時間：2023-09-25 18:01:11
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇平面設計的主修課程，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
首先個人簡歷并沒有固定的格式，不過要遵循一定規則，形式多樣，可以是表格，也可以是行文。
簡歷包括標題和正文兩部分。
標題：一般寫為“個人簡歷”或“履歷表”即可。
正文：正文一般包括以下內容：
1.個人基本情況：包括姓名，性別，年齡，學歷，畢業院校，家庭住址和聯系方式。
2.教育背景，經歷：包括學歷，所學專業等受教育情況。將自己在大學期間主修課程，專業特長寫清楚。對沒有和缺乏工作經驗的應屆畢業生來說，受教育的程度是極其重要的。對于一些專業性職業教育的人，應重點提出來，因為有專業特長對公司有很大的吸引力。
3.工作經歷：包括職務，職責，業績，如果工作經歷豐富，而且成績顯著，這對自己有很大幫助。對于應屆畢業生來說，可以寫一些社會實踐活動，包括實踐單位等。也可以將自己參加過的社會實踐活動寫進來。
4.個人特長：包括語言表達能力，工作能力，專業能力等。這部分可以帶上自己的證書。
5.證書及相關資料：這個可以證明自己的工作能力，包括畢業證，專業證，獲獎證書等。
優秀個人簡歷范文：
姓 名：吳先生 性 別：男
出生日期：1991年4月23日
身 高：172 cm 婚姻狀況： 未婚
戶口所在地：現在所在地：
個人特長：
語言能力
普通話：良好掌握方言：能力：
英語：一般等級：其它語言：能力：等級：
教育或培訓經歷
畢業院校：寶雞市職業技術學校最高學歷：
中專
所學專業：平面設計
工作經歷
2008.8--2009.4 廣東新視力廣告公司(民營企業)
工作職位：平面設計師 離職原因：想來沿海地區深造!
工作描述：
本人從事設計部工作,主要負責個中畫冊、名片，宣傳單、噴繪、寫真等客戶來稿的設計、制作與修改工作!
李凱
身份證號碼
性 別
男
年 齡
23歲
政治面貌
共青團員
婚姻狀況
未婚
視 力 狀 況
身高(厘米)
170 cm
體重(公斤)
66kg
民 族
漢族
戶口所在地
廈門市(含區市縣)
技術職稱
最 高 學 歷
本科
現居住地
廈門市(含區市縣)
畢業時間
2009
求 職 狀 態
目前正在找工作
電話、手機
1351791179*
個人主頁
地 址
福建省廈門市南京路上海小區9棟201
郵編
330002
受教
育及
培訓
狀況
2005年9 月 至 2009年7月
新疆師范大學
教育信息技術 本科
專業描述：
大學主修課程:計算機科學與技術、教育學、教育技術學、教學系統設計、網絡教育應用、遠程教育、電視教材設計與制作、C語言、數據庫、VB、網絡技術、平面設計（CorelDRAW 、PS、3d等）、CAI 、攝影、 影視美學、電視編導與制作、信息處理、電聲系統、電子線路、有線電視系統等。
工
作
經
驗
摘
要
任職公司名稱: 上海中景信息技術有限公司 。
2009年7 月 至 2011年4月
總經理助理
工作職責和業績:
經理助理職責：協助總經理制定部門規章制度和操作流程與規范以及相關指標、年度發展計劃，推動并確保銷售指標的順利完成；根據政府、企業等最新招標需求，調查研究客戶的相關意向，為公司決策及部門工作提供可靠依據；銷售部CRM的更新及管理；公司車輛的調用管理等
任職公司名稱: 江西萬通汽修學校 。
宣傳企劃
工作職責和業績:
學校宣傳辦負責企劃工作。包括學校品牌建設、媒體活動策劃及執行、校園活動及文藝晚會策劃及執行、學校網站建設等。
求職意向
現從事行業：
IT/信息產業
現從事職業：
總經理助理
現職位級別：
中級職位（兩年以上工作經驗）
期望月薪：
面議
目前月薪：
面議
可到崗時間：
一個月以內
期望工作性質：
全職
欲工作地區：
南昌市(含區市縣)
欲從事行業：
IT/信息產業、文化/藝產業、科研/院校/培訓
欲從事職業：
業務分析經理/主管、部門總經理、網站營運經理/主管、總編/副總編、經營管理層
技能特長
計算機國家二級、國家英語六級
外語水平
第一外語:英語 普通英語六級
第二外語:英語 普通英語四級
興趣愛好
寫作、攝影、活動策劃
自我簡評
1重視綜合技能與應用素質的教育
美國大學廣告教育的主力是本科教育，今天的美國大學廣告本科教育的目標非常明確，就是為美國發達的廣告業及其他傳播業未來的從業者提供綜合技能與應用能力的教育和訓練。這一辦學理念貫穿于美國許多大學廣告專業的教育體系之中。
