的是它的音響性，通過音響中的旋律和節(jié)奏來表達(dá)它的情感性。所謂情感，是指人的喜、怒、哀、樂等心理形式。在音樂創(chuàng)作和音樂欣賞當(dāng)中，情感性始終占有重要的地位。情感雖不是音樂專有的，但是音樂卻特別專注于表現(xiàn)情感。第一，音樂不再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的物質(zhì)形式，只是表現(xiàn)從中體驗(yàn)到的情感；第二，音樂中所表現(xiàn)的情感是抽象、直接的；第三，音樂表達(dá)感情的特殊方式，還具有欣賞性，在音樂欣賞中，感情勝于理智。
音樂，與其他教育一樣，在人的學(xué)習(xí)生活中占據(jù)著重要的位置。“有很多事例表明，對于大學(xué)生來說，無論是學(xué)哪個(gè)專業(yè)的，要想成為一名高素質(zhì)的知識分子，就必須接受一定的藝術(shù)教育，具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)；若要成為某一方面的大師級的人物，就更應(yīng)如此”。②如著名科學(xué)家錢學(xué)森曾經(jīng)這樣總結(jié)音樂對他的影響：“音樂藝術(shù)里所包含的詩情畫意和對人生的深刻理解，豐富了我對世界的認(rèn)識，學(xué)會了藝術(shù)的廣闊思維方法，或者說，正因?yàn)槲沂艿竭@些藝術(shù)方面的熏陶，才能夠避免死心眼，避免機(jī)械唯物論，想問題能夠更寬一點(diǎn)、活一點(diǎn)。”③匈牙利音樂教育家柯達(dá)伊說過：“音樂對于一個(gè)人來說是一個(gè)不可或缺的部分，它對人類，尤其是對孩子產(chǎn)生很大的影響，要教他們怎樣認(rèn)識音樂，聽音樂，聽懂音樂，還要教他們?nèi)绾螀^(qū)分好與壞的音樂。”好的音樂能使人塑造完美人格、豐富人的感情，身心健康發(fā)展等；不好的音樂卻能使人脾氣暴躁，身心不能得到健康發(fā)展。一方面，通過音樂教育可以改變?nèi)说倪\(yùn)動(dòng)、生理、思想，提高人處理事情、解決問題的能力，發(fā)展人的情感以及健康身心、肢體語言等，有教育人的功能。另一方面，音樂能培養(yǎng)孩子的注意力、協(xié)調(diào)性，增強(qiáng)孩子的集體責(zé)任感、合作能力及交流能力。音樂中的旋律感情控制能陶冶人的情操；音樂中的節(jié)奏卻能培養(yǎng)孩子的注意力以及身體的協(xié)調(diào)性。
平穩(wěn)的旋律給人安穩(wěn)、平和的感覺，跳躍起伏的旋律給人矛盾、戲劇化的感覺；大調(diào)及大和弦給人以明朗、堅(jiān)定、積極等印象，小調(diào)及小和弦給人以柔和、憂傷、恐懼等印象；快的節(jié)奏使人產(chǎn)生輕松、愉快、活潑的心情，慢的節(jié)奏使人產(chǎn)生悲傷、恐懼等心情。作曲家的創(chuàng)作正是通過這些被賦予不同情緒特征的旋律、和聲、色彩、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏等來表現(xiàn)、傳達(dá)自己或世人內(nèi)心中最豐富的情感、情緒；世人通過對作品的聆聽，從中體會到音樂的美，感受、理解、把握到作曲家所要表達(dá)的情感與情緒，音樂作品得到了共鳴。如貝多芬的音樂作品，他用多變的調(diào)式調(diào)性、豐富多彩的和聲進(jìn)行，充滿生命力的節(jié)奏表達(dá)出自己博愛的胸懷，不屈服于命運(yùn)的安排。他的作品是他人生的寫照，用音樂創(chuàng)造一個(gè)包羅萬象的世界：愛情、友情、歡樂、奮斗、英雄、幻想、悲哀、渴望等，一切人類的感情經(jīng)歷都得到描述。世人在聆聽他的音樂的同時(shí)，得到了和貝多芬一樣的共鳴，從中體會到貝多芬所描繪的一個(gè)包羅萬象的世界，也從他的音樂中得到了感動(dòng)和力量。“音樂，在偉大作曲家的筆下，用純屬他個(gè)人的表現(xiàn)方法最完美地表達(dá)了人類的普遍情感。”④
現(xiàn)代的科學(xué)證明音樂不僅表達(dá)出世人的情感，還具有調(diào)節(jié)人情感情緒的作用。快速愉悅的音樂可以使人興奮；節(jié)奏徐緩、音調(diào)優(yōu)美的音樂可以使人趨于安穩(wěn)；旋律動(dòng)聽的音樂可以使人解除疲勞，放松心情。音樂通過聲波的物理傳播作用于人體，以特定的頻率、聲壓等直接作用于耳膜、大腦及人體的各個(gè)器官以實(shí)現(xiàn)調(diào)節(jié)情感情緒的目的。如當(dāng)人感到疲勞的時(shí)候，聽維瓦爾第的《春》、德彪西的《大海》等輕松流暢的的音樂能增強(qiáng)大腦皮層抑制過程，調(diào)節(jié)興奮抑制過程，使其趨于平衡，加快疲勞的消失；當(dāng)人感到失望時(shí)，聽貝多芬的《命運(yùn)》交響曲、《歡樂頌》等能激發(fā)人的力量，給人以希望和對美好事物的向往。
既然音樂賦予人各種情感的體驗(yàn)，給予人各種不同的情感感受，那么在音樂教育當(dāng)中，我們就應(yīng)當(dāng)著重于培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受。怎樣才能感受、體驗(yàn)音樂作品的情感情緒呢？一是要培養(yǎng)學(xué)生從聽覺上感知音樂中的旋律、和聲、色彩、節(jié)奏等各種表達(dá)音樂情感的能力，掌握音樂的形式美；二是要培養(yǎng)學(xué)生感受音樂內(nèi)在的情感，在音樂當(dāng)中體會到音樂家的情感，并得到感動(dòng)和共鳴。
音樂教育在嬰兒出生之前就已經(jīng)開始了。當(dāng)胎兒還在母體的時(shí)候，耳朵的發(fā)育已經(jīng)完成，這時(shí)可以選擇一些比較輕快、抒情的樂曲作為胎教樂曲，以發(fā)展胎兒的健康身心，對胎兒塑造好的性格及情感起到潛移默化的作用。“在斯特恩《嬰兒的人際世界》一書中，斯特恩描述了兒童從出生到3歲之間自我發(fā)展的四個(gè)漸進(jìn)階段，用以說明兒童早期音樂情感和認(rèn)知發(fā)展。嬰兒剛出生時(shí)稱為‘必然自我’階段，這時(shí)期兒童的基本感知覺和運(yùn)動(dòng)神經(jīng)組織開始建立，其感知特點(diǎn)是從一個(gè)感覺道來的信息很容易被傳到另一個(gè)感覺道。如聲音除了聽覺可以聽到之外，還可以被看到或被運(yùn)動(dòng)神經(jīng)感覺到。嬰兒在聽到音樂后會出現(xiàn)興奮高潮或產(chǎn)生非常強(qiáng)烈的審美快感。在嬰兒3—8個(gè)月時(shí)，是自我發(fā)展的第二階段，稱為‘優(yōu)秀自我’階段。這是一個(gè)獨(dú)立的物質(zhì)實(shí)在的感知，表現(xiàn)在嬰兒會抓住歌聲或曲調(diào)中的只音片語，或者是合著節(jié)拍發(fā)出含混不清的語音音節(jié)等。第三階段出現(xiàn)在8—15個(gè)月之間，稱為‘主觀自我’階段。這個(gè)階段的嬰兒對音樂已經(jīng)開始有所認(rèn)知。從15個(gè)月到3歲的‘象征性自我’階段里，對兒童的音樂發(fā)展至關(guān)重要。這個(gè)階段，好的音樂對于他們來說是必不可少的，能使兒童的音樂才能和情感得到空前發(fā)展。”⑤
在兒童3歲后，可以開始對他們進(jìn)行系統(tǒng)的音樂教育。“音樂教育應(yīng)該是有系統(tǒng)的，而且只能給兒童們好的，具有藝術(shù)價(jià)值的音樂材料”。⑥一開始的音樂教育要從歌唱開始。人聲是最美的聲音，也是最自然最好掌握的聲音，因此歌唱是每個(gè)人都可以參加的音樂活動(dòng)，是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)，是進(jìn)行普及音樂教育的有效途徑。一方面，通過歌唱，兒童很容易掌握音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、調(diào)式、色彩等表達(dá)音樂情感的能力，掌握音樂的形式美。通過音樂的形式美，教會他們?nèi)绾畏直嬉魳返那榫w。為日后欣賞音樂的藝術(shù)表現(xiàn)、情感處理、音樂分析等打下基礎(chǔ)。另一方面，通過歌唱，提高兒童的審美感，學(xué)會聆聽健康、優(yōu)美、動(dòng)聽、有內(nèi)涵的歌曲，并體會歌中的喜怒哀樂等情緒。“用于歌唱的音色特質(zhì)與不同文化背景下養(yǎng)育兒童的方式也有聯(lián)系。在那些特別鼓勵(lì)兒童的自我意識和自信的文化環(huán)境下，兒童的聲音特別是男孩的聲音聽起來會又高又刺耳；而在性行為被明顯壓抑的文化環(huán)境中，歌唱便傾向于多用鼻音，且音域很窄”。⑦教師在選擇教學(xué)內(nèi)容時(shí)，一定要選擇最好的歌曲教授，如民歌就是一個(gè)很好的教授內(nèi)容。民歌具有很深刻、精彩和豐富的內(nèi)容，它不僅有強(qiáng)烈的情感色彩和時(shí)代特點(diǎn)，還有以情動(dòng)人和潛移默化的教育功能。不僅是了解一個(gè)國家歷史、文化、生活、風(fēng)俗的途徑，還是勞動(dòng)人民在生活和勞動(dòng)中自己創(chuàng)作、自己演唱的歌曲，表達(dá)著自己喜怒哀樂的感情。這些具有強(qiáng)烈感情色彩的民歌記錄每個(gè)階段人們的生活情況。歌唱少數(shù)民族民歌時(shí)，要注意唱出蒙古族民歌具有開闊、穩(wěn)健、剽悍性格的特點(diǎn)；維吾爾族民歌富于裝飾性，活潑、歡快，帶有切分性的舞蹈節(jié)奏的特點(diǎn)；彝族民歌清新動(dòng)人，帶有樸實(shí)、細(xì)膩的感覺，節(jié)奏豐富的特點(diǎn)等表達(dá)各少數(shù)民族人民的感情色彩的民族特點(diǎn)。除了要選擇最好的歌曲作為教授內(nèi)容外，更要注意教授的方法，要用孩子容易接受的方法，時(shí)刻保持引起孩子興趣的活動(dòng)和語言，使他們?nèi)菀桌斫狻⒔邮芎拖矚g。
當(dāng)孩子具備掌握音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、調(diào)式調(diào)性、色彩等表達(dá)音樂情感的能力，音樂的形式美以及基本的審美感和欣賞能力后，就要逐步加深培養(yǎng)并提高他們感受音樂內(nèi)在的情感，體會音樂家在音樂當(dāng)中所傾注的情感，在音樂中得到感動(dòng)和共鳴。情和愛，在音樂當(dāng)中是永遠(yuǎn)的主題，我們要讓學(xué)生感受、體會到音樂中各種不同的情和愛。如聽聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》最大程度地激發(fā)著我們的愛國熱情，給我們以巨大的鼓舞和激勵(lì)，鼓舞著我們?yōu)樽约旱膰覐?qiáng)大而斗志昂揚(yáng)地去戰(zhàn)斗。從貝多芬的《歡樂頌》中，我們可以感受到他對全人類的博愛胸懷，憧憬世界和平，對美好將來的愿望和作曲家產(chǎn)生了共鳴。
“音樂叫人的情感經(jīng)歷了一種不同程度的全新體驗(yàn)，并逐漸獲得了超越現(xiàn)實(shí)、超越音樂本身的情態(tài)境界。在音樂中，我們所能做的就是任音樂的旋律來觸動(dòng)心弦，任音樂的節(jié)奏來拍打心肺，任音樂的效應(yīng)來融化情感，最終我們將在音樂的熏陶中進(jìn)入一個(gè)全新的情感世界”。⑧通過聆聽各種富有情感內(nèi)涵的音樂，使我們在音樂中感受、體驗(yàn)和分享人類共同的美好情感與愿望，使我們的情感在音樂中得到進(jìn)一步的升華。
內(nèi)容摘要：文章以實(shí)踐化、公開化、民主化、科學(xué)化為四大視角，對目前我國音樂類大學(xué)生聲樂考核方式提出了四點(diǎn)建議。力圖對于聲樂教學(xué)改革，提供理論與實(shí)踐的雙重參照系。
關(guān) 鍵 詞：聲樂考核 方式 建議
當(dāng)前，我國各級各類學(xué)校的教學(xué)改革，正向縱深發(fā)展，其優(yōu)秀與關(guān)鍵是實(shí)現(xiàn)由應(yīng)試教育向素質(zhì)教育的偉大轉(zhuǎn)變。而實(shí)現(xiàn)這一偉大轉(zhuǎn)變，又是一項(xiàng)全方位、系列化、深層次的復(fù)雜的系統(tǒng)工程。作為教學(xué)環(huán)節(jié)中的重要一環(huán)，教學(xué)評估系統(tǒng)的改革也是其中應(yīng)有之義。因此，研究探討音樂類大學(xué)生聲樂考核方式的改革，在教學(xué)改革中的重要地位與作用，就顯而易見了。
為此，筆者結(jié)合個(gè)人多年來聲樂教學(xué)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與理性思辨，對音樂類大學(xué)生聲樂考核方式的改革，提出四點(diǎn)建議，以就教于專家和同行。
一、實(shí)踐化
實(shí)現(xiàn)由應(yīng)試教育向素質(zhì)教育的偉大轉(zhuǎn)變，也就是實(shí)現(xiàn)由理論知識向?qū)嵺`能力的偉大轉(zhuǎn)變。從這個(gè)意義上說，實(shí)踐就是教學(xué)改革的生命和靈魂，同樣是教學(xué)改革的重要準(zhǔn)則。
因此，為了真正體現(xiàn)“素質(zhì)第一”“能力第一”，也就必須全面貫徹落實(shí)“實(shí)踐第一”的原則，即考核方式實(shí)現(xiàn)實(shí)踐化。
1.考題形式的實(shí)踐化
考題是考核的有效載體，考題形式的實(shí)踐化，直接制約了考核方式的實(shí)踐化。而所謂“考題形式的實(shí)踐化”，是指題型本身的實(shí)踐化，即聲樂基礎(chǔ)能力題、聲樂演唱能力題、聲樂創(chuàng)新能力題。例如視唱練耳題（包括視樂譜演唱、聽鋼琴彈奏樂曲背譜演唱等題型）、“三種唱法”（美聲唱法、民族唱法、通俗唱法）的不同歌曲的演唱題、學(xué)生自選歌曲的演唱題等各種實(shí)踐化題型，以此體現(xiàn)聲樂藝術(shù)即學(xué)生的實(shí)踐演唱能力，而不是“紙上談音”“譜面論樂”。
2.考核形式的實(shí)踐化
考題形式的實(shí)踐化要與考核形式的實(shí)踐化相匹配，做到同步一體、相得益彰。
考核形式的實(shí)踐化，又有許多種新的形式。例如“模擬音樂會”：把學(xué)生分成若干組，輪流扮作“演員”與“觀眾”。扮作“演員”的學(xué)生進(jìn)行聲樂演唱，其他學(xué)生扮作“觀眾”聆聽，直至全部學(xué)生“演唱”完畢。又如“實(shí)地音樂會”，即舉行班級、系級、院校級音樂會，使學(xué)生真正參加聲樂演唱；再如組織學(xué)生參加各種聲樂比賽。如此等等，不勝枚舉。總之是讓考核走出呆板僵化的課堂，走向聲樂演唱實(shí)踐的大舞臺，走進(jìn)聲樂藝術(shù)本身。
二、公開化
考核方式的公開化，是使考核實(shí)現(xiàn)公平、公正的可靠保證。
所謂“公開”，是指考核不加隱蔽，面向大家，也就是“陽光考核”；而不是秘密進(jìn)行、“暗箱操作”。這種考核方式，有利于接受群眾監(jiān)督，做到“一碗水端平”“手心手背都是肉”一視同仁。避免“雙重標(biāo)準(zhǔn)”“走后門”等不正之風(fēng)，以確保校園的一方凈化與藝術(shù)的圣潔領(lǐng)地，有力地促進(jìn)素質(zhì)教育的正常進(jìn)行。
考核的公開化，除了考核進(jìn)程的公開化以外，更為重要的，是考核成績顯示方式的公開化。無論是等級評估法（分為優(yōu)秀、良好、及格、不及格四等）、分?jǐn)?shù)評估法（百分制或?qū)W分制），其成績顯示都要公開，或張榜公布，或予以公示，接受廣大師生監(jiān)督。如有意見時(shí)，應(yīng)及時(shí)研究，如確有差錯(cuò)者，應(yīng)立即予以糾正，并立即公示。
三、民主化
考核方式的民主化，也應(yīng)作為音樂類大學(xué)生聲樂考核方式改革的重要內(nèi)涵。
所謂“民主化”，即“庶民之主宰”，與“專制”相對立，也就是“群言堂”而不是“一言堂”。聲樂考核方式的民主化，是避免聲樂教師一人拍板、獨(dú)斷專行的有力舉措。
為了做到考核方式的民主化，必須首先在組織上落實(shí)兩個(gè)實(shí)體：
1.考核領(lǐng)導(dǎo)小組
由院、系主管領(lǐng)導(dǎo)與學(xué)科帶頭人分別擔(dān)任正、副組長，由各部門主要負(fù)責(zé)人、各教研組主要負(fù)責(zé)人擔(dān)任成員。負(fù)責(zé)制定考核標(biāo)準(zhǔn)與考核辦法及考核方式，并監(jiān)督整個(gè)考核過程。
2.考核委員會
由管理者、教師代表共同組成，負(fù)責(zé)具體考核。應(yīng)采取公開“亮分”制或“亮等”制。成員由師生民主選舉產(chǎn)生，有明顯“錯(cuò)判”者，可視情節(jié)輕重及時(shí)處理，嚴(yán)重者可隨時(shí)取消委員資格。
除此之外，考核委員會還可以召開各種形式的民主評議會，聽取廣大師生的意見，對學(xué)生的聲樂能力與水平做出正確的評估。
四、科學(xué)化
考核方式的科學(xué)化，是確保考核正確合理的基礎(chǔ)與前提，因此音樂類大學(xué)生的聲樂考核方式，必須做到科學(xué)化。
這種考核方式的科學(xué)化，又可以細(xì)化為下列各點(diǎn)：
1.考題數(shù)字化
要充分利用數(shù)字化、電腦化的科技手段，建立考題“數(shù)據(jù)庫”，并利用多媒體技術(shù)手段，做到學(xué)生考核時(shí)，“點(diǎn)擊”抽簽，隨機(jī)做答。
2.考型專題化
要把考核類型，按不同專題劃分。比如美聲唱法、民族唱法、通俗唱法，就可以劃分為各自的專題考核，以便同類學(xué)生相同藝術(shù)風(fēng)格的比較，在“可比性”中更科學(xué)地做出評估。
3.以賽代考化
鼓勵(lì)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力，如在各種聲樂比賽中獲得獎(jiǎng)項(xiàng)者，可以代替考核成績，并視為“優(yōu)秀”。這樣做，既突出了實(shí)踐化，也有利于出成果、出人才，應(yīng)是事半功倍、一舉數(shù)得之事。
4.考核程序科學(xué)化
考核程序，應(yīng)實(shí)行由簡到繁、由易到難、由單項(xiàng)到綜合、由模仿到創(chuàng)新的科學(xué)化過程。這樣做，既有利于聲樂教學(xué)，又確保考核本身的科學(xué)合理，做到以考核檢驗(yàn)教學(xué)，以考核促進(jìn)教學(xué)的辯證統(tǒng)一。
綜上所述，音樂類大學(xué)生聲樂考核方式的改革，直接關(guān)系到整個(gè)聲樂教學(xué)改革的成敗，對此必須予以高度重視，并采取具體有效的措施予以落實(shí)。
