時間：2023-07-10 17:33:05
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇現代教學藝術，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
對于正處于注意力不容易集中、自控能力差階段的小學生來說，學習過程是非常無趣的，而目前，在現代信息技術高速發展的時代，現代化的信息技術已經走進了小學課堂，能與藝術教學的內容進行合理的整合，達到有效、合理的教學目的。
1.現代信息技術與小學藝術教學整合對教育的意義
現代教學理念重點強調的是學生的主體地位，教學應以學生為本，強調教師在課堂教學中的引導、幫助和組織作用。教師應為學生提供良好、有效的教學環境，引導學生在實踐教學中，形成質疑、調查、探索的學習習慣。在現代信息技術與小學藝術教學整合的過程中，充分利用了現代信息技術和信息資源，形成了以學生的自主探究學習為中心的教學模式，改革了教師教與學生學的方式。
2.現代信息技術與小學藝術教學整合對師生的意義
教師所學的專業大多數是單一的，這就產生了教師單一的專業知識和所教課程綜合化的矛盾。多媒體和網絡可以提供更多、更新的知識和信息，使教師的教學內容不再僅僅局限于教材?，F代信息技術和小學藝術教學的整合，拓寬了教師的教學內容，增加了教材的層次感，使教師對教學內容的掌控更具有權威性。
將現代信息技術與小學藝術教學進行整合，可以豐富學生的學習內容，使其更具有時代特點，更貼近現實生活，由書本延伸開去，使教材活起來。這種整合可以構建出一種良好的學習環境，使資源共享可以不受時空限制，信息獲取手段快速靈活，交互方式豐富多樣，有利于學生創造性地自主發現和自主探索的培養，令學生學習的手段和結果變得多元化、立體化。
二、如何整合現代信息技術與小學藝術教學
整合現代信息技術和小學藝術教學，關鍵在于把信息技術、信息資源和學科的課程內容進行有機的結合，把以多媒體為核心的現代信息技術作為教師的教學工具，實現培養學生創新和實踐能力的目標。
1.現代信息技術與小學藝術教學整合的環境建設
加強相關組織領導，是現代信息技術與小學藝術教學整合能否順利有序進行的第一步，在各個地區教育主管部門的組織下，根據自身的現實情況成立相應的領導機構，以保證信息技術與學科整合有組織、有領導、有規范、有秩序地進行。
2.現代信息技術與小學藝術教學整合的方法
通過教師教學的課前準備、上課和教學評價三個環節，實現現代信息技術與小學藝術教學有效整合的目的。廣泛和靈活運用現代信息技術，可以提高教師的資源開發和備課效率，方便備課資源的管理。信息技術作為教學模式的手段和工具，教師通過多媒體向學生呈現教學內容，學生通過操作多媒體來獲得知識和信息，同時，二者也通過多媒體進行信息交流，來完成二者在教學上的互相合作與幫助。
3.現代信息技術與小學藝術教學整合的建議
小學藝術教學是一種自主學習的過程，學生處在現實的學習環境中，根據原有的經驗，把自身的生活經驗和社會實踐緊密地聯系在一起，也是一種實踐性的學習。傳統的藝術實踐課有很多的不便，對于很多技術的掌握和情感的品味缺乏具體性的感悟，引入現代信息技術后，更加方便學生獲取學習資源、學習技能，便于學生作品的多種表達形式及存儲。
4.現代信息技術與小學藝術教學整合的展望
關鍵詞： 中職衛校 青年教師 教學藝術 技巧
近年來，中職衛生學校生源穩定，招生規模逐年擴大，教師隊伍也逐漸龐大，中青年教師成為中職學校教師隊伍的骨干力量，其中大多數專任青年教師是來自醫學院校的大學畢業生，從學校到學校，沒有接受過系統的教育理論培訓，教學能力比較低，教學實踐經驗比較薄弱，因此剛走上工作崗位的青年教師教學能力培養成為中職學校青年教師培養的主要內容。教學藝術是每個教師必備的素質，只有努力學習和掌握教學藝術技巧，才能提高教學能力，保證教學目標的實現。本文探析教學藝術的科學含義，從教育學、心理學、教學組織管理三方面探索青年教師應用教學藝術的技巧。
一、教學藝術的科學含義
教育是一門科學，也是一門藝術，同一般文化藝術相比，教學藝術的獨特之處在于它對教學目標的從屬性;教學藝術表現在教學過程中，使教學活動帶有特定的藝術性。筆者認為教學藝術是一種從屬于教育目標和教育規律的藝術，亦即教學的技能、技巧及藝術感受。教學藝術的含義有狹窄的不同，平時我們說的課堂教學的藝術性，主要指教學的藝術感受，是狹義的教學藝術，教學藝術在廣義上說，包括教育學的理論體系及其形成的技能技巧。筆者認為取其中義為好，以區別于一般的教育學理論，突出技能、技巧的藝術感受的特征，即從技能、技巧、藝術感受角度形成教學藝術概念。對理解教學藝術的深刻含義很重要，概括地說教學藝術從屬于教育目標和教育規律，又有自己的藝術特性。
教育既然作為一門藝術，就應該有它自己的系統。由于教學藝術包含廣博的內容，可以對它進行多角度的分門別類;又因為教學藝術從屬于教學目標的需要，這就提示我們，應該從與教育活動、教育學相關的藝術角度探討教學藝術的系統。教學藝術包含一般的藝術，如語言表達藝術、書寫藝術等，具有綜合藝術特點，然而這些藝術又融匯于教育學、心理學與組織管理學藝術技巧中。所以，青年教師僅有專業知識還不行，還必須努力學習和掌握教學藝術，才能很好地完成教學任務，提高教學有效性。
二、教育學技巧的應用
教育學技巧就是“怎么教”的教學藝術問題。教學活動受教育規律的指導，并無固定不變的規范、方法可以套用，因此，教師不能“照本宣科”，做知識的搬運工、教科書的傳聲筒。每上一堂課，就是一次創造性勞動，一次藝術的加工。青年教師必須熟練教學理論，系統了解教學目的、教學原則、教學過程與教學方法等一系列重要理論和實踐問題，結合專業的特點，熟悉教材，進行最佳教學方案設計與研究，以達到最佳教學效果，教育規律和教育學技巧的靈活運用就是最基本的教學藝術成分，掌握教育理論是形成和發揮教學藝術的前提條件。
當前教育學理論發生了深刻變革，產生新的教學論與教學法，如“角色扮演法”，“微觀互動教學法”，“PBL教學法”，等等，探討如何把教學從傳授知識為主轉移到重在開發學生的智能為主，或者說既傳授知識，又發展學生智力，師生雙方在教學活動中的位置與作用發生了重大變化。教師的作用貴在一個“導”字，正是有了教師的講授和指導，才使學生理解和接受知識得以比較順利地進行。中職學生基礎較差，如果只是讓他們自己閱讀教材，則多數人難于理解和接受知識，必須提綱挈領地講授教材，并注意培養他們的自學能力。在教學過程中，注意介紹學習方法，突出重要概念，重要的代謝過程，加深理解，學會歸納，全面理解，重點記憶，并通過復習題啟發學習，鞏固所學內容，對“差生”加強輔導，這樣不僅能提高講課效率，提高學生自學能力，促進智力發展，即“授漁”，而且學生的反映也會比較良好。教學藝術就是創造性地運用教育規律，是教育內容的藝術升華。
三、心理學技巧的應用
教師的勞動對象是學生，教學過程有豐富的心理活動內容，教師和學生之間相互心理接觸和作用。教師必須掌握心理學技巧，有效影響、組織管理學生，使學生在教學過程中保持良好的學習心態。教師通過心理技巧的應用能處理好師生間的相互作用，使自己的教學活動變得豐富多彩、生動感人，給學生留下深刻印象，這樣有助于實現教學目標。教學心理藝術的內容很豐富，如教師如何吸引和感染學生，如何進行師生間心理交流和對話，如何在教學第一次活動中給學生留下良好的第一印象，如何建立教師的教學威信，等等。學生的心理受年齡、時代、民族和社會的影響，是在不斷發展的，因此教師必須具備相應的心理學知識，有廣博的知識面。教師要了解學生的心態，有針對性地應用心理學技巧，才能獲得預期效果。
智力性的心理因素和非智力性的心理因素相互聯系，同屬于教育主體――學生的基本心理范疇。以往教學著重于思維、記憶等智力性心理因素的培養，對情感、意志等非智力心理因素重視不夠，如對基礎較差的中職學生，他們的智力、知識水平都比較低，若由此推論他們學習一定很困難，難得成才，這樣估計就是忽略對他們學習心態、學習努力程度作用的考慮。中職學生雖然智力基礎相對差，但學習成才、為社會服務的愿望強烈;同時由于基礎較差，學習感到困難，往往有些自卑感。因此青年教師在教學過程中對學生的進步及時鼓勵，使他們形成自信、自尊的心理，消除自卑感，通過非智力因素的培養，激發學生勇敢追趕現代科學知識的潮流，努力學習，以勤補拙，促進智力因素的轉化和發展。學生的進步也體現了教學心理藝術的奧妙，應用心理學技巧往往事半功倍。
四、教學組織管理技巧的應用
教師講授及指導學生學習是教學管理的過程。教學組織管理是教育、管理和行為科學的相互滲透，要上好一堂課并非易事，教師要有駕馭、調節課堂學習氣氛的本領，把握學生的注意力，調動學生的學習情緒，并根據學生的表情反饋及時調節自己的教學環節，掌握教學的主動權。這種教學的組織和管理的技巧也是一種藝術。對學生的教學管理、思想品德教育，離不開現代管理知識的應用?，F代管理科學知識有多學科知識的交叉和滲透，這類知識對教師上好課大有裨益。發揚教學民主，是教學管理的發展趨勢。在教學過程中，青年教師應注意了解學生的學習情況。開班干會了解學生的意見，尤其是學習成績差的學生多做工作，多了解，多輔導，幫助他們克服學習中的困難，促進他們進步。學生對教學反映的意見，能夠啟發教師思考和發現，集中大家的智慧改進教學，也就是提高了教學藝術。
教育學技巧、心理學技巧、教學組織管理技巧等，在具體教學過程中是相互交叉、互相滲透的。如以提問這種教學的手段為例，其目的有的是造成懸念，激發興趣，有的是啟發思考，加深理解，有的是出于維護教學秩序的需要?！傲粜奶幪幗詫W問”，三尺講臺是教學的藝術舞臺，雖然隨著科技的進步和教學手段的現代化，傳授的信息量大增，學生通過閱讀教材和資料可以省去一些教師的講授，但學生理解、接受和掌握知識與信息，離不開教師的組織和指導，課堂講授仍然是最重要的基本功。要上好一堂課，青年教師應修好教育學、心理學、管理學的理論，這些知識是形成教學技巧即教學藝術的基礎，但學習這些知識并非通過教師資格考試或一次學習就能學好的，教學藝術的提高有賴于教學實踐的鍛煉?？傊虒W藝術可以被認識與學習，并在實踐中鍛煉提高。
參考文獻：
[1]黃濟，王策三.現代教育論[M].