如美國西肯塔基大學(WesternKentuckyUniversity)，其設在新聞／傳播學院的廣告專業的辦學理念是“最好的學校、最好的專業、最好的工作!”(“TheBestSchool，TheBestProgram，TheBestJobs!”)，其具體培養學生的目標就是通過該廣告專業最佳的技能素質教育。并使畢業的學生能夠“為其廣告的真正客戶進行工作并獲得報酬；在被雇傭期問，能充分展現這些學生的優秀表現及銷售和設計技能。”同時，學校將為畢業的學生“建立一個具有深刻影響的龐大完整的人際網絡；并可到芝加哥、亞特蘭大、紐約和辛辛那提(美國俄亥俄州西南部的一個城市)去訪問那些成功的廣告公司。”
美國西部的圣喬治州立大學(SanJoseStateUniversity)設在新聞與大眾傳播學院的廣告專業同樣非常注重培養學生的專業技能與實務能力。它的廣告教學理念非常簡潔：“在實踐中學(Learnbydoing)”，因此，在它所開設的10門廣告主修課程中，非常重視學生到業績良好的廣告公司實習的實踐課程及有關信息環境與新技術應用的必修課程，而且規定所有的主修課程一律由電腦授課。同樣，美國羅斯福大學fRooseveltUniversity)設在傳播學院的廣告專業的教育理念與上述的西肯塔基大學、圣喬治州立大學幾乎一樣，即它將向選讀該校廣告專業學生“提供靈活的課程，包括平面設計、照相、印刷等最新的技術課程，以滿足傳統和非傳統學生的需要”。
再如，南密西西比大學(UniversityofSouthernMississip-pi)大眾傳播，新聞學院廣告專業所確立的教育理念則比上述幾所大學更為明確清晰：學生應該“實踐從未有過的廣告和公關，創建一個強有力的學術基地，努力學習獲得成功所需的應用技能。并積極參與AAF(美國廣告協會廣告分會)和PRSSA(美國公關研究協會)的實踐活動。”
而德克薩斯基督教大學(TexasChristianUniversity)設在新聞系的廣告與公關專業培養學生的目標則是：“在美國最有活力的媒體市場上，你能夠獲得廣告與公關碩士學位，同時，你也能夠在美國第7大媒體市場追蹤你的廣告與公關生涯。”2加強理論素養與創新能力的培養
如前所述，美國許多傳統廣告專業的教育理念偏重于實務和注重技能。但隨著第三次科技革命和新媒體的不斷出現，傳統教育理念受到了現實世界的嚴峻挑戰，由此，從上世紀90年代起，美國的廣告學界就對當時美國高校廣告學偏重于職業技能培養的理念與模式提出了質疑，2001年的美國廣告教育峰會的報告中提出了在新形勢下“我們將通過何種方式使學生取得最大的進步?”這一命題。而在美國廣告專業于20世紀60年代后逐漸歸屬于新聞／傳播學科、并提高了廣告專業的理論性與學術性之后，美國許多一流大學廣告專業在強調職業化訓練重要性的同時，已將培養具有理論素養和創新能力的高級廣告人才作為自己的主要教育理念和培養目標。
如佛羅里達大學(UniversityofFlorida)設在新聞，傳播學院的廣告專業的教育目標是“培養學生成為戰略性傳播領域里的領導角色(leadershiproles)”，為此，佛羅里達大學提出“盡管我們堅信自己能夠為學生提供指導和幫助，但我們更是營造一種環境，激發強烈的學習自覺和學習欲望。成功取決于學生以下能力：1)批評性思考。有效地用語言文字方法溝通，3)對建設性批判的積極接受和反應，4)對自己的行為的負責。”他們把學習能力、思考能力、反應能力培養作為廣告教育的主要導向。
對于偏重新聞學的密蘇里大學來說，他們的教育目標與佛羅里達大學相同，“我們培養未來具有戰略溝通能力的業界領導者”(theindustry’sfuturelerdersinstrategiccon—munication)，其具體目標是：他們培養出來的學生，將是美國“未來的藝術主管、公關專家、平面造型藝術家、市場主管、創意開發者、廣告文案者、財務經理、研究者等等。”⑨
同樣，霍華德大學(HowardUniversity)新聞學院廣告專業的教育理念是“培育明天的廣告與公關界的精英們”(Ad-vertisine/PublicRelationsIndustryLeaders)。而美國唯一一所具有廣告學博士學位授予權的著名大學——德克薩斯大學奧斯汀分校(TheUniversityofTexasatAustin)廣告系的教育目標則是：“一貫被公認為美國頂尖廣告學專業之一的德克薩斯大學廣告學專業在授予學士，碩士，博士的各階段，我們都實踐融匯理論和實踐為一體的教學策略，”“我們強調的重點是幫助有著聰明頭腦的學生們能夠發揮他們的特長和提高他們的思維能力，他們將專注于廣告創意、設計和媒介方面的學習”，因此，“我們的學生無論在廣告知識的深度上還是在廣泛創意的培養上，德克薩斯大學都是美國最好的大學”。
二、美國學界對高校廣告教育的期望目標
2001年4月在美國德克薩斯大學奧斯汀分校(UT)舉辦的廣告教育峰會(AdvertisingEducationSummit)上，與會的學者明確提出了對美國高校廣告本科教育的兩項目標要求。