內(nèi)容摘要：從人類學(xué)的視角關(guān)注人類音樂行為的過程，而不是音樂行為過程產(chǎn)生的結(jié)果，旨在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的獨(dú)立精神，作為藝術(shù)既不能成為社會意識形態(tài)的附庸，更不能淪為社會發(fā)展經(jīng)濟(jì)的工具。音樂研究者和音樂實(shí)踐的目光應(yīng)側(cè)重于音樂行為的過程，這既是人類生命和藝術(shù)的本質(zhì)要求，也是避免人類音樂活動(dòng)舍本求末的迷失。
關(guān)鍵詞：人類學(xué) 音樂行為 音樂實(shí)踐
在人類生活中，樂器、樂譜、樂音音響是人類音樂行為產(chǎn)生的結(jié)果，而制造樂器，寫出樂譜，演唱、演奏等，凡是人類圍繞著音樂所產(chǎn)生的各種活動(dòng)，都可以稱之為人類的音樂行為，而音樂行為的延續(xù)實(shí)施就是人類的音樂行為過程。關(guān)注人類音樂行為的過程，而不是音樂行為產(chǎn)生的結(jié)果，旨在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的獨(dú)立精神，因?yàn)樗囆g(shù)既不能成為社會意識形態(tài)的附庸，更不能淪為社會發(fā)展經(jīng)濟(jì)的工具。音樂研究者和音樂實(shí)踐的目光應(yīng)側(cè)重于音樂行為的過程，這既是人類生命和藝術(shù)的本質(zhì)要求，也是避免人類音樂活動(dòng)舍本求末的迷失。
一、音樂行為過程是生命過程體驗(yàn)
音樂是人類藝術(shù)的一種，音樂的存在特別體現(xiàn)了物質(zhì)存在的時(shí)間特性，因?yàn)橐魳繁旧淼拇嬖诰褪且粋€(gè)過程，而且與時(shí)間的表現(xiàn)形態(tài)一致，是一個(gè)看不見的過程。這種音樂的運(yùn)動(dòng)形式連續(xù)地呈現(xiàn)，被稱之為時(shí)間的藝術(shù)。而人類生命的存在也是一個(gè)過程，是在時(shí)間和空間中延續(xù)的過程，于是，我們就可以確立關(guān)于生命過程和音樂過程有某種同構(gòu)的性質(zhì)。音樂的概念很難確定，廣義地說，只要滿足生命的需要，任何聲音形式都沒有理由否認(rèn)它是一種音樂。而實(shí)際上，在具體的音樂實(shí)踐中，對音樂藝術(shù)乃至整體人類音樂行為的理解和評價(jià)，卻過于看重音樂過程產(chǎn)生的結(jié)果，有忽視音樂行為過程的傾向。一個(gè)創(chuàng)作者的作品若沒有得到社會評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的認(rèn)可，便不會關(guān)注其在創(chuàng)造音樂的過程中獲得了怎樣的個(gè)體生命體驗(yàn)，或這種體驗(yàn)對于其個(gè)人是否構(gòu)成積極意義。音樂實(shí)踐總是以有形的結(jié)果來判定整個(gè)音樂活動(dòng)的價(jià)值，如果音樂行為的結(jié)果符合藝術(shù)價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，那么過程就會得到肯定，反之過程就會被否定，不受到所謂知識價(jià)值體系的認(rèn)同。再比如，面對學(xué)習(xí)音樂困難的孩子，很輕易地否定其天分，由此，將錯(cuò)誤地，甚至永遠(yuǎn)地破壞其對音樂的興趣。用這樣的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，錯(cuò)誤地站在一個(gè)抽象的“社會”角度，一個(gè)脫離人的“音樂專業(yè)”的角度來評判，表面上看來是當(dāng)然的，是合乎現(xiàn)實(shí)邏輯的，而實(shí)際上是違背了人類個(gè)體生命行為的合理性。
音樂歷史學(xué)雖然也研究音樂的行為過程，但研究僅側(cè)重對“認(rèn)可的結(jié)果”所涉及的事件過程，這種由結(jié)果引出的判斷，與音樂人類學(xué)的視角自然不同。科學(xué)思維的特性強(qiáng)調(diào)好的結(jié)果是對過程的肯定，好的過程也必然是為追求一個(gè)好的結(jié)果。而藝術(shù)活動(dòng)卻不能套用這個(gè)邏輯。因?yàn)閺恼J(rèn)識論的角度講，藝術(shù)思維之所以有別于科學(xué)思維，就是因?yàn)樗侨祟愐环N更加超然的認(rèn)識途徑。然而，我們所看到的是人類在自己的音樂實(shí)踐中，總是自覺不自覺地按照各種科學(xué)式的既定美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和技術(shù)化操作程式作為對音樂結(jié)果的目標(biāo)要求，這種觀念越來越使得人類音樂，特別是現(xiàn)代文明社會的音樂更加具有工業(yè)社會的職業(yè)色彩和運(yùn)作規(guī)范性。這種被預(yù)定結(jié)果所制約的藝術(shù)過程，是與人類通過藝術(shù)活動(dòng)獲得自由的無任何限制的精神狀態(tài)，從而不斷獲得自我反思能力的宗旨是相悖的。當(dāng)然，藝術(shù)有它本身的存在邏輯，它的邏輯就是用完美的形式尋求對于生命的完美解釋。人在藝術(shù)創(chuàng)造的過程中和人所創(chuàng)造的藝術(shù)結(jié)果對人的影響的過程中實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的價(jià)值。而我們當(dāng)下的藝術(shù)實(shí)踐更多地只強(qiáng)調(diào)了后一個(gè)過程對人的影響而忽略了前者。因此，如果我們考察音樂的價(jià)值過多地渲染音樂發(fā)展所積累的技術(shù)成就，渲染人如何掌握這種直覺符號系統(tǒng)的邏輯結(jié)構(gòu)本身，而忽視生命與他們之間的關(guān)系，忽視生命對變化著的聲音的直接感受，忽視在體驗(yàn)藝術(shù)的過程中人們獲得的某種整體感受，我們對音樂的理解很可能避重就輕，很可能陷入一種不切實(shí)際的學(xué)究。正像卡西爾所說：“藝術(shù)不探究事物的性質(zhì)和原因：它給我們關(guān)于事物性質(zhì)的直覺……藝術(shù)是一種確實(shí)的真正的發(fā)現(xiàn)。一個(gè)藝術(shù)家就是一個(gè)對自然形式的發(fā)現(xiàn)者，正如一個(gè)科學(xué)家是事物和自然規(guī)律的發(fā)現(xiàn)者一樣……在藝術(shù)那里，我們生活在一個(gè)純粹形式的王國里而不是生活在分析和細(xì)察感覺對象，或者研究它的效果的領(lǐng)域中。”[1]這并不是否定音樂研究的音樂學(xué)，而是強(qiáng)調(diào)不能將目光靜止在客觀對象的細(xì)節(jié)上，而忘記人類音樂存在是一個(gè)伴著生命變化流動(dòng)的過程，所謂藝術(shù)的“純粹形式”應(yīng)該是人類生命過程的投射。從人類學(xué)的角度觀察，音樂理論家是對人類音樂活動(dòng)的描述、分析和解釋。而純粹藝術(shù)理論者的理論思維所慣用的歸納和實(shí)證的邏輯，從本質(zhì)上并不符合藝術(shù)特性，因?yàn)樗囆g(shù)行為尋求的是直覺經(jīng)驗(yàn)和獨(dú)創(chuàng)性，所以，從指導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐的角度來看，藝術(shù)理論的作用是有限的。藝術(shù)理論要想建立自己獨(dú)立的經(jīng)驗(yàn)歸納體系是十分困難的。因此，要求藝術(shù)理論家，除了把音樂作為獨(dú)立的研究對象之外，更多地要把人的音樂活動(dòng)同人類的其他活動(dòng)一起加以比較，把人的音樂行為放入人類的整體存在中加以認(rèn)識，特別是把人的行為作為人的音樂行為的背景，從而不斷地發(fā)現(xiàn)其中潛在的價(jià)值。而藝術(shù)理論家也正是從不斷發(fā)現(xiàn)的過程中體現(xiàn)其理論價(jià)值。
二、音樂行為作用于人類生命過程
音樂行為作為人類活動(dòng)的一部分，在作為獨(dú)立的審美對象以前，它總是同人類的各種活動(dòng)聯(lián)系在一起。欣賞音樂是最普遍的音樂行為，雖然無法考證人類是什么時(shí)候開始將音樂作為獨(dú)立的欣賞對象，但有一點(diǎn)是肯定的，那就是音樂總是伴隨著人類其他的行為過程而存在。最早應(yīng)該是舞蹈，后來的活動(dòng)幾乎離不開音樂。譬如中國古代雅樂、燕樂、俗樂，國事大典、郊宴射、祭祀天地、乞求神靈、婚喪嫁娶、福壽添丁等，音樂始終伴隨著人類的一種行為和精神活動(dòng)過程，極其融洽地融合在天地人神共存的時(shí)間和空間之中。
探究音樂作為獨(dú)立的文化活動(dòng)對于人類的意義，也就是人類需要音樂的理由，a.p梅里亞從社會群體的需要把它分為：1.情感表達(dá)；2.美的享受；3.娛樂性；4.傳達(dá)信息；5.象征表示；6.律動(dòng)的信號；7.用于社會規(guī)范；8.用于風(fēng)俗禮儀；9.對于文化的聯(lián)系和穩(wěn)定作用；10.社會凝聚作用。[2]但是如果從個(gè)體生命對音樂的體驗(yàn)出發(fā)，那么音樂對人的作用應(yīng)該可以歸納為三個(gè)功能：
第一是釋放的功能，人們可以通過音樂將自己的各種生命體驗(yàn)宣泄出來，這種音樂行為純粹是滿足個(gè)人的需要，他（她）主觀上并不考慮別人對這種音樂行為或結(jié)果的認(rèn)同，如某些現(xiàn)代派作曲家，他創(chuàng)作只是為宣泄內(nèi)心對現(xiàn)代世界的感受，很多人會不喜歡他們的作品，這一點(diǎn)也不奇怪，因?yàn)樗旧砭筒皇菫橛懞寐牨姸鴮懙模@類作品只為心靈共鳴和作者本人而存在。宣泄音樂的最大特征是沒有一個(gè)公認(rèn)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，比如現(xiàn)代城市音樂的“卡拉ok”現(xiàn)象，聲嘶力竭的家庭演唱，只為個(gè)人宣泄，如果排除宣唱者對他人的騷擾因素，這種宣泄過程對于宣唱者個(gè)人未嘗不是最美妙的生命體驗(yàn)時(shí)刻。這只是個(gè)極端的例子，宣泄音樂的結(jié)果同時(shí)也完全可以是符合大眾美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的。
第二是激發(fā)的功能，這是音樂可以感染他人的功能，如果從創(chuàng)作者和表演者的角度看，這種音樂是為特定的對象而產(chǎn)生。為激發(fā)人內(nèi)心的情感體驗(yàn)而存在，這種音樂可以是創(chuàng)作者生命體驗(yàn)的投射，也可以是與個(gè)體生命并不直接的超驗(yàn)的理性，通過音樂的形式表現(xiàn)出來，從而作用于人的靈魂。如果說音樂的宣泄是生命從內(nèi)到外的過程，那么音樂的激發(fā)功能則是由外至內(nèi)對人精神世界的激發(fā)和拓展。激發(fā)是刺激人的精神活躍起來，產(chǎn)生生命與生命之間的某種溝通。
第三是教化功能，是音樂對人類零散無序的精神世界的歸納和梳理。音樂的教化作用使人的精神內(nèi)心歸于平和，趨于理性，教化的音樂是對人的個(gè)性的消解，它也許能使人的精神運(yùn)動(dòng)同宇宙的其他物質(zhì)運(yùn)動(dòng)形式形成某種融合，從而進(jìn)入音樂的最高“天人合一”的境界。這些都只是一些形而上的描述。而在現(xiàn)實(shí)的世界中，具有教化意義的音樂也的確一直是人類最為推崇的音樂，代表著人類的崇高追求和道德理想。譬如宗教音樂、宮廷儀式音樂，以及被醫(yī)學(xué)界選作為胎教和分娩的音樂等。[3]
三、音樂行為應(yīng)淡泊功利注重體驗(yàn)
觀察時(shí)下創(chuàng)作群體的狀況，已經(jīng)很難說有多少作曲家關(guān)注自己的寫作狀態(tài)，更多的時(shí)候是以作曲家的職業(yè)身份創(chuàng)作，而不是以人的身份來透射生命的感受。是作曲家還是音樂制作人，根本來不及分析他們之間的細(xì)微差別。作曲家?guī)缀鯁适Я耸姑校瑳]有了對生命的使命感——宣泄的狀態(tài)，沒有了對藝術(shù)的使命感——激發(fā)的欲望，沒有了社會的使命感——教化的神圣理想。如此，作曲家的行為過程可能會較多地負(fù)面地影響大眾的音樂生活。
目前，高校教育也大多是在為一種職業(yè)所作的專業(yè)訓(xùn)練，訓(xùn)練的主要現(xiàn)實(shí)目的就是培養(yǎng)職業(yè)的音樂家。整個(gè)訓(xùn)練過程往往會游離于音樂本性之外，因?yàn)樵诔蔀槁殬I(yè)藝術(shù)家之前，必須天經(jīng)地義地進(jìn)行大量枯燥乏味的技術(shù)訓(xùn)練。對技術(shù)的崇拜無以附加，認(rèn)為掌握技術(shù)就是具備了靈性。從這個(gè)意義上說，當(dāng)今的音樂學(xué)院與機(jī)械工程學(xué)院就很難有本質(zhì)的區(qū)別。特別值得重視的是兒童的音樂教育，許多兒童學(xué)習(xí)音樂的動(dòng)機(jī)是為未來生存，為名利，是極為功利化的行為（被成人所強(qiáng)加），其學(xué)習(xí)過程，并非都能夠真正領(lǐng)略人生的自由和樂趣，而更多的是藝術(shù)的靈性被粗暴地消磨，且并不只是個(gè)別現(xiàn)象，這種音樂行為過程是令人悲哀的。有那么多兒童想學(xué)習(xí)音樂，無疑是件非常好的事情，但需要明智的學(xué)術(shù)介入，挽救兒童就是挽救人性，通過兒童挽救世界。[4]
音樂表演的過程就很能說明問題，高超的表演技能掌握是一個(gè)漫長的艱苦歷程，表演行為是一次次緊張轉(zhuǎn)述樂譜音響的過程，而作為演奏者自己對生命的理解并無從表達(dá)，至多也只能算是“搭載式”的表達(dá)。因?yàn)樵跉W洲中心意義的藝術(shù)音樂范疇內(nèi)，即興表演的情況差不多快要絕跡了。這使我們不禁想起中國民間藝術(shù)家所傳承下來的音樂和他們的音樂行為過程。而現(xiàn)如今，自娛自樂的樂器演奏現(xiàn)象在我們的生活中越來越罕見，樂器演奏者，大多都有明確的學(xué)習(xí)目的，考學(xué)、謀職，抑或是“提高個(gè)人素質(zhì)”等。另一方面，音樂表演的行為過程是眾所周知的，明明為了結(jié)果卻偏要忘卻結(jié)果，演出時(shí)，表演者會被告知，不要去想鮮花、酬金、贊譽(yù)或批評，甚至忘掉技術(shù)，只管注意過程，要么把觀眾當(dāng)傻瓜，要么把觀眾當(dāng)親人。很顯然，前者，可以使演出變成純粹個(gè)人化的宣泄，而不會有后果，后者，無論你表演好壞將沒有負(fù)擔(dān)，都會獲得善意的接納。二者都會淡化你的結(jié)果意識，從而沉浸在過程之中。“唯樂不可以為偽”，藝術(shù)的過程必須是真實(shí)的藝術(shù)體驗(yàn)，如此，音樂行為過程的生命體驗(yàn)便充分地顯現(xiàn)出來了。
把音樂研究者和音樂實(shí)踐者的目光吸引到音樂行為過程上來，其意義是明顯的。首先這是生命和藝術(shù)的本質(zhì)要求：藝術(shù)對于每一個(gè)生命的意義都是平等的，帶給他人性的是自由而不是束縛，是快樂而不是痛苦，是清醒而不是迷失。其二，藝術(shù)是手段更是目的，人不只是“通過”學(xué)會藝術(shù)“之后”才獲得藝術(shù)的恩惠，而是在接觸藝術(shù)的時(shí)刻，藝術(shù)已經(jīng)直接作用于人的生命過程了。一切從事音樂活動(dòng)的人，不能因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)功利的借口而犧牲音樂行為的過程。雖然我們很難將音樂的過程和它的結(jié)果截然地分開，雖然我們也很難使每個(gè)人的音樂行為脫離現(xiàn)實(shí)的生活環(huán)境，但是我們?nèi)匀粓?jiān)信：人必須在音樂的行為過程中處于主導(dǎo)地位，因?yàn)槿诵詮钠渌墓澜缣拥揭魳分衼恚褪菫榱双@得精神的獨(dú)立和自由，修復(fù)人性的創(chuàng)傷，矯正真善美的坐標(biāo)，哪怕它是短暫的，也只有這樣人性才能在善和惡的世界中尋求到一種力量的平衡。其三，從關(guān)注現(xiàn)實(shí)的情況來看，人性在物欲的牽引下偏離本身也在所難免，藝術(shù)獨(dú)立精神面臨著新的考驗(yàn)：藝術(shù)是淪為人們發(fā)展經(jīng)濟(jì)的工具，或是社會意識形態(tài)的附庸，還是成為捍衛(wèi)人性尊嚴(yán)，維護(hù)人類良知的守護(hù)神，這是新世紀(jì)中國音樂尋求健康發(fā)展之路所不能回避的問題。如果我們從人類學(xué)的角度，把人類存在的目的，生命存活的意義，藝術(shù)產(chǎn)生的起因，原原本本的含義都一一“還原”，從生命的整體，從音樂所在的世界整體去看，就會發(fā)現(xiàn)，或許在許多不經(jīng)然的時(shí)刻把生命，把音樂歪曲了，甚至好像完全忘記了我們的祖先為什么創(chuàng)作藝術(shù)的初衷。就如同柏格森所說：“我們將有生命體裝進(jìn)我們的這個(gè)或那個(gè)模式，卻全遭失敗。所有的模式都崩潰了。對我們試圖裝入的那些東西來說，這些模式都過于狹窄，而首先都是他們都過于刻板……我們很難引述一個(gè)依靠靠純粹推理而得到的生物學(xué)發(fā)現(xiàn)。而最常見的是當(dāng)經(jīng)驗(yàn)最終向我們表明，生命是依靠何種運(yùn)作獲得了某種結(jié)果時(shí)，我們就會發(fā)現(xiàn)：生命的運(yùn)作方式恰是我們從未想到過的。”[5]還原了人類與音樂幾個(gè)概念的基本含義之后，再回到我們生活的現(xiàn)實(shí)環(huán)境中來，就生出一些思考。會發(fā)現(xiàn)真正的音樂離我們非常近，但又非常遠(yuǎn)，這是因?yàn)椋魳匪囆g(shù)最容易激發(fā)人的幻想，并使我們對理想化的東西產(chǎn)生親切感。如果從事音樂的人知道孔子、柏拉圖、愛因斯坦、霍金這些人類頂尖的大智者都是怎樣地推崇音樂，我們會多一份生命的滿足感。
論文摘要：大學(xué)畢業(yè)生就業(yè)難，而音樂類大學(xué)畢業(yè)生的境遇尤為尷尬，如何走出當(dāng)前的困境已成為廣大教育者和教育管理者需著力研究的課題。國外豐富的經(jīng)驗(yàn)，尤其是社區(qū)音樂教育在整合利用社區(qū)資源、多元化創(chuàng)設(shè)教育形式、元代價(jià)釋放創(chuàng)業(yè)資源和廣泛吸納音樂專業(yè)人才方面的做法，對我國當(dāng)前解決音樂類大學(xué)生就業(yè)問題無疑具有重要的借鑒和啟示作用：政府應(yīng)充分重視社區(qū)音樂教育的就業(yè)途徑；社會各界應(yīng)著力拓展和整合就業(yè)創(chuàng)業(yè)空間；加強(qiáng)大學(xué)生對社區(qū)音樂教育價(jià)值的需求引導(dǎo)。
論文關(guān)鍵詞：國外社區(qū)音樂教育；音樂專業(yè)大學(xué)生；就業(yè)；創(chuàng)業(yè)
