時間:2024-01-30 15:31:13
開篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇文化傳承的理論依據,希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進步。
高校在體育文化的重要性毋庸置疑,但是已有的研究中對如何發展高校體育文化還沒有給出有價值的解答。傳統理論認為可以將高校體育文化分為四個類型,即校園體育物質文化、校園體育精神文化、校園體育制度文化和校園體育行為文化。但是這樣的劃分方法無法回答為什么不同高校間的校園體育文化風格會迥然不同,有的高校擁有傳承多年的體育文化傳統,而有的高校則有著豐富多變的體育文化體驗。因此本文從文化傳承與創新出發,具體分析山西省四所高校的體育文化類型,開拓了高校體育文化理論研究的新視角,為高校建設與自身發展相適應的體育文化工作提供借鑒和理論指導。
2研究方法
2.1文獻資料法
本文利用圖書館和中國知網等數據庫,查閱并收集和整理了大量與高校體育文化相關的論文,在研究前人成果的基礎上對其進行歸納和總結,吸收精華,去其糟粕,從而為本文的研究提供理論依據和方法論支持。
2.2問卷調查法
本研究以文化傳承與創新為視角設計了高校體育文化類型問卷調查表,調查對象是山西省四所高校的在校大學生,這四所高校分別是:山西大學、山西師范大學、太原理工大學和晉中學院。共發放問卷400份,回收后得到有效問卷392份,有效率為98%。
3問卷信度效度分析
回收問卷后進行信度分析得出,測量高校體育文化傳承導向維度題目的克隆巴赫信度系數是0.832;測量高校體育文化創新導向維度題目的克隆巴赫信度系數是0.770。一般情況下,問卷的信度系數在0.70-0.80就是相當好的,說明高校體育文化創新導向維度的測量題目具有良好的信度。本研究采取專家效度的方法對問卷進行效度分析,請5位專家對高校體育文化測量題目進行評價,專家們基本肯定了這種維度劃分方法及題目設計,說明問卷具有較好的效度。
4結果分析
4.1高校體育文化類型
高校體育文化的傳承導向、創新導向具有較強的相關性,并且這種相關呈正相關。這就說明在一個高校中可以同時存在傳承型與創新型兩種高校體育文化,區別只是傳承與創新的強度不同,而且這兩種導向可以相互促進。為了進一步說明問題,可以將每個導向維度分成兩半,便出現四種類型的高校體育文化,如圖2和圖3。(1)傳承導向型高校體育文化,表現為高校在發展體育文化時注重強調與傳承已有的體育文化傳統;(2)創新導向型高校體育文化,表現為高校在發展體育文化時更富有開拓與創新精神,注重體育文化的多元性發展;(3)雙高型高校體育文化,表現為高校對體育文化的傳承和創新都非常重視,兩方面同時得到了發展;(4)雙低型高校體育文化,表現為高校的體育文化既沒有體現出創新性也沒能將已有的體育文化傳統進行良好的傳承。
4.2山西省四所高校體育文化類型分析
表1是山西省四所高校在體育文化傳承導向維度和創新導向維度上的得分表,可以看出太原理工大學在兩個維度方面的得分均比較高。圖4和圖5是山西省四所高校在體育文化傳承與創新兩種導向維度下的箱圖,箱圖能夠更加直觀反映樣本的整體分布情況,箱圖中間的橫線是樣本的中位數。對比兩個圖可以看出,太原理工大學在傳承導向和創新導向上箱圖的位置都較高,可以將其分類為雙高型高校體育文化。山西大學、山西師范大學和晉中學院在傳承導向上的得分均不高,但是在創新導向維度上得分較高,超出了平均水平,因此可以將這三所高校的體育文化分類為創新導向型高校體育文化。
5結論
5.1高校體育文化的傳承導向與創新導向具有相關性
從文化傳承與創新的理論視角下可以看出,兩種導向維度的高校體育文化并不是兩個極端且不可共融,事實上二者具有較強的相關性。這就說明一個高校的體育文化可能不是單純的傳承型也不是單純的創新型,而是兩種導向類型的并存,只是導向性的程度不同而已。這兩種文化導向沒有孰優孰劣之分,只有導向性不同的區別。
5.2高校應當探索發展與自身特點相適應的高校體育文化
1.東巴畫的造型
東巴畫的造型,樸實而大方,妙在于似與不似之間,反撲而歸真,看似隨意,但卻苦心經營,看似笨拙,但卻有根有據。東巴繪畫的語言符號,并不只是停留在符號的本身,而是通過這一簡單的動作表現了內在的含義,因此,對東巴畫造型的研究,有助于我們對東巴畫繪畫有著更深層次的研究和探討。我對東巴畫的多年研究,概括出東巴畫的造型特點為簡約、夸張、樸實。東巴畫是線為主的造型藝術,這很像中國畫的以筆墨為主的特征,中國繪畫講究骨法用筆,講究線條的質量“屋漏痕、錐畫沙”,而東巴畫的線條,恰恰有這種理論依據。雖然東巴畫師們在繪畫東巴畫時看似率性而為,但畫出來的線條實則蒼勁有力、游刃有余,在組合上“疏可走馬,密不透風”。東巴繪畫中的造型,看似簡單,實是考究。據說,如果一個東巴在為別人畫東巴畫時,不能正確的表現出所描繪物象的精、氣、神,那么,以后就不會有人在請這位東巴描繪圖像了。從這可以看出,簡單的東巴畫圖像,實際上是東巴們長期對生活觀察、體驗的結果。這方面,有點像我們的速寫,通過幾根線條,把事物的神態表現無遺。恰如中國畫的造型要求,早在宋代坡就提出“論畫以形似,見與兒童鄰”的言論,表達出了中國繪畫的內在造型要求,納西東巴畫在造型的表現上,與中國繪畫的要求驚人的相似。也就是說,實際上東巴畫是以線條為主的繪畫形式。我認為當代傳承者除了要了解東巴畫的造型外,還應提高線條的表現能力,要多研究中國線描以及西方以線為主的優秀素描,并分析東巴畫作品中線條與這些線條的異同,從而找出規律,總結方法,這樣才有助于我們掌握東巴畫表現的主要語言。
2.東巴畫的色彩
在當代,色彩的理論體系很多,然而納西東巴門在繪制作品時,我想沒有那么多的色彩理論,但通過對作品的分析,我們卻看到在東巴畫師們率性而為的后面,卻有著一套大的色彩體系。從東巴畫巨作《神路圖》看,其從上而下主要表現的是地獄、人間、天堂三個部分,其色彩從下而上由暗到明、由濁到清、由冷到暖。從地獄組畫看,鬼怪一般都用較深的色彩,如深紅、深藍、深赭等色,讓人看后有一種鬼怪的陰森與恐怖。到了人間,色彩變得明亮、豐富起來,我認為其中有一幅名為天地四方的圖譜比較具有代表性,是解說天地四方萬物由來的圖譜,圖譜的東方,繪制的是從蛋殼里面出生的人,其色調主要是白色;圖譜的北方繪制的的由樹中出生的人,其色調主要是紅色;圖譜的西方繪制的的從花卉中出生的人,其色調主要是綠色。由這三種地方出生的人,在畫譜中表示具有神性的人。而在圖譜的南方繪制的是胎生的人,有生老病死、有春夏秋冬,其主要色調為黃色。也就是說,在繪畫東巴畫時,以白色、紅色、綠色等為主色調時,我們可以繪制如東巴等具有神性的物象,以黃色為主時,我們可以繪制多以人間為主的物象。再看天堂部分,實際上這一部分的繪制是吸收了藏傳佛教畫的影響的,主要繪制的是天上的神仙、佛像等,其主要是金色、銀色。因此,我們可以看出,東巴們在創作東巴作品時,在其腦海理,其實有一套成熟的色彩體系,地獄的色彩多偏暗色,人間是多彩的世界,因此色彩是多彩的,是明快的,而天堂的色彩則是光耀奪目的,是高貴的,是人們向往的。當然,東巴們在創作作品時,也不是說就嚴格的人間和天堂不能用暗色,地獄就不能用一些亮色,他們只是在這個大的色彩前提下去完成作品,也許,東巴們在畫地獄時留下了一些暗色,但又不愿意浪費,索性就把它畫到人間或天堂了。了解東巴畫的色彩體系,對于我們在當代東巴畫的創作中有著很重要的色彩理論依據,從而使我們的東巴畫創作有理可依、有法可依。
3.當代東巴畫現狀