一是要求高校廣告專業加以注重對學生的專業技能和實踐能力的培養，它包括4項具體的內容：1、要培養學生具有扎實的寫作技能(solidwritingskills)；2、要使學生具有熟練的語言表達能力和良好的演講技巧(speakingandpresen—tationskills)；3、要讓學生畢業時具備廣泛的專業基礎知識和技能(Broadbaseofknowledgeandskills)；4、要教會能使學生終生受益的技能(Teachskillstolastalifetime)。
二是要求高校廣告專業特別注意對學生的個人修養與創新能力的培養，它包括3方面的內容：1、培養學生的團隊精神(workinteams)；2、激發學生對專業領域的研究和自我實現(self-actualization)；3、向學生教授廣告的原理，策略和理論知識(principles，strategies，andtheory)的同時，必須努力培養學生的抽象思維能力(abstractthinking)。
同時，該次峰會的與會學者也明確提出了美國高校廣告專業碩士研究生教育的培養目標是加強對他們的理論素養與創新能力的培養，其具體要求有8條之多：1、指導和鼓勵研究生們在讀期間發表專業論文；2、強化研究生獨立思考問題和批判性思維的能力(IndependentthinkingandCriti-calthinkingskills)；3、培養研究生具有躍居世界領先地位的專業實踐的能力(Abilitytoleapaheadofprofessionalprac-tice)；4、要教育研究生懂得他們的事業成功與否取決于他們的知識深度(depthofknowledge)6、鼓勵研究生積極表現他們的領導才能(leadershipskills)7、教會研究生有能力處置復雜的問題(tomanagecomplexissues)8、需要研究生懂得市場營銷、預算編制、投資(understandmarketing，budgetingandinvestments)
上述對本科生和研究生的培養目標既代表了絕大多數美國大學廣告教育者的理想，也凸顯了美國廣告業界對未來廣告人才基本素質的急切期望。
自然，美國學界在對高校廣告教育提出期望目標的同時，也對廣告教育的師資提出了與其教育目標相一致的要求，早在1978年的美國4A中心區會議上，J托馬斯如瑟爾就提出：“在教授學生們廣告學的工作中，我們(教師)到底需做什么樣的工作”的這樣一個命題。因此他提出了廣告教育工作者同樣需要具備專業技能、學術修養與創新能力：1、教授們是否會定期與學生交流：2、專業教職人員是否是當地的廣告社團機構的成員；3、專業教職人員的思想是否與時俱進?他們是否得到鼓勵去進修，參與暑期教員實習。或是積極地定期參加廣告商業活動；4、課堂教學內容是否與廣告公司實踐結合起來，以便營造一個真實的廣告理論與實踐結合的環境(arealisticadvertisingsituation)。
美國高校廣告專業積極倡導的綜合技能與應用能力、理論素養與創新能力的培養目標，是美國長期以來重視廣告教育與其發達的廣告(包括傳播)產業互動發展的結果
關鍵詞：高師美術教育培養目標教師教育教學過程
近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發生了深刻變化。多數高師院校打破了單一培養教師的傳統，面向市場設置應用型藝術設計專業，形成一種辦學模式多元化的強勁態勢。同時，在基礎教育新課改和以數字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業化、教學過程數字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰。
一、培養目標趨于多元化
(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點
傳統上，我國美術教育大體延續著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統專業，培養專業美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業，培養應用型專業設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業設置，以培養各級各類教師和教學研究人員為專業培養目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環境藝術設計”等專業。