時(shí)間：2022-07-17 13:55:37
開(kāi)篇：寫(xiě)作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇中國(guó)畫(huà)鑒賞論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過(guò)程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
論文關(guān)鍵詞：國(guó)畫(huà)藝術(shù)，現(xiàn)實(shí)主義
從現(xiàn)有史料來(lái)看，我國(guó)國(guó)畫(huà)藝術(shù)已有七千年發(fā)展歷史。在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中，中國(guó)畫(huà)形成了與世界上其他畫(huà)種顯然不同的藝術(shù)特征。
從繪畫(huà)材料工具到表現(xiàn)方法與藝術(shù)技巧，與西方藝術(shù)相比，形成了鮮明的對(duì)照。它深深地植根于中國(guó)人民之中 ，為中國(guó)人民所喜聞樂(lè)見(jiàn)。就是西方人也對(duì)中國(guó)過(guò)去的藝術(shù)贊嘆不已。它有著極其豐富的經(jīng)驗(yàn)，極其高超技藝，具有西方藝術(shù)不能具有的特有的藝術(shù)魅力，成為人類藝術(shù)寶庫(kù)的寶貴財(cái)富。一個(gè)時(shí)期以來(lái)，我國(guó)美術(shù)界的某些人在認(rèn)為“傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)正面臨著走向死亡的必然命運(yùn)”①的同時(shí)，異口同聲地提出了全盤(pán)西化的主張美術(shù)論文，時(shí)至今天，中國(guó)畫(huà)仍然放射出燦爛的光輝，應(yīng)隨著時(shí)代的推進(jìn)，發(fā)展到更高更新階段，為發(fā)展人類的藝術(shù)事業(yè)作出更大的貢獻(xiàn)。
現(xiàn)實(shí)主義②是藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律。這是十九世紀(jì)杰出的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家?guī)鞝栘愄岢鰜?lái)的。其實(shí)，現(xiàn)實(shí)主義早已存在人類藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程之中。它隨著時(shí)展而發(fā)展，促進(jìn)了人類藝術(shù)事業(yè)的不斷發(fā)展，不斷前進(jìn)論文開(kāi)題報(bào)告。西方是這樣，東方也是這樣。西方文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá).芬奇、米開(kāi)朗基諾、納斐爾，十九世紀(jì)的庫(kù)爾貝、米勒、羅丹等都是現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)大師。
在中國(guó)畫(huà)史上，現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)思想和創(chuàng)作方法也得到了充分體現(xiàn)。
六朝時(shí)期的顧愷之、唐代的吳道子都是當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)主義的杰出代表。在山水畫(huà)方面體現(xiàn)得更為突出，在唐以前，山水畫(huà)尚處在萌芽初創(chuàng)時(shí)期，唐代以后經(jīng)歷了六次大的變革。到大小李是第一次變革，到荊關(guān)董巨是第二次變革，到李成范寬是第三次變革，到劉李馬夏是第四次變革，到大疵、黃鶴是第五次變革，到石濤是第六次變革，經(jīng)過(guò)六次大的變革，現(xiàn)實(shí)主義在山水畫(huà)領(lǐng)域得到了更大發(fā)展。在花鳥(niǎo)畫(huà)方面，從徐渭、山人以后，現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法也得到較大的發(fā)展。
在理論方面美術(shù)論文，現(xiàn)實(shí)主義思想更有重大發(fā)展，而且比西方早得多。在東晉時(shí)期，顧愷之就在過(guò)去注重寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上提出了“以形寫(xiě)神”，“形神兼?zhèn)?rdquo;③的觀點(diǎn)。他認(rèn)為在人物畫(huà)方面，不但要形似，而且要寫(xiě)出人物的獨(dú)特精神風(fēng)貌，這就是恩格斯提出的要塑造出“典型環(huán)境中的典型性”④。在這里要特別提一下的是，顧愷之這一精辟論點(diǎn)，也不是他隨心所欲地自己臆造出來(lái)的。應(yīng)很好了解一下當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景，東漢未年，魏氏鑒于人士流移，考詳無(wú)地，立九品中正之制，把當(dāng)?shù)厝宋镌u(píng)為九等，供政府選用，于是對(duì)人物的品評(píng)議論成為當(dāng)時(shí)議論的中心。當(dāng)時(shí)對(duì)人倫鑒識(shí)重在道德、節(jié)操、忠孝、氣節(jié)、儒學(xué)的品評(píng)。到曹操時(shí)代產(chǎn)生了很大變化，曹操反對(duì)儒學(xué)那一套，他多次下令，“夫有行之士，未必能進(jìn)取，進(jìn)取之士，未必能有行也。”⑤“陳平非篤行，蘇秦豈守信耶”⑥美術(shù)論文，曹操自己也無(wú)操守，更不忠于漢。曹操、司馬懿等皆不美，不但身形矮小，而且儀容不雅。如以美論人，就會(huì)得罪上層人物，但“精神”、“神情”還是值得重視的。實(shí)際上出色人物的“神”皆不一般。于是“精神”就為鑒賞人物所重視，到東晉，人倫鑒識(shí)由政治上的適用性逐漸變成對(duì)人的欣賞、士人名流論人言必神情風(fēng)貌，顧愷之也是當(dāng)時(shí)名流，自然皆以“神情”為標(biāo)準(zhǔn)。整個(gè)社會(huì) 評(píng)品人物輕形重神，為人畫(huà)象，當(dāng)然也以傳神為主。可見(jiàn)“以形寫(xiě)神”之說(shuō)，來(lái)自社會(huì)需求。體型美不美不關(guān)重要，畫(huà)出一個(gè)人物的獨(dú)特神情和本質(zhì)特征就可以了，而能表現(xiàn)一個(gè)人的本質(zhì)特征的，正好又是一個(gè)人的眼神。即來(lái)源于生活，來(lái)源于社會(huì)需求，來(lái)源于創(chuàng)作實(shí)踐，這就是從現(xiàn)象到本質(zhì)，也是從形到神，這就是現(xiàn)實(shí)主義思想與現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在人物畫(huà)發(fā)展過(guò)程中的具體體現(xiàn)論文開(kāi)題報(bào)告。
在顧愷之人物畫(huà)上提出“以形寫(xiě)神”的論點(diǎn)的基礎(chǔ)上，六朝山水畫(huà)家姚最，又在山水畫(huà)方面提出了“學(xué)窮質(zhì)表美術(shù)論文，心師非化”⑦的論點(diǎn)。就是主張從現(xiàn)象到本質(zhì)進(jìn)行深入探討，并從本質(zhì)上心領(lǐng)神會(huì)地反映出作者的親身感受。唐代山水畫(huà)家張操又經(jīng)過(guò)自己的創(chuàng)作實(shí)踐，在姚最的理論基礎(chǔ)上提出了“外師造化，必得心源”的論點(diǎn)。他們都是強(qiáng)調(diào)要認(rèn)識(shí)事物的本質(zhì)特征，心有感受地通過(guò)形象抒發(fā)出自已的思想感情和意趣情操。這些理論說(shuō)明現(xiàn)實(shí)主義在山水畫(huà)領(lǐng)域又得到了進(jìn)一步發(fā)展，到五代，經(jīng)過(guò)山水畫(huà)家的藝術(shù)實(shí)踐，又在前人的理論基礎(chǔ)上提出了“圖真”說(shuō)。“真”是藝術(shù)的“真”。意思是來(lái)源于現(xiàn)實(shí)而又高于現(xiàn)實(shí)，達(dá)到本質(zhì)的藝術(shù)的“真”。到清代，石濤輩山水畫(huà)家更是在突破前人陳法的基礎(chǔ)上提出了“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”⑧的新論點(diǎn)，更把現(xiàn)實(shí)主義的思想達(dá)到了一個(gè)新的階段。由此可見(jiàn)，中國(guó)國(guó)畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展都是和現(xiàn)實(shí)主義在中國(guó)的發(fā)展一脈相承的。前人早已知道了要認(rèn)識(shí)事物的的本質(zhì)特征并塑造出能反映本質(zhì)特征的典型形象來(lái)抒發(fā)自己胸中的逸氣。由此可見(jiàn)，現(xiàn)實(shí)主義在中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程中是源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的。
晚清以后，隨著西方思想文化的引進(jìn)，現(xiàn)實(shí)主義又在中國(guó)的發(fā)展史上得到了進(jìn)一步的發(fā)展，形成了中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的優(yōu)良傳統(tǒng)。
參考文獻(xiàn)：
①王春立，挺直民族的脊梁----關(guān)于中國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化的思考，《國(guó)畫(huà)家》2002/2，P31。
②REALISM，《現(xiàn)實(shí)主義》。
③張守濤，東晉畫(huà)家顧愷之。顧愷之，〈〈畫(huà)論〉〉。
④童慶炳，〈〈文學(xué)概論〉〉。
⑤、⑥崔懷義，談曹操的管理心理思想及其對(duì)現(xiàn)實(shí)的實(shí)踐意義
⑦姚最《續(xù)畫(huà)品》云：“謝赫，……至于氣運(yùn)精靈未窮生動(dòng)之致，筆路纖弱，不復(fù)壯雅之懷，然中興之后，像人莫及。……”
⑧石濤〈〈畫(huà)語(yǔ)錄〉〉
知名藝術(shù)市場(chǎng)評(píng)論人，發(fā)表數(shù)百篇有關(guān)書(shū)畫(huà)鑒賞、辨?zhèn)未蚣俸褪袌?chǎng)分析評(píng)論文章。
自2012年春拍始，當(dāng)代水墨在國(guó)內(nèi)保利、嘉德拍賣的力推下，市場(chǎng)熱度明顯升溫，許多畫(huà)家的作品都拍出了不菲的高價(jià)。當(dāng)代水墨的收藏與投資引起藏家關(guān)注，可否進(jìn)行收藏投資？哪些畫(huà)家具有升值潛力？怎樣才能規(guī)避風(fēng)險(xiǎn)？
當(dāng)代水墨收藏有機(jī)會(huì)有風(fēng)險(xiǎn)
當(dāng)代水墨因其在題材、技法、觀念上均有別于傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)，近些年來(lái)得以迅速發(fā)展，它以其鮮明的時(shí)代感，突出的視覺(jué)張力，成為當(dāng)代中國(guó)畫(huà)一股不可或缺的新興力量。
當(dāng)代水墨由于在作品真?zhèn)紊陷^為安全，價(jià)格又相對(duì)低廉，畫(huà)風(fēng)比傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)新穎，時(shí)代感強(qiáng)，未來(lái)升值空間大，所以開(kāi)始受到藏家的關(guān)注。在2012年春拍中，一些當(dāng)代水墨的實(shí)力派畫(huà)家均有不錯(cuò)的市場(chǎng)表現(xiàn)，如谷文達(dá)《遺失的王朝》（115萬(wàn)元），武藝《老隊(duì)長(zhǎng)》（17.25萬(wàn)元），李津《美女如花》（14.95萬(wàn)元）。價(jià)格上漲的勢(shì)頭十分明顯，當(dāng)代水墨有望成為拍場(chǎng)上的新寵。
當(dāng)代水墨作為一個(gè)相對(duì)較新的收藏品種，盡管收藏投資機(jī)會(huì)不小，但眼下面臨畫(huà)家水平魚(yú)龍混雜、繪畫(huà)風(fēng)格復(fù)雜多樣、未來(lái)發(fā)展變數(shù)較大等諸多問(wèn)題，藏家如何做出正確的選擇十分關(guān)鍵，否則投資風(fēng)險(xiǎn)也依舊不小。筆者以為，既要選擇對(duì)路的風(fēng)格流派，在畫(huà)家的選擇上也是不容有失。風(fēng)格選擇錯(cuò)了，收藏風(fēng)險(xiǎn)大，而畫(huà)家若選擇失誤，投資很難成功。
目前國(guó)內(nèi)當(dāng)代水墨大體有三種畫(huà)風(fēng)流派，一種是完全運(yùn)用西方繪畫(huà)觀念的現(xiàn)代水墨，如谷文達(dá)、仇德樹(shù)、杜大愷、徐累、朱偉等，他們的繪畫(huà)更接近西畫(huà)，作品抽象、設(shè)計(jì)或裝置的元素更多。第二種就是“中西合璧”型的，以“艷彩繪畫(huà)”的郭泰來(lái)為代表，借用西方的繪畫(huà)語(yǔ)言符號(hào)，但情調(diào)還是中國(guó)的。第三種就是偏重于傳統(tǒng)筆墨技法，但題材內(nèi)容非常現(xiàn)代鮮活，如李津的《美女圖》。總體上來(lái)講，第一種由于過(guò)于接近當(dāng)代藝術(shù)，遠(yuǎn)離中國(guó)畫(huà)的水墨精神味道，未來(lái)變數(shù)較大。而后兩種“中西調(diào)和”和“偏于傳統(tǒng)”的當(dāng)代水墨則收藏風(fēng)險(xiǎn)較小，可以大膽投資。
原創(chuàng)性是投資成功之保證
對(duì)當(dāng)代水墨畫(huà)家來(lái)講，作品的原創(chuàng)性至關(guān)重要，是畫(huà)家生存的根本，也是藏家收藏投資保值的保證。藏家在選擇作品時(shí)，一定要優(yōu)先考慮畫(huà)家是否有自己的原創(chuàng)性。具有原創(chuàng)性，畫(huà)家未來(lái)就有發(fā)展的空間和機(jī)會(huì)；缺乏原創(chuàng)性，畫(huà)家很多時(shí)候只能是曇花一現(xiàn)。對(duì)當(dāng)代水墨畫(huà)家而言，原創(chuàng)性就是畫(huà)家的標(biāo)簽，收藏沒(méi)有原創(chuàng)性的畫(huà)家的作品，結(jié)局只能是失敗。
當(dāng)代水墨之所以受到市場(chǎng)的青睞，作品原創(chuàng)性的魅力無(wú)疑是占首位的。比如開(kāi)創(chuàng)“艷彩繪畫(huà)”的畫(huà)家郭泰來(lái)，其作品突出了中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)性與裝飾性，強(qiáng)調(diào)色彩的張力，為當(dāng)代中國(guó)畫(huà)開(kāi)辟了一種新的發(fā)展途徑，在林風(fēng)眠和吳冠中之后將中國(guó)畫(huà)在中西合璧方面又向前推了一步，收藏投資這樣的畫(huà)家作品，毫無(wú)疑問(wèn)成功的機(jī)會(huì)較大，升值的空間也較大。收藏當(dāng)代水墨如果不注重原創(chuàng)性，畫(huà)家僅僅是泛泛的表面上的花樣翻新，而缺乏根本性、顛覆性的新意，這樣的畫(huà)家定位不高，其作品價(jià)值也不大。
價(jià)格適中 升值空間大
關(guān)鍵詞：賦色渲染； 自然物象； 秀麗； 品格； 審美需要
空格………工筆畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)的一種比較傳統(tǒng)的畫(huà)體，它也是一種具有裝飾意味的著色繪畫(huà)形式，并且是中國(guó)繪畫(huà)最早的形態(tài)和風(fēng)格。所謂“工筆”，是指這一畫(huà)體所特有的工整細(xì)致的筆法。與“水墨”、“寫(xiě)意”相比較，我國(guó)傳統(tǒng)的工筆畫(huà)展現(xiàn)出精工細(xì)麗的審美面貌。我國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)是獨(dú)立的東方藝術(shù)體系，在數(shù)千年里代代相承不斷演變的體系就始于工筆畫(huà)。工筆畫(huà)作為中國(guó)繪畫(huà)最初的語(yǔ)言形式，是以線勾勒、賦色渲染的筆墨表現(xiàn)形式，它不僅成為中國(guó)畫(huà)各種畫(huà)體的基本描繪方法，而且還規(guī)定了中國(guó)繪畫(huà)語(yǔ)言的特質(zhì)；工筆畫(huà)所獨(dú)具特色的以線造型的方法，它不僅奠定了中國(guó)繪畫(huà)造型觀念的基礎(chǔ)，而且還是中國(guó)畫(huà)所特有的認(rèn)識(shí)方式和觀察方法形成的起點(diǎn)。
一、中國(guó)畫(huà)特殊的觀察方法是主觀與客觀相結(jié)合
中國(guó)畫(huà)中的花鳥(niǎo)畫(huà)的“寫(xiě)生”傳統(tǒng)重在捕捉自然物象的特質(zhì)與生命，它的形式基礎(chǔ)是中國(guó)畫(huà)特殊的觀察方式。所謂特殊，是指它既不是純粹主觀的觀察方法，也不是純粹客觀的觀察方法。為了捕捉自然物象的生命與特質(zhì)，我國(guó)歷代畫(huà)論都以能否認(rèn)真的觀察物體，掌握自然規(guī)律作為品評(píng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)優(yōu)劣的重要尺度之一。按照“寫(xiě)生”傳統(tǒng)的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，這種觀察具體說(shuō)來(lái)是要透過(guò)客觀物像的表象，捕捉它的物理、物態(tài)和物情。所謂“寫(xiě)生”其實(shí)質(zhì)就是立足于自然與人息息相通之整體，對(duì)物象作出本質(zhì)、全面的把握。現(xiàn)代的與傳統(tǒng)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)形態(tài)相比，突出強(qiáng)調(diào)了主觀感受、感覺(jué)、感情乃至潛意識(shí)的表達(dá)。雖然如此，我國(guó)當(dāng)代畫(huà)家所依據(jù)的也不是絕對(duì)純粹主觀的觀察方法。一方面，主觀的精神內(nèi)容離不開(kāi)客觀的觀察內(nèi)容，離不開(kāi)與造型直接關(guān)聯(lián)的物像世界；另一方面，工筆畫(huà)的造型要求畫(huà)家以客觀的觀察為依據(jù)，運(yùn)用視覺(jué)的生理功能和技術(shù)作用創(chuàng)造生動(dòng)的視覺(jué)感染力。所以在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的主觀抒發(fā)中蘊(yùn)含著對(duì)物象精微的觀察，正是由于有了人性的映照和生命的光輝，畫(huà)家筆下的花鳥(niǎo)有了靈犀，有了秀麗，有了品格。
二、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)體現(xiàn)了一定文化心理