上世紀80年代,一批致力于東巴畫創作的納西藝術家開始對新一代東巴畫進行思索,把東巴畫譜中的一些元素進行了組合,結合了國畫、油畫、裝飾畫的構圖方式以及表現方法,把東巴畫從宗教的功能轉變成了社會功能,使東巴畫形成了一個具有獨立觀賞價值的藝術作品,可以說這在前人的基礎上是一個重大的突破。在創作的內容上使東巴畫更具有生活情趣,從主要的宗教體裁上擴展為詩歌、傳說、預言、生活等方面。其表現手法也從單一的重彩畫技法上融入了油畫、國畫、書法等表現手法。并具有了一定的影響力,這是那一時期東巴畫發展的黃金時期。在當代,東巴文畫已被列入世界非物質文化遺產的行列,他是世界的,所以我們的當代東巴畫作品也應該是世界的,那么作為其表現手法我認為也應該有世界的一面。要讓東巴畫作品走出去,我想,我們還應共同努力。本文來自于《大眾文藝》雜志。大眾文藝雜志簡介詳見
4.東巴畫傳承的思考
在東巴畫的傳承中,前人給我們留下了許多的遺產,作為當代的我們有義務去繼承和發展這優秀的民族遺產,但我認為并不應該是單純的承襲,而應是傳遞。我們往往習慣于把傳統看成既定的東西。實質上,傳統的生命力在于傳遞。怎么傳遞?一種是拓進式的,一步步前行;另一種是實驗式的,通過跳躍、通過冒險、通過跨越和沖進茫然無知的荒野去尋找傳統的薪火傳遞方式。我想,我們都應該去大膽的嘗試。當然,東巴畫具有與其他畫法有著明顯的地域性和民族性,我們在傳承的同時應抓住其特點,無論用何種形式創作出來的作品我們一看就是東巴畫,而非其他畫,所以我認為應在分析和掌握其特點的基礎上進行創作,一是東巴畫的構成特點,圖文結合;二是造型特點,民族性、返璞歸真;三是色彩特點,艷而不俗。只要具備了其特點,無論用何種形式表現,我認為都是可取得,畢竟手法只是一種形式。民族的就是世界的,我國是一個多民族的國家,各個民族有著不同的文化,隨著時間的推移,先輩們對各自的文化都有著完整的歸納,對各自的文化表現有著一套成熟的技法。但是先輩們的表現是先輩們時代的作品,對于他們來說,是具有時代性的。隨著時代的推移,人們的思想觀念,精神需求等發生了巨大的變化,先輩們的民族文化表現的作品已存在著歷史價值,作為當代人,要讓這傳統的文化再現光彩,我認為我們應該創作出具有當代審美的民族美術作品,讓民族文化不再披著神秘的面紗,而是讓她散發出新的光彩,走的更遠。不管怎樣,東巴畫中的民族性和構成形式的獨特性是東巴藝術創作的底蘊,是精神、靈魂。
作者:易立平 單位:麗江師范高等專科學校
摘 要 在新世紀和新時代的背景影響下,高校武術的傳承也相應有了新的改革和變化:如教學內容多樣化,豐富了武術傳播內容;競技體育活動開展有序,各項目競相發展;學生課外鍛煉參與率增加,高校武術傳播呈階段性增長等現象。本文從管理學角度考慮,依托SW0T分析理論,分析了影響現階段武術發展的環境因素,并綜合分析并提出普通高校武術傳播的發展思路。
關鍵詞 高校武術 SW0T 發展思路
在新世紀和新時代的背景影響下,高校武術的傳承也相應有了新的改革和變化:如教學內容多樣化,豐富了武術傳播內容;競技體育活動開展有序,各項目競相發展;學生課外鍛煉參與率增加,高校武術傳播呈階段性增長等現象。高校武術傳承上的管理就是以實現我國武術在高校得到更好的發展為目標,如何在高校更好的弘揚中國武術而進行的計劃、組織、控制等一系列綜合活動。結合現代高校的實際,依托SWOT分析理論,分析影響武術發展的環境因素(包括內部優勢、內部劣勢、外在威脅、外在機會),最后是綜合分析,發揮優勢,克服弱點,利用機會,化解威脅,考慮過去,立足當前,著眼未來,得出結論,提出高校傳承和發展武術的思路和建議。
一、理論依據
本文主要依據管理學SWOT理論進行分析。SWOT分析理論,又稱為態勢分析法,是一種能夠較客觀而準確地分析和研究一個單位現實情況的方法,屬管理學范疇。SWOT四個英文字母分別代表:優勢(Strength)、劣勢(Weakness)、機會(Opportunity)、威脅(Threat)。從整體上看,SWOT分為兩部分:第一部分為SW,主要用來分析內部條件;第二部分為OT,主要用來分析外部條件。利用這種方法從中找出對自己有利的、值得發揚的因素,以及對自己不利的,要舍棄的因素,發現存在的問題,找出解決辦法,并明確以后的發展方向。
二、普通高校武術傳承的發展分析
首先分析高校武術管理上作的主要因素:主體、客體、管理手段。1.主體。包括管理機構和管理者。管理機構依次是各大學生體育協會、體協武術分會、武術協會會員單位(即各高校體育部室);管理者分別是各管理機構負責人或相關負責人。2.客體。主要包括人(直接從事武術活動的人,即武術教師、裁判、運動員、學生等)、財、物、時間、信息(比賽信息、培訓信息、交流信息等)等。3.管理手段。包括法規(如武術套路競賽規則等)、工具等。
(一)內部優勢。1.從主體上看,管理機構分管科學有序,管理者積極配合。從歷年各大學生運動會武術的比賽情況可以看到,比賽、武術培訓、交流會等各會員單位都積極派人參與。2.從客體上看,武術活動人群基礎廣,信息平臺廣闊。在高校內推廣和普及武術運動,使大學生成為民族傳統體育項目的參與者和倡導者,既是大學生強身健體、提高身體素質的需要,也是對當代大學生進行愛國主義教育和素質教育的需要。
(二)內部劣勢。1.從客體上看,武術活動參與人數少,財力物力缺乏,信息傳播途徑窄而慢,沒有正式的宣傳平臺。2.從管理手段上看,有關法規不夠合理。雖然高校對大學生武術比賽的競賽規則也進行了調整,但對于武術技術的傳承以及學生運動員的運動能力等都是不太適合的。
(三)外在機會。1.在學校教育中傳統武術可以讓學生懂熱愛傳統武術,不斷豐富學生對武術文化內涵的認同感和自豪感,使傳統武術與人生哲理、人格培養緊密結合,讓青少年在習練傳統武術的過程中更多的了解中國的傳統文化。2.全球化背景下的中國傳統文化的價值重塑影響著傳統武術的發展。中國傳統文化是一個具有悠久歷史的文化,它是人類文明的一個獨特部分。
(四)外在威脅。全球化與文化多元化背景下武術傳承的危機。在體育全球化過程中,以西方體育為代表的現代體育日益擴展,通過各種形式和途徑在世界范圍內廣泛傳播,影響到民族和地域性育的發展。
三、制定行動計劃
根據以上內容綜合分析,通過這樣內外相結合,以完成促進我國武術在高校發展的共同目標。當前我們能做的就是發揮優勢,克服弱點,利用機會,化解威脅,考慮過去,立足當前,著眼未來,得出以下可供參考的行動計劃。
(一)管理機構綜合監管教學過程。教學是高校體育上作的主要組成部分,也是涉及廣大在校的學生群體,只要相關管理機構對武術的課程實施情況加以有效監管,相性對武術在高校的傳播一定起著直接的作用。
(二)競賽管理可持續化。武術作為目前高校競技體育項目中必備項目,所以每個學校也都非常重視,但作為競賽管理機構一定要將此比賽做的更適合大學生實際、符合武術特點、也要符合武術的發展,使此項目在高校的發展能夠可持續化,對武術在高校的傳承能做到錦上添花的作用。
(三)加強社會服務管理加強社會服務,也就是擴大宣傳,讓更多的人來了解武術,參與武術活動。具體對內組織學生各種以武術為內容的各種表演、交流、匯演、比賽等;對外通過宣傳和實踐,將理論與實踐相結合,擴大武術的服務功能,突出武術的重要地位,走向社會,走向其他校園等。
(四)構建交流平臺,信息服務公開化。目前各校交流平臺太少,希望各管理機構能加強管理,在信息國際化的社會能夠充分利用資源,創建平臺,使更多信息能快速而公開的傳達,有便于武術在高校的傳承。
參考文獻:
[1] 周慧虹.學校武術教學現狀與創新[J].搏擊(武術科學).2011(05).