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業培養人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業，專門培養從事美術、書法、藝術設計教學、創作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業，只有美術學為師范類專業；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業，其中藝術設計為非師范類專業；華南師范大學現有美術學、藝術設計、數字媒體藝術等三個本科專業，設有美術教育、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計、新媒體藝術等系，多數為近年來新興的非師范類應用型專業。
高師美術教育培養目標的多元化不是一種孤立的現象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術教育的綜合化。在以往，美術學專業有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術學院都開設美術學(教師教育)專業，其在師資、科研、教學基礎等方面的優勢立刻顯現出來，并對師范院校的美術教育形成了強勁的挑戰。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經進入了一個從數量滿足向質量提高轉變的歷史新時期。實現這種轉變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發展的共同趨勢，也是我國經濟社會和教育發展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發揮其辦學經費充足、硬件設施先進、學校認同感較好等優勢，他們的畢業生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現培養目標多元化的原因之一。
(二)培養目標多元化推動人才培養模式創新
專業的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業的綜合化。但在現有的高師本科教學模式下，學科專業化和教師專業化二者間存在著不可協調的矛盾，因而促進人才培養模式創新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術”的理念。今天，美術在人們的觀念中除了傳統的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設計、工業造型、服裝設計、家具設計、環境設計、廣告設計、染織設計、裝潢藝術、多媒體網頁設計等等，在這些專業中還可以分出多個分支，它們都是美術的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業，統一進行基礎教學，在充分了解各專業的具體情況及就業形勢之后，再由學生選擇專業或專業方向。三是創新人才培養模式。在不少高師院校，已經開始試行彈性學制和靈活的人才培養模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業，后兩年進行輔修專業和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業即就業；實行“4+2”模式者，學生本科畢業后再讀兩年碩士學位，培養目標是重點中學的骨干美術教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業后可以到美術類高校擔任專業課教師。
二、教師教育趨于專業化
(一)“教師專業化”已經從理論走向現實
我國傳統的美術教育注重技能訓練，因而培養出來的學生其職業意識更傾向于是一個畫家而非美術教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業化”理論的提出而有所改變。教師專業化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質量只有當學校教育發展為一門成熟的“專業”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業人員。”2000年，《職業分類大典》也將教師歸人“專業技術人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業化發展的基礎。教師專業化是針對其知識結構不合理、專業性不突出，以至于產生較大的職業可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業地位和專業地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術教師的專業化程度仍比較低。但隨著教師專業化程度的逐步加深，美術教育必將成為一種不可替代的職業而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業發展是高師美術教育的義務
