時間：2023-07-12 17:06:59
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇茶文化的寓意，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
中國傳統茶文化源遠流長，博大精深，可謂中華民族的文化瑰寶，它通過各個朝代的衍生、延續和發展，不斷擴大和繁榮，并具有獨特的地域特性和風格，隨著茶葉種植面積的不斷擴大，茶文化也得到了不斷的延仲和拓展，興起了民間茶文化，這由彩色木刻年畫《采茶春牛圖》可略見一二，它是中國傳統茶文化繁榮昌盛的衍生品，豐富了茶文化的文化創意形態，傳承了中國傳統茶文化的精神具有深厚的民間基礎，顯現出中國傳統茶文化的歷史傳承。
《采茶春牛圖》與我國古代的農耕文明與立春習俗有直接的關聯，它隨著時代的演變而活化為一種具有生命力的文化傳統，它也是我國農耕文明的載體，它圍繞“立春”這個主題，表達了中國古代農耕文明中的習俗，如:迎春、祭芒神、鞭春牛等，這些立春習俗與人們的愿景相關聯，主要表達了人們祈望豐收、辟邪、興旺的寓意，而與春耕密切相聯的春牛形象，深入人心，受到了來自各個不同階層人民的喜愛
在彩色木刻年畫《采茶春牛圖》中，主角并非是春牛，而是栩栩如生地刻畫的十二個采茶婦女，這些采茶婦女各具形態，活潑靈動，侮一個采茶婦女的旁邊配有一首唱詞，這些唱詞表述出十二個月的采茶詞曲:“正月采茶瑞香開，二月采茶杏花開，三月采茶桃花開……四月采茶薔薇開……十月采茶芙蓉開……十二月采茶臘梅開……”，這十二個月的采茶詞曲之中，頗有《詩經·七月》之風采和神韻，在《采茶春牛圖》的詞曲之中，它借用十二個月份所盛開的不同花卉，通俗化地表達出民間流行的習俗和歷史故事
在彩色木刻年畫《采茶春牛圖》中，圖文并茂，這十二個采茶婦女手中都有一個花籃，花籃里盛放著十二個月份盛開的不同花卉。在彩色木刻年畫的上方居中位置顯示出天宮景致，描繪出二十四節氣表以及歷書上的禁忌之事、八卦圖、懷抱如意的天官、手拿令旗的天兵天將。在其中部則刻繪有十二個月份的采茶詞曲以及十二生肖紋飾;在其下方則刻有馱著聚寶盆的春牛以及金山和銀山，它們各有其寓意，其中:“金山和銀山”寓示富裕殷實的民家之樂;“春牛”寓示勞動人民的勤勉、樸實以及渴望安樂生活的愿景。這部木刻年畫《采茶春牛圖》以粉紅、粉綠、粉青色為主色調，隱隱透露出別有韻味的藝術雅趣獨特的茶風茶俗己經滲透和融入了民間的日常生活之中，成為了人們用以表達情感、寄托情意之物茶著作應運而生
由于中國傳統茶文化得以不斷繁榮和昌盛，在這個社會背景下，也催生出諸多關于茶的著作，這些著作詳細描繪地關于茶的制作工藝、烹煮之法、茶風茶俗等內容，如:宋徽宗趙估所作的《大觀茶淪》、，就詳細記錄了茶葉的種植、采摘、制作、鑒別、茶藝等過程在《東溪試茶錄》、《品茶要錄》中也有關于貢茶的描述另外，還有諸多著名詩人所作的以茶為題的詩作，成為流傳千古的名句。
關鍵詞：紫砂壺；茶；茶文化
中國分類號：J528文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）05-228-1
紫砂壺始創于北宋末年，興盛于明代正德年間。它“色不艷，質不膩”的特點給人以感官上的享受，用來泡茶，既不奪香，又無熟燙氣，而且貯茶不變色，盛夏不易餿。紫砂壺身的雕刻集我國金石、繪畫、詩詞和其它文學藝術于一體，壺身造型取材于神話傳說或現實生活，變幻逼真，色彩淳樸古雅，使用越久越發光潤澤亮，令人難以釋懷，泡出之茶也越醇香芳雅，甚至空壺之中注入沸水也生出清幽之香，世人稱譽“世間茶具稱為首”，“價勝金玉”。
宜興紫砂壺的誕生不是偶然，它是中國茶文化發展的必然產物。在這樣的大環境下，在文人與飲茶文化的推動下，不僅使得茶文化提升到一個精神層次，更把紫砂茶器的妙境通過飲茶文化傳播開來，因此說茶文化是紫砂文化的開端，更是延續。無論從其精美的制作工藝還是其豐富的文化內蘊來看，紫砂壺作為我國優質茶具的杰出代表都是實至名歸。
一、茶文化推動紫砂壺的發展
早期的紫砂壺體量較大，有的明代紫砂壺能容下三四升水，用這樣的壺泡茶，除非十多人的聚會，若是二三知己坐談，只怕非得牛飲。文人視飲茶為風雅之事，物宜精致，行宜飄灑。以大壺泡茶，壺體自身已然沉重，盛水后沉上加沉，端壺斟茶就十分費力，笨拙有余而瀟灑不足。倘若不將水加滿，壺內半空，又不利于茶葉色香味的發散，也不保溫，失去了飲茶的真趣。
除了體量和造型上的變化，紫砂的制作工藝也在不斷向精細化發展，早期紫砂壺在壺流、耳把與壺身銜接處常見竹刀刮擦痕跡，可見此一時期紫砂陶制作工具不多且較為簡單，到明末清初，紫砂器各部分銜接已變得光潤自然，美觀度大大提高。清早中期，因滿清皇室審美要求，紫砂器被迫披上絢爛的外衣，在紫砂胎上掛釉、點彩，看上去花團錦簇、富麗堂皇，實則已失去紫砂雙氣孔的宜茶特點。
歷史證明，紫砂壺的發展，始終將宜茶和實用功能放在首位，這也是紫砂壺與茶文化結下不解之緣的有力保證。二、茶文化之美在紫砂壺中滿溢飄香
中國本身追求樸拙高尚的人生態度，到了唐宋時期，繁瑣的茶飲禮儀形式擠掉了喝茶人的精神思想，留下的只是茶被扭曲的程式形態，喝茶是在“行禮”，品茗是在“玩茶”。后期，紫砂器的風行打掉了繁復的茶飲程式，一壺在手自泡自飲，文人騷客在簡單而樸實的品飲中可以盡心發揮思想，體味紫砂自然的生命氣息帶給人的溫和、敦厚、靜穆、端莊、平淡、閑雅的精神韻律。明清以后，紫砂壺已成為茶文化的象征，浸泡著儒家學術、道教思想、佛教文化。品茗，更多的是品味傳統文化的珍肴。紫砂小壺的精巧，帶給人的不光是茶的真味，而且融匯著天、地、人、茶的統一意念。
三、紫砂壺與茶文化交相輝映、共同發展
在我國趨于傳統文化的融會貫通下茶風始起就被繪入強烈的文化色彩。茶的種植、采摘、加工、沖泡、品飲的過程也逐漸滲透道德和美學意識，并賦予可感的標志性寓意，形成一種獨具民俗禮儀特色的象征藝術。茶器作為茶飲形式的載體，也理所當然地在茶文化的發展中派生成對茶文化系統發展和演變具有直接影響與推動作用的次生文化。換言之，沒有茶器，就不會有茶飲文化的品位；沒有茶器事業的發展，就不會有茶文化的豐富和提高。作為中國茶器具的成員紫砂壺，更在茶文化的發展中倍受人們的珍視與關注，引導著茶飲形式在民族文化的藝術殿堂中蓬勃發展，折射出華夏文化的燦爛光輝。
四、紫砂壺集實用性與藝術性于一身
歷代文人的參與奠定并提升了紫砂壺的文化品位。自宋元以來紫砂便不斷出現在文人筆下，廣為傳播，明清之際多種紫砂專著相繼問世。且紫砂泥因其特殊的分子結構，延展性、可塑性極高，加之紫砂陶人獨創的成型技法，形成了一門與其他陶瓷手拉坯成型不同的制陶工藝。以泥片鑲接拍打成型的方法，使得紫砂器的造型異常豐富，可圓可方，可方中寓圓，亦可圓中寓方，這與我國傳統文化中的“天圓地方”“智欲圓而行欲方”“君子外圓而內方”等理念都是相契合的。紫砂的器型還有“花”“素”之分，素器不飾雕琢，本色自然；花器惟妙惟肖，活靈活現。
與詩、書、畫、印相結合的紫砂壺，完成了實用與藝術的兼容。紫砂壺不僅僅是飲茶器具，也是賞心悅目、養性怡情的藝術品，人們執壺在手，既可品嘗茶之清香，得到物質享受，又可把玩佳器，賞詩觀畫，得到性靈陶冶。紫砂壺文化與茶文化由此達到互為促進、相生共榮的和諧發展。
參考文獻：
[1]羅文華.紫砂茗壺最風流[M].北京：藍天出版社，2003.
[2]陸羽.茶經[M].重慶：重慶出版集團，重慶出版社，2010.