我國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在古代的發(fā)展同樣也經(jīng)歷了種種風(fēng)格的變化，如明代呂紀(jì)對(duì)工筆與寫(xiě)意、重彩與水墨原有格局的突破，宋代崔白的變格等等，但這是在同一文化形態(tài)和社會(huì)形態(tài)下的變化。就總體而言工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的古典傳統(tǒng)穩(wěn)步而持續(xù)發(fā)展，并且同于皇家花園為中心的宮廷繪畫(huà)的關(guān)系密切。從畫(huà)史上看，眾多工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的名家諸如黃居、崔白、黃筌、邊文進(jìn)、呂紀(jì)，或職宮廷，或?yàn)楫?huà)院待詔；而花鳥(niǎo)畫(huà)史上的一批精品諸如《出水芙蓉圖》等也多出于皇家宮廷的繪畫(huà)機(jī)構(gòu)。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)同時(shí)也適應(yīng)了封建社會(huì)最高階層的審美需要，也體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)中國(guó)封建體制長(zhǎng)期穩(wěn)定發(fā)展形成的一定文化心理。這一傳統(tǒng)在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的歷史中長(zhǎng)久穩(wěn)定的散發(fā)著影響力，盡管明清花鳥(niǎo)畫(huà)的重心逐漸由工筆轉(zhuǎn)移到體現(xiàn)書(shū)畫(huà)同源的文人寫(xiě)意，然而皆未對(duì)它的風(fēng)格形態(tài)構(gòu)成根本的改變。直到本世紀(jì)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)名家，也是由此入手把握工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的傳統(tǒng)。
花鳥(niǎo)畫(huà)最終是訴諸于人的感情，而不是訴諸于人的知性。所以畫(huà)史上對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的鑒賞，往往是以其能否表達(dá)與人體驗(yàn)相關(guān)的情思為標(biāo)準(zhǔn)。早在中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的成熟時(shí)期，流傳于五代的北宋民諺“黃家富貴，徐熙野逸”，就是根據(jù)黃筌、徐熙兩位畫(huà)家籍花鳥(niǎo)寄托的不同志趣來(lái)分別把握兩大花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)。畫(huà)史上關(guān)于花鳥(niǎo)畫(huà)的專門論文《宣和畫(huà)譜?花鳥(niǎo)敘論》提出，“繪事之妙，多寓興于此與詩(shī)人相表里焉”。所以，花鳥(niǎo)畫(huà)中的花，林木等形象，如果能夠與人意相互引發(fā)和結(jié)合，“率能奪造化而移精神遐想，若登臨覽物之有得也。”可見(jiàn)，早在中國(guó)的花鳥(niǎo)畫(huà)成熟時(shí)期，就已經(jīng)在理論上總結(jié)到“寓興”的傳統(tǒng)。這與中國(guó)文學(xué)高度發(fā)達(dá)的托物言志的傳統(tǒng)息息相關(guān)，《論語(yǔ)》借松柏表現(xiàn)堅(jiān)貞的人格，屈原以英人香草寄托詩(shī)人高尚的愛(ài)國(guó)情操，文學(xué)傳統(tǒng)中的某些寓意可以直接成為花鳥(niǎo)畫(huà)的“寓興”的審美感受，這既賦予它豐富的典故，又促使花鳥(niǎo)畫(huà)步入直覺(jué)表現(xiàn)審美感受的階段。所以，中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的命意大多與世事人情相關(guān)。花鳥(niǎo)畫(huà)家往往緊緊抓住動(dòng)、植物與人們生活的遭遇，情感志趣的上述諸種聯(lián)系，在造型、構(gòu)圖和筆墨、顏色等方面給以強(qiáng)化的表現(xiàn)。其藝術(shù)手段類似于中國(guó)古代詩(shī)歌中的“賦、比、興”。“賦、比、興”所標(biāo)示的其實(shí)不只是表達(dá)情意的普通技巧，而且是藝術(shù)家因物感發(fā)的不同方式及其將情意傳達(dá)給觀者的不同的藝術(shù)手段，是對(duì)中國(guó)外物與藝術(shù)人情的感應(yīng)關(guān)系的高度概括。所謂“賦”，即指畫(huà)家由對(duì)花鳥(niǎo)的直接感受引意，并通過(guò)對(duì)花卉形象的如實(shí)描繪來(lái)引起觀者的感應(yīng)，這是直接繪寫(xiě)，即物即心，所謂“比”即針對(duì)某些特殊的情事，遵循著某種思路由現(xiàn)實(shí)生活的影響，觸發(fā)而產(chǎn)生，這種方式在“情”與“物”之間除了感情的感應(yīng)之外，沒(méi)有路可尋，這是借物為喻。所謂“興”是純由心靈上某種精妙敏銳的感應(yīng)之外而產(chǎn)生的“物”與“情”的聯(lián)系，只有直覺(jué)的感應(yīng)，絲毫沒(méi)有理智的權(quán)衡比較在其中。這樣說(shuō)來(lái)，中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的真正好處和特色是在多姿多態(tài)的變化中，注意引發(fā)觀者的聯(lián)想與想象，使之由具體的動(dòng)、植物形象感受到生命的共感，喚起人生的深刻的體驗(yàn)與某種精微的情思。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)造就了花鳥(niǎo)畫(huà)的審美趣味、文化品質(zhì)乃至批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，它使中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)在世界范圍內(nèi)具有了獨(dú)立的審美價(jià)值。
三、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)賦色的發(fā)展與轉(zhuǎn)變
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的賦色分勾填和勾勒兩種，有根據(jù)顏色的質(zhì)地分為淡彩著染、白描墨染和重彩著染。染色的步驟一般是先用濃墨勾好稿子，然后由深到淺的分染、罩染、提染。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩表現(xiàn)，既不同于西畫(huà)對(duì)某一時(shí)空結(jié)構(gòu)中的客體對(duì)象明暗關(guān)系的寫(xiě)實(shí)，也不同于中國(guó)水墨畫(huà)，而是依歷代畫(huà)家認(rèn)識(shí)、歸納、積累而來(lái)的程式色彩而賦彩。重構(gòu)現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩表現(xiàn)，主要有以下幾種思路。其一，中國(guó)畫(huà)并未形成客觀的色彩理論，這是由于中國(guó)畫(huà)的色彩表現(xiàn)建立在主客觀合一的色彩認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上。其二，中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的古典顏料十分豐富，并發(fā)展出完善的使用顏料的設(shè)色技法理論和色相配合的規(guī)則，其三，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的傳統(tǒng)設(shè)色技法與規(guī)則往往以色彩的質(zhì)感來(lái)描述色彩關(guān)系，注重的是色彩的質(zhì)地與色質(zhì)的對(duì)比、調(diào)和，而較少關(guān)注色彩表象的關(guān)系。其四，如何在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中發(fā)揮色彩的表情作用及其引發(fā)感覺(jué)，聯(lián)想象征的作用，是畫(huà)家們多方致力的一個(gè)方面。
當(dāng)今的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)不再以適應(yīng)封建社會(huì)繪畫(huà)體裁由封建社會(huì)最高階層的審美需要為宗旨，而是以現(xiàn)代中國(guó)人生體驗(yàn)與精神生活為主，滿足其抒情娛性的需求。那些既能隱現(xiàn)造型樣式的歷史規(guī)范，又能體現(xiàn)當(dāng)代人文背景下的審美時(shí)尚，并且合乎事物的根本規(guī)律的變形樣式，最終會(huì)作為我們這個(gè)時(shí)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的獨(dú)特創(chuàng)造而流傳畫(huà)史。
參考文獻(xiàn)
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[關(guān)鍵詞]特色教學(xué)；書(shū)畫(huà)課堂；國(guó)畫(huà)傳承
五大連池市第一中學(xué)一直堅(jiān)持不懈地構(gòu)建“優(yōu)質(zhì)+特色”的教學(xué)模式，以培養(yǎng)“合格+特長(zhǎng)”學(xué)生的目標(biāo)，摒棄陳舊的學(xué)習(xí)方法，極大限度地尊重學(xué)生的自我選擇，大力挖掘和發(fā)展創(chuàng)建特色美術(shù)書(shū)畫(huà)教學(xué)，并逐步在美術(shù)教學(xué)中開(kāi)展國(guó)畫(huà)工筆重彩的特色教學(xué)，學(xué)校重視并開(kāi)展書(shū)畫(huà)活動(dòng)，投入大量的精力和資金，為書(shū)畫(huà)者提供諸多書(shū)畫(huà)工具，提高書(shū)畫(huà)氛圍。
一、特色教學(xué)自由思想，使學(xué)生的夢(mèng)想繽紛綻放
中國(guó)繪畫(huà)在世界的藝術(shù)之林中有著自己獨(dú)特的體系和強(qiáng)烈的民族風(fēng)格。一個(gè)民族是需要審美和審美文化的，美術(shù)是欣賞美、創(chuàng)造美的教育，國(guó)畫(huà)的教學(xué)承載著民族審美文化傳播與傳承的使命。國(guó)畫(huà)以筆墨為載體，積淀了深厚的中華民族的文化淵源，是傳承祖國(guó)文化的藝術(shù)瑰寶和宏揚(yáng)國(guó)學(xué)藝術(shù)的重要途徑。所以，中國(guó)畫(huà)作為我國(guó)優(yōu)秀文化走進(jìn)學(xué)生課堂有其必然性，通過(guò)課堂教學(xué)，可以使學(xué)生認(rèn)識(shí)、了解并會(huì)畫(huà)國(guó)畫(huà)。
國(guó)畫(huà)是我國(guó)最具民族特色的繪畫(huà)藝術(shù)形式，無(wú)論是在繪畫(huà)技法、繪畫(huà)題材及繪畫(huà)工具上都有著獨(dú)特的東方韻味和民族特性。在本質(zhì)、語(yǔ)言形式、審美個(gè)性等方面與西畫(huà)有著很大的區(qū)別，中國(guó)畫(huà)不僅是繪畫(huà)語(yǔ)言形式，更是具有深厚人文精神內(nèi)涵和中國(guó)哲學(xué)觀的文化形式。所以，中國(guó)畫(huà)教學(xué)中除了繪畫(huà)技法的學(xué)習(xí)以外，提高學(xué)生的文化素養(yǎng)和對(duì)文化的審美認(rèn)識(shí)也相當(dāng)重要。在大部分高校的國(guó)畫(huà)教學(xué)中，教師往往偏重于繪畫(huà)基礎(chǔ)理論和繪畫(huà)技能的培養(yǎng)，對(duì)于文化素養(yǎng)和審美認(rèn)知、審美情趣的培養(yǎng)不太注重，這就造成部分學(xué)生學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)產(chǎn)生障礙。學(xué)生理解不了國(guó)畫(huà)的內(nèi)涵，只是單純從技法上學(xué)習(xí)，創(chuàng)作出來(lái)的作品過(guò)分強(qiáng)調(diào)技法語(yǔ)言和形式語(yǔ)言，作品刻板生澀、表面化、圖式化，審美內(nèi)涵和思想層次的表達(dá)較為欠缺，缺乏一種內(nèi)在的、恒久的審美價(jià)值。所以，國(guó)畫(huà)教學(xué)除了要培養(yǎng)學(xué)生的繪畫(huà)表現(xiàn)能力，還要注重提高學(xué)生的綜合文化素養(yǎng)與興趣培養(yǎng)。
興趣是學(xué)習(xí)美術(shù)的基本動(dòng)力之一。美術(shù)教學(xué)中理應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生以自己的知識(shí)和體驗(yàn)主動(dòng)理解作品，評(píng)論作品，欣賞優(yōu)秀的作品，使廣大師生修身養(yǎng)性、陶冶情操，培養(yǎng)他們健全的人格。例如，在教完《國(guó)畫(huà)》這一單元之后，教師在教室舉辦一個(gè)小型的畫(huà)展，并邀請(qǐng)書(shū)畫(huà)家走進(jìn)課堂為同學(xué)們?cè)u(píng)論分析作品，引導(dǎo)學(xué)生積極討論畫(huà)花卉和動(dòng)植物的技法，對(duì)此進(jìn)行分析點(diǎn)評(píng)，深入到傳統(tǒng)的中國(guó)國(guó)畫(huà)華夏傳承精神，進(jìn)而對(duì)一朵花一只鳥(niǎo)的寓意和背景都加以研究，把美術(shù)教學(xué)從技能技巧的層面提高到美術(shù)文化的層面。在課堂上，書(shū)畫(huà)家現(xiàn)場(chǎng)做畫(huà)，不僅可以拓展學(xué)生的藝術(shù)視野，還可以更好地進(jìn)行師生互動(dòng)。
教師不應(yīng)以自己的眼光看待學(xué)生的作品。學(xué)生天真活潑，有著獨(dú)特的感受能力、形象思維和空間觀念，他們的想象力很豐富，他們作畫(huà)無(wú)拘無(wú)束，繪畫(huà)作品從內(nèi)容、構(gòu)圖到用色往往不拘一格，稚氣十足。這些特點(diǎn)使學(xué)生張開(kāi)了想象的翅膀，自由表達(dá)內(nèi)心的感受。作為教師，對(duì)用筆的技法等不應(yīng)做過(guò)多的約束和要求，要讓學(xué)生自主實(shí)踐，大膽作畫(huà)，啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生擺脫前人的思維模式，推陳出新，創(chuàng)作出充滿活力和時(shí)代感的優(yōu)秀水墨作品。
美術(shù)課本中關(guān)于中國(guó)畫(huà)方面的內(nèi)容比較淺顯，教師可以嘗試加深國(guó)畫(huà)教學(xué)的深度含義，在一個(gè)學(xué)期的教學(xué)之后，可以針對(duì)學(xué)生的接受能力制定不同階段的課程。中國(guó)畫(huà)教學(xué)是多種多樣的，在實(shí)際教學(xué)中應(yīng)不斷創(chuàng)造和改進(jìn)，任何教學(xué)模式都有優(yōu)缺點(diǎn)，面對(duì)不同年齡段的學(xué)生，在教學(xué)中應(yīng)依據(jù)實(shí)際情況靈活運(yùn)用。生活是藝術(shù)的源泉，引領(lǐng)學(xué)生貼近生活、觀察生活、表現(xiàn)生活，讓學(xué)生從生活中尋找美、發(fā)現(xiàn)美，充分激發(fā)學(xué)生的積極生活情感，通過(guò)豐富多彩的教學(xué)實(shí)踐活動(dòng)，感受國(guó)畫(huà)表現(xiàn)帶來(lái)的快樂(lè)，使學(xué)生真正喜歡國(guó)畫(huà)，讓學(xué)生在不斷獲得成功的喜悅中變得更加努力。
書(shū)畫(huà)活動(dòng)室負(fù)責(zé)教師為此傾注心血，利用每周一第八節(jié)課的書(shū)畫(huà)活動(dòng)時(shí)間進(jìn)行集中指導(dǎo)。學(xué)校非常重視美術(shù)教學(xué)活動(dòng)，制作了諸多書(shū)畫(huà)工具，選擇教學(xué)內(nèi)容時(shí)特別重視優(yōu)秀的中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)、民間美術(shù)，弘揚(yáng)優(yōu)秀民族文化，體現(xiàn)民族特色，也包含一些經(jīng)典的中國(guó)國(guó)畫(huà)作品，拓寬學(xué)生的視野和思路，欣賞不同時(shí)代和文化的美術(shù)作品，邀請(qǐng)當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家為學(xué)生講解示范作品，從基本技法訓(xùn)練入手，專業(yè)化地進(jìn)行講解，悉心點(diǎn)撥，使學(xué)生能夠獨(dú)立完成作品，在書(shū)畫(huà)協(xié)會(huì)、市委、市政府組織的書(shū)畫(huà)活動(dòng)中展示自己的書(shū)畫(huà)特長(zhǎng)。
二、傳承華夏融于血脈，方知炎黃精神生生不息
作為我國(guó)的文化精粹，國(guó)畫(huà)屬于我國(guó)文化產(chǎn)業(yè)鏈不可或缺的一個(gè)重要元素。國(guó)畫(huà)作為我國(guó)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的一部分，其繁榮與振興為我國(guó)文化產(chǎn)業(yè)注入了新鮮血液。與此同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)文化與國(guó)畫(huà)教學(xué)有著十分密切的聯(lián)系，學(xué)習(xí)好中國(guó)畫(huà)，首先，必須應(yīng)打好扎實(shí)的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)；其次，在國(guó)畫(huà)教學(xué)上應(yīng)安排合理的教學(xué)體制，制造濃厚的教學(xué)氛圍，提高中國(guó)畫(huà)教學(xué)質(zhì)量。因此，進(jìn)一步加強(qiáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化在國(guó)畫(huà)教學(xué)中的作用，從多方面多角度共同努力，促進(jìn)國(guó)畫(huà)教學(xué)與傳統(tǒng)文化的結(jié)合，從而促進(jìn)國(guó)畫(huà)教學(xué)的不斷提高和發(fā)展。
作為炎黃子孫，我們應(yīng)正確認(rèn)識(shí)中國(guó)畫(huà)，了解國(guó)畫(huà)精神。國(guó)畫(huà)講究筆墨情趣，強(qiáng)調(diào)意境，以筆墨傳神達(dá)意。中國(guó)畫(huà)中，“筆”指的是筆法，“墨”指的是墨法。善于運(yùn)用筆墨，既可狀物（描摹物象）、傳神，又可以達(dá)意和抒情。中國(guó)畫(huà)十分重視對(duì)物象本質(zhì)的表現(xiàn)，造型一般注重從對(duì)象本身的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)出發(fā)，要求畫(huà)面具有“形神兼?zhèn)洹薄皻忭嵣鷦?dòng)”的藝術(shù)形式。中國(guó)畫(huà)從題材上分為人物、山水、花鳥(niǎo)三大類；表現(xiàn)技法上分工筆、寫(xiě)意等類別。唐朝的張彥遠(yuǎn)認(rèn)為中國(guó)畫(huà)是可以“興教化，助人倫，測(cè)幽微，窮神變”的，這的確是中國(guó)畫(huà)尤其是中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)可以做到的。
認(rèn)識(shí)中國(guó)畫(huà)的工具材料，筆、墨、紙、硯在我國(guó)被稱為“文房四寶”，也是古代書(shū)房里的必備物品。中國(guó)畫(huà)中使用的筆主要指毛筆，是用動(dòng)物的毛發(fā)或羽毛制成的，按筆毛的軟硬可分為軟毫、硬毫和兼毫三種。毛筆筆鋒長(zhǎng)短、筆肚粗細(xì)的差異，都會(huì)產(chǎn)生不同的筆墨效果。墨分松煙墨和油煙墨兩大類，而現(xiàn)在為了方便，大多數(shù)人都使用墨汁。中國(guó)畫(huà)用紙品種很多，其中以安徽宣紙久負(fù)盛名，在小學(xué)的中國(guó)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)中，以生宣作為主要教學(xué)材料。學(xué)生應(yīng)認(rèn)識(shí)毛筆、水、墨和宣紙這些特殊工具材料的獨(dú)特性能，通過(guò)選擇不同的用筆用墨方法，生動(dòng)形象地表現(xiàn)各種事物，產(chǎn)生不同的筆墨情韻。