在我國，高師美術教育從本質上看仍屬于職業教育，其課體系基本上是參照美術學院繪畫專業設置的，教師專業化程度很低。為此，我國高師美術教育從三個層面來提高未來教師的專業化程度。一是加強專業課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》明確指出，美術學(教師教育)專業培養的是“具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者”。根據這一目標，《課程方案》從思想政治和職業道德、人文素養、專業基礎、專業技能以及身心素質等方面提出了五條規格要求并從課程體系中辟出一個專門領域——“美術教育理論與實踐”，其中“中小學美術教學論”與“美術教育實習”為必修課，“中國美術教育史”、“教學多媒體設計與制作”、“外國美術教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現課程的師范性。二是增強人文內涵。多年來，我國的高師美術專業一直以培養畫家、雕塑家和設計師為取向，注重專業技能課訓練，忽視美術史論課學習，這種知識結構已經遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務教育美術課程標準》明確指出：“美術課程具有人文性質。”《普通高中美術課程標準》也指出：“普通高中美術課程具有人文學科的特征。”這在美術課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養，因而需要在美學、美術理論、藝術概論、中外美術史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養，成為一個具有人文精神和人文素養的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業發展的基礎，在教師的工作中發揮著不可替代的作用。因此，高師美術《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調查、就業指導、勞動等)、畢業創作、畢業論文答辯、藝術實踐、藝術考察等，這些都有利于推動學生的專業發展。
三、教學過程趨于數字化
(一)數字化改變了人們關于美術的感知方式
一般認為，美術是一種造型藝術或視覺藝術，它運用一定的物質材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術形象。但是，隨著信息技術的高度發展，人們關于美術作品的感知方式越來越技術化了。上世紀90年代后，數字化的印刷、攝影技術高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網絡世界、數碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關于美術創作的經典手法，也被數字化時代顛覆了。以前，從設計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術要求很高。現在，人們用電腦進行美術創作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規、顏料調色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業美術訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數字時代還促生了以美術學為基礎的創意產業，尤其是廣播、電視、動漫、環境、設計、廣告等新興產業的迅速成長，對高校美術教育形成了強大的拉動。為適應這一需求，許多高師類院校都開設了基于信息技術的藝術設計專業。比較典型的有；動漫設計與制作專業，主要培養能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創意及制作等方面的專業技能型人才；圖形圖像制作專業，主要培養能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術處理的專業技能型人才；游戲動畫設計專業，主要培養能夠在游戲制作領域勝任原型設計、模型制作、紋理制作、動畫調試等崗位的工作，并進行創作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結構與傳統美術人才相比有很大的區別，他們所從事的美術活動很難以傳統的美術概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發展前景，因而也引領高師美術教育不斷調整人才培養目標。