解決當(dāng)前音樂類大學(xué)生就業(yè)難、創(chuàng)業(yè)難的問題，除了對當(dāng)前我國高校音樂教育模式和培養(yǎng)目標(biāo)進(jìn)行調(diào)整，筆者認(rèn)為，擺在我們面前的道路有兩條：一是就我國現(xiàn)有的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行總結(jié)深化；二是借鑒國外的優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)為我所用。就后者而言，國外通過著力發(fā)展社區(qū)音樂教育，無代價(jià)釋放創(chuàng)業(yè)資源的發(fā)展理念，對拓寬就業(yè)渠道、開發(fā)大學(xué)生的創(chuàng)業(yè)機(jī)會無疑會起到積極的作用，同時(shí)也給我們解決這一問題帶來一些啟示和思考。本文擬就這一課題作初步探討。
一、當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)問題的緊迫性
造成當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難狀況的原因有很多，主要原因是，音樂專業(yè)學(xué)生(尤其是音樂學(xué)方向)傳統(tǒng)的就業(yè)方向主要是面對中小學(xué)或基層音樂教育，其他就業(yè)渠道并不暢通。由于近年來音樂教育專業(yè)畢業(yè)人數(shù)的增加，超過中小學(xué)音樂教師崗位的增加，從而導(dǎo)致供遠(yuǎn)大于求的局面。而以往對中小學(xué)音樂教師崗位不屑一顧，秉承“皇帝女兒不愁嫁”優(yōu)越心理的專業(yè)音樂學(xué)院畢業(yè)生，由于就業(yè)壓力也爭先恐后地到基層教育崗位“插上一腳”，進(jìn)一步加重了音樂類學(xué)生就業(yè)難的境況。
新形勢下，新的“讀書無用論”已有開始蔓延之勢，消極情緒開始引發(fā)消極的輿情，近年來甚至開始出現(xiàn)部分地區(qū)高三學(xué)生因就業(yè)悲觀心理臨時(shí)放棄高考的現(xiàn)象。大學(xué)生就業(yè)難業(yè)已引發(fā)就業(yè)心理壓力，產(chǎn)生失衡心態(tài)，對社會穩(wěn)定產(chǎn)生了一些不利影響，危及社會的穩(wěn)定和社會和諧發(fā)展。
面對當(dāng)前困境，如何破解音樂類大學(xué)生就業(yè)難題?我們能夠做到的除了對我國現(xiàn)有的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行總結(jié)深化，更為重要的就是借鑒國外的成功做法，使其優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)為我所用。我們要了解國外社區(qū)音樂組織和社區(qū)音樂教育的發(fā)展史，對于他們在開展社區(qū)音樂教育方面所取得的成績和成功做法，尤其是通過開展社區(qū)音樂教育如何有力地整合利用社區(qū)資源、創(chuàng)設(shè)多元化教育形式、廣泛吸納音樂專業(yè)人才以及最大限度地?cái)U(kuò)大音樂就業(yè)崗位的成功做法與經(jīng)驗(yàn)，深入借鑒，認(rèn)真汲取。
二、社區(qū)音樂教育概述
社區(qū)音樂教育以區(qū)域民族文化和地方傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)。作為國民音樂教育的有機(jī)組成部分，它是一種旨在提高全體社區(qū)成員音樂素養(yǎng)，并有利于人們身心健康發(fā)展、普及性較強(qiáng)、充滿人文色彩的、面向大眾的社區(qū)教育活動(dòng)。
社區(qū)音樂教育是對人進(jìn)行美的教育，其中包括各級各類音樂教育，教育內(nèi)容課目繁多、教育方法靈活多樣、教育形式不拘一格，教育主體與客體交互發(fā)展，互為變換，取長補(bǔ)短。社區(qū)音樂教育活動(dòng)的廣泛開展不但滿足了社區(qū)群眾心理需求，促進(jìn)了社區(qū)成員身心健康，增強(qiáng)了社區(qū)凝聚力，更承載著完善社區(qū)成員美德的責(zé)任和義務(wù)。
三、國外社區(qū)音樂教育的形成與發(fā)展
國際音樂教育學(xué)會(isme)社區(qū)音樂活動(dòng)委員會(cmac)于1953年成立，成立大會上cmac主席依貢·克([德]egon kraus)提交了關(guān)于加強(qiáng)社區(qū)音樂教育建議的報(bào)告。隨后該組織在推進(jìn)世界各國社區(qū)音樂發(fā)展方面做了大量工作，極大地推動(dòng)了全球，特別是歐美國家的社區(qū)音樂教育活動(dòng)。其中有代表性、具特色的有丹麥的社區(qū)音樂學(xué)校、英國的社區(qū)音樂教育中心、美國的社區(qū)樂團(tuán)、加拿大的群族式社區(qū)藝術(shù)活動(dòng)中心、澳大利亞社區(qū)音樂綱要基金等，他們均取得較大成就。
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19世紀(jì)30年代，以丹麥、挪威等為代表的北歐國家紛紛建立社區(qū)音樂學(xué)校。20世紀(jì)60年代以后，社區(qū)音樂所需資金基本納入政府財(cái)政預(yù)算。丹麥全國有14個(gè)郡(縣)，近300個(gè)社區(qū)。按其法律規(guī)定，每個(gè)社區(qū)相應(yīng)建立一所音樂學(xué)校，所有青少年及兒童必須學(xué)習(xí)相關(guān)音樂技能或理論。師資由聘任產(chǎn)生，專兼職相結(jié)合，每所學(xué)校教師人數(shù)不低于10名，必須具備專業(yè)音樂水平。
20世紀(jì)中葉，伴隨社區(qū)音樂教育在英國的迅猛發(fā)展，政府也逐步增加撥付款項(xiàng)，當(dāng)時(shí)甚至出現(xiàn)社區(qū)音樂工作者供不應(yīng)求的現(xiàn)象。為有效解決師資問題，約克大學(xué)、倫敦史密斯學(xué)院等一批學(xué)校紛紛增設(shè)社區(qū)音樂學(xué)課程和學(xué)位。此外，像蓋茨黑德音樂中心等一大批社區(qū)音樂組織亦通過短訓(xùn)班的形式培養(yǎng)了眾多的社區(qū)音樂教育人才。
18世紀(jì)初，美國早期社區(qū)音樂教育取得初步發(fā)展。社區(qū)音樂教育組織既得到政府撥付專款的資助，也從慈善機(jī)構(gòu)、公眾和社區(qū)成員那里募資。美國最具代表性的是，大多數(shù)城市擁有社區(qū)樂團(tuán)，樂團(tuán)堅(jiān)持定期為社區(qū)內(nèi)的中小學(xué)生舉辦免費(fèi)音樂會，旨在通過讓孩子從小盡可能多地接觸高雅音樂，給孩子帶來積極、持久、有意義的正面影響。因此，樂團(tuán)工作得到社區(qū)居民鼎力支持與參與，包括出錢出力、獻(xiàn)計(jì)獻(xiàn)策。美國社區(qū)藝術(shù)學(xué)校聯(lián)合會有41個(gè)州的221名集體成員，開設(shè)社區(qū)藝術(shù)課程的學(xué)校多達(dá)400家。
族群式社區(qū)藝術(shù)活動(dòng)中心幾乎遍布加拿大的每一個(gè)社區(qū)。中心開設(shè)合唱、器樂演奏、舞蹈等課程，學(xué)習(xí)對象幾乎分布于各個(gè)年齡段，此外，還將本民族的傳統(tǒng)音樂納入學(xué)校音樂課程。鑒于社區(qū)音樂教育對提高國民音樂文化素質(zhì)所起到的重要作用，社區(qū)音樂教育活動(dòng)在加拿大已經(jīng)形成制度和規(guī)模，甚至成為加拿大社會生活的重要組成部分。
澳大利亞社區(qū)音樂綱要基金成立于1978年，政府全額撥款且數(shù)額逐步增加，專款專用，堅(jiān)持和任何商業(yè)音樂活動(dòng)分開，和任何教育主管部門分開，盡可能地杜絕它們對社區(qū)音樂教育發(fā)展所產(chǎn)生的影響。澳大利亞社區(qū)音樂最突出的特點(diǎn)之一，是把參與音樂創(chuàng)作、表演的機(jī)會提供給社會弱勢群體。
國外社區(qū)音樂和社區(qū)音樂教育取得蓬勃發(fā)展的根源在于，政府、社會各界以及包括學(xué)校在內(nèi)的教育機(jī)構(gòu)普遍重視并達(dá)成共識，成為一股合力推動(dòng)其發(fā)展。同時(shí)，社區(qū)音樂教育運(yùn)用適時(shí)的、嵌入式的教育理念，為社區(qū)音樂的廣泛開展及時(shí)提供了符合要求的師資力量，無疑對推動(dòng)社區(qū)音樂的全面發(fā)展作出了貢獻(xiàn)。而社區(qū)音樂的大發(fā)展勢必需要不斷更新、吸納大量的音樂專業(yè)人才加盟，從而實(shí)現(xiàn)自身的可持續(xù)發(fā)展。，在大量就業(yè)崗位的涌現(xiàn)以及對社區(qū)音樂教育師資廣泛需求的雙重刺激下，20世紀(jì)七八十年代歐美國家社區(qū)音樂學(xué)校如雨后春筍般紛紛出現(xiàn)。
國外社區(qū)音樂教育發(fā)展所取得的成績，對解決當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難問題有啟發(fā)意義。我們有必要從國外成熟的經(jīng)驗(yàn)中求根溯源、大膽借鑒，總結(jié)其豐富經(jīng)驗(yàn)為我所用，積極引導(dǎo)學(xué)生把目光瞄向社區(qū)音樂這方“沃土”，探尋就業(yè)與創(chuàng)業(yè)機(jī)會。
四、國外社區(qū)音樂教育給予我國音樂類大學(xué)生就業(yè)與創(chuàng)業(yè)的三點(diǎn)啟示
1.政府應(yīng)充分重視社區(qū)音樂教育的就業(yè)途徑
國外社區(qū)音樂教育的發(fā)展經(jīng)驗(yàn)啟示我們，社區(qū)音樂教育要獲得縱深發(fā)展，必須得到國家政府的高度重視，來自政府的政策支持和財(cái)政支持是不可或缺的。同時(shí)，社區(qū)音樂教育的發(fā)展無論從主觀上還是從客觀上都極大地帶動(dòng)了就業(yè)率的提升。因此，發(fā)展社區(qū)音樂教育、多元化拓展就業(yè)途徑、提升社區(qū)人員的文化涵養(yǎng)、有效解決音樂類大學(xué)生就業(yè)難題等諸多要素在本質(zhì)上是高度一致的。像美國、英國、丹麥等國通過著力發(fā)展社區(qū)音樂教育，開辦各類社區(qū)音樂學(xué)校，為社會提供了大量的社區(qū)音樂教育崗位。英國甚至曾因?yàn)樯鐓^(qū)音樂的大發(fā)展、政府撥款的逐步增加，一度出現(xiàn)社區(qū)音樂工作者供不應(yīng)求的局面，為此，一大批社區(qū)音樂組織通過短訓(xùn)班的形式培養(yǎng)了數(shù)量巨大的社區(qū)音樂教育人才。這對于有效解決當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難題無疑具有重要啟示作用。可見，把發(fā)展社區(qū)音樂教育作為破解當(dāng)前我國音樂類大學(xué)生就業(yè)難問題的一條有效途徑，應(yīng)引起政府的充分重視。
2.社會各界應(yīng)著力拓展和整合就業(yè)創(chuàng)業(yè)空間
國外社區(qū)音樂教育的成功，除了政府重視、積極扶植，離不開社會各界的關(guān)注和鼎力支持。各級機(jī)關(guān)、社區(qū)、企業(yè)、慈善機(jī)構(gòu)甚至公眾，都應(yīng)該積極承擔(dān)起拓展和挖掘就業(yè)創(chuàng)業(yè)空間的責(zé)任，為大學(xué)生就業(yè)創(chuàng)業(yè)提供便利條件。
其一，協(xié)議就業(yè)層面：(1)隨著社區(qū)學(xué)校(學(xué)院)、老年大學(xué)等社區(qū)教育機(jī)構(gòu)的進(jìn)一步發(fā)展，需要一定數(shù)量的專職音樂教師。(2)社區(qū)樂團(tuán)、樂隊(duì)、合唱團(tuán)的指揮，文娛曲目創(chuàng)作、編配，日常社區(qū)文藝活動(dòng)策劃、組織，需要專職音樂人才。(3)社區(qū)政府宣傳部門、社區(qū)企業(yè)工會和團(tuán)委、社ix"村官”等崗位，也同樣需要在文娛、宣傳等方面獨(dú)具優(yōu)勢的音樂類畢業(yè)生。
其二，靈活就業(yè)層面：(1)可以通過家教形式為社區(qū)音樂愛好者，特別是老人與孩子提供音樂理論、器樂技能訓(xùn)練、聲樂演唱技巧等方面的有償培訓(xùn)。(2)社區(qū)內(nèi)私人音樂培訓(xùn)學(xué)校、琴行、藝術(shù)幼兒園、音樂書店及音響店同樣需要具備音樂專業(yè)理論與技能的靈活就業(yè)人員。(3)與社區(qū)管理部門簽訂靈活就業(yè)合同，以兼職身份參與社區(qū)組織的相關(guān)音樂教育和文娛活動(dòng)，同時(shí)通過對地方本土音樂進(jìn)行搜集整理并加以改編，為社區(qū)內(nèi)的業(yè)余民間音樂團(tuán)體提供技術(shù)指導(dǎo)和有償服務(wù)工作。
其三，社區(qū)創(chuàng)業(yè)層面：(1)利用自身音樂專業(yè)優(yōu)勢創(chuàng)辦社區(qū)音樂學(xué)校或社區(qū)藝術(shù)學(xué)校，通過招生收取學(xué)費(fèi)；同時(shí)根據(jù)需要招聘社會資深專業(yè)人員或音樂類畢業(yè)生以兼職或?qū)Ｂ毶矸萁鉀Q師資問題。面對不同年齡段學(xué)員，既可開展樂器、聲樂、舞蹈等技能培訓(xùn)；又可進(jìn)行基礎(chǔ)樂理、視唱練耳、音樂常識、音樂欣賞等理論教學(xué)；亦可輔導(dǎo)學(xué)生音樂相關(guān)知識技能參加升學(xué)專業(yè)選拔考試。(2)琴童數(shù)量的不斷增加帶動(dòng)了琴行業(yè)的發(fā)展，音樂類畢業(yè)生創(chuàng)業(yè)經(jīng)營琴行擁有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢。琴行面對社區(qū)居民不僅可以銷售樂器，依據(jù)其特有的優(yōu)勢在某種程度上承載了社區(qū)音樂學(xué)校的部分功能，一方面可以組織師資招生授課提成費(fèi)用，另一方面可以為既無樂器又無場地的音樂教師有償提供教學(xué)場地和設(shè)備，各取所得。(3)開辦音樂特長培訓(xùn)班相比辦學(xué)校、開琴行，雖然做法保守卻收入穩(wěn)定。畢業(yè)生可憑借在聲樂、鋼琴、器樂、舞蹈或理論方面的一己之長進(jìn)行專項(xiàng)教學(xué)訓(xùn)練，必要時(shí)亦可擴(kuò)大教學(xué)隊(duì)伍，加強(qiáng)師資力量，堅(jiān)持在某一專業(yè)方向做精做細(xì)，逐漸擴(kuò)大影響，最終形成品牌。(4)合唱歌詠活動(dòng)歷來都是群眾文化活動(dòng)的重要形式之一，但社會上形形色色的合唱團(tuán)體卻基本處于自發(fā)狀態(tài)。針對大眾對合唱形式的偏愛，創(chuàng)辦社區(qū)少年或老年合唱團(tuán)大有可為。資金來源方面：一是收取學(xué)員適當(dāng)費(fèi)用保證團(tuán)體正常運(yùn)轉(zhuǎn)；二是面向社區(qū)大型企業(yè)爭取長期贊助并以企業(yè)名稱冠名合唱團(tuán)；三是為社區(qū)企事業(yè)單位提供有償演出活動(dòng)。
此外，還可以創(chuàng)辦音樂書店或者音像店、創(chuàng)辦具有音樂特色的藝術(shù)幼兒園、創(chuàng)辦燈光音響租賃或演藝公司、創(chuàng)辦影音媒體工作室或midi音樂工作室等。
3.加強(qiáng)大學(xué)生對社區(qū)音樂教育價(jià)值的需求引導(dǎo)
國外發(fā)展社區(qū)音樂教育的成果顯示，在提升全民素質(zhì)和構(gòu)建和諧社會過程中社區(qū)音樂教育功不可沒。著力發(fā)展我國社區(qū)音樂教育的必要性和緊迫性已不言自明。但長期以來，受音樂專業(yè)學(xué)習(xí)高投入期望得到高回報(bào)思想的影響，即使在就業(yè)創(chuàng)業(yè)難的今天，相當(dāng)數(shù)量的畢業(yè)生寧愿待業(yè)或做家教而留在大城市，也不愿到條件相對艱苦的社區(qū)或基層工作。這種現(xiàn)象一方面形成了社區(qū)音樂和基層音樂教育發(fā)展的掣肘，另一方面又造成人才資源的極大浪費(fèi)。
為有效推動(dòng)我國社區(qū)音樂教育的健康、快速發(fā)展和有效破解當(dāng)前就業(yè)難題，我國音樂類畢業(yè)生社區(qū)音樂教育的價(jià)值需求有待引導(dǎo)。(1)國家政府作為最高組織層面在政策制定、財(cái)政撥款、激勵(lì)措施和后續(xù)安置等方面應(yīng)有明確導(dǎo)向并向社區(qū)傾斜。英國、美國、澳大利亞等國以及以丹麥為代表的北歐國家均把社區(qū)音樂教育基金納入國家財(cái)政預(yù)算，丹麥甚至把全國所有社區(qū)相應(yīng)建立一所社區(qū)音樂學(xué)校形成制度寫進(jìn)了法律。在宣傳輿論上，國家政府部門應(yīng)把社區(qū)就業(yè)提高到“西部計(jì)劃”類似的高度，充分體現(xiàn)出社區(qū)就業(yè)的人生價(jià)值所在，激發(fā)出畢業(yè)生的滿腔熱情和奉獻(xiàn)精神，在崗位設(shè)置上，最好能夠?yàn)樯鐓^(qū)音樂教育定編定崗，提供在編教師的待遇和職稱評定機(jī)制，為畢業(yè)生甘心立足社區(qū)、樂于扎根社區(qū)提供物質(zhì)和精神雙重保障。(2)社區(qū)政府作為具體管理層面在資源整合、人才吸納、物資供給和后勤保障等方面應(yīng)彰顯社區(qū)吸引力。美國、加拿大等國社區(qū)政府為吸引專業(yè)人才，在職業(yè)發(fā)展、榮譽(yù)授予、物質(zhì)獎(jiǎng)勵(lì)等方面均有政策體現(xiàn)。在社區(qū)硬件方面，為社區(qū)音樂教育發(fā)展提供人力、物力和財(cái)力的全面支持，讓畢業(yè)生感同身受，從內(nèi)心滋生出對社區(qū)就業(yè)的滿足感和社區(qū)歸屬感。在社區(qū)軟環(huán)境方面，社區(qū)政府要精心打造社區(qū)文化戰(zhàn)略品牌，創(chuàng)設(shè)優(yōu)質(zhì)的人文生活環(huán)境，關(guān)心人才、留駐人才，可持續(xù)推動(dòng)社區(qū)音樂教育發(fā)展。(3)作為社區(qū)音樂教育的主體——音樂類畢業(yè)生，在參與社區(qū)音樂教育的價(jià)值需求方面應(yīng)加以引導(dǎo)。高校應(yīng)主動(dòng)承擔(dān)起這份責(zé)任和義務(wù)，在為其做職業(yè)生涯規(guī)劃和就業(yè)指導(dǎo)過程中，逐步化解他們心中不愿到社區(qū)就業(yè)和創(chuàng)業(yè)的偏見，積極引導(dǎo)他們從主觀上愿意走進(jìn)社區(qū)并扎根社區(qū)，認(rèn)識到參與社區(qū)教育同樣使命關(guān)榮，一樣能為社會發(fā)展作貢獻(xiàn)，同樣能夠?qū)崿F(xiàn)人生價(jià)值。