學(xué)生由于心理和生理的特點(diǎn)，對(duì)美的看法和成人有所不同，再加上學(xué)生造型能力普遍較弱，決定了教學(xué)中不適宜從梅、蘭、竹、菊或山水、人物等傳統(tǒng)的教學(xué)題材及角度開(kāi)始，初期應(yīng)以蔬果靜物為教學(xué)題材比較適宜，如西瓜、白菜、蘑菇、辣椒、花瓶等。因?yàn)殪o物的造型相對(duì)簡(jiǎn)單，組合性較強(qiáng)，同時(shí)也是學(xué)生在日常生活中常見(jiàn)的物品，易激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，也降低了學(xué)習(xí)難度。在學(xué)生有了一定的造型基礎(chǔ)后可導(dǎo)入動(dòng)物的教學(xué)，但不是傳統(tǒng)的花鳥(niǎo)畫(huà)題材，而是和簡(jiǎn)筆畫(huà)中的動(dòng)物形象進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合，如熊貓、獅子，甚至卡通動(dòng)物形象，如米老鼠、喜羊羊等皆可入畫(huà)，通過(guò)這些學(xué)生熟悉的動(dòng)物，更能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
當(dāng)代作家賈平凹在其《通渭人家》中曾說(shuō)：“一文中有近三分之一的內(nèi)容描寫(xiě)到通渭人對(duì)書(shū)畫(huà)藝術(shù)的熱愛(ài)，這離不開(kāi)當(dāng)?shù)丨h(huán)境的影響。” 悠久的中國(guó)歷史因書(shū)畫(huà)藝術(shù)而燦爛輝煌，幾千年來(lái)，生生不息的中華文化不斷發(fā)展和進(jìn)步，對(duì)人類文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而巨大的影響。書(shū)畫(huà)是繼承與弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的載體。早在《步輦圖》之前，國(guó)畫(huà)就已文明世界很久，而在此之后《溪山行旅圖》《清明上河圖》有幸被后世所榮贊。當(dāng)寧夏大麥地的大量獨(dú)立巖畫(huà)群被發(fā)現(xiàn)，世界都為這比甲骨文還要早幾千年的杰作所震撼。
三、腹有書(shū)香氣自華，體驗(yàn)過(guò)程是教學(xué)之本
隨著時(shí)代的發(fā)展，美術(shù)教育教學(xué)應(yīng)該有新的要求，美術(shù)課不是簡(jiǎn)單教會(huì)學(xué)生欣賞美術(shù)作品，而應(yīng)讓學(xué)生在感受美術(shù)作品時(shí)能思考美術(shù)活動(dòng)給我們帶來(lái)的力量，激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造性思維來(lái)從事藝術(shù)性活動(dòng)，進(jìn)而改善我們的生活或者影響他人。這些也要求我們的美術(shù)教學(xué)必須擁有新的思維方法，不僅僅讓學(xué)生開(kāi)闊眼界，豐富知識(shí)，更為重要的是感受創(chuàng)作一幅美術(shù)作品時(shí)作者的思想和作品給我們帶來(lái)的影響。教師應(yīng)改變以往的教學(xué)理念，認(rèn)識(shí)美術(shù)課堂教學(xué)的新方向，對(duì)教學(xué)目的和教學(xué)結(jié)果的看法有更為系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)。新的課程設(shè)置標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該視學(xué)生積極參與美術(shù)鑒賞活動(dòng)為出發(fā)點(diǎn)，讓學(xué)生懂得美術(shù)鑒賞的基本方法，恰當(dāng)使用美術(shù)術(shù)語(yǔ)，采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評(píng)價(jià)藝術(shù)作品，并與他人進(jìn)行交流，運(yùn)用多種方法或利用現(xiàn)代信息技術(shù)收集美術(shù)的有關(guān)信息。在此基礎(chǔ)上，學(xué)生更容易理解美術(shù)與自然、社會(huì)之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識(shí)美術(shù)。培養(yǎng)能勝任書(shū)畫(huà)教育任務(wù)的高素質(zhì)教師隊(duì)伍，是書(shū)畫(huà)特色教學(xué)實(shí)驗(yàn)的重要保障，充分認(rèn)識(shí)到創(chuàng)建特色學(xué)校是確保學(xué)校教育可持續(xù)發(fā)展的支撐點(diǎn)和生長(zhǎng)點(diǎn)。
1.書(shū)畫(huà)教學(xué)過(guò)程
特色書(shū)畫(huà)教學(xué)會(huì)在今后很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)開(kāi)展下去，越來(lái)越多的學(xué)生親身學(xué)習(xí)到各種類型的繪畫(huà)技法，并在課堂中接受傳統(tǒng)文化的熏陶，真切地領(lǐng)略到美術(shù)這門學(xué)科的巨大魅力。
（1）內(nèi)容形成序列
重視書(shū)畫(huà)內(nèi)容的課堂教學(xué)，將日常的美術(shù)課程和“特色教學(xué)活動(dòng)課”作為主陣地，整理各種課堂材料，著重研究。第一，堅(jiān)持以審美教育為核心，營(yíng)造輕松愉悅的美術(shù)教學(xué)氛圍，以多種渠道和方式欣賞各類美術(shù)優(yōu)秀作品，開(kāi)闊學(xué)生的審美視野，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。第二，調(diào)整課本內(nèi)容。根據(jù)本土、本校和學(xué)生的各方面實(shí)際，認(rèn)真學(xué)習(xí)必學(xué)內(nèi)容，取舍選學(xué)內(nèi)容，增補(bǔ)特色的工藝制作內(nèi)容，如“工筆重彩，寫(xiě)意”“書(shū)法和篆刻的常識(shí)”“剪紙和泥塑”等。第三，注重作業(yè)形式的革新。讓學(xué)生走出圖畫(huà)本的狹小空間，放開(kāi)手腳，在規(guī)范化使用工具的前提下，自主制作完成作業(yè)，使學(xué)生對(duì)美術(shù)的各個(gè)門類以及制作工具和步驟了然于胸。作業(yè)的批改追求實(shí)效，既評(píng)等級(jí)，又加評(píng)語(yǔ)，有利于學(xué)生的領(lǐng)悟和修改。第四，充分考慮學(xué)生身心發(fā)展的規(guī)律，根據(jù)不同年齡段學(xué)生成長(zhǎng)的認(rèn)知規(guī)律，從中年級(jí)到高年級(jí)初步形成書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)課程內(nèi)容的序列，避免活動(dòng)內(nèi)容的無(wú)序和重復(fù)。在美術(shù)教學(xué)的大框架下，合理開(kāi)發(fā)一些師生喜聞樂(lè)見(jiàn)的工藝美術(shù)課程，按學(xué)生的年齡特征進(jìn)行編排，形成系統(tǒng)，提高效率。第五，注重學(xué)生國(guó)畫(huà)的筆墨練習(xí)。以線描畫(huà)為基石，錘煉線條，打好水墨畫(huà)基礎(chǔ)。以線為主的筆墨效果是中國(guó)畫(huà)的一個(gè)重要藝術(shù)特點(diǎn)，線描畫(huà)是兒童較為喜歡的，它也講究用筆，突出線條的濃淡粗細(xì)變化，而水墨畫(huà)是以線條為主的筆墨藝術(shù)，練習(xí)線描畫(huà)可以為學(xué)好水墨畫(huà)打好扎實(shí)的基本功，線描畫(huà)線條的抽象韻味很自然地融入到中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)之中，使水墨畫(huà)對(duì)線條的表現(xiàn)超出形象之外，獲得獨(dú)立的藝術(shù)審美價(jià)值。把進(jìn)行水墨畫(huà)教學(xué)的過(guò)程與線描畫(huà)教學(xué)聯(lián)合起來(lái)，把學(xué)生在線描畫(huà)課堂上掌握到運(yùn)筆的濃淡粗細(xì)變化援引到水墨畫(huà)教學(xué)之中，無(wú)疑會(huì)大大提高學(xué)生在水墨畫(huà)中對(duì)線條的表現(xiàn)能力，使學(xué)生的畫(huà)水墨畫(huà)的能力達(dá)到質(zhì)的飛躍。第六，以臨摹為手段，掌握基本表現(xiàn)手法；以寫(xiě)生為途徑，培養(yǎng)創(chuàng)造能力。臨摹著名畫(huà)家的作品，能讓學(xué)生從一開(kāi)始就有較高的起步。在臨摹的過(guò)程中，應(yīng)注意培養(yǎng)學(xué)生多觀察、勤思考的習(xí)慣，讓學(xué)生學(xué)會(huì)分析畫(huà)家是怎樣對(duì)日常生活中的事物進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的。臨摹也要有法有變，初始臨摹，教師要示范重點(diǎn)，要求學(xué)生邊臨摹邊思考，找規(guī)律，加深理解；后期臨摹，要在欣賞中初步體會(huì)畫(huà)家的思想感情，融入自己的想法，培養(yǎng)兒童舉一反三的創(chuàng)造能力，畫(huà)出與畫(huà)家不同的作品。
（2）體現(xiàn)個(gè)性差異
書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)立足于人的個(gè)性的整體性，立足于每個(gè)學(xué)生的藝術(shù)發(fā)展。在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生自主選擇活動(dòng)內(nèi)容。只要是學(xué)生熟悉的、感興趣的或樂(lè)于實(shí)踐的，都可以作為書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)的內(nèi)容。
（3）體現(xiàn)班級(jí)特色
根據(jù)班級(jí)教師和學(xué)生的具體情況，挖掘具有特色的課程資源。在活動(dòng)實(shí)施中，通過(guò)整合形成一個(gè)可供參考的課程內(nèi)容“菜單”。課程內(nèi)容的設(shè)置具有靈活性，供各班開(kāi)展書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)時(shí)參考，并在活動(dòng)中不斷生成、修改和完善。
2.結(jié)合實(shí)際靈活安排課時(shí)
按照課程設(shè)置的要求，書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)每周為兩課時(shí)。考慮到課時(shí)計(jì)劃和活動(dòng)實(shí)施的實(shí)際，必須靈活安排課時(shí)。
（1）長(zhǎng)課時(shí)與短課時(shí)相結(jié)合
各年級(jí)學(xué)科課時(shí)不盡相同，因此部分年級(jí)安排兩課時(shí)，部分年級(jí)安排一課時(shí)，以長(zhǎng)課為主、短課為輔。
（2）長(zhǎng)線活動(dòng)與短線活動(dòng)相結(jié)合
短線活動(dòng)時(shí)間短，一課時(shí)或幾課時(shí)，以短線活動(dòng)為主；長(zhǎng)線活動(dòng)時(shí)間長(zhǎng)、跨度大，以長(zhǎng)線活動(dòng)為輔；長(zhǎng)短線活動(dòng)相結(jié)合。
（3）課內(nèi)和課外相結(jié)合。教師在輔導(dǎo)示范時(shí)段可以在課堂上進(jìn)行；學(xué)生查閱資料、臨摹、寫(xiě)生、創(chuàng)作等實(shí)踐活動(dòng)可作為一個(gè)時(shí)段，在課后進(jìn)行；總結(jié)展示可在課堂或課后進(jìn)行。
3.逐步推進(jìn)，科學(xué)規(guī)劃實(shí)施
不貪大、不求快，穩(wěn)妥、有計(jì)劃地從點(diǎn)到線再到面，在全校各班級(jí)逐步推進(jìn)。
（1）抓點(diǎn)
制定書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)方案，制定出分年級(jí)的課程內(nèi)容菜單。確定五、六年級(jí)六個(gè)班為點(diǎn)的實(shí)驗(yàn)班，按計(jì)劃進(jìn)行初步實(shí)驗(yàn)，針對(duì)實(shí)驗(yàn)過(guò)程中出現(xiàn)的問(wèn)題邊探索、邊總結(jié)。
（2）求深
根據(jù)開(kāi)設(shè)綜合實(shí)踐活動(dòng)課程以來(lái)的成功經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)一步細(xì)化、內(nèi)化，使書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)校本化。邀請(qǐng)書(shū)畫(huà)專家進(jìn)行指導(dǎo)，整理出具有鮮明特色的書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)校本課程。各班級(jí)在學(xué)校的指導(dǎo)和管理下，進(jìn)行書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)課程內(nèi)容的二度開(kāi)發(fā)。
4.組織培訓(xùn)，提高指導(dǎo)能力
具有一支業(yè)務(wù)能力強(qiáng)、樂(lè)于奉獻(xiàn)的教師隊(duì)伍，是順利開(kāi)展書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)的關(guān)鍵。我校根據(jù)教師的業(yè)務(wù)特長(zhǎng)，精心挑選指導(dǎo)教師；組織教師加強(qiáng)理論學(xué)習(xí)，邀請(qǐng)專家指導(dǎo)，理清工作思路；安排教師外出培訓(xùn)學(xué)習(xí)，看現(xiàn)場(chǎng)，觀摩活動(dòng)；搞好課題研究。
同時(shí)，還要組織好校本培訓(xùn)。組織匯報(bào)課和研討課，使教師了解書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)的設(shè)計(jì)思路和基本模式，對(duì)活動(dòng)中出現(xiàn)的實(shí)際問(wèn)題進(jìn)行研討交流；備課，教師互相學(xué)習(xí)，資源共享，共同提高；以賽代訓(xùn)，組織作品展評(píng)、書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)方案評(píng)比、書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)課程資源開(kāi)發(fā)展示等活動(dòng)；組織課改沙龍，由實(shí)踐層面升華到理論層面，實(shí)踐與理論相結(jié)合。
5.搭建平臺(tái)，注重實(shí)踐體驗(yàn)
（1）全員參與，全程參與
要求學(xué)生全員參與、全程參與，在書(shū)寫(xiě)、繪畫(huà)、制作、剪貼等多樣化的活動(dòng)中去體驗(yàn)和感受。重視學(xué)生小組合作與各種形式的溝通，重視引導(dǎo)學(xué)生自主探究、自主發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，并得出結(jié)論，讓學(xué)生將自己的研究成果以小論文、書(shū)畫(huà)作品、小制作、剪刻、版畫(huà)等不同形式展示出來(lái)，通過(guò)校報(bào)、校刊、畫(huà)廊、教室墻報(bào)等陣地展示成果。通過(guò)交流分享研究成果，進(jìn)行評(píng)價(jià)和思維碰撞，使認(rèn)識(shí)和情感得到提升，并從中獲得體驗(yàn)。
（2）用好寫(xiě)生本
寫(xiě)生本在學(xué)生的不斷實(shí)踐中誕生了。學(xué)生人人都備有寫(xiě)生本，在寫(xiě)生實(shí)踐活動(dòng)中用。尊重學(xué)生的主體需要，遵循學(xué)生的年齡特點(diǎn)、認(rèn)知規(guī)律和個(gè)性差異，對(duì)不同的學(xué)生提出不同的要求，對(duì)不同年段提出不同的要求。寫(xiě)生本作為學(xué)生表達(dá)、交流的載體，不管是稚嫩還是粗糙，都反映了學(xué)生成長(zhǎng)的軌跡，閃現(xiàn)了學(xué)生自主發(fā)展的火花。學(xué)生利用寫(xiě)生本，審美與能力的培養(yǎng)目標(biāo)得以實(shí)現(xiàn)，情感也得到體驗(yàn)和升華，促進(jìn)了學(xué)生的全面發(fā)展。
6.成果收獲啟示
“讓每一個(gè)孩子都能享受藝術(shù)的熏陶，讓每一位學(xué)生都能得到最充分的發(fā)展。”這是學(xué)校培養(yǎng)學(xué)生的一個(gè)基本目標(biāo)。近年來(lái)，我校在基礎(chǔ)教育改革中正是以這樣一個(gè)目標(biāo)為動(dòng)力，開(kāi)展著各類豐富多彩的書(shū)畫(huà)活動(dòng)，并積極組織學(xué)生參加各類書(shū)畫(huà)比賽。
四、翰墨飄香潤(rùn)心靈，書(shū)畫(huà)藝術(shù)育新人
書(shū)畫(huà)藝術(shù)教學(xué)任重而道遠(yuǎn)，我們以人為本，積極營(yíng)造課堂教學(xué)和校園環(huán)境的濃厚書(shū)畫(huà)氛圍，打造特色的書(shū)畫(huà)教育課堂，豐富書(shū)畫(huà)藝術(shù)活動(dòng)，建設(shè)多彩課堂文化，讓學(xué)生受到真、善、美的藝術(shù)熏陶和感染，獲得精神享受和審美愉悅，讓美術(shù)課堂真正成為學(xué)生健康成長(zhǎng)、陶冶情操的知識(shí)樂(lè)園。相信只要我們能真正做到思想重視、大膽探索、不斷實(shí)踐，并不斷豐富其內(nèi)涵，就能營(yíng)造和諧快樂(lè)、健康向上、有特色、有品位的書(shū)畫(huà)課堂。在這一過(guò)程中，學(xué)生不僅在學(xué)習(xí)實(shí)踐中親身感受到了傳統(tǒng)文化的博大精深，并且從中掌握了諸多的書(shū)畫(huà)知識(shí)和技巧。這些必將給他們的人生帶來(lái)深遠(yuǎn)的意義，使他們一生受益。學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)，不僅可以增強(qiáng)表現(xiàn)能力，而且可以提高學(xué)習(xí)能力，因?yàn)槔L畫(huà)能使學(xué)生學(xué)會(huì)觀察方法和繪圖技能，同時(shí)繪畫(huà)還為學(xué)生的就業(yè)拓寬門路。
書(shū)畫(huà)教學(xué)活動(dòng)讓學(xué)生走進(jìn)了豐富多彩的藝術(shù)世界，學(xué)生在愉悅的藝術(shù)生活中去感悟，在親近自然的過(guò)程去體驗(yàn)，在觸摸社會(huì)的經(jīng)歷中去感受。學(xué)生像畫(huà)家那樣去觀察、去實(shí)踐，帶著寫(xiě)生本，帶著問(wèn)題，走向田野，走進(jìn)村莊，走進(jìn)五彩繽紛的大千世界，盡情享受學(xué)習(xí)、成長(zhǎng)的快樂(lè)。教師也在新課程中顯示了無(wú)窮的教育智慧，成為學(xué)生鮮活生命發(fā)展的奠基者，教師與新課程同行，與學(xué)生共同成長(zhǎng)。
參考文獻(xiàn)：
[1]侯君波.妙在似與不似之間[D].南昌：江西師范大學(xué).2007.