一、認清數學課堂教學藝術的重要功能
對于教學是技術還是藝術，不同的教師有著不同的認識和理解。教學藝術并不等同于優質的教學設計、高超的教學技巧，它是教師在課堂上遵照教學法則和美學尺度的要求，根據教學內容靈活運用語言、表情、動作、媒體、組織形式等手段，進行創造性的教學活動。因此，數學課堂教學藝術是指教師遵循數學教學規律和美的規律，以富有審美價值的獨特的方式方法，創造性地組織教學，使“教”與“學”雙邊活動協調進行，使學生能積極、高效的學習，并感受數學美和教學美的精湛的教學技巧[2]，這是教學共性與個性的有機結合，是為了有效提高教學效果而采用的具有創造性的數學課堂教學方式與方法[3]。這種方式方法具有審美、高效、激勵等功能。教師運用數學教學藝術可以激起學生美的感受，培養學生正確的審美觀和審美情操，提高學生審美和創造美的能力，同時可以使學生產生一種肯定的、積極的情緒體驗，激發學習動機與興趣，調動一切非智力因素參與學習。
數學課堂教學藝術旨在“教學的教育性”，即是為了更好地發揮數學的育人功能。面對日益急迫的教育改革和提升育人質量的需求，改進教學方法、提升教學藝術已成為必然選擇。數學學科因其相對“枯燥”、“難學”，真正地提升課堂教學藝術就顯得更加緊迫和必要。充分挖掘數學課堂教學藝術的獨有優勢，探析數學課堂教學藝術，將成為新一輪課程與教學改革發展的必經之路。
二、深入挖掘數學課堂教學藝術
時代的發展要求教師在數學教學的實踐中，要結合現代數學教育的發展趨勢和我國新課程標準的理論與實踐，深入研究并挖掘數學課堂教學藝術的應用價值，這對提升教學質量，實現育人目標具有重要的意義。數學課堂教學藝術主要包括語言、提問、導入、結束、板書、布白、幽默等藝術形式，本文重點探討其中三種最為常用的數學課堂教學藝術。
1.通過語言藝術，綻放數學之美
近幾年，由于受到建構主義和后現代主義的影響，語言與數學教育成為數學教育現代研究的熱點之一[4]。針對傳統教育重認知、輕情感的弊端，教師課堂教學語言需要從學生的情感領域入手來統領整個教學過程，強調智育與情感的統一。一方面，教師的語言藝術體現在新課教學上。在學生回答完問題之后，教師對回答問題好的學生要及時給予表揚，讓其他同學多向他學習，比如說“棒極了”、“大家是不是該給他鼓鼓掌啊”之類的言語；即便學生回答錯了，教師也不應直接否定，可以幽默地說“回答得非?！袉栴}，我們想想問題出在哪里”，或讓其他同學幫忙回答。此外，數學課程改革強調教育要讓學生學會思考，強調數學的思維過程，這也需要教師在課堂中引導學生進行質疑，思考數學的本質，而非僅停留在記憶公式和規律上。所以，即使學生已經回答出正確的答案，教師在課堂教學過程中也要多問學生為什么。如在講授指數函數時，對于底數ɑ的分類，學生由于看過課本，很快會說出底數ɑ分ɑ>1和0
2.通過提問藝術，激發課堂活力
問題是思維的方向，一切科學發現都始于問題探究。教師在數學課堂教學中應采用有效的提問藝術，聯系課堂教學的各個環節，讓學生積極地參與到課堂教學活動中，充分調動學生的學習興趣。北京十一學校的“自學自研、問難討論、教師精講、運用評價”的“四環節”教學模式也強調了提問的重要性。下列詳細介紹三種課堂提問藝術策略：
（1）問題情境策略
新課標的數學教學強調問題情境的創設，這就需要教師根據教學目標和學生認知結構的最近發展區設計出有思維量的問題情境，引起學生對問題進行積極的思考?！皵祵W情境與提出問題”的教學模式要求教師能夠創設有利于學生思考的問題情境，讓學生發現問題，提出問題，進而解決問題[5]。所以，教師在教學過程開始時就要提出對整節課起關鍵作用的、富有挑戰性的，而且學生經過努力可以解決的問題，激起學生已有知識結構與新課程學習的認知沖突，引起學生高度的注意，使學生產生濃厚的興趣，為一堂課的順利展開奠定良好的基礎。例如，在講授冪函數時，可以從等式N=ɑb出發，結合指數函數和對數函數等已有的知識，提問：ɑ一定，N隨b的變化而變化，可以建立指數函數；ɑ一定，b隨N的變化而變化，可以建立對數函數； b一定，N隨ɑ的變化而變化，可以建立什么函數？學生就會回答：冪函數。教師引入這樣的情境，既讓學生明白冪函數和指數函數及對數函數之間的關系，又可以引導學生對冪函數進行探究。
（2）問題啟發策略
這有別于我國傳統教學中采用的“教師講、學生聽”的講授式教學模式。新課程改革大力倡導啟發式教學，其核心是通過提問來引導學生進行思考，這就使得課堂提問要具有啟發性。在數學課堂教學中，優秀的教師往往是通過建立新舊知識之間的聯系，設置中間問題進行鋪墊，幫助學生理解核心概念，掌握數學思想方法，從而更好地解決實際問題。例如，在講授立體幾何這一節課時，教師可先回顧平面幾何的知識，利用類比法，引導和啟發學生學習立體幾何的知識。又如，在學生自主探究冪函數y=xɑ的圖像時，教師可提出兩個問題：定義域隨ɑ的變化而不同，那么應該對ɑ取哪些有代表性的值？圖像的位置有哪些？
（3）問題難度策略
以學生發展為本，是當代教育發展的共同取向，也是被廣泛認同的現代教育觀?？紤]到數學學科的知識呈螺旋式的上升結構，根據維果斯基的認知心理學，教師的教學應該與學生的實際生活背景和原有的認知結構相聯系，尋找學生的“最近發展區”。在教學中，教師需要圍繞教學重點、難點與矛盾點，采用分步設置障礙的方法讓學生面對適度的困難，讓其得到鍛煉，這樣可以提高學生進行思考的興趣。例如，在探究函數y=f（ɑ+x）與函數y=f（b-x）的關系時，教師可先后提兩個不同難度的問題：函數y=f（ɑ+x）與函數y=f（ɑ-x）是什么關系？函數y=f（1-x）與函數y=f（x-1）是什么關系？同時，教師也要強調學好數學不是靠記憶，而是靠理解本質與內涵。
3.挖掘結課藝術，提升傳授質量
縱觀一些優秀教師的課堂，大家不難發現，恰到好處的結課藝術能夠顯著地提升課堂傳授質量。反過來也可以說，課堂教學結尾的好壞，也是衡量教師教學藝術水平高低的標志之一。結課藝術實現的方式很多，最常用的有總結式、設疑式和引深式。
總結式結課藝術是指對一堂課的內容、知識結構、技能技巧，教師要引導學生用準確簡煉的語言加以概括與總結，從而使學生對整堂課有一個清晰完整的印象[6]。例如，“幾何概型”這節課講授結束后，教師要讓學生掌握這堂課幾何概型的定義及特征、古典概型與幾何概型的區別、幾何概型的計算公式與求解步驟，以及轉化思想的應用。
設疑式結課藝術是指根據教學內容提出有一定難度的問題，這個問題往往是下節課要探討的，讓學生帶著疑問結束一節課的學習。例如，“冪函數”第一課時主要講述了有關冪函數圖像的知識，教師可以設疑讓學生自行去探索冪函數的性質。
引深式結課藝術是指根據教學內容，教師用各種方法把問題引向深入，深入到思想方法層面，也可以把與教學內容有關而課上不能解決的問題提出來，從而加深學生對教學內容的理解。例如，教師講完“對數函數”時，可以讓學生思考：若函數y=logɑx在[2，+∞）上恒有|y|>1，那么ɑ的取值范圍是什么。
總之，結課方式不一而足，關鍵在于教師能夠將課堂內容藝術化收尾，引導學生更系統更深刻地理解教學內容。
數學課堂教學藝術是一個豐富飽滿而又充滿無限創新空間的探究課題。隨著新課程改革的不斷深入，可以預見的是，數學課堂教學藝術將越來越得到重視，尤其是對多類型、多視角的數學課堂教學藝術的應用與開發，必將為提升課堂教學質量、人才培養質量探索出更為堅實的新路徑。
本文系四川省哲學社會科學重點研究基地——四川省教師教育研究中心課題“提高農村中小學數學教師教學技能的研究”（TER2012-005）基金項目階段性成果之一。
參考文獻：
[1]曹一鳴.中國數學課堂教學模式及其發展研究[M].北京：北京師范大學出版社，2007.
[2]曹一鳴.數學教學論[M].北京：高等教育出版社，2008.