中國是亞洲未來最大的高清市場，面對的情況較為復雜。2008年5月1日，中央電視臺高清綜合頻道正式開播，這是中央電視臺第一個開路播出的高清電視頻道，具有重要的象征意義。北京奧運會期間，高清綜合頻道全程轉播北京奧運會開、閉幕式和各項奧運賽事，成為名副其實的“奧運高清頻道”。北京奧運會為高清技術帶來的廣告效應，悄無聲息地潛入到傳媒院校的實踐教學當中，觸動教師與學生深入思考高清技術對于自身的影響。高清技術在全球知名媒體的應用數年前已經開始，高清拍攝已經成為世界紀錄片發展的主流，如著名的Discovery HD、Biography Channel、History Channels都是完全用高清播出的紀錄片頻道。
如果僅是簡單的拋出“內容為王”或“技術為內容服務”的繡球，我們依然不清楚高清技術對于國內傳媒院校實踐教學的潛在效應。若找尋問題的答案，我們還需要回到HDTV的巨大市場中去。
根據Informa Telecoms and Media的預測報告，全球HDTV的使用者將從2006年底的4800萬戶躍升至2011年的1億5100萬戶，預計亞太地區購買高清電視服務的用戶在2011年將達到3900萬。目前HD家庭58％在美國，28％在日本，英國、加拿大、中國、德國亦名列前茅。
中國正從國家層面加快制定、推進高清電視發展的整體規劃和政策措施，這會大大帶動高清節目制播建設，加快電視臺現有演播室和制播系統的高清化改造，并直接推動高清節目從單個系統、個別欄目制作向全臺系統轉換。高、標清同時播出的方式在中國可能持續相當長一段時期。中國1600多個電視臺高清項目的實施需要更深入的工作和準備。SD向HD轉換的機制正在啟動，當前經濟環境并沒有影響到標清向高清轉換的進程，相反，各省、市電視臺有足夠的能力繼續增加高清設備，逐步完成臺內SD向HD的整體轉換。同時，考慮到中國的國情，構建適合標清、高清等多種格式播出、多種終端接收的媒體內容平臺具有現實意義，這將創造標清與高清同播的新格局。而電子消費品市場的旺盛需求，會促進高清電視機的推廣與普及，從而直接帶動中國高清電視的快速發展。這意味著高清在廣播電視領域和視頻工業領域內都將得到廣泛應用。傳媒教育作為支持產業發展的人才源泉，直接面對的問題是：就業市場的變化、職業能力的提升和未來的技術趨勢。
傳媒教育的就業壓力
隨著電視媒體覆蓋范圍的快速擴張，低成本的收視活動成為中國尋常百姓家庭的首選娛樂方式。電視這個行業對于年輕人擁有巨大的吸引力。無論是想成為演員、導演、記者、主持人、編輯或影視技術人員，許多懷揣夢想的青年人希望借考入傳媒院校踏入這一朝陽之地。但是受擴招的教育政策影響，國內傳媒院校的自身發展“心有余而力不足”，新專業建設多是抱著“先有后好”的心態――“摸著石頭過河”。國內除了原先有一定規模的新聞傳播專業外，近年來大量增設影視制作、數字藝術類及相關專業。
以新聞傳播專業為例：二十多年來，國內的新聞傳播學教育規模快速擴大，教育部高教司統計表明，本科層次的教育截至2005年全國共有661個新聞學類本科專業點，其中新聞學209個，廣告學232個，廣播電視新聞學146個，編輯出版學50個，傳播學24個。據不完全統計，當前新聞傳播專業在校學生約10萬人，教師約1萬人。那么電視臺的從業人數是多少呢?根據國家廣電總局的官方統計數字，截至2008年底，全國廣播電臺電視臺共有從業人員28.72萬人(考慮到體制過渡，實際從業者還會更多一些)。
可想而知，每年那么多畢業生走出校門，面對著怎樣的競爭?而他們對于未來的期盼，除了有限的傳統媒體，還可以落在哪里?用人單位一般不喜歡用新人，他們認為：“來的都是半成品”、“在學校實踐機會少，只有理論沒有實踐。”社會需求和院校專業教育之間出現了明顯的脫節。提高學生就業能力，增強校內實踐環節成為專業院校不可推卸的責任。
應用型人才的教育思想
高清技術所創造的巨大市場，是對原有媒體競爭格局的重新洗牌，對于傳媒類專業的學生會是一個新的信息服務空間。就教育機構本身而言，對于學生實踐能力的培養將成為競爭力的重要構成部分。只是這種理念的實施，必須基于國家整個院校專業教育系統思想的轉變。