關(guān)鍵詞：藝術(shù)學(xué)；藝術(shù)設(shè)計(jì)；藝術(shù)教育；波普藝術(shù)；包豪斯；文人畫(huà)
中圖分類號(hào)：G642.4
文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A
文章編號(hào)：1003-9104(2009)07-0238-02
怎樣才能迅速提高這些學(xué)生的人文修養(yǎng)、藝術(shù)功底呢?我認(rèn)為剛?cè)雽W(xué)的學(xué)生繪畫(huà)能力都有一定的基礎(chǔ)，這一點(diǎn)在入學(xué)考試中已獲得證明。接下來(lái)的是要求學(xué)生了解各種藝術(shù)門類的特征和相關(guān)的藝術(shù)思維。除了給予學(xué)生一個(gè)宏觀視野之外，更重要的是通過(guò)理論課的邏輯、因果分析歸納的思維訓(xùn)練，有效地強(qiáng)化學(xué)生的理解力、把握力、學(xué)術(shù)定位能力與分析能力。縱觀古今中外的大藝術(shù)家、設(shè)計(jì)家首先都是大文化人、大藝術(shù)家。如明中期的吳門四家(沈周、文征明、唐寅、仇英)。到近代的吳昌碩、李叔同等。意大利的達(dá)?芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾等等。他們?cè)诶L畫(huà)、建筑、詩(shī)歌等諸多領(lǐng)域都成就斐然。這說(shuō)明一個(gè)有成就的藝術(shù)家他不光在繪畫(huà)領(lǐng)域中卓有成就，他在多個(gè)領(lǐng)域互通方面也取得諸多成果。
為了能更好的提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)我們對(duì)學(xué)生在藝術(shù)史、藝術(shù)原理、美學(xué)等方面就要靠藝術(shù)學(xué)教育來(lái)培養(yǎng)、健全他的心理結(jié)構(gòu)，發(fā)展他的個(gè)性和創(chuàng)造力等。這方面的教育作用有著提高綜合素質(zhì)的優(yōu)越性。藝術(shù)是人類文化的一部份，而科學(xué)、宗教、藝術(shù)等等學(xué)科組成了整個(gè)人類文化。在教學(xué)實(shí)踐中有必要對(duì)學(xué)生進(jìn)行理性思維訓(xùn)練使他們擁有較為出眾的理論思辯才華和文獻(xiàn)歸納能力。這種交叉、消化、再生不會(huì)盲目迷亂漫無(wú)邊際。而是給予學(xué)生的這種把握全局能力，也是符合綜合性大學(xué)鼓勵(lì)邊緣學(xué)科交叉與重組、提倡創(chuàng)造性人才培養(yǎng)的辦學(xué)宗旨。對(duì)于這一課題的深入研究我們將從“藝術(shù)與科學(xué)”“藝術(shù)與宗教”“藝術(shù)與教育”這三方面進(jìn)行深入研究。
一、藝術(shù)與科學(xué)
縱觀整個(gè)藝術(shù)史，藝術(shù)設(shè)計(jì)是其中的一個(gè)重要組成部分，人類的創(chuàng)造力奠定了藝術(shù)與科學(xué)的基礎(chǔ)。20世紀(jì)西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)中心；源于德國(guó)魏瑪?shù)陌浪箤W(xué)院Bauhaus(1919－1933年)，使設(shè)計(jì)藝術(shù)理論化、系統(tǒng)化，并體現(xiàn)在具有現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念中。包豪斯崇尚簡(jiǎn)化的幾何圖形，以便與工業(yè)化社會(huì)的簡(jiǎn)約和批量化生產(chǎn)相適應(yīng)。這就是人們對(duì)藝術(shù)與科學(xué)相結(jié)合的典型范例。英國(guó)科學(xué)家兼藝術(shù)批評(píng)家馬丁?約翰遜在他的《藝術(shù)與科學(xué)思維》一書(shū)中指出：“邏輯的或科學(xué)的，與想象的或詩(shī)情的藝術(shù)的兩類習(xí)慣上被認(rèn)為相互矛盾的觀念之間，不光存在著對(duì)立，而且有著相似之處。毫無(wú)疑問(wèn)，二者之間的比較研究會(huì)使他們相得益彰，因?yàn)樗鼈兞?xí)慣上的割裂與對(duì)立是近幾世紀(jì)專業(yè)化的結(jié)果。”這就說(shuō)明藝術(shù)家在構(gòu)思藝術(shù)作品的過(guò)程中，也要用推理、判斷的思維。人是一個(gè)整體，除了形象思維能力之外，也有抽象思維和邏輯思維的能力。說(shuō)明科學(xué)和藝術(shù)在思維方式上和創(chuàng)作過(guò)程中，二者具有相互滲透性。
科學(xué)為藝術(shù)造就了理性；而理性轉(zhuǎn)化為感性，改善、豐富了藝術(shù)的創(chuàng)造能力，拓寬了藝術(shù)的視野，加深了藝術(shù)的境界。通過(guò)科學(xué)和藝術(shù)的結(jié)合使藝術(shù)創(chuàng)作變得更加合乎邏輯，更加自由美妙。如波普藝術(shù)(Pop Art)發(fā)展就是藝術(shù)家用他們?cè)谏瞽h(huán)境中所接觸的材料和媒介來(lái)制造大眾所能理解的形象，以使藝術(shù)和工業(yè)機(jī)械文明相結(jié)合并利用大眾傳播媒介(電視、報(bào)紙、印刷品)加以普及。波普藝術(shù)一方面沿著與科技結(jié)合的方向發(fā)展，一方面又向?qū)嶋H生活滲透。與科技結(jié)合便產(chǎn)生光和動(dòng)的藝術(shù)。向?qū)嶋H生活環(huán)境滲透的結(jié)果，便產(chǎn)生“綜合藝術(shù)”。
反之藝術(shù)也對(duì)科學(xué)注入了新的活力，他對(duì)概念的、理性的活動(dòng)施以靈感、頓悟的生命，使科學(xué)活動(dòng)更加創(chuàng)新豐富。如七十年代興起的“照相寫(xiě)實(shí)主義”或稱“超級(jí)寫(xiě)實(shí)主義”(SuperRealism)，其主要特征是利用攝影成果做客觀、逼真的描繪。受現(xiàn)代工業(yè)科技的啟發(fā)，西方當(dāng)代雕塑中有一些藝術(shù)家從事活動(dòng)雕塑(Mobile)的創(chuàng)造。這股潮流可以追溯到20世紀(jì)初的構(gòu)成主義和達(dá)達(dá)主義，其創(chuàng)始代表人物為：美國(guó)雕刻家考爾德(AlexanderCalder，1898―1976)等。之后很多人利用現(xiàn)代科技成果來(lái)創(chuàng)造藝術(shù)。
當(dāng)然在如今這樣一個(gè)機(jī)械復(fù)制時(shí)代，藝術(shù)成了一種交換，不再以它的優(yōu)美和純情感動(dòng)人心，而是以市場(chǎng)價(jià)值獲得認(rèn)同，復(fù)制技術(shù)制造出鋪天蓋地的復(fù)制品，它以一種摹本的眾多性取代了本該獨(dú)一無(wú)二存在的藝術(shù)品。這就要求我們正確梳理科學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系，尋找新的自身超越的突破口，重新建立自己的精神家園。
二、藝術(shù)與宗教
縱觀世界繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展無(wú)不得益于各民族的接觸交流。而宗教對(duì)于藝術(shù)發(fā)展則起到了推波助瀾的作用。在人類文明的發(fā)展中宗教與藝術(shù)是二種基本文化的形態(tài)。二者之間有著不解之緣，宗教借助藝術(shù)宣傳教義、表達(dá)觀念；而藝術(shù)又借助宗教進(jìn)行充分的方式表達(dá)。千百年來(lái)，藝術(shù)與宗教就這樣互相融合密不可分。佛教傳人中國(guó)是在漢代，也就在那時(shí)印度的佛教繪畫(huà)與雕塑傳人中國(guó)，對(duì)中國(guó)的繪畫(huà)、雕塑產(chǎn)生了重大的影響。開(kāi)始是抄襲印度佛院中的佛畫(huà)式樣，這當(dāng)然是匠人所為。從可靠的史料來(lái)看，最早的獨(dú)立的山水畫(huà)出現(xiàn)在佛教繪畫(huà)中，并帶有強(qiáng)烈的異域文化特征。當(dāng)然也不能說(shuō)佛教繪畫(huà)是中國(guó)畫(huà)的唯一來(lái)源。能成為中國(guó)畫(huà)的作用還是中國(guó)藝術(shù)的傳統(tǒng)精神。當(dāng)外來(lái)文化的養(yǎng)料遇到中國(guó)文化的自然審美意識(shí)，中國(guó)畫(huà)的獨(dú)立產(chǎn)生就成了必然。后隨著經(jīng)濟(jì)發(fā)展中國(guó)國(guó)力強(qiáng)盛，文學(xué)藝術(shù)快速發(fā)展。在盛唐時(shí)一種積極向上的氣氛籠罩著整個(gè)民族，而敦煌壁畫(huà)，是佛教美術(shù)，它的主題是歌頌贊美菩薩通過(guò)佛畫(huà)弘揚(yáng)佛學(xué)思想。反映了世俗的社會(huì)狀態(tài)。
它的發(fā)展雖然受到宗教影響但卻奠定了中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)，到了宋代得到了傳承和發(fā)展。所以說(shuō)研究中國(guó)繪畫(huà)不應(yīng)該僅僅局限于漢文化內(nèi)部，它和盛唐的許多文化事物一樣，是多民族文化交流的結(jié)果。例如西畫(huà)中的明暗畫(huà)法在梁《健康實(shí)錄》佛教壁畫(huà)中早有記載：“一乘寺，梁邵陵王綸造，寺門遍畫(huà)凹凸花，稱張僧繇手跡。其花乃天竺遺法，眼望眼暈如有凹凸。”故又稱一乘寺為凹凸寺。從這種凹凸畫(huà)法色彩艷麗、立體感強(qiáng)且傳于印度的特點(diǎn)看，定是我國(guó)所不常用的陰影法。其實(shí)它就是一種改變平涂勾線的明暗渲染畫(huà)法。這是最早記載了我國(guó)佛教在壁畫(huà)繪制中用到的明暗技法。從這一方面也說(shuō)明藝術(shù)與宗教相互關(guān)聯(lián)、相互糾纏構(gòu)成人類精神世界不解之緣。
繪畫(huà)史上各時(shí)期的特點(diǎn)不一樣，有必要為學(xué)生進(jìn)行梳理；如兩晉南北朝，宗教畫(huà)興起，到了宋代文人畫(huà)廣為流行，士大夫的繪畫(huà)潮流甚至影響到金代繪畫(huà)，在實(shí)踐上和理論上都為元、明、清文人畫(huà)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。在繪畫(huà)題材方面；隋、唐、五代、兩宋、人物畫(huà)極為發(fā)達(dá)，而元代以后，則是山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)居于重要地位。為什么會(huì)出現(xiàn)這些現(xiàn)象?就需要我們?cè)谒囆g(shù)學(xué)教學(xué)中進(jìn)行深入研究。
三、藝術(shù)與教育
人類在享受物質(zhì)文明同時(shí)通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞和聆聽(tīng)得到了感悟，引起了思想上、感情上、道德上變化，進(jìn)而促進(jìn)人們奮發(fā)向上，立身行事道德規(guī)范則是藝術(shù)在教育功能方面的具體體現(xiàn)。
藝術(shù)教育是全方位的，不單單是一種思辯的、邏輯的美學(xué)課程。它需要整個(gè)教學(xué)組織結(jié)構(gòu)和教學(xué)方式都必須有助于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，使他們?cè)趯W(xué)習(xí)過(guò)程中感覺(jué)到興趣、感覺(jué)到知識(shí)點(diǎn)。而不再感到學(xué)習(xí)是一種被迫的、討厭的壓力。在藝術(shù)院系學(xué)生中尤為明顯的是專業(yè)的、技巧的課程還顯關(guān)注；而素質(zhì)的、文化修養(yǎng)的課程則缺乏熱情。這就造成了以上所說(shuō)的畢業(yè)設(shè)計(jì)尚可；畢業(yè)論文慘不忍睹的瘸腿現(xiàn)象。
一、惲南田“逸”境追求的思想淵源—莊禪精神
惲壽平是出世的，也是入世的。《清史稿》（五百零四卷）記載了惲壽平毅然擺脫總督義子的身份，離開(kāi)普通人向往的榮華富貴的生活，此后的狀況令人唏噓悲嘆：“格以父忠于明，不應(yīng)舉，擅詩(shī)名，鬻畫(huà)養(yǎng)父。”“家酷貧，風(fēng)雨常閉門餓。”“卒，年五十四。子不能具喪，王翚葬之。”他狷介而不肯委曲求全的性格一目了然。從他身上，我們看到真正士的精神，心靈的安放遠(yuǎn)比物質(zhì)的享受更重要。
如果說(shuō)惲壽平自己選擇的前程方向是儒家思想影響下的士人精神的體現(xiàn)，那么在他的繪畫(huà)思想中，更多地受到莊禪出世思想的影響，《南田畫(huà)跋》中引用《莊子》多達(dá)三十余處。例如，《莊子》中描寫(xiě)的“姑射神人”②在《畫(huà)跋》中出現(xiàn)多次。惲壽平將黃公望的《富春山居圖》比作“姑射神人”③：“子久《富春》卷全宗董元，……衣白鄒先生有拓本，半園唐氏有油素本，庶幾不失丘壑位置，然終不若一見(jiàn)姑射仙人真面目，使凡塵頓盡也。”惲氏又以“姑射神人”喻揚(yáng)補(bǔ)之、趙子固作品：“揚(yáng)補(bǔ)之墨梅、趙子固水仙皆墨林仙品，知古無(wú)與敵者。其用筆如姑射神人，獨(dú)立天表。”他以“姑射神人”喻超凡脫俗的逸格作品，以“藐姑”喻畫(huà)面超逸之仙境。
《畫(huà)跋》中還多次提到“真人”，“筆筆有天際真人想，一絲塵垢，便無(wú)下筆處”。“所謂天際真人，非鹿鹿塵埃泥滓中人，所可與言也。”“真人”出自《莊子·大宗師》，在莊子看來(lái)“真人”是唯道是從、超凡脫俗有真知的至人，他們“不逆寡，不雄成，不謀事”，“不知說(shuō)生，不知惡死”，“其心忘，其容寂”，“喜怒通四時(shí)，與物有宜而莫知其極”。
惲壽平的繪畫(huà)思想直接受到莊子“虛靜”說(shuō)的影響。《莊子·天道》有云：“言以虛靜推于天地，通于萬(wàn)物，此之謂天樂(lè)。”“夫虛靜恬淡寂寞無(wú)為者，天地之本。”“虛”主要指心虛，心虛而通道。要使心虛，必須使心處于無(wú)為的狀態(tài)，排除外界干擾和私心雜念，從而“虛而待物”。只有虛空的心境，才能容納萬(wàn)事萬(wàn)物。心靜則明，明才能體察萬(wàn)事萬(wàn)物，引發(fā)想象，進(jìn)入創(chuàng)造審美對(duì)象的境地④。關(guān)于靜的獲得，他提出了“絕俗故遠(yuǎn)，天游故靜”，“澄懷觀道，靜以求之”，即與莊子所云“虛室”、“心齋”一個(gè)意思。他還指出：“作畫(huà)須有解衣盤(pán)礴、旁若無(wú)人意，然后化機(jī)在手，元?dú)饫墙澹粸橄冉乘卸斡诜ǘ戎庖印！薄敖庖掳沩纭背鲎浴肚f子·田子方》，同樣也是對(duì)繪畫(huà)提出的摒除雜念，全身心投入創(chuàng)作活動(dòng)的要求。他跋中的“凝神”既是莊子思想⑤的體現(xiàn)，也是靜境獲得的途徑之一：“每拈筆寫(xiě)生，游目苔草，而不勝凝神耳。”惲南田的山水畫(huà)體現(xiàn)出不沾“一絲塵垢”之凈境，其消極出世的人生觀恰恰緣于他的入世，即絕不向新朝統(tǒng)治者屈服的遺老逸民的姿態(tài)。他的避世思想并非對(duì)生活的消極態(tài)度，而正因?yàn)榫哂蟹e極的“匡時(shí)濟(jì)世”的世界觀，才會(huì)因國(guó)仇家恨誓與清朝統(tǒng)治者為敵，堅(jiān)決不與之合作。他的才華、抱負(fù)因之難以展現(xiàn)，故以畫(huà)為寄，布衣終老。
《畫(huà)跋》中亦常見(jiàn)佛教用語(yǔ)，如“歌弦鼓吹與梵唄風(fēng)籟之音翕然并作”，“亦無(wú)憂劫火矣”等等，處處體現(xiàn)出他受佛學(xué)思想影響的痕跡。
惲壽平將畫(huà)理稱為“畫(huà)禪”。禪宗是糅合了老莊精神的“中國(guó)的佛教”。禪的概念源于印度，意為“冥想”，也有“靜慮”之義。惲壽平評(píng)王翚設(shè)色乃其“廿年靜悟”方得：“青綠設(shè)色至趙吳興而一變，洗宋人刻畫(huà)之跡，運(yùn)以沉深，出之妍雅，秾麗得中，靈氣洞目。所謂絢爛之極，仍歸自然，真后學(xué)無(wú)言之師也。石谷子廿年靜悟，始于秘妙處爽然心開(kāi)，獨(dú)契神會(huì)。”表達(dá)了對(duì)他“靜悟”精神的欣賞。“靜悟”是佛教詞匯，原意為靜坐斂心，止息雜念，專注一境。他還有“十日一水，五日一石，造化之理，至靜至深。即此靜深，豈潦草點(diǎn)墨可竟”，“方方壺蟬蛻世外，故其筆多詭岸而潔清，殊有側(cè)目愁胡、科頭箕踞態(tài)。因念皇皇鹿鹿，終日踆踆馬走中，而欲證乎靜域者，所謂下士聞道如蒼蠅聲耳”，“云西筆意靜凈，真逸品也。山谷論文云：‘蓋世聰明，驚彩絕艷。離卻靜凈二語(yǔ)，便墮短長(zhǎng)縱橫習(xí)氣。’涪翁論文，吾以評(píng)畫(huà)”，等等，都體現(xiàn)出他對(duì)靜境的不懈追求。
