時間：2022-08-15 08:49:15
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇文學寫作，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
《普通高中語文課程標準（實驗）》考慮到文學寫作隱性的課程價值，選修課程部分還是明智地給它留了一席之地。教材編者們在面對文學寫作的時候，也都是殫精竭慮，頗費思量。可是多年來，孩子們心無旁騖地盯著考綱和真題，從文學寫作中倒是騰出了不少時間，議論文卻是越做越死，記敘文也是越寫越呆。殊不知，沒有寫虛的訓練，寫實注定走不遠；沒有詩性的滋養，理性永遠長不高。當詩性被放逐，語文理想國終究是夢想劇場。
文學寫作貧乏，一方面是受我國主流觀念的影響。最具代表性的就是葉圣陶的應需論：“學生練習作文是為了一輩子學習的需要、工作的需要、生活的需要。”他主張，中學國文學科教學的是一般的文章，不是純粹的文學，它并不以培養文學家為目的，文學家也不是可以教出來的。文學寫作可以嘗試，但它并非一般學生必須具備的能力。應該說在政治話語遮蔽語文的時代，這一思想引領自有其積極的意義，但時過境遷，今天，我們應以發展的眼光去重讀葉圣陶。不妨對照著看看朱光潛是怎么說的。第一，文學并非純然無用。“學問起于生活的需要，世間絕沒有一種學問無用，不過用的意義有廣狹之別”，那種“對于學問功用的狹隘而錯誤的觀念必須及早糾正”。“它起于實用，要把自己所知所感的說給旁人知道；但是它超過實用，要找好話說，要把話說得好，使旁人在話的內容和形式上同時得到愉快。文學所以高貴，值得我們費力探討，也就在此。”第二，人人能做文學。“文學的門本是大開的。遲鈍者誤認為它關得很嚴密不敢去問津。”“文學是用語言文字表現思想情感的藝術，一個人只要有思想情感，只要能運用語言文字，也就具有創作文學所必需的資稟。”第三，并非想當文學家才需做文學。“學問的功用也可以說有通有專。治數學即應用于計算數量，這是學問的專用；治數學而變成一個思想縝密、性格和諧，善于立身處世的人，這是學問的通用。”事實上，治文學也是這個道理，文學寫作并非都是指望做文學家“專用”而去的，它當然可以求其“通用”的功能――超越工具性人格，生成詩性的人格，喚醒想象力與創造力，進而激發語文學習的動機、熱情與潛能。或許是意識到文學寫作有文學閱讀難以替代的功效，葉圣陶后來在這個問題上似有幾分猶疑。在1940年的《六年一貫制中學國文課程標準》中，葉老指出：要使學生“養成閱讀書籍之習慣，培植欣賞文學之能力”，并且要“誘發文學上創作之能力”。顯然，與此前相比，葉老對文學寫作的態度已顯得更為積極。
文學寫作貧乏，另一方面也因西方理性主義的滲透。柏拉圖之后，西方文化主要是邏各斯中心主義的，受此影響，西方大國的語文高考通常限定寫實用文，尤其是論說文。受此影響，國內部分專家遂大聲疾呼，我們的高考理當“與國際接軌”，考查學生的論述能力，進而培養實用理性的精神。其實，西方高考雖然不考查文學寫作，但這不代表人家平時不注重相關的訓練。聯系英美德法等國的母語課程標準和教材來看，無一不重視文學寫作，而且，當西方文明進入后工業時代，許多語文課程論專家已在深切反思，這種理性至上的課程追求是否合適？它有沒有充分激發人性的潛能？結合我們的國情來看，高考指揮棒若不指向文學寫作，平時的相關訓練基本是落空的（隨著大分時代的來臨，小作文或可做點新的嘗試）。此外，中國人的思維是詩性思維，漢語是詩性語言，漢文也是詩性文字，中國文化更是詩性文化，它不尚思辨，而重整體觀照、直覺體悟與意象建構。因此，從精神結構、民族心理和文化傳統出發，漢語文教育應在語言教育的基礎上，秉承祖先的詩性智慧，確立自己獨特的詩性養成戰略：一為文學閱讀，二為文學寫作。我們的文學閱讀教學為何長期低效，很大程度上就是由于學生較少體驗文學寫作，而缺少這種獨特的體驗，文學閱讀往往異化為文章閱讀，直覺體驗往往異化為理性分析，審美活動往往異化為認識活動。
當文學寫作已經遠離時代，遠離課堂，我們有理由擔心，學生的文學精神終將荒蕪，漢語文教學的文化基因終將變異。作為學生精神的引領者――語文老師，如果深陷題海，缺乏超越的智慧，跟文學的趣味日益隔膜，那無論是文學教學還是語言教學，也都將迷失于荒原。
需要強調的是，筆者寫作此文的目的并非想以文學文體取代議論文的地位，只是想說明問題的存在，并能引發大家進一步去思考。
參考文獻
[1][4][6]朱光潛.給青年的十二封信；談修養[A].朱光潛全集：新編增訂本.北京：中華書局，2012：227～228；167；168.
[2]葉圣陶.葉圣陶集：15[M].南京：江蘇教育出版社，1993：177.
[3]葉圣陶.葉圣陶語文教育論集[M].北京：教育科學出版社，1980：143.
[5]朱光潛.我與文學及其他；談文學[A].朱光潛全集：新編增訂本[M].北京：中華書局，2012：159～164.
關鍵詞：文學寫作；缺失；回歸
隨著語文課程改革的深入推進，寫作教學的研究也取得了一定的突破，然而，文學寫作在語文課程與教學中存在嚴重缺失現象。“一方面，語文科的文學教學并不把文學寫作包括在內，這幾乎形成了對文學教學認識上的一種‘集體無意識’，中小學的‘文學教學’專指文學作品的閱讀與鑒賞。另一方面，寫作教學又不把文學寫作訓練包含在內，所提倡的是實用的‘普通文’寫作。”[1]正因如此，文學寫作一直無處安身。那么，文學寫作是否可教？教什么？怎么教？這些問題成為當前亟待解決的難點。
在文學寫作教學過程中，許多教師容易把文學寫作與文學創作混為一談，認為“寫作課的目的不是培養作家”，這一誤解導致了文學寫作不可教論的出現，成為語文教師拋棄文學寫作訓練的重要原因。葉黎明老師從寫作主體和旨趣出發，對文學寫作進行層次區分。她認為：“文學創作是作家以文學語言為工具進行的一種創造性的審美活動；文學寫作指的是大眾以感性的、文學化的語言和表現方式進行以表達個人的情緒與情感為主的寫作活動。”[2]對于學生而言，文學寫作“則是特指學生在學校教育的情境中，通過幾種文學體裁的系統、科學、規范地訓練，達到特定的語言教學和文學教育目的。”[3]可見，文學寫作并非是不可教的。學生可以從模仿開始，形成開放的話語和思維邏輯，掌握基本的寫作技巧，在閱讀中積累，在生活中感悟，逐漸由文學寫作過渡到文學創作。因此，在教學過程中，語文教師應當圍繞以下幾個方面進行文學寫作的教學。
一、“為有源頭活水來”：喚醒自然灑脫的本心
文學即人學。文學作品表現的是寫作者內在的個性情感體驗，它來源于生活，卻又高于生活。任何文學作品都是生活的影射，并與其他文本存在著互涉關系，完全抽離于現實生活的作品是不存在的。所以，文學寫作靈感的產生離不開對生活的觀察和人生的體驗，更需要從廣泛閱讀大量文學作品中去頓悟。
（一） 觀察生活，體味人生
生活是寫作的源泉。文學作品脫離于生活，便成了無源之水，無本之木，正所謂“世事洞明皆學問，人情練達即文章”。觀察生活要有一定的目的性，要求學生憑借一定的認知經驗，調動各種感官對客觀事物進行有意識的感知活動。