2010年8月，第29屆世界音樂教育大會在北京召開，本屆世界音樂教育大會共有來自65個(gè)國家的3000多名音樂教育專家、學(xué)術(shù)代表、音樂家以及50個(gè)國內(nèi)和47個(gè)國際演出團(tuán)隊(duì)的2000多名演員參與。為了配合此次盛會，為積極推動(dòng)中國社區(qū)音樂教育事業(yè)的發(fā)展，由中國音樂教育網(wǎng)聯(lián)合相關(guān)企業(yè)共同發(fā)起的“csmes音樂教育專家·大學(xué)生創(chuàng)業(yè)扶植工程”以無償釋放行業(yè)優(yōu)質(zhì)資源的形式，積極指導(dǎo)與扶植音樂專業(yè)畢業(yè)生從事社區(qū)音樂教育的自主創(chuàng)業(yè)活動(dòng)。相信以此為契機(jī)，隨著社區(qū)音樂在我國的不斷發(fā)展，對于有效破解當(dāng)前音樂類大學(xué)生就業(yè)難、創(chuàng)業(yè)難問題將具有歷史性意義。
摘 要：音樂教育專業(yè)作為我國音樂教育中的重要力量，具有傳承音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的學(xué)科責(zé)任。音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的多樣性更是需要各高校音樂教育專業(yè)的參與。
關(guān)鍵詞：音樂教育專業(yè)、音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、傳承
音樂教育專業(yè)主要是培養(yǎng)中小學(xué)音樂師資，他們肩負(fù)著培養(yǎng)祖國未來人才的重?fù)?dān)。音樂教育專業(yè)培養(yǎng)的學(xué)生的素質(zhì)直接決定了我國中小學(xué)音樂教師素質(zhì)。音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)概念是隨著國際上對于各國音樂類文化遺產(chǎn)保護(hù)運(yùn)動(dòng)興起的而提出，人們已經(jīng)意識到對于音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的教育傳承。所以說，音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與音樂教育專業(yè)之間有著緊密的關(guān)系。可以說音樂教育專業(yè)是音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教育傳承的重要途徑。
一 、音樂教育專業(yè)具有傳承音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的學(xué)科責(zé)任
大學(xué)作為人類文化(遺產(chǎn))的傳習(xí)地，應(yīng)當(dāng)倡導(dǎo)更加開放、平等、民主，更具世界文化交融、競爭和創(chuàng)新活力的教育理念。大學(xué)現(xiàn)行教育知識體系中應(yīng)當(dāng)反映出本土非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的豐富性和文化價(jià)值 。有關(guān)我國高等音樂教育中培養(yǎng)音樂師資的音樂教育專業(yè)是否在自身的教育體系當(dāng)中反映了本土音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的豐富性和文化價(jià)值，并且能否承擔(dān)起音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承教育的責(zé)任，還需要進(jìn)行研究。基于音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在音樂教育專業(yè)中傳承時(shí)，音樂教育專業(yè)的學(xué)科責(zé)任，本研究從以下兩個(gè)方面進(jìn)行闡述。
1 、對我國音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)的分析
培養(yǎng)目標(biāo)是學(xué)科專業(yè)發(fā)展的方向，只有確立明確的目標(biāo)才能據(jù)此采取具體的措施以達(dá)到培養(yǎng)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。我國音樂教育專業(yè)從始創(chuàng)階段就以“中學(xué)及師范音樂師資”的培養(yǎng)為目標(biāo)。早在1952年7月國家教育部頒發(fā)試行的《關(guān)于高等師范學(xué)校的規(guī)定(草案)》對全國高等師范的辦學(xué)方向做了統(tǒng)一規(guī)定，規(guī)定以培養(yǎng)中等學(xué)校的音樂師資為主。
1987年5月，國家教委在天津召開“高等師范院校本科專業(yè)目錄審訂會”。會議對原有的22個(gè)基本專業(yè)目錄進(jìn)行了修訂，修訂后的“高師音樂專業(yè)”改名為“音樂教育專業(yè)” 。這次會議使得音樂教育專業(yè)這一名稱以首次確立，也對這一專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)作了更為明確的規(guī)定。這一方向規(guī)定了它從課程設(shè)置到日常的政治思想教育工作，都必須確保培養(yǎng)既掌握與時(shí)俱進(jìn)的音樂專業(yè)知識、技能技巧，又掌握基本教育理論和音樂學(xué)科教學(xué)法的畢業(yè)生。這是音樂教育專業(yè)有別于音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)的主要標(biāo)志。
2004年12月29日教育部印發(fā)了《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》的通知，在該通知中進(jìn)一步明確了音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)：本專業(yè)培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展，掌握音樂教育基礎(chǔ)理論、基礎(chǔ)知識、基本技能，具有創(chuàng)新精神、實(shí)踐能力和一定教育教學(xué)研究能力的高素質(zhì)的音樂教育工作者。總之，我國音樂教育專業(yè)的教育目標(biāo)就是要培養(yǎng)高中、初中、小學(xué)及幼兒的音樂教育師資。
2、對我國音樂教育專業(yè)課程設(shè)置的分析
我國音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置結(jié)構(gòu)及學(xué)時(shí)、學(xué)分分配要求方面，要求：各類課程的課內(nèi)總學(xué)時(shí)為2600—2800學(xué)時(shí)，其中公共課程約720學(xué)時(shí)（按教育部有關(guān)規(guī)定執(zhí)行）；專業(yè)課程為1900—2100學(xué)時(shí)，按110—115學(xué)分安排。其中專業(yè)課程由必修課、選修課及地方和學(xué)校課程組成。
就如教育部教體藝[2004]12號，《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)（教師教育）本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》中所表達(dá)的：這種專業(yè)課程設(shè)置除了設(shè)置必修課和選修課課程之外，突出的強(qiáng)調(diào)了“地方和學(xué)校課程”。可見教育部明確了音樂教育專業(yè)“增大學(xué)校課程設(shè)置的自由度。基本思路為：必修課程學(xué)科化，選修課程類型化，地方和學(xué)校課程特色化。 各校可參照《課程方案》中建議的科目開設(shè)選修課，也可根據(jù)各自的資源和特長開設(shè)相應(yīng)類別的選修課，以充分發(fā)揮本校優(yōu)勢和地域優(yōu)勢，辦出各自的特色。”（見教育部教體藝[2004]12號，《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)（教師教育）本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》說明）。
二、音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的多樣性需要各高校音樂教育專業(yè)的參與
音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的搶救、整理、保護(hù)與傳承是系統(tǒng)工程,它需要全社會的支持,需要多方的合作和參與,高等院校擔(dān)負(fù)教學(xué)科研的雙重任務(wù),在音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的研究、傳承、發(fā)展方面有著不可替代的作用。我們深信，教育在提高民族文化素質(zhì)、塑造民族性格、開放民族胸懷、提升民族理想、推動(dòng)民族文化創(chuàng)新方面，具有不可替代的重要文化作用。我國各個(gè)民族的文化生成背景及音樂構(gòu)造特征的不同，也決定了音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的內(nèi)容、形式、方法、途徑有所不同。我國的各個(gè)省份都有本地區(qū)的師范院校，這些院校一般都開設(shè)有音樂教育專業(yè)。在研究本地區(qū)的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)方面，他們具有得天獨(dú)厚的條件，同時(shí)也是他們培養(yǎng)本地區(qū)音樂教育師資的使命。
在中國，音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的教育傳承，不僅是一種被長期忽視的民族民間文化資源進(jìn)入主流教育的過程，一種民族古老生命記憶的延續(xù)，同時(shí)，也是一個(gè)對民族生存精神和生存智慧及活態(tài)文化存在的認(rèn)知過程，是一個(gè)更具人性發(fā)現(xiàn)和理性精神的民族文化整合過程。我們注意到，口傳心授是一直是中國音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承最普遍的一種傳承方式。在這個(gè)高速信息化、物質(zhì)化的社會當(dāng)中，許多的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)如果仍然繼續(xù)按照口傳心授的傳承方式，無異于自己畫地為牢，故步自封。音樂教育專業(yè)在中國各個(gè)省份普遍開設(shè)，其本身固有的文化教育優(yōu)勢為音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的多樣化傳承提供了教育的平臺。
可以說音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的重要內(nèi)容既是所有研究非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的人員的使命，更是從事音樂研究及教育人員的責(zé)任。由此看來在我國各個(gè)省份的師范院校的音樂教育專業(yè)中大力提倡進(jìn)行音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承教育未嘗不是一個(gè)很好的解決辦法。
內(nèi)容摘要：音樂是人類歷史上最早出現(xiàn)的，也是最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。音樂教育的重點(diǎn)是培養(yǎng)學(xué)生感受音樂內(nèi)在的情感，從中得到共鳴，并在音樂當(dāng)中體會到音樂家的情感，從而提高自身的修養(yǎng)和造詣，使自己的情感在音樂中得到進(jìn)一步的升華。
關(guān)鍵詞：音樂 音樂教育 音樂情感
音樂是人類歷史上最早出現(xiàn)的藝術(shù)形式之一，也是最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。探究音樂的起源，無論是異性求愛說、巫術(shù)說，還是模仿說、勞動(dòng)說等都與人類有著密不可分的關(guān)系。音樂是一門音響的藝術(shù)，也是一門情感的藝術(shù)。西方當(dāng)代美學(xué)家蘇珊·朗格曾說過：“一切藝術(shù)都是創(chuàng)造出來的表現(xiàn)人類情感的知覺形式。”①音樂作為一種藝術(shù)，首先表現(xiàn)出的是它的音響性，通過音響中的旋律和節(jié)奏來表達(dá)它的情感性。所謂情感，是指人的喜、怒、哀、樂等心理形式。在音樂創(chuàng)作和音樂欣賞當(dāng)中，情感性始終占有重要的地位。情感雖不是音樂專有的，但是音樂卻特別專注于表現(xiàn)情感。第一，音樂不再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的物質(zhì)形式，只是表現(xiàn)從中體驗(yàn)到的情感；第二，音樂中所表現(xiàn)的情感是抽象、直接的；第三，音樂表達(dá)感情的特殊方式，還具有欣賞性，在音樂欣賞中，感情勝于理智。
音樂，與其他教育一樣，在人的學(xué)習(xí)生活中占據(jù)著重要的位置。“有很多事例表明，對于大學(xué)生來說，無論是學(xué)哪個(gè)專業(yè)的，要想成為一名高素質(zhì)的知識分子，就必須接受一定的藝術(shù)教育，具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)；若要成為某一方面的大師級的人物，就更應(yīng)如此”。②如著名科學(xué)家錢學(xué)森曾經(jīng)這樣總結(jié)音樂對他的影響：“音樂藝術(shù)里所包含的詩情畫意和對人生的深刻理解，豐富了我對世界的認(rèn)識，學(xué)會了藝術(shù)的廣闊思維方法，或者說，正因?yàn)槲沂艿竭@些藝術(shù)方面的熏陶，才能夠避免死心眼，避免機(jī)械唯物論，想問題能夠更寬一點(diǎn)、活一點(diǎn)。”③匈牙利音樂教育家柯達(dá)伊說過：“音樂對于一個(gè)人來說是一個(gè)不可或缺的部分，它對人類，尤其是對孩子產(chǎn)生很大的影響，要教他們怎樣認(rèn)識音樂，聽音樂，聽懂音樂，還要教他們?nèi)绾螀^(qū)分好與壞的音樂。”好的音樂能使人塑造完美人格、豐富人的感情，身心健康發(fā)展等；不好的音樂卻能使人脾氣暴躁，身心不能得到健康發(fā)展。一方面，通過音樂教育可以改變?nèi)说倪\(yùn)動(dòng)、生理、思想，提高人處理事情、解決問題的能力，發(fā)展人的情感以及健康身心、肢體語言等，有教育人的功能。另一方面，音樂能培養(yǎng)孩子的注意力、協(xié)調(diào)性，增強(qiáng)孩子的集體責(zé)任感、合作能力及交流能力。音樂中的旋律感情控制能陶冶人的情操；音樂中的節(jié)奏卻能培養(yǎng)孩子的注意力以及身體的協(xié)調(diào)性。
平穩(wěn)的旋律給人安穩(wěn)、平和的感覺，跳躍起伏的旋律給人矛盾、戲劇化的感覺；大調(diào)及大和弦給人以明朗、堅(jiān)定、積極等印象，小調(diào)及小和弦給人以柔和、憂傷、恐懼等印象；快的節(jié)奏使人產(chǎn)生輕松、愉快、活潑的心情，慢的節(jié)奏使人產(chǎn)生悲傷、恐懼等心情。作曲家的創(chuàng)作正是通過這些被賦予不同情緒特征的旋律、和聲、色彩、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏等來表現(xiàn)、傳達(dá)自己或世人內(nèi)心中最豐富的情感、情緒；世人通過對作品的聆聽，從中體會到音樂的美，感受、理解、把握到作曲家所要表達(dá)的情感與情緒，音樂作品得到了共鳴。如貝多芬的音樂作品，他用多變的調(diào)式調(diào)性、豐富多彩的和聲進(jìn)行，充滿生命力的節(jié)奏表達(dá)出自己博愛的胸懷，不屈服于命運(yùn)的安排。他的作品是他人生的寫照，用音樂創(chuàng)造一個(gè)包羅萬象的世界：愛情、友情、歡樂、奮斗、英雄、幻想、悲哀、渴望等，一切人類的感情經(jīng)歷都得到描述。世人在聆聽他的音樂的同時(shí)，得到了和貝多芬一樣的共鳴，從中體會到貝多芬所描繪的一個(gè)包羅萬象的世界，也從他的音樂中得到了感動(dòng)和力量。“音樂，在偉大作曲家的筆下，用純屬他個(gè)人的表現(xiàn)方法最完美地表達(dá)了人類的普遍情感。”④
現(xiàn)代的科學(xué)證明音樂不僅表達(dá)出世人的情感，還具有調(diào)節(jié)人情感情緒的作用。快速愉悅的音樂可以使人興奮；節(jié)奏徐緩、音調(diào)優(yōu)美的音樂可以使人趨于安穩(wěn)；旋律動(dòng)聽的音樂可以使人解除疲勞，放松心情。音樂通過聲波的物理傳播作用于人體，以特定的頻率、聲壓等直接作用于耳膜、大腦及人體的各個(gè)器官以實(shí)現(xiàn)調(diào)節(jié)情感情緒的目的。如當(dāng)人感到疲勞的時(shí)候，聽維瓦爾第的《春》、德彪西的《大海》等輕松流暢的的音樂能增強(qiáng)大腦皮層抑制過程，調(diào)節(jié)興奮抑制過程，使其趨于平衡，加快疲勞的消失；當(dāng)人感到失望時(shí)，聽貝多芬的《命運(yùn)》交響曲、《歡樂頌》等能激發(fā)人的力量，給人以希望和對美好事物的向往。
既然音樂賦予人各種情感的體驗(yàn)，給予人各種不同的情感感受，那么在音樂教育當(dāng)中，我們就應(yīng)當(dāng)著重于培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受。怎樣才能感受、體驗(yàn)音樂作品的情感情緒呢？一是要培養(yǎng)學(xué)生從聽覺上感知音樂中的旋律、和聲、色彩、節(jié)奏等各種表達(dá)音樂情感的能力，掌握音樂的形式美；二是要培養(yǎng)學(xué)生感受音樂內(nèi)在的情感，在音樂當(dāng)中體會到音樂家的情感，并得到感動(dòng)和共鳴。