（一）南京茶文化遺產挖掘有待加深
文化是一個城市的重要軟實力和靈魂，茶文化就是這個軟實力的重要組成部分。近年，南京宣傳普及本市茶文化，發展茶文化旅游和養生，大力發展茶葉加工種植。但是，這與南京所蘊含的茶文化資源的總量還相差甚遠。主要體現在南京茶文化研究投入不足，茶文化在加速發展現代文化產業中的推動作用有限等。
（二）南京茶文化的青年人普及度較低
課題組針對30歲以下年輕人的調查發現：40%的年輕人不知道雨花茶是南京的城市品牌，67%沒有飲茶的習慣，80%首選飲料是咖啡、礦泉水等，45%沒有去過茶館，甚至是一些農學專業的大學生也沒有茶文化的概念，他們沒有意識到茶文化在南京文化傳承中的重要作用。南京青年群體普遍缺乏對茶文化的意識，這嚴重制約了南京茶文化的傳承與保護。
（三）南京茶文化開發過于商業化，忽視文化傳承因素
隨著市場經濟的發展，茶已經遠遠超出文化的范疇，茶已經成為獲得利潤的商品，如茶葉市場、茶旅游、茶養生、茶保健、茶館等。每年茶葉上市期，南京都會出現以次充好、以陳充新、無地理標志的假雨花茶的現象。雨花茶已經申請“國家地理標志保護”，不少茶商將浙皖等地生產的茶葉運來南京，魚目混珠牟取暴利。同時，監管不到位也給不法分子以可乘之機。一些以茶為主線的南京旅游市場也借著茶養生、保健的名義大肆推銷和誤導游客，這制約了南京茶文化的保護和開發。
二、南京茶文化保護與開發建議
2014年，杭州西湖旁邊近百家高端會所在政府的引導下，轉型為“開心茶館”。以前一桌酒席數千上萬元轉變為18元一杯的龍井茶，8元的茶食、15元起步的菜肴等。作為茶文化資源也較為豐富的浙江，已經開始逐漸淡化經濟因素，從長遠的戰略角度來保護和傳承傳統文化。因此，南京茶文化資源的保護和開放也應該駛入快車道。
（一）政府引導建設綜合性大型茶企
江蘇自古以來就是我國的產茶大省，但是目前還不是產茶強省。江蘇目前也只有碧螺春能夠在全國占有一定份額。南京雨花茶雖然已經成為國家地理保護標志，但是雨花茶在全國甚至江蘇的地位還沒有得到凸顯。南京現有的茶企一般都是中小企業，茶企呈現“小散亂”的特點。這表現為企業規模小，具有萬畝茶園面積的幾乎為零，同時分散經營、布局不夠合理，沒有形成強大影響力。要充分發揮政府引導和市場調節的作用，采取整合功能、科學布局的方式，引導建立一批集茶種植、加工、銷售、旅游、養生等為一體的綜合性茶企。
（二）加強南京茶文化的普及
茶文化的傳承核心點在于普及和認同。目前南京中小學的文化素質教育中，涉及南京茶文化的屈指可數。我們一方面高呼要重視傳統文化的傳承與保護，但另一方面作為具有重要歷史底蘊的南京茶文化資源卻無形流失。政府應努力在南京中小學增加南京茶文化的學習興趣課。采取學校在一些茶廠設立科普基地，帶領青少年學生走進茶園、茶館、茶企，使他們領略茶道、茶史、茶香，增強他們對南京茶文化的了解和興趣。
（三）優化南京“茶旅”市場
“茶旅”是一種新興的旅游項目，游客們在旅游中需要的是遠離喧囂的城市、快節奏的生活方式。他們要在茶旅中體驗自然風光、感受文化魅力、得到精神享受，是一種集休閑、學習、養生為一體的高雅的文化活動。目前，南京“茶旅”線路比較單一，內容比較枯燥，且商業化較為嚴重，這是南京“茶旅”市場需求不旺盛的重要因素。南京“茶旅”市場的開發是一項集學習、娛樂、餐飲、住宿、觀賞、體驗等為一體的綜合性工程。政府要從基礎設施建設、茶文化的挖掘、品種的豐富、風俗人情、專業人才培養等角度科學規劃南京“茶旅”市場。
（四）實施品牌戰略，做強“雨花茶”城市名片
雨花茶最初是因盛產于南京雨花臺山丘一帶而得名。雨花茶不能稱得上是歷史名茶，但自1958年創制以來，因其制作工藝、色澤、口感而不斷為社會所認可。同時，雨花茶寓意深刻。它“形如松針、翠綠挺拔”，它的研制表達了對“忠貞不屈、萬古長青”的革命烈士的崇敬與懷念。2004年12月，雨花茶成為南京市第一個地理標志保護產品，成為南京市的一張城市名片，但是雨花茶的此項殊榮并沒有充分發揮它所應該有的城市品牌影響力。2014年，《南京市城市名片》一書正式出版發行，雨花茶名列其中，這對于宣傳雨花茶起到很好的作用。然而，“南京市茶葉協會會長陳盛峰表示，雨花茶制作技藝比龍井、碧螺春更復雜，如今卻面臨著無人傳承的尷尬境地”。我們應該在深刻挖掘南京深厚茶文化底蘊的基礎上，進一步加大媒體和網絡等的宣傳力度，增加雨花茶這張南京城市名片的厚重感。
三、結語
關鍵詞：工藝美術；日本；茶道文化
茶道是日本的一種傳統文化，并且有著其獨特的藝術形式以及相當多的鮮明特點。在日本的茶道當中，生活與哲學以及相當多的內容是分不開的，而茶道又是完整地體現了這些內容，能夠把人們從最為平凡的世界當中，形成一種全新的美學境界，并且對于大多數的日本人而言，茶道文化本身就是一種美，它不僅僅是生活當中的一種文化，還是文化中生活的一種體現，能夠對人們的精神境界發揮出最為直接的功能。在實際的文化藝術方面，茶道本身所涉及的內容是十分廣泛的，不僅包括了基礎的詩詞、繪畫、建筑、書法，還包括了深層次的工藝美術，這是一種意境上的動態美感，其賦予了茶道相當多的獨特韻味，使得茶道能夠被人們廣泛地接受和認可。并且茶道在實際的文化藝術形式當中，所形成的表現形式是十分直接的，包含著多種文化的綜合和創新，尤其在工藝美術的彰顯上，有著自身獨特的風采。在日本的茶道當中，對于茶道的境界美有著相當高的要求，不僅要求人們要有較高的欣賞水平，而且要有一定的品茶愛好，否則，很難感悟其中的美感，因而日本的茶道又是一種莊嚴的形式風格。但是不得不說，日本的茶道文化也有一定的可取之處，比如在喝茶時候的環境必然是靜美的，而環境是清美的，風景則是幽美的。
1日本茶道文化當中的工藝美術總談
工藝美術本身是以工藝為原型的，而且是在工藝當中體現出一定的美術特色，給予人們獨特的美感，但是在實際的日本茶道文化當中，卻過多的包含了這種藝術特色。日本茶道文化當中的工藝美術，具有相當多的鮮明色彩，首先其體現在風景的幽美上。由于對茶道的美感體現需求，日本民眾很多會選擇將品茶的地方放置在一個幽美的環境下，以此來襯托茶的味道之美，而它本身也是工藝美術當中的一個主要特點。其次是清美的居室。在日本，進行品茶的時候，通常都比較靜，并且室內的環境也比較優越，給人一種品茶的神圣感覺，不由得一切外物來打擾，擔心可能破壞了茶道的整體美感。接著是純美精致的品茶器具，由于實際的日本茶道具有最為切實的需要，因而在實際的工藝美術彰顯當中，必然要選擇一些精美的品茶道具，而這些道具的存在，無形之中加大了茶的整體美感。最后是品茶的寓意，與工藝美術進行了很好的結合，所體現出來的韻味相當多，而且異常的唯美。
2日本茶道文化中的基礎工藝美術彰顯
2.1景幽
在日本茶道文化當中的工藝美術表現，首先體現在景色的幽美上。但是在實際的理解當中，人們卻將幽美誤當成了優美，雖然兩者都可以形容環境的美麗，但是，放在這里去形容日本茶道文化中的工藝美術，卻應當是幽美。最主要的原因在于日本的茶道文化所包含的工藝美術是一種工藝的美，而工藝所形成的環境，如果用優美來形容，僅僅來說明環境的一般美麗，但是幽美卻可以實實在在的體現工藝的過人之處，將工藝與美術完全地結合，形成了不一樣的景色美感。在日本的茶道文化中，人們習慣于處于較為幽美的環境下進行品茶，最主要的原因在于在傳統的日本文化思想中，品茶屬于十分莊重的生活藝術，需要用心去對待，因而選擇品茶的環境便成為他們的頭等大事，并且在很多我們熟知的日本品茶環境當中，都處于十分靜然的一個環境，不會有其他人進行打擾，并且在場的所有人都會表露出崇高的敬意。
2.2室清
在日本茶道文化中的工藝美術彰顯，室清應當屬于人們最容易理解的內容之一，即保持品茶室的整潔和安靜。通常而言，在開展品茶的時候，日本人會選擇與來訪的客人進行單獨的品茶，而將其他的下人支開，以保持居室的清凈。并且每一次來到品茶室，都可以發現環境相當的整潔，并且幾乎沒有人來過的痕跡存在，最主要的原因是因為每次品茶結束或者品茶前，都會對品茶室進行一定的打掃。而這里的工藝美術主要體現在品茶室的裝潢都進行了一定的工藝改善，使它的外觀和內在保持同步，進而實現唯美的品茶環境。
3日本茶道文化中的深層次工藝美術
3.1器美
如果經常涉及一些日本的電視節目，可以發現其中進行品茶的時候，所選擇的品茶器具都十分的優美，并且對這些器具進行細致的觀察，可以發現每一處的品茶器具都有著自己獨特的特點，所有的品茶場景都涉及一定的優美器具，而這本身也屬于對茶文化的一種尊重。在日本人的基礎修養當中，品茶的器具一定要保持較高的藝術感，并且能夠給人一種品茶的優越感，否則會使得整個品茶過程嚴重的失去意義。在品茶的時候，日本人所選擇的器具都是一些十分精美的器具，而這些器具也僅僅被當做飲茶的器具，并沒有其他的作用。同時，由于品茶的時候，有了這些美麗的茶具，會給品茶的整個過程賦予一種特殊的色彩，甚至會帶來很大一部分和諧。
3.2意深
不得不說，日本茶道文化中的工藝美術，彰顯最多的就是品茶的意味，工藝在于純良唯美，而品茶的過程也是一個精純的過程，需要經過逐步的淬煉，進而形成最終的藝術。品茶在日本的文化當中，本身就是一個藝術的存在，它對于人們的諸多藝術宣傳，最主要的體現在于其具有相當唯美的煮茶、泡茶、飲茶過程，而每一個過程當中都有著需要注意的點兒，而這與工藝的形成不謀而合，都由于工序上存在著相當多需要注意的地方，因而在實際的品茶過程當中需要尤其注意，給予品茶實質的美感。而且品茶品的除了茶以外，更多的是一種意境，一種唯美的意境，需要人在品茶的過程中進行細致的體會。日本民眾在品完茶之后，都會進行沉思，將茶的味道進行深層次的融化以后，才會對茶進行一定的贊美，并且這種贊美往往都是由心而發，能夠帶領品茶的雙方進入較高的品茶意境，而不會單純地停留在品茶的表面形式當中。
(一)發展機制分析
隨著旅游資源外延的不斷延伸，茶文化與旅游業的融合發展成為必然。促進茶文化與旅游業融合發展的因素有很多，這些因素之間相互聯系、相互作用，構成兩者融合的動力機制。根據前人對旅游產業融合的研究，結合茶文化的自身特點，歸納、總結、提煉出茶文化與旅游業融合的動力因素，構造兩者融合的動力機制模型。茶文化與旅游業融合的動力因素包括:拉動力、驅動力與支撐力。拉動力主要指消費市場需求;驅動力主要指相關的旅游企業、茶農等;支撐力則主要指政府的政策、資金方面的支持。
(二)發展機制模型構建
1．拉動力—消費者的需求
眾所周知，旅游業是一個以市場需求為導向的產業，其產業鏈延伸的長短與構成要素是由旅游市場需求決定的。隨著經濟的發展，人們生活水平的提高，人們的旅游消費動機與需求層次不斷提升，旅游市場需求呈現出多樣性、個性化、專業化。為了滿足旅游者的需求，于是出現了很多如會展旅游、商務旅游、購物旅游、養生旅游、房產旅游等新興業態。中國作為最早發現茶、飲用茶的國家，茶文化是中國傳統文化的一顆璀璨的明珠。茶文化的核心“靜、和、真怡”，在人們的生活壓力、工作壓力越來越大的今天，顯得尤為重要，人們非常渴望通過飲茶、品茶，能夠舒緩心情，緩解壓力，從而達到修身養性、陶冶情操、促進健康的目的，因此喜歡飲茶品茶的人越來越多，渴望進一步了解茶生長、沖泡的需求不斷增強。很多產茶的區域都把茶文化作為當地的特色，重點發展，于是，茶文化與旅游業的融合蓬勃發展，如河南信陽、浙江杭州、福建武夷山等。