1民族文化認同的社會背景因素
隨著各國人民的交流日益頻繁,全球文化多元的現象越來越明顯,這也正在逐步侵蝕著民族文化的生存以及延續。因此,在新中式室內設計風格當中加入民族文化的特征不僅能夠很好地去增強人們的民族認同感,同時也能很好地將民族文化進行更好的延續和發展。所謂的“新中式”的設計風格并不是純粹的將傳統文化當中的設計元素進行簡單的整合、歸納甚至于抄襲到設計當中,也不是將復古明清、照搬古典的進行設計,而是設計師能夠更好地對于傳統文化進行分析理解之后,將民族文化元素運用到新中式室內設計當中,并與民族文化當中所蘊含的比較優秀的品質和精神能夠通過動態的解讀與現代人們的思想意識相結合,繼而為以后提高人們的民族精神文化起到極為關鍵的積極作用。從文化本身的角度來看,人們主張只有民族的才是世界的,保護國家文化特色,將民族文化賦予世界意義,民族文化也意味著,在任何國家都有不可或缺的理論意義。“新中式”室內設計風格當中的精神內涵是建立在宗教文化以及中國傳統的哲學思想之上的一種文化需求,在當今中國,傳統的室內設計風格仍位于有設計行業的主流地位,其重要的特點是講究設計的功能性特征以及實用性的特點,而對于“新中式”室內設計風格而言,其表現手法通常是將中式的建筑結構進行重新的設計和組合,同時傳承傳統元素中的設計風格及其精神內容。隨著人們對于民族認同感的提高,許多國人逐步開始重新定義隱藏在文化當中的文化價值,根據本地區的文化特征與世界的文化相結合,將中國人在以前文化建筑中的傳統民居文化特點與現代人們的生活方式相結合,這方面的設計問題逐步成了現今中國設計界最為熱門的探討話題“。新中式”的室內設計風格將中國的宗教文化很好地融入設計之中,分別表現出儒、禪、道三種不同的思想意境特征。在我國,促進和諧發展一直是一個重要的主題因素“,和”充分體現出本民族所追求的文化特征,和諧是表現一個社會和自然所生存的一種最為基本的狀態。新中式的設計風格講究綱常以及對稱的特點,常通常是運用陰陽平衡的理論依據來對室內的生態進行調和,在裝飾材料上則選用“金、木、火、水、土”這幾種元素來體現禪宗式的寧靜和理性的生活狀態,同時充分表現出本民族的特點以及所追去的和平穩定的生活環境特征。
2現代人們審美意識的改變和需求
現代設計集中體現在通過藝術和設計去不斷地改善和影響人們的審美觀念和審美需求,同時也開始逐步提高現代社會人們的審美情趣。因此,為了提高藝術品位和設計的審美內涵,我們必須了解和掌握現代審美觀念和審美意識的變化發展。審美意識是指在某一特定時期,由基本的認識和看法促使美感的形成。通過一定的社會群體和地區環境所表現出來的藝術特征。因此,在審美意識,審美情趣,審美心理特征以及其他審美觀念和社會意識形態的指導下,受社會生產發展水平影響從而對整個社會的意識形態進行了一定的改變和影響。從藝術史的角度來看,審美理念的差異隨著不同時期所呈現出來的觀念也有所不同。因此,不同時期的審美觀念以及人們所表現出來的審美特征也都有所區別。在當代社會中全球化,信息化的浪潮洶涌澎湃,已經影響到社會生活的各個方面。在這種潮流下,人們的審美觀念也發生了巨大的變化。對于“新中式”室內設計的影響同樣具有有非常大的變化,對于民族文化上也同樣呈現出不同程度上的缺乏。(1)缺乏對于優秀文化的理解以及對其文化價值和意義的肯定以及認同感。(2)對于西方文化的過渡崇拜和盲目追求,從而互留本土文化特征。(3)對于比較樸質的本真的文化的一種冷落,對于異己文化的過度追求。(4)缺乏對先進文化的了解和對落后文化的判斷。在這樣一個文化背景下,人們更應該去發展和了解自己本民族的文化特征,作為中國傳統文化復興時期的新中式風格,我們應該更好的對其進行探索和研究,這樣不僅能夠很好地保護和傳承本民族文化,同時能為以后更好地提高民族文化知識,普及對后代的教育文化都存在一定的積極作用。
3古典造型藝術的繼承和現代科學技術的發展
新中式風格在家具室內設計語言上充滿理性特點而不失簡潔的效果,線條干練而方直、整體的造型顯得尤為的大方,同簡約風格的現代家具的輪廓有共同的特征。同時,新中式的家具同時也吸收了明式家具中的特點,并且摒棄了古典家具中比較繁縟的裝飾特點。古典西歐流行在17世紀,法國是古典文學的主流。因為它在文學理論和創作實踐與古希臘和古羅馬相結合,被稱為“經典”的例子。在法國,從早年的17世紀到1660年左右,已經到古典發展階段,主要表現為古典文學語言去完成相關設計和建立各種文學流派,一直在歐洲流行了200年,可以說,許多國家在不同時期,不同層次,不同意義上說,有古典文學的時期。英國在17世紀后期形成的古典風格,但它不是直到18世紀初的發展;俄羅斯是第一個在18世紀,新古典主義一旦成為文學的主導傾向在那個時候。同樣在中國的新中式室內設計風格中也繼承了這一點,將古典主義中注重“理性”至上的精神,要求逼真但又不能純粹模仿等精神融合在新中式的室內設計之中。并運用新型的材料,各種型號的玻璃、樹脂以及金屬等材料并結合一些環保的材料和各種高強度的膠合以及具有優美紋理的迷彩等新型材料。
4結論
對于新中式室內設計風格而言,對其影響的因素很多,特別是在當今各國交流比較頻繁的基礎之上,對于其文化的相互沖擊以及各地區生活行為的不同都對當今新中式室內設計產生一定的影響。本文更好的對其影響因素進行分析和研究,不僅能了解新中式室內設計風格的發展趨向,同時也能很好的對新中式概念進一步的研究,為以后室內設計中的“新中式”設計風格的發展鋪墊下理論依據。
作者:薄云輝 單位:曲阜師范大學日照校區美術學院
關鍵詞:甘肅高校;民族民間音樂課;發展方向
一. 甘肅省內開設音樂專業的高校與開設民族民間音樂課程的比例分析
高校名稱
所在地區
有無音樂類專業
是否開設民族民間音樂課
上課形式
上課時間
(每周、小時)
蘭州大學
蘭州市區
有
是
課堂講授
1.5
西北民族大學
蘭州市區
有
是
課堂講授
1.5
西北師范大學
蘭州市區
有
是
課堂講授
2
蘭州商學院
蘭州市區
有
是
課堂講授
2
甘肅聯合大學
蘭州市區
有
是
課堂講授
1.5
天水師范學院
天水市區
有
是
課堂講授
2
河西學院
張掖市區
有
是
課堂講授
1.5
觀察上圖,我們可以清楚的看到,在甘肅省內開設音樂類專業的六所高校中,全部開設了民族民間音樂課程,同樣,他們的上課形式也都是很單一的課堂講授,雖然有的學校會聘請當地或者民間的傳統文化傳承者進課堂現場展示民族民間文化,這些學校也會有這樣那樣的演出表現了一些民族民間音樂,但是卻沒有一個更為合理和豐富的課程標準來規范民族民間音樂課的發展。
二.形成省內高校民族民間音樂課程現狀的原因及一些問題的解決方法
把民族民間音樂課當做一門理論課程來研究學習可能是高校民族民間音樂課的學習標準。音樂專業人士也都清楚,民族民間音樂已經是一門獨立的學科,并有博士學位,每年有很多的專業人才畢業于民族民間音樂專業。但是對于大學本科的民族民間音樂教育來說,不能光在理論研究上下功夫,畢竟這些音樂文化來源于“民族”、“民間”,而如何使高校的民族民間音樂課真正的走向“民族民間”是我們亟待解決的問題。
1.要有發現的眼睛,要有保護的意識
作為西北地區的學生而言,他們自身的成長環境中就有很多民族民間的傳統文化,如藏族歌舞藝術、維族歌舞藝術 、十二木卡姆文化、哈薩克族文化藝術、蒙古族呼麥、長調、河州花兒、青海花兒、秦安小曲,等等這些都是看得見的、耳熟能詳的民族、民間的文化藝術形態。而往往身邊的事物卻不被發現和利用,所以我們要引導和鼓勵學生們去發現和保護這些文化藝術瑰寶。
2.實施相應的鼓勵措施
學校要制定相應的政策鼓勵學生去發掘和保護民族民間文化藝術,如:定期組織學生去民間采風,挖掘民族文化藝術;設置民族民間藝術保護的科研項目,鼓勵同學和老師積極參加;設定一定的資金獎勵和榮譽獎勵,鼓勵同學們積極參加;與國家民委、民族藝術保護組織聯合與交流,共同保護西北地區的民族民間文化藝術。