[3]肖柏榮.數學教學藝術概論[M].合肥：安徽教育出版社，1996.
[4]鄭毓信.語言與數學教育[J].數學教育學報，2004（3）：6-12.
[5]呂傳漢，汪秉彝.論中小學“數學情境與提出問題”的教學[J].數學教育學報，2006（2）：74-79.
一、民族文化傳承下的中學藝術教學現狀分析
1．對藝術課程的目標與價值認識不足。藝術教育作為一種藝術素質教育，是中學美育中的重要內容，對學生的審美素質以及藝術修養的提高具有重要作用，能夠提高學生的實踐創新能力，因此藝術課程目標與價值的確定十分重要。以往中學校在全面發展教育中，忽視美育的重要性，無法有效處理好美育與德育之間的關系，導致人們對藝術課程目標與價值沒有一個正確的認識和理解。首先就是只對藝術課程的外在價值加以重視，而忽略了其審美價值；其次就是對藝術這門學科不夠重視，忽視其潛在的作用，如完善學生人格、培養學生創造力、開發學生的潛能以及美化人生等；再次就是隨意設定藝術課程的教學目標，將其他課程中的教學目標移植為其目標，忽視其自身的審美育人目標；最后就是過于重視藝術知識技能的訓練，不重視學生藝術興趣的培養。這樣往往會導致中學藝術教學課程的實效性不高，缺乏藝術性和審美性。
2．違背基礎藝術教育的規律。中學校的教師在進行藝術教學時，沒有充分尊重學生的主體地位，沒有以學生的審美特點以及身心發展規律為依據進行教學，導致教學的方法、形式以及內容具有較為嚴重的專業化傾向。就目前而言，中學美術和音樂的教學大綱，其在設置教學要求、體例以及內容等方面，往往以專業藝術院校為依據，深受專業藝術院校的影響。在內容和要求上，具有較高的難度，過于系統化和全面化，導致中學校的學生難以接受和理解相關的知識，阻礙學生在藝術方面的發展；在體例上，由于藝術知識的類型不同，知識基本呈現條塊分割狀態，導致學生接收的知識點較為孤立，藝術缺乏完整性。此外，在對教材進行編排時，過于重視時序安排以及邏輯體系的嚴密性，使得教材內容單一化，無法充分發揮出學生的創造力。在教學方法以及形式上，教師仍然采用傳統的教學方法，忽視學生的主體地位，過于重視理論講解、知識技能的訓練、被動模仿以及教學結果，輕視學生的主動參與、對藝術的鑒賞與表現、能動創造以及教學的愉悅過程。這樣的教學模式具有單一性和專業化傾向，導致學生沒有足夠的時間主動參與藝術活動，同時無法有效培養學生的藝術興趣，學生無法感受到審美愉悅的體驗，因此無法有效實現藝術課程的目標與價值。我國中學校在進行藝術教學時，由于中學藝術教育評價制度不健全，藝術教學與家庭和社會的藝術教育不一致，并且與其他學科教育相脫節，導致我國中學藝術教學改革無法順利進行，嚴重阻礙了中學藝術教學的可持續發展。因此在民族文化傳承視閾下，我國中學藝術教學必須要進行改革。
二、民族文化傳承下中學藝術教學改革的重要性
1．是傳統民族文化長遠發展的有效途徑。每個民族的傳統文化都有著自身獨特的魅力，蘊含著豐富的文化價值，民族振興的強大動力就是優秀的民族傳統文化。藝術作為民族文化中的重要組成部分，在一定程度上對繼承和發揚民族文化具有重要作用。藝術能有效反映民族文化發展水平的高低，具有強大的民族生命力和凝聚力，能夠喚起民族意識，促進各民族之間的友好交流。因此基于民族文化傳承背景下，對中學藝術教學進行改革，有利于促進民族文化的發展，振興民族。
2．改革是促進教學發展的必要手段。改革是發展的前提，中學藝術教學改革的重要目的就是確保學生感性和理性的協調發展。中學校在進行藝術教學改革過程中，實施素質教育時，必須要對學生情感的培養加以重視，從而促進學生理性與感性的協調均衡發展。一般而言，中學藝術教學本質上就是感性與情感教學，其在進行教學改革時，要求學校摒棄“應試教育”的教學模式，有效落實素質教育，確保其他學科的高效教學，從而培養學生的感知思維方式，提高學生的實踐能力以及創新能力，促進學生的全面發展，實現教育的可持續發展。
3．能夠使學生在民族意識中得到全面發展。中學校開展藝術課堂教學，能夠使學生具有樂觀向上的精神以及平和寬闊的胸襟，加強學生之間的交流，塑造和健全學生的人格，培養學生的合作意識以及創新意識。一般而言，藝術教育有利于激發學生的創造潛能和沖動，開發學生的智力，發展學生的自我表現力和想象力，培養學生的實踐能力和創新能力。民族文化傳承理念下的中學教學改革，使藝術教育在作為面向學生基本素質教育的同時注重了民族文化，它既能豐富學生的學習和生活，也提高了學生的民族意識，對學生的人生觀產生著深遠的影響。
4．立足于民族文化的教學改革是社會和諧發展的前提。藝術在人類日常社會生活中隨處可見，其具有獨特的社會，能夠對生活環境加以美化，對生活經驗加以豐富，并且有利于群體人際關系的和諧，提高人們的生活質量水平，促進社會物質文明以及精神文明的發展，穩定社會秩序?？梢?，藝術教學改革會影響社會的發展，只有立足于民族文化下的改革與發展才能順應人們的心理，使中學藝術教育滿足人們民族個性的需求，適宜于人們的欣賞習性。隨著社會經濟的發展，人們對民族文化審美價值的提高，藝術作為一種新興產業，能夠推動社會經濟的發展和繁榮，而中學藝術教學進行改革只有與民族文化相結合，才能夠真正推動藝術的發展，從而促進社會的和諧發展。
三、民族文化傳承下的中學藝術教學改革的策略
1．立足于民族文化。藝術作為人類文化中的重要組成部分，其具有自身獨特的魅力和價值，在民族文化和社會的發展中具有重要作用。因此我國中學藝術教學在進行改革的過程中，必須要以民族文化傳承為基礎，培養學生的藝術興趣，提高學生的藝術表現能力和鑒賞能力，提高學生的實踐能力和創新能力，從而促進學生的全面發展。
2．突出學生的主體地位。對中學藝術教學進行改革時，必須要使其能夠真正面向全體學生，促進學生的全面發展，為學生提供平等的發展機會，確保殘疾、弱智兒童等全體學生享有接收藝術教育的權力。在進行中學藝術教學過程中，教師必須要充分尊重學生的主體地位，有效保障學生的發展與生存的權力，并根據學生在藝術方面的個性差異，以學生的實際需求為依據進行藝術教學活動，從而為學生的學習和發展創造出良好的環境。此外，在藝術教學活動中，教師要尊重學生的人格，指導學生在藝術方面的學習，對學生在藝術表現和鑒賞方面的能力予以鼓勵和肯定，使學生能夠在學習的過程中感受到藝術的獨特魅力［5］。同時教師在評價教學的內容以及教學方法時，要做到以學生為主，以學習為本。
3．注重藝術教學內容的基礎性。以往中學校在藝術教學時，將基本技能與基礎知識作為教學的基礎，導致學生無法從藝術教學中獲得藝術審美的體驗。因此在對中學藝術教學進行改革時，要培養學生熱愛藝術的興趣，使學生能夠學習和享受藝術，不斷發展自身藝術能力，從而促進學生在藝術學習方面的可持續發展。此外，在設置中學藝術教學內容時，必須要以學生的藝術能力的發展規律為依據，并有效建立藝術知識技能體系，確保學生能夠學習并享受藝術，積極參與到藝術的實踐活動中去，從而獲得審美愉悅體驗。
4．創新教材。就現階段而言，我國中學藝術教材還無法有效打破專業藝術教育教材體系的框架，在編寫時主要以專業藝術教材與藝術知識體系為依據，因此必須要創新教材的編寫。在對中學藝術教材進行編寫時，編寫者首先必須要樹立主體意識，在觀念上對學生的主體地位加以確立，明確教材的使用范圍；其次樹立審美意識，對于藝術教材內容和體例的編寫，要將審美教育的特點加以突出，確保教材的審美價值；再次樹立開放意識和現代意識，對國外優秀藝術文化以及先進藝術教材建設經驗加以借鑒，并利用現代高新技術成果，在對教材內容加以選擇時，對最新藝術創作精品進行及時傳播和接納［6］。最后樹立民族意識，對我國優秀的民族藝術文化加以發揚，確保藝術教材具有本民族特色。
5．提高藝術教學方法的科學性。對中學藝術教學的要求和內容加以科學了解和把握，確保教學的要求和內容與學生的心理需求和年齡特征相符合，同時要能夠對藝術學科的特點加以有效突出。在中學藝術教學過程中，利用現代高新技術，充分有效發揮出高新技術在藝術教學中的重要作用，從而實現藝術教學方法和教學形式的優化。此外，利用科技成果促進藝術教材形式的多樣性以及教學內容的多元化，并將多種媒體組合教材、多媒體教材以及聲像教材與課本相結合，引導和鼓勵學生合理利用互聯網，從而進行多樣化的藝術學習，不斷培養學生的創新思維以及科學思維的能力。
6．注重系統的開放性。中學校藝術教學中，必須要有效納入家庭和社會的藝術教育環境，使學校、家庭與社會這三者能夠形成合力，將學生的日常生活與藝術教育緊密聯系起來。在編排教材、確立要求以及選擇內容時，不過分重視全面系統，要能夠為藝術教學留有足夠的創造空間。同時，要使藝術課程與其他學科課程進行有機融合，加強藝術課程與其的橫向聯系，彼此能夠互相滲透，相互促進和發展。另外，由于傳統的藝術教學，往往是以教師的單向講授為主，進行定地點和定時間的分科教學，教學模式具有封閉性。因此必須要打破這樣封閉式的藝術教學模式，采用開放式的教學模式，確保多種藝術形式相融合，使學生能夠進行交互式和探究性的學習。我國中學?？梢苑e極引進國外先進的藝術實踐成果與教學理論，不斷加強國際藝術教育的交流。