2．驅動力—旅游企業與茶農對經濟利益的追求
旅游企業與茶農對經濟利益的追求客觀上驅動了茶文化與旅游業融合的實現，主要表現在范圍經濟。所謂范圍經濟，是指聯合生產或聯合銷售所產生的經濟效益，即節約成本或收益范圍增加所帶來的效益。茶文化與旅游業融合發展，對茶農來說，把茶的生產、制作，茶葉的銷售融入到旅游環節之中，實現了茶的旅游價值，增加了茶農的收入，提高了茶農的積極性，也有利于解決國家層面提出的“三農”問題。對旅游企業來說，延伸旅游資源，增加旅游產品，豐富旅游項目，能夠更好地滿足旅游者的需求，從而獲得豐厚的經濟效益，有利于把旅游業培育成“人民滿意服務業”目標的實現。
3．支撐力—政府政策、資金的支持
茶文化與旅游業的融合發展主要是指第一產業(農業)與第三產業(服務業)相融合派生出一種新的旅游業態———茶文化旅游。茶文化旅游的發展必然會帶來茶文化與旅游各要素間的流動、融合與整合。茶文化與旅游業屬于不同的行業管制，因此，促進兩者的融合發展，政府首先要放松行業管制，采用“項目帶動”、“實驗園區”建設等措施，實行“一事一議”“特事特辦”“綠色通道”等方式，與此同時，拓寬融資渠道，為茶文化與旅游業的融合發展提供資金支持。總之，在來自旅游者需求的拉動力，旅游企業、茶農、當地居民等對經濟需求的驅動力和政府政策、資金的支撐力的共同作用下，形成茶文化與旅游業融合發展的動力機制。兩者的融合發展，增加了茶文化的附加值，延長了旅游業的產業鏈，實現了公共功能置換與創新，與此同時，也有利于實現區域旅游產業的轉型升級。
二、茶文化與旅游業融合發展模式選擇
在茶文化與旅游業融合發展的過程中，各區域需要根據當地的茶文化、旅游業發展狀況、旅游資源的特征等實際情況，采用分層次、多方位的發展模式。
(一)基礎層
基礎層是茶文化與旅游業融合發展的最初層次，它包括專項型與互補滲透型兩種模式。
1．茶文化展示+旅游參觀的專項型模式
在中國，茶“發乎神農，聞于魯周，茶史溯源追亙古”、“經見陸羽，歌傳盧仝”，茶文化歷史悠久，博大精深，是中華民族重要的物質財富與精神財富。目前世界上共有茶樹23屬380多種，中國就有15屬269種。而且像烏龍茶、黑茶、白茶都是中國特有的茶類，特別是白茶，在歐美的一些國家都作為稀有物品珍藏、陳列，而且中國茶的種類之多、變化之快，常有“茶農學到老，茶名記不了”的說法。有關茶的詩歌、小說、書畫、茶禮、茶俗、茶專著等更是枚不勝舉。為了使旅游者更好地理解茶文化，在茶文化與旅游融合發展時，可選擇專項型發展模式，即充分展示茶文化的各種內容。其常見表現形式有:茶葉博物館、茶文化博物館、茶馬古道等。如杭州的“中國茶葉博物館”、四川蒙頂山的“世界茶文化博物館”、“嶗山茶文化博物館”、“寧波茶文化博物院”、漳州“天福茶博物院”等，這些博物館均以茶文化的展示和相關活動為重點，力爭吸引更多的旅游者并使其成為“回頭客”。
2．茶文化+景區的互補滲透型
所謂互補滲透型就是茶文化與當地旅游資源相互融合、互為補充的一種發展模式。如茶島作為河南信陽南灣風景區的重要組成部分，與景區內的山水、鳥島、猴島有機結合，使游客能夠識茶、鑒茶、品文化、近自然、親山水、怡心情。茶島已經成為南灣風景區具有特異性的主題文化島，也成為信陽茶文化對外展現的主要渠道之一。廣州梅縣雁南飛茶田度假村，巧妙地把茶文化與當地的水果生產、園林綠化融為一體，即擁有區域特色，又為游客留下更豐富的旅游體驗。
(二)提升層
一般來說，提升層所包含的發展模式是專項型和互補滲透型發展到一定程度時所采用的發展模式，其包括主題附會型和文化體驗型兩種。
1．茶文化+節慶旅游的主題附會型
隨著節慶旅游的興起與發展，全國各個產茶的省份、地區紛紛以茶為主要媒介，定期舉辦茶葉節、茶文化節、茶文化旅游節、茶文化博覽會等。如2013年5月上海以“尊享生活，品味香茗”為主題的茶文化旅游節，2012年云南以“健康云茶，世界共享”為主題的茶文化博覽會，河南信陽以“弘揚中華茶文化，發展河南茶產業，促進中國茶流通”為主題的國際茶文化節。
2．茶文化+體驗旅游的文化體驗型
一般認為，體驗旅游是續觀光旅游、休閑旅游之后的一種新型旅游方式，強調個性化、參與性，更注重旅游的過程。目前茶文化體驗旅游多停留在茶青的采摘，如杭州的龍井茶、信陽的毛尖、武夷山的巖茶等都會推出相應的旅游活動;茶水的品飲，很多茶區與當地旅游相結合，在旅游線路的設計時，把茶水的品飲與銷售作為一個旅游項目，旅游品飲之后，購買茶葉。這些體驗活動停留在初級和較為膚淺的層次，游客們不僅喜歡采茶、喝茶、買茶，更喜歡制茶、泡茶、鑒賞茶。各地區可以根據實際情況，把萎凋、發酵、揉捻、烘焙等制茶過程融入到旅游項目中，不僅游客可以自己動手做，而且有專業人士操作示范、親自指導，有興趣的游客可以把自己制出來的茶與專業人士所制的茶做比較，找出差距與原因，并把茶葉帶回家。茶藝是指泡茶的技藝與品茶的藝術，也就是沖泡、品茶過程。實際操作過程中完全可以使旅客融入到沖泡品飲的各個環節;另外茶在中國很多少數民族都形成了獨特的飲茶習俗，如藏族的酥油茶、白族的三道茶、土家族的擂茶、佤族的烤茶等，無論是制作的工藝、品飲的方式、深刻的寓意、獨特的口感等方面，都能引起游客興趣、激發參與熱情。如何在茶文化旅游過程中，提高游客們體驗的廣度與深度，是值得認真考慮的問題。
(三)專門層
專門層主要是指為了滿足特定的旅游細分市場所采用的發展模式，如:特別注重茶的保健功能和對茶文化有一定的偏好。
1．茶文化+保健旅游的保健型
茶不僅是商品，更是健康品、保健品。茶被認為是21世紀最健康的飲料，其營養價值、保健作用被越來越多的人認可與接受。茶中含有30多種酚類物質、生物堿、氟化物、茶多糖等保健成分，具有降脂減肥、延緩衰老、預防心血管疾病、減少重金屬的毒害等保健功能，茶中還含有豐富的氨基酸、維生素、無機鹽等營養成分。在健康越來越成為奢侈品的今天，在發展茶文化旅游時，可以在茶的保健價值方面下功夫，結合區域旅游資源，開設茶浴、茶膳、茶吧、茶館等。
2．茶文化+求知旅游的求學型
茶文化是中國傳統文化的一顆璀璨的明珠，茶詩歌、茶書畫、茶散文、茶專著、茶音樂、名人與茶、文人與茶、茶習俗、中外茶文化之不同等內容豐富，游客們通過茶文化旅游也迫切希望了解、學習更全面、系統的茶文化知識。可以舉辦茶詩會，吟茶詩、書茶畫、讀茶書、聽茶樂;還可以請有關的專家、學者就中國茶文化的發展史、現狀、趨勢及中外茶文化的差異作報告，擴展游客們的視野，提高對茶文化的認識。眾所周知，茶有重要的保健功能，但飲茶時也有眾多的禁忌，并非人人適合飲茶，一年四季適宜喝的茶也有所不同，茶與食品的搭配也頗有講究，可以請有關專家作有關茶與健康方面的講座。需要指出的是，在茶文化與旅游業融合發展的過程中，針對具體區域來說，往往是多種模式同時存在，而且模式之間相互聯系、相互補充，在實踐層面僅僅是側重點有所不同而已。
三、茶文化與旅游業融合發展的保障體系
(一)改變政府管制
政府管制就是指政府干預市場活動的總稱。茶與旅游業分別屬于農業和服務業兩個不同的主管部門，兩者的融合發展對傳統的政府管制模式提出挑戰。兩者的融合發展會衍生出新的產品、業務等，這樣，衍生出的新產品、業務等會受到不同部門的評價與管理，多重管理往往容易導致“超管制”的出現，非常不利于兩者融合的發展。各地政府可以根據茶文化與旅游業融合的程度，采用改進型管制模式，即在當前管制模式上進行擴展;分離性管制模式，即專門為兩者融合新活動提供一個新的管制途徑。
(二)擴大市場需求
旅游作為以市場為主導的行業，市場需求的不斷增大才是兩者融合發展的強大拉動力。如何讓更多的人了解茶、認識茶、喜茶、愛茶、喝茶;如何生產出高質量、高品質的茶葉，滿足市場上對茶需求;如何弘揚茶文化的時代精神等，都是茶文化與旅游業融合發展的主要推動力。中國是茶的故鄉，但是中國每年人均飲茶量為0．33公斤，還不及世界的平均水平0．5公斤。中國雖然是最早發現茶、飲用茶的國家，但是中國茶的產量及品質都有待提高。中國種茶面積世界第一，但產量卻是第三，而且，最近幾年，關于茶葉中農藥殘留超標的問題頻繁出現，新品茶、高端茶發展滯后;茶文化的發展也落后于日韓等國，雖然“茶道”一詞最早出現在中國，但是現在每每說到“茶道”，人們便不由自主想到日本和韓國。為了避免這種情況，中國不得不用“茶藝”一詞代表相同的含義。應提高茶的質量、樹立茶的品牌、加大宣傳力度、普及茶文化知識，使越來越多的人喜茶、愛茶、喝茶、偏愛茶文化，從而不斷擴大茶文化旅游的市場需求。
(三)滿足相關利益者的需求
現在大多數學生都對學校開展音樂課程這一舉動持不屑一顧的態度，但開展音樂課程并不是為了培養出杰出的音樂家，而是為了陶冶學生的情操，培養出溫婉和諧的人。要想體會茶藝表演的深層內涵，需要發揮觀者的豐富的想象力、創造力。擁有豐富的想象力遠比你所學的知識更加寶貴，因為想象力是無限的，而人一生所學的知識是有限的。對音樂的鑒賞可以較大程度發揮學生的想象力和創造力，而茶文化給以音樂靈魂，沒有文化注入的音樂只是枯燥的音樂，本文就茶文化在音樂教育中的應用展開探討。
關鍵詞：
茶文化；音樂教育；應用研究
1茶文化與音樂的歷史淵源
中國茶文化歷史源遠流長，是經多個朝代歷史的洗禮而留下的精華，至今不衰仍被人們追崇。回想一下我們所學的關于飲茶的詩詞歌賦，就會發現茶與音樂早在幾千年以前就為人們所傳頌。如我們所熟知的白居易的《宿杜曲花下》、蘇軾的《行香子•茶詞》、黃庭堅的《鷓鴣天•湯詞》中都提到關于琵琶、古箏、笛子等多種古典樂器的使用和聲樂。而在現代的茶樓中所放音樂也多是古典歌曲，“茶宜凈室、宜古曲”是從古代到當代不變的旋律。茶藝茶道可以培養人的情操是一種藝術也是一種美學，學習茶道也不失為一種修身養性的好方法。可以利用賞茶、沏茶來增進茶友之間的友誼，更可以學習相關的古典立法達到修身養性的目的。也可以通過品茗培養自己清和、廉潔、溫婉、求真的高尚情操。茶道是一種可以提升自身氣質、十分有意義的美儀儀式，與古代的儒雅之士提倡的儒僧道茶文化精神也不謀而合。茶文化與音樂產生相容，這時候浮現在我們腦中的應該是非采茶歌莫屬了。采茶歌來源于生活又高于生活，后來又衍生出的采茶戲、采茶舞無不是我們民間特色的傳統文化的組成部分。而我國創立的采茶戲又是世界上唯一一個獨特的劇種。在當代生活中談到茶文化與音樂的相容時，我們也會報出不少的古老的采茶歌的名曲，如《采茶舞曲》、《請茶歌》等。現代茶歌的出現，使得茶文化與音樂再一次發生交流與碰撞，可以使茶文化更好的得到傳承與推廣。例如在精彩絕倫的茶藝表演中，壺中的水傾瀉而出到茶杯中時的動作配以我們古典名曲《高山流水》，借搭配這樣一首名曲使得倒茶這一簡單動作有了無盡的詩情畫意。
2茶文化在音樂教育中的作用
2.1信息傳達方式的共性