3.制定相應政策,促進課程改革
民族民間音樂課程中,理論的學習是必要的,但卻不是主要的。理論的學習是為了能好的掌握各個地方民族音樂的特點,系統的認識整個民族民間音樂的組成和發展脈絡。而在掌握了這些之后。真正的民族民間音樂課程才剛剛開始,學唱各個地方的民歌、小曲,掌握他們的主要特點,進而找出個人感興趣的曲目進行深入的考察與研究,走近它們、走進他們、保護它們、傳承它們。
三、 甘肅省本土民族民間音樂的特點
現今而言, 我們把流傳于甘肅各地區和各民族的民間音樂藝術, 主要分為四類分別是:1.民歌 甘肅民歌的種類繁多, 真可謂浩如煙海。 “ 花兒” , 是甘肅民歌中流行范圍最廣,影響最大的一種, 長期以來為回、漢、土、東鄉、撒拉、保安等民族所喜愛。2.說唱音樂 蘭州鼓子、蘭州太平歌、賢孝(往往被視為“ 漁鼓” 、“道情” 類),少數民族的說唱音樂,還應提及藏族民間文學巨著《格薩爾王傳》。3.歌舞音樂 自宋元以來的《舞蕃樂》、《村田樂》、《秧歌》、《拉花》等, 都保留在今天的民間社火中,而唐宋時的《跑旱船》, 一直流行于民間,隴東的《大頭和尚嬉柳翠》, 亦是沿襲了宋代的《花和尚》和《耍大頭》。4.戲曲音樂 在甘肅戲苑里, 流行最廣的是秦腔和眉戶。其他還有隴南影子腔、高山戲、燈盞頭(也叫“ 隴東碗碗腔” )等。
四、 省內高校的民族民間音樂課程如何與本土的民族民間音樂文化相結合
甘肅省內高校應以本地區的民族民間音樂文化為依靠,開展各種文化交流與合作,改革高校的民族民間音樂課,提升學生們保護文化的意識,為甘肅地區民族民間音樂的保護和傳承作出應有的貢獻。以下將提出幾點建議僅供選擇和參考:1.團體購票參觀甘肅省隴劇院的演出;2.專門邀請民族民間的文化團體進入學校演出,鼓勵任何專業的學生參加;3.對熱愛一些地方戲曲的同學進行鼓勵政策,鼓勵他們經常演出;4.在學生們中間組織各類大、中、小型的社團,定期做宣傳活動,鼓勵更多的人參與進來,也讓更多的人得到知識的普及;5.開展各種形式的“有獎知識問答”,可以在晚會的中間、或者互動環節,以這種方式來引起同學們的廣泛關注。
結語
保護和傳承民族民間音樂文化需要達成全民性的共識,這也需要一個非常漫長的過程。但是作為高校來說,不論是音樂專業類院校還是綜合類大學,一定要明確自身在對民族民間音樂的傳承和保護問題上的責任,只有有了這樣的前提,才能尋找出實施民族民間音樂課教學更科學的教學方法,才能為民族民間音樂的保護和傳承提供一個保障,也才會使越來越多的人開啟保護“非物質文化遺產的大門”。
參考文獻
1.張天彤:《高師音樂教育與民族音樂傳承》,《中國音樂學》,2004年第1期
本源之爭:太極拳不是氣功
溫縣政協副主席、溫縣太極拳申報人類非遺領導小組副組長嚴雙軍說,太極申遺,需要讓各界有一個準確的認知。他向河南商報記者展示了非遺申報材料上為太極拳下的“定義”――太極拳是以中國古代天人合一,萬物皆化的傳統哲學思想為知識體系,通過人的意念修煉、呼吸調整,并配合肢體運動的武術實踐方式實現養生健康的獨特文化表現形式。他說,從定義上看,太極拳是一種“獨特文化表現形式”,但它是通過“武術實踐方式”表現出來的。
陳家溝老村支書張蔚珍的態度也很明確:“太極拳就是一門武術,歷史上曾有‘雙英破敵’的故事,陳家溝的老百姓拿它保家衛國。說它是養生術、氣功,都是對太極拳的誤讀。”
陳氏第十九世太極拳掌門人陳小旺說:“太極拳就是在太極文化影響下的一門學科,以陰陽學說為理論依據,結合針灸等傳統醫術,導引吐納,融入武術的動作,拳代表武術,太極代表陰陽學說。”他說,太極拳的目標就是把人體修煉成一個完整的運動體系和思想體系。
快慢之爭:拳法快慢結合,實戰中速度很快
另外一個爭論在于,太極拳“四兩撥千斤”,動作是不是頗為緩慢?陳氏太極拳第十代傳人陳長義說,太極拳的一大特點就是快慢結合,“慢如抽絲,快如閃電”。
太極拳所謂的慢,并非真正意義上的慢。對方先出手,你要在避開對方攻擊的同時,對對方實施快速攻擊,從而達到后發制人。太極拳在實戰中的速度是非常快的,后發而先至。
“你現在推我一把,我用太極拳的‘化’勁讓你落空,同時順著你力的方向推一把,讓你的重心產生晃動,從而達到把你打倒的目的,這才是太極拳的真諦。”陳長義說。
玄妙背后:太極拳成為精神的象征
太極江湖,人們所賦予的“玄妙”色彩越來越多。
練太極拳多年的王瀚墨認為,太極拳之所以會引發人們的爭議,是因為在某種層面上,它已經不再是簡單的拳術,而成了一種精神的象征。
關鍵詞:非物質文化遺產概論課程建設;課程實踐
中圖分類號:G642.3 文獻標志碼:A 文章編號:1002-0845(2012)06-0039-02
聯合國教科文組織2003年10月通過的《保護非物質文化遺產公約》中明確指出,“非物質文化遺產指被各社區、群體,有時是個人,視為其文化遺產的各種社會實踐、觀念表述、表現形式、知識、技能及相關的工具、實物、手工藝品和文化場所”。從王文章教授對非物質文化遺產的解讀中我們可以看到,非物質文化遺產的概念涵蓋了以下五個方面的內容:1)口頭傳統及其表現形式,包括作為非物質文化遺產媒介的語言;2)表演藝術;3)社會實踐、禮儀、節慶活動;4)有關自然界和宇宙的知識和實踐;5)傳統手工藝。地方理工類高校開展非物質文化遺產教育一般以通識教育為主要途徑,課程設置以開設單一的通識公共選修課程為主,教學形式以非物質文化遺產項目賞析為主,課程名稱多以民族民間傳統藝術賞析、民間文學藝術賞析、民族地區手工藝制作技藝賞析等民俗學和民間文藝為主,教學內容涉及以下四個方面:1)民間長期口耳相傳的詩歌、神話、史詩、故事、傳說、謠諺;2)傳統的音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、木偶、皮影等民間表演藝術;3)廣大民眾世代傳承的節慶禮儀、民間體育、競技等;4)蠟染、刺繡、雕刻、首飾等民間傳統手工制作技藝賞析等。教學理念也部分觸及了非物質文化遺產項目保護中蘊涵的思想觀念、思維方式、風俗習慣、生活方式、價值取向、等。這些課程的設置對于高校開展非物質文化遺產教育起到了積極的促進作用,不僅有利于調動理工類高校大學生參與非物質文化遺產保護工作的積極性,培養非物質文化遺產的傳承人,而且還能夠增強他們對民族文化的認同感,激發他們的愛國熱情,培養他們的民族精神。
一、地方理工類高校“非物質文化遺產概論”課程建設的重要性和必要性
1.重視“非物質文化遺產概論”課程建設是文化傳承的需要
高等教育肩負著傳播文化的責任和傳授知識的義務,是文化知識傳承的重要渠道。高校作為文化傳承的主體,擁有獨特的教育文化資源,聚集著大量的知識分子和文化精英,把高校作為非物質文化遺產研究、保護、傳承、教育的基地,對于拓寬非物質文化遺產保護的社會基礎具有不可替代的作用。因此,高校應結合自身的特點,充分發揮文化教育的優勢,加強對非物質文化遺產保護的理論研究,為民族優秀文化成果的傳承提供理論依據和知識基礎。
2.重視“非物質文化遺產概論”課程建設是人才培養的需要
社會對非物質文化遺產保護工作越來越重視,因而對該領域人才的需求也與日俱增。高校作為人才培養的基地,既要培養高素質的理論和實踐工作者,又要培養優秀的文化傳承人,同時也要通過培育一大批關心、支持非物質文化遺產保護事業的文化新人,擴大高校非物質文化遺產保護教育的影響力和覆蓋面。為此,高校需要加快學科專業建設,構建完善的學科體系,以便更好地為非物質文化遺產傳承人才的培養服務。
2.重視“非物質文化遺產概論”課程建設是科學研究的需要
高校應發揮科研和人才的優勢,創造出更多的優秀科研成果,讓非物質文化遺產保護工作的體制更加健全,讓非物質文化遺產保護成果更加豐富,促使非物質文化遺產保護工作能夠更加有效地進行,為更多的受眾群體服務。為此,高校應結合自身的特點,在當前的非物質文化遺產保護中起到一定的學術帶動作用,把科學研究的理論成果付諸實踐,使非物質文化遺產保護工作邁上更高的臺階。