二、《南田畫(huà)跋》論逸
惲壽平認(rèn)為“逸”是繪畫(huà)創(chuàng)作的終極追求。在他的繪畫(huà)創(chuàng)作及畫(huà)跋中，我們可以看到“逸”格精神在其繪畫(huà)思想的方方面面得到具體而微的體現(xiàn)。
中國(guó)畫(huà)論中最早使用“逸”一詞是在南朝齊代謝赫《畫(huà)品》中，如評(píng)姚曇度云：“畫(huà)有逸方，巧變鋒出”評(píng)毛惠遠(yuǎn)云：“出入窮奇，縱橫逸筆。”評(píng)張則云：“意思橫逸，動(dòng)筆新奇。”但是被謝赫以“逸”評(píng)價(jià)的畫(huà)家在六品中地位并不是最高的，最高品應(yīng)具有“六法該備”的特征，如被評(píng)為第一品的陸探微“窮理盡興，事絕言象，包前孕后，古今獨(dú)立”，其實(shí)就是后世的“神品”。而“逸方”、“逸筆”等僅僅是被視為某種獨(dú)特風(fēng)格加以描述。
唐代的朱景玄在《唐朝名畫(huà)錄》中第一次提出了“神、妙、能、逸”四品，宋代的黃休復(fù)在《益州名畫(huà)錄》中對(duì)“逸、神、妙、能”首次分別作出了解釋。黃休復(fù)定義“逸”云：“畫(huà)之逸格，最難其儔，拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪，筆簡(jiǎn)形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，故目之曰逸格耳。”隨著逸格被不斷推崇，尤其是與文人畫(huà)的發(fā)展密切聯(lián)系，明清時(shí)期，本義不受規(guī)矩陳法束縛的逸格被一些特定的格法和特定的題材限定了，比如以水墨畫(huà)法為逸品；于水墨山水中又按其格法的不同而分神逸，以墨戲竹蘭梅菊等“畫(huà)中別調(diào)”為逸品等等⑥。
逸品因受推崇而“被程式化”，則逐漸喪失其生命活力。阮璞先生指出“逸品是個(gè)不斷發(fā)展，不斷一分為二的概念。逸品總帶有別致生僻、避熟邂生的性質(zhì)，而一經(jīng)眾人趨途，便愈益圓熟、悅俗，轉(zhuǎn)化為能品”⑦。
因此，在神、逸之爭(zhēng)中，逸品的最高地位并不穩(wěn)固。清代王《學(xué)畫(huà)淺說(shuō)》有《三品》一條，全用夏文彥三品界說(shuō)，謂“逸則自應(yīng)置三品之外”，“畫(huà)至于神，能事已畢”。胡應(yīng)麟《詩(shī)藪》公然否定逸品，主張神品最高：“畫(huà)家最重逸品，惟書(shū)家之論亦然。昔人至（逸）品諸神品之上，乃以張顛、懷素、孫位、米芾當(dāng)之，其能與鍾、王、顧、陸并乎？雖謂書(shū)畫(huà)無(wú)逸品可也”。
隨著“逸”被越來(lái)越多地使用，它的含義也漸漸豐富。而歷代對(duì)神、逸二品地位孰高孰低的問(wèn)題一直頗有爭(zhēng)議，惲壽平明確自己的文人畫(huà)立場(chǎng)，堅(jiān)定地推崇逸格，置逸品于神品之上。《南田畫(huà)跋》中直接論“逸”的題跋多達(dá)四十余條，如，“逸氣”、“逸趣”、“奇逸”、“神逸”、“縱逸”、“高逸”、“秀逸”、“勁逸”、“清逸”、“超逸”、“逸宕”等等，豐富了“逸格”的內(nèi)涵。其中，論“高逸”云：“高逸一種，蓋欲脫盡縱橫習(xí)氣，淡然天真。所謂無(wú)意為文乃佳，故以逸品置神品之上。若用意模仿，去之愈遠(yuǎn)。倪高士云：‘作畫(huà)不過(guò)寫(xiě)胸中逸氣耳。’此語(yǔ)最微，然可與知者道也。”
“高逸”一詞在中國(guó)畫(huà)論中首次出現(xiàn)于南齊謝赫《畫(huà)品》“袁蒨”條：“比方陸氏（探微），最為高逸。”意指高雅而有逸趣。清代李修易《小蓬萊閣畫(huà)鑒》釋云：“高逸一種，不必以筆墨簡(jiǎn)論也，總須味外有味，令人嚼之不見(jiàn)，咽之無(wú)窮。”《畫(huà)跋》中，他對(duì)逸格賦予了新的時(shí)代意義：“不落畦徑，謂之士氣；不入時(shí)趨，謂之逸格。其創(chuàng)制風(fēng)流，昉于二米，盛于元季，泛濫明初。稱其筆墨則以逸宕為上，咀其風(fēng)味則以幽淡為工。雖離方遁圓而極妍盡態(tài)，故蕩以孤弦，和以太羹，憩于閬風(fēng)之上，泳于泬寥之野。斯可想其神趣也。”“不落畦徑”，不落入老套的陳法規(guī)矩中；“不入時(shí)趨”，不盲從時(shí)下流行的趣尚。講求筆墨的逸宕、風(fēng)味的幽淡、形態(tài)的靈動(dòng)自如，追求“蕩以孤弦，和以太羹，憩于閬風(fēng)之上，泳于泬寥之野”此般“逸宕”高遠(yuǎn)清曠的精神境界。
惲壽平對(duì)“逸格”的重新理解是強(qiáng)調(diào)不受其時(shí)大風(fēng)尚影響的特點(diǎn)：“方壺用米海岳墨戲，隨意破穎，天趣飛翔，洗脫縱橫習(xí)氣，故昔人以逸品置神品之上也。”“拔俗奔放，不肯屑屑與時(shí)追趨。”“‘清如水碧，潔如霜露，輕賤世俗，獨(dú)立高步。’此仲長(zhǎng)統(tǒng)昌言也。余謂畫(huà)品亦當(dāng)時(shí)作此想。”逸品是清的，是凈的，也是高的，是遠(yuǎn)的。逸品是不可一律的，是難以形容而又有其本質(zhì)的：“純是天真，非擬議可到，乃為逸品。”“逸品，其意難言之矣，殆如盧敖之游太清，列子之御泠風(fēng)也；其景則三閭大夫之江潭也；其筆墨如子龍之梨花槍、公孫大娘之劍器。人見(jiàn)其梨花龍翔，而不見(jiàn)其人與槍劍也。”指出逸品并無(wú)一定的程式特點(diǎn)，它受到主體氣質(zhì)、性格特征的直接影響，如，“盧敖之游太清，列子之御泠風(fēng)”，“子龍之梨花槍、公孫大娘之劍器”，不同的主體在創(chuàng)作中各盡其能，其作品呈現(xiàn)的逸氣也各不相同。
三、創(chuàng)作中的“絕俗之想”
《南田畫(huà)跋》提出了正確的對(duì)待古法的態(tài)度，應(yīng)悠游古人與造化，出入皆由“我”：“為古人法度所束，未得游行自在。”“略借粉本而洗發(fā)自己胸中靈氣。”《古木流泉圖》中題句曰：“真想來(lái)空襟，忽與古人遇。我不學(xué)云林，亦有云林趣。”
惲壽平以學(xué)大年為例，指出學(xué)古應(yīng)師學(xué)舍短，目的是為了超越古人：“初師大年，既落筆，覺(jué)大年胸次殊少此物，欲駕而上之，為天地留此云影。”又云：“魏云如鼠，越云如龍，荊云如犬，秦云如美人，宋云如車，魯云如馬，畫(huà)云者雖不必似之，然當(dāng)師其意。”他學(xué)古人完全以“我”為中心：“學(xué)晞古不必似晞古，師子畏何妨非子畏”，“全以己意而化之”。“古人筆法淵源，其最不同處，最多相合。李北海云：‘似我者病’。正以不同處同，不似求似。同與似者，皆病也。”他又提出“優(yōu)入古人法度中”的觀點(diǎn)，優(yōu)入，即自由出入、悠游。這兩個(gè)字精準(zhǔn)地體現(xiàn)了惲氏對(duì)古的態(tài)度，學(xué)古而不能泥古，不應(yīng)受任何法度限制和束縛，而是古為“我”用：“作畫(huà)須優(yōu)入古人法度中，縱橫恣肆，方能脫落時(shí)徑，洗發(fā)新趣也。”“非古非今，洗脫畦徑。”“隨意涉趣，不必古人有此。不為畦徑所束。”“放筆為此，直欲喚醒古人；予從法外得其遺意，當(dāng)使古人恨不見(jiàn)我。”
從《南田畫(huà)跋》中，我們可以看出，惲壽平對(duì)古法的學(xué)習(xí)是非常系統(tǒng)全面的，而且最終形成了自己獨(dú)到的觀念。他處處自比滕昌祐，學(xué)習(xí)他以寫(xiě)生為第一位的做法，自稱“南田灌花人”：“予在北堂閑居，灌花蒔香，涉趣幽艷，玩樂(lè)秋容，資我吟嘯。庶幾自比于滕勝華，隱隱間有萬(wàn)象在旁，對(duì)此忘饑，可以無(wú)悶矣。”在創(chuàng)作實(shí)踐中解決了如何變古法為我法的難題。
在筆墨方面，《畫(huà)跋》中多處談到以“藏而不露”的筆墨營(yíng)造畫(huà)之逸格的主張：“天外之天，水中之水，筆中之筆，墨外之墨，非高人逸品不能得之，不能知之。”“香山翁曰：‘須知千樹(shù)萬(wàn)樹(shù)，無(wú)一筆是樹(shù)；千山萬(wàn)山，無(wú)一筆是山；千筆萬(wàn)筆，無(wú)一筆是筆。有處恰是無(wú)，無(wú)處恰是有，所以為逸。’”“高逸一種，不必以筆墨繁簡(jiǎn)論。……正所謂沒(méi)蹤跡處潛身。于此想其高逸，庶幾得之。”他提出“作畫(huà)至于無(wú)筆墨痕者化矣”，而無(wú)筆墨痕之所以能夠成就逸格，是由于氣韻藏于其間：“北苑正鋒，能使山勢(shì)欲動(dòng)，青天中風(fēng)雨變化，氣韻藏于筆墨，筆墨都成氣韻，不使識(shí)者笑為奴書(shū)。”創(chuàng)作中，惲壽平的筆墨雖不著痕跡，實(shí)則力能扛鼎：“惲南田之畫(huà)，自謂虛空粉碎，其實(shí)用力之大，視王麓臺(tái)金剛杵抑有過(guò)之。”（《黃賓虹畫(huà)語(yǔ)錄》）
在用色方面，他認(rèn)為宋元以來(lái)的“幽淡”格調(diào)是以“古淡”色調(diào)抵畫(huà)之逸格，他贊趙伯駒、趙孟頫：“設(shè)色淡冶，氣韻沈深。樓閣不為界畫(huà)，蓋饒古趣，兼伯駒、鷗波之勝，極人間奇麗之觀……”他以“超逸”為旨，指出用色之難在于以青綠重色為淺淡之韻，或于淺淡中見(jiàn)沉深：“青綠重色為濃厚易，為淺淡難；為淺淡矣，而愈見(jiàn)濃厚為尤難。”“設(shè)色之巧，極為淺淡，愈淺淡而越見(jiàn)沉深。見(jiàn)其沉深而不知以空靈淡蕩出之也。若用色渲染一入濃厚，則非早春景色，惟極淺淡而沉深益能運(yùn)其神氣于人所不見(jiàn)也。”惲壽平認(rèn)為不應(yīng)以筆墨、色彩的外在表現(xiàn)形態(tài)，諸如濃、淡、輕、重等因素來(lái)鑒別畫(huà)格的高低，繪畫(huà)創(chuàng)作的關(guān)鍵還在于主體的氣質(zhì)格調(diào)，如張庚《浦山論畫(huà)·論氣韻》就總結(jié)出鑒賞作品中的這一本質(zhì)特點(diǎn)：“氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者，有發(fā)于意者，有發(fā)于無(wú)意者。發(fā)于無(wú)意者為上，發(fā)于意者次之，發(fā)于筆者又次之，發(fā)于墨者下矣。何謂發(fā)于墨者？即就輪廓以墨點(diǎn)染渲暈而成者是也。何謂發(fā)于筆者？干筆皴擦力透而光自浮者是也。何謂發(fā)于意者？走筆運(yùn)墨我欲如是而得是，若疏密、多寡、濃淡、干潤(rùn)，各得其當(dāng)是也。何謂發(fā)于無(wú)意者？當(dāng)其凝神注想，流盼運(yùn)腕，初不意如是而忽然如是是也。謂之為足實(shí)未足，謂之未足則又無(wú)可增加，獨(dú)得于筆情墨趣之外。”無(wú)疑與惲氏對(duì)待筆墨技法的觀點(diǎn)一致。筆墨是中國(guó)畫(huà)尤其是中國(guó)文人畫(huà)的構(gòu)成要素之一，然而，畫(huà)面的最高境界卻并不是發(fā)于筆或墨，也不是發(fā)于走筆運(yùn)墨、恰到好處之“意”，而是發(fā)于“筆情墨趣之外”的“無(wú)意”。惲壽平對(duì)筆墨的參悟已經(jīng)超越了表現(xiàn)技法的層面，達(dá)到注重內(nèi)在精神觀照的道的高度。
四、畫(huà)面中的逸境營(yíng)造
荒寒之境一直被文人畫(huà)家視為最高的審美境界，體現(xiàn)在題材上，“雪圖”為歷代眾多畫(huà)家所喜愛(ài)，例如王維是中國(guó)繪畫(huà)史上第一個(gè)將雪景作為主要表現(xiàn)對(duì)象的畫(huà)家，《宣和畫(huà)譜》卷十著錄王維的雪圖就多達(dá)26幅，他愛(ài)畫(huà)雪圖便是為了追求雪后寒凝之意境。五代以降，隨著水墨山水的盛行，荒寒之趣為越來(lái)越多的畫(huà)家所表現(xiàn)。《宣和畫(huà)譜》卷十載關(guān)仝“喜作秋山、寒林，與其林居野渡、幽人逸士、漁市山澤，使其見(jiàn)者悠然如在灞橋風(fēng)雪中”……兩宋時(shí)期，以雪景寒林之冷營(yíng)造出塵之“逸”境的作品不勝枚舉，如《畫(huà)繼》卷三謂蘇軾：“又作寒林，……予近畫(huà)得寒林，已入神品。”
惲壽平題跋贊王石谷雪圖時(shí)總結(jié)道：“雪圖自摩詰以后，惟稱營(yíng)邱、華原、河陽(yáng)、道寧，然古勁有余而荒寒不逮。王山人畫(huà)雪，直上追唐人。謂宋法登堂未為入室，元代諸賢，猶在門庭邊游衍耳。”他自己更是對(duì)“高逸、荒寂、郁密、清疏、野逸、幽淡……”等畫(huà)面意境的追求達(dá)到了極致：“寂寞無(wú)可奈何之境，最宜入想，亟宜著筆。所謂天際真人，非鹿鹿塵埃泥滓中人，所可與言也。”寂寞即寂靜之意，無(wú)可奈何即無(wú)法言說(shuō)之意。寂靜而無(wú)法言表的境界是畫(huà)家最容易進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思和著筆創(chuàng)作之境。他《題畫(huà)山水》云：“蕭散歷落，荒荒寂寂。有此山川，無(wú)此筆墨。運(yùn)斤非巧，規(guī)矩獨(dú)拙。非曰讓能，聊得吾逸。”他追求的逸，多在“荒荒寂寂”的山川之境中體現(xiàn)。又云：“高簡(jiǎn)非淺也，郁密非深也，以簡(jiǎn)為淺，則迂老必見(jiàn)笑于王蒙；以密為深，則仲圭遂闕清疏一格。”俞劍華《中國(guó)畫(huà)論選讀》釋云：“高簡(jiǎn)非淺，有時(shí)而淺；郁密非深，有時(shí)而深。倪、王、吳三家疏密繁簡(jiǎn)各有不同，但都不失為大家。畫(huà)必有個(gè)性，若四平八穩(wěn)，毫無(wú)特點(diǎn)，則成畫(huà)中鄉(xiāng)愿，實(shí)為大病。”此外，惲氏還有諸多相關(guān)題跋，如：“意象荒荒，古趣洞目，所乏高韻耳。”“如此荒寒之境，不見(jiàn)有筆墨痕，令人可思。”“畫(huà)以簡(jiǎn)貴為尚，簡(jiǎn)之入微，則洗盡塵滓，獨(dú)存孤迥”等等。
惲壽平自己亦常畫(huà)雪景，以體現(xiàn)荒寒無(wú)人之境。在創(chuàng)作方面，他指出應(yīng)表現(xiàn)“寒凝凌兢之意”，而不是簡(jiǎn)單地將畫(huà)面刷白。他題《雪圖》云：“今人畫(huà)雪，必以墨漬于外，粉刷其內(nèi)，惟見(jiàn)縑素間著紛墨耳，豈復(fù)有雪哉？偶論畫(huà)雪，須得寒凝凌兢之意。”
惲壽平認(rèn)為畫(huà)面逸境之所以能夠感人至深，得益于創(chuàng)作時(shí)主觀的情緒的抒發(fā)：“草草游行，頗得自在。因念今時(shí)六法，未必如人，而意則南田不讓也。”惲壽平將山川擬人化：“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡。四山之意，山不能言，人能言之。秋令人悲，又能令人思，寫(xiě)秋者必得可悲可思之意，而能后之。”笑、怒、妝、睡是畫(huà)家賦予山的不同神態(tài)，同時(shí)也是畫(huà)家的情感反映，畫(huà)家只有把自己的情感融入畫(huà)中，才能表現(xiàn)出不同季節(jié)山川的真正神韻，使觀賞者產(chǎn)生“可悲可思”之感受。雖然“山不能言”，但是在藝術(shù)家的筆下卻充滿了情趣和生命力。藝術(shù)家把主觀情感化為可視的形象傳達(dá)出來(lái)，達(dá)到情感與自然的高度交融，同時(shí)使觀者受到感染，并獲得美的享受。惲壽平還強(qiáng)調(diào)心“意”契合：“群必求同，同群必相叫，相叫必于荒天古木，此畫(huà)中所謂意也。”進(jìn)而提出著名的“攝情”說(shuō)：“筆墨本無(wú)情，不可使運(yùn)筆墨者無(wú)情。作畫(huà)在攝情，不可使鑒畫(huà)者不生情。”此“攝情”說(shuō)更加具體深入，融情感于繪畫(huà)創(chuàng)作的全過(guò)程。筆墨本是無(wú)情之工具，而當(dāng)它一旦際會(huì)畫(huà)家熾烈的情感，它們就變成了有情之筆墨—畫(huà)家以之“攝情”，鑒者則因之“生情”。由于“情”的投入，作品已由創(chuàng)作者單向的傾情創(chuàng)作延伸開(kāi)去，進(jìn)而以“情”動(dòng)人，在鑒賞層面，觀者不僅能欣賞高超技藝塑造的藝術(shù)形象，而且真切感受到藝術(shù)家賦予的真摯情感。這樣的藝術(shù)作品才能鮮活起來(lái)。
惲壽平對(duì)逸境的追求，體現(xiàn)出其繪畫(huà)思想的高度，是從內(nèi)在的、核心的層面探究繪畫(huà)的真理。
（作者為南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院副教授）