7．改革藝術教學過程，提高實踐性。中學藝術學科具有很強的實踐性以及活動性，因此中學校在進行藝術教學過程中，必須要在一定程度上顯示出該學科的實踐性以及藝術生活化，不能使其學術化以及理論化。同時要讓學生能夠積極參與到豐富多樣的藝術實踐活動中，在實踐活動中有效掌握藝術的基本技能與文化知識，并能從活動中體驗到學習的樂趣以及審美愉悅，從而提高學習積極性，能夠做到“從樂中學”、“從做中學”。
關鍵詞：思想政治課；教學藝術；對策
為了了解高中學生對思想政治課堂教學藝術水平的評價及如何更好地開展思想政治課教學，我們在興國平川中學對各年級學生進行了問卷調查，根據回收的186份有效調查問卷，分析、探究了高中思想政治課堂教學藝術的現狀及對策，以此為政治教師更有效地實施課堂教學提供真實有效的依據。
一、高中政治課堂教學藝術現狀
1.高中思想政治教師課堂教學藝術總體良好
具體表現在導課藝術、語言藝術、板書藝術、教態藝術得到學生好評，經過調查得出，絕大多數同學認為老師課前能充分準備課堂教學，板書設計比較清晰、合理，語言藝術比較幽默風趣，課堂導入可以調動學生的學習積極性，增強學習興趣，講課伊始就能抓住學生的注意力。
2.存在不足的地方
主要體現在提問藝術、啟思藝術、節奏藝術、組織課堂藝術方面有所欠缺。約六成的人認為講述一般，課堂提問較少，組織教學方面存在一些問題，出現虎頭蛇尾、前松后緊的現象。教學方式比較單一，沒有充分發揮學生的主體性。絕大多數學生支持多媒體教學手段的應用，并提出要防止濫用的傾向。
二、對高中政治課堂教學藝術現狀的探究與對策
本次調查活動已經結束，根據調查結果，思考良多。政治教師如何結合各種因素，提高自己的課堂教學藝術水平呢？筆者結合自身經歷，認為可以從以下幾方面入手。
1.相互學習，多聽課
在認真搞好教學工作的同時，要多用時間去聽其他教師的課，學習他人好的教學方法和教學藝術，取人之長補己之短。在評課的過程中，會提高自己的教學理論水平，做到既會聽課又善于評課。一旦有其他教師聽了自己的課時，應主動請他們給自己的課作出評價，虛心聽取他們的意見，從別人的評價中發現自己的不足，提高自我認識。
2.自我學習，多做題
現代社會信息變化快，要提高政治教學藝術，還要不斷加強學習、與時俱進。自我學習，一是要熟悉課程標準、考綱，多做高考題。課程標準和考綱往往能反映教學重點和考試方向，使得教學更有針對性。二是多學習教育心理學、政治教學論、語言邏輯學、課堂教學藝術等理論，為提高教學藝術水平奠定理論基礎。
3.加強修養，多反思
反省是發現問題與解決問題的有效方式。多反思，一方面在不斷的回望與思考中，積累對新事物的認知，使自身的業務水平得到更大的提高；另一方面滿足學生“想聽”的好奇心理，用自己不停思考的大腦，感染學生，改變學生對專業學習無興趣、無方向、無目的的狀態，啟發學生將注意力回歸到學好政治知識上來，提高自身修養。
4.參加課題，多鉆研
課題研究是教育創新的基礎。通過教育科研，培養學術氣氛，形成學術環境，造就學術人才，提高學術聲譽，擴大教育資源，對學校的教育力進行開發、進行創新。
當我們把一項工作作為不得不去完成的任務時，我們的工作是被動的，只能是達到要求的最基本的內容，是淺層次的；當我們把一項工作作為研究課題去完成時，我們的工作是主動的，是深層次的，其效果能達到最高要求，并能有所創新，有所突破。政治教師在教學過程中遇到的、急于解決而未能解決的問題，可以確立課題，然后同教研組教師一起研究討論，這樣有利于提高教研組的理論研究水平，是教師自我發展、自我提高的基本方法。
教學藝術的個性美就是在課堂教學過程中體現對學生個體的生命的尊重和關照，課堂教學不僅僅是只有傳授知識的屬性，更具有啟迪智慧的責任和使命。孩子們不是一個個被填塞知識的容器，而是一個個需要被點燃的火炬，是一個個有著活力與靈性的生命。課堂教學應是一種通過知識引導人的智慧成長的藝術，是教師對學生潛能的激發與喚醒，是人們心靈的交流與對話，它將知識轉化為智慧，使文明積淀成人格。
時下許多地方的示范課與公開課都給人似曾相識的感覺，而且大多熱鬧非凡，時而鮮花，時而掌聲，時而繪畫，時而音樂，電教手段一齊上，令人眼花繚亂，缺失的是教學藝術的個性。當然教學手段的多樣化可使課堂生動活潑，增加學生興趣和審美效果，但是過于重視外在形式，忽視教師自身的教學藝術特色，這樣的課堂教學又能說是成功的嗎?因此課堂教學藝術必須追求教學的個性生命價值，不能為藝術而教學，為表演而教學。要用教學藝術奏響語文課堂的生命旋律，讓孩子們在知識的海洋里自由地暢游，展開生命的探險。
教學有法，教無定法。對于教師而言，課堂教學從根本上說，是進行不斷地創新和超越體驗生命律動以及實現自我生命價值和意義的過程。因此教師必須實現從傳道授業型向發展型、反思型和創新型的教師轉變。通過研究和反思，對課堂教學進行積極地探索和反省，不斷地提升自我，完善自我，使教師的生命價值和意義在創新型的教學中得以體現，從而使教師的個性教學藝術煥發出更旺盛的生命活力?！爸挥性谶@樣的課堂上，師生才能全身心地投入。他們不只是在教和學，他們還在感受課堂中生命的涌動和成長；只有在這樣的課堂，學生才能獲得多方面的滿足和發展，教師的勞動才會閃現出創造的光輝和人性的魅力?！?/p>
二、構建語文課堂教學藝術的情感美
課堂教學藝術的情感美就是指教育者以情感人，以情動人，最大限度地激發教和學雙方的積極性，在情感相互交流融合之中，獲得理想的教學效果，讓學生在輕松愉悅的氣氛中受到教育。課堂教學中的情感是心與心的交匯，是靈魂對靈魂的對白，是生命節律的和諧振動。教學時教師用美的形式、美的內容、美的語言、美的行為去觸動學生的心靈，審美主體面對千姿百態的美的形象，會被激起一種特有的愉快的心理狀態，即美感愉悅和享受。
語文教材中多有情景交融的詩歌，詩情畫意的散文，引人入勝的小說等文學作品，都蘊含著濃郁的情感色彩，具有強烈的藝術感染力。因此，語文教師要善于利用課文中的情感因素，以文導情，激起學生內心的感情波瀾，與文本對話，與作者共鳴。另外，教師的教學語言要生動形象，講究輕重緩急的節奏，抑揚頓挫的語調，豐富多彩的內容；要有恰當的體態語言，激昂的情緒，飽滿的精神；要有廣博的知識，高超的教學藝術，健康豐富的情感，這樣才能充分地體現課堂教學藝術的情感美，促進學生全面發展。
三、構建語文課堂教學藝術的生活美
新課標明確地指出要“改變課程內容繁、難、偏、舊和過于注重書本知識的現狀，加強課程內容與學生生活以及現代社會和科技發展的聯系”。其用意明顯是要提升教育的真實生活的價值，促進學生全面發展。因此超越知識符號的課堂，構建生活課堂，放飛學生的心靈，并使之自由穿梭于生活世界與理性世界之間，是對教師的課堂教學藝術的時代要求。課堂教學中教師要引領學生走向生活大課堂，要兼顧到學生的生活現狀和知識背景，善于找出課堂內外的結合點，從他們身邊的點滴小事出發，從他們對生活中的事物所聞所思出發，將生活中豐富的教育資源引入課堂，讓他們真切地體會到語文課堂的形象生動，豐富多彩，具有無窮的魅力。真正地體現出新理念倡導下的課堂，學生不僅可以得到知識的積累，而且可以得到精神的洗禮、智慧的啟迪和情操的陶冶。
四、構建語文課堂教學藝術的和諧美
關鍵詞：藝術；成人教學藝術；公民素質
藝術是美的，藝術具有魅力。成人教學藝術也是美的，也具有魅力。“魅力”確是一種能夠被人們真切感受到并被它強烈吸引的力量。成人教學藝術就是具有如此強烈吸引力、感染力和誘導力的寓教于樂的創作，能使成人在愉悅中學到知能得到發展，因而人們贊賞成人教學藝術能打動人的力量，并探求它的無窮奧秘。
一、成人教學藝術超切審美
無論是成人教學藝術研究還是成人教學藝術實踐，目前人們都毫不猶豫地把審美性作為成人教學藝術的重要特征，把培養成人學習者的審美意識和審美能力作為成人教學藝術的直接功能，于是，審美性成為成人教學藝術的一條重要原則，所以，從成人教學藝術內涵的確定到成人教學藝術手段的運用以及氛圍的設置、效果的評價等等，都要包容并體現審美性，仿佛沒有審美就沒有藝術，沒有成人教學審美就沒有成人教學藝術。