二、課程建設的內容
1.確立課程的教學目標
非物質文化遺產既包括華夏燦爛的漢文化遺產,也包括特色鮮明的地域文化遺產,因而要引導學生正確理解和認識非物質文化遺產項目,了解非物質文化遺產保護的相關知識,使學生能夠使用科學的方法來搜集、整理、保護和傳承非物質文化遺產項目,培養更多、更年輕的非物質文化遺產保護者和管理者,使其參與到遺產保護活動中來。“非物質文化遺產概論”課程教學的目標就是為了達到上述要求,使學生通過對該課程的學習,掌握非物質文化遺產的基本知識、基本方法、基本原則、目錄分類和保護技術等,增強大學生的非物質文化遺產保護意識,鼓勵大學生勇于肩負起傳承保護華夏傳統文化的重擔,完善大學生的知識結構和能力結構,使他們樹立正確的價值觀、人生觀和職業觀,全面提升他們的人文素質和綜合素質。
2.構建課程體系
非物質文化遺產概論課程內容包括非物質文化遺產的基本知識、非物質文化遺產保護的基本技能和非物質文化遺產傳承的職業素養等。非物質文化遺產的基本知識主要包括:非物質文化遺產概念辨析、非物質文化遺產的人類價值、非物質文化遺產的分類、非物質文化遺產保護的基本問題等。通過對這部分內容的學習,可以使學生了解非物質文化遺產保護教育中所涉及的基本概念、基本知識和基本理念。非物質文化遺產保護的基本技能主要包括國外非物質文化遺產保護的歷史與現狀、中國非物質文化遺產保護的歷史與現狀、涉及非物質文化遺產保護的法律法規、非物質文化遺產保護的基本方法、非物質文化遺產保護的成功案例等。通過對這部分內容的學習,可以使學生形成深刻的保護理念和意識。有關非物質文化遺產傳承的職業素養的內容主要包括世界優秀非物質文化遺產傳承人介紹、中國優秀非物質文化遺產傳承人介紹、地方優秀非物質文化遺產傳承人介紹以及部分優秀非物質文化遺產項目技巧、技術辨析(非商業機密類)等。通過對上述內容的學習,實現了間接知識與實踐能力的對接,有利于提高文化遺產保護工作者的職業素養,從而為國家培養出更多更優秀的文化傳承人。
關鍵詞:廬陵 民俗體育 傳承人
中圖分類號:G852 文獻標識碼:A 文章編號:1672-3791(2016)10(b)-0152-02
1 廬陵民俗體育
廬陵民俗體育中,雖然有些受到保護,進行重新整理。這些受到保護的民俗體育,詮釋了廬陵民俗文化的歷史變遷,是我國文化藝術的瑰寶。自20世紀80年代開始,廬陵民俗體育受到了很大關注,并采用一些現代科技手段,來進行傳承和保護,但是廬陵的民俗體育傳承仍然面臨著很大困境,至今沒有得到根本性改善。
廬陵的民俗體育也屬于廬陵非物質文化遺產的重要組成部分。為了保護非物質文化遺產,江西省成立了井岡山大學非物質文化遺產研究所。這一研究所的主要任務就是組織研究人員,對該地區的非物質文化遺產進行全力挖掘和整理,并通過各種各樣的形式,努力對這些遺產進行保護和傳承。一些民間民俗體育和藝術受到了很好保護,并且成立了廬陵民間體育文化藝術表演團。這些民間體育在這樣的方式下,受到了很好保護。當然,有足夠證據表明,僅僅依靠井岡山大學來對廬陵的民俗體育和藝術進行保護和傳承是不夠的。當然還需要地方政府和教育職能部門的高度重視和積極配合。通過上下級的配合,對這些存在的民間體育活動進行客觀描繪,整理出能夠更好傳承的文字資料,為今后的傳承和深入研究提高理論依據。
2 發展困境
從目前廬陵的民俗體育發展來看,廬陵民俗體育的傳承人面臨著很大的發展困境。這些極大阻礙著廬陵民俗體育的傳承和發展。
2.1 后繼乏人
隨著現代經濟的發展,人們首先追求自身的物質生活。近年來,隨著城市化進程的不斷加快。農村人口紛紛外出,農村人口已經大量減少,尤其是一些青壯年,在農村當中數量已經極少。另外一些年輕的學生外出讀書、工作,很難再重新回到農村地區。另外,一些年富力強的藝人也在不斷尋求外出發展的機會,留下來的人口越來越少。廬陵的整體情況也正是如此,由此就致使一些廬陵民俗體育項目嚴重缺乏學習和繼承人。致使人員不齊,傳承人的年齡老化,后繼乏人。甚至在一些較為嚴重的地區,已經出現一些民俗體育和文化的消失。這種現象在我國民俗民間藝術和體育中屬于廣泛存在的現象。例如:在廬陵地區,比較出名的萬安股子燈。這種需要通過嚴格的學習,才能夠掌握的技藝,不管是從臺前表演還是幕后準備,都需要一定技藝。但是在歷史發展過程中,這一傳統的民俗技藝,已經逐漸失去了其原來的意義。即使有個別掌握這些技藝的傳承人,也是年過花甲和古稀,無法再繼續將其發揚。只能通過傳承的方式,去將這些技藝延續下去,但是卻面臨著后繼無人的狀態[1]。
2.2 資金短缺
關于民俗體育的傳承,另外一個現實的困境在于資金的短缺。目前,雖然國家財政部門每年都會給各個地區的文化產業劃撥一定的款項。但是由于我國人口眾多,無論多大的蛋糕,分到每個人手中,也所剩無幾。因此,僅僅依靠國家的財政支持是不夠的。近年來,廬陵民俗體育也組織了少量的商業性演出,但是這些收益數量極少,往往只是杯水車薪。這些收益也遠遠不能滿足藝人們的生存需要。因此,這些擁有著技藝的人們都紛紛轉向其他行業,而不再致力于傳播這些傳統的民俗文化和體育。尤其是一些青年人更是如此,傳承人在面臨嚴重的資金短缺問題時,就出現了“招不來、留不住、傳不下”等問題。一般情況下,原先這些民俗技藝與體育在發展過程中,主要依靠兩部分資金來源:一是自己組織的收入;二是村民自發捐助。然而,現在這兩項來源都在減少。隨著人們價值觀的變化、民間的運作,也變得非常困難。而原本這些民俗傳承中需要的衣物、材料支持,也需要另外的資金進行購買,原先的已經不能夠滿足要求。因此,要想傳承下去,得以生存和發展,彌補資金短缺是一項重要任務。資金的短缺,帶來了許多消極的影響,最為明顯的就是影響到傳承人的收徒、授徒,兩者的積極性都受到嚴重打擊。
2.3 觀念老化
在我國民間,一直以來流傳著一句話:傳男不傳女。因此,很多傳統的技藝,只傳男,不傳女,這是我國傳統思想觀念所決定的。如果遇到傳授給女子,則會被認為是有傷風化。因此,在漫長歷史演進過程中,就遺留下了這一陋習。除了這一問題之外,還有另一方面就是一些歷史悠久的民俗體育項目,無法與時代接軌,還是保留了原先的一些方式和方法。雖然也保留了原汁原味的優點,但是卻造成這些民俗體育在傳承上有了很大困難。比如:很難走出家門到異地演出,很難獲得推廣宣傳、展示交流等機會。一些固定的活動形式、活動時間和活動場所,限制了其繼續傳播的速度和途徑。例如:廬陵有“打燈”的固定舞臺,由于觀念老化,一些傳承人還要始終遵循傳統的觀念,最后導致的結果就是,這一民俗活動形式和民俗體育項目無法得到推廣,更得不到廣泛認可和喜愛[2]。
3 結語
總之,廬陵民俗體育作為藝術文化的瑰寶,備受關注,但是傳承過程中面臨困境。為了解決這些困境,主要可以從以下幾個方面努力:一是在學校安排此類課程,從小培養學生熱愛民俗體育的習慣和熱情,尤其是在一些高校,可以根地方特色,加入一些優秀的傳統民俗體育項目,不僅可以豐富體育教學,還能夠達到傳承文化的效果;對那些傳承人給予一定物質獎勵和精神獎勵,有利于傳承人的留存和再生。二是國家方面,要進一步加大資金的支持,將資金直接劃撥到地方各個保護和傳承單位手中;傳承人可以進行一些商業表演,自保運營;同時也可以積極向一些社會機構求助,加大資金的來源。三是要轉變觀念,尤其是那些老一輩的觀念,要加以借鑒,也要適當改變,總體思想是為了民俗體育的更好發展。這些措施都將在一定程度上改善廬陵地區民俗體育傳承人所面臨的困境,甚至是我國整體民俗體育的傳承困境[3]。
參考文獻
[1] 阮小娟,阮曉春.廬陵民俗體育傳承人的現狀發展[J].民族傳統體育,2015(27):205-206,208.