音樂教育在嬰兒出生之前就已經(jīng)開始了。當(dāng)胎兒還在母體的時(shí)候，耳朵的發(fā)育已經(jīng)完成，這時(shí)可以選擇一些比較輕快、抒情的樂曲作為胎教樂曲，以發(fā)展胎兒的健康身心，對胎兒塑造好的性格及情感起到潛移默化的作用。“在斯特恩《嬰兒的人際世界》一書中，斯特恩描述了兒童從出生到3歲之間自我發(fā)展的四個(gè)漸進(jìn)階段，用以說明兒童早期音樂情感和認(rèn)知發(fā)展。嬰兒剛出生時(shí)稱為‘必然自我’階段，這時(shí)期兒童的基本感知覺和運(yùn)動(dòng)神經(jīng)組織開始建立，其感知特點(diǎn)是從一個(gè)感覺道來的信息很容易被傳到另一個(gè)感覺道。如聲音除了聽覺可以聽到之外，還可以被看到或被運(yùn)動(dòng)神經(jīng)感覺到。嬰兒在聽到音樂后會出現(xiàn)興奮高潮或產(chǎn)生非常強(qiáng)烈的審美快感。在嬰兒3—8個(gè)月時(shí)，是自我發(fā)展的第二階段，稱為‘優(yōu)秀自我’階段。這是一個(gè)獨(dú)立的物質(zhì)實(shí)在的感知，表現(xiàn)在嬰兒會抓住歌聲或曲調(diào)中的只音片語，或者是合著節(jié)拍發(fā)出含混不清的語音音節(jié)等。第三階段出現(xiàn)在8—15個(gè)月之間，稱為‘主觀自我’階段。這個(gè)階段的嬰兒對音樂已經(jīng)開始有所認(rèn)知。從15個(gè)月到3歲的‘象征性自我’階段里，對兒童的音樂發(fā)展至關(guān)重要。這個(gè)階段，好的音樂對于他們來說是必不可少的，能使兒童的音樂才能和情感得到空前發(fā)展。”⑤
在兒童3歲后，可以開始對他們進(jìn)行系統(tǒng)的音樂教育。“音樂教育應(yīng)該是有系統(tǒng)的，而且只能給兒童們好的，具有藝術(shù)價(jià)值的音樂材料”。⑥一開始的音樂教育要從歌唱開始。人聲是最美的聲音，也是最自然最好掌握的聲音，因此歌唱是每個(gè)人都可以參加的音樂活動(dòng)，是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)，是進(jìn)行普及音樂教育的有效途徑。一方面，通過歌唱，兒童很容易掌握音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、調(diào)式、色彩等表達(dá)音樂情感的能力，掌握音樂的形式美。通過音樂的形式美，教會他們?nèi)绾畏直嬉魳返那榫w。為日后欣賞音樂的藝術(shù)表現(xiàn)、情感處理、音樂分析等打下基礎(chǔ)。另一方面，通過歌唱，提高兒童的審美感，學(xué)會聆聽健康、優(yōu)美、動(dòng)聽、有內(nèi)涵的歌曲，并體會歌中的喜怒哀樂等情緒。“用于歌唱的音色特質(zhì)與不同文化背景下養(yǎng)育兒童的方式也有聯(lián)系。在那些特別鼓勵(lì)兒童的自我意識和自信的文化環(huán)境下，兒童的聲音特別是男孩的聲音聽起來會又高又刺耳；而在性行為被明顯壓抑的文化環(huán)境中，歌唱便傾向于多用鼻音，且音域很窄”。⑦教師在選擇教學(xué)內(nèi)容時(shí)，一定要選擇最好的歌曲教授，如民歌就是一個(gè)很好的教授內(nèi)容。民歌具有很深刻、精彩和豐富的內(nèi)容，它不僅有強(qiáng)烈的情感色彩和時(shí)代特點(diǎn)，還有以情動(dòng)人和潛移默化的教育功能。不僅是了解一個(gè)國家歷史、文化、生活、風(fēng)俗的途徑，還是勞動(dòng)人民在生活和勞動(dòng)中自己創(chuàng)作、自己演唱的歌曲，表達(dá)著自己喜怒哀樂的感情。這些具有強(qiáng)烈感情色彩的民歌記錄每個(gè)階段人們的生活情況。歌唱少數(shù)民族民歌時(shí)，要注意唱出蒙古族民歌具有開闊、穩(wěn)健、剽悍性格的特點(diǎn)；維吾爾族民歌富于裝飾性，活潑、歡快，帶有切分性的舞蹈節(jié)奏的特點(diǎn)；彝族民歌清新動(dòng)人，帶有樸實(shí)、細(xì)膩的感覺，節(jié)奏豐富的特點(diǎn)等表達(dá)各少數(shù)民族人民的感情色彩的民族特點(diǎn)。除了要選擇最好的歌曲作為教授內(nèi)容外，更要注意教授的方法，要用孩子容易接受的方法，時(shí)刻保持引起孩子興趣的活動(dòng)和語言，使他們?nèi)菀桌斫狻⒔邮芎拖矚g。
當(dāng)孩子具備掌握音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、調(diào)式調(diào)性、色彩等表達(dá)音樂情感的能力，音樂的形式美以及基本的審美感和欣賞能力后，就要逐步加深培養(yǎng)并提高他們感受音樂內(nèi)在的情感，體會音樂家在音樂當(dāng)中所傾注的情感，在音樂中得到感動(dòng)和共鳴。情和愛，在音樂當(dāng)中是永遠(yuǎn)的主題，我們要讓學(xué)生感受、體會到音樂中各種不同的情和愛。如聽聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》最大程度地激發(fā)著我們的愛國熱情，給我們以巨大的鼓舞和激勵(lì)，鼓舞著我們?yōu)樽约旱膰覐?qiáng)大而斗志昂揚(yáng)地去戰(zhàn)斗。從貝多芬的《歡樂頌》中，我們可以感受到他對全人類的博愛胸懷，憧憬世界和平，對美好將來的愿望和作曲家產(chǎn)生了共鳴。
“音樂叫人的情感經(jīng)歷了一種不同程度的全新體驗(yàn)，并逐漸獲得了超越現(xiàn)實(shí)、超越音樂本身的情態(tài)境界。在音樂中，我們所能做的就是任音樂的旋律來觸動(dòng)心弦，任音樂的節(jié)奏來拍打心肺，任音樂的效應(yīng)來融化情感，最終我們將在音樂的熏陶中進(jìn)入一個(gè)全新的情感世界”。⑧通過聆聽各種富有情感內(nèi)涵的音樂，使我們在音樂中感受、體驗(yàn)和分享人類共同的美好情感與愿望，使我們的情感在音樂中得到進(jìn)一步的升華。
內(nèi)容摘要：普通高校音樂活動(dòng)課程類型設(shè)計(jì)是實(shí)現(xiàn)普通高校音樂活動(dòng)課程教育價(jià)值的有效前提。在普通高校音樂活動(dòng)課程類型設(shè)計(jì)的研究中，科學(xué)、合理地規(guī)劃音樂活動(dòng)課程的總體結(jié)構(gòu)，設(shè)計(jì)出相應(yīng)的類型結(jié)構(gòu)，應(yīng)該站在現(xiàn)代課程理論的大背景下，結(jié)合活動(dòng)課程設(shè)計(jì)的思路，基于普通高校學(xué)生特點(diǎn)和音樂教育的特點(diǎn)，對各種普通高校音樂活動(dòng)形態(tài)進(jìn)行深入分析并將其進(jìn)行分類。
關(guān) 鍵 詞：普通高校公共音樂教育 音樂活動(dòng)課程 類型
分析當(dāng)今普通高校公共音樂課程現(xiàn)狀，對普通高校音樂藝術(shù)活動(dòng)現(xiàn)象進(jìn)行研究不難發(fā)現(xiàn)：今天的普通高校公共音樂藝術(shù)教育還是以老師的課堂教授為主要形式，學(xué)校團(tuán)委組織的學(xué)生音樂活動(dòng)和學(xué)生自發(fā)的音樂團(tuán)體具有非教學(xué)目的特性。而伴隨著我國高校對大學(xué)生人文素質(zhì)教育的重視、音樂教育課程改革的發(fā)展，筆者分析了普通高校公共音樂課程現(xiàn)狀，并對普通高校音樂活動(dòng)現(xiàn)象進(jìn)行研究后認(rèn)為：今天的普通高校公共音樂教育更應(yīng)該是在教師的指導(dǎo)下，通過普通高校學(xué)生親身參與的有目的、有計(jì)劃、有組織的系統(tǒng)的音樂活動(dòng)，實(shí)現(xiàn)以普通高校學(xué)生獲取與音樂相關(guān)的直接經(jīng)驗(yàn)和即時(shí)信息為主要內(nèi)容、以普通高校學(xué)生主體學(xué)習(xí)活動(dòng)和體驗(yàn)學(xué)習(xí)為主要形式、以促進(jìn)高校學(xué)生認(rèn)知、情感、行為統(tǒng)一協(xié)調(diào)發(fā)展為主要目標(biāo)而設(shè)計(jì)課業(yè)和其進(jìn)程，這就是普通高校音樂活動(dòng)課程。
一、普通高校音樂活動(dòng)課程分類的理論依據(jù)
（一）筆者經(jīng)過仔細(xì)分析后，將普通高校各種音樂活動(dòng)歸為三類：按主題紀(jì)念日進(jìn)行的分類；按照活動(dòng)的組成方式進(jìn)行的分類；按高校校園文化中的各類課外音樂活動(dòng)項(xiàng)目進(jìn)行的分類。但是不難發(fā)現(xiàn)這三種分類并不十分健全，還缺乏整體性。第一種分類的缺陷在于，不可能將所有的音樂活動(dòng)都進(jìn)行歸納，不可能概括所有音樂活動(dòng)現(xiàn)象。第二種、第三種分類的缺陷在于，活動(dòng)項(xiàng)目之間出現(xiàn)相容現(xiàn)象。因此，明確高校音樂活動(dòng)課程類型不但要借鑒各種活動(dòng)現(xiàn)象，而且要依據(jù)合理的設(shè)計(jì)思路。
（二）馬克思主義關(guān)于活動(dòng)的分類理論。在人的生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)研究中，馬克思認(rèn)為人的活動(dòng)在總體上是雙重的關(guān)系，即人與自然的關(guān)系和人與社會的關(guān)系。依據(jù)此理論可分析出五種人的活動(dòng)形式：以變革客體為主的改造（創(chuàng)造）活動(dòng)；以反映客體為主的認(rèn)識活動(dòng)；以占有客體滿足主體需要的欣賞（審美）活動(dòng)；以檢測客體為主的評價(jià)活動(dòng)；以“主體之間相互作用”結(jié)構(gòu)為運(yùn)作機(jī)制的人際交往活動(dòng)。以馬克思主義關(guān)于活動(dòng)的分類理論作為我國高校音樂活動(dòng)課程分類基礎(chǔ)，解決了該課程的設(shè)計(jì)思路問題。
（三）我國相關(guān)學(xué)者對活動(dòng)課程的不同分類。依據(jù)不同的標(biāo)準(zhǔn)，分類的方法有所不同，我國相關(guān)學(xué)者對活動(dòng)課程的分類大體有以下三種：第一種，側(cè)重人際交往的活動(dòng)課程；側(cè)重認(rèn)識對象世界的活動(dòng)課程；側(cè)重體驗(yàn)對象世界意義和價(jià)值的欣賞（審美）活動(dòng)課程；側(cè)重改造對象世界的活動(dòng)課程；側(cè)重評價(jià)的活動(dòng)課程。第二種，活動(dòng)——學(xué)科輔助課程；活動(dòng)——經(jīng)驗(yàn)中心課程；活動(dòng)——素質(zhì)發(fā)展課程。第三種，常規(guī)活動(dòng)；聯(lián)科活動(dòng)課；科技活動(dòng)課；社會實(shí)踐活動(dòng)課。
二、普通高校音樂活動(dòng)課程的類型
普通高校音樂活動(dòng)課程可以參照以上分類和理論，根據(jù)普通高校音樂活動(dòng)的特點(diǎn)，將普通高校音樂活動(dòng)課程可分為四大類型：第一類，普通高校音樂聯(lián)科活動(dòng)課程。1.校音樂學(xué)科知識輔助課程；2.音樂綜合活動(dòng)課程。第二類，普通高校學(xué)生音樂興趣活動(dòng)課程。1.各種音樂類協(xié)會活動(dòng)課程；2.各種音樂社團(tuán)活動(dòng)課程；3.各種音樂俱樂部活動(dòng)課程。第三類，普通高校社會音樂活動(dòng)課程。1.結(jié)合學(xué)校藝術(shù)周、藝術(shù)節(jié)、節(jié)假日的音樂活動(dòng)課程；2.學(xué)校藝術(shù)團(tuán)、校、系、班、組開展的社會性質(zhì)的音樂活動(dòng)中的課程；3.各種義演音樂活動(dòng)課程。第四類，普通高校學(xué)生“業(yè)余生活”音樂活動(dòng)課程。1.聽取各種“直接面對作曲家、演員、大師們”音樂講座中的音樂活動(dòng)課程；2.親臨現(xiàn)場演出中的音樂活動(dòng)課程。
三、四種普通高校音樂活動(dòng)課程類型的進(jìn)一步說明
（一）普通高校音樂聯(lián)科活動(dòng)課程。聯(lián)科活動(dòng)，與學(xué)科課程有著密切的聯(lián)系，它可以發(fā)展學(xué)生對學(xué)科的興趣和特長，并可以深化、補(bǔ)充和應(yīng)用學(xué)科課程內(nèi)容，因此它類似于學(xué)科活動(dòng)。聯(lián)科活動(dòng)的內(nèi)容遠(yuǎn)遠(yuǎn)比學(xué)科活動(dòng)內(nèi)容更為豐富，它既可以與某一門學(xué)科配合，形成單科活動(dòng)課程；又可以同幾門學(xué)科配合，形成綜合（合科）活動(dòng)課程。體現(xiàn)在普通高校音樂活動(dòng)課程中的聯(lián)科活動(dòng)可以理解為，與普通高校音樂學(xué)科課程有著緊密聯(lián)系的音樂活動(dòng)。根據(jù)音樂活動(dòng)所配合的學(xué)科數(shù)量，可將高校音樂聯(lián)科活動(dòng)課程劃分為音樂學(xué)科知識輔助課程和綜合（合科）活動(dòng)課程。
（二）普通高校學(xué)生音樂興趣活動(dòng)課程。普通高校學(xué)生音樂興趣活動(dòng)課程就其字面意義而言，是由具有共同興趣愛好的人共同參加的一種團(tuán)體性活動(dòng)課程。因此，它更能體現(xiàn)音樂活動(dòng)的社會性，更能反映人的活動(dòng)的本質(zhì)。該課程在總體上是通過專題音樂活動(dòng)培養(yǎng)學(xué)生的興趣愛好和學(xué)生的特長，充分發(fā)揮了學(xué)生的自主性。同時(shí)，它有著只分專題不分年級的優(yōu)勢，可以促成不同年級水平的學(xué)生各方位的交往，培養(yǎng)了學(xué)生多方面的交往能力，增強(qiáng)了學(xué)生的團(tuán)體凝聚力。普通高校中各種音樂類協(xié)會活動(dòng)、各種音樂社團(tuán)活動(dòng)、各種音樂俱樂部活動(dòng)是該課程的理想模式。
（三）普通高校社會音樂活動(dòng)課程。普通高校社會音樂活動(dòng)課程，是一種綜合性的活動(dòng)課程，更是帶有強(qiáng)烈的“社會”色彩的課程。社會活動(dòng)包括交往活動(dòng)、欣賞（審美）活動(dòng)、甚至還有改造對象世界的活動(dòng)。普通高校社會音樂活動(dòng)課程，能夠幫助學(xué)生走出教室，步入社會，實(shí)現(xiàn)學(xué)校、社會、家庭的溝通與聯(lián)系，使學(xué)生了解社會，提高對社會的認(rèn)識能力，并通過社會活動(dòng)，鞏固學(xué)生已學(xué)的知識，增添新知識，鍛煉各種能力。該課程有著豐富的內(nèi)容，有結(jié)合學(xué)校藝術(shù)周、藝術(shù)節(jié)、節(jié)假日的音樂活動(dòng)課程，有學(xué)校藝術(shù)團(tuán)、校、系、班、組開展的社會性質(zhì)的音樂活動(dòng)中的課程，有各種義演音樂活動(dòng)課程。
（四）普通高校學(xué)生“業(yè)余生活”音樂活動(dòng)課程。普通高校學(xué)生“業(yè)余生活”音樂活動(dòng)課程，主要指在校園內(nèi)，利用大學(xué)生業(yè)余時(shí)間所舉辦的各類名家、演員親臨現(xiàn)場的各種講座和表演活動(dòng)。學(xué)生通過與演員、大師們面對面的交流，較之通過教師講解、各種媒體播放等的音樂信息的體驗(yàn)，更容易與音樂交融，更容易產(chǎn)生興趣，更容易被震撼。這種“直接”的力量，是其他課程無法代替的。
內(nèi)容摘要：理工類高校的音樂欣賞課程是高校素質(zhì)教育、音樂教育不可分割的一部分，同時(shí)也是培養(yǎng)理工類學(xué)生全面發(fā)展的有效途徑之一。文章從不同的角度闡述了如何上好理工類高校的音樂欣賞課，理論與實(shí)際相結(jié)合，提出一些可操作的方法，以期使理工類高校音樂欣賞課在培養(yǎng)適合社會所需人才方面發(fā)揮最大的作用。
關(guān)鍵詞：理工類高校 音樂欣賞課 選材 教學(xué)方法 教師能力
理工類高校的音樂欣賞課是理工類學(xué)生素質(zhì)教育、音樂教育中最直接、最有效的教學(xué)手段之一。它既不同于音樂專業(yè)院校的音樂欣賞課，也不同于普通高校中的音樂欣賞課，這主要是由理工類學(xué)生邏輯思維的特點(diǎn)和知識構(gòu)成決定的。因此，身為理工類院校的音樂教師，要想上好一堂音樂欣賞公選課，應(yīng)該做好以下幾點(diǎn)。
一、上好理工類高校音樂欣賞課的前提——選材
1.與音樂專業(yè)欣賞課程區(qū)別開來
如今，工作在理工類院校主講音樂欣賞公選課的一線教師多為專業(yè)音樂院校畢業(yè)的學(xué)生，出于專業(yè)學(xué)習(xí)的知識范疇限制，工作后在講授音樂欣賞課時(shí)仍舊以專業(yè)教材為主，好一些的會對專業(yè)教材做適當(dāng)?shù)膭h減，但仍然沒有脫離專業(yè)知識范疇。其實(shí)教師應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的音樂欣賞興趣合理擴(kuò)展教學(xué)知識面，使理工類高校音樂欣賞課與音樂專業(yè)欣賞課程區(qū)別開來。
傳統(tǒng)的音樂欣賞課教學(xué)內(nèi)容主要由歐洲的交響樂、協(xié)奏曲、鋼琴獨(dú)奏曲、歌劇和
3.勇于創(chuàng)新，積極進(jìn)行教學(xué)改革
作為教師，還應(yīng)摒棄重復(fù)教學(xué)，對授課內(nèi)容不斷進(jìn)行“新陳代謝”，這就要求教師要時(shí)刻關(guān)注音樂欣賞課程的教學(xué)革新、學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)，在學(xué)習(xí)中不斷完善，在進(jìn)取中勇于創(chuàng)新。
“音樂是通過形象思維來反映自然美，科學(xué)是通過邏輯思維來探索自然美。”②而理工類高校的音樂欣賞課就是音樂與科學(xué)最為集中的凝練。希望通過理工類高校音樂教師們的不懈努力，能夠使學(xué)生在悠揚(yáng)的音樂聲中舒緩身心、開拓思維，從而為祖國培養(yǎng)出更多的“錢學(xué)森”與“華羅庚”。
作者單位：馬琳，遼寧科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院
顧海川，遼寧科技大學(xué)團(tuán)委