音樂是共通的，不論是否屬于同一國家。音樂之所以這么受人們歡迎，原因有很多：第一、音樂存在世界上的每一個角落，無論是風聲、雨聲、鳥聲還是自然界的其他某種聲音都可以成為表達音樂的載體，最重要的是這種聲音不受人為的各種干擾，它們都是自由的天籟之音。第二、作為音樂創作人、作曲家、演奏家們每一個人對音樂的理解和感受都不同，他們各自可以根據個人的情感、個人的人生經歷自由發揮自己的想象空間，演繹出不同的音樂歌曲。茶香作為茶文化中能感覺到的載體，同音樂一樣不需任何語言，可以超越國界為任何一個人所理解與接受。沁人心脾、千滋百味的茶香，精彩絕倫的茶藝深受亞洲人民的喜愛。茶道熱衷者們選取不同品種的茶葉、風格各異的茶具，將茶香的真諦傳遞給世界的每一角落。在品茶或是茶藝比賽中，人們是很難用語言準確描述或定義出對茶的理解。同樣作為品茶者們，也不用茶藝師們任何語言的解釋，只要用心去感受、回味，每個人都會有自己對茶香的獨特的解讀。站在信息傳達和接受的角度，茶藝和音樂是有共性的，由于兩種文化存在相同之處，在學習這兩種文化時可以相互之間借鑒學習，使得學生對抽象的音樂的理解變得容易一些，培養學生對音樂的鑒賞力和豐富的想象力，茶文化在音樂教育中的意義也就突顯出來。
2.2精神內層的共性
茶文化是一種經時間洗禮而留下的一種精神文化的結晶，茶藝作為茶藝家們表現茶文化的一種載體，包涵茶藝家們對茶文化的熱烈的情感，但是我們卻無法從茶藝這一表演載體，去真正地了解到茶藝家們所要傳遞的豐富的情感，就像在欣賞歌曲表演時，我們也無法從歌手們程序化的表演過程中，理解歌手向我們傳遞的內容。也正是由于不同的人的理解存在主觀性和多義性，才給與人們無限想象與發揮的空間。由于對茶藝和音樂的欣賞都是來自于人們對精神世界的追求，不論茶藝表演或是音樂表演多么變化神奇、不可思議，但是當欣賞茶藝師一舉手一投足之間想起如高山流水般的音樂，我們就會有那種感受好像在塵世中漂流許久，終于洗凈鉛塵，得到靈魂的洗滌凈化。對音樂內涵進行更深層次的理解，需要了解故事的發生背景進而發揮自己豐富的想象力和無窮的創造力，而對茶文化的了解有助于幫助學生提升自己的想象力和創造力。從這個層面上來講，我們可以利用精神內層的共性，隨著茶文化知識的不斷豐富，幫助我們深入歌詞，去真正用心感受音樂所要傳達的真實情感、感受音樂所帶來的力量。從以上我們可以得出，茶藝給予音樂靈魂、音樂給予茶藝形式，將茶文化運用于音樂教育中，可謂錦上添花、相輔相成。
3茶文化在音樂教育中的應用
音樂作為一種綜合性、創新性的藝術創造活動，從填詞譜曲以致到舞臺表演過程中的每一瞬間，蕩氣回腸的古典舞，再配以高山流水、或是泉水般清澈的茶水的聲音，高度體現作曲家、作詞家、表演者高深的藝術造詣和強大的文化素養。所以，為了使茶文化在音樂教育中有更好的運用從而促進音樂的發展，設計一系列不同的茶文化課程供同學們學習，我們可以將它分為幾大模塊：茶文化欣賞學習、茶文化在歌詞方面運用的學習、茶道教育、茶道實踐的學習，增加學生對茶文化的理解，提高學生的儒學氣質和藝術魅力。
3.1茶文化欣賞課程的開設與學習
在茶文化學習的課堂中，我們選取各個朝代最具特色、最具代表茶文化的一些描述茶的詞曲、歌曲或舞蹈的一些作品，作為茶文化欣賞課程中的重點內容。如皮日休的《茶中雜詠序》、《全唐詩》中的皎然的《茶歌》、盧仝《走筆謝孟諫議寄新茶》、劉禹錫《西山蘭若試茶歌》等。茶歌的另一種來源，是由謠而歌，民謠經文人的整理配曲再返回民間，如明清時杭州富陽一帶流傳的《貢茶鰣魚歌》；茶歌的再一個主要來源，即完全由茶農和茶工自己創作的民歌或山歌，如清代流傳在江西、每年到武夷山采制茶葉的勞工中的歌。通過這些歌曲的學習，更容易引導學生對歌詞的理解力，加快學生在歌曲的學習過程中由淺及深，感悟歌曲的真正魅力。在茶文化欣賞的課程中，老師應當引導學生自由地談論對文化的理解及賞析，充分發揮自己的想象力，領略文化的博大精深。學習該課程的目的，是讓學生學習賞析茶文化的基本內容和方法，從而具備基本的文化賞析能力，使得學生能夠將自己對文化的理解、人生的感悟、時間的萬物融入到音樂中，創作出觸動人心靈的音樂。
3.2茶文化在歌詞方面的運用與結合
中國茶文化在中華民族傳統文化中占有重要位置，我們所知曉的茶文化是經過無數先人的打磨隨著歷史的滾輪而留下的精華瑰寶，傳承到現在的茶文化的意義已不再是提供人類解渴的飲品，更多代表的是一種優雅的藝術情操、一種意境、一種精神。作為音樂學習者，我們可以多從大眾的物質需求、精神需求、審美需求等多角度出發將這些茶文化運用在歌詞中，就像周杰倫利用青花瓷這首歌將青花瓷演繹的惟妙惟肖一般。在對歌詞進行填寫的時候，注重的不僅僅只是描述一些事物的表面現象，更要注重的是將文化通過歌詞進行更為廣泛的傳播，這樣的歌詞就不會讓聽者覺得空洞無味。將深厚的文化底蘊運用在字里行間，不僅可提高歌曲的吸引力，還能提高歌曲自身的文化價值，同時提高歌詞的審美價值，吸引更多觀眾賞析購買。在茶文化方面，它有著自己獨特的風韻，這種風韻是其他文化無法比擬和替代的。不論是吟唱茶的精神，茶的外表，亦或是茶的香味都會成為一首沁人心脾的曲子，也只有茶才能將這三種優美之處結合在一起而不讓聽者覺得僵硬。將茶文化運用到歌詞中，不僅可以豐富歌詞的內在含義，更能豐富整首歌曲所特有的文化和精神，這種形式的傳播也更加有利于茶文化的源遠流長。
3.3茶道教育、茶道實踐的學習
茶道作為一種綜合的藝術創造活動，不僅僅只是沏茶的步驟，也是一種文化。茶道從煮茶、泡茶再到倒茶、品茶，其中每一個微小的步驟都可以體現出整套茶文化的藝術造詣。沏茶的動作如行云流水般，既柔軟又堅韌，品茶時的心境如淡雅竹菊般，安靜、恬淡，沒有好的心境就無法品出茶中百味。在浮躁的社會中，在嘈雜的快餐音樂模式中，這種淡雅的心境是難能可貴的，是值得當下學生認真學習和揣摩的。當代的音樂傳達的情感直接、歌詞直白，很難給人以寧靜悠遠、寓意深刻的感覺，在這個浮躁喧嘩的時代，人們所喜愛的已不再是重金屬音樂，而是渴望聽到清新空靈的音樂。中國茶道文化藝術是我國特有的國粹，其內涵之深無以比擬，至今仍有重要的意義：第一、茶的清幽與茶樹對自然條件的依賴性，向世人警示了環保意識的重要性；其二，茶性的“美善統一”與茶道推崇的“精行儉德”，告誡世人應“德博而化”，向世人展示了高素質的重要性；其三，茶道提倡的萬物運動的普遍規律，警示霸權主義的危險性；其四、茶道的靈魂“和”展示了全球一體化將是未來世界的走勢。中國茶道文化包含了美學、哲學、科學，它包羅萬象、順應自然發展規律。了解茶道文化對提升我們音樂修養也大有益處，將自己所領悟到的運用到音樂中，使歌詞的意境更加深遠，使我們對音樂的曲、詞、演奏方式、以及風格的欣賞等能夠打破具體事務的束縛，在音樂上有更高的造詣。
4總結
茶文化和音樂相容的發展背景和歷史淵源，使得茶文化成為提升音樂魅力的不可或缺的重要組成部分。茶與音樂的相容可以使人既能體會到中國深厚的文化底蘊，又能感受到音樂強悍的感染力。在欣賞音樂時，使我們的眼睛能看到顏色、鼻子能感覺到音樂傳達的香味、嘴巴能品位出音樂的味道，耳朵能享受到優美的旋律，心中能感悟到音樂的深刻內涵。通過有效的手段將茶文化運用到音樂教育上，使茶文化和音樂教育相輔相成、相得益彰，能創作出直擊人心靈的音樂。
作者：康雪 魏欣 單位：河北藝術職業學院 河北師范大學音樂學院
參考文獻
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關鍵詞：信息時代；茶文化；環境藝術設計；教學改革
環境是時代的一個側面體現，它不僅可以反映出社會科技的進步，還能從中獲取更多關于藝術的途徑。羅馬斗獸場、北京的故宮等都是當時時代背景的一個縮影，它凝聚著物質與精神文化。自古以來，我國就是飲茶大國，茶文化在中國有著悠久的歷史，新時期信息的發展為環境藝術設計帶去了新的活力。當下的環境藝術教育與之前的純藝術教育有一定的差異性，環境藝術的美不會隨我們的主觀感受發生變化，它是對現實社會的反映，并帶有強制性的色彩。傳統的茶文化是中國精神文化的精髓，在時間的流逝中，我國的傳統文化逐漸被人們淡忘。為了讓更多人意識到傳統文化的重要性，近年來的環境藝術設計教育的重心開始發生變化，越來越多的教學課堂中都會涉及到傳統的茶文化。競爭要求我國學校里的環境藝術設計教學需要改革，只有不斷創新，才能有效的適應社會需求。由于人們對環境設計的認知水平不一，如何更好地讓環境藝術教育開展下去，以及怎樣真正培養出高素質、高水平的環境藝術設計人才，這成為我們亟待解決的問題。
1信息時代背景下茶文化推動環境藝術設計教學改革的基本情況
以信息技術為背景，學校中環境藝術設計教學的改革需要大量借助于計算機技術。大多數環境藝術設計需要用到的軟件都依賴于信息化教學，互聯網上的數據能夠利于學生的學習，并將枯燥的課本知識轉化為生動的軟件視頻教學。新的教學方式出現將學生和老師之間的互動變得更多，還豐富了環境藝術設計的教學模式。信息化時代的背景下，傳統的茶文化在環境藝術設計教學中起到很大的助推力。當下的學生在接收新思想的同時，一定要重視對傳統文化的理解。傳統的茶文化擁有幾千年的歷史，在漫長的歷史長河中，它的精神被不斷沉淀，留到最后的都是精髓。所以，依托茶文化推動環境藝術設計教學改革是非常恰當且必要的。
2信息時代背景下茶文化推動環境藝術設計教學改革的現狀
2.1職業技術能力考慮不全面
一般來說，在信息時代背景下，我們所說的職業能力主要是從事工作所需的知識儲備能力與思維交際能力。在環境藝術教學中，就目前情況而言，利用茶文化來推動教學改革的學校少之又少。作為環境藝術設計專業的高校學子，更應該注重茶文化的學習，從茶文化中學習其精神內涵，有利于推進環境藝術教學改革，促進職業技術能力的提升。環境藝術設計需要明確事物的特征寓意，通過手繪等形式展現出來，無論是色彩還是結構，從內到外都需要將其表達出來，只有設計者對作品有著充分的認識，才能夠推進環境藝術教學的改革，從而提升教學效率。在職業技術能力方面，高校學子缺乏合作意識，職業技術能力考慮不夠全面，許多高校目前都沒有將其聯系起來學習，甚至還有的學校并未開設茶文化課程。若通過茶文化的課程來推進環境藝術的設計，則有利于提升高校環境藝術學子的認知能力。
2.2課程教學設計欠缺茶文化內涵
好的環境藝術設計者在設計作品時，茶文化有著重要的引導作用。在日常課程教學中，教師們只注意了理論知識的培養，忽略了精神層次的指導，沒有合理注入茶文化來引導學生提高自身綜合素質。目前環境藝術教學課程的學習忽略了茶文化中精神內涵因素，既不能提升學生學習的興趣，也沒法在設計中融入思想。在我國，茶文化是經典的文化之一。其中蘊含的設計思想十分廣泛，融自然、社會與人文科學為一體，包含著多方面的藝術內涵。若能在高校傳承茶文化，在當下環境藝術設計教育中可以解決很多棘手的問題。隨著社會的發展，環境藝術設計課程需要通過茶文化來推動教學改革，促進環境藝術學子多元化成長。
2.3師資力量欠缺