注釋：
本論文為南京藝術(shù)學(xué)院人文社會(huì)科學(xué)研究項(xiàng)目成果之一。
①俞劍華注譯《中國(guó)畫(huà)論選讀》，江蘇美術(shù)出版社，2007年版，第350頁(yè)。
②《莊子·逍遙游》：“藐姑射之山，有神人居焉。肌膚若冰雪，綽約若處子；不食五谷，吸風(fēng)飲露；乘云氣，御飛龍，而游乎四海之外；其神凝，使物不疵癘而年谷熟。”《逍遙游》中還說(shuō)明“藐姑射之山”位于“汾水之陽(yáng)”。
③文中未注明出處之引文皆出自《南田畫(huà)跋》。
④參見(jiàn)周積寅主編《中國(guó)畫(huà)論大辭典》第158頁(yè)“虛靜”條，東南大學(xué)出版社，2011年版。
⑤《莊子·達(dá)生》云：“用志不分，乃凝于神。”
關(guān)鍵詞：古典名畫(huà) 風(fēng)格 再創(chuàng)作
中圖分類號(hào)：TP2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1007-9416（2013）01-0096-01
1 引言
基于數(shù)字技術(shù)的古典名畫(huà)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作系統(tǒng)是為了給人們提供一個(gè)學(xué)習(xí)古典名畫(huà)的平臺(tái)，并且可以在這些名家大師早已仙逝的現(xiàn)代能夠創(chuàng)作出具有他們風(fēng)格但又并非原作的作品。近年來(lái)，隨著技術(shù)與藝術(shù)的集合與發(fā)展，數(shù)字中國(guó)畫(huà)發(fā)展取得了較大的成果，這些成果大體分為兩類：一類是對(duì)毛筆、宣紙、墨水等進(jìn)行數(shù)字化模擬，然后使用這些虛擬的創(chuàng)作工具進(jìn)行創(chuàng)作；另一類就是將現(xiàn)有的圖片處理成水墨效果[1-4]。這些方法雖然可以模仿國(guó)畫(huà)水墨效果，但是幾乎不可能處理出與大師風(fēng)范相同的作品來(lái)。
從延續(xù)大師藝術(shù)壽命的角度來(lái)看，本系統(tǒng)的設(shè)計(jì)與開(kāi)發(fā)工作就十分有意義了。首先將名家作品用掃描儀進(jìn)行掃描，復(fù)制出數(shù)字版本，然后使用圖形處理工具將這些數(shù)字版本的名家作品進(jìn)行分解，將畫(huà)中的山、石、花、草、樹(shù)、禽、獸、題詞、印章等元素分離成各個(gè)圖像單元，并且將這些圖形單元保存到該系統(tǒng)的庫(kù)中。當(dāng)系統(tǒng)打開(kāi)后這些圖形單元就會(huì)以菜單的形式顯示，供用戶選擇，用戶可以以層的形式在新建的畫(huà)布中調(diào)整這些圖形單元的位置，重新構(gòu)圖。創(chuàng)作完成之后還可以進(jìn)行題款、蓋章，從而形成“新的”數(shù)字化中國(guó)“古代”名畫(huà)，在當(dāng)代延續(xù)古代國(guó)畫(huà)名師名畫(huà)的藝術(shù)壽命。
2 研究意義和價(jià)值
自從數(shù)字技術(shù)被引入到藝術(shù)領(lǐng)域，我們對(duì)這些古典名畫(huà)只是停留在復(fù)制的層次上，并不能創(chuàng)作出具有大師風(fēng)格的作品，所以開(kāi)發(fā)該系統(tǒng)就變得十分有意義，本文就該主題的研究意義主要有以下三點(diǎn)：（1）學(xué)習(xí)價(jià)值。古典名畫(huà)吸引了無(wú)數(shù)的文人墨客，并不斷的被臨摹和仿真，利用本系統(tǒng)可以很好的學(xué)習(xí)不同時(shí)代不同的流派作畫(huà)風(fēng)格，對(duì)不同畫(huà)派的繪畫(huà)技法、墨法等有一定的熟悉，同時(shí)也對(duì)作者當(dāng)時(shí)的心境，以及作品所要表達(dá)的思想也有一定的了解，從而加深了我們的藝術(shù)修養(yǎng)、提高了我們的創(chuàng)作能力和鑒賞能力。（2）延長(zhǎng)大師的藝術(shù)壽命。在現(xiàn)代那些名畫(huà)家早已仙逝，若要想畫(huà)出一幅新的具有他們風(fēng)格的作品是不可能的，借助本平臺(tái)可以根據(jù)自己的構(gòu)思重新排列組合名畫(huà)中元素，從而創(chuàng)作出一幅“新”的作品，這些元素是他們的，文字和印章也是他們的，我們只是對(duì)他們的素材調(diào)整位置、角度、大小、透明度等，這樣一來(lái)既保留了畫(huà)家的藝術(shù)風(fēng)格，延續(xù)名家們的藝術(shù)壽命，又可以做出一副“新”的國(guó)畫(huà)作品。（3）簡(jiǎn)化了創(chuàng)作過(guò)程。該平臺(tái)創(chuàng)作過(guò)程非常簡(jiǎn)單，對(duì)用戶的要求也不高，只要有學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的意向和一定的空間審美感，即可在該平臺(tái)上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，操作簡(jiǎn)單方便。
3 相關(guān)技術(shù)
該系統(tǒng)是利用WPF（Windows Presentation Foundation的縮寫(xiě)）技術(shù)開(kāi)發(fā)的，該技術(shù)與之前的開(kāi)發(fā)技術(shù)不一樣的地方在于它將界面設(shè)計(jì)和后臺(tái)開(kāi)發(fā)這兩個(gè)環(huán)節(jié)分開(kāi)，分別利用XAML和C#這兩種語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行界面設(shè)計(jì)和后臺(tái)開(kāi)發(fā)。
XAML（擴(kuò)展應(yīng)用程序標(biāo)記語(yǔ)言Extensible Application Markup Language的縮寫(xiě)）是用于聲明.NET對(duì)象的標(biāo)記語(yǔ)言[5]。和HTML網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)語(yǔ)言一樣語(yǔ)法簡(jiǎn)單易學(xué)、功能靈活多樣，同時(shí)不需要手動(dòng)編寫(xiě)大部分的XAML語(yǔ)言，運(yùn)用起來(lái)很輕松，它的主要用于構(gòu)造WPF的用戶界面。C#是一種穩(wěn)定的簡(jiǎn)單的面向?qū)ο蟮木幊陶Z(yǔ)言，它繼承了C和C++的優(yōu)點(diǎn)同時(shí)他們的缺點(diǎn)，C#主要負(fù)責(zé)系統(tǒng)后臺(tái)開(kāi)發(fā)。
在本平臺(tái)開(kāi)發(fā)過(guò)程中，所涉及到的關(guān)鍵技術(shù)有：交互式繪圖技術(shù)、控件模板技術(shù)和路由技術(shù)。交互式繪圖技術(shù)能夠用戶提供交互式操作支持，用戶可以通過(guò)鼠標(biāo)、鍵盤(pán)和手寫(xiě)筆等在圖形終端上輸入數(shù)據(jù)和圖形信息進(jìn)行繪圖，并對(duì)生成的圖形進(jìn)行編輯、修改等操作。控件模板技術(shù)主要負(fù)責(zé)控件的外觀以及控件的事件觸發(fā)，每個(gè)控件都有一個(gè)默認(rèn)的模板，該模板包含了控件的外觀以及控件的事件。路由事件是一種可以針對(duì)元素樹(shù)中的多個(gè)偵聽(tīng)器來(lái)調(diào)用處理程序的事件，而并不僅僅是針對(duì)引發(fā)該事件的對(duì)象。
4 系統(tǒng)邏輯
系統(tǒng)主要分為五大功能：新建畫(huà)布、拖放操作、編輯圖片、字體輸入和保存。系統(tǒng)加載成功后圖形單元會(huì)顯示在菜單中，新建完畫(huà)布后，用戶可以根據(jù)自己的設(shè)想把所需的圖形單元拖放到畫(huà)布中，并可以對(duì)其進(jìn)行拖放、調(diào)整大小、旋轉(zhuǎn)角度、刪除等操作。
圖1 系統(tǒng)功能模塊圖
5 總結(jié)
本課題主要針對(duì)如何繪制出即保留畫(huà)家原有繪畫(huà)風(fēng)格、筆墨、技法，又能創(chuàng)作出一幅完全不一樣的作品從而延續(xù)大師們的藝術(shù)壽命提出的。開(kāi)發(fā)目的主要是面向那些沒(méi)有繪畫(huà)基礎(chǔ)的初學(xué)者，為他們提供一個(gè)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作的平臺(tái)。由于創(chuàng)作過(guò)程簡(jiǎn)單、方便和易操作，該平臺(tái)將會(huì)在中小學(xué)的教育領(lǐng)域中得到廣泛的應(yīng)用，同樣也會(huì)受到廣大藝術(shù)愛(ài)好者的喜愛(ài)。
參考文獻(xiàn)
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【論文摘要】 裝飾繪畫(huà)屬于繪畫(huà)門類的一種,擁有著任何繪畫(huà)都有的共同畫(huà)面語(yǔ)言元素——點(diǎn)、線、面。點(diǎn)、線、面是畫(huà)面中造型的基本元素,具有符號(hào)和圖形的特性,體現(xiàn)著各種視覺(jué)上的感觀。同時(shí)點(diǎn)、線、面又展示著創(chuàng)作者的人文思想與思維方法,并在裝飾畫(huà)面中永恒存在著。
裝飾繪畫(huà)屬于繪畫(huà)門類的一種,與其它的繪畫(huà)門類所要表現(xiàn)的意義有著一樣的共同點(diǎn)。同時(shí)裝飾繪畫(huà)又有其自身的獨(dú)特性,通過(guò)畫(huà)面本身表達(dá)作者內(nèi)心的裝飾情感及思想內(nèi)涵,并通過(guò)多種材料的制作,運(yùn)用裝飾規(guī)律作用于裝飾空間。因?yàn)橥瑢儆诶L畫(huà)藝術(shù)的范疇,所以其內(nèi)容也是用來(lái)反映生活中的事物、人文思想、記錄歷史、裝點(diǎn)空間的。本篇著重分析裝飾繪畫(huà)畫(huà)面中的點(diǎn)、線、面的價(jià)值和意義,它們?cè)诋?huà)面中相對(duì)于色彩而言是永恒存在的,并能夠表達(dá)畫(huà)面主題的基本語(yǔ)言元素,分析它們的特性可以進(jìn)一步明確它們?cè)诒磉_(dá)畫(huà)面主題時(shí)的各自差異,同時(shí)對(duì)于分析創(chuàng)作者的情緒語(yǔ)言也是很有幫助的。
1 裝飾繪畫(huà)簡(jiǎn)介
裝飾繪畫(huà)以其特有的裝飾韻味和獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言陶冶著人們的心靈,美化著人們的生活環(huán)境,很早就成為了繪畫(huà)門類中不可缺少的一個(gè)門類。裝飾繪畫(huà)的發(fā)展歷程可以追溯到新石器時(shí)期的彩陶藝術(shù),以及夏、商、周時(shí)期的青銅紋飾,秦漢時(shí)期的瓦當(dāng)和畫(huà)像紋樣,漢唐時(shí)期絲綢制品上的圖案紋樣,宋明時(shí)的瓷器紋樣和敦煌莫高窟的壁畫(huà),以及富有極其濃郁地方特色的民間手工藝。以上這些都充分體現(xiàn)了傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的強(qiáng)勁生命力和其特有的神韻。已故著名工藝美術(shù)家陳之佛先生在他關(guān)于裝飾學(xué)的手稿中寫(xiě)到“裝飾可以說(shuō)是一種思想”,也可以說(shuō)裝飾繪畫(huà)是畫(huà)家對(duì)自己內(nèi)心精神世界的表現(xiàn),與其他門類的繪畫(huà)同樣具有其時(shí)代的烙印,而點(diǎn)、線、面這三種造型基本元素在畫(huà)面里所反映的視覺(jué)特征也明顯的帶有歷史時(shí)代的氣息,是研究某個(gè)歷史時(shí)期繪畫(huà)作品風(fēng)格、特征的依據(jù)。通過(guò)對(duì)裝飾畫(huà)面中的語(yǔ)言表達(dá)因素的研究,對(duì)于研究裝飾藝術(shù)的發(fā)展和造型規(guī)律、發(fā)掘和整理其規(guī)律,是很必要的一個(gè)課題。
2 點(diǎn)、線、面的特性和功能
點(diǎn)、線、面這三種元素是人類在繪畫(huà)發(fā)展歷程中運(yùn)用的永恒語(yǔ)言。抽象派畫(huà)家康定斯基在論述點(diǎn)、線、面的特性和功能時(shí)說(shuō)點(diǎn)、線、面是造型藝術(shù)表現(xiàn)的最為基礎(chǔ)的語(yǔ)言和單位,它們具有符號(hào)和圖形的特性,能表達(dá)不同的性格和豐富的內(nèi)涵,它們抽象的形態(tài)賦予了造型藝術(shù)的本質(zhì)及超凡的精神。點(diǎn)、線、面在裝飾繪畫(huà)里,不論要表現(xiàn)的主題是具象的還是抽象的或是意象的都是那么的重要,因?yàn)樗鼈兪且曈X(jué)元素的一部分,永遠(yuǎn)的體現(xiàn)著各種視覺(jué)上的感觀。創(chuàng)作者在視覺(jué)邏輯美的前提下,可以真實(shí)的在畫(huà)面上向人們?cè)佻F(xiàn)具象的畫(huà)面,通過(guò)發(fā)揮聯(lián)想和幻想將現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)幻,主觀與客觀,真實(shí)與虛幻融匯,從而表現(xiàn)抽象的主題。
3 點(diǎn)、線、面的情緒特征
正是前面所述的這些,來(lái)分析思考這三種元素作為一種媒介傳達(dá)的藝術(shù)家們的情緒世界及存在的必然。它們的形成是人類主觀要對(duì)所處環(huán)境,加以主觀記錄或客觀的再現(xiàn)而產(chǎn)生的,是人類生理視覺(jué)的需要,也是人類具有抽象思維的一種驗(yàn)證。
3.1 點(diǎn) 點(diǎn),作為繪畫(huà)藝術(shù)中的最小視覺(jué)元素和語(yǔ)言元素,它的產(chǎn)生是必然的。“點(diǎn)”在現(xiàn)代幾何圖形中沒(méi)有長(zhǎng)、寬、厚,而只有位置。是畫(huà)家在創(chuàng)作畫(huà)面時(shí),從具象到抽象,從復(fù)雜的
視覺(jué)世界中提取出來(lái)的最為簡(jiǎn)單的視覺(jué)語(yǔ)言元素。“點(diǎn)”在畫(huà)面上的突出抹掉了空間在畫(huà)面上的價(jià)值,使得空間變的更加意象了。我們欣賞北宋畫(huà)家米芾的《蕭湘奇觀圖》,這幅作品完全使用水墨并強(qiáng)化“米點(diǎn)”,不去沉溺于傳統(tǒng)的山水畫(huà)的那種用筆墨的勾皴來(lái)表現(xiàn)那些樹(shù)林、山石,而畫(huà)面效果也就有了那些“點(diǎn)”的組合出來(lái)的視覺(jué)信息,也成就了差異于在此之前的山水畫(huà)的特殊的神韻。當(dāng)我們欣賞米羅的那幅《米羅美術(shù)館聽(tīng)覺(jué)室的共鳴板》的同時(shí),發(fā)現(xiàn)了“點(diǎn)”的意義被米羅推到了一個(gè)及至,米羅要在畫(huà)面里所要表現(xiàn)給人們的空間變的更加意象。畫(huà)家米芾和米羅,將點(diǎn)、線、面抽象出來(lái)直接裝飾他們的情緒世界,哪怕那是具象的感覺(jué),但更多的蘊(yùn)藏了畫(huà)家個(gè)人的抽象情緒,而且在努力突出著“點(diǎn)”的韻律組合。他們力求從復(fù)雜的具象景物中提取更為簡(jiǎn)單抽象的圖形語(yǔ)言因素,是為了更好的表達(dá)他們對(duì)那些景物的感知,從而讓他們內(nèi)心的那種情緒感染每一個(gè)人的視線,對(duì)于畫(huà)面來(lái)說(shuō)那不單是一種單純的表達(dá)景物,而更多的是一種情緒的升華與滿足,是一種心靈上的裝飾。“點(diǎn)”在裝飾畫(huà)面里運(yùn)用是廣泛的,可以理解為是對(duì)畫(huà)面的一種說(shuō)明,“點(diǎn)”沒(méi)有本身的長(zhǎng)、寬、厚的限制,只有位置的幾何圖形的這種特征,使它對(duì)畫(huà)面產(chǎn)生的視覺(jué)沖擊,對(duì)活躍畫(huà)面氣氛,平衡畫(huà)面組成顯的那么不可或缺。它同時(shí)也豐富了畫(huà)面的層次,“點(diǎn)”的各種形式的排列可以產(chǎn)生不同肌理效果的“面”,這時(shí)點(diǎn)作為裝飾繪畫(huà)里略顯單一的表達(dá)語(yǔ)言開(kāi)始活躍起來(lái),這是“點(diǎn)”作為畫(huà)面語(yǔ)言出現(xiàn)的一種表現(xiàn)手段,同時(shí)也是藝術(shù)家的一種思維組合形式的體現(xiàn),作為裝飾畫(huà)面里最小的語(yǔ)言單位它本身就是一種情緒的流露,同時(shí)“點(diǎn)”作為一種符號(hào),也就傳達(dá)給我們一種獨(dú)特的視覺(jué)信息,就像一段悅耳樂(lè)曲的音符,傳達(dá)著一種視覺(jué)的慰藉。