內(nèi)容摘要：普通高校音樂活動(dòng)課程類型設(shè)計(jì)是實(shí)現(xiàn)普通高校音樂活動(dòng)課程教育價(jià)值的有效前提。在普通高校音樂活動(dòng)課程類型設(shè)計(jì)的研究中，科學(xué)、合理地規(guī)劃音樂活動(dòng)課程的總體結(jié)構(gòu)，設(shè)計(jì)出相應(yīng)的類型結(jié)構(gòu)，應(yīng)該站在現(xiàn)代課程理論的大背景下，結(jié)合活動(dòng)課程設(shè)計(jì)的思路，基于普通高校學(xué)生特點(diǎn)和音樂教育的特點(diǎn)，對各種普通高校音樂活動(dòng)形態(tài)進(jìn)行深入分析并將其進(jìn)行分類。
關(guān) 鍵 詞：普通高校公共音樂教育 音樂活動(dòng)課程 類型
分析當(dāng)今普通高校公共音樂課程現(xiàn)狀，對普通高校音樂藝術(shù)活動(dòng)現(xiàn)象進(jìn)行研究不難發(fā)現(xiàn)：今天的普通高校公共音樂藝術(shù)教育還是以老師的課堂教授為主要形式，學(xué)校團(tuán)委組織的學(xué)生音樂活動(dòng)和學(xué)生自發(fā)的音樂團(tuán)體具有非教學(xué)目的特性。而伴隨著我國高校對大學(xué)生人文素質(zhì)教育的重視、音樂教育課程改革的發(fā)展，筆者分析了普通高校公共音樂課程現(xiàn)狀，并對普通高校音樂活動(dòng)現(xiàn)象進(jìn)行研究后認(rèn)為：今天的普通高校公共音樂教育更應(yīng)該是在教師的指導(dǎo)下，通過普通高校學(xué)生親身參與的有目的、有計(jì)劃、有組織的系統(tǒng)的音樂活動(dòng)，實(shí)現(xiàn)以普通高校學(xué)生獲取與音樂相關(guān)的直接經(jīng)驗(yàn)和即時(shí)信息為主要內(nèi)容、以普通高校學(xué)生主體學(xué)習(xí)活動(dòng)和體驗(yàn)學(xué)習(xí)為主要形式、以促進(jìn)高校學(xué)生認(rèn)知、情感、行為統(tǒng)一協(xié)調(diào)發(fā)展為主要目標(biāo)而設(shè)計(jì)課業(yè)和其進(jìn)程，這就是普通高校音樂活動(dòng)課程。
一、普通高校音樂活動(dòng)課程分類的理論依據(jù)
（一）筆者經(jīng)過仔細(xì)分析后，將普通高校各種音樂活動(dòng)歸為三類：按主題紀(jì)念日進(jìn)行的分類；按照活動(dòng)的組成方式進(jìn)行的分類；按高校校園文化中的各類課外音樂活動(dòng)項(xiàng)目進(jìn)行的分類。但是不難發(fā)現(xiàn)這三種分類并不十分健全，還缺乏整體性。第一種分類的缺陷在于，不可能將所有的音樂活動(dòng)都進(jìn)行歸納，不可能概括所有音樂活動(dòng)現(xiàn)象。第二種、第三種分類的缺陷在于，活動(dòng)項(xiàng)目之間出現(xiàn)相容現(xiàn)象。因此，明確高校音樂活動(dòng)課程類型不但要借鑒各種活動(dòng)現(xiàn)象，而且要依據(jù)合理的設(shè)計(jì)思路。
（二）馬克思主義關(guān)于活動(dòng)的分類理論。在人的生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)研究中，馬克思認(rèn)為人的活動(dòng)在總體上是雙重的關(guān)系，即人與自然的關(guān)系和人與社會的關(guān)系。依據(jù)此理論可分析出五種人的活動(dòng)形式：以變革客體為主的改造（創(chuàng)造）活動(dòng)；以反映客體為主的認(rèn)識活動(dòng)；以占有客體滿足主體需要的欣賞（審美）活動(dòng)；以檢測客體為主的評價(jià)活動(dòng)；以“主體之間相互作用”結(jié)構(gòu)為運(yùn)作機(jī)制的人際交往活動(dòng)。以馬克思主義關(guān)于活動(dòng)的分類理論作為我國高校音樂活動(dòng)課程分類基礎(chǔ)，解決了該課程的設(shè)計(jì)思路問題。
（三）我國相關(guān)學(xué)者對活動(dòng)課程的不同分類。依據(jù)不同的標(biāo)準(zhǔn)，分類的方法有所不同，我國相關(guān)學(xué)者對活動(dòng)課程的分類大體有以下三種：第一種，側(cè)重人際交往的活動(dòng)課程；側(cè)重認(rèn)識對象世界的活動(dòng)課程；側(cè)重體驗(yàn)對象世界意義和價(jià)值的欣賞（審美）活動(dòng)課程；側(cè)重改造對象世界的活動(dòng)課程；側(cè)重評價(jià)的活動(dòng)課程。第二種，活動(dòng)——學(xué)科輔助課程；活動(dòng)——經(jīng)驗(yàn)中心課程；活動(dòng)——素質(zhì)發(fā)展課程。第三種，常規(guī)活動(dòng)；聯(lián)科活動(dòng)課；科技活動(dòng)課；社會實(shí)踐活動(dòng)課。
二、普通高校音樂活動(dòng)課程的類型
普通高校音樂活動(dòng)課程可以參照以上分類和理論，根據(jù)普通高校音樂活動(dòng)的特點(diǎn)，將普通高校音樂活動(dòng)課程可分為四大類型：第一類，普通高校音樂聯(lián)科活動(dòng)課程。1.校音樂學(xué)科知識輔助課程；2.音樂綜合活動(dòng)課程。第二類，普通高校學(xué)生音樂興趣活動(dòng)課程。1.各種音樂類協(xié)會活動(dòng)課程；2.各種音樂社團(tuán)活動(dòng)課程；3.各種音樂俱樂部活動(dòng)課程。第三類，普通高校社會音樂活動(dòng)課程。1.結(jié)合學(xué)校藝術(shù)周、藝術(shù)節(jié)、節(jié)假日的音樂活動(dòng)課程；2.學(xué)校藝術(shù)團(tuán)、校、系、班、組開展的社會性質(zhì)的音樂活動(dòng)中的課程；3.各種義演音樂活動(dòng)課程。第四類，普通高校學(xué)生“業(yè)余生活”音樂活動(dòng)課程。1.聽取各種“直接面對作曲家、演員、大師們”音樂講座中的音樂活動(dòng)課程；2.親臨現(xiàn)場演出中的音樂活動(dòng)課程。
三、四種普通高校音樂活動(dòng)課程類型的進(jìn)一步說明
（一）普通高校音樂聯(lián)科活動(dòng)課程。聯(lián)科活動(dòng)，與學(xué)科課程有著密切的聯(lián)系，它可以發(fā)展學(xué)生對學(xué)科的興趣和特長，并可以深化、補(bǔ)充和應(yīng)用學(xué)科課程內(nèi)容，因此它類似于學(xué)科活動(dòng)。聯(lián)科活動(dòng)的內(nèi)容遠(yuǎn)遠(yuǎn)比學(xué)科活動(dòng)內(nèi)容更為豐富，它既可以與某一門學(xué)科配合，形成單科活動(dòng)課程；又可以同幾門學(xué)科配合，形成綜合（合科）活動(dòng)課程。體現(xiàn)在普通高校音樂活動(dòng)課程中的聯(lián)科活動(dòng)可以理解為，與普通高校音樂學(xué)科課程有著緊密聯(lián)系的音樂活動(dòng)。根據(jù)音樂活動(dòng)所配合的學(xué)科數(shù)量，可將高校音樂聯(lián)科活動(dòng)課程劃分為音樂學(xué)科知識輔助課程和綜合（合科）活動(dòng)課程。
（二）普通高校學(xué)生音樂興趣活動(dòng)課程。普通高校學(xué)生音樂興趣活動(dòng)課程就其字面意義而言，是由具有共同興趣愛好的人共同參加的一種團(tuán)體性活動(dòng)課程。因此，它更能體現(xiàn)音樂活動(dòng)的社會性，更能反映人的活動(dòng)的本質(zhì)。該課程在總體上是通過專題音樂活動(dòng)培養(yǎng)學(xué)生的興趣愛好和學(xué)生的特長，充分發(fā)揮了學(xué)生的自主性。同時(shí)，它有著只分專題不分年級的優(yōu)勢，可以促成不同年級水平的學(xué)生各方位的交往，培養(yǎng)了學(xué)生多方面的交往能力，增強(qiáng)了學(xué)生的團(tuán)體凝聚力。普通高校中各種音樂類協(xié)會活動(dòng)、各種音樂社團(tuán)活動(dòng)、各種音樂俱樂部活動(dòng)是該課程的理想模式。
（三）普通高校社會音樂活動(dòng)課程。普通高校社會音樂活動(dòng)課程，是一種綜合性的活動(dòng)課程，更是帶有強(qiáng)烈的“社會”色彩的課程。社會活動(dòng)包括交往活動(dòng)、欣賞（審美）活動(dòng)、甚至還有改造對象世界的活動(dòng)。普通高校社會音樂活動(dòng)課程，能夠幫助學(xué)生走出教室，步入社會，實(shí)現(xiàn)學(xué)校、社會、家庭的溝通與聯(lián)系，使學(xué)生了解社會，提高對社會的認(rèn)識能力，并通過社會活動(dòng)，鞏固學(xué)生已學(xué)的知識，增添新知識，鍛煉各種能力。該課程有著豐富的內(nèi)容，有結(jié)合學(xué)校藝術(shù)周、藝術(shù)節(jié)、節(jié)假日的音樂活動(dòng)課程，有學(xué)校藝術(shù)團(tuán)、校、系、班、組開展的社會性質(zhì)的音樂活動(dòng)中的課程，有各種義演音樂活動(dòng)課程。
（四）普通高校學(xué)生“業(yè)余生活”音樂活動(dòng)課程。普通高校學(xué)生“業(yè)余生活”音樂活動(dòng)課程，主要指在校園內(nèi)，利用大學(xué)生業(yè)余時(shí)間所舉辦的各類名家、演員親臨現(xiàn)場的各種講座和表演活動(dòng)。學(xué)生通過與演員、大師們面對面的交流，較之通過教師講解、各種媒體播放等的音樂信息的體驗(yàn)，更容易與音樂交融，更容易產(chǎn)生興趣，更容易被震撼。這種“直接”的力量，是其他課程無法代替的。
摘 要：音樂教育專業(yè)作為我國音樂教育中的重要力量，具有傳承音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的學(xué)科責(zé)任。音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的多樣性更是需要各高校音樂教育專業(yè)的參與。
關(guān)鍵詞：音樂教育專業(yè)、音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、傳承
音樂教育專業(yè)主要是培養(yǎng)中小學(xué)音樂師資，他們肩負(fù)著培養(yǎng)祖國未來人才的重?fù)?dān)。音樂教育專業(yè)培養(yǎng)的學(xué)生的素質(zhì)直接決定了我國中小學(xué)音樂教師素質(zhì)。音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)概念是隨著國際上對于各國音樂類文化遺產(chǎn)保護(hù)運(yùn)動(dòng)興起的而提出，人們已經(jīng)意識到對于音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的教育傳承。所以說，音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與音樂教育專業(yè)之間有著緊密的關(guān)系。可以說音樂教育專業(yè)是音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教育傳承的重要途徑。
一 、音樂教育專業(yè)具有傳承音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的學(xué)科責(zé)任
大學(xué)作為人類文化(遺產(chǎn))的傳習(xí)地，應(yīng)當(dāng)倡導(dǎo)更加開放、平等、民主，更具世界文化交融、競爭和創(chuàng)新活力的教育理念。大學(xué)現(xiàn)行教育知識體系中應(yīng)當(dāng)反映出本土非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的豐富性和文化價(jià)值 。有關(guān)我國高等音樂教育中培養(yǎng)音樂師資的音樂教育專業(yè)是否在自身的教育體系當(dāng)中反映了本土音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的豐富性和文化價(jià)值，并且能否承擔(dān)起音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承教育的責(zé)任，還需要進(jìn)行研究。基于音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在音樂教育專業(yè)中傳承時(shí)，音樂教育專業(yè)的學(xué)科責(zé)任，本研究從以下兩個(gè)方面進(jìn)行闡述。
1 、對我國音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)的分析
培養(yǎng)目標(biāo)是學(xué)科專業(yè)發(fā)展的方向，只有確立明確的目標(biāo)才能據(jù)此采取具體的措施以達(dá)到培養(yǎng)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。我國音樂教育專業(yè)從始創(chuàng)階段就以“中學(xué)及師范音樂師資”的培養(yǎng)為目標(biāo)。早在1952年7月國家教育部頒發(fā)試行的《關(guān)于高等師范學(xué)校的規(guī)定(草案)》對全國高等師范的辦學(xué)方向做了統(tǒng)一規(guī)定，規(guī)定以培養(yǎng)中等學(xué)校的音樂師資為主。
1987年5月，國家教委在天津召開“高等師范院校本科專業(yè)目錄審訂會”。會議對原有的22個(gè)基本專業(yè)目錄進(jìn)行了修訂，修訂后的“高師音樂專業(yè)”改名為“音樂教育專業(yè)” 。這次會議使得音樂教育專業(yè)這一名稱以首次確立，也對這一專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)作了更為明確的規(guī)定。這一方向規(guī)定了它從課程設(shè)置到日常的政治思想教育工作，都必須確保培養(yǎng)既掌握與時(shí)俱進(jìn)的音樂專業(yè)知識、技能技巧，又掌握基本教育理論和音樂學(xué)科教學(xué)法的畢業(yè)生。這是音樂教育專業(yè)有別于音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)的主要標(biāo)志。
2004年12月29日教育部印發(fā)了《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》的通知，在該通知中進(jìn)一步明確了音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)：本專業(yè)培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展，掌握音樂教育基礎(chǔ)理論、基礎(chǔ)知識、基本技能，具有創(chuàng)新精神、實(shí)踐能力和一定教育教學(xué)研究能力的高素質(zhì)的音樂教育工作者。總之，我國音樂教育專業(yè)的教育目標(biāo)就是要培養(yǎng)高中、初中、小學(xué)及幼兒的音樂教育師資。
2、對我國音樂教育專業(yè)課程設(shè)置的分析
我國音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置結(jié)構(gòu)及學(xué)時(shí)、學(xué)分分配要求方面，要求：各類課程的課內(nèi)總學(xué)時(shí)為2600—2800學(xué)時(shí)，其中公共課程約720學(xué)時(shí)（按教育部有關(guān)規(guī)定執(zhí)行）；專業(yè)課程為1900—2100學(xué)時(shí)，按110—115學(xué)分安排。其中專業(yè)課程由必修課、選修課及地方和學(xué)校課程組成。
就如教育部教體藝[2004]12號，《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)（教師教育）本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》中所表達(dá)的：這種專業(yè)課程設(shè)置除了設(shè)置必修課和選修課課程之外，突出的強(qiáng)調(diào)了“地方和學(xué)校課程”。可見教育部明確了音樂教育專業(yè)“增大學(xué)校課程設(shè)置的自由度。基本思路為：必修課程學(xué)科化，選修課程類型化，地方和學(xué)校課程特色化。 各校可參照《課程方案》中建議的科目開設(shè)選修課，也可根據(jù)各自的資源和特長開設(shè)相應(yīng)類別的選修課，以充分發(fā)揮本校優(yōu)勢和地域優(yōu)勢，辦出各自的特色。”（見教育部教體藝[2004]12號，《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)（教師教育）本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》說明）。
二、音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的多樣性需要各高校音樂教育專業(yè)的參與
音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的搶救、整理、保護(hù)與傳承是系統(tǒng)工程,它需要全社會的支持,需要多方的合作和參與,高等院校擔(dān)負(fù)教學(xué)科研的雙重任務(wù),在音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的研究、傳承、發(fā)展方面有著不可替代的作用。我們深信，教育在提高民族文化素質(zhì)、塑造民族性格、開放民族胸懷、提升民族理想、推動(dòng)民族文化創(chuàng)新方面，具有不可替代的重要文化作用。我國各個(gè)民族的文化生成背景及音樂構(gòu)造特征的不同，也決定了音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的內(nèi)容、形式、方法、途徑有所不同。我國的各個(gè)省份都有本地區(qū)的師范院校，這些院校一般都開設(shè)有音樂教育專業(yè)。在研究本地區(qū)的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)方面，他們具有得天獨(dú)厚的條件，同時(shí)也是他們培養(yǎng)本地區(qū)音樂教育師資的使命。