教學改革重要一環是在教師身上的，想要推動環境藝術設計教學改革，就必須先改善當前的師資情況。環境藝術設計教育，要想突破局限、發揮創意，設計出具有競爭力的作品，就必須要重視茶文化的思想引入，關注相關專業教師能力的培養問題。在信息時代背景的當下，諸多學校沒有樹立環境藝術課程需要多元化推動其教學改革的理念，只是一味的讓專業教師給學生講解環境藝術的價值與歷史。所謂實踐才是檢驗真理的唯一途徑，要想推動環境藝術設計教學的改革，就必須建立茶文化思想，這就需要學校有復合型教師，能夠指導學習茶文化，并通過茶文化推進環境藝術課程的創新。
3信息時代背景下茶文化推動環境藝術設計教學改革的改進措施
3.1增強教學與茶文化之間的聯系
信息時代的到來，讓環境藝術設計課程的發展愈來愈復雜化，我們需要增強課程教學與茶文化之間的聯系，通過茶文化來推進課程的改革。高校就需要從茶文化與現代的環境藝術教學間的聯系入手，以拓展的眼光去認識中國茶文化創新教學改革的問題，并結合現有的學術理論去將其運用在高校環境藝術設計課程的教育中。只有這樣，才能更好地展現茶文化內涵，將茶的魅力及價值發揮得淋漓盡致，既能提升了高校學子的人文素養，又能夠讓茶文化得到傳承。環境藝術設計與現代茶文化的結合，能夠充分展現環境藝術設計學子的主導地位，增強實踐動手能力，這對大學生的成長有著積極的意義。
3.2創新教學方法
現如今，高校一般在課堂中都配有多媒體設備，教師應該充分利用多媒體，創新環境藝術設計教學內容，改變原有教學模式，提煉茶文化的教學價值功能，綜合運用影像、圖片等方式，吸引學生的關注。依據學生環境藝術設計專業水平的不同，開設不同的教學課程內容，因材施教。我們要順應時代的需要進行教學內容規劃，合理利用互聯網+模式。學校在環境藝術專業課程的規劃上，為了增強學生對本專業教學的興趣，就必須要改變以往陳舊的以理論為中心的教學思想，讓學生從多媒體中得到釋放。譬如，將茶文化與環境藝術設計結合在一起，注重茶文化元素在環境藝術設計上的運用，讓學生的作品富有新意。
3.3促進高素質教師隊伍的建設
增加相關茶文化的培訓課程，這對茶文化的傳承以及環境藝術設計的教學改革有著實際的價值。對于環境藝術設計教師，應至少有相關茶文化的教學經驗，只有專業的教師，才能夠專業地指導學生，傳授專業的環境藝術教學內容。在培訓教師時，要著力體驗式教學，將互聯網+技術貫徹在環境藝術設計教學中，只有這樣，才能夠更好地提升教師與學生的整體素質水平。學校方面，還可以通過專門聘請優秀環境藝術設計教學的指導教師來授課，根據茶文化的特點，對高校學生的環境藝術設計教學提供指導。
3.4培養學生創新思維
環境藝術設計是為了傳遞具有創意的信息，讓觀眾對某個點產生興趣并且深入了解信息。由此看來，培養學生創新思維就顯得尤為重要了。在培養學生思維的過程中，與茶文化緊密聯系，考驗學生對不同事物如何聯系在一起，有效發散思維，讓環境藝術設計專業的學生樹立全新的設計觀念，提升綜合素質，引導學生將諸多生活中的元素運用在設計作品中，提升作品質量。
4結束語
綜上所述，為了更好地適應當下政治，經濟，文化的發展，環境藝術設計的教學改革勢在必行。快速改變現有的教學方法，以創新的精神去實現教學的改革，是培養環境藝術設計人才的必經之路。在茶文化的推動下，越來越多的學生意識到傳統文化的重要性，這利于我國環藝專業學生的全面發展，并為學校鑄造高素質人才打下基礎。
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關鍵詞：圖形元素；鐵觀音；包裝設計；應用
鐵觀音是我國傳統十大名茶之一，是青茶系列的代表之作，屬于半發酵茶類，沖泡后可散發出天然的蘭花香氣，形態上具有獨特的觀音神韻，清香淡雅，滋味醇厚，香氣馥郁，享有“七泡之后仍有余香”的美譽。與其他茶葉品種相比，鐵觀音富含較高的氨基酸、維生素、礦物質、茶多酚和生物堿等營養成分，養生保健功效十分顯著，獲得了國內外消費者的廣泛青睞。改革開放以后，我國逐步建立起社會主義市場經濟體制，優勝劣汰的競爭機制在各個領域都發揮著主導作用，特別是在經濟全球化不斷推進的大背景下，我國茶葉商品正面臨著來自全球各地同類商品的巨大競爭壓力，因此，努力提升茶葉產品質量，迅速優化產品外觀設計，就成為了我國茶葉走出中國、走向世界的主要突破口。現代營銷理論認為，包裝是實現商品價值及其使用價值的強勁手段，具有保護商品、方便使用、方便運輸、促進營銷、提高商品附加值等多重功能，在商品的生產、流通、銷售和消費方面都發揮著至關重要的作用，是商品實用價值、文化價值和藝術價值的綜合體現。鐵觀音作為我國文化的形象大使，在包裝設計方面不僅要優雅大氣，還要突出我國茶文化的特性乃至中華民族的氣質與品格，懂得創新性地運用我國的傳統文化藝術形式為包裝增光添彩。圖形元素是我國傳統文化藝術的重要構成內容，經歷了上下五千年的發展與積淀，文化底蘊深厚，民族氣息濃郁，形式豐富多樣，高雅至書法、國畫，通俗至圖騰、紋樣，都是我國傳統圖形藝術的精華，正所謂“越是民族的，就越是世界的”，當代包裝設計應當充分借鑒并創造性地運用這些元素，將傳統元素與茶文化深度結合，讓茶葉包裝設計綻放出恒久的生命力。
1傳統書法藝術與鐵觀音包裝設計
自漢字誕生之日，我國書法藝術就有了雛形。漢字書法在形式上主要涵蓋甲骨文、篆書、隸屬、楷書、行書、草書等，極具形態美與意境美，深受中華兒女的推崇，因而其視覺效果也就成為了各個時期體現民族及地域風格的一大特征。茶文化與傳統書法藝術之間淵源流長、關聯甚密，“茶”字以書法藝術形式予以表達，可以突出茶葉本身的含蓄質樸和深邃典雅，彰顯茶文化的深厚底蘊，而書法藝術則借助茶葉包裝傳播至世界各地，獲得了進一步的弘揚與發展。鐵觀音產自世界名茶故鄉福建安溪縣，這里是烏龍茶的發源地之一，也是我國烏龍茶的出口基地，產茶歷史悠久，茶葉品質優良，在外包裝上通常選取天然的竹、紙等為原料，在圖案裝飾上一般以古今的著名字畫為底稿，以傳統書法“鐵觀音”字樣為主角，風格古樸典雅，與茶葉自然天成的品性相得益彰，帶給人們一種仙風道骨的感覺，傳統文化內涵濃厚。在內包裝上，無論是否有字畫相稱，絕不能少的都是一個毛筆書寫的“茶”字，通過同樣的書法字體使內外包裝相互呼應，并突出包裝設計的主題，呈現出對我國傳統茶文化的理解與傳承，實現傳統與現代、優雅與通俗的完美融合，令人豁然開朗、印象深刻，極大地增強了茶葉商品的市場感召力。值得注意的一點是，書法藝術的應用并非生搬硬套，必須經過設計者的反復推敲和加工創造。通常而言，隸書、楷書與行書在形態上與印刷字體相近，易于辨識，設計者可以大膽使用，而甲骨文、篆書與草書則帶有繪畫的風韻和象形的特質，在字體結構上不那么明晰，辨識度不高，設計者應當慎用，或者適當進行藝術變形以后再使用。另外，書法藝術在數千年的發展歷史中形成了不同的門類與風格，筆墨紙硯的多種搭配也可以產生千變萬化的視覺效果，設計者應當根據具體鐵觀音商品意欲傳達的內涵而仔細推敲來選擇。
2傳統紋樣藝術與鐵觀音包裝設計
我國傳統紋樣主要包括花卉紋樣、龍形紋樣和云彩紋樣，這些紋樣變幻多姿、風采卓絕，具有極高的藝術審美價值，受到了古今中外人們的普遍喜愛。文人墨客通常把它們融入到文學藝術創作之中，使之成為中華文化和中華民族的象征，富有深厚的歷史積淀和濃郁的民族氣息。花卉裝飾藝術在我國擁有悠久的歷史，人們在窗花、屏風、雕刻、繪畫等各個藝術領域都能找到花卉的身影，在茶葉包裝設計中也不例外。例如，設計者結合中外審美理念，以黑色為底色，搭配紅色與藍色的花卉紋樣，再用金邊加以修飾，線條簡單流暢，形象生動逼真，予以幸福吉祥的含義，與鐵觀音的高雅品格相得益彰。龍形紋樣是中華民族的圖騰，早在新時期時代就已出現雛形，在青銅器時代正式形成。龍是一種多種動物形象的神秘綜合體，它以蛇為原形，融合了牛、馬、鹿、虎、象、駝、兔、魚、鷹等多種形象，外觀大氣尊貴，是中華民族心目中的神靈，歷朝歷代都備受尊奉。龍形紋樣在青銅器中非常多見，同時也被應用到王室貴族的衣物、器具、門窗雕刻等領域。近現代以來，隨著我國出口貿易的不斷擴大，龍形紋樣作為我國圖騰藝術的典型代表，也出現在各類包裝盒工藝品之中。鐵觀音作為世界名茶之一，其包裝設計更離不開龍形紋樣的裝飾。比如，“茶之圣”系列包裝以金色為主色，以藍色為輔色，勾勒出一條騰飛的金龍形象，金龍昂首闊步、威嚴雄健，直飛九霄云外。將這一圖騰紋樣應用到鐵觀音的包裝設計中，既有平安、吉祥、財富、健康的美好寓意，也具有鮮明的華夏文明烙印，帶給人們一種高檔、華麗、富貴的視覺感受，能夠極大地激發人們的購買欲望，促進茶葉的營銷。云彩紋樣也是最切合中華民族審美理念的古典紋樣之一，我們自古有“祥云”一說，認為云彩有吉祥、神圣、美好、理想的寓意，云彩對于華夏兒女來說不僅僅是天上流云的客觀反映，更包含著認知主體對于自然現象的主觀理解和情感態度，它是“天人合一”的必然產物，是對人們心中之云的藝術呈現，云彩紋樣滲透著中華民族的文化理念與審美態度，是我國古今裝飾藝術的一個核心要素。鐵觀音屬于烏龍茶，在包裝色彩上適宜以黑白兩色為主，以彰顯茶葉大方得體的性格特征，在圖像上可以采用“墨滴化開”的形式，搭配典雅的茶具形象，再以吉祥如意的祥云圖案進行修飾，營造出一種主次相和、遙相呼應、和諧化一的視覺美感，讓人們萌生出了解產品和購買產品的念頭。在勾勒祥云時，設計者應當盡可能地傳承我國古典藝術中傳情、細膩、含蓄的要求，同時也可借鑒和參考現代設計手法中的簡化、夸張、打散、擴散、對比、重組等方法，使鐵觀音的包裝設計在延續傳統美感的同時又不失現代魅力，更顯示出我國茶文化與時俱進的發展軌跡。
3潑墨山水與鐵觀音包裝設計
潑墨山水是我國傳統繪畫的巔峰，以或濃或淡的筆墨在宣紙上自由暈染，用簡單流暢的線條勾勒出豐富深邃的意境，以點線、皴擦之法營造出寧靜平和的氛圍，給人們帶來極大的視覺享受和心靈慰藉，具有無可比擬的藝術價值與收藏價值，是我國傳統藝術的典型，能夠影射出中華民族的氣度與風范，所以，我們通常把潑墨山水稱為我國的“國畫”。茶葉包裝作為商品與消費者之間的信息紐帶，對于其文化性、藝術性和民族性的要求愈加突出。優秀的茶葉包裝設計不僅可以吸引消費者的關注、實現銷量的提升和市場份額的擴大，更可以幫助茶葉企業打造良好的品牌形象，塑造企業文化，提升品牌價值，其中的文化藝術元素還可以促進我國茶文化及傳統文化的廣泛傳播。鐵觀音的文化意境是清高悠遠的，恰恰與清新淡雅的潑墨山水相符，兩者都是中華民族的文化瑰寶，都能夠為人們寄托情感、傳達理想，都可以在主客觀的交感之中形成深邃的意境，達到超凡脫俗的思想境界，實現人格和氣度的雙重提升。因此，在鐵觀音的包裝設計中，潑墨山水可謂是一個不可或缺的元素。在現實應用的過程中，設計者應當兼顧傳統美學與現代審美的雙重要求，同時考慮包裝設計方案的可行性及適用性，選擇恰當的潑墨山水圖樣繪制于包裝之上，增添商品的文化價值與美學價值，烘托茶文化的悠遠意境。另外，設計者還可以打破傳統水墨畫中黑、白、灰的色調，根據情況加入相應的色彩，比如，在設計鐵觀音的包裝時，我們可以將佛家文化納入其中，以蓮花為表現主體，用皴擦點染的手法勾畫出蓮花的形態，以簡單的線條表現靜謐的湖水，以留白的形式表現萬里無云的天空，為了讓蓮花更有生機，設計者可以用紅色或粉色為花瓣上色，用嫩黃色為花蕊上色，用碧綠色為蓮葉上色，使畫面更有現代氣息，拉近茶葉商品與消費者之間的距離。