在文學寫作教學中，首先，教師要引導學生發現生活的趣味，激發學生寫作欲望。豐富多彩的日常生活中總不乏有新奇的或令人感動的事情發生，在不知不覺中刺激著學生的內心。“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，這種強烈深刻的情緒體驗往往能夠喚起學生的寫作欲望，把生活中一剎那的情感記錄下來，日后便會成為文學寫作的重要素材。其次，教師要指導學生觀察生活的方法。在觀察過程中，按照時間、空間不同順序，仰視、俯視不同角度，調動嗅覺、觸覺等不同感官，進行全面細致地觀察，抓住事物的細節特征，從平常瑣事中挖掘寫作亮點。
（二） 廣泛閱讀，活學活用
觀察和體驗生活是文學寫作素材的重要來源；閱讀文學作品同樣是攝取寫作材料的有效途徑。因此，為了豐富學生的文學寫作素材，教師需要做到以下幾點：一是在課內的文學閱讀教學中，注重從文學角度分析鑒賞文本，即語文課應當講出“語文味”，應當引導學生從文學作品的閱讀到文學寫作的有效遷移。二是課外要拓展學生的閱讀面，分層次地閱讀大量文學作品。對于初級寫作者來說，多讀整本的文學作品，包括古今中外各種體裁和題材的文學著作，并做必要的讀書筆記。許多文學大家提到，要寫好一個人物，必須要積累幾個、幾十個甚至是幾百個人物的素材資料，然后才能提煉出典型的文學藝術形象。在長期的課內與課外閱讀的熏陶下，學生逐漸養成閱讀文學作品的習慣，才能積淀豐厚的文學底蘊。
二、“領異標新二月花”：孕育個性鮮明的心智
創造性想象和獨特的審美能力對于文學寫作具有特殊的意義，它可以使相互間沒有聯系的生活現象或人物情節融合于一體，形成完善的寫作構思和個性鮮明的寫作特點。所以，這兩種品質的塑造過程就是培養文學寫作素養的過程，這一過程始終處于不斷建構和發展之中。
（一）創造性想象
在寫作思維方面，應用寫作強調的是抽象邏輯思維，而文學寫作它是以形象思維為核心，與人的認知經驗有關，表現喜怒哀樂的情感活動。形象思維所獲得的創造性成果少不了想象，其中再造想象和創造性想象是文學寫作的基礎。再造想象是主體在經驗記憶的基礎上在頭腦中再現客觀事物的表象；創造性想象t不只是再現已有的物象，而且能夠創造出新的形象。所以，對于文學寫作來說，既要培養學生再造性想象的能力，又要提高學生創造性想象的品質。心理學研究表明，中學階段學生的創造性想象日益占據優勢地位，學生在文學藝術創作方面顯露出才華。學生對過去的感知、記憶、情緒等材料儲備越豐富，那么其創造性想象就越活躍。
（二）獨特審美力
不同題材樣式的文學作品在內容、語言、結構方面都獨具特色，每一種文體都有一種形式規范，每一種形式規范都包含著一種特殊的審美意蘊。當主體對客觀物質世界的認識和體驗處于觀照欣賞的狀態，并引起賞心悅目的愉悅感時，就是審美。
在文學寫作教學過程中，日常的審美實踐能夠幫助學生獲得一定的審美經驗，而這些審美經驗又不斷加深著審美修養的積淀，激發學生的審美愿望和需要，進而流露于文學寫作之中。審美體驗的獲得，首先，需要刺激學生的審美感官，形成審美感知。寫作主體不僅要用眼睛欣賞景色的美、用耳朵感受聲音的美，而且要調動觸覺、嗅覺全面感受觀察對象，引起審美主體精神上的美感。其次，審美主體要保持一定的審美心境。對于同樣一個審美對象，由于心情的不同，產生的美感也就有所差異。“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，這說明一個人心境的變化，能強化五官的感受力，還可以引起獨特的審美感受。這種比較持久的情緒狀態，能夠幫助學生形成不同的審美體驗，領悟到生活、人生的價值和意義，使學生獲得一種精神的自由和心靈的超越。
三、“一字非工未肯休”：錘煉含蓄雋永的言辭
品味修改文章是文學寫作教學必不可缺少的環節。葉圣陶先生在《和教師談寫作》一文中，提到“修改究竟是怎么一回事呢？從表面看，自然是檢查寫下來的文字，看有沒有不妥當的地方，如果有，就把它改妥當。”[4]對文字的修改，其實就是對語言的一種錘煉。
含蓄雋永是文學語言的一大特點，而這一語言風格特點的形成離不開對文章的反復推敲。正如王安石一詩“春風又綠江南岸”，著一“綠”字，意蘊非凡，使全詩的意境得到升華。文章的修改和用詞的斟酌，不僅要用眼睛看，而且需要用嘴巴念出來。寫作者在反復地默念揣摩下，憑借著已有的語感和語言積累，及時發現不妥當的地方，找到合適的詞語或句式進行增刪替換。文章語言有了優美含蓄、深刻雋永的風格特點，文章才具有文學味，才能準確地表情達意。所以，在文學寫作教學中，教師應指導學生養成推敲修改文章的好習慣，幫助學生準確規范地使用語言。
文學寫作既不同于應試作文，又與真正意義上的文學創作有所區別。應試作文以議論文和記敘文為主要文體，趨向模式化和功利化；文學創作則注重靈感的激發，對語言、結構、內容等方面要求較高。雖然文學寫作教學不以培養作家和詩人為目的，但是，文學寫作是學生情緒情感的自由表達，最能夠體現學生個性氣質和自然本心，文學寫作訓練在一定程度上能夠提高學生的寫作能力，對提高學生其他類文章的寫作能力具有積極的促進作用。
注釋：
[1][2][3]葉黎明.文學寫作的意義―對新概念作文大賽的觀察與思考[J].語文教學通訊，2007，（5）.
新世紀以降,文學商業化傾向愈益明顯,一批文學叢書被推上商業炒作平臺,閱讀價值很快便轉化為商業價值。正是在這一轉化中,文學寫作與大眾趣味相遇,經過一番碰撞,前者找到融于后者的渠道,并在隨順后者中炙手可熱。
文學的商業化寫作已然成為文學創作的一種當下形態,雖然尚有一批為捍衛文學高雅而孤獨奮爭的作家,但相當的一批寫作者則追隨大眾趣味用極大的熱情去尋找與發現文學商機。爭獲盡可能多的圖書印數與發行量,成為一些寫作者的目標,甚至是曾經寫出優秀作品的作家的目標。商業化的文學寫作身分,不斷地產生蛻變的力量,使文學寫作者蛻變為文學商人。
文學的商業化寫作就文學傳統寫作而言,最明顯的結果就是“祛魅”,即對文學傳統寫作價值取向的解構,這主要表現為:
其一,解構文學真實地反映生活本質的價值取向。真實地反映現實生活的本質、規律及歷史必然性,這一現實主義真實性創作原則是文學傳統寫作一直堅持的政治標準與藝術標準。文學的商業化寫作顛覆了這一標準,一是商業化寫作追隨的大眾趣味對文學反映生活本質問題缺乏接受期待,大眾趣味對于直接利益的即時性、平面性關注,壓抑著對生活的深度求解;一是現實文壇活躍的文學商業化寫作者們,多屬于上世紀八十年代后步入文壇者,而那段時間,正是傳統現實主義借著“”災難的余潮而遭受質疑與拆解的時候,這批商化寫作活躍者的現實寫作,已不再追隨現實主義創作原則,自然很少有現實主義真實性認知或認知真實的內在束縛,在這樣的作品中,現實主義真實性的認知價值被解構在所難免。
其二,解構文學引導與教育大眾的價值取向。文學傳統寫作中,文學引導與教育功能始終是文學的神圣職責,近百年來,社會各方面都賦予文學教育之責,賦予文學寫作者以生活導師、靈魂工程師的身份。文學引導與教育大眾的價值實現于文學的超越性,即精神自由對于物質生活的超越,社會普遍性對于現實具體性的超越,文學寫作者要有這樣的超越精神與境界方能寫出具有引導與教育大眾的作品。然而,在文學的商業化寫作中,超越性不斷被現實性放逐,關系寫作者直接利益的文學商業屬性阻斷著寫作者的視野,寫作者自愿放棄了精英身份、施教身份而隨順大眾趣味,他們不再擁有教育之責,也不再有這樣的能力,即使寫了些寓教于樂的東西,也是樂字當先,教字可去。寫作者現實地弱化或失去了對于社會人生的引導與教育身份。