在中國，音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的教育傳承，不僅是一種被長期忽視的民族民間文化資源進(jìn)入主流教育的過程，一種民族古老生命記憶的延續(xù)，同時(shí)，也是一個(gè)對民族生存精神和生存智慧及活態(tài)文化存在的認(rèn)知過程，是一個(gè)更具人性發(fā)現(xiàn)和理性精神的民族文化整合過程。我們注意到，口傳心授是一直是中國音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承最普遍的一種傳承方式。在這個(gè)高速信息化、物質(zhì)化的社會當(dāng)中，許多的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)如果仍然繼續(xù)按照口傳心授的傳承方式，無異于自己畫地為牢，故步自封。音樂教育專業(yè)在中國各個(gè)省份普遍開設(shè)，其本身固有的文化教育優(yōu)勢為音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的多樣化傳承提供了教育的平臺。
可以說音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的重要內(nèi)容既是所有研究非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的人員的使命，更是從事音樂研究及教育人員的責(zé)任。由此看來在我國各個(gè)省份的師范院校的音樂教育專業(yè)中大力提倡進(jìn)行音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承教育未嘗不是一個(gè)很好的解決辦法。
高校非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的音樂欣賞教學(xué)方法研究
音樂欣賞作為美學(xué)教育的主要內(nèi)容和途徑，對高校學(xué)生特別是非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)教育具有非常積極的促進(jìn)作用。如何分析非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的特點(diǎn)并且有針對性地開展藝術(shù)教育，使音樂欣賞教育理念滲透高校學(xué)生教育，更加有效地提高學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)呢？經(jīng)過分析，非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生在音樂文化受教育方面普遍具有較為基礎(chǔ)的音樂欣賞層次，音樂文化素養(yǎng)較為薄弱而且層次不齊。因此筆者在教學(xué)實(shí)本文由論文聯(lián)盟//收集整理踐中嘗試了從以下三個(gè)方面采取階段性教學(xué)方法開展音樂藝術(shù)教育。
1啟發(fā)教學(xué)引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂藝術(shù)
將音樂藝術(shù)作品的內(nèi)涵和學(xué)生的生活經(jīng)歷與思想感受結(jié)合起來進(jìn)行教學(xué)。處在青年時(shí)期的高校非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生，他們離開中學(xué)校園進(jìn)入了相對自由、開放的大學(xué)時(shí)代，人生正處在思想活躍和情感豐富的階段。如果在音樂藝術(shù)教育的過程中，能夠啟發(fā)學(xué)生們將音樂藝術(shù)作品的內(nèi)涵和自己的成長經(jīng)歷、思想世界、情感感受結(jié)合起來進(jìn)行學(xué)習(xí)和欣賞音樂作品，他們會更好地領(lǐng)會音樂藝術(shù)的魅力，更加容易掌握如何進(jìn)行音樂欣賞的方法，教學(xué)將會收到更佳的效果。例如貝多芬的一部鋼琴獨(dú)奏作品《獻(xiàn)給愛麗斯》，它的內(nèi)涵是用音樂形式表現(xiàn)了一段戀情的發(fā)展，在這部作品里貝多芬將這段感情中的矛盾、沖突和最終和好的愛情經(jīng)歷體現(xiàn)出來。音樂藝術(shù)作品往往是作曲家對生活和情感經(jīng)歷的一種高度升華和凝結(jié)，這樣的內(nèi)涵易于啟發(fā)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中感同身受，領(lǐng)悟音樂藝術(shù)的魅力，從而主動(dòng)學(xué)習(xí)并提高自身的音樂素養(yǎng)。
2融會教學(xué)開拓學(xué)生音樂藝術(shù)思維
音樂藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活的性質(zhì)與形式完全不同但可以給人相同的感受。作為高校學(xué)生來講，他們的理解能力強(qiáng)、知覺豐富，在音樂欣賞過程中，可以結(jié)合音樂主題，再結(jié)合自身的感受，引導(dǎo)學(xué)生在畫面感呈現(xiàn)與聽覺之間達(dá)成一致，使學(xué)生將身邊的生活感受與音樂作品的體會融會一體，培養(yǎng)學(xué)生掌握這種“通感”的學(xué)習(xí)方法，從而提高音樂欣賞課的教學(xué)效果。在此基礎(chǔ)上，我們還可以教授學(xué)生理解音樂語音，音樂語言是用音樂所特有的特征來表達(dá)喜怒哀樂，它區(qū)別于日常生活中所接觸的說話語言。當(dāng)學(xué)生對生活中的某一切身感受與音樂所帶來的感受產(chǎn)生共鳴時(shí)，在音樂藝術(shù)的畫面感與聽覺之間達(dá)成一致時(shí)，學(xué)生就能更好地理解作曲家的創(chuàng)作意圖和音樂作品所表達(dá)的思想內(nèi)涵，融會教學(xué)的方法就能收到更好的效果。
3漸進(jìn)教學(xué)逐步過渡音樂欣賞層次
針對非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)基礎(chǔ)相對薄弱但
理解能力強(qiáng)的特征，采用循序漸進(jìn)的方法由淺至深、深入淺出地逐步提高音樂欣賞的層次，結(jié)合音樂藝術(shù)的專業(yè)角度和學(xué)生的理解能力將音樂欣賞分為以下三個(gè)層次逐步教學(xué)。
第一個(gè)層次是從聲樂曲向器樂曲過渡。聲樂作品的特點(diǎn)是結(jié)構(gòu)簡單、有歌詞，同時(shí)歌詞的內(nèi)容與旋律所表達(dá)的樂曲情緒基本是一致的。所以在培養(yǎng)學(xué)生音樂欣賞的過程中，首先應(yīng)從教授最易于欣賞和接受的聲樂作品開始。講授聲樂作品欣賞時(shí)首先讓學(xué)生了解詞曲作者的生平經(jīng)歷，了解作品的創(chuàng)作背景、素材源泉以及歌詞所表達(dá)的含義。配合歌詞對樂曲的欣賞，進(jìn)一步讓學(xué)生學(xué)習(xí)樂曲的表現(xiàn)、發(fā)展和欣賞的規(guī)律，進(jìn)而準(zhǔn)確地理解樂曲所表達(dá)的意思。通過對聲樂作品的例舉和講解，逐步鍛煉學(xué)生脫離掉歌詞同樣能夠欣賞樂曲的旋律，掌握樂曲的特征，進(jìn)一步理解音樂。從聲樂作品作為第一層次的教授過渡，使學(xué)生在以后學(xué)習(xí)器樂作品時(shí)具備了一定的欣賞基礎(chǔ)，使學(xué)生的欣賞能力逐步向較高層次過渡。
第二個(gè)層次是從民間音樂欣賞向西方音樂欣賞過渡。人們常說音樂是人類共同的語言，民族的即是世界的。但是在音樂欣賞教學(xué)中就需要把握特性，因?yàn)槊恳粋€(gè)民族都有本民族特有的審美習(xí)性。民間音樂是一個(gè)民族的特有文化，這種文化對個(gè)人的影響根深蒂固，就像是血液一樣融入到人的身體里，它的影響可以說是與生俱來。對于學(xué)生來說，我國民間的許多樂曲都是伴隨著學(xué)生成長過程的，比如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》、民族器樂合奏曲《春江花月夜》、琵琶獨(dú)奏曲《十面埋伏》和二胡獨(dú)奏曲《二泉映月》等都為學(xué)生耳熟能詳。所以在教授學(xué)生欣賞音樂的過程中，從這些較為熟悉的民間音樂開始會使學(xué)生產(chǎn)生親切感，從而更好理解和欣賞這些作品。在民間音樂的基礎(chǔ)上向西方音樂逐步過渡，學(xué)生就更容易理解，例如《藍(lán)色多瑙河》、《命運(yùn)交響曲》、《卡門序曲》等西方音樂作品。學(xué)生對音樂語言的學(xué)習(xí)從民間音樂到西方音樂逐步適應(yīng)，從而使學(xué)生不斷提高欣賞音樂的興趣與能力。
第三個(gè)層次是從器樂獨(dú)奏曲向交響樂過渡。相對交響樂來說，器樂獨(dú)奏曲曲式簡單，樂曲表現(xiàn)的主題比較單一，在講授和欣賞時(shí)讓學(xué)生更容易學(xué)習(xí)和掌握。通過獨(dú)奏曲的教授首先讓學(xué)生了解曲式結(jié)構(gòu)，了解什么是單主題音樂，什么是單三部曲式結(jié)構(gòu)等概念問題，學(xué)生了解了曲式結(jié)構(gòu)概念后再講解樂曲的旋律和節(jié)奏特征。例如在講解和欣賞《夢幻曲》時(shí)，這是德國作曲家舒曼的一首鋼琴獨(dú)奏曲，首先請學(xué)生完整欣賞樂曲，再將這首樂曲的單主題音樂和單三部曲式結(jié)構(gòu)的特征進(jìn)行講解。配合樂曲實(shí)例和學(xué)生自身對樂曲旋律的感受讓學(xué)生掌握常見的獨(dú)奏曲曲式結(jié)構(gòu)，逐步再向多主題和曲式結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜的交響樂過渡，這樣的過渡能夠使學(xué)生更容易掌握鑒賞音樂的方法。
4結(jié)語
“對于一個(gè)不辨音律的耳朵，再美的音樂也毫無意義”，這句話反映了對高校非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生進(jìn)行音樂藝術(shù)教育的必要性和迫切性。對于非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生而言，他們急需音樂藝術(shù)教育的營養(yǎng)，如何提高學(xué)生的綜合素質(zhì)和培養(yǎng)高素質(zhì)的人才，作為建筑職業(yè)院校的一名音樂基礎(chǔ)課教師，上述音樂欣賞教育的方法與分析還是初步的探索與研究，筆者呼吁社會和高校給予非專業(yè)學(xué)生音樂藝術(shù)教育更多的關(guān)注和重視，筆者將在教學(xué)工作中不斷實(shí)踐和提高教學(xué)能力，探索出更為有效地教學(xué)方法。
內(nèi)容摘要：文章以實(shí)踐化、公開化、民主化、科學(xué)化為四大視角，對目前我國音樂類大學(xué)生聲樂考核方式提出了四點(diǎn)建議。力圖對于聲樂教學(xué)改革，提供理論與實(shí)踐的雙重參照系。
關(guān) 鍵 詞：聲樂考核 方式 建議
當(dāng)前，我國各級各類學(xué)校的教學(xué)改革，正向縱深發(fā)展，其優(yōu)秀與關(guān)鍵是實(shí)現(xiàn)由應(yīng)試教育向素質(zhì)教育的偉大轉(zhuǎn)變。而實(shí)現(xiàn)這一偉大轉(zhuǎn)變，又是一項(xiàng)全方位、系列化、深層次的復(fù)雜的系統(tǒng)工程。作為教學(xué)環(huán)節(jié)中的重要一環(huán)，教學(xué)評估系統(tǒng)的改革也是其中應(yīng)有之義。因此，研究探討音樂類大學(xué)生聲樂考核方式的改革，在教學(xué)改革中的重要地位與作用，就顯而易見了。
為此，筆者結(jié)合個(gè)人多年來聲樂教學(xué)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與理性思辨，對音樂類大學(xué)生聲樂考核方式的改革，提出四點(diǎn)建議，以就教于專家和同行。
一、實(shí)踐化
實(shí)現(xiàn)由應(yīng)試教育向素質(zhì)教育的偉大轉(zhuǎn)變，也就是實(shí)現(xiàn)由理論知識向?qū)嵺`能力的偉大轉(zhuǎn)變。從這個(gè)意義上說，實(shí)踐就是教學(xué)改革的生命和靈魂，同樣是教學(xué)改革的重要準(zhǔn)則。
因此，為了真正體現(xiàn)“素質(zhì)第一”“能力第一”，也就必須全面貫徹落實(shí)“實(shí)踐第一”的原則，即考核方式實(shí)現(xiàn)實(shí)踐化。
1.考題形式的實(shí)踐化
考題是考核的有效載體，考題形式的實(shí)踐化，直接制約了考核方式的實(shí)踐化。而所謂“考題形式的實(shí)踐化”，是指題型本身的實(shí)踐化，即聲樂基礎(chǔ)能力題、聲樂演唱能力題、聲樂創(chuàng)新能力題。例如視唱練耳題（包括視樂譜演唱、聽鋼琴彈奏樂曲背譜演唱等題型）、“三種唱法”（美聲唱法、民族唱法、通俗唱法）的不同歌曲的演唱題、學(xué)生自選歌曲的演唱題等各種實(shí)踐化題型，以此體現(xiàn)聲樂藝術(shù)即學(xué)生的實(shí)踐演唱能力，而不是“紙上談音”“譜面論樂”。
2.考核形式的實(shí)踐化
考題形式的實(shí)踐化要與考核形式的實(shí)踐化相匹配，做到同步一體、相得益彰。
考核形式的實(shí)踐化，又有許多種新的形式。例如“模擬音樂會”：把學(xué)生分成若干組，輪流扮作“演員”與“觀眾”。扮作“演員”的學(xué)生進(jìn)行聲樂演唱，其他學(xué)生扮作“觀眾”聆聽，直至全部學(xué)生“演唱”完畢。又如“實(shí)地音樂會”，即舉行班級、系級、院校級音樂會，使學(xué)生真正參加聲樂演唱；再如組織學(xué)生參加各種聲樂比賽。如此等等，不勝枚舉。總之是讓考核走出呆板僵化的課堂，走向聲樂演唱實(shí)踐的大舞臺，走進(jìn)聲樂藝術(shù)本身。
二、公開化
考核方式的公開化，是使考核實(shí)現(xiàn)公平、公正的可靠保證。
所謂“公開”，是指考核不加隱蔽，面向大家，也就是“陽光考核”；而不是秘密進(jìn)行、“暗箱操作”。這種考核方式，有利于接受群眾監(jiān)督，做到“一碗水端平”“手心手背都是肉”一視同仁。避免“雙重標(biāo)準(zhǔn)”“走后門”等不正之風(fēng)，以確保校園的一方凈化與藝術(shù)的圣潔領(lǐng)地，有力地促進(jìn)素質(zhì)教育的正常進(jìn)行。
考核的公開化，除了考核進(jìn)程的公開化以外，更為重要的，是考核成績顯示方式的公開化。無論是等級評估法（分為優(yōu)秀、良好、及格、不及格四等）、分?jǐn)?shù)評估法（百分制或?qū)W分制），其成績顯示都要公開，或張榜公布，或予以公示，接受廣大師生監(jiān)督。如有意見時(shí)，應(yīng)及時(shí)研究，如確有差錯(cuò)者，應(yīng)立即予以糾正，并立即公示。
三、民主化
考核方式的民主化，也應(yīng)作為音樂類大學(xué)生聲樂考核方式改革的重要內(nèi)涵。
所謂“民主化”，即“庶民之主宰”，與“專制”相對立，也就是“群言堂”而不是“一言堂”。聲樂考核方式的民主化，是避免聲樂教師一人拍板、獨(dú)斷專行的有力舉措。
為了做到考核方式的民主化，必須首先在組織上落實(shí)兩個(gè)實(shí)體：
1.考核領(lǐng)導(dǎo)小組
由院、系主管領(lǐng)導(dǎo)與學(xué)科帶頭人分別擔(dān)任正、副組長，由各部門主要負(fù)責(zé)人、各教研組主要負(fù)責(zé)人擔(dān)任成員。負(fù)責(zé)制定考核標(biāo)準(zhǔn)與考核辦法及考核方式，并監(jiān)督整個(gè)考核過程。
2.考核委員會
由管理者、教師代表共同組成，負(fù)責(zé)具體考核。應(yīng)采取公開“亮分”制或“亮等”制。成員由師生民主選舉產(chǎn)生，有明顯“錯(cuò)判”者，可視情節(jié)輕重及時(shí)處理，嚴(yán)重者可隨時(shí)取消委員資格。
除此之外，考核委員會還可以召開各種形式的民主評議會，聽取廣大師生的意見，對學(xué)生的聲樂能力與水平做出正確的評估。
四、科學(xué)化
考核方式的科學(xué)化，是確保考核正確合理的基礎(chǔ)與前提，因此音樂類大學(xué)生的聲樂考核方式，必須做到科學(xué)化。
這種考核方式的科學(xué)化，又可以細(xì)化為下列各點(diǎn)：
1.考題數(shù)字化
要充分利用數(shù)字化、電腦化的科技手段，建立考題“數(shù)據(jù)庫”，并利用多媒體技術(shù)手段，做到學(xué)生考核時(shí)，“點(diǎn)擊”抽簽，隨機(jī)做答。
2.考型專題化
要把考核類型，按不同專題劃分。比如美聲唱法、民族唱法、通俗唱法，就可以劃分為各自的專題考核，以便同類學(xué)生相同藝術(shù)風(fēng)格的比較，在“可比性”中更科學(xué)地做出評估。
3.以賽代考化
鼓勵(lì)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力，如在各種聲樂比賽中獲得獎(jiǎng)項(xiàng)者，可以代替考核成績，并視為“優(yōu)秀”。這樣做，既突出了實(shí)踐化，也有利于出成果、出人才，應(yīng)是事半功倍、一舉數(shù)得之事。
4.考核程序科學(xué)化
考核程序，應(yīng)實(shí)行由簡到繁、由易到難、由單項(xiàng)到綜合、由模仿到創(chuàng)新的科學(xué)化過程。這樣做，既有利于聲樂教學(xué)，又確保考核本身的科學(xué)合理，做到以考核檢驗(yàn)教學(xué)，以考核促進(jìn)教學(xué)的辯證統(tǒng)一。
綜上所述，音樂類大學(xué)生聲樂考核方式的改革，直接關(guān)系到整個(gè)聲樂教學(xué)改革的成敗，對此必須予以高度重視，并采取具體有效的措施予以落實(shí)。
內(nèi)容摘要：理工類高校的音樂欣賞課程是高校素質(zhì)教育、音樂教育不可分割的一部分，同時(shí)也是培養(yǎng)理工類學(xué)生全面發(fā)展的有效途徑之一。文章從不同的角度闡述了如何上好理工類高校的音樂欣賞課，理論與實(shí)際相結(jié)合，提出一些可操作的方法，以期使理工類高校音樂欣賞課在培養(yǎng)適合社會所需人才方面發(fā)揮最大的作用。
關(guān)鍵詞：理工類高校 音樂欣賞課 選材 教學(xué)方法 教師能力
理工類高校的音樂欣賞課是理工類學(xué)生素質(zhì)教育、音樂教育中最直接、最有效的教學(xué)手段之一。它既不同于音樂專業(yè)院校的音樂欣賞課，也不同于普通高校中的音樂欣賞課，這主要是由理工類學(xué)生邏輯思維的特點(diǎn)和知識構(gòu)成決定的。因此，身為理工類院校的音樂教師，要想上好一堂音樂欣賞公選課，應(yīng)該做好以下幾點(diǎn)。