關鍵詞: 文言文教學 傳統文化 教學方法
文言文一直是語文教師上公開課的雷區。在我所聽眾多公開課、比賽課上鮮有教師敢選取文言文開課,能將文言文上得精彩的更是少之又少。在常規課中,文言文是許多教師特別喜歡的,很多教師將其作為來不及備課時的救急之用。文言文教學頗有點“讓人歡喜讓人憂”的味道,產生這一現象的原因:常規課基本以講授字詞解釋、句子翻譯為主,文章內容不多深究,強調“字字落實,逐句翻譯”。這對語文教師而言是熟門熟路,毫無難度,但這些擺上公開課的臺面,卻稍顯單薄,很難出彩。
在“字字落實,逐句翻譯”的基礎上,文言文能否上得厚重一些?答案是肯定的,而且應該上得厚重一些。教學中要多講文化常識、文字知識、歷史典故、文化現象等傳統文化,讓文言文教學多一些人文味,多幾點生氣;讓學生多一些趣味,多幾分知識。
一、理論依據
義務教育課程標準初中語文(2011版)總目標提出:“能借助工具書閱讀淺易文言文”“認識中華文化的豐厚博大,汲取民族文化智慧”,“培育熱愛祖國語言文字的情感”。第一點體現了語文課程工具性的特點,所以文言文教學要達到使學生“能借助工具書閱讀淺易文言文”的目的,字詞解釋、句子翻譯等是必不可少的。后兩點則強調了語文課程的人文性。人文性重要的一個方面就是“讓學生感受漢民族先賢智者偉大的心靈、深邃的思想、超凡的智慧、杰出的創造,就是接受中華民族博大精深的文化的熏陶和感染”。
作為語文課程的一部分,文言文教學要體現工具性和人文性的統一。除培養“閱讀淺易文言文的能力”之外,文言文“文學熏陶”和“文化傳承”的重要作用不可缺失。在文言文教學中對傳統文化進行適當滲透很有必要。
二、現實意義
拋開理論依據不論,這種做法在現實教學中會給文言文教學帶來意想不到的效果。筆者在實踐中發現,它具有以下意義:
1.有利于激發學生學習興趣。
“興趣是最好的老師”。但從打油詩“一怕文言文,二怕周樹人,三怕寫作文”可以看出文言文是不受學生喜歡的。其一,教師偏重詞句翻譯,要求學生死記硬背的文言文教學方式難辭其咎。其二,許多文言文脫離現實,字詞意思復雜多變等原因使學生大感頭痛。如“旦”字:
旦日不可不蚤自來謝項王。(《史記·項羽本紀》)
旦辭爺娘去,暮宿黃河邊。——《樂府詩集·木蘭詩》
豈若吾鄉鄰之旦旦有是哉。——唐·柳宗元《捕蛇者說》
三句話中“旦”的意思分別為“天亮”、“早晨”和“日子,天”。如果學生死記硬背,則效果不佳,且容易混淆。如利用《說文解字》對“旦”的造字解說:“旦,明也。從日見一上。一,地也。”用白話給學生解釋清楚這句話的意思,理解其本義“天亮”,進而讓學生體會各句的意思,發現本義和引申義的關系,那么學生既能清楚理解“旦”的幾種意思,而且由被動接受變為主動探索的學習狀態,學習興趣自然大大提高。
2.有利于幫助學生理解文本。
由于文言文距離我們生活時代久遠,有時會給學生理解文本帶來很大的障礙。簡單介紹作者典故、時代背景對學生理解文本能夠達到“四兩撥千斤”的效果。如教學《人琴俱亡》一文(蘇教版八年級上冊)時,學生對王子猷“了不悲”、“都不哭”很難理解。教師如果能簡單介紹魏晉文人一些獨特的思想性格特征,如“重自我,重個性,追求超脫的風度”等,再列舉《世說新語》中記載有關他的故事,則對理解王子猷此時的“了不悲”、“都不哭”和文末的“慟絕良久”,理解文章兄弟情深的主題會有很大的幫助。此外,恰當引入比較閱讀材料,如教學《出師表》(蘇教版初三下冊)引入《后出師表》;適當講解作品寫作背景;介紹文中涉及的文化常識等可幫助學生理解文本。
3.有利于傳承傳統文化精髓。
傳統文化是指在中國幾千年的文明發展中,在特定的自然環境、經濟形式、意識形態等作用下形成、積累和流傳下來,影響當代文化的“活”的中國古代文化。對傳統文化的傳承不僅可以使學生了解中華民族偉大的文化發展史,增強民族自豪感,培養愛國主義情懷,更可以從中汲取精髓,樹立積極的人生觀和正確的世界觀、價值觀。如在《送東陽馬生序》(蘇教版八年級下冊)一文中,有下列句子:
嘗趨百里外從鄉之先達執經叩問。
今諸生學于太學。
坐大廈之下而誦《詩》《書》。
這三個句子分別涉及古代的稱呼、科舉和文史典籍。教學中,由此處的《詩》、《書》,介紹“四書”(〈大學》《中庸》《論語》《孟子》)和“五經”(《詩》、《書》、《禮》、《易》、《春秋》),使學生對封建教育的正統教材有所了解,對幫助學生了解中國古代傳統文化有重要作用。
另外,教學《岳陽樓記》時,結合范仲淹的千古名句“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”,讓學生課堂回憶或課外搜集古代先賢智者、仁人志士的名言警句。如“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”“老驥伏櫪,志在千里”“非學無以廣才,非志無以成學”等,在塑造優秀品質、陶冶情操等方面會使學生受益匪淺。
文言文中諸如此類的例子很多,是普及傳統文化的不錯素材。
4.有利于維護母語的純潔性。
語言文字不但是文化的基本載體,而且語言文字本身就是一種文化,是祖先留給我們的寶貴遺產,其重要性不言而喻。就像王蒙先生指出的那樣:在全球一體化的語境下,由于英語、拉丁文在國內的普遍使用,使得中華母語遭受到前所未有的傷害。具體表現在:隨著英語的廣泛應用,大量的音譯詞和縮略詞在口語和書面語表達中出現;隨著網絡的發展,網絡語言和文字更成為一股強大的勢力。尤其是后者,對漢字的發音、字義,句子的成分等帶來不小的影響。如把“我”說成“偶”,“丑女”說成“恐龍”,“我先走了”說成“我走了先”等,勢必在一定時期內給漢語帶來混亂。
針對這種現象,在文言文教學中可以適當地講一些古文字知識,如漢字的造字法、不同歷史時期的文字形體演變等。這樣,學生對漢字的本義、形義發展變化有所了解。這樣是否可以激發學生關注漢字的興趣,培養學生對中國語言文字的自豪感,增強學生自覺主動規范使用祖國語言文字的意識,從而保持它的純潔性?
三、幾點說明
1.中國傳統文化源遠流長,包羅萬象,博大精深。
它包含了中國幾千年文明發展中,在特定的自然、社會環境下所形成并流傳下來的對當代文化仍有影響的一切物質和精神的產品。這決定了教師在文言文教學中可以涉獵的內容很多,但必須選擇具有傳承和發揚價值的內容。
2.要使文言文教學厚重,教師必須是厚重的。
教師要對中國傳統文化有比較深厚的理解,具備廣博的知識。這一點可以通過廣泛閱讀實現。
3.滲透傳統文化的形式是多樣的。
除了教師的講授外,我們也可以采用學生課外收集整理、合作探究、延伸閱讀等方式。應堅持適度原則,控制其在文言文教學中的比重,不能喧賓奪主,畢竟“學生借助工具書閱讀淺易文言文的能力”的培養才是基礎。
四、結語
“只有民族的,才是世界的”。眾多民族的文化共同構成了豐富多彩的世界文化。當今世界文化是多元化的。作為文明古國之一的中國擁有光輝燦爛的傳統文化,但如不能很好地傳承其精髓,保持其特質,就會失去生命力,同樣會消失于世界民族文化之林。從這個角度看,在文言文教學中滲透傳統文化會使文言文教學顯得很重要。
參考文獻:
[1]教育部.義務教育語文課程標準(2011年版)[M].北京:北京師范大學出版社,2012.
[2]夏崢嶸.文言文教學中的”文”霸權與”言”霸權[J].語文教學通訊,2011(3B).