當前，國內傳媒教育的整體架構基本分為三個層面：高等職業教育、本科教育和研究生教育。高等職業教育的思想比較統一，就是培養應用型人才，為企業服務；本科教育當前面臨的就業壓力大，自2005年已經開始大力改革課程體系，增加實驗環節，增強學生就業能力；而研究生的教育思想一直爭論不休。我國碩士研究生教育存在一個突出問題，就是培養模式以學術型研究生為主，應用型人才培養重視不夠，規模小，比例低。為此，全國專業學位教育指導委員會聯席會年度工作會議于2009年3月2日在北京召開。全國16個專業學位教育指導委員會的負責人、教育部有關負責人及有關高校校長、研究生院院長130余人參加會議。重點研究如何調整研究生培養結構，改革培養模式，加快培養應用型專門人才。
可以看出，我國傳媒類教育的整體思想正在向培養應用型人才看齊，這其實暗合全球型的媒介轉型潮流。英美新聞傳播教育界會比我們提前一些看到挑戰，但是也在思考應對策略。英國威斯敏斯特媒介研究中心Colin Sparks教授認為，英國不少新聞院系正在調整對策：適應瞬息萬變的產業對多種媒體技能的顯著需要，學生要適應不斷變化的需求，要認可多重擇業的可能，適應國際學生而不是只注重國家特性。美國馬里蘭大學Thomos Kunkel教授認為，在美國整個媒介大環境和新聞工業正處于轉型期間，傳統新聞傳播業持續走低，可替代媒介正在崛起，針對這種形勢，新聞院所更關注多媒體以及獲得多面向的傳播技能，同時亦試圖延續新聞專業主義技能與標準。不過，秉持正統大學精神的觀點也有很多擁護者。例如香港中文大學陳韜文教授通過調查發現：從業者與學生最看重的能力依次是分析問題的能力、語言表達能力和廣博知識。不過傳媒教育已經初步取得共識，當前面對的問題有：信息科技沖擊傳媒的傳統邊界，社會加速變化需要適應能力強的人，全球化迅速發展需要更多擁有跨文化和跨境傳播素養的人。這些問題的解決，都應當從課程設計的革新與改進方面來體現。
傳媒實踐課程的革新
雖然傳媒教育的實踐課程內容豐富，但是視頻制作的方法與技能教育卻是重中之重。面對21世紀圖像傳播的狂潮，掌握最新的視頻制作技術在不同專業都廣受學生的歡迎。這一方面源于高清技術在紀錄片與數字影視領域產生了廣泛而深入的影響，另一方面的重要原因是：DV的誕生，使個人擁有攝像機參與創作成為可能。
國內傳媒教育受傳統意義上文理分科的影響，很多院校還是堅持實踐內容是理論課程的延伸與補充，這是一種不全面的認識。還有很多專業的負責人認為：同敏銳的頭 腦和流利的筆桿子相比，制作技術并沒有很高的含金量。在信息傳播飛速發展的今天，大概只有不了解技術的人才會這樣看問題。遺憾的是，不是所有的專業負責人都明白這一點。在課程設計上，我們會看到很多這樣的名稱，例如某某策劃與制作，某某創意與制作等等。任課教師抱怨定位不清，學生認為內容蜻蜓點水，沒有重點。許多211重點院校尚且如此，更不用說很多跟風的地方院校和民辦院校了。如此粗放型教育造成的結果是：學生知識結構廣度過泛，深度不足，并不適應社會對于專業人才培養的需求真實。德國的傳媒院校所占比例也很高，276所高等教育機構，有65所高校的72個學院開設傳媒相關專業，占全德高校總數的1/4。與中國不同的是，德國的教育界不認為新聞采訪與寫作屬于媒介技術課程。基本上偏重于電視、電影、印刷媒體和媒體工藝科學方面的應用技術學習。
高清技術同標清相比，是一次徹底的技術革新，也是一次重大的產業升級。傳媒院校應借此良機，重新梳理實踐課程體系，在有限的投入下升級教學硬件平臺，為下一輪的競爭做足準備。誰能搶得頭籌，誰就能步步領先。技術的影響雖然是局部的，但卻是長期的、深入的而逐漸滲透的。幾乎所有和視頻制作相關的課程，都會卷入其中。高清電視的分辨率至少是標準電視的兩倍，因此和般的DVD和模擬電視相比，它可以展現更多的細節，而且傳輸高清電視的技術標準，使得無需使用信箱技術就可以處理16:9的畫面，大大提升了顯示效果，這也會影響到前期的構圖、燈光和布景。高清提供了高品質的視聽效果，也對從業人員的綜合素質提出新的要求。制作者在用光、色調、構圖、運動等多方面都需要提高，需要不同于傳統標清制作的專業流程與控制能力。
高清技術有可能使創作手法產生巨大變化。就攝像機而言，它帶來了一種更貼近拍攝對象的方式，一種更生活化的交流方式。目前，高清攝像機的發展將紀錄片與數字電影的創作帶向了另一個維度，無論是1920×1086的分辨率還是16：9的畫面比率都更接近電影。DV風潮也許一度促使創作者注重真實記錄的現場感，這帶來了忽視畫面影像塑造的傾向，當高清攝像機被運用到紀錄片拍攝后，畫面影像的塑造將重新被重視。由于高清制作過程、手段、觀念的變化，為紀錄片和數字電影的產業化實現帶來巨大的推動力。事實上，高清拍攝的紀錄片在國際市場上的價格比標清高出很多，也為紀錄片走進影院開啟了新的大門。有一定經濟基礎的制作公司、獨立制作人和專業院校正在加大對于高清設備的更新換代。