其三,解構文學播撒高雅審美趣味的價值取向。高雅審美趣味,是相對眾人的日常審美趣味而言。高雅審美趣味是歷史的凝聚也是藝術發展的凝聚。它所以高雅,在于它經由歷史凈化,更合于人的心理健康,更合于人的有機整體性生存。傳統經典的文學寫作者將之作為至高的審美價值在寫作中自覺追求。文學的商業化寫作中,現實以其直接利益關系形成強大的籠罩的逼迫性,使得高雅審美趣味在注重利益關系的現實審美中被遮蔽與排擠。文學寫作者身陷功利性審美活動時潮,追隨大眾感性活躍、情緒激發、緊貼實用、變動不居的審美趣味。正是在對大眾這些審美趣味的迎合中,文學的商業化寫作遠離高雅審美趣味,向大眾審美趣味臣服。
其四,解構文學傳統寫作模式的價值取向。為實現文學的認知功能與教育引導功能,文學傳統寫作形成了一套較為定型的寫作模式,即以主要人物為中心的寫作模式。這種寫作模式把承擔著認識生活本質及規律、教育引導大眾任務的主要人物置于寫作中心,與之相關的各種作品要素均圍繞主要人物設置與安排,主要人物與其他作品要素的關系是主從關系。在這樣的主從關系中,文學作品成為一個由主要人物引發開來的有機整體,這一有機整體越是嚴密,越是一招一式、一詞一句均能納入主要人物引發開來的性格脈絡、情節脈絡,則作品選材與結構越是成功。而主要人物又是某種認知理念或道德理念的體現。這套文學寫作模式在不少傳統經典,尤其是紅色經典中被具體地運用與實現。文學的商業化寫作中,文學的引導與教育傳統已很少再體現為理想的性格化的人物塑造,人物的進取垂范意義被淡化、消解。平常化、缺欠化、復雜化、甚至妖魔化,成為人物塑造的標準。作品總是努力使眾人在閱讀中面對無法用簡單的善惡好壞標準進行分類的復雜的常人,先前那類革命的、英雄的、正面的、進取的、感動的、同情的人物塑造中性格的豐富性,被無所謂革命、無所謂英雄、無所謂進取、感動、同情的人物性格的矛盾性與復雜性所取代,這甚至成為當下文學解構文學的引導教育傳統的時尚性努力與時尚性標準。
用傳統文學價值取向作尺度對文學的商業化寫作進行分析,并不是揚此抑彼,對文學的商業化寫作做否定。事實上文學的商業化寫作與被現實所接受,會促使我們對傳統文學價值取向的反思:文學的認識功能與教育功能是否是衡量文學價值的唯一標準?感官愉悅的審美追求是否應該給予否定?傳統的寫作模式是否合于文學規律?文學有必要成為政治與倫理的追隨者嗎?等等,這類問題已成為新世紀以來寫作與批評的普遍性質疑。
文學的商業化寫作肯定遠離了文學傳統寫作的宗旨,遠離了文學傳統寫作的價值體系,但它又開辟了新的價值體系,在這樣的價值體系中,讀者中心取代了作者中心;審美感官愉悅取代了道德的受施;大眾審美趣味取代了精英施教意識;平民文學取代了精英文學。而這是否更符合文學的本質呢?顯然不符合。因此,我們不能由此對文學的商業化寫作評價過高。文學的商業化寫作如果過于商業化,文學性僅僅是附庸,文學寫作者就會蛻變為文學商人,其作品就會在文學真正意蘊中退身。
在中國歷史上，口傳文學這種民間文化傳播方式形成了中國文化豐富的土壤，與西方的精英化方式不同，在中國，鄉野的甚至是粗陋的文學，正是滋養偉大文學的沃土。在民間文化傳播中斷了幾十年之后，網絡寫作創造了一個虛擬的民間文化現場。在傳統文學群落式微的今天，網絡寫作借助網絡空間的零距離，使不同區域的作者形成了新的文學群落。我個人認為，網絡寫作的民間性類似于中國歷史上的口傳文學，對中國當代文學的發展具有積極意義。
第一，網絡寫作解放了文學的虛擬性。虛擬性既是網絡的特征，同時也是文學的特質之一。我們可以發現，由多種信息交匯的網絡呈現出一個全新的隱喻世界，它為藝術想象提供了特殊的支點。互聯網在傳統的文學藝術與真實的世界之間構建起一個仿真的世界，它既大大地滿足了人們企圖通過想象擴展自己現實世界的欲望，又以其比傳統傳媒藝術更加可感的特性，滿足了人們潛意識中“夢想成真”的意愿。2000年走紅網絡的修真玄幻小說《縹緲之旅》開頭的情節就是主人公李強在現實生活中遭遇事業和愛情的雙重打擊而誤入修真界，由此開始了在修真界所向披靡的“縹緲之旅”。李強這個人物在虛擬環境中十分強大，但并非超人，他時常油腔滑調地輕松搞笑，強敵當前的第一個念頭就是“逃”，無論師尊朋友還是敵人，都拿他賴皮的本事無可奈何，但運氣卻超乎想象力地好，這些特征投射了日常生活中消解困境、逃避壓力的行為模式。李強的形象符合當代青年融合傳統和現代的審美期待，滿足讀者超脫現實困境、寄托自由精神的向往，從而帶來感官愉悅。由此可見，文學的虛擬性在網絡上得到了極大的釋放。
第二，網絡寫作轉換了文學的表達機制。有人認為網絡文學解構了文學的嚴肅性，我認為這樣描述不準確。實際上，可以理解為游戲精神在網絡文學中發揮了積極意義。網絡小說《悟空傳》是這方面的實例。這部小說的寫作靈感源于古典名著《西游記》和現代港片《大話西游》。作者借用了前者的人物關系、淵源，提取了后者的敘事方式、語言，以古代西游人物演繹現代西游情節，表現現代人的思維模式和觀念。正是由于現實意義與神話背景的完美結合，網絡世界的“虛擬真實”與作品的精神訴求相得益彰，才使這部作品的文學表達機制產生了有效轉換。
第三，網絡寫作展現了嶄新的思想意識形態。首先是網絡作者這一代人思想觀念發生了巨大變化，他們當中大部分人沒讀過朦朧詩，不知道中國有哪些文學期刊，他們不知道當代文學的正統面貌如何，也不關注文學的社會價值。對于傳統文學他們似乎是一群外來者，因此對于固有的意識形態不存在承載與放棄的問題，他們只是聽從自身的感受，寫出自己內心的需求。其次是他們的生活方式和生存境遇有別于上一代人，他們在閱讀動畫漫畫，追逐網絡游戲中長大，對虛擬世界有特殊的親近感，在現實中，他們面對的是一個道德約束寬泛，但生存空間緊迫的轉型社會。無論是寫作還是日常生活。他們不被要求具備上一代作家的思想資源，他們是徹底思想解放的一代人。當然，他們并不麻木，甚至還有很強烈的民族意識，在很多網絡軍事幻想小說中，未來中國的強大被他們描繪得淋漓盡致。總之他們想象中的中國和當代文學中描繪的中國并不一樣。
第四，網絡文學回到文學的起點尋找原創力。大量的網絡小說涉及到“我是誰?”“我在做什么?”“我在哪里?”“我往何處去?”等生命本體論問題，以及身份認同問題。
值得關注的是，網絡寫作與以往的體制外寫作，在書寫方式和人群結構上發生了重大變化。在北京、上海、廣州等大都市，“網絡寫作”不再業余，涌現出一大批以寫作謀生的人，業界稱其為“網絡”。他們的寫作速度和數量都是驚人的，他們依靠文學網站的運作，獲得的收入也是傳統寫作難以想象的。但由于缺少充分的理論研究與文學批評，網絡文學至今仍處在“無序”狀態，它的海量更新與迅速淘汰，有可能埋沒了一批有才華的作者，這也許是當代文學所面臨的無奈現實之一。
是什么促使您想到要引導學生重視從古典文學中汲取寫作的養分?