4傳統色彩與鐵觀音包裝設計
色彩是所有視覺元素中最具沖擊力的一個，它不僅是對客觀自然的形象認知，也包含著人們對世間萬物的主觀情感，面對不同的色彩人們往往會萌生出不同的感受。唯有設計者對色彩擁有充分的認知，對商品的美學色彩和情感意義擁有深入的理解，才能對色彩與商品的搭配擁有較好的掌控。我國茶葉有綠茶、紅茶、青茶、黑茶、黃茶、烏龍茶、普洱茶、花茶之分，它們在色彩上各有特色，帶給人們的感受也各不相同，設計者在對鐵觀音進行包裝設計時，應當考慮到茶葉本身的色彩及其含義。此外，我國傳統色彩在數千年的應用歷史中已經形成了一門全面而系統的學問，針對如何搭配色彩、如何選取與修飾主體相適宜的色彩等問題，都有比較明確的界定。比如，我國陶瓷燒制工藝的珍品青花瓷，青料濃艷，釉質細膩，瓷質清透，是我國傳統瓷器的主流，發展到清朝時期，這種白搭青的配色方案已經漸漸進入到其他藝術領域，比如刺繡、繪畫、印染等，在傳統商品的包裝設計領域也占據著重要的席位。以“野茶王”系列包裝為例，包裝設計的色彩靈感正源自于明清時期的青花瓷，它以白色作為底色，用藍色勾勒出包裝的主要藝術形象，再加上小面積的綠色，突出商品茶的屬性，同時又彰顯出茶文化的儒雅和深遠，極大地提升了茶葉商品的觀賞價值和收藏價值，使商品切合現代人的審美需求。
5結語
中國傳統圖形元素是古今勞動人民主動創造的智慧結晶，富有極大的美學價值和文化內涵，是現代包裝設計的重要靈感來源。鐵觀音作為行銷國內外的名優茶產品，面臨如今巨大的競爭壓力，包裝設計者應當積極借鑒并努力傳承這些圖形元素的精髓，并將現代設計理念和審美態度納入其中，實現古典與現代、傳統與流行、優雅與通俗的完美融合，提升鐵觀音商品的文化價值和藝術價值，使之立足于民族而又著眼于世界，成形于傳統而又發展于時代，在激烈的市場競爭中獲得消費者的關注與青睞，從而促進商品銷售，推進茶文化以及中華文化的進一步傳播。
參考文獻
[1]陳振裕.中國古代青銅器造型紋飾[M].湖北美術出版社，2001.
關鍵詞：水墨元素；現代茶坊；平面設計；應用
水墨元素與茶自古就有緊密的聯系，它們在精神氣質方面略同。水墨元素是水墨畫中的獨特藝術語言，對現代的設計師產生了深刻的影響，也激發了他們更多的靈感，水墨元素在現代茶坊平面設計的運用，不僅與茶文化相輔相成，還彰顯了我國中華民族的特色，在弘揚本民族文化中發揮著重要的作用。水墨元素與新時代的理念以及個性相融合，使現代茶坊的平面設計更加具有獨特的藝術價值，能夠給消費者產生很大的吸引力，不僅傳承了茶文化，更是使水墨元素得到了充分的利用與傳承。
1茶文化與水墨元素在精神層面與現實層面的交融
茶文化與水墨元素產生與發展在時間上具有一致性，因此它們是同步發展的，有著密不可分的關系。從內到外都有一種不可分離的交流與溝通，共同構建了一種相互影響、相互促進的文化氛圍。二者之間的聯系首先就是因為時空上的一致性，從它們產生與發展，特別是在我國的古代時期，二者都是社會文化的重要組成部分，它們與當時人們的生活有著密不可分的關系，在人們的日常生活以及文化中占據著重要的位置，發展時空上的重合，就使茶文化與水墨元素之間相互融合。對于古代的文人墨客來說，茶與水墨都是生活中離不開的元素，他們在舞文弄墨的時候常常需要茶的陪襯，而且在品味好茶的時候更是離不開書、墨等的陪伴，很多古人，甚至是統治者都嗜茶如命，并為茶寫出了很多的文章以及書籍，比如說北宋徽宗，雖然貴為皇帝，但是一生卻很愛茶，并且喜歡親自煮茶、烹茶，就是因為嗜茶成癮，特別愛茶，他還專門寫了一本關于茶的書籍《大觀茶論》，并由此帶起了當時的品茶風，除了茶他還有一個愛好，那就是書畫，在他當皇帝的時期，文人墨客的地位是有史以來最高的，他本人在這方面也具有很高的造詣，還留下了很多具有很高藝術價值的作品。古人對茶以及水墨的推崇由此可見一斑。
2水墨元素在現代茶坊平面設計中的應用
由于茶文化的盛行，所以茶坊在中國古代便有了存在和發展的理由和價值，茶坊在我國具有悠久的歷史，不僅歷史悠久，名稱也多種多樣，在不同的時間、不同的空間就有不同的名字，比如說茶館、茶亭、茶室、茶樓等，隨著時代的發展，這些名字也逐漸打破了時間與空間的限制，人們在它的特性上與時代相結合，與自己的喜好相結合，因此就產生了茶吧、茶餐廳等新興的名詞。這些地方都是專門為了迎合人們愛茶、飲茶的習慣而設立的場所，茶坊出現的時間很早，早在兩晉時期就有了對它的記錄，特別是在唐代，茶坊逐漸繁榮和發展，到了開元年間更是出現了出售茶飲的商店。而且隨著茶坊的發展，它從飲茶單一的功能逐漸變得多元化，成為人們休閑娛樂的場所，雖然時代在變遷，時間在流逝，但是茶坊卻沒有消失。在現代茶坊仍然是人們喜愛的消遣之地和交際場所，它隨著中國人的腳步不僅在國內生存，在國外也扎下了根。茶坊承載著茶文化，同時具有盈利的性質，因此它具有商業性以及文化性，它的發展與運營遵循茶文化的理念與規律，輔之以相應的商業手段來進行運營，并通過向人們提供茶飲品來獲得經濟效益。由于它具有商業性，所以日常經營中的管理是少不了的，為了在眾多的茶坊中脫穎而出必須要有自己的特色，因此自古以來與茶文化有著緊密聯系的水墨元素被引進來，給茶坊塑造了具有深刻內涵的視覺元素，給茶坊的平面設計帶來了具有民族特色的元素。
2.1體現設計的目標功能
水墨元素在現代茶坊平面設計中的運用，首先就要體現設計的目標功能，即表達與烘托茶坊的精神以及實際功能。視覺形象包裝設計的任務之一就是要闡述對象的功能，然后在使用設計的過程中實現這一功能。現代茶坊不僅具有物質功能，還具有精神享受，從物質方面來說，它就是一個給人提供休息與娛樂等多種服務功能的場所，它通過多樣的服務可以滿足不同層次的消費者的多種需求。現代茶坊的平面設計代表著茶坊的形象，是一種包裝現代茶坊的手段與方法，是一種宣傳的途徑，因此它需要展示給不同的人物，更需要設置在公眾場合，它需要有內涵有新意，從而才能被人們接受，被人們認同，因此在設計中需要某種元素來詮釋現代茶坊的功能、展現現代茶坊的形象；從精神方面來說，現代茶坊承載著茶文化，在這里人們可以放松自己的靈魂與心情，寄托自己的文化追求與希望。在現代茶坊的精神與物質層面的功能下，要求其平面設計必須體現茶文化的底蘊和內涵，從而與人們的精神追求相符合，進而實現現實物質世界與精神世界的結合。現代茶坊的平面設計在茶坊中隨處可見，它具有重要的宣傳功能，比如說茶坊的名片、門牌或者是酒水單等等，這些物品都涉及到平面設計的內容，它們也是平面設計的最終體現形式。對這些媒介的設計要有具體的元素來支撐，設計內容的由來更不能是設計師憑空隨意捏造的，在設計的過程中必須與實際需要相結合，以實際為基礎來制定平面設計中元素的內涵和形態，設計的最終結果是為現代茶坊的經營服務的。在這種原則下，充分考察現代茶坊的功能與作用，從而可聯想起水墨元素，茶文化與水墨元素之間相得益彰。
2.2注重藝術性
設計從本質上講也是一種藝術，對于設計來說美感很重要，藝術性很重要，設計最根本的目標就是使人們的視覺得到享受，因此追求視覺美是必不可少的。在眾多的文化元素中，水墨元素具有獨特的藝術價值，它是在千百年的歷史和文化中沉淀下來的，具有非凡的藝術魅力和表現力，茶文化也具有意象美的本質，是一門獨特的雅致藝術。水墨文化由于水墨元素的輕容、混沌、縹緲、厚重，所以具有一種獨特、靜默的美，蘊含著無窮的藝術魅力。水墨文化在我國文化中占據著重要的位置，它是基礎是成就，它具有廣闊的藝術胸懷以及神秘美妙的藝術魅力和藝術表現力，它內在具有深刻的文化內涵，包含了中華民族的高遠意念，是一種具有特色的藝術表達方式，是美的載體，它華麗而質樸，張揚又低調。在現代茶坊的平面設計中，雖然已經不再使用筆墨紙硯等傳統的物品，但是它卻離不開水墨的深刻文化內涵與藝術表現力，在新的時代以及新的科技中，為水墨元素的應用提供了更加廣闊的發展空間，它也與時俱進更新著自己的應用，從而發揮自身的藝術價值。它用自身的藝術價值來服務于茶文化，用自己來詮釋和升華茶文化，并在此基礎上形成一種良性的發展循環。由此可見，在現代茶坊的平面設計中運用水墨元素，可以給其造成美妙的視覺感受，將美好的事物和元素進行再創造就會產生更具藝術魅力的效果。因此在現代茶坊的平面設計中，一定要對水墨元素進行研究和深入分析，汲取其中的優秀思想，將茶文化以及水墨元素進行糅合與組合，從而形成具有藝術美感和藝術魅力的設計成果。
2.3靈活創新性
水墨元素是我國一種古老的藝術元素，而現代茶坊處于現代社會的大環境中，要在平面設計中使用水墨元素就必須對其進行靈活的創新。現代茶坊平面設計對水墨元素的使用，會使古老的思維進行交融，發生碰撞，為了使其更好地服務于現代設計就必須在碰撞中不斷創新，讓古老的水墨元素煥發新的生命力和光芒。在設計的過程中，設計師要完美地將茶文化以及水墨元素進行融合，通過對茶、水墨、文化以及哲學等內容的組合、提取和糅合，從而得出鮮明的具有特色的視覺設計。只有深刻理解了水墨元素的真正內涵和概念，才能將水墨文化的韻味以及風尚展現出來，才能在精心打造的過程中賦予其深刻的寓意。因此，設計師要靈活地使用水墨元素，結合時代審美需求以及水墨元素的真正本質，從而不斷對其進行創新，繼而做出具有很高藝術價值和審美價值的設計作品，為現代茶坊的經營與發展更好地服務，為其打造與眾不同的形象和特色，給消費者帶來更加美妙的視覺享受。
2.4基本要素
型是基本元素中最重要的一個。在現代茶坊平面設計中，水墨元素可以應用在廣告設計以及墻壁、宣傳貼畫等多種地方，現代茶坊平面設計最重要的目的就是給消費者留下深刻的印象，希望通過平面設計可以給顧客留下深刻的印象，使其深刻地感受到濃郁的茶文化。為了達到這種目標，現代茶坊的平面設計就必須與實際情況和人們的審美需求相結合，根據不同的人文環境以及民族文化、消費主流群體等，來進行有針對性的設計，從而在型上展現出自己的特色。意是第二種重要的因素。每一個設計中都不能缺少了意，它是設計的靈魂，設計師要在設計意圖的指導下對所有的元素進行整合再創造，從而實現設計的目標，設計過程本身就是展現設計師理念的過程。在使用水墨元素的時候，設計師也要根據自己的理念以及需要對其進行創新，吸取有用的元素，來構建自己設計作品的意，創造出具有個性、具有思想性以及觀賞性和藝術性的、具有藝術文化魅力的作品。
3結語
茶文化與水墨元素自古就息息相關，密不可分，相互影響、相互詮釋和表達，因此在現代茶坊的平面設計中要注重將二者完美地結合在一起，將水墨元素引入設計，可以給茶坊塑造具有深刻內涵的視覺元素，從而使其設計具有民族特色的元素，給顧客帶來精神上的放松，使其情操得到陶冶，給其帶來更加美妙的視覺享受，感受茶文化與水墨元素中深厚的文化精髓，以及中華民族的智慧和精神。
作者:李文學 單位:廣東農工商職業技術學院
參考文獻:
[1]勞秀霞.淺談中國傳統水墨元素在茶葉包裝設計中的應用[J].藝術評論,2015(6):131-133.