表面看來，這種成人教學藝術審美觀似乎可取，但經過仔細分析就會發現，事實并非如此。成人教學藝術確實具有審美功能即能給成人以美的享受，但在藝術具有的許多功能中，審美功能只是其最基本的功能，是使其它功能發生作用的中介。也就是說，審美只是一種對美的感受，所反應的只是成人感觀上的享受，它僅僅停滯在低級的心理甚至是生理層面，而沒有升華為一種內心體驗，沒有達到一種高級的精神境界?？档略谄涿杜袛嗔ε小分凶罱K把藝術分成快適的藝術和美的藝術。其中，快適的藝術只是一種單純以感官享樂為目的的游戲，而美的藝術確有一種無目的的合目的性，這種合目的性不是靠感官享受而是靠反思判斷才能達成。這說明藝術僅僅具有審美功能是不夠的，更重要的是通過審美功能而使其它功能發生作用。也就是說，藝術僅僅給人以感官的愉悅是不夠的，更重要的是能給人以思想的啟迪或生命的升華。鑒于此，我們認為，通過表現成人教學過程中的美好事物之美來滿足成人感官需要的教學藝術，只能算是快適的成人教學藝術，表現出的也只是成人教學藝術的淺顯之魅，這是我們所要摒棄的；而通過美好的成人教學過程啟迪成人的思想或升華成人的生命的教學藝術，才是美的藝術，表現出的則是成人教學藝術的深層魅力，這是我們所追求的?？梢姡扇私虒W藝術的本真追求是使成人在愉悅中得到進一步的成長與升華。
另一方面，成人教學藝術超切審美也是由成人教學主體的特殊性決定的。魯迅曾經說過：“是彈琴人么，別人的心上也須有弦索，才會出聲；是發聲器么，別人也須是發聲器，才會共鳴?！笨梢?，藝術的產生還得看欣賞者的個人條件，如經驗、知識、需要、興趣、人生觀、文藝修養等等。那么，就成人而言，他們在這些方面已經具有了一定的基礎或優勢(豐富的經驗資源、成熟的人生觀、一定的文藝修養等)，因此他們能夠在對話與理解中提升自己對知識經驗的篩選與內化能力，并在問題意識與批判思維的作用下傾向于自我導向學習，成人的這些特性就決定了他們在成人教學藝術的形成過程中，不只是被動的接受者和欣賞者，而且還是積極地參與者和創造者。也就是說，在成人教學藝術活動中，成人并不僅僅停滯在審美層面，而且還深入到創造美的層面。
正如接受美學學派所認為的，文學創作的實現要經過三個環節；由生活到作家，由作家到作品，再由作品到讀者；讀者并不僅僅是欣賞者，因為文學作品只有在他們能動的閱讀活動中才能獲得現實的生命，變成活生生的藝術。可見，成人教學藝術的產生離不開成人伴隨著他們已有的經驗、知識等的參與和創造。
二、成人教學藝術升華情感
目前，人們普遍認為普通教學藝術對于激發中小學生的興趣、情感，調節他們的情緒、意志等具有重要作用，而成人的理性思維已發展成熟，不需要成人教學藝術來激發成人的興趣、情感以促進他們的學習。這往往導致成人教學沒有充分利用成人教學藝術來升華成人的情感，以至使他們感到自己不被重視、不被理解，從而失去學習的動機、降低學習的效率。
事實上，成人在學習過程中，同樣需要情感、情緒的良性支持。雖然成人的心理發展已達到較為成熟的程度，使得他們在學習上受到動機、意志力、自我控制等方面的正面影響；但成人在生理、心理等多方面同時存在負面影響往往使他們缺乏學習的勇氣和信心。因此，在成人教學過程中成人教育教師要運用教學藝術手段去激發和培育他們的情感，做到“以情引趣”、“以情激趣”，從而使成人積極、主動地投入學習。正如列寧所說的：“沒有‘人的感情’，就從來沒有也不可能有人對于真理的追求?！笨梢?，在成人教學藝術活動中成人師生間積極的情感交流是不可缺少的，而且要特別顧及到成人強烈的情感交流的需要和更高的情感理解的要求。這樣不但能激發成人的學習興趣，使他們樂學，而且還能使他們取得成功的體驗和克服困難的愉悅，從而克服他們的自卑感，提高其自尊心和自信心。因此，對于成人而言，仍然需要成人教學藝術來升華他們的情感以促進他們的學習。另外，成人的道德感、理智感、美感等積極情感的培養是當前成人教學的重要任務，是教學改革中急需加強的薄弱環節，也是人們重視成人教學藝術、研究成人教學藝術的重要原因之一。在初級的美感過程中，成人的道德感和理智感只是處于萌生狀態，只有在高級的美感過程中，道德感和理智感才能成為審美情感表現的中心。成人教學藝術就是要使成人在美的熏陶中增加情感的廣度、深度和高度。
值得指出的是，升華情感并不僅僅體現在成人學習者身上，成人教育教師在積極的情感交流中也會得到情感的升華。由此，教師會以更飽滿的熱情投入到工作中去，把有效的“教”的藝術延伸到“學”的藝術世界，使“教”的藝術和“學”的藝術在課堂教學中實現契合，此所謂“教學相長”也。成人師生就這樣在平等的對話中、在互動交流中張揚著教學藝術的生命，升華著彼此的情感，使教學不單單是傳遞知識的過程，而且也是維系師生情感的紐帶。
三、成人教學藝術引領精神
20世紀20、30年代，淵源于柏拉圖和亞里士多德邏輯學并在18、19世紀迅猛發展的科學技術促動下成型的邏輯經驗主義(又稱邏輯實證主義)，以科學理性的對象化思維方式為武器，第一次從學理層面徹底地消解了不合邏輯、不可實證的精神現象的存在價值。于是，邏輯經驗世界成為人類意義世界的全部，從而也就遮蔽了人類的精神世界。特別是在21世紀的今天，這種遮蔽仿佛愈演愈烈，致使成人在享受物質文明的同時，精神世界卻日益空虛，他們忍受著人文失落、精神無所寄托等“現代病”的困擾而無所適從。面對成人這種悲慘的精神境遇，在成人教學領域，成人教學藝術責無旁貸。
因為藝術，從本質上講，自它誕生之日起就是人類
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精神依靠的家園，它是為了滿足人類精神的需要或涌現人類精神的實質而產生的。可以說，藝術是精神產品。藝術的最高原則就是要給人以精神上的享受或啟迪。誠如黑格爾在談到音樂美時所講的那樣：“這種美在表面上像是感性的，所以人們往往把這種由樂曲產生的滿足感稱作一種單純的感官享受，但是藝術就是要在感性因素中活動，把精神引導到一個領域，其中像在自然界一樣，基調是徜徉自得的幸福感?！边@話適用于一切藝術。可見，藝術是一種精神載體，通過它，可以充實人類的精神生活，回歸人類的精神家園。
實際上，成人教學藝術亦如此，因為它也是一種精神產品或精神現象，這種精神現象的本體只能是成人教學過程中人類積淀的歷史遺產――精神大地，任何一種成人教學藝術現象都是這個精神大地的出產，同時，任何一種成人教學藝術現象都是這個精神大地的顯現。當然，這種顯現絕不是對精神大地的簡單重演和復制，而是在成人教育教師的幫助下成人學習者本真心靈作為精神通道對精神大地的自行生成。這便是成人教學藝術的要義所系。
那么，成人教學藝術怎樣才能使成人實現自己對這種精神大地的顯現呢?這需要成人教育教師巧妙設置教學藝術氛圍，采用適宜的教學藝術手段，把恰切選取的教學內容外化給成人，并及時對教學藝術效果進行評價。尤其需要指出的是，在目前成人精神家園失落、價值信仰滑坡、空虛無聊心態產生的情況下，成人教學迫切需要加強成人人文方面的教育，即提高成人的人文素養、培養他們的人文精神。這就對成人教學內容的選取提出了更高的要求，即所選取的教學內容不但要注重成人學習的職業性，更要注重其人文性。只有這樣，成人才能在學習中合理地構建自己的個人視域，并與“成人教學藝術家”的個人視域乃至人類文明的歷史視域相融合，在這一融合過程中，構建自己的精神家園，提升自己的精神境界。
四、成人教學藝術提升成人的公民素質
英國著名藝術史家貢布里希曾以珍珠的生成為喻，講到了一切藝術作品產生的根本條件。他說，“牡蠣要制造一顆珍珠，需要一些物料，譬如一顆沙礫作為核心，以便圍繞著它形成珍珠。如果藝術家的形式感和色彩感要結晶為完美的藝術品，他也需要那樣一個堅硬的核心――某一項明確的任務，使他能夠集中才智去承擔起來。他寫道：‘我們知道，在更遙遠的往昔，所有藝術作品都是圍繞著那樣一個必要的核心而形成的，是社會給予藝術家任務――不管是制作儀禮面具還是建筑主教堂，是畫肖像還是畫書籍插圖’?！笨梢?，任何藝術的產生或涌現，都是出于明確的目的或本真的需求。因此，我們在看待成人教學藝術時也要去理解成人教學藝術所依托的最終“任務”。
那么，成人教學藝術在超切審美、升華情感、引領精神之后，其最終旨歸何在?這一發問，我們不得不從作為成人教學藝術總系統的成人教育過程中獲得闡釋與啟迪。
關鍵詞： 教學藝術 語言藝術 趣味性 創造性
教學是一門科學，更是一門藝術。古今中外許多著名的教育家、思想家，對教學藝術都極為重視，認為教學離不開藝術，只有講究教學藝術的教學，才能取得最佳的教學效果，達到教學的完美境界。早在春秋時期，我國偉大的教育家孔子就實行了啟發式教學，體現了高超的教學藝術?，F代觀點認為“教學藝術乃是教師嫻熟地運用綜合的教學技能技巧，按照美的規律而進行的獨創性的教學實踐活動”。［1］在社會信息化和經濟全球化的大環境下，英語作為一種國際性語言，不僅是國際交往中的最為重要的交流與溝通工具，也成為國際競爭的武器。培養大批高素質的復合型英語人才已成為我國高等教育的當務之急。而傳統英語教學只注重對學生進行語音、語法、詞匯、句型等知識的傳授，忽視學生語言能力和交際能力的培養，教學方法未免單調，學生缺乏足夠的興趣，造就了一批高分低能的學生，要改變這一現狀，必須從教學方法入手，講究教學藝術，提高教學效率。教學不僅需要科學更需要藝術――藝術的教學會使師生在輕松、愉快、和諧的情境中通過對話完成高層次的精神交流，既利于學生學，又利于引導他們樂學、好學。