曾任職于日本駐華大使館的千葉明寫了一本名為《如何寫出典雅中文信》的書，深受廣大讀者好評。這位慧眼識珠的日本人，僅從枝繁葉茂的中國古典文學大樹上采擷一葉，就輕松成就了自己的美名，可見中國古典文學的博大精深。相反，很多同學卻連“尺牘”為何物都不確知，這種現狀必須要改變。
寫作固然需要創新，但創新需要基礎，沒有生活閱歷，缺乏文化積累，這“新”是很“難”創的。
想要從古典文學中汲取寫作的養分，在語言方面，同學們應該著重學習什么呢?
古人認為語言表達一句最佳的字數是五個字加減一兩個字，為此，才有了四言詩、五言詩、七言詩等。熟讀古典詩詞歌賦，就能感悟到古典文學語言精微典雅的魅力。
“博學之，審問之，慎思之，明辨之，篤行之”“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”“池塘生春草，園柳變鳴禽”“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”……古典文學中的言辭，真正做到了“言約旨遠”，而其中的用典，更是言有盡而意無窮。一句“東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬”，多少故事在其中。“高祖興，漢業建。至孝平，王莽篡。光武興，為東漢。四百年，終于獻。”區區24個字，卻道盡兩漢400年的興衰。
從古典文學中汲取營養，不是“掉書袋”，刻意咬文嚼字，而是將古典文學的表達之美融入自己的語言中，使表達曉暢而有意蘊，平實又不失典雅。
古典文學的語言雋永清麗，具有節奏美與意境美。
是的，“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”，這是灰暗、沉郁的，“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”，這是雄渾、曠達的。
除了汲取語言的養分，是不是還可以借助古典文學作品來積累素材?
對，古典文學的確是一個豐富的素材寶庫。
如《三字經》中：“披蒲編，削竹簡。彼無書，且知勉。頭懸梁，錐刺股。彼不教，自勤苦。”講的分別是路溫舒、公孫弘、孫敬、蘇秦刻苦讀書、終成大業的故事。再如，《史記》中的破釜沉舟、約法三章、臥薪嘗膽、韋編三絕、鴻鵠之志、紙上談兵、刎頸之交、背水一戰……都可以還原成一個個生動形象的事例。在寫作中恰當用典，能夠增強文章的文化內涵。
應用文和文學寫作的區別主要有以下幾種：1.性質方面，實用與審美；2.格式方面，規范與創造；3.主題方面，鮮明與朦朧；4.表達方式，說明議論與描寫抒情；5.讀者對象，廣泛與定向。
擴展資料
1、從性質方面來說：它們之間的很大一個區別就是應用文有明確的使用性，追求文章的`實用性和功效性，文學創作源于作家的心靈在特定時空里的遨游。2.從格式方面來說：應用文因為使用的范圍廣、人多，需要規范化，文學創作形式上不拘一格，沒有也不應當有任何套路格式。3.從主題方面來講：應用文在表達內容上堅決杜絕多義性，拒接隱喻和象征，而文學創造偏于思想感情與文化意蘊等，具有朦朧與形象的想象效果。4.從表達方式來講：應用文寫作要求簡明扼要，絕對真實，文學要求具體、詳盡，而且往往與描寫結合在一起。5.從讀者對象來講：應用文通常具有時效性，讀者對象是特定的，其讀者對象被嚴格確定在一個很小的范圍，而文學作品的讀者對象具有廣泛性和不確定性。
（來源：文章屋網 ）
大學寫作是漢語言文學專業的專業基礎課，散文、詩歌等文學性寫作是其中的重要教學內容，學生在文學寫作中存在的問題主要有：缺少對生活和生命的細致體察與審美觀照，觀物膚淺為文膚泛；缺乏對生活與生命體驗的審美超越，局限于表層描述缺少深度透視。文學寫作立足于人的審美體驗精神活動，是自己獨特審美體驗的傳達，學生寫作中的問題在一定程度上反映出文學寫作教學指導學生審美體驗實踐活動的不充分。如何使文學寫作內容的生成立足于一定的審美體驗認知與實踐活動，向審美性、文學性有所回歸，筆者在實踐中從以下幾方面展開了探索。
一、充實統整教材教學內容，凸顯文學寫作理論的審美性、文學性
大學寫作的教材內容以全面、系統的寫作理論知識為導引，這些知識涉及寫作主體與客體、寫作載體與受體、寫作行為過程、寫作表達方式與技巧以及各類文體的文體規范等，各自為章、各有側重，是對寫作活動所涉及各方面要素、過程、要求等的抽象概括，對文學寫作有一定指導意義但相對廣泛，寫作審美性、文學性的特性不足，不利于指導文學寫作具體過程。要加強理論學習對文學寫作實踐指導的針對性與適應性，就要對文學寫作理論的審美性、文學性有所凸顯，因而以審美活動論、美學思想為主導思想充實統整這部分教材內容，可以加強文學寫作與審美活動之間的聯系，這樣就可以使一般寫作主體向文學寫作的審美主體靠攏，以審美活動的發生與體驗過程代替一般的寫作感知運思過程作為文學寫作的基礎，以審美活動中生成的審美意象意境代替一般寫作載體作為文學表達的主要內容，以文學文體規范引導審美表達。教學內容也隨之充實統整為依次了解文學寫作發生的相關問題：審美活動中的主體與對象、審美活動的發生、審美體驗的層次“入乎其內”與“出乎其外”、文學審美意象與境界、文學文體規范與文學傳達等。因此，將審美活動的相關理論內容滲透在文學寫作教學中并指導審美實踐，能使文學寫作立足于審美體驗的認知與活動，改變原來文學寫作教學由概念直接到寫作的抽象孤立、簡單機械化的狀態，合乎文學寫作的規律。
二、依循審美體驗活動規律，文學寫作教學分階段、有重點地解決寫作難題
文學寫作教學中審美體驗是一個重點的理論與實踐問題。審美體驗活動由審美活動中主體審美態度的確立、主體與對象審美關系的建立到審美觀照下對美的發現與把握、審美意象的生成，再到審美超越與境界提升，審美活動由“入乎其內”逐漸深入，由“出乎其外”逐漸闊大。審美活動中的“入”，是審美中主體對宇宙人生“入乎其內”的忘我的審美體察，把握物之真趣神理，發現自己眼中物的獨到美或心與物合一沉醉；“出”著眼于精神的超越性觀照，“出乎其外”地觀照、反思自己的人生感受，進而上升到具有普遍性和持久性的人生理念層面上，二者共同構成豐富的審美活動所不可缺少的兩個環節。立足于此基礎上的寫作主體在具體審美活動中被具有某種特質的對象美所吸引，情不自禁地對之進行體味、咀嚼甚至陶醉，繼之的寫作就可把這種對美的發現的體驗感受加以把握和表現；而審美體驗活動一旦進入超越的領悟境地，可以喚醒蒙蔽的自我意識與精神的自覺，靈魂為之震撼，認識清徹透亮，對人具有喚醒、激活、澄清、提升等積極意義，寫作的境界亦可隨之提升闊大。
因此，文學寫作教學可依循審美體驗活動由“入”而“出”逐漸深入的審美活動規律，分階段、有重點地解決學生在審美體驗這兩個環節活動不充分的問題：第一階段主要展開“入”的審美認知與實踐，著重解決文學寫作中如何把握事物美、生成審美意象與寫作內容的問題，這也是文學寫作教學的重點；第二階段在第一階段的基礎上拓展提升，引導學生感悟、追求深度的審美超越體驗，提升審美境界與人生境界。