設計師們需要從傳統民間美術視覺傳達設計論文中汲取設計元素，不斷豐富創作內涵，進而提升視覺傳達設計的藝術品格。
一、民間美術元素與視覺傳達設計概述
（一）民間美術元素概述
民間美術藝術博大精深，源遠流長，歷經數千年的歷史積累與沉淀，仍然顯現出其旺盛的生命力和積極地現實作用，是民間傳統文化的精髓所在。把這些優秀的民間美術元素與現代藝術設計相結合起來，結合現當代的情況，賦予新的時代特點，形成具有中國特色的藝術作品，可以不斷傳承以及發揚中華傳統文化。在現代藝術創作中融入民間美術元素，將視覺設計的藝術多樣的表現形式與民間美術豐富的內容聯系起來，這樣才能讓藝術作品更加貼近國人的生活。通過現代藝術將這傳統文化形式在現代生活中賦予新形勢下的含義，在現代藝術創作實踐中最大限度地尊重中國傳統文化結合，從而有力促進我國藝術設計多元化發展。
（二）視覺傳達設計概述
視覺傳達藝術設計是一種生動的藝術形式設計。通過將可視的藝術形式與現代藝術設計這兩種藝術有機地結合起來形成的新的藝術，這就是視覺傳達藝術。在現代社會，藝術與數字技術相互融合，以一種生動形象、高質量的藝術形式呈現給觀眾。對于優秀的藝術作品來說其本身不僅僅是用圖像來表達作品，更是在用一種積極主動的方式向觀眾講述一個故事，而這個故事表達的思想和主題就是藝術作品的表達目的。視覺傳達藝術不僅僅要講究精良的藝術造型設計，更重要的是其中傳遞的文化元素以及藝術思想。視覺傳達藝術取材于生活，通過將民間美術元素進行藝術提煉并進行藝術創造，將視覺傳達藝術完美地展現出來。
二、民間美術元素在視覺傳達設計中的應用
（一）視覺傳達設計對民間美術中造型元素的應用
對于傳統民間美術作品來說，其造型設計一般分為兩種類型，分別是單一的造型設計以及圖形的組合。單一形式的造型設計是指由單一的動物、植物、人物等造型為原型，表述出相應的寓意。例如民間美術中常見的造型“盤長”，通過一條線按照相應的規律進行穿插走勢，進而構建出具有一定寓意的圖形，因此民“盤長”造型普遍被用于建筑、針織、印染等方面。聯通公司的標志“紅色中國結”就是采用民間美術造型中的“盤長”，以線條的川折迂回表現出現代通信網絡的四通八達，寓意著信息社會中聯通公司的通信事業井然有序、 信息暢通;組合式的美術造型時由多種單一形式的形象組合而成的，也可能是動物與植物的組合，也可能是植物與植物的組合，沒有固定的組合形式，而是根據根據表述的主題決定。例如圖1所示的“白頭富貴”造型，該造型是由白頭翁和牡丹組成，取白頭翁的白頭偕老之意和牡丹的花開富貴之意，象征著夫妻白頭偕老，生活富貴美滿。
圖1 白頭富貴
（二）視覺傳達設計對民間美術中色彩元素的應用
中華傳統文化中的色彩文化源遠流長，這在民間美術文化中也得到了充分的體現。經過數千年的發展，形成了民族特色鮮明、文化底蘊豐厚的賦色體系。民間美術的色彩簡潔、 明快，在表述上多采用鮮艷飽滿的紅、 黃、 綠等深色調，形成了鮮明飽和、 具有強烈裝飾性的特點，這一特點在年畫、剪紙、面花、玩具、服飾等民間美術中得到了充分的體現。依據人們在生活中的心理反應與審美的視覺經驗，彰顯出鮮明的文化特征和獨特的審美趣味，進而在廣大受眾心理形成強烈的情感與心理共鳴。例如在節日禮物的包裝上多采用紅色和金色這兩種顏色，這兩種顏色除了達到較好的醒目、喜慶的視覺效果的目的，其中還蘊含著豐富的傳統文化。人們普遍認為紅色象征著喜慶、吉祥，黃色象征著成熟、豐收、富貴，金色寓意高貴、輝煌，而綠色則寓意著生命、希望與向上。在視覺傳達設計中充分利用這一色彩要以，根據設計目的的不同有針對性地選擇相應的色彩元素，給觀眾帶來較強的視覺沖擊力，在視覺與心理方面與觀眾達到強烈的感情共鳴。
（三）視覺傳達設計對民間美術中藝術手法、圖像元素方面的應用
民間美術一方面有自己的特殊性。這種特殊性表現在哲學、宗教、政治、道德、文學、藝術、生活方式、審美情趣等多個層面。另一方面又有體現全人類普遍價值的內容，這種體現全人類普遍價值的內容，也表現在哲學、宗教、政治、道德、文學、藝術、生活方式、審美情趣等多個層面。在視覺傳達設計中要將民間美術中藝術手法、圖像元素融合進去，將當今民間美術的文化內涵通過產品包裝體現出來。同時視覺傳達設計也是人類文化活動體現，每一個視覺傳達設計都是設計人員的文化結晶，也深受人類社會文化深層次的影響。因此在進行產品設計的時候，要充分考慮到民間美術文化的影響，通過產品設計將民間美術傳遞出來。如圖4所示中國著名設計師陳幼堅設計茶緣包裝，中國茶文化歷史悠久，源遠流長。中國著名設計師陳幼堅革新傳統的茶文化包裝設計，采用復古設計。通過采用手提鳥籠的傳統文化習慣為設計切入點，再加上詩情畫意的背景襯托，這就將中國傳統的茶文化以及茶禮儀展現給當今的消費者。使得消費者在品茶的同時，能夠了解到中國的茶文化。由此可見陳幼堅設計的用心良苦，同時又能間接地襯托出中國茶文化的源遠流長。
圖2 中國著名設計師陳幼堅設計茶緣包裝
（四）視覺傳達設計對民間美術內在的精神及所營造意境的應用
傳統文化元素是中國民間美術文化的精髓，是民間美術內在的精神實質與最深刻的人文內涵。民間美術元素所傳遞的精神與意境在當前的視覺傳達設計仍然具有較強的借鑒與運用價值，能夠進一步豐富視覺傳達設計內涵與精神意義。例如著名的水木清華地產廣告設計就充分借鑒了民間美術內在的精神及所營造意境，設計師將傳統中國畫的技法造型與現代設計有機地結合起來，在形象設計中進行了創造性的剪裁取舍，改變以往滿屏的圖像設計的方法，而是預留出大幅空白以突出景觀，表現出靈動的空間及濃郁的詩意。這種民間美術中的留白守法的運用，能夠引導讀者產生豐富的藝術聯想。畫面情景交融， 傳達出了如詩如畫的 藝術情景，表述出藝術設計的魅力。
圖3 留白手法在視覺傳達設計中的運用
三、實現民間美術元素與視覺傳達設計有機結合的策略
（一）明確民間美術元素的內容，注重對于民間美術元素精神內涵的挖掘
民間美術文化傳承，不僅僅是通過口耳相傳或者是文字記錄來傳遞、傳接傳統文化的民俗內容。民間美術文化是中華民族價值觀、人生觀、世界觀的歷史積淀與文脈傳遞，因此對于現代視覺傳達藝術設計來說要汲取優秀的民間美術元素的內容。民間美術文化源遠流長，其通過多種多樣的傳遞方式來進行傳遞，其中包括書畫藝術以及音樂表演、戲劇、舞臺劇等肢體行為表演、書籍文字記載以及觀念意識傳承，因此在視覺傳達藝術設計中要注重對于不同形式的文化作品的吸收;民間美術也不完全適應當代社會的發展，因此在視覺傳達藝術設計中要“取其精華，去其糟粕”，吸收傳統文化中積極向上的元素，摒棄將那些消極否定的文化元素。將民間美術文化中諸多文化載體用現代設計方法傳遞出來，深層挖掘傳統題材，將其賦予鮮明的時代含義，將其蘊含的精神實質、思想感情、表達線索等深層次的內容用現代視覺傳達藝術展示出來，讓觀眾在觀看視覺傳達作品的同時，能夠深受視覺傳達作品中的傳統文化元素的感染。
（二）積極開展民間美術采風活動，邀請民間藝術家講授示范
為了將自己的藝術作品設計的更加富有傳統文化，設計師們要深入民間，積極開展民間美術采風活動，欣賞并且感悟原汁原味的民間美術藝術品，掌握最原始最全面的民間美術資料，并且充分吸收與借鑒這些第一手的民間美術資料，進而設計出更加富有民間美術內涵的視覺傳達設計作品。除此之外，還應該邀請民間藝術家講授示范。積極主動向那些具有較強美術造詣的民間藝術家們虛心請教，就他們對于民間美術作品的理解以及創作過程進行分析，在領略到民間美術的魅力和博大的文化價值的同時，學習到民間美術審美心理及技法技巧并從中吸收到有益的設計靈感，從而提高視覺傳達設計。
關鍵詞：陶刻；陳曼生；刀法；語言
1 前言
宜興紫砂壺茶器，是絢麗的中國茶文化中的一朵奇葩。它不但是中華民族物質文明發展的燦爛成果，也是華夏文化進步的綜合結晶。它的創始與興盛，即是茶文化歷史演變的必然，同時也對茶藝形式、品位、情趣的提高有著極大的推動力。陶刻是陶器的一種主要裝飾技法，在紫砂陶藝術中的運用歷史久遠，曾經開創了紫砂藝術史上“文人壺”的輝煌篇章，“字隨壺貴、壺隨字貴”的佳話流傳數百年。
2 陶刻藝術的歷史及其表現方式
由茶文化發展而來的紫砂文化，也延續了茶與佛的淵源。許多陶刻先生都喜歡在紫砂壺上用刻刀撰寫經文，傳達禪意。然而在陶刻藝術上卻常常在素雅的紫砂壺上散發出明媚的光暈來。精致的紫砂壺，加上典雅的詩書畫意，作品充滿了濃郁的文人氣韻和妙曼的靈氣。