3.2 線 “點(diǎn)”在空間里連續(xù)移動(dòng)所產(chǎn)生的軌跡,使人類在視覺(jué)上抽象出“線”的存在。當(dāng)我們欣賞一幅繪畫(huà)作品時(shí),“線”把畫(huà)面中停留的那種瞬間的情感連接成一片,使我們的情緒潛移默化的隨之流動(dòng)著,這種情緒的流動(dòng)是發(fā)自我們內(nèi)心深處的,相對(duì)于這種視覺(jué)語(yǔ)言來(lái)說(shuō),它讓我們感受著畫(huà)面里充滿的種種矛盾、聚合與分割。一個(gè)“點(diǎn)”任意移動(dòng)所構(gòu)成的圖形,可以劃出直線和曲線的痕跡。“線”作為幾何學(xué)中的定性,比“點(diǎn)”的表達(dá)意象程度豐富的多。在二維的空間里,“線”只有長(zhǎng)和寬,沒(méi)有厚度的描述著繪畫(huà)的主題。畫(huà)家把對(duì)事物的觀察,通過(guò)線條的組織表達(dá)畫(huà)家的感覺(jué),同時(shí)也為觀賞者轉(zhuǎn)述可視的形象。東方繪畫(huà)藝術(shù),尤其是中國(guó)畫(huà)在線條的運(yùn)用上,可謂匠心獨(dú)具,傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)線條很講究線條的本身韻味,畫(huà)家把本身的思想與情緒寄托于線條的長(zhǎng)短,虛實(shí),抒發(fā)著畫(huà)家的感性認(rèn)識(shí)。在中國(guó)書(shū)法和篆刻的藝術(shù)世界里,彰顯著線條的恒久魅力,書(shū)法和篆刻可以說(shuō)是把線的表現(xiàn)發(fā)揮到了極致,同時(shí)線條也把書(shū)法和篆刻藝術(shù)表現(xiàn)的淋漓盡致。
作為構(gòu)成書(shū)法和篆刻的主要語(yǔ)言元素,藝術(shù)家賦予了線條靈性,意象的表達(dá)著藝術(shù)家的感情歷程,篆刻中所傳達(dá)的那種陰陽(yáng)相生相克的視覺(jué)沖擊,被線條分割、連接、融匯的那么自然與完美。對(duì)于裝飾繪畫(huà)里的線條而言,它是依附于形體之上的,同時(shí)線條也會(huì)獨(dú)立于形體之外,而充分的表達(dá)著其自身的形式美。其一,現(xiàn)代裝飾繪畫(huà)的線條依靠形體的變形,變形而不破形,筐形而不媚形,變形使得線條顯得不過(guò)于呆板而富于變化,同時(shí)也產(chǎn)生了線條的自身韻味和裝飾性。例如敦煌壁畫(huà)中的“飛天”婀娜多姿,線條圓潤(rùn)、流暢,四肢舒展,彩帶似云飄拂。這時(shí)的線條在其造型上顯示出了這一時(shí)期所獨(dú)有的風(fēng)格樣式。其二,靠線條本身的組織、結(jié)構(gòu),線條的穿插關(guān)系以及虛實(shí)濃淡的變化,關(guān)鍵在于線條對(duì)于形體而言結(jié)合的和諧,且富于形式的美感。最重要的是變形后的形體能夠很大程度地表現(xiàn)對(duì)象,更能抒發(fā)畫(huà)家內(nèi)心的那種裝飾情緒,和追求那種獨(dú)到的裝飾性及風(fēng)格。從古代的地中海地區(qū)、埃及、希臘、羅馬等地區(qū)的裝飾圖案中可以領(lǐng)略線條在其裝飾圖案中的價(jià)值,其中的線條肩負(fù)記載歷史、事件等畫(huà)面的主題,同時(shí)也成為一種視覺(jué)符號(hào)。
3.3 面 從客觀的角度來(lái)講唯一存在于我們所處環(huán)境中的,真實(shí)存在的只有我們稱之為“面”的視覺(jué)元素。與點(diǎn)、線等造型元素性質(zhì)相比較,面的能量表現(xiàn)更占優(yōu)勢(shì),任何點(diǎn)、線的擴(kuò)展延伸都以面的形態(tài)出現(xiàn),所以面在構(gòu)成畫(huà)面時(shí)以較大的形態(tài)出現(xiàn),充分發(fā)揮其不同的量感,影響著整個(gè)空間的意味。去仔細(xì)揣摩克里姆特的作品《吻》,其中在人物服飾的創(chuàng)作上集合構(gòu)成了大小不等微量元素但規(guī)律排列的面,使畫(huà)面即充滿節(jié)奏又不失圖案的生動(dòng)變化。面可以分很多種,其中包括虛面和實(shí)面,不同的面質(zhì)給人不同的感受,同時(shí)在畫(huà)面中創(chuàng)造著不同的空間感觀,反映著創(chuàng)作者不同的情感思緒。在克里姆特的《人生的三個(gè)時(shí)期中》中,背景應(yīng)用直線分割,把平板的空間分成上部分黑色平涂,形成實(shí)面,而下部分應(yīng)用了不同肌理處理手法,形成虛面,這種虛實(shí)對(duì)比打破了背景空間的單調(diào)。在背景之間,主題人物之間,以及主題和背景之間應(yīng)用了不同的實(shí)面和虛面構(gòu)成了不同的亮度層次,形成了豐富的節(jié)奏感,同時(shí)不同的實(shí)面虛面表現(xiàn)的量感各有不同,充分傳達(dá)了作者要表達(dá)的主題人物和思想。這些作品里所用的面已成為克里姆特表達(dá)自己內(nèi)心世界的一種媒介,一種比文字更能透析自己心靈的語(yǔ)言,對(duì)于畫(huà)家那是心靈的表述,對(duì)于畫(huà)面那是一種裝飾的表達(dá)。
4 結(jié)論
裝飾繪畫(huà)作為繪畫(huà)的一種,憑借著自身的獨(dú)特性,美化環(huán)境裝點(diǎn)空間。點(diǎn)、線、面作為裝飾繪畫(huà)的基本語(yǔ)言單位,充分發(fā)揮著自身的特性、構(gòu)成的美感,傳達(dá)著創(chuàng)作者的審美及情感,而其自身韻味和裝飾性在裝飾繪畫(huà)中也充分的體現(xiàn)出來(lái)。作為裝飾畫(huà)面中基本單位元素——點(diǎn)、線、面將永恒存在著,在不同歷史時(shí)期的裝飾作品中發(fā)揮著他們的價(jià)值和意義。
5 參考文獻(xiàn)
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【關(guān)鍵詞】美術(shù) 綜合素養(yǎng) 測(cè)評(píng) 題型 策略 反思
近年來(lái)，關(guān)于中央電視臺(tái)《青歌賽》一個(gè)很有趣的現(xiàn)象，就是爭(zhēng)論的焦點(diǎn)不在專業(yè)考評(píng)上，而集中在比賽的"綜合素質(zhì)考核"上，甚至有人稱，綜合素質(zhì)考核是近年來(lái)青歌賽的唯一看點(diǎn)。到底是什么樣的考題，引發(fā)大眾如此趣味盎然呢？我驚喜地發(fā)現(xiàn)，考題中有不少涉及中外美術(shù)知識(shí)的內(nèi)容，這不正是高中生應(yīng)具備的美術(shù)知識(shí)嗎？于是我考慮借鑒《青歌賽》的綜合素質(zhì)測(cè)試的形式，在高中美術(shù)課開(kāi)展多元化美術(shù)知識(shí)綜合考察，希望借此引起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。其實(shí)，這不過(guò)是一種知識(shí)競(jìng)賽活動(dòng)，知識(shí)競(jìng)賽是為激發(fā)社會(huì)的學(xué)習(xí)熱潮，取得較好的社會(huì)效益而組織的活動(dòng)，一直廣受歡迎。然而在高中美術(shù)課中，這樣的綜合測(cè)評(píng)并不常見(jiàn)，美術(shù)素養(yǎng)綜合測(cè)評(píng)既帶有幾分娛樂(lè)，同時(shí)也類似各學(xué)科的司空見(jiàn)慣考試測(cè)驗(yàn)，為了幫助學(xué)生歸納總結(jié)知識(shí)點(diǎn)，更好地激發(fā)學(xué)生對(duì)美術(shù)的學(xué)習(xí)興趣。我嘗試把傳統(tǒng)的考試測(cè)驗(yàn)以新的方式溶入美術(shù)教學(xué)中，期待產(chǎn)生有趣有效的碰撞，并從反思中提高整體教學(xué)質(zhì)量。
1.測(cè)評(píng)的背景與現(xiàn)狀
近年，普通高中課標(biāo)研制組對(duì)北、上、廣等地區(qū)的部分高中美術(shù)教師進(jìn)行了調(diào)查，發(fā)現(xiàn)善于運(yùn)用多種欣賞教學(xué)方法指導(dǎo)學(xué)生的教師人數(shù)教少；高中教學(xué)的資金投入較少，教學(xué)設(shè)備落后；課程的評(píng)價(jià)片面等方面的問(wèn)題。根據(jù)以上調(diào)查結(jié)果筆者針對(duì)本校的高中美術(shù)課程現(xiàn)狀進(jìn)行了一個(gè)對(duì)比分析。
本校是全國(guó)示范性高中學(xué)校，學(xué)校具備先進(jìn)的教學(xué)設(shè)備和教學(xué)設(shè)施。美術(shù)學(xué)科的教學(xué)條件在廣州市屬于先進(jìn)水平，共有三間功能完善的美術(shù)室，包括：繪畫(huà)室、工藝設(shè)計(jì)室和美術(shù)授課室，學(xué)校統(tǒng)一提供學(xué)生學(xué)習(xí)所需的畫(huà)材畫(huà)具，這一切為高中的美術(shù)模塊學(xué)習(xí)提供良好的客觀條件，高中每年級(jí)共設(shè)8個(gè)班，其中重點(diǎn)班2個(gè)。為了更好地了解學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣方向，我在高一進(jìn)行了一次關(guān)于對(duì)美術(shù)四大學(xué)習(xí)模塊喜歡程度的調(diào)查問(wèn)卷，參加統(tǒng)計(jì)人數(shù)共433人，有效問(wèn)卷430份，調(diào)查結(jié)果統(tǒng)計(jì)如下：
調(diào)查結(jié)果顯示：
1 、約71%同學(xué)都能喜歡美術(shù)知識(shí)，29%的學(xué)生對(duì)各類美術(shù)的興趣屬于一般以下；
2、不喜歡的美術(shù)的模塊主要是繪畫(huà)與工藝；
3、普通班喜歡美術(shù)的同學(xué)略高于重點(diǎn)班。
通過(guò)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，我校無(wú)論是硬件還是軟件都具備了良好的美術(shù)學(xué)習(xí)條件。但是在美術(shù)課堂也時(shí)常出現(xiàn)一些不和諧的現(xiàn)象，比如：有個(gè)別學(xué)生上課時(shí)趴在課桌上睡覺(jué)；要求集體完成的作業(yè)有些學(xué)生無(wú)興參與，甚至有些學(xué)生完全被窗外運(yùn)動(dòng)場(chǎng)上的體育課吸引；某些平衡班美術(shù)課堂上紀(jì)律也不如人意；重點(diǎn)班的同學(xué)雖能認(rèn)真聽(tīng)課，但是動(dòng)手能力較差等等。這一切都表明，29%的不太喜歡美術(shù)課學(xué)生，極有可能不配合老師上課。有據(jù)于此，在高中美術(shù)課中探索創(chuàng)新教學(xué)和有效教學(xué)是十分必要的。以往高中學(xué)生按要求取得學(xué)分的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)相對(duì)比較單一，并不能很好地督促學(xué)生的學(xué)習(xí)。多元化的美術(shù)素養(yǎng)測(cè)評(píng)是我在高中美術(shù)教學(xué)模式的新嘗試，既是對(duì)高中學(xué)生美術(shù)模塊學(xué)習(xí)的檢測(cè)，又能在實(shí)施的過(guò)程中不斷反思和調(diào)整高中美術(shù)模塊教學(xué)策略，力求進(jìn)一步提高教學(xué)質(zhì)量。
.2.測(cè)評(píng)的原則
新課標(biāo)指出：高中美術(shù)課程是一個(gè)綜合性的概念，其中課程內(nèi)在價(jià)值的評(píng)價(jià)、課程背景的評(píng)價(jià)、課程實(shí)施過(guò)程的評(píng)價(jià)與課程成果的評(píng)價(jià)，高中美術(shù)素養(yǎng)測(cè)評(píng)正是成果方面的評(píng)價(jià)，這種目標(biāo)式的評(píng)價(jià)是由泰勒創(chuàng)導(dǎo)的評(píng)價(jià)模式，泰勒認(rèn)為：評(píng)價(jià)必須是針對(duì)學(xué)生行為而進(jìn)行的兩次以上的活動(dòng)。
測(cè)評(píng)活動(dòng)是指在內(nèi)容與形式上都力求豐富和創(chuàng)新，設(shè)計(jì)出符合學(xué)生心理素質(zhì)和學(xué)生認(rèn)知范疇的美術(shù)知識(shí)題，充分利用美術(shù)課堂的設(shè)施條件，實(shí)用于教師和學(xué)生的綜合互動(dòng)的教學(xué)活動(dòng)。美術(shù)教師在測(cè)評(píng)的過(guò)程中能觀測(cè)到學(xué)生的行為，從而起到啟發(fā)、監(jiān)督、溝通、分析引導(dǎo)的作用。測(cè)評(píng)同時(shí)是高中美術(shù)其他評(píng)價(jià)形式的加分性評(píng)價(jià)，最終實(shí)現(xiàn)課標(biāo)創(chuàng)導(dǎo)的"多主體評(píng)價(jià)"。
美術(shù)素養(yǎng)測(cè)評(píng)，應(yīng)有別于其它學(xué)科的測(cè)驗(yàn)。測(cè)評(píng)得分是在傳統(tǒng)美術(shù)考試的基礎(chǔ)上的加分。是高中生在模塊學(xué)習(xí)之后對(duì)美術(shù)綜合素養(yǎng)的檢測(cè)，設(shè)計(jì)相關(guān)的測(cè)評(píng)原則：
原則一：抽號(hào)選題，制造懸念。從而使學(xué)生更加珍惜和重視答題；
原則二：測(cè)評(píng)為開(kāi)卷形式，測(cè)試的過(guò)程同時(shí)是全體學(xué)生參與學(xué)習(xí)的過(guò)程；
原則三：根據(jù)題目難度設(shè)計(jì)分值的大小，提供答題法寶，如打電話給親人咨詢或求助同學(xué)共同完成等有趣的環(huán)節(jié)。所得分?jǐn)?shù)累計(jì)在學(xué)期總評(píng)成績(jī)中。
有關(guān)測(cè)評(píng)的內(nèi)容與題型
2.1 關(guān)于測(cè)試的內(nèi)容
1、教材中提取內(nèi)容。
所用教材為人美版普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書(shū)《鑒賞》、《繪畫(huà)》、《工藝》、《設(shè)計(jì)》四套書(shū)。從教材中進(jìn)行知識(shí)整合，挖掘知識(shí)點(diǎn)設(shè)計(jì)成試題。而這類題目，幾乎沒(méi)有現(xiàn)成的參考資料，更不象其他學(xué)科那樣可以輕松在互聯(lián)網(wǎng)上下載，一切都要自己原創(chuàng)，并且在實(shí)踐中慢慢摸索題目的合理性，知識(shí)性和趣味性等等。教師要精讀課文，細(xì)細(xì)琢磨，反復(fù)推敲。才能設(shè)計(jì)出區(qū)別于其他學(xué)科的富有美術(shù)獨(dú)特視覺(jué)的考題來(lái)，提高學(xué)生答題的熱情。
（1）設(shè)計(jì)知識(shí)題。
例題1：請(qǐng)說(shuō)出A B兩種插花分別是什么風(fēng)格？為什么？（選自《設(shè)計(jì)》P49頁(yè)插花內(nèi)容）
題型分析：選擇與論述題，學(xué)生通過(guò)插花作品感受中西文化的差異。可以從造型和意境美方面分析其理由。
（2）繪畫(huà)知識(shí)題。
例題2：請(qǐng)將素描的5大調(diào)子填入字母代號(hào)處。（提示：暗面 明暗交界線 受光面 反光 投影）（選自《繪畫(huà)》素描P30頁(yè)）
內(nèi)容分析：讓學(xué)生理性地分析素描的基本明暗原理，了解素描作品的明暗層次變化與形體的關(guān)系。
（3）鑒賞知識(shí)題。（選自《美術(shù)鑒賞》后印象派P111頁(yè)）
例題3：請(qǐng)找出哪幅作品不屬于凡高的？（答案：B）