（一）“入”乎其內，獲致真趣與體驗，把握意象以寫之
1.明了審美態度，體驗審美狀態
審美態度是一種超功利態度，它擺脫、超越了日常生活的實用功利需求，不把對象世界看作是可以占有和利用的對象，而是敞開胸懷接觸和擁抱對象世界，在對對象形象的欣賞中把握其內在生命的韻律，甚至與對象生命交感共振。確立了這樣一種態度，主體便由原來功利性的我轉化為審美的我，建立了與對象世界的審美關系。我國古代亦有“虛靜”之說，強調主體在對對象關注之際虛其私心、靜其欲念，去除了一己當下的利欲追求，始能夠以純凈的心地去從事美的發現與創造。寫作教學在闡明此要義的同時，可從具體文學作品所描述的意象情境入手，指導學生靜心體會作者對物象或人事的凝神、忘我、虛靜的內在審美心態，體會人與物之間清明和諧的審美關系，如“悠然見南山”“欲辨已忘言”、朦朧月色下盡情領略荷塘風月等心態，從中理解審美態度，體驗審美狀態。
2.創設情境，體物察情中發現美
文學寫作教學要引導學生在審美中發現美、生成審美意象，關鍵要創設情境，指導學生由對景物人事的體察審美而發現其獨特美。創設情境審美體驗一般分為三種形式，其一是對文學作品意象意境的審美體驗，即引導學生賞析所學詩詞散文作品中的意象意境，體會作者對自然人事美的體察與把握，如紅于二月花的霜葉、靜謐澄明的春江花月夜、流觴吟詠的閑雅情致等，從中領略作者對美的意象意境的發現與把握及其營造的方法思路。其二是利用多媒體展示自然景物情境進行審美體驗，即引導學生將審美注意直接指向對象，確立審美態度，由“凝神”而“澄懷”，對審美對象作精細體察，審美細察中也需要從思維上對感性表象進行分析、比較、綜合，把握其形式的獨到之處與美之所在，得物之“真趣”“神理”，發現物美，如山如何厚重、水如何靈動；或將自我心靈與自然相融合、將主體情志灌注到對象世界與物同化，生成心中美的意象，如劉禹錫之視陋室、周敦頤之視白蓮。這種創設情境的審美體驗可圍繞山、水、花、鳥、樹木、晝夜晨夕等自然主題分別進行，可與閱讀欣賞互相配合，作品范例閱讀體驗引路、課堂審美實踐緊隨其后。審美活動中要尊重學生的獨特體驗，引導發現自然景物的獨特美，相互交流啟迪，共同欣賞，及時記錄。第三種由課內向課外延伸，即引導學生回憶生活中難忘的人事經歷，將其轉化成審美觀照的對象，回味思考其中感動人心之處，發現善良的人情美、溫暖的人性美、紛繁多元的事物美。
3.把握審美意象與審美形式規范傳達審美體驗
審美將自然物景或生命體驗對象化過程的同時便是它的意象化過程，它將外在事象和物象作為構形的基礎與自我生命體驗交會融合生成新的意象，或將生命體驗中各種片段式印象、情緒、意念為材料提煉、加工、組合形成意象，這些既包含形象又蘊含著審美主體理解和感悟的審美意象意境，是詩歌散文寫作中著力要把握的內容要素。教師在引導學生展開審美體驗發現美的過程中要注意把握其中生成的審美意象或意境，這是審美體驗與審美傳達之間的重要中介，猶如從“眼中之竹”轉化成“胸中之竹”。
審美傳達便是采用符號化的表達形式來展示審美主體的“存在之思”，將審美活動中生成于內心的審美意象意境、審美體驗得以具體顯現在其所構造的藝術形象和審美規范中。寫作教學此時可以結合文學作品與教材內容向學生介紹文學形式的審美規范，尤其是詩歌與散文這兩類側重表現自我內在審美體驗的抒情文學形式規范，引導學生探求如何“立象以盡意”“立言以盡象”，把握不同文類由語言符號構建“形象”以傳達滲透著主體審美體驗的“意象”的規律與特點，努力傳達自己的審美體驗，在傳達中不斷完善審美意象，將“胸中之竹”轉化成“筆下之竹”。
（二）“出”乎其外，追求超越，提升審美境界與人生境界
文學寫作教學在引領學生“入”物察情發現美的基礎上，還要“出”乎其外，超越生活感受與生命體驗的本然層次而追求深度審美體驗，超越個別而及人類，探尋對象世界中蘊含的本質與真義。教學中可引導學生賞析一些能與學生青春生命共鳴的優秀文學作品，與作品中潛藏的作家生命體驗與審美體驗進行交流溝通，注意了解作家的際遇、困境，尤其要關注他如何通過審美觀照來重新體驗生活并在審美體驗中產生新的感悟與超越，思考他對生命本真的理解及對生命內涵與境界的開拓。如《我與地壇》《假如給我三天光明》等，作者超越了不自由的、飽受痛苦的生命體驗，將眼光放到自家身外的“類”，思考“人”之生、死、愛、病、心靈、自由等，由小我而進入“大我”，獲得對人生意義更深一層的領悟。文學寫作教學也要引導學生在審美觀照中有所超越，實質是引導學生追問與思考人生，在這種審美的人生終極關懷追問中領悟超越性生命體驗與大我境界，領略生命存在的價值與意義，提升審美境界與人生境界。
寫作能力是當今社會判斷漢語言文學專業人才的一個重要標準，也是漢語言文學專業學生的一項專業技能以及進行日常學習的一個基本要求。本文將通過幾個方面就漢語言文學專業學生寫作能力培養方法進行分析探討。
關鍵詞：
漢語言文學；寫作能力；關鍵問題
漢語言文學專業面向就業方向比較廣泛，涉及教育、傳媒、出版、文秘和行政管理等行業，社會需求量也相對較大，而這些崗位對就業人員的重要要求就是具備較強的寫作能力，即便是在信息化飛速發展的今天，寫作能力也不能被信息技術所取代，所以，加強漢語言文學專業學生的寫作能力成為社會發展需求的一個必然趨勢。
1注重教學的長效機制，開啟寫作系列課程
隨著科技進步，我們越來越多的學生是在互聯網的影響下成長的，而傳統的教學模式已經顯得難以適應當下的發展。漢語言文學專業學生寫作能力的培養，應該跟上社會發展的節奏，不能僅僅局限于大一對學生寫作能力進行遠達不到目的的加強培訓課程，需要針對漢語言文學專業傳統教學模式中僅開一門基礎課、并只開一學期，在有限的課時內根本無法達到提高學生寫作能力目的的方式作出改變，重新建立更具科學合理性的有效教學方案。注重將課堂的專業知識與課外知識相結合，設置寫作系列課程，將漢語言文學專業學生的寫作訓練從大一一直貫穿到大四，形成具有長效機制的寫作能力提高教學模式。
1．1培養基礎技能。
在大學的第一年，首先要培養學生“會寫”的基礎，培養學生基本的寫作能力。這一階段主要是講授基本的寫作理論知識，培養學生廣泛閱讀優秀作品的好習慣，在長期閱讀中積累素材，拓寬自己的視野，加強學生對文章的理解和欣賞力。在這個階段里奠定基本的寫作理論，引導學生進行自由的寫作訓練，題材不限，形成長效訓練機制。倡導學生組成興趣小組，積極對寫作技巧進行溝通交流，通過基礎訓練的積累和點評，奠定良好的寫作基礎。
1．2進行技能訓練。
在大學第二年，對學生的寫作技能進行重點培養。教師可以設置專項訓練，讓學生們在其中對寫作要求進行理解和掌握，比如：寫作的基本內容包括什么樣的文體？涉及怎樣的寫作風格？內容要以什么樣的情緒呈現？接著訓練學生對文章的猜想構思能力、應用分析能力、抒發表達能力、素材積累應用能力等。通過這樣的方式來進一步加強學生對不同文體的寫作能力，包括應用文寫作、新聞寫作、文學創作等。
1．3進行技能提升。