這里有必要關注民營院校對于高清技術的應用。同國有教育單位相比，民營院校對于設備更新的經費控制得較為嚴格，經費額度可能相對較低，但是在標清與高清的統籌過渡方面卻可能有出色表現。以日本大學藝術學部為例，作為私立大學，設備更新并不算及時，但是維護得非常好。只購置必要的教學設備，絕不會出現浪費和鋪張的情況。再如美國的羅德島設計學院(RISD，Rhode Island School of Design)，它也是一所私人藝術學院，于1877年成立于美國羅德島州的首府普洛維登斯，擁有2000名世界各地的學生，近300名全職教師，400名職工。在全美藝術類院校排名榜上，RISD多年高居榜首。該校極其重視技術和實驗精神的培養，在第一年的基礎課程中，學生必須接受廣泛的設計課，從徒手繪圖、平面設計到立體設計。大二選擇方向，大三更注重動作和動畫的學習，同時學生可以選擇另一個方向。大四，必須完成畢業設計，可以是電影、動畫、視頻、CG或多種組合。羅德島設計學院在實驗平臺上的投入非常大方，攝像機在學生手中可以呆上一個學期。當然，學費也極其昂貴。
高清技術常常引發的另一個話題是影視合流，這對于美國的傳媒教育學院并不新鮮。美國是全球影視業強國，隨著媒體技術融合與藝術觀念的發展，電影與電視制作放入同一個學院之中早成為常見之事。如美國南加州大學電影與電視學院、加州大學洛杉磯分校、紐約大學藝術學院。但是在學習上他們注意專業方向的融合，大部分多為制作專業。這一點與我國本科就分出導演，制片，攝影專業有很大區別。事實上美國開設的電影制作專業并不完全是為電影培養人才的，這就如同美國的傳媒學院并不完全為電視制作培養人才一樣。很多學校都是同一套系統交叉培養。即使在高度分工化的美國，很多情況下電影和電視制作也是交叉的。不過專業的電影學校強調整套的電影制作方案和解決方法。美國的電影學校提供廣泛的課程設置，全面的寫作、創作訓練，結合實際的制作項目以及社會實習。這一點非常值得我們借鑒。傳媒教育教育需要大量實踐的充實。雖然我們在這里討論高清技術對于傳媒教育的影響，但是依然強調親身實踐所帶來的感性認識，強調學生創作的精神與方法。必須在不斷摸索成功作品經驗的同時，自己動手進行拍攝和制作，逐漸形成屬于自己的創作風格。
制作設備的選型
教育機構不同于一線制作單位，他們非常在意性價比與可持續性。許多教育單位用于添置實驗設備的資金捉襟見肘，因此希望一個平臺能夠符合多個教學層面的需要，這一目標恐怕很難達到。優秀的傳媒院校，會根據學生年級設置不同的拍攝與編輯課程，例如二年級使用Adobe Premiere Pro，三年級會用Final Cut Pro、Avid和大洋的Me非線性編輯系統。二年級在演播室接觸現場制作，三年級進行室內錄音和導演，四年級團隊制作短片或紀錄片。這樣的安排倒也合理，只是對于教育機構的師資和硬件要求較高。不論怎樣，在低成本下創作專業水準的高清晰度影像，在今天看來已經不是“癡人說夢”。
除了籌措資金，另外更重要的是：對于教學設備的價值和需求做出正確的判斷與選擇。傳媒專業的設備選擇首先考慮的是前期設備，投人程度依據自身實力和專業側重決定。攝像機對于學生來說，需要盡可能了解性能和操作，通過對設備的學習深入掌握攝影、攝像技巧。由于學生未來在工作中也會使用到廣播級設備，所以在學校實踐階段，在低成本的情況下要盡可能接近廣播級設備的操控性能。當前高清攝像機在畫質上的提升是原有標清攝像機所無法比擬的。素材采集一般通過1394接口或USB完成上載，然后在計算機平臺上后期剪輯。通過1394接口在不同環境采集素材成為適合影視教學的可靠、方便之事。無需借助視頻采集卡，無需使用高端攝像機，也無需使用專門的放像設備。1394接口讓HDV素材的采集獲得最大的通用性。
通常而言，專業設備接口越多，設備價格越貴。支持EFP現場制作的攝像機則需要SDI接口。教學設備除了學生使用，也要考慮到教師的實踐與創作。應當能夠支持拍攝實驗短片、紀錄片、新聞、廣告、舞臺劇、MV等多種藝術風格與形式的影像作品。價格稍高一些的攝像機，會在鏡頭、操控性和菜單上更加開放和靈活。
多數學生在校期間一般不會自己購置高清攝像機，但是通過借用或租用的方式，很容易獲得DV設備。在動手中學習，在實踐中領悟。高清攝像機可以推動學生創作水平更上一個臺階，學生擺脫傳統DV設備粗劣的拍攝限制。也許有朋友認為HDV的磁帶記錄不夠“時尚”，我們不能只考慮學校的投入，而忽略學生自己的學習成本。在過去的兩年內，基于半導體存儲的高清攝像機開始進入市面，同以往的HDV攝像機相比，卡式或硬盤式攝像機帶來的最大問題是拍攝內容存儲成本的大幅提升。學校是否愿意在存儲上多花近1／4的費用呢?學校是否放心精密而昂貴的半導體存儲介質放手給學生用來拍攝日常作業呢?這些都是新的問題。同硬盤或半導體存儲設備相比，磁帶價格極其便宜，便于保存和更換，普通超市和賣場就可購置。大多數學生沒有能力單獨購買昂貴的攝像存儲設備，磁帶仍然是當前乃至今后數年內的選擇之一。