宜興陶藝最重要的人物是陳鴻壽。陳鴻壽字曼生，生于一七六八年的乾隆時代。他是一位深受文化熏陶的學者，對古文經學有深入的研究，并精擅書法、繪畫和篆刻，被譽為西冷八家之一。他傾心于紫砂銘刻，經常構思書畫，并親手在砂壺上鐫刻詩文，且多有精品。陳氏曾任宜興縣令三年之久，并致力復興宜興陶業。據說他曾設計十八款宜興壺新式樣，并聘請楊彭年、楊葆年、楊鳳年、邵二泉、申錫及吳月亭等名家制作這些茶壺。以陳曼生的意見來說，一件茶壺的制作需要三位人士的參與。首先由壺手捏制茶壺，待其坯胎乾至皮革硬度時，則請書畫家在壺上施予繪畫或書畫的裝飾，隨后再請人在壺上刻畫，完成后始進行燒窯步驟。因此，一件作品可能有四個印章，包括壺手的、繪畫的、雕刻的和訂制茶壺主人的室名。
陶刻藝人常常以書法來表現紫砂陶藝作品的個性和氣質。將書法作為紫砂陶藝的主體，來表現該作品的思想、感情、風格以及豐富的內涵。作品或古樸端莊、或高貴典雅、或霸氣十足，很多方面都是通過書法藝術來展示的。
陶刻并非簡單的將書法、字畫等復制在紫砂陶器上。陶刻作為紫砂壺的裝飾需要適應壺的意境和神韻，并在結合了壺體的造型特征進行格局的安排和設計。以壺為主，以陶刻為輔，讓紫砂壺在陶刻的裝飾下錦上添花。
筆者靈活運用各種陶刻刀法，線條的粗細變化，剛柔的力度轉折都能表現自如。仰慕前人留下的陶刻精品，極富神韻的文學修養，留下強烈的震撼，深厚的文學書畫功底是陶刻藝術不可缺少的前提。雙刀的秀美、飄逸，單刀、沖刀的粗獷、豪放，無處不是和文化寓意相合。
紫砂陶刻藝術的語言包括特定的材料、工具、技法以及相關的表現內容、藝術特色等，評判紫砂陶刻藝術的優劣，最主要的是從以下幾個方面去評判。首先，要看刻工如何，壺身刻繪的內容和壺的整體造型是否協調。其次，要看表現內容，分辨刻繪內容所表達的是否統一，文化、情趣、韻味等多方面的內容是不是具有藝術價值。古語有言“知其白，守其黑”，進行紫砂陶刻時，不僅要注意正在處理的那部分陶刻內容，也要考慮到其他未處理的部分，要把握事物的正題，使之和諧統一、相得益彰。
茶具仿生設計方法渺如煙海，林林總總都借助大自然的天工之美。大自然為我們提供了無數解決問題的方法。越親近大自然，越有機會去發現存在于自然事物中環環相扣的道理而形成精確美學的觀念。雖然人類憑借聰明才智可以創造許多發明，但永遠無法超越大自然，只有尊重自然，升華自然，才可以做出更加簡潔、完美的設計。
自然仿生設計不僅在造型上大量采用了動、植物的形態特征，而且在紋理、顏色上也大量應用了動、植物或風、云、雨、火等自然現象的形象特色。
植物仿生
通過模仿植物的形態特征來設計產品，即通過對植物的整體或某一部分形態進行模仿、變形、抽象等，借以達到造型的目的。主要參考對象為植物體的根、莖、葉、花、果等，根據它們的外部形態和象征寓意，研究如何通過藝術處理手法將之應用于設計之中。充分利用植物的具象和抽象形態仿生原理，結合實用性和裝飾美，可以設計豐富多彩的形態仿生作品，其設計的形態直接來源于自然，貼近自然，富有生活氣息。模擬植物的色澤、肌理、形態、結構、功能等，結合中國茶文化，使得茶具在樣式上符合中國人的飲茶心理，品茶時達到人與環境融為一體的效果。
梅干壺和芒果壺（圖1）均以具象的仿生手法，直接模仿了植物的紋理和形態，直觀形象地表達了茶具的仿生形態，富有濃厚的生活氣息。
動物仿生
動物仿生，包括對動物和人類的仿生。通過模仿動物的形態、動作、機體結構等來設計產品，是對動物形態的主要結構特征和相貌特征進行提煉、組織和藝術加工而得到的一種簡化樣式，運用于產品造型設計。對于突出的形態特征，會進行一定程度的夸張，以強調動物形態的獨特性。
這兩件茶具（圖2）運用抽象的表現手法，造型夸張奇異，動物局部的形態巧妙地與茶具結合。從動物形態中發掘原創點，通過結構、簡化、提煉、抽象、夸張等藝術表現手法，結合茶具造型設計的自身特點，把握動物形態的本質，使茶具既具有質樸、純真的視覺效果，又蘊含豐富的藝術價值，并且在造型中還體現出一定的寓意。
人物仿生和動物仿生一樣，重在外在形態和內在神韻的模仿。人物仿生使用提煉、夸張、變形等表現手法（圖3）。
自然現象仿生
自然現象的模仿，包括對自然環境中日、月、風、云、雷、電、山、川等的仿生。這類自然現象沒有固定的形態，所以一般通過抽象的表現手法表現非生物的形態，比如追月壺、日月同輝壺（圖4）就是運用了抽象的表現手法對日月進行模擬寫生。中國茶具在設計過程中，對自然事物的形態、肌理、色彩等都進行了仿生。
1 形態仿生
形態的仿生使產品富有趣味性，使人與自然緊密相連，做到人與自然和諧統一。
形態仿生包括具體形態仿生和抽象形態仿生。具體形態仿生是指自然界中的事物，只是通過人的眼睛進行客觀的反映，真實地反映事物的原貌，具有自然性、有機性、情趣性的特點；抽象形態仿生是指抓住事物的本質特征，通過人的主觀的、理性的思考加以改變，根據生活中的經驗積累進行聯想，把形態用簡單的形式體現出來。這樣的形態與事物的具體形態會有差別，但它更藝術更夸張，所產生的形態在產品的外觀上更豐富多彩。
2 肌理仿生
對生物表面肌理的仿生也是一種自然的屬性，在茶具表面對自然生物的表面組織結構、紋理以審美體驗和視覺效果表達出來，這是對生物的自然仿生。
肌理，是物象表面質地的肌膚與紋理。包括紋理、顆粒、質地、光澤、痕跡等多種微觀表象，是各種物象不同觸感的表層組織結構，是物象的一種客觀的存在形式與表現形式，并具體人微地反映出不同物體的差異。在設計中，肌理是呈現物象的質感、塑造和渲染形態的重要視覺要素。
生物的質地和紋理也是仿生設計中的重要美感之一。不僅視覺效果好，而且可以給人以自然的美感。肌理的仿生可以分為視覺肌理和觸覺肌理兩個方面。
視覺肌理仿生是指用眼睛可以看出物體表面的特征，而不是用手觸摸感受。如在茶盤表面表現出荷葉的紋理（圖5），對紋理進行藝術的提取，然后進行歸納總結的藝術處理，整個設計合理化。
觸覺肌理仿生是指用手撫摸有凹凸感的肌理仿生，是對生物的肌理的典型特點進行模擬。如圖6對蘑菇菌蓋下的菌褶的肌理進行觸覺肌理的仿生設計出的茶盤，保留菌褶的橫隔機理，在圓形的茶盤中鋪滿整個表面，手撫摸時有菌褶般的手感。這樣的設計不僅起到了支撐茶壺、茶杯等其他茶具的作用，還使溢出的茶水可以沿著菌褶的走向流入排水處，增添了使用樂趣。
3 色彩仿生
對自然物的色彩進行模仿，并把它應用到仿生設計中，這種仿生為色彩仿生。對于畫家來說，色彩是繪畫中最困難的領域，對于設計師來說色彩同樣也是最困難的。雖然沒有像數學公式那樣的色彩公式來運算出完美的畫面，但是，最偉大的大師總是向自然界學習的。色彩仿生設計結合自然界色彩的發展規律和人對色彩的感知，不僅可以傳達產品的功能、理念，又可讓使用者在生理、心理上產生一定的享受。色彩是設計中給人感覺最直接、印象最深刻的元素，它具有一般符號的基本性質和傳遞設計信息的功能。
色彩的仿生很大程度地脫離了仿生對象的具體形態。它是通過聯想把色彩與仿生對象聯系到一起的。
唐三彩杯盤（圖7）由葜平的大盤和5至7個不等數的平底小杯組成，此杯盤坦底，下承以三短足，上置價小杯，通體黃、白、綠三彩鮮亮艷麗。由于釉料在燒制過程中的流動變化，使杯上的各種顏色互相浸潤，形成斑駁燦爛的彩色，宛如太空云彩。
中國茶具的色彩大多是土色，這種顏色是土地和巖石的顏色，也是動物皮毛和成熟堅果的顏色，這種顏色給人以濃厚、博大、堅實穩定、沉著、恒久、溫暖、樸素、充實等感受。
自然界的色彩豐富多樣，很多是無法用現代技術表現的，我們要很好地利用自然界生物的色彩功能，把大自然的美更好地通過產品詮釋出來，使人們更加接近自然，了解自然。
通過對中國茶具中仿生設計的對象和類型的分析，可以在造型、色彩、寓意上看出中國自然仿生茶具的特性：
1 造型特性
中國茶具中自然仿生主要表現在對茶壺、茶杯等容器的設計上。而自然仿生設計手法的應用使得茶具改變了圓形、方形等固有的形態，不再簡單的在茶具表面進行繪畫，而是運用藝術的手法把動物、植物等的形態與茶具進行結合，通過特征鮮明的視覺元素來表達茶具的形態，把仿生形態的象征意義直觀、簡單地表達清楚，讓人可以通過視覺直接辨認出被仿的原生物。
2 色彩特性
自然界包括所有的色彩現象和色彩的構成類型，茶具的色彩雖然借鑒自然生物的色彩，但并沒有五彩繽紛、絢麗奪目，而是多以樸素、平和的色彩展示。設計中所用的一切色彩要服從設計者的感情，沒有感情的“色”，激不起欣賞者的“情”。飲茶本身是件放松身心的休閑活動，茶具平和的色彩更能為人們帶來一種心靈上的平和，更讓人感到溫馨親切，從而讓人們在生理、心理上都對自然產生一定的共鳴，真正達到人與自然融為一體的境界。