【關鍵詞】民族音樂學;音樂民族志;田野工作
中圖分類號:J603 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)07-0084-01
音樂民族志的描寫,是指音樂民族志研究報告中有關田野考察對象、音樂活動過程及音樂、文化分析結論等方面內容的具體表述方式。[1]近年來,隨著民族音樂學的不斷發展,音樂民族志的描法也在不斷地系統完善。從過去的注重紀實性的描述,到現在通過自己親身田野考察經歷來進行客觀的音樂文本闡釋。
一、早期的音樂民族志的文本構建
民族音樂學是一門年輕的音樂理論學科,它是由“民族學”和“音樂學”兩個詞匯復合而成,它包含了不同民族的不同音樂文化特色,既是對不同地區音樂風格的探索發現,也是對不同地區民族文化的傳播。早期的民族音樂學者注重“歷史”地建構音樂民族志,著重強調事物的歷史性,忽視共時性和延展性,僅僅是對某一事物對象本身進行主觀描述,并且大多數學者是把前人的理論成果拿來分析研究,不進行田野考察工作,僅僅憑借自身對研究對象的主觀判斷來進行分析論述,忽視從事物本身的概念出發,進行理性地闡釋,不重視田野工作的實踐性以及它的必要性。所以民族音樂學在相當長的一段時期內是一種紀實性的描述過程。
二、扎實田野工作是構建音樂民族志的理論支撐
民族音樂學是一門注重深入實際音樂生活,并要求從中吸收和積累豐富現場資料和現場經驗的音樂理論科學。[2]音樂民族志的書寫則是如實記錄對人群音樂的認識,它不需要任何理論的演繹,只需要對音樂對象的表演過程和文化語境進行客觀描述。以英國的民族音樂學家約翰?布萊金《人的音樂性》[3]為例,本書是布萊金經過兩年的時間,在南非德蘭士瓦北部的文達人中進行田野工作的成果。作為一名局外人,布萊金融入到當地文達人的生活中,與他們一起生活、學習,參加當地的各種社會活動,了解到文達當地的音樂特色,文達音樂很多是偶然發生的,口傳心授是他們的傳承方式,正是由于布萊金自身田野工作的實踐積累,才成就了今天享譽世界的民族音樂學著作《人的音樂性》的出版。本書的出版徹底顛覆了歐洲中心主義對其他民族音樂的偏見,是文達人歷史文明的積淀,同樣也是他們智慧的結晶。
三、扎實的田野工作對于構建音樂民族志的必要性
音樂民族志的書寫工作是建立在大量的理論依據基礎上完成的,前期的工作則是以長期的田野作業為基礎,這樣所建構的音樂民族志才具有說服力和完整性。在進行田野工作前我們要做好充足的準備,對于研究對象的形態特征、構成要素等要進行細致入微地理論搜索,對于前人的描述要進行歸納和梳理,在微觀個案的基礎上達到“以大析小,以小見大”,以宏觀的視角對音樂結構進行分析研究。
在進行田野工作的過程中,考察者必須要對所要考察的對象進行反復調查,明確調查的內容是否具有理論研究r值,通過資料搜集和篩選來明確田野工作的重心。我們要有目的、分步驟地進行田野工作。首先,對于每天的錄音、攝像等技術性工作要有明確的目的性和可操作性,其次要做好田野調查筆記,田野調查筆記記錄了田野工作的實施進度、所調查對象的內容和特點,做好田野調查筆記是構建音樂民族志的關鍵,同時也是音樂民族志的理論支撐。
在構建音樂民族志時,我們要對田野調查對象保持客觀、中立的學術態度,在整個考察研究過程中應該兼顧“主位――客位”的學術立場,同時還必須具備自如地融入“局內”、跳出“局外”的雙重文化能力。[4]
音樂民族志是民族音樂學學習者必須掌握的一種重要的理論文本形式,民族音樂學研究的主體核心是“人”,人是社會主體的客觀存在,人在音樂事象構成中能夠發揮自身的能動作用和藝術創造力,只有深入把握了音樂對象主體的基本形式內容,才能深入觸及音樂對象主體的行為和音樂意識,更好地揭示音樂事象的本質和規律。
音樂民族志包括音樂志與民族文化志兩部分。它不僅對當地音樂進行分析,同時還通過文字描述把當地的音樂與其特色文化進行結合。每一個民族都有自己獨特的音樂文化形式,我們在構建音樂民族志時,要把田野工作作為基礎,尊重地方特色文化,不要對某一種音樂形式帶有歧視性。
音樂民族志的書寫要從客觀的角度對所調查的音樂對象進行理論闡述。處理好“從主位到客位”“從局內到局外”的角色轉化,盡可能保持中立的學術態度和理念,對所要研究的音樂對象進行客觀論述。
通過音樂民族志的建構,更好地傳承和保護我們的少數民族音樂,更加深入挖掘我們本民族的文化特色,讓更多的人了解民族音樂,讓民族音樂更好地傳承發展下去。
參考文獻:
[1][4]楊民康.音樂民族志方法導論[M].北京:中央音樂學院出版社,2008.
關鍵詞 學徒制;文化傳承;校企文化
作者簡介呂林博(1985—),男,江西科技師范大學教育學院2011級碩士研究生,研究方向為職業教育原理。
(江西南昌 330013)
高職院校校企合作中校企文化對接的缺失或者是不到位,導致高職院校的畢業生畢業之后很難迅速融入企業,或者與企業文化格格不入,導致跳槽事件頻發。對于高職畢業生們而言,如何在進入崗位后適應企業規章制度,融入企業文化,是校企合作成功的重要因素之一。傳統學徒制不僅保證了文化的有效傳承,而且造就了很多優秀的老字號企業表現出強大的生命力,對現代校企文化的對接有很好的借鑒和啟示作用。
一、傳統學徒制及文化傳承
(一)傳統學徒制
傳統學徒制是師傅指導徒弟在操作中通過言傳身教習得技能的一種技藝傳授模式。學徒制是技藝傳承的的原始形態,強調在操作中學習。學徒制在我國由來已久,夏商時期的民間小作坊多為學徒制生產模式,當然早期的學徒制并非今天的學徒制關系,早期的學徒制是父傳子、子承父業的形式,隨著社會生產力的提高,作坊規模的擴大,開始招收少量學徒1。早期的師傅帶徒弟邊生產邊傳授技藝,受傳統儒家思想的影響,尊師重道傳承的很好,一般來說師徒關系比較密切,徒弟被視為養子或接班人,師傅會在生產中言傳身教,其中包括技藝的精髓和德行的教育。
(二)文化傳承
文化傳承是指文化在某種文化共同體的成員中從一代人縱向傳遞到下一代人的延續繼承過程。文化傳承保證了文化共同體中成員具有相同的價值取向和行為準則,文化在傳承的過程中具有以下特點:
1.穩定性。文化在縱向的傳遞過程中保證了文化原有的意識形態和價值取向,文化傳承的機制與方式保證了文化在向下一代的傳遞的過程中無形中要受到特有規則的約束與監督,這在一定程度上也保證了文化傳承的穩定性。
2.人為性。文化的傳遞是依靠人為載體,通過一代人向下一代人言傳身教,將被視為能夠代表某種意識形態的價值觀念按照某種標準傳承下去。文化的傳承可以不依靠文字,例如貴州省扁擔山布依族文化,通過口傳心授將民族文化代代相傳。
3.繼承性。文化的繼承性是指用辯證的觀點對行業意識形態的價值觀念進行選擇保留并繼承傳遞的特性。優秀的行業文化往往是保證行業長久不衰的動力源泉,傳統的企業能夠展現強大的生命力,不僅是一代代人對優秀行業文化的繼承,更是在繼承的基礎上去其糟粕,取其精華,進一步與時俱進的結果。
二、傳統老字號學徒制文化傳承
(一)北京同仁堂的學徒制文化傳承
作為中華老字號之一的北京同仁堂,300年來一代又一代的同仁堂師傅無不是從基層學徒做起,每一味中藥的選取、炮制、入藥等幾十道工序每個人都必須掌握,學徒跟師傅真正做到了“做中學”。同仁堂的文化發源于中國傳統的儒家思想,同仁堂將儒家的“仁、義、禮、智、信”的優秀文化精髓與自己的行業道德結合起來。以“炮制雖繁必不敢省人工”為工藝道德觀;以“修和無人見,存心有天知”為約束自己的自律道德觀;以“同修仁德,濟世養生”為生存的文化和理念,同仁堂以儒家優秀文化中的“仁愛、人本”思想作為生存的靈魂和凝聚力的源泉4。憑借這種生存的文化理念形成了一整套完善的規則和意識行為規范,才使得三百年來同仁堂形象深入人心,可見學徒制中企業文化對于品牌傳承和人才培養的重要作用。
(二)瑞蚨祥的學徒制文化傳承
老字號“瑞蚨祥”創辦于1862年,自從孟家在濟南開辦第一家商號以來,很快在全國以16家分號“瑞蚨祥”連鎖成為我國近代最大的以經營布匹、絲綢為主的商號,至今規模龐大,生機盎然。和其他傳統店鋪一樣,瑞蚨祥以學徒制作為員工的來源方式,繁盛時期職工達千人左右,各分店賬房會計、經理主事均從學徒的店員中提拔,這種方式不僅保證了新提拔的店員熟知業務流程,遵章守紀,更是在其他學徒之間起到了競爭上崗的積極作用6。
商業文化是商號的立號根基,瑞蚨祥以自己是孟子的后裔為據,一直以儒家文化作為自己立號的商業文化,商業上以“仁義禮智信”作為商業活動的理論依據,對店員進行“仁義禮智信”的教化,其中包含道德品行、服務態度、生活作風、請假制度和經營規則等。這種積極吸取優秀文化并不斷內化為自身文化的經營理念,對于規范商號管理、保障商號經營都有著積極的意義和重要作用。
三、傳統老字號學徒制文化傳承的啟示
(一)傳統老字號的文化傳承是建立在優秀文化基礎上的升華