英語課堂教學的藝術可以從以下幾方面體現：
一、語言藝術
捷克教育家夸美紐斯曾指出：“一個能夠動聽地、清晰地教學的教師，他的聲音應該象油一樣浸入學生的心田，把知識一道帶進去。”［2］因此教師的語言藝術水平直接關系到課堂教學的質量。教師自然流暢的語調、抑揚頓挫的節奏能使學生置身于良好的語言學習環境，從而使教學信息在傳輸的過程中發揮最佳的效能，在潛移默化的熏陶中培養學生良好的聽力和英語語音語調。課上盡量堅持用英語教學，讓學生習慣于用英語思維，再配合以相應的體態語可以使學生置身于英語語言環境，從視覺上和聽覺上都能感受到英語語言之美，從而增強說英語的欲望。
教師的語言是一種專業語言，具體來講應符合以下特點。
1.科學、準確、簡約。教師要通過精煉的語言，準確地表達所教知識，尤其是語法教學環節，話語信息要與內容信息相適應，反對絮絮叨叨。
2.生動形象。形象的語言能將教學中的人物、情節等描述得惟妙惟肖，使學生獲得“如見其人”、“身臨其境”的感性體驗，從而加深對學習內容的理解。
3.感情豐富。在教學過程中，教師要將自己豐富的感情融入教學內容中，使教學語言充分展示出生命力，打動學生的心，使學生產生共鳴，受到感染。
4.語調優美，音量、語速適中。教師的聲音主要包括音量、語調和語速。教師要根據教學內容和教學環境調整自己的聲音，做到清晰、明白，音量要適中，太高容易引起反感，太低則容易引起聽覺疲勞；語調應抑揚頓挫，富有節奏感、韻律感，使學生感受到聆聽音樂般的美感；語速要與學生的信息反饋速度相適應，使輸出的信息較好地為學生理解和接受。
5.幽默風趣。教師要善于用風趣的語言開導學生，新鮮的語言才能引發學生的好奇心，激起他們的求知欲。幽默風趣的語言不僅可以活躍課堂氣氛，還能使師生關系融洽。當然，幽默的使用要正確，不能濫用，這就要求教師具備豐富的知識和深邃的涵養，使學生體會到高雅的情趣，寓教于樂。
6.多激勵、贊美。教學的藝術不僅在于傳授知識，而更重要的是在于激勵、贊美、鼓舞。對于課上開口講英語的學生應多多鼓勵，有一點進步則及時給予肯定，當眾表揚，促使他們把更大的熱忱投入到英語學習中去。在課堂交流中，少批評，多表揚；少指責，多鼓勵，善于發現學生的閃光點。
二、體態語藝術
體態語在英語中稱為body language或gesture。準確、恰當地運用體態語可以有效地幫助傳遞思想、表達感情、增強教學語言的感染力，這也符合講英語國家的人的習慣，如果與眼神和表情相配合，則效果更佳。
三、板書藝術
板書作為教師的基本功之一，是課堂教學藝術的重要組成部分，對優化課堂教學、提高教學質量有著不可替代的作用。教師的板書應具有直觀性、概括性、指導性，要主次分明、結構合理、形式多樣、文字美觀、重點突出。
四、教學方法藝術
要增加課堂教學的趣味性，激發學生的學習興趣，這僅靠講個笑話或者開個玩笑是遠遠不夠的。要充分挖掘教材本身的有趣因素，進一步展開想象。對于課文教學可以采取分角色朗讀、角色扮演、續編故事、改變結局等方法，以小組的方式進行；也可以在電化教學中給課文錄音配上美妙的音樂，課間休息時播放動聽的英文歌曲，把學生帶進一個語言與音樂交融的美妙境界；同時還可以鍛煉他們的注意力、觀察力和記憶力，增強英語課的吸引力。聽說課要尋找學生感興趣的話題，讓學生有話可說。可以設計一些與他們生活息息相關的話題加以討論，如課外活動、業余愛好、上網的利與弊、如何保持健康、我最喜歡的……等，還可以把當天發生的重大新聞拿到課堂上作簡短的討論，總之要創造更多的方法讓學生練習說英語，讓他們以一種愉快的心情去接受新知識。同一學期要避免一種教學方法的重復使用，教師要在實踐中不斷改革創新，探索新方法。
當然，教學藝術還有很多方面，如提問藝術、導入藝術、作業布置藝術等，在此就不一一贅述。一堂生動的英語課堂離不開高質量的教師。教師能否出色地完成每一堂英語課并體現其知識性、趣味性，依賴于教師扎實的基本功和多方面的素質，包括專業知識、交際能力、教學方法，以及熟練地使用現代化教學設備的能力，必要時還要會畫、會唱、會表演，聲情并茂，使課堂教學有聲有色，達到知識性與趣味性的高度統一。只要我們廣大的英語教師善于動腦、勤于總結、勇于探索、大膽嘗試，總會找出一條具有個人特色的教學新思路，在教師這個平凡的舞臺上展現動人的風采。
參考文獻：
（一）民進藝術的消亡與保護
在這個科技快速發展的社會當中，在西方藝術理論以及現代工業潮流的沖擊之下，我國的藝術形態也受到了一定程度的影響，甚至一些珍貴的民間藝術被一些迷信現代文明的人們所丟棄，所以，現在民間藝術的生存環境非常不好。許多的民間技藝、民間作品以及民間的藝人在一天天的消失。一些民間藝術在學者的保護之下被搬到美術館或者是博物館，它們便成為了一種歷史的記憶，可是還有很多在瀕臨滅亡。所以，這個嚴重的情況告訴我們：不能只靠專家學者去保護民間藝術，還需要有更多的人參與到其中，這要成為一種意識，要靠大家去保護和傳承。
（二）大學教育與民間藝術的契合點
對大學生進行藝術教育就是要培養大學生敏銳的洞察力、良好的溝通能力、豐富的想象力、高尚的品格以及高雅的審美情趣，要讓大學生可以充分發展他們的綜合素質，所以在大學藝術教育當中要將這個現代藝術教育目標當中體現出來。民間藝術教育具有很高的融合性，因為它是我國人民在長期的生活實踐中創造出來的。一些民間藝術作品可以強烈地反映出人民群眾的生活愿望，它們是人民群眾審美觀、價值觀等的集中體現。一些民間工藝、民間繪畫等可以自由抒感、強調主觀想象，具有審美、教化、實用的功能，是人民群眾精神物化的產物。還有的藝術創作將文學、美學、社會學以及哲學等多學科融合在一起，將中華民族的質樸生活經驗與審美高度進行融合，將中華民族的人文精神以及傳統文化全面、直接的體現出來。
二、大學藝術教育中民間藝術的作用及意義
（一）相關課程實現對接，大學藝術教育更加完善
我國民間藝術的種類非常多，它的表現形式也是多種多樣的，可是對于藝術學科的教學來說，在每一個專業的課程當中融進數百種的民間藝術形式，這是不現實的，也是沒有必要的。對專業課程進行學習的時候，學習的重點是要吸取民間藝術的精華，使專業課程與民間藝術進行對接。比如說動畫專業當中，在進行基礎專業教學的時候，可以挖掘戲曲臉譜、篆刻印章、民間書法、石器工藝以及刺繡紋樣等傳統的圖案作為繪畫基礎，為藝術創作打下堅實的功底；在專業技能的教學當中，可以側重民間文學、戲曲以及精華藝術等表現元素，這樣不但可以讓學生對傳統知識更加熟練的掌握，也可以使他們的技能得到提升，進而可以創造出更多的具有藝術特色的動畫作品，讓大學的動畫教育合理化，形成一種獨特的教學風格與特色，從而使大學動畫課程的建設更加完善。
（二）讓大學藝術生實現“文化自覺”，使文化得到傳承
要想讓傳統文化得到傳承與發展，就必須讓它們在良好的社會文化環境中得到孕育。高校中的學生來自全國各地，在藝術教育當中融進民間藝術，不但可以使學生的民族文化傳承的意識得到培養，還可以加強他們對民族文化的保護、學習以及傳承與創新的自覺性。與此同時，很多優秀的民間藝術作品可以得到集中的展現，可以使民間藝術作品得到傳播與發展，這為其提供了一個有益的平臺。利用特色學科建設這一渠道，使民間文化知識得到普及，讓民眾的自覺意識得到提高，這位民族文化的傳播提供了一個良好的氛圍。
（三）促進中國現代藝術的發展
民間藝術作為開放的文化藝術載體，有著自身獨特的藝術魅力，它的價值追求和文化內涵在不斷地積淀，在現代意識和技術的不斷沖擊下，民族藝術需要不斷進行更新與拓展。在現代藝術教育當中加入民間藝術，可以更好的讓現代藝術與民間藝術進行互動。這樣不但可以使藝術教育的審美內涵與藝術思維更加豐富，而且也使藝術創作在情感的抒發以及審美的表現上面有了更好地深度拓展。同時在藝術創作當中增添了很多優秀的元素，充分運用民間藝術的思維方式、色彩搭配等對它們進行重新認識，再重新創造，最后打造出更加優秀的創作形式。讓現在藝術創作與民間藝術進行溝通交流，使現代藝術的設計形式更加合理化、生態化，使現代藝術的藝術形式可以更加自然、更加合理的得到發展。
三、大學藝術教育中融進民間藝術的有效途徑
（一）課堂教學時結合社會實踐
將民間藝術進行傳承可以通過口傳身授或者是師傅帶徒弟的方式，所以在大學藝術教育當中融進民間藝術并不是一件容易的事。進行課堂教學的時候，主要是給學生講解并評價一些民間藝術的起源，然后再講它們的發展經過，最后探討民間藝術的價值體現。高校可以通過建立一些校外的民間藝術實習基地，開展一些民間藝術調研的社會實踐活動，讓學生對民間藝術的認同感增強，使其對民間藝術的保護產生責任感，將理論與實踐進行結合，可以讓學生更加全面的了解民間與現代藝術的共同點。