大學的第三年，要對學生進行時間的合理分配進行指導，在這個階段中有效提升自己身的專業技能。通過前面兩年對專業知識的認識和積累，通過拓展來提升自己對文學的鑒賞力。通過多種文體以及不斷的寫作練習，提升不同文體的寫作技能水平，包括詩歌、小說、散文、戲劇等文學體裁的寫作。要對自身所學到的專業知識進行充分利用，加強評論性文體的寫作實踐，通過多次的訓練，不斷提高自身對多種文體的寫作能力，從實踐中找到寫作的技巧。
1．4寫作成果驗收。
大四時大學的最后階段，學生要利用好自己所學到的專業知識技能獨立完成畢業論文的寫作。老師通過學生完成的畢業論文的反饋信息來評定學生是否具備較強的寫作應用能力，例如：學生可以通過實習實踐，對自身的應用文寫作水平進行實戰演練，最后以畢業論文的寫作來考究學生的寫作能力。老師可以推薦一些高素質的學生在學術刊物上，在利于學術交流的同時留下有利的參考資料。
2靈活運用有效的教學方式，增加教學趣味性
全國各大高等院校中對漢語言文學專業寫作課程所應用的教學方式不具備統一性，比較多樣化，但其中大多數的教學方式都能夠取得一定的成效。范例教學是多年教學實踐得出能夠有效提升學生寫作能力的教學方法之一，那么什么是范例教學呢？就是把教科書中的寫作理論與課堂講授的內容進行有效地融合，讓抽象的概念以實際應用的例子具象化。通過將枯燥無味的理論知識變為生動有趣的實際應用來講授知識的教學方式來活躍課堂的氛圍，充分調動學生的課堂積極主動性，扭轉學生慣有的消極學習的狀態。只有讓學生主動進行學習，才能夠達到提高課堂效率，提升學生寫作能力的目的。例如：在進行基礎寫作和文學寫作的授課時，應當注重將寫作課程與其他文學課程進行融合講解，在寫作課程講授中引入古今中外文學的精華知識，有效地結合文學與寫作理論。具有很強規范性的寫作中，無論是技能性較強的應用文寫作，還是實踐性強的學術論文寫作，都應從經典的范文中提取相應精華和寫作理論，在進行相應知識授課前使用適當的例文鋪路，讓學生對相關寫作理論有感性認識，講解結束后通過范文來印證寫作理論，加深學生的理解和認知，通過這樣的方式不僅提高學生的寫作能力同時讓學生寫作更規范。
3建立寫作評價體系，培養學生寫作的積極性
對學生的寫作進行客觀的評價對學生來說是非常重要的，因為科學客觀的評價不僅能夠幫助教師得出寫作教學過程中效果和問題的精確反饋，對今后改進和提高教學質量做出正確的判斷，還能夠讓學生對自身的寫作水平進行一定的了解，認識自己在寫作中的優點和缺點，能夠通過與老師的交流思考寫作改進的方法，激發學生對寫作的熱情，在評價收到的信息中不斷地完善自己。因此，科學客觀的寫作評價體系的設立是非常有必要的。寫作課程也分多種，并且各有不同，那么對他們之間的評價也應當是存在差異的。寫作評價體系設立完成后，要求教師和學生都按照相應標準對寫作進行客觀的評價，可以讓學生進行自我評價，分小組進行互相評價，以及教師綜合評價。對評價的結果進行公布和點評講解，對學生差異個體進行盡量全面的寫作指導，整體提高學生的寫作水平，讓學生能夠在點評和指導中對自身進行改進。
4結束語
總之，為了讓漢語言文學專業的學生更好地融入到社會中，就要采取有利的方法來提高學生專業的基本技能，培養國家需要的人才，使學生具備較強的寫作能力不僅能為學生就業鋪就順暢的道路，也能夠提升學生自身的素養。
參考文獻
［1］王林．基于系統論的漢語言文學專業學生寫作能力培養［J］．唐山學院學報；2012（4）：97－99．
［2］徐淵．強化寫作能力培養漢語言文學專業創新人才［J］．學理論；2011（10）：226－227．
有媒體報道，“北大培文杯”全國青少年創意寫作大賽獲獎者作品涉嫌抄襲，該獲獎者為高三學生，通過了清華大學自主招生報名的初審。
一般認為，“北大培文杯”創意寫作大賽是為北大、清華等高等學府選拔優秀文學人才而設置的一項頂級賽事。作為“目前國內最高規格的青少年寫作賽事之一”，主辦方致力于打破高考單一性選拔的藩籬，為優秀文學人才開辟一條綠色通道。“北大培文杯”在很短時間內吸引了全國各高中學校學子的熱切目光，得到這項大賽的認可，對愛好寫作的學生將是無上的榮光。更重要的是，這也會為他們進入高等學府鋪平道路。然而，在劇本抄襲、論文抄襲、詩歌抄襲的社會大背景下，這項力求純粹的賽事，仍不幸被抄襲事件擊中。
目前，針對高中生的各類大賽呈燎原之勢，在高考的話語霸權下，大賽的權威性、學生參賽的積極性，都和大賽與高考的緊密性成正相關。因此，很多大賽都極力攀附高考，以此博得中學師生的青睞。寫作大賽亦不能免俗。每到大賽征文季，就紛紛亮出向師生宣傳的利器：高校對該賽事的認可，以及往屆獲獎者的高考成績單。
不可否認，寫作大賽為愛好文學的學生打開了一扇門，引導他們走出了狹小的自我書寫的圈子，看到了更多可能性。主辦方也希望借此消弭高考弊端，破除文科弱勢的偏見，試圖與理科奧賽相比肩。然而，寫作具有特殊性，時間固定、地點固定的封閉式寫作，并不利于寫作者發揮出真實水平，因此，不少大賽都設有不限時間、地點的初選，而這就給選手作弊創造了條件。此外，即使在現場寫作的決賽環節，選手仍然可以通過宿構、記背、押題等方式，將他人成果“輸入”自己的作品。
顯然，越是與高考聯系緊密的寫作大賽，越易于催生選手的作弊動機。攀附高考的寫作，滋長了學生對文學的功利心，某種程度上也背離了文學的初心。僅通過一兩篇文章就能上名校，這是文學的幸事，也是選手的僥幸。相較于普通高考，寫作大賽在選拔人才方面所面臨的風險更大。
一項被各方寄予厚望的大賽，僅僅舉辦了三屆，就出現這樣的憾事，難免令人對各類寫作大賽的前景感到悲觀。一味指責涉嫌抄襲的學生，只能暴露我們的無力、無奈與無能。除了寄希望于大賽組織方能更嚴謹、選拔更透明外，借高考以自貴的寫作大賽，究竟能走多遠，也值得我們思考。
一、文學社團建設的意義
竹林墨色文學社是巴彥淖爾市杭錦后旗西城小學教導處領導下的社團。目前文學社社員已經達到598人，成為除少先隊以外的校園第二大社團組織。我校根據小學生需求，成功舉辦各項活動，豐富了學生的校園生活，激發了學生的寫作興趣、提高了學生的寫作能力，竹林墨色文學社的建設是實施素質教育、深化語文課程改革的有力舉措。
二、創建文學社團，搭建活動平臺
1.創建竹林墨色文學社，營造文學氛圍
校領導根據教師的特長和學生的興趣愛好，組建了竹林墨色文學社。竹林墨色文學社本著“讓學生們都能流利地用母語寫作”這一樸素的宗旨，以“提高寫作水平、豐富校園生活”為目的，帶著對文學的熱愛，組織了大量符合學生需求、深受歡迎的活動，促進了全校學生對文學的愛好，提高了學生的語言表達能力和寫作水平，營造了濃濃的校園文學氛圍。
2.成立社團機構，培養讀寫興趣
竹林墨色文學社，由愛好文學創作、有社會責任感和進取心強、語文基礎較為扎實的老師和同學組成，文學社通過一系列的文學活動培養學生的寫作興趣，讓他們在寫作中互相影響。
三、營造文學氛圍， 學生親近文學
充分發揮學校環境的育人功能，著力打造文學校園，讓學生在怡人的文學氛圍中親近文學。