一、上好理工類高校音樂欣賞課的前提——選材
1.與音樂專業(yè)欣賞課程區(qū)別開來
如今，工作在理工類院校主講音樂欣賞公選課的一線教師多為專業(yè)音樂院校畢業(yè)的學(xué)生，出于專業(yè)學(xué)習(xí)的知識范疇限制，工作后在講授音樂欣賞課時(shí)仍舊以專業(yè)教材為主，好一些的會對專業(yè)教材做適當(dāng)?shù)膭h減，但仍然沒有脫離專業(yè)知識范疇。其實(shí)教師應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的音樂欣賞興趣合理擴(kuò)展教學(xué)知識面，使理工類高校音樂欣賞課與音樂專業(yè)欣賞課程區(qū)別開來。
傳統(tǒng)的音樂欣賞課教學(xué)內(nèi)容主要由歐洲的交響樂、協(xié)奏曲、鋼琴獨(dú)奏曲、歌劇和
3.勇于創(chuàng)新，積極進(jìn)行教學(xué)改革
作為教師，還應(yīng)摒棄重復(fù)教學(xué)，對授課內(nèi)容不斷進(jìn)行“新陳代謝”，這就要求教師要時(shí)刻關(guān)注音樂欣賞課程的教學(xué)革新、學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)，在學(xué)習(xí)中不斷完善，在進(jìn)取中勇于創(chuàng)新。
“音樂是通過形象思維來反映自然美，科學(xué)是通過邏輯思維來探索自然美。”②而理工類高校的音樂欣賞課就是音樂與科學(xué)最為集中的凝練。希望通過理工類高校音樂教師們的不懈努力，能夠使學(xué)生在悠揚(yáng)的音樂聲中舒緩身心、開拓思維，從而為祖國培養(yǎng)出更多的“錢學(xué)森”與“華羅庚”。
作者單位：馬琳，遼寧科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院
顧海川，遼寧科技大學(xué)團(tuán)委
【摘要】
伴隨社會的進(jìn)步，大眾百姓的生活標(biāo)準(zhǔn)明顯上升，對文化的要求也逐漸提升。音樂類群眾文化活動(dòng)的組織安排，對發(fā)展品德、提升內(nèi)涵，增強(qiáng)人民群眾音樂品鑒水平起到重要影響。本文重點(diǎn)探討了音樂類群眾文化活動(dòng)的地位與作用，以期推動(dòng)我國文化事業(yè)向前發(fā)展。
【關(guān)鍵詞】
音樂類；群眾；文化活動(dòng)
目前，群眾性文化活動(dòng)在全國各地開展得如火如荼，讓大家的業(yè)余生活豐富多彩起來，然而音樂類群眾文化活動(dòng)普及率不高，一方面是音樂專業(yè)人才不足；另一方面是因?yàn)槠鋵I(yè)程度較高。要想更好地推動(dòng)音樂文化活動(dòng)的開展，一定要了解其對群眾文化活動(dòng)方的影響，主動(dòng)尋找更加完善的發(fā)展途徑。
一、新形勢下開展音樂類群眾文化活動(dòng)的意義和價(jià)值
（一）有利于提高廣大群眾的合作精神。音樂類文化活動(dòng)種類豐富，需要參與者協(xié)調(diào)配合。在練習(xí)環(huán)節(jié)上，每個(gè)參與者并非獨(dú)自的個(gè)體，大家組成一個(gè)集體，不但很好地增加了團(tuán)隊(duì)理念，同時(shí)每個(gè)人也得到了經(jīng)驗(yàn)的積累。
（二）有利于提高廣大群眾的音樂審美能力。培養(yǎng)專業(yè)的音樂鑒賞水平并非一蹴而就，要經(jīng)過很長階段的沉淀、感受和學(xué)習(xí)。不但要求學(xué)習(xí)者對音樂基礎(chǔ)知識有一定的掌握，逐漸增強(qiáng)對音樂審美的體會與感受，還要更多地增強(qiáng)自身文化內(nèi)涵。音樂類群眾文化活動(dòng)的進(jìn)行正好為人民群眾音樂審美能力的提高帶來了機(jī)會。在此類活動(dòng)中，應(yīng)該經(jīng)常給廣大群眾傳授相應(yīng)的音樂文化，促使群眾掌握各種類型的音樂文化知識，進(jìn)一步提高自身的音樂審美水平。因此，在群眾文化活動(dòng)中，應(yīng)該增加音樂方面的學(xué)習(xí)，提高廣大群眾的音樂鑒賞水平。
二、新形勢下如何開展音樂類群眾文化活動(dòng)
（一）加強(qiáng)宣傳。音樂類群眾文化活動(dòng)是現(xiàn)代群眾文化活動(dòng)的關(guān)鍵構(gòu)成，對建設(shè)和諧社會具有重要作用，這種群眾文化活動(dòng)原則上應(yīng)該獲得大力的宣傳與安排。具體措施如下。第一，各地政府應(yīng)該對群眾文化活動(dòng)做一個(gè)全面整體的了解，提供科學(xué)的方法與財(cái)力支持，對音樂類群眾文化活動(dòng)進(jìn)行普及。第二，文化館是管理單位，利用自身的影響力，更多地開展關(guān)于音樂類群眾文化活動(dòng)的普及與宣傳，讓音樂藝術(shù)在群眾文化活動(dòng)中發(fā)展壯大。第三，音樂工作者要起帶頭作用，主動(dòng)帶領(lǐng)大家加入到音樂活動(dòng)中。
（二）提高活動(dòng)質(zhì)量。伴隨社會的進(jìn)步，群眾文化工作也有著極大的發(fā)展，不但優(yōu)秀作品層出不窮，文化氣氛也日益增強(qiáng)。然而各地區(qū)還存在著不小的差別。就拿音樂類群眾文化活動(dòng)來說，發(fā)達(dá)區(qū)域的人民群眾一般文化水平較高，對音樂有一定的了解，他們擅長安排與參加這種活動(dòng)。而貧困區(qū)域的人民群眾文化水平不高，大部分對音樂沒有興趣，這些地區(qū)的人們對參加音樂類文化活動(dòng)的積極性很低，在某種方面束縛了音樂文化活動(dòng)的進(jìn)行。想要改變上述情況，我們應(yīng)該憑借多種模式與內(nèi)容促使音樂類群眾文化活動(dòng)的開展。第一，走近百姓、著重引導(dǎo)，推動(dòng)群眾文化活動(dòng)的組織與安排。群文工作者一定要走近百姓，放低姿態(tài)，嚴(yán)肅指揮，提高群眾熱情，促進(jìn)音樂類文化活動(dòng)的開展。第二，組織文藝匯演，增強(qiáng)群眾參與的積極性。在實(shí)踐過程中，我們必須有組織、有計(jì)劃地安排文藝表演，尤其要關(guān)注較為貧困的地區(qū)，應(yīng)該增加這方面的幫扶活動(dòng)，必要時(shí)還可以給所有積極參與、反應(yīng)熱烈的群眾一些獎(jiǎng)勵(lì)與贊美，增加大家參加這種群眾文化活動(dòng)的主動(dòng)性。第三，借助電子網(wǎng)絡(luò)，促進(jìn)群眾文化事業(yè)的提升。事實(shí)顯示，借助電子網(wǎng)絡(luò)完成音樂文化的宣傳與資源利用，能夠更好地增強(qiáng)人民群眾的音樂內(nèi)涵，對促進(jìn)音樂類群眾文化活動(dòng)的開展意義深遠(yuǎn)。
（三）培養(yǎng)群眾文化的音樂專業(yè)人才。音樂類群眾文化活動(dòng)的進(jìn)行必須有大量的專業(yè)藝術(shù)人才。目前專業(yè)人士稀缺，是無可辯駁的事實(shí)。想要改變此種情況，各地文化館一定要擔(dān)當(dāng)起發(fā)展現(xiàn)階段優(yōu)質(zhì)音樂藝術(shù)人才的職責(zé)，大力做好人才發(fā)展與培訓(xùn)，讓他們積極參與到群眾文化活動(dòng)中。
（四）拓展音樂類群眾文化活動(dòng)的發(fā)展空間。音樂類群眾文化活動(dòng)要避免束縛在某種氛圍與手段中，必須借助各種方式拓展發(fā)展空間。如學(xué)校文化，其以提高同學(xué)們的精神生活為宗旨，將文化藝術(shù)做為重要的社會性文化，提升同學(xué)們的音樂素質(zhì)發(fā)展，使音樂類群眾文化活動(dòng)的開展有一個(gè)良好的基礎(chǔ)。唯有拓展音樂類群眾文化活動(dòng)的發(fā)展空間，才能更好地促進(jìn)音樂類群眾文化活動(dòng)的有序進(jìn)行。
作者：王歡 單位：黑龍江省齊齊哈爾市建華區(qū)文化體育旅游局
一、音樂選秀類節(jié)目對高校音樂教育的影響
一方面，應(yīng)充分肯定音樂選秀類節(jié)目對音樂教育的普及和推廣所起到的積極作用。根據(jù)調(diào)查問卷分析圖1和圖2我們可以看出：音樂選秀類節(jié)目極大地激發(fā)了廣大學(xué)生，尤其是非藝術(shù)類專業(yè)的大學(xué)生對于音樂的學(xué)習(xí)興趣和對自身藝術(shù)修養(yǎng)提升的渴望。同時(shí)，參賽選手利用搖滾、爵士、民族、音樂劇甚至京劇等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式展現(xiàn)自己的才藝，也從另一個(gè)側(cè)面宣傳和推廣了眾多的藝術(shù)形式，尤其是一些少數(shù)民族特色的歌曲，讓觀眾領(lǐng)略到了不同風(fēng)格的民族藝術(shù)特色。一些具有積極向上精神的主旋律歌曲不斷被選手詠唱，包括一些傳統(tǒng)革命歌曲經(jīng)過改編以另一種形式被大學(xué)生群體所喜愛和傳唱。這些宣傳和接受效果是傳統(tǒng)音樂教育短期內(nèi)無法企及的。而一個(gè)個(gè)“草根”脫穎而出的成功案例又鮮活地激勵(lì)著許多年輕人，讓大學(xué)生相信無論你是誰，只要不斷努力和奮斗，總有一天能夠?qū)崿F(xiàn)自己的夢想和自我超越。另一方面，從圖3可以清醒地認(rèn)識到超過一半的學(xué)生認(rèn)為音樂選秀類節(jié)目會對他們的思想或日常行為產(chǎn)生影響，因此音樂選秀類節(jié)目的思想導(dǎo)向性就顯著尤為重要。我們應(yīng)看到，部分音樂選秀類節(jié)目本身是一種商業(yè)行為，其中帶有的少量不良現(xiàn)象會對學(xué)生產(chǎn)生負(fù)面影響。一些節(jié)目為了求新穎，甚至為了巨大的經(jīng)濟(jì)利益變成“愚樂大眾”的先鋒，為了搶收視率，內(nèi)容、形式低俗膚淺，成為了文化貧瘠的象征。還有一些音樂選秀節(jié)目過于強(qiáng)調(diào)個(gè)性，過分渲染個(gè)性，極易造成極端主義，違背社會和法律的道德和規(guī)范，導(dǎo)致集體主義意識淡漠、很難與別人合作的完全利己的錯(cuò)誤思想。由此可見，當(dāng)前的音樂選秀類節(jié)目質(zhì)量良莠不齊，個(gè)別選秀類節(jié)目過于追求商業(yè)化、功利性的效果，杜撰各種“悲情故事”，吸引眼球，甚至炒作噱頭，過分夸大個(gè)性，表現(xiàn)低俗娛樂。一些缺乏分辨能力的大學(xué)生一旦開始跟風(fēng)模仿，逐步降低藝術(shù)鑒賞能力，便無法樹立正確的思想價(jià)值觀念，進(jìn)而影響個(gè)人的健康發(fā)展。
二、高校音樂教育教學(xué)的對策
音樂教育作用于人的情感世界，可以激發(fā)、引導(dǎo)他們追求人生的意義和價(jià)值，對于人的精神領(lǐng)域的深層次影響是其他教育所不能替代的。因此，正確面對音樂選秀類節(jié)目對當(dāng)代大學(xué)生群體造成的多面影響，合理引導(dǎo)高校學(xué)生樹立正確的藝術(shù)觀、價(jià)值觀，促進(jìn)學(xué)生個(gè)人的全面發(fā)展，已成為高校音樂教育工作者刻不容緩的責(zé)任與使命。
（一）利用學(xué)生對音樂選秀節(jié)目的興趣，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性
當(dāng)下流行的音樂選秀節(jié)目促進(jìn)了許多學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。偉大的科學(xué)家愛因斯坦曾經(jīng)說過：“興趣是最好的老師。”在問卷分析中，87.1%的學(xué)生表示在觀看音樂選秀類節(jié)目后有進(jìn)一步了解、學(xué)習(xí)音樂或相關(guān)藝術(shù)的興趣。因此，要充分利用大學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情，讓學(xué)生逐步了解音樂藝術(shù)。如可以與學(xué)生探討喜歡的選手類型，進(jìn)而分析流行、民族、美聲、原生態(tài)等各種音樂的表現(xiàn)形式，進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生了解音樂知識的興趣。同時(shí)，應(yīng)糾正僅僅局限于歌唱表演的狹隘的藝術(shù)觀，拓寬藝術(shù)學(xué)習(xí)領(lǐng)域。例如，在我校交響樂進(jìn)校園活動(dòng)結(jié)束后的訪談中，有些學(xué)生表示：從沒有這么近距離聽過交響樂，以前腦海中的交響樂就是一群人彈著聽不懂的音樂在電視上表演，現(xiàn)在感覺交響樂真的很好聽，很有沖擊力，能引發(fā)內(nèi)心的共鳴。他們都希望這類活動(dòng)能夠經(jīng)常走進(jìn)校園生活，陶冶情操，實(shí)現(xiàn)生活和藝術(shù)的完美結(jié)合。
（二）利用學(xué)生對音樂選秀節(jié)目的喜愛，激發(fā)出大學(xué)生提高自身音樂水平的渴望，提升學(xué)生的審美能力和人文素養(yǎng)
問卷分析中有65.4%的學(xué)生在觀看了音樂選秀類節(jié)目之后，有了進(jìn)一步參加藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)社團(tuán)和藝術(shù)選修課的愿望，因此充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動(dòng)性，實(shí)現(xiàn)學(xué)生個(gè)人需求和音樂教育的雙贏顯得尤為重要。在教學(xué)中，我們應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生在領(lǐng)略這種獨(dú)具特色的少數(shù)民族音樂的同時(shí)，了解并認(rèn)同少數(shù)民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，讓不同民族的學(xué)生形成一種共同的中華民族認(rèn)同感。
（三）開展形式多樣的藝術(shù)活動(dòng)，滿足學(xué)生的多元化、多樣化需求
根據(jù)調(diào)查問卷，對于藝術(shù)教學(xué)使用新興的媒體形式有49.2%的大學(xué)生表現(xiàn)了強(qiáng)烈的愿望。那么，如何合理發(fā)揮當(dāng)代大學(xué)生對于新文化、新媒體、新手段的推崇，在傳統(tǒng)音樂教育、藝術(shù)活動(dòng)的基礎(chǔ)上，開展順應(yīng)時(shí)代要求和迎合大學(xué)生心理的音樂教育和藝術(shù)活動(dòng)呢？在教學(xué)過程中，應(yīng)多為學(xué)生開設(shè)喜聞樂見的流行音樂課、流行歌曲演唱教學(xué)、民族音樂賞析、交響樂賞析等，利用微博、微拍、即時(shí)通訊等多種形式的載體表現(xiàn)形式，展現(xiàn)學(xué)生的個(gè)性特征。與此同時(shí)，還要實(shí)施課堂教學(xué)、課外活動(dòng)和校園文化三位一體的音樂教育，適度開展藝術(shù)競賽，藝術(shù)巡演，藝術(shù)進(jìn)社區(qū)、進(jìn)企業(yè)等多種實(shí)踐，因地制宜地開展豐富多彩的藝術(shù)活動(dòng)，打造品牌項(xiàng)目，讓每個(gè)學(xué)生都能夠參與藝術(shù)實(shí)踐，擴(kuò)大音樂教育活動(dòng)的受益面。另外，還可以組織和打造合唱團(tuán)、話劇社、書法協(xié)會等各種藝術(shù)社團(tuán)和興趣小組，調(diào)動(dòng)每位學(xué)生至少參與一項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)實(shí)踐，在實(shí)踐中學(xué)習(xí)藝術(shù)、提升自我。
（四）進(jìn)一步深化音樂教育改革，與德育、智育相結(jié)合，促進(jìn)大學(xué)生全面發(fā)展
音樂教育家蘇霍姆林斯基說：“對于藝術(shù)，特別是音樂，道德是其靈魂，是其存在的意義。”“音樂教育——這不是培養(yǎng)音樂家，這首先是培養(yǎng)人。”荀子在《樂論》中也曾講，音樂對于心理上的作用的特點(diǎn)是“入人也深，化人也速”。可見，音樂是有益于人的全面發(fā)展的教育形式，在人類自身發(fā)展進(jìn)程中產(chǎn)生了各種潛能素質(zhì)，它能夠激發(fā)這種潛能素質(zhì)并且滿足人的活動(dòng)和需要的全面性，使之達(dá)到自身全面發(fā)展的最高要求。現(xiàn)在的大學(xué)生都已是90后學(xué)生，從圖4我們可以看出追求個(gè)性的需求比以往任何時(shí)候都強(qiáng)烈。因此，音樂教育也要與時(shí)俱進(jìn)，多措并舉，合理定位，既要堅(jiān)持音樂教育作為美育教育的基本途徑和主要內(nèi)容的地位，充分發(fā)揮其陶冶情操、開啟心智、塑造健全人格的作用，提升高校音樂教育工作實(shí)效，又要更多地體現(xiàn)時(shí)代特征，深化音樂教育改革，因材施教，推進(jìn)藝術(shù)學(xué)科與其他相關(guān)學(xué)科的有機(jī)融合，整合各個(gè)學(xué)科的特長和優(yōu)勢，加強(qiáng)與德育、智育、體育的結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生參與校園藝術(shù)學(xué)習(xí)與實(shí)踐活動(dòng)。同時(shí)，還要利用課堂教學(xué)、移動(dòng)網(wǎng)絡(luò)等傳統(tǒng)、新興模式相結(jié)合的方式開展個(gè)性化教學(xué)，增強(qiáng)互動(dòng)環(huán)節(jié)，進(jìn)一步加強(qiáng)音樂教育與專業(yè)學(xué)習(xí)之間的聯(lián)系，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
三、結(jié)語
綜上所述，面對音樂選秀類節(jié)目對當(dāng)代大學(xué)生的多方面影響，我們既要認(rèn)可此類社會熱點(diǎn)對音樂教育普及和推廣的促進(jìn)作用，又要清醒地看到個(gè)別不良現(xiàn)象對少部分學(xué)生的負(fù)面影響，高校教師尤其是音樂教育工作者應(yīng)因勢利導(dǎo)，充分利用大學(xué)生群體對于音樂的興趣，進(jìn)階式地激發(fā)學(xué)生對于藝術(shù)的情感，提升他們的審美和人文素養(yǎng)，鼓勵(lì)他們積極參與藝術(shù)實(shí)踐，最終實(shí)現(xiàn)學(xué)生的全面健康發(fā)展。
作者：朱惠娟 單位：寧波工程學(xué)院