（二）建立高校民間藝術的學習平臺
大學中可以建立一些民間藝術館或者是研究機構，培養一些民間藝術研究的專業人員，為他們進行藝術研究提供一個穩定的環境，從而可以形成一種氛圍，然后再在校園里開展一些高品位、高層次的文化活動，這樣可以更加與民間藝術氛圍親近。在高校當中舉辦一些藝術展覽，吸引更多的民間藝術愛好者走進高校，也可以舉辦一些民間藝術的交流會，給學生創造更多的機會，讓他們可以與藝術研究者進行面對面的交流，從而為學生提供一個更好的平臺，可以讓民間藝術在高校中生根發芽。
（三）組織學生參加民間文藝活動
將民間藝術比較集中的展現在群眾面前的一個比較大的平臺就是元宵節、中秋節以及春節等中華民族的傳統節日，在慶祝這些節日的時候，基本上會包含繪畫、民間音樂、雕刻、書法、地方戲曲等許許多多的民間文化的精彩內容，這是一個進行民間藝術研究的最好機會，學校里的領導以及老師應該多組織學生參加一些這樣的活動，讓他們參與到對傳統文化的學習與研究當中，并且要讓學生發表一下自己對民間藝術的見解，要把它們加入到自己的創作當中，要為民族的創作獻出自己的力量。
四、總結
優良的師德是教師最基本的素質。師德水平的高低，關系到教育教學的質量，關系到人的質量。新課程呼喚著具有良好師德的新型教師。作為教師，我們必須具有愛崗敬業精神，愛生如子的園丁精神，銳意進取的創新精神，遵紀守法的律己精神，不計得失的奉獻精神。用愛心培養學生的愛心，用智慧啟迪學生的智慧，用人格塑造學生的人格。同時還要尊重學生的人格，尊重法律賦予學生受教育的權利，尊重學生的個性，既不把學生當做盛放知識的袋子，也不把自己當成沒有情感的教書機器，使整個教育教學過程成為雙向互動、相互交流、共同提高的過程。
二、明確新課程理念，把握教育教學目標
1、明確教與學的關系
教與學的關系是教學過程的本質問題，教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是交往、互動。在傳統的教育中，教師負責教，學生負責學，教學就是教師對學生單向的“培養”活動，教學關系成為：我講，你聽；我問，你答：我寫，你抄；我給，你收。在這樣的課堂上，“雙邊活動”變成了“單邊活動”，教代替了學，學生是被教會，而不是自己學會，更不用說會學了。而新課程強調，教學是教與學的交往、互動，師生雙方相互交流，相互溝通，相互啟發，相互補充，在這個過程中教師與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感、體驗與觀念，豐富了教學內容，求得新的發現，從而達到共識、共享、共進，實現教學相長和共同發展。
2、明確新的教師觀
傳統的思想認為，教師是“道德偶像”，是“道德的說教者”，是知識的控制者、學生的主宰者：而新課程強調：教師是學生學習的促進者，是教育教學的研究者，是課程的開發者和建設者i同時教師也是學生學習的組織者、引導者、參與者、決策者、合作者、評估者，也是學生學習的欣賞者。
3、明確新的學生觀
怎樣看待學生，把學生看成什么樣的人，對學生采取什么態度，一直是教育理論和實踐的重要問題。新課程倡導“學生是發展的人，學生是獨立的人，學生是具有獨立意志的人”的新的學生觀。從中我們知道關注人的發展是新課程的核心理念。以人的發展為本，服從服務于人的全面健康發展是新課程改革的核心體現。
4、明確新的師生關系
隨著新課程目標的轉變，師生關系也相應發生變化，師生關系不再是傳統的講授與聽講、主動與被動的授受型單向活動關系。新型的師生關系是一種民主、平等、理解尊重為基礎的積極合作，雙邊互動的關系。課堂中學生是主角，老師是主導。學生是主體，老師是學生的指導者、合作者。
三、具有淵博的知識、精湛的教學藝術
1、淵博的知識包括：學科專業知識、教育學、心理學知識以及社會生活知識
新教材中的“想一想、議一議、做一做”等問題的答案有時不唯一。這就要求教師必須具備精深的學科專業知識。人常說：“要給學生一杯水，自己要有一桶水?！比绻f教師連書本上的知識都搞不懂，挖不透，怎么能教好學生呢7因此，作為教師應博學，豐富專業知識，擴大知識視野，為搞好教學工作打下良好的基礎。同時教師還應具備一定的教育學、心理學知識以及社會知識。畢竟教師面對的對象是學生，而學生是發展變化的人，要培養出適應現代社會發展需要的人是一項艱巨的任務，除了具備一定的學科專業知識外，還必須懂得教育學生的方法以及掌握學生的心理特征。
2、精湛的教學藝術
精湛的教學藝術包括：導課藝術、語言藝術、板書藝術、備課藝術、組織教學藝術、引導藝術、提問藝術、練習設計藝術、課堂小結及評價藝術等。
一農村中小學藝術教育開課率及教學質量現狀調查研究的目的
實施素質教育的重要手段。素質教育中，藝術教育是美育的一個重要組成部分。對促進學生全面和諧發展具有不可替代的作用。近年來，國的藝術教育事業實現了很快的發展，人們藝術教育程度得到一定的提高。但是農村藝術教育發展的整體水平與城市相差甚遠。制約著我國的藝術教育的發展，成為影響藝術發展的一個主要因素。因此，立足于對農村中小學藝術教育的實踐與調查，關注農村中小學藝術教育在當前全面提高素質教育的背景下尤為迫切。根據本人在一線的親身經歷和實地調查，以及閱讀的有關農村中小學藝術教育現狀的資料，來闡述一下農村中小學藝術教育的一個現狀。分析制約其發展的主要因素，并提出相應的建議，為教育部門決策者制定教育教學政策法規提供一個理論上的支持和政策的參考。為農村藝術教師在工作方面提供一個努力的方向，為進一步實現我國的藝術教育事業的均衡發展提供一個良好途徑。
二農村中小學藝術教育開課率及教學質量現狀的調查分析
傳統教育的觀念一直制約著農村中小學藝術教育的健康發展。一些教育管理者思想意思跟不上時代的步伐，國家提倡大力發展素質教育的近些年里。專業教師隊伍極度缺乏，非專業的藝術教師理論水平普片低下，教學設備簡陋。給農村中小學藝術教育的健康發展帶來了很大的阻力。像這樣一個農業大國農村中小學生的人數是可想而知的這一問題已經成為制約我國當前推進素質教育發展的重要因素之一。經調查和本人在一線工作的情況結果顯示：
沒有上過音樂課，
1.師資隊伍嚴重缺乏。藝術教育質量的基本保證是建立一個良好的藝術教師隊伍。但是調查中發現農村藝術教師是少之又少。現在媒體普遍報道說是偏遠的山區師資力量嚴重短缺；甚至一個班級里面坐著幾個年級的學生。也沒有開過美術課，整個山區找不到一個藝術教師，藝術教育開課率幾乎為0不要說在偏遠的山區，就是這平原地帶市區周圍的農村學校也是少的可憐。某區近百所的農村中小學里面音樂專業教師只有21人，美術僅有17人，為了響應上級的號召不得不把一些非專業的老師拉進來。教育質量不能保障素質教育的要求。
意識觀念不強。各級教育主管部門提得也響，
2.重視程度不夠。但落實到學校里面就變了味道，一些學校一位的追求升學率，要成績，把上面的要求扔到一邊，課程表上的藝術課往往被語文、數學等學科所代替。有的學校雖然開設了藝術課程，但領導重視不夠，認為上不上藝術課程無所謂，把藝術課當成副課，給藝術老師進行課堂打折；例如：主課”如果量化是1.0分的話，藝術課只能算0.7分左右。并在評職稱晉級方面往后站，藝術教師的這種較差的待遇嚴重的挫傷了其在教學上的積極性。一位大學的同學現在就不愿帶音樂課，就是這種原因。放棄藝術本專業帶其他主課”或者把藝術課當成自己在工作中的副業，這在農村中小學藝術教育中是很普片的現象。部分學生和家長也受傳統教育的影響認為只學好文化課就行了所以在上藝術課的時候總有那么一部分學生埋頭苦戰學習文化課。素質教育叫響的今天，藝術教育作為美育的一個重要內容，作用是其他學科無法取代的學生健全的人格亦離不開藝術教育，優美動聽的旋律和對美術欣賞的能力能使學生終身受益。
不少學校為解決藝術教師的師資問題，
3.教師素質低下。為了對付上級的檢查。用一些帶“主課”其他非專業的老師代課。這些藝術方面半路出家的老師理論水平低下，綜合技能差，音樂老師往往只學幾首流行歌曲在課堂上一教了事；美術更簡單，就是學生隨便畫畫或者教一點簡單的簡筆畫。并且開課率很低，一學期上不了幾節課。對于專業的藝術教育知識既不會亦不作要求。嚴重的制約了農村中小學藝術教育的發展，現在農村中小學藝術教師能夠按照教學大綱完成藝術教學的老師估計很難占到其農村藝術教師的1\3.根本達不到藝術教育的教學要求。
經費投入不足。
4.教學設備簡陋。
但是因為很多老師在音樂方面是半路出家基本上不會彈電子琴；美術教師基本上只有一本教課書。多媒體教室很多學校也有，某區農村中小學里面教學設備是這樣的音樂教師只有一臺錄音機或一架電子琴。但是由于只有一個多媒體教室使用太受限制。更有甚者是有些藝術教師還不會應用多媒體進行上課。至于農遠工程這一塊應用的效率不是很高。究其原因，一是一線農村教師缺少多媒體技術的培訓；二是多媒體教室太少不夠老師使用；舉例：校36個班級只有一個多媒體教室，輪流一周能上一次就不錯了這些情況是對藝術教育經費投入不足的一個體現；不到藝術展演你看不到對藝術教育的重視的不到藝術展演你看不到對藝術老師的重視的這是農村一線藝術老師的心理體會。