1.嚴把入門關，強化社員身份意識
每年新學期伊始，都有大量新同學申請加入文學社。社里本著寧缺毋濫的原則，嚴把入門關，甄選那些具有較高思想素質和文學修養的學生，補充新鮮血液，充實精干力量。每期新社員加入后，都會舉行社團懇談會，用身邊的先進人物鼓舞他們，幫助他們樹立身份意識，增強責任感和榮譽感，使全社始終保持積極向上的精神風貌和旺盛的戰斗力。
2.語言熏陶浸潤心靈，打造激勵型校園
學校充分發揮文學社團的育人功能，發動社員搜集并撰寫一些激勵性的語段，如“少壯不努力，老大徒傷悲”“我們不能輸在‘等’字上”“學如逆水行舟，不進則退，慢進也是退”“信心決定一切”等這些語句裝裱后貼在公共場所。還可把每個同學的座右銘制成小卡片，塑封后貼在課桌的左上角，讓同學們在激勵的話語中接受文學的熏陶浸潤，找到學習、生活的動力。
三、辦好文學社刊，發揮社刊作用
校報竹林墨色專版和班級手抄小報，由學生自主創辦，要求文學社社員積極參與進行版面設計，編輯文章，審核稿件或動手插圖等，在創辦社刊的活動中，參與的社員創作熱情高漲，因為文學社刊成為社員展示才華的平臺。
1.創辦文學社刊，提供平臺展示成果
認真辦好每一期文學刊物，這是文學社極為重要的一個目標，是文學社生存價值所在。在組織形式上，分散到班，以班為主、以年級活動為核心；在活動內容上，堅持文學性和娛樂性的統一，使之生活化，做到形式多樣，內容短小精悍，做到人人參與，人人有收獲；在編輯社刊上，務求創新，降低成本，提高效能。
2.提高學生參與意識，培養學生精品意識
《竹林深處 墨色正濃》社刊稿件主要來自低年級社員的看圖寫話、中高年級社員的自由習作以及常規作文、寫作分項能力競賽中的佳作和語文老師的推薦。用與時俱進的思想進行策劃，每期安排的內容不僅要新，而且要凸顯真情實感。為了保證選入稿件的質量，選拔文學社成員參與，編輯老師指導編輯選稿，激發社員的參與意識。在審核和修改過程中，編輯教師提出修改意見，結合作者的思路征得作者的同意，指定社員協助作者修改，讓社員們找到心靈的共鳴，找到新課標倡導“合作學習”帶來的無窮樂趣，拾回寫好文章的信心，以積極的心態對待每一次習作訓練。
漢語言文學畢業論文寫作內容有哪些呢？它的內容都是由什么組成呢？主要是由論文的開題報告、目錄、正文（包括內容摘要、關鍵詞、正文、注釋及參考文獻）、文獻綜述、幾部分構成。下面學術參考網的小編就來和大家詳細的介紹漢語言文學畢業論文寫作要求有哪些，歡迎大家閱讀借鑒。
1．總體要求：
漢語言文學專業（本科）畢業論文必須為本專業學術論文，其他內容的論文無效。字數要求在6000字以上。頁邊距上、下、右皆為2．4cm，左邊距為2．6cm；行距為1．5倍；用A4紙打印。
2．開題報告格式：
畢業論文開題報告（居中，字號為小二號黑體）
畢業論文題目（居中，三黑）
（1）本課題研究的意義（小四號宋體字，下同）
（2）本課題的基本內容
（3）論文提綱：
論文寫作提綱內容：
緒論：
……
本論：
一、……
概括主要內容
二、……
概括主要內容
三、……
……
結論：
……
（4）與本課題相關的主要參考文獻（列出作者、論文名稱、期刊號、出版年月，參考文獻應在3篇以上）
3．目錄格式：
目錄應單占一頁，分行排列。包括“內容摘要”、“關鍵詞”字樣和正文二至三級標題，后接頁碼號。“目錄”二字中間要有一定間距，使用小2號宋體字。“目錄”下方可空1行，下面的內容為3號宋體字。頁面行距及頁邊距可根據文面美觀程度進行調整，不可全居上方而下方空余太大。
4．正文格式：
此為論文第1頁，內容包括“內容摘要”、“關鍵詞”和“正文”。
（1）大標題。位居此頁上方正中，字號為小2或3號，字體可以為黑體、隸書或楷體。
（2）內容摘要。位于論文大標題下空一行處，前空2格，“內容摘要”四字用方括號括起來，為小4號黑體字，例[內容摘要]。方括號完了不用“：”，方括號外的摘要內容為論文的核心內容的概括，小4號楷體字，不能超過300字。
（3）關鍵詞。位于內容摘要下一行，前要空2格，并用方括號括起來，為小4號黑體字，例[關鍵詞]。方括號完了不用“：”，后面承接的關鍵詞不應超過7個詞（或短語），詞與詞（或詞與短語、短語與短語）之間要用分號，此處為小4號楷體字。關鍵詞要能夠揭示論文的中心主題。
（4）正文內容。關鍵詞下面空2行為正文（此處不可再有大標題）。正文內容皆為小4號宋體字。二級標題為4號黑體字，上空一行，居中或前空2格皆可。
文中注釋采用尾注，全文連續注碼，注碼放標點之前。注碼號為上標[]。
5．注釋和參考資料目錄格式要求：
注釋與參考資料不得與正文結尾相接，二者共為一頁。
（1）注釋。注釋后加“：”（小4黑），另起一行分條列項寫出注釋內容（小4宋）。注釋前的序號及樣式要與正文中的尾注序號相同。正文中的尾注序號為上標[1]，注釋中的序號則為[1]。
著作類：[1]××（作者姓名）：《×××××》（書名），××出版社××××年版，第××頁。
論文類：[1]××（作者姓名）：《×××××》（文章名稱），《××》（雜志名稱）××××年第×期。
報紙類：[1]××：《××××》，《××日報》××××年×月×日。
非引用原文者，注釋前加“參見”二字。引用資料來自原始出處者，注明“轉引自”。數個注釋引自同一資料者，注釋例：前引[1]，××書，第×頁。
（2）參考文獻。上空一行，參考文獻后加“：”（小4黑），另起一行分條列項寫出所參考的
文獻資料。內容為：××：《×××××》，××出版社××××年版。
6．文獻綜述要求：
文獻綜述為單獨成頁，置于正文后面。內容包括：①概述所引文獻的主要內容，②所引的觀點是什么，③引文者的觀點是什么，④所引的觀點對所引者有何幫助。
關鍵詞：高中語文學習 寫作 生命狀態
語文教育家葉圣陶說，作文就是說話。其中有兩層意思：其一，要有話說；其二，話要好好說。這兒只談談后者。如何說話才算好呢？能激活讀者大腦的話便是好話。如何激活讀者的大腦呢？回答這個問題之前，我們有必要想想讀者的大腦究竟喜歡什么、需要什么。即是說，我們首先要研究讀者語言解讀背后的生命狀態。
筆者以為讀者的生命狀態主要體現在四方面，簡述如下：
其一，大腦機能自主化。心理學中信息加工理論告訴我們，人的大腦及感官的運行流程分三步：接受刺激、進行加工、傳導興奮。因此，大腦工作的狀態是積極的、自主化的。如果輸入大腦的信息簡單或陳舊，大腦便很難獲得自主加工的，甚至陷入疲憊。看一遍《天鵝湖》，大腦獲得，但看三百遍，大腦便只能進入消極的抑制狀態。因此，好的語言總是留給大腦自主加工的空間。《紅樓夢》(48回)中香菱說“日落江湖白，潮來天地青”(王維詩)，“白”、“青”兩字“念在嘴里倒像有幾千斤重的一個橄欖”，可見這兩字所留下的加工空間！“這個女孩長得一點不漂亮”自然就不如“這個女孩長得一點不沉魚落雁、閉月羞花”。因為后者需要大腦對“沉魚落雁、閉月羞花”進行加工才能獲得“不漂亮”這一信息。而這一加工過程給了大腦，因為滿足了大腦“機能自主化原則”。“峨嵋山月半輪秋”較“峨嵋山秋月半輪”有詩意，也正在于語序的倒錯而使大腦有了自主加工的。