傳統文化經過歷史的檢驗足以在人們的心中內化為人生的標尺和道德的準繩,企業的發展首先要贏得人們的認可,建立在一種人們普遍認可的文化基礎上無疑是企業文化最容易被接受的選擇。優秀文化的感染力和道德約束力使得企業在樹立被人尊重形象的同時也高標準的嚴格要求自己。
(二)傳統老字號學徒制注重文化熏陶和基層鍛煉
文化傳承的時間性決定文化不是一朝一夕的事,傳統老字號的人才培養都是一個漫長的文化熏染過程,學徒都是從最基層做起,這就令一個毫無相干的人在一個陌生的行業里接受基礎的技能訓練和行業文化培養,學徒剛開始可能就是做一些雜活,《上海近代百貨商業史》對學徒描述為:“一般清晨起床后,要承擔打掃商場、抹賬桌、揩柜臺、倒痰盂等清潔工作,在中小型商店的學徒,還要服侍業師起身,倒茶送水,買點心,有點還要買菜、燒飯、抱‘小開’、倒夜壺等,商店開門和打烊時,要掮排門板”。傳統學徒制中學徒的起點低是普遍現象,起點低往往入門容易,從基礎學起來的學徒往往有利于品格的磨礪和基本功的扎實掌握,行業中耳濡目染的文化熏陶也是企業文化傳承的基本途徑。
(三)注重在操作中對員工的文化培養
傳統老字號學徒制的培養往往強調在操作中將行業道德和行業文化一起隨技能傳遞給下一代。現代企業往往工作時講究效益和利益最大化,加上流水線的現代管理模式,很難將文化傳遞和技能傳承融合在一起傳遞給員工,現代企業的文化傳承往往是單獨的培訓和宣傳,注重外在的形象和品牌的影響。現代企業一定要從傳統老字號企業的文化傳承中吸取經驗,加強員工的企業文化素養,強化員工在工作中的責任感,要以對企業負責、對社會負責的態度投入到工作中,高標準要求自己。
四、校企文化對接的啟示
(一)開展優秀文化教育,校企文化共建
傳統學徒制的文化大多建立在傳統優秀文化的基礎之上,通過傳統經典文化的熏陶和約束,使行業文化有了共同的價值觀體系,在生產實踐中這種價值觀通過生產實踐體現出來。所以高職校園文化中要盡可能多的提高學生的經典文化素養,將優秀的文化根植于學生的價值觀體系中,用這種價值觀來教學生怎樣做人,如何做人,做什么樣的人。企業要對學生宣傳企業優秀文化事跡,定期到學生中舉辦講座,在學生中開展企業文化征文活動,舉行企業品牌展板活動,要讓企業優秀文化在學生當中潛移默化得到認可,并起到教育作用。
(二)重視師資文化,校企資源共享
校園文化的重要組成部分是和教師分不開的,一個高職院校師資的質量情況影響著學校學生整體素質的高低。因為教師是與學生接觸最親密的人,他們的言行舉止都會對學生產生潛移默化的影響。所以針對校企合作的師資問題我們可以采用:避免“散養”式大班教學,建立師徒互選機制。傳統的學徒制可以比喻成小班教學或者一對一教學,雖然效率不高,但靠著言傳身教、實踐中教學,師徒基本可以當面請教,答疑釋惑。現代學徒制可以借鑒高校導師互選機制,理論課集體教學,實習課分別由不同師傅帶領實訓,等師徒相互了解后再確定固定的師徒關系,有利于學生針對自己選擇不同風格的師傅,即傳統學徒制中的師徒“對脾氣”、“看著順眼”,有利于教學合作。企業的技師和經理可以走進校園將一線的經驗和企業的品牌文化普及到學生當中去。寒暑假期間,學校的老師也要走進企業補充專業知識,感受企業文化。
(三)校企文化對接要選好雙方的利益中間點
校企文化對接是一個整合兩種文化的過程,短期效果不明顯,因此雙方對此可能熱情不高,往往高職院校看到了其在學生今后就業和成長中的重大作用而重視的時候,企業往往不是太熱情,表現出不積極的樣子,最終會導致像“新余現象”中的學校積極,企業不積極的問題,關鍵在于沒有調動雙方的利益積極性,也就是沒有選擇好雙方的利益點。對于此問題,我們要從雙方的各自利益出發,對于企業中的技術骨干,多是從生產一線成長起來的普通工人,大多有技術無文憑,缺乏技術理論,而這些恰恰是高校的強項,為企業培訓員工,提高員工文化水平也是企業需求的。
(四)重視校園社團作用,加強企業的形象宣傳
高職院校的校園社團利用自身優勢獲取資源以及拓展空間,在校企合作中可以為企業反饋服務,可以與企業合作宣傳企業形象,在校企文化對接中高職校園社團起著推動中介,過濾等作用。特殊對口社團憑借其自身優勢推動校企文化的深入和發展。高職院校的自身文化包含在校園的各個環節之中,校園社團這種非正式的學生團體在信息的傳遞方面,精神激勵方面,個人發展發面的能力都是值得重視的。同時社團還是文化育人的鮮活載體。企業可以將自己的文化宣傳委托給社團。定期舉辦與校企文化有關的活動,組織社團參觀企業內部展廳,將企業文化中優秀的文化通過社團進行宣傳,這樣既增添了校園文化內容又推動了校企文化對接。
參考文獻
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一、引言
校園的教學內容涉及政治、經濟、文化以及社會熱點問題,但是多數的教學內容是寫在書本上,相關的教學內容和理論體系已經非常完備,對于一類無法直接通過書本教學的內容需要教師在授課時候,根據學習情況靈活調整。而非物質文化遺產就是其中一種無法通過書本記錄的形式實現的教學內容,非物質文化遺產不僅對學生學習傳統的民族習俗有利,并且有助于在學生中形成一種尊重傳統文化,傳承和發揚傳統文化等非物質文化遺產的意識,所以在教學過程中增加非物質文化遺產相關內容的教學就有了具體和重要的意義。雖然相關的教育工作者已經認識到這種重要作用,但是目前沒有形成良好可行的對策措施。文章介紹了非物質文化遺產的基本內涵以及其對課堂教學的重要性,在此基礎上探討了非物質文化遺產進課堂的策略措施,為相關的教育工作人員提供理論依據。
二、非物質文化遺產的內涵和對課堂教學的重要性
非物質文化遺產就是指各個民族在幾千年的發展歷程中形成的,具有民族歷史繼承性的傳統文化、生活習俗、風俗習慣以及其它文化表現形式,包括表演、藝術、美術、傳統技能,還包括相關聯的物品、器材、手工藝品等。非物質文化遺產涉及的范圍較廣,包括文學、歷史、藝術、體育、人文甚至一類交叉學科的知識體系,學校在教學過程中應根據地方的風俗習慣與人文特點,開展相應的教學活動,為繼承和弘揚地區的非物質文化遺產貢獻力量。
我國早已經批準通過了《保護非物質文化遺產公約》,各級政府也積極履行義務,開展保護工作和宣傳活動,作為我國知識文化傳播的主要場所,學校教學中加入非物質文化遺產的教學不僅是對人文習俗與傳統文化的保護,更是擴大非物質文化遺產的感染力和影響力的總要手段,有利于培養學生的歷史責任感,形成積極的人生態度。
三、非物質文化遺產的進課堂措施
(一)充分利用多媒體等現代教學工具
由于非物質文化遺產涉及的內容較多,而且教師所了解的多數是理論的內容,具有一定的滯后性。教師可以通過多媒體教學,展示圖片、視頻、動畫等多種形式的知識內容,同時教師可以結合自身的經歷或自己對于非物質文化遺產的理解,以多媒體的形式展現出來。例如,教師可以在課堂教學過程中播放民間手工藝品的制作過程視頻,激發學生的學習興趣,提高課堂的活躍性,使得教學內容更加直觀,獲得良好的教學效果。多媒體課件的制作增加了課堂教學的效率,但是也增加了教師教學的備課量,教師要弘揚不怕吃苦的精神,全面搜集關于非物質文化遺產的圖片、視頻等信息。在課堂上一邊展示多媒體課件,一邊進行實物的展示,例如,學習傳統服裝的制造工藝時,播放手工工藝的制作視頻,同時展示自己收藏或者購買的傳統服飾,讓學生切實感受到傳統工藝的多姿多彩。
(二)開展探討性、互動性的教學模式
每個學生的背景不同,可能來自不同的民族、區域、專業等,教師需要充分了解每個學生的生活背景,在講述到相關的非物質文化遺產的時候與學生進行互動式的交流,認真的傾聽學生的發言。在課堂教學與社會實踐過程中,教師可以積極組織同學們進行習俗文化比賽,比如剪紙活動、民歌歌唱比賽、民間戲劇的模仿演出等,一方面激發了學生對于非物質文化的理解,另一方面使得學生在娛樂之中增加了非物質文化的學習,提升了個人的語言表達能力和創新能力。另外,在教學過程中,教師可以邀請一些民間手工藝者進行現場的操作展示,并讓學生仔細觀察,發展問題并及時詢問,通過與手工藝者的交流增加對非物質文化遺產的理解學習。
(三)課外教學與社會調研相結合
由于非物質文化遺產主要存在與民間,且書本教學內容相對陳舊,不具有時代性和創新性,使得學生的理解和知識學習相對滯后,所以開展課外教學與社會調研的就顯得非常有必要。課外教學與調查可以將非物質文化遺產引進校園,促進校園文化的多姿多彩,增加學生的學習積極性。學生通過走訪民間傳統文化繼承人,參加民間的風俗活動,觀看一些優秀的民間表演,不斷開闊自己的眼界。通過研究非物質文化遺產的物品,可以學習物品所承載的歷史和制作工藝,加深對于傳統風俗習慣的理解。學生還可以考察該地區的非物質文化遺產的現狀,形成學生自主調研與教師講解相結合的教學方式,培養學生發展傳統習俗、尊重非物質文化遺產的自覺性,提高學生關心民生的人文情懷。
四、結束語