三農村中小學藝術教育開課率及教學質量的研究對策
提高認識。
1.統一思想。
關心農村中小學藝術教育的發展，各級領導要統一思想。制定農村中小學藝術教育考核目標，完善藝術考核的評價體系，按照藝術教育大綱的要求開設藝術課程，真正做到開足開齊有實效；積極開展藝術實踐活動，為學校藝術教育提供有利條件。
改善藝術教育的教學條件。
2.增加藝術教育經費的投入。
保證中小學藝術教育教學的正常進行。同時也要加大對藝術器材的投入，藝術教學設施是實現課程標準的保證。各級主管部門要加大對藝術教育的投入。條件好的學?？膳鋫浜靡恍┑乃囆g教具，如;藝術教育專用教室和多媒體教學設備等。條件差一點的學校也要配置一些基本的教具，如：電子琴錄音機音像資料及電視機畫板美術實物等教具。學校閱覽室也應配置藝術方面的雜志和音像資料以供師生收集．查閱資料使用。
擴大藝術教師隊伍。針對農村藝術教育緊缺，
3．改善工作環境。教學設施簡陋，量化打折等諸多問題。要穩定隊伍，加強師訓工作，改善藝術教師的工作環境，合理的進行藝術教師的工作量化，不斷提高藝術教師的綜合素質。鼓勵藝術專業的大學生到農村任教等多種渠道來擴大藝術教師隊伍；積極發揮專業藝術教師的重要作用，運用現代教育手段，加強交流，以提高藝術教師的教學技能和水平。
實施教學。
4.因地制宜。
開發具有地區，地方和學校應結合當地人文地理環境和民族文化傳統。民族和學校特色的藝術課程資源。藝術教師也要從實際出發，因地制宜，以學生為本，開發利用學生資源，構建具有民族特色和鮮明的個性的藝術教學情境。來豐富藝術教育的教學，激發起學生對富有地方特色和民族風情的藝術的濃厚興趣。
[關鍵詞]小學語文； 教學藝術； 師生情感； 教學方法 ； 課堂教學功能。
語文是學好各類學科的基礎。興趣是學生學習語文的原動力，有了興趣，學生就有了探究新問題、學習新知識的動力；有了興趣，學生就有了學習的欲望。語文教學的任務在于幫助學生培養與提高運用語言的能力。這種能力概括起來有三種：吸收（讀、聽、看）、表述（說、寫）和思考。當然還有其他能力，如觀察力、想象力等。這一切能力培養的關鍵，是調動學生的思維，引導他們好奇探幽，并將此自覺轉化為獨立的探索和追求。一個語文老師，如能調動學生的思維，把課教“活”，達到課堂藝術的佳境，那就是一位出色的教師。因而，如何激發學生學習語文的興趣，提高語文課堂教學的藝術，是每一位語文教學必須深思的問題。于是我在這里試談一下小學語文教學的幾點體會： 。
一 、 教學藝術是“形象+語言”的藝術。
眾所周知，教學活動在很大程度上是憑借語言進行的。教師的語言往往支配調節著學生的認識活動，教師的語言是否準確、鮮明、生動，直接影響著教學效果。一個語文老師更應該在語言上下功夫。
一切藝術都是通過形象去反映事物的，教學藝術同樣需要具有鮮明的形象性。語言不會像繪畫，雕刻或舞蹈以線條、色彩、音響、旋律直接作用于學生的感官。語言與這些比較起來就抽象得多了。尤其是低年級的學生，他們更需要通過形象去認識世界。因此，單調的講解，缺乏形象的干癟的語言，會使學生厭倦乏味。這就需要我們在教學中要設法使自己的語言能訴諸學生的感官，使之具有鮮明的形象性。那就需要教師繪聲繪色地啟迪，使學生感受到猶如親處其境、親觸其物，猶如是“真的”。這樣學生學起來快，記得也牢，才會從中得到領悟，教學是一種獨具特色的表演藝術，它區別于其它任何表演藝術。
一個好的語文教師，在課堂上對課文內容生動形象的講述，對課文聲情并茂的朗誦，對課文中人物語言神態惟妙惟肖的模仿，對課文展示的典型環境栩栩如生的描述，對課文的立意深入淺出、絲絲入扣的剖析，會產生強大的藝術感染力而震蕩學生的心靈。一個好的語文教師，必須具有政治家的素養，科學家的頭腦，哲學家的嚴謹，演說家的口才，歌唱家的嗓音，詩人般的激情，童話大師的幻想，相聲演員的幽默，舞蹈演員的身姿。。。。。。
在進行教學時，可以講故事。邊講故事邊學習，學生感覺就是在聽故事，但卻不知不覺地完成了教學任務。這種導入藝術就調動了學生學習的積極性，使學生注意力高度集中，又滿足了小學生愛聽故事的心理。課堂教學從始至終都緊緊抓住學生的注意力，教學效果顯著。
二、教學藝術是師生情感的投資。
教學藝術，從廣義上說，既是教書的藝術，又是教育學生的藝術。作為藝術是鮮明的形象和真摯的情感的和諧統一。這種情感是人們對客觀事物所持的態度和體驗，它是依賴于認識，又有反作用于認識，推動或阻礙認識過程的發展。那么，師生的情感融合不是靠一時一刻就能夠建立起來的，而是在平時的教學中必須建立民主的師生關系。一所學校、一個班級一般的情況不可能出現朱赤一般的平衡相近的學生，雙差生難免會有的。要愛這些雙差生顯然不是一件容易的事，他們這些學生中，有的由于學習成績較差，有的是由于行為習慣差，累教不改。因而受到大部分同學的歧視和部分老師的不重視而表現出一些逆反心理，即“破罐破摔”。在他們的心靈上有著失去了同學和老師對他們“愛”的平衡。他們中的有些閃光點還受到埋沒，是多么的不公平。這就需要有責任心和事業心的老師的扶助教育，去喚醒那些既將迷惑的心靈。我們作為人民教師更應該去接近、關心、了解和發現他們各自的情況。一旦他們在某些方面有了進步，就要即刻抓住給予肯定、鼓勵，并提出新的希望、要求，幫助他們不斷進步。使他們感受到老師、同學們在關心愛護著他們，他們與同學平等了。這就是教學藝術上的既教書又育人的統一。
教學在很大程度上就是師生情感交流的活動。教師的真情實感會給學生強烈的感染。當然，這不是說，教師要像演員那樣去表演，去強化。但是，對課文描寫的許多人物的悲歡、許多事物的美丑，教師總不能無動于衷。教師在鉆研教材的過程中就應產生對教材中人與事的情感體驗。如《十里長街送總理》不是感動了多少師生潸然淚下呢？真實的感情流露勝似裝腔作勢的表演，其效果顯然不一樣。所以說，教學是離不開情感，它是師生共同活動的融合。要實現其真正的溶合就必須付之諸種教學方法為一體，這就是我們所講的“教學藝術是師生情感的投資”。也就是諸種教學方法的有機綜合。
三、 教法靈活――教活語文的前提
所謂教學的藝術性，不是單純地追求形式，更不是搞“花架子”，而是在遵循教育的客觀規律、保證科學性的前提下，采用生動活潑的教學形式，讓學生在輕松愉快的氣氛中更好地獲得知識，提高能力，發展智力。什么是教學藝術，簡而言之，教學藝術是教學方法、技能、技巧在教學過程中恰到好處的運用。它表現為教師在教學活動中根據教學目的，針對學生的心理特點及教材特點，運用恰當的教學方法、手段及合理的教學程序，啟發引導學生積極主動地學習，從而受到良好的教學效果。教學藝術的運用是創造性的勞動，往往帶著執教者鮮明的個人特點。因此，教學方法的選擇、教學過程的安排、教學手段的運用都四、教學藝術是多種化教學方法的和諧統一。
四 、 教學藝術能促進學生身心的發展
教學藝術具有情感性，這種情感體驗既是一種心理活動，又是一種生理活動，它必然影響人生理的生長和發展。所謂“笑一笑，十年少，愁一愁白了頭”，講的就是情感活動對于身體生理的影響。健與美密不可分，融為一體。教學藝術提高了學生的審美情趣和美感水平，使他們懂得了美的法則，例如，美的比例、線條、色彩、結構、組合等，為他們塑造美的形體，提供了依據和條件。此外，藝術的教學是以教學衛生標準為尺度的，這樣的教學符合學生身體生長的規律和生理學的原理，它能使學生在高度緊張的腦力勞動過程中，勞逸適度，張弛相濟，雖苦猶樂。教師的風度、儀表、穿著更是影響學生身體美的榜樣力量。據調查，在學
生中，年輕女教師的發型、服式、體形及走路的姿勢等常常被女生所模仿，而這些正是藝術性教態的構成因素。、善用啟發――教活語文的最佳途徑
教學藝術能維護和推動教學過程的進展，是教學活動的動力 這一功能根源于藝術能引起人的興趣，激發人的內存動機，使教學成為情感和個性活動的過程。藝術性教學猶如萬能的磁鐵，吸引著學生的全部注意力，使其全神貫注，樂學不疲。教學藝術經常使用一些藝術表現手法，例如，幽默、機智、比喻等，使枯燥、呆板，平淡的教學變得風趣、靈活、新奇，從而使學生處于興奮狀態，提高了教學效率。
教師，擔負著傳道授業解惑的職責，要注意課堂教學藝術，只有這樣，才能激發學生學習興趣，發揮學生主體參與作用，提高教學效果，培養造就21世紀人才。
總之，課堂教學藝術，不僅僅具有使教學順利進行的實用價值，而且因其創造性和令人愉悅而具有很高的審美價值，是教師掌握和運用課堂教學藝術所應追求的最佳教學，使小學語文課教學達到科學性與藝術性的和諧統一
【參考文獻】：
1、寒天主編《中小學課堂教學藝術全書》