其二，信息刺激陌生化。這是“大腦機能自主化”的延伸。陌生的信息輸入大腦，大腦進行的“自主化”加工就更富有挑戰性，自然也就更易獲得。因此，我們的文字應給讀者大腦輸入新鮮信息，第一個以花喻女兒的，是天才，第二個則是庸才，第三個只是蠢才；詩詞中同是說“山”，便有“青山”、“碧峰”、“翠巒”、“黛岫”……諸語，說“夕陽”，便有“落日”、“晚照”、“夕照”、“夕曛”、“斜陽”、“余暉”、“殘照”、“殘陽”……諸語，這并非騷人墨客游戲文字，而是自發地運用了“信息刺激陌生化”這一原則。
其三，思維模式立體化。中國人的思維不同于西方人，西方人長于流線型的邏輯思維，而中國人更喜歡立體化的形象思維。《周易?系辭上》中有這樣一句話：“書不盡言，言不盡意……圣人立象以盡意。”“立象以盡意”正是我國浩瀚詩文基本的“立體化”思維模式的最好概括。詩言志，而志不直言，巧借“象”言之。馬致遠想說羈旅之苦，便列舉“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”、“古道”、“西風”、“瘦馬”等“象”助其言之；讀者借助“斷腸人在天涯”一句的提示，去感受這些“象”，自然心有戚戚，感同身受了。文載道，而道不直說，常借比喻或寓言言之。諸子百家文，無不如此。一部《莊子》，寓言(含喻)就占十之八九。先秦而下，《詩經》，漢賦，唐宋華章……《圍城》……亦無不如此。又如“鷹鼻”的表現力自然強于“勾鼻”，“鵝卵石”也強過“壘石”。“春風又綠江南岸”中，一個“綠”字，以形象的“色”激活大腦，使滿腦里皆是光鮮春色，又恍若眼前，盡得風流；而將“到”、“滿”……易“綠”字，大腦便只能知道江南皆春而無余韻，正如囫圇吞棗，知棗而無棗味，因為思維沒有獲得“立體化”的滿足。
其四，認知選擇情感化。個人在物質的及社會的環境里，選擇對象形成認知。在認知過程中，個人重視的首先是符合其欲望、情緒的對象。因此，讀者更愿意接受情感化的主觀性語言。“綠色的郵筒孤獨地站在街的對面”的表現力自然強于“綠色的郵筒立在街的對面”。“云破月來花弄影”中，“弄”較“搖”好，原因在著一“弄”字，花不復花，影不復影，花影皆性情中人也。
當然，這四方面并不是割裂分立的，相反，它們是渾沌的、整體的、綜合的，相互包容而化為一種生命狀態。
我們的文字正需要“迎合”讀者的這一生命狀態。如何“迎合”呢？作者應具有同讀者一樣的生命狀態！寫作與閱讀就是互為主體間性的兩種生命狀態，而作品就成了這兩種生命狀態相遇的“場”。也就是說，作者只有激活自己的生命狀態，并在這種狀態下創作出作品，這作品才能去激活讀者的生命狀態。
為此，筆者提出這樣的語言傳達總則：有話不直說，換個說法說。
“話不直說”，讀者的大腦便有了“自主化”加工的機會；“變個說法”，讀者的大腦便獲得了“陌生化”、“立體化”、“情感化”的信息。這樣，讀者的生命狀態便被激活了，從而獲得語言的閱讀。從前文所舉例，不難理解這一傳達總則。在這一總則下，筆者又演繹出五項技術：
其一，聯比。聯比便是“立象盡意”的怪常之法。作者有話要說，但不單調直說，而是借助聯想和想象以相似、相類或相關甚至相反的事物或情景作比，使道理和形象相得益彰，從而使自己的話變得有趣、易懂、形象。具體而言，包括比喻、對比、類比、映襯等手法。欲說女兒腰如何纖細如何婀娜，蠢才直言腰圍幾何，天才則聯比為“楊柳腰”、“水蛇腰”之類。再看下面兩個句子：
1.20世紀快要過去了，處于世紀之交的我們回首百年往事……
2.20世紀的帷幕正在我們頭頂徐徐落下，站在20世紀與21世紀之交的驛站，我們回首百年來并未如煙消散的往事……
比較兩組句子，我們會喜歡第二句。因為第二句形象可感，頗有文采。究其根本，正是有話不直說，以聯比之法說出的精妙處。
其二，泛靈。有一種哲學學說――物活論，它認為一切物質都具有生命的特性，首先是有感受性，有感覺和知覺的能力。物活論正確與否并非本文所要論證的，但一個作者作文時，卻應該有“物活”的意念，即相信“萬物有靈”。惟其如此，作者的靈魂才可能與筆下萬物交流情感，心與物相知，達到不知莊周夢到了蝴蝶還是蝴蝶夢到了莊周的境界，文字自然就靈動可感。古代詩人觀飛雁而起愁，睹落花而見傷，固然脆弱了些，但也正是這種“物我合一”的認知方式造就了一些優秀詩篇。請看下面兩個句子：
1.夏季的豆莢長滿門的四周。
2.夏季的豆莢擠在門的四周。
第二句生動些。表面看，只是換了一個詞，而實際，卻是反映兩種完全不同的認知方式。第一句的豆莢死掉了，因為它與作者沒有情感交流；第二句的豆莢則有靈魂了，作者將其當作“人”來交流，所以，作者用一個“擠”字表現出豆莢的可愛，豆莢也不辜負“知遇之恩”，助作者傳達了愉悅的心情，這“擠”字，做是做不出來的，但有了“泛靈”意識，卻能不假思索，自然流出筆端。我們的文章枯干生澀，多由于極度缺乏“泛靈”意識。
其三，換元。數學中常用換元法將問題簡捷化，其實換元思想并不單是運用在數學領域，神經學家為研究人的神經而用白鼠做試驗，生活中用塑料替代木頭做桌子……自然，我們的文字也可借助換元思想而增色。因為換元可以給讀者大腦輸入新信息，激起大腦的“自主化”加工。不妨看下面兩組句子：
1.我的生活還是老樣子。
2.我的生活“濤聲依舊”。
兩句情趣完全不同，第二句見達觀，形象感強，讀者大腦獲得“自主化”加工的。借流行歌詞、成語典故、詩文詞曲等來換元，語言的厚重感甚至文化感也就有了。
其四，倒錯。漢字是世界上最美妙的文字，有時僅僅是倒錯一下詞句的語序，盡管表意并無多大差異，但情趣、意味則完全變了。“脆弱啊，你的名字是女人！”倘若將莎士比亞這句名言倒錯回正常語序，即“女人啊，你的名字是脆弱！”，則高下自分。前文所舉的李白詩句“峨嵋山月半輪秋”之所以詩意盎然，也正是倒錯的作用。其實，詩歌中常借助倒錯獲得新奇妙語。“黃葉蟬吟晚”是詩，而“黃葉晚蟬吟”只是文；“是你教我學會了敲女孩兒的門／于是我便來敲你的夜晚……”是詩，而“是你教我學會了敲女孩兒的門／于是夜晚我便來敲你的……”只是文。
其五，強化。強化其實是通過增加修飾成分或換取稱謂將事物細化、形象化。舉例便知，“一只狗”自然不如“一只卷毛狗”形象，而“一只黃色的卷毛狗”自然又具體些。“一束花”不如“一束玫瑰”，“一個滑雪者”不如“一位含苞欲放的滑雪少女”。又如，“她在巴士上專心致志地讀著書。”這一句不能為我們提供除現成文字之外的任何信息，但，如果將書的名字寫出，我們就可以對她的性格有所了解，讀《圍城》和讀《第一次親密接觸》的高下自然不同。
一根毛線，兩支竹簽，可以織出各樣的毛衣；幾粒石子，幾條經緯，可以下出像人生世相一樣復雜的棋，更何況我們擁有幾千上萬的漢字呢？掌握一些實用的技術，寫作便不再“談虎色變”。但是，若以為技術就能拯救一切，那便是泥而不化。因為寫作背后生命狀態的獲得才是寫作的根柢。而養根之法在于三種對話：
一是通過閱讀與大師們對話；