內(nèi)容分析：鼓勵(lì)學(xué)生運(yùn)用比較鑒賞法，對(duì)凡高作品的形式美感進(jìn)行觀摩，并進(jìn)一步分析作者獨(dú)特的生活背景、曲折的繪畫(huà)經(jīng)歷而形成的個(gè)性鮮明的作品風(fēng)格，尋找出異樣的作品。（工藝知識(shí)題略）
2、拓展課外的美術(shù)知識(shí)內(nèi)容。
首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院尹少淳教授提出：要鼓勵(lì)學(xué)生在課外通過(guò)閱讀觀摩實(shí)際體驗(yàn)，豐富閱歷和生活經(jīng)驗(yàn)，在課堂教學(xué)中要通過(guò)各種方式喚醒學(xué)生所積累的經(jīng)驗(yàn)。在測(cè)評(píng)內(nèi)容上教師應(yīng)擴(kuò)大學(xué)生關(guān)注的范圍，開(kāi)啟學(xué)生的記憶，激發(fā)想象，活躍課堂氣氛。
例題4：人體有許多黃金分割點(diǎn)，它是人體美的基礎(chǔ)之一。請(qǐng)說(shuō)出除列舉之外的另兩個(gè)人體黃金點(diǎn)。
內(nèi)容分析：鼓勵(lì)學(xué)生關(guān)注一切美的事物，并且把美學(xué)與其他學(xué)科知識(shí)聯(lián)系起來(lái)，學(xué)生通過(guò)觀察思考分析人體結(jié)構(gòu)得出結(jié)論。
2.2 關(guān)于測(cè)試的題型設(shè)計(jì)
作為一名藝術(shù)教師，不能讓學(xué)生去做枯燥乏味的試題，在試題形式上充分發(fā)揮想象力，不斷地挖掘美術(shù)與考題的創(chuàng)造性與關(guān)聯(lián)性。該測(cè)評(píng)在題型設(shè)計(jì)上主要有以下創(chuàng)意：
創(chuàng)意一：圖文并茂，美化題面。據(jù)專家分析，圖形圖象最能激發(fā)人們的記憶功能。圖片使用增強(qiáng)版面美感，結(jié)合文字的使用更能排列出精美的版面。由于學(xué)生早已經(jīng)厭倦了題海戰(zhàn)術(shù)，但是對(duì)圖片式的問(wèn)題倍感新鮮，具有一定的吸引力。美術(shù)課要突出表現(xiàn)其審美功能，表現(xiàn)教師的專業(yè)素養(yǎng)，通過(guò)圖片喚起學(xué)生對(duì)教材內(nèi)容的記憶。
創(chuàng)意二：題目設(shè)問(wèn)，標(biāo)新立異。美術(shù)題目的設(shè)計(jì)盡可能豐富多樣，發(fā)揮美術(shù)教師的創(chuàng)造能力。讓傳統(tǒng)的題目以新穎的方式出現(xiàn)。（如普通的填空題可以轉(zhuǎn)變成圖片提示填空題，強(qiáng)調(diào)視覺(jué)的表現(xiàn)力。最大程度地吸引學(xué)生的注意力。）
例題：填空題，20世紀(jì)50年代，西方繪畫(huà)大師（ ）會(huì)見(jiàn)中國(guó)畫(huà)大師（ ）時(shí)，曾經(jīng)說(shuō)過(guò)："在這個(gè)世界上談到藝術(shù)，第一是（ ）人有藝術(shù)，其次是（ ）有藝術(shù)，當(dāng)然，（ ）的藝術(shù)又是源自于（ ）。第三是（ ）的黑人有藝術(shù)。"（答案：畢加索、張大千、中國(guó)、日本、中國(guó)、日本、中國(guó)、非洲）
創(chuàng)意三：動(dòng)靜結(jié)合，開(kāi)拓思維。除傳統(tǒng)的選擇題和論述題外，還可以增加視頻題和動(dòng)手題。設(shè)計(jì)豐富而新穎的綜合互動(dòng)題型，把握學(xué)生的好奇心，激發(fā)求勝心理，達(dá)到自主探究的教學(xué)目的。
例題1：請(qǐng)看視頻，說(shuō)出動(dòng)畫(huà)片的片名，并且說(shuō)出哪部影片明顯受到敦煌壁畫(huà)的影響。例題2：請(qǐng)?jiān)O(shè)計(jì)一款臺(tái)燈，并分析設(shè)計(jì)的功能。
3.測(cè)評(píng)的成效與反思
在高中綜合素養(yǎng)測(cè)評(píng)實(shí)施過(guò)程中，因?yàn)槊课煌瑢W(xué)都很在乎自己的答題結(jié)果，所以學(xué)生表現(xiàn)出較強(qiáng)的主動(dòng)性，遇到難題時(shí)也能堅(jiān)持探索。以下是學(xué)生在十道測(cè)評(píng)題目中的課堂表現(xiàn)記錄。
高中多元化綜合測(cè)評(píng)學(xué)生課堂表現(xiàn)表
據(jù)表結(jié)論，學(xué)生對(duì)各類知識(shí)內(nèi)容和問(wèn)題反應(yīng)程度是不一樣的，但答題過(guò)程始終保持亢奮情緒和好奇心理，學(xué)生的學(xué)習(xí)思路大都能按教師的既定思路走下去。可以說(shuō)，測(cè)評(píng)課是一節(jié)積極而成功的課。但是，深入探討測(cè)評(píng)的本質(zhì)，仍發(fā)現(xiàn)不少問(wèn)題。比如，某些班在答題過(guò)程中，會(huì)出現(xiàn)情緒過(guò)分激動(dòng)的吵鬧現(xiàn)象，使得教師不得不暫停測(cè)評(píng)進(jìn)程，進(jìn)行課堂管理。從答題結(jié)果上看，雖然大多能答對(duì)，但這很大程度是因?yàn)殚_(kāi)卷形式和在同學(xué)相互提示的情況下完成的。從答題者對(duì)美術(shù)知識(shí)問(wèn)題的各種表現(xiàn)和反應(yīng)中，可以發(fā)現(xiàn)在高中美術(shù)模塊教學(xué)中有些問(wèn)題值得我們深思。
1、關(guān)于概念性美術(shù)知識(shí)問(wèn)題。
在測(cè)評(píng)中顯示該類的題目（如題1、2、、4、6），學(xué)生完全要依賴課本，無(wú)法從自己的記憶中應(yīng)對(duì)問(wèn)題，甚至不少學(xué)生連翻看課本都難以找到相應(yīng)的知識(shí)。遇上有關(guān)作品點(diǎn)評(píng)和鑒賞的問(wèn)題，學(xué)生更是啞口無(wú)言。可見(jiàn)美術(shù)知識(shí)的傳授并沒(méi)有取得應(yīng)有效果。
美術(shù)學(xué)科在形成和發(fā)展過(guò)程中，已經(jīng)逐漸形成自己的知識(shí)體系，學(xué)生了解美術(shù)學(xué)科的基本知識(shí)是高中美術(shù)教學(xué)的重要任務(wù)之一，這類知識(shí)是我們思考和交流美術(shù)創(chuàng)作以及欣賞的工具，對(duì)概念內(nèi)涵和外延的準(zhǔn)確理解，有助于提升美術(shù)學(xué)習(xí)的質(zhì)量。歷史告訴我們，中國(guó)傳統(tǒng)的文藝?yán)碚撝馗形颉⒅乇扰d甚至還帶著某種神秘與朦朧。教學(xué)中，通過(guò)各類美術(shù)作品喚起學(xué)生對(duì)作品的體驗(yàn)，從而加深對(duì)作品的理解，是行之有效的方法。如：山東的肖鋼老師執(zhí)教的《美術(shù)作品的藝術(shù)形象》一課，就是從再現(xiàn)性和表現(xiàn)性藝術(shù)形象的角度，去引領(lǐng)學(xué)生欣賞各時(shí)代的名家名作。又如筆者執(zhí)教鑒賞課《格爾尼卡》一課中，用悲愴的音樂(lè)渲染氣氛，讓學(xué)生回顧汶川地震的畫(huà)面，問(wèn)學(xué)生有無(wú)受傷的體驗(yàn)，將這些體驗(yàn)中延伸至對(duì)特定的作品的鑒賞，真正喚起學(xué)生真實(shí)感受，才能對(duì)作品保持持續(xù)的記憶。中學(xué)美術(shù)知識(shí)在于感受中逐漸積累，教學(xué)中要時(shí)刻關(guān)注學(xué)生的參與程度，進(jìn)行多種形式的作品鑒賞活動(dòng)，學(xué)習(xí)美術(shù)用語(yǔ)去表達(dá)對(duì)作品的認(rèn)識(shí)，鍛煉他們自主學(xué)習(xí)和研究精神，逐步改善學(xué)生美術(shù)知識(shí)匱乏的現(xiàn)狀。
2、關(guān)于美術(shù)課堂管理問(wèn)題。
高中綜合素養(yǎng)測(cè)評(píng)這樣一種教學(xué)活動(dòng)，教學(xué)氣氛熱烈，充滿歡聲笑語(yǔ)，學(xué)生都能積極參與，學(xué)生期待而專注地看著屏幕出現(xiàn)新問(wèn)題，或是討論，或是翻書(shū)，或是大聲喊出答案，熱鬧非凡。當(dāng)老師要公布正確答案時(shí)，課堂鴉雀無(wú)聲，大家翹首以待。無(wú)論是教與學(xué)，都是一個(gè)享受的過(guò)程。可是在某些平衡班，老師卻享受不起來(lái)，但凡每一道新題目出現(xiàn)，個(gè)別學(xué)生總是過(guò)度爭(zhēng)吵、喧鬧、講笑，老師甚至聽(tīng)不到答題者的聲音，不能繼續(xù)完成下一道測(cè)評(píng)，就這樣，原本精心策劃的教學(xué)被淘氣的學(xué)生完全攪亂了。老師嘗試努力地管理課堂，也只是出現(xiàn)短暫的配合，教學(xué)工作深受影響。類似這樣的現(xiàn)象，到底是哪出了問(wèn)題呢？值得我們美術(shù)老師深思。
課堂活躍有時(shí)只是表面現(xiàn)象，并沒(méi)有真正引發(fā)學(xué)生去思考，教師要在"活"中務(wù)實(shí)，要在"鬧"中取靜，要盡力把學(xué)生的注意力與行為統(tǒng)一到教學(xué)活動(dòng)中。藝術(shù)課標(biāo)指出："強(qiáng)調(diào)藝術(shù)學(xué)習(xí)的個(gè)性化，就應(yīng)該關(guān)注每個(gè)學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)、生活背景、充分調(diào)動(dòng)他們的主體意識(shí)，為他們創(chuàng)造積極參與體驗(yàn)，主動(dòng)探索積極實(shí)踐的條件。"顯然，在這節(jié)課中愛(ài)吵鬧的學(xué)生并不是刻意破壞課堂秩序，是他們過(guò)于興奮，過(guò)于激動(dòng)的表現(xiàn)，跟隨教學(xué)的內(nèi)容，用一種他們習(xí)慣的過(guò)激方式去表現(xiàn)自我。如果老師關(guān)注他們的興奮點(diǎn)，體會(huì)他們的心境，尊重他們的表達(dá)方式，或是特別給他們一次答題的機(jī)會(huì)，鼓勵(lì)他們的參與，向他們示以寬容的微笑。這樣能引導(dǎo)學(xué)生把注意力回到問(wèn)題的焦點(diǎn)上來(lái)。不宜一味地批評(píng)與訓(xùn)斥，以免激化學(xué)生的逆反心理。總之，保持與學(xué)生緊密接觸的美術(shù)教師，在教學(xué)現(xiàn)場(chǎng)就能有臨場(chǎng)應(yīng)變能力和開(kāi)放的心態(tài)。發(fā)揮教師應(yīng)有的教學(xué)機(jī)智是對(duì)美術(shù)課堂教學(xué)把握與駕馭的核心，是學(xué)生重要的人文教育的關(guān)鍵。
3、關(guān)于開(kāi)放性的設(shè)問(wèn)在教學(xué)中運(yùn)用。
測(cè)評(píng)題目："請(qǐng)點(diǎn)評(píng)作品《蒙娜麗莎》的美。"學(xué)生遇到類似的設(shè)問(wèn)總感到有難度，無(wú)法用自己關(guān)于"美"的標(biāo)準(zhǔn)去品位經(jīng)典作品，這樣的問(wèn)題顯然忽視了藝術(shù)作品欣賞過(guò)程的主觀性。如果變成問(wèn)題："你覺(jué)得《蒙娜麗莎》美嗎？為什么？""如果給《蒙娜麗莎》換上一件華麗的衣服，你覺(jué)得會(huì)更美嗎？"這樣的提問(wèn)能啟動(dòng)學(xué)生的思維，問(wèn)題難度化解，容易引出正確答案。設(shè)問(wèn)可以通過(guò)比較的方式和因果關(guān)系探尋，巧妙設(shè)問(wèn)，促進(jìn)學(xué)生的探究精神。
在高中美術(shù)教學(xué)中，教師時(shí)常生搬硬套將美學(xué)概念介紹給學(xué)生，并要求他們理解和記憶，學(xué)生很難與內(nèi)在的知識(shí)結(jié)構(gòu)相連接，因此，教師要在教學(xué)時(shí)應(yīng)該提供有利于學(xué)生理解的環(huán)境，引導(dǎo)啟發(fā)學(xué)生自己歸納出定義。我們?cè)诟咧忻佬g(shù)教學(xué)中要幫助學(xué)生學(xué)會(huì)從微觀進(jìn)入知識(shí)，也要幫助他們從宏觀地把握知識(shí)關(guān)系。一些開(kāi)放性的問(wèn)題，更要尊重學(xué)生的結(jié)論，只要他們的結(jié)論能夠自圓其說(shuō)，有較充分的理由支持，就應(yīng)給予肯定。教學(xué)活動(dòng)要通過(guò)創(chuàng)設(shè)問(wèn)題情境，提出具有挑戰(zhàn)性的問(wèn)題，激發(fā)學(xué)生探索美術(shù)知識(shí)。
從美術(shù)素養(yǎng)綜合測(cè)評(píng)的種種現(xiàn)象中，筆者發(fā)現(xiàn)值得探究的問(wèn)題還有很多，值得一提的是，可以在眾多的題目中發(fā)現(xiàn)學(xué)生的興趣點(diǎn)，這對(duì)于提高美術(shù)教學(xué)質(zhì)量是非常有意義的。注重從測(cè)評(píng)的教育現(xiàn)象中研究和思考，進(jìn)一步改善和創(chuàng)新是美術(shù)教師不斷成長(zhǎng)的良性循環(huán)過(guò)程。這樣的多元化美術(shù)素養(yǎng)的綜合測(cè)評(píng)，體現(xiàn)了"新課標(biāo)"中教學(xué)實(shí)施活動(dòng)的多樣性。活動(dòng)最終價(jià)值不在于測(cè)評(píng)結(jié)果，測(cè)評(píng)過(guò)程就是學(xué)生和老師的交流互動(dòng)的學(xué)習(xí)過(guò)程，學(xué)生全神貫注地投入，老師舉一反三地反思，為深入研究適合本校的高中美術(shù)教學(xué)策略提供依據(jù)，堅(jiān)持不斷地更新教育觀念，認(rèn)真總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，就一定能設(shè)計(jì)出更多符合學(xué)生個(gè)性特點(diǎn)和多樣化發(fā)展的美術(shù)課。
參考文獻(xiàn)
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[2] 尹少淳 教學(xué)策略系列之四 分類美術(shù)教學(xué)策略 中國(guó)美術(shù)教育2011，1
在資訊十分豐富的今天,美術(shù)普遍進(jìn)入了每個(gè)人的日常生活。只是出現(xiàn)的時(shí)間與方式不同罷了。同樣，作為美術(shù)相關(guān)者究竟應(yīng)該對(duì)美術(shù)作品說(shuō)些什么？從各個(gè)藝術(shù)圈子頻繁發(fā)送的微信公眾號(hào)和展覽前言來(lái)看，“胡說(shuō)八道”是基本的配置。從美術(shù)理論者的角度來(lái)看，這鮮明地反映了許多主辦方和參展作者的急功近利，忽視理論對(duì)實(shí)踐的影響，就普遍存在的一些情況來(lái)看：一是敘述客觀對(duì)象，被動(dòng)的解釋或言不由衷、詞不達(dá)意；二是看不見(jiàn)理論指導(dǎo)的影子，只是翻來(lái)覆去的大白話；三是在敘述中缺少銜接，文章一盤(pán)散沙，自然可讀性差。這些問(wèn)題追根溯源是研究者忽略自身藝術(shù)感受，憑熟悉的語(yǔ)匯進(jìn)行堆砌羅列，無(wú)法深刻闡述事物的特征與特性，缺乏對(duì)深層次的挖掘。
一、美術(shù)理論研究方法的模式化
自20世紀(jì)八九十年代以來(lái)，在學(xué)術(shù)刊物上刊發(fā)美術(shù)理論文章、探討與爭(zhēng)論；抑或在諸多研討會(huì)上所做的報(bào)告、提交的論文、出版發(fā)行的專著與教學(xué)中的“概論”與“原理”相互纏繞或過(guò)度解釋概念與闡述原理；這看似擴(kuò)大了理論研究的外延，實(shí)際上并沒(méi)有在理論研究的內(nèi)涵上做更為深入的挖掘。以西方哲學(xué)或以西方譯著來(lái)指導(dǎo)與干涉中國(guó)美術(shù)理論的研究走向，其方式多停留在邏輯推演和注解語(yǔ)匯意義，脫離美術(shù)現(xiàn)象本身討論美術(shù)的發(fā)生發(fā)展規(guī)律；多在社會(huì)演變規(guī)律或政治學(xué)領(lǐng)域內(nèi)主觀臆斷美術(shù)現(xiàn)象的產(chǎn)生與形式；多是在作者自身的設(shè)問(wèn)與回答中尋求自圓其說(shuō)的一種語(yǔ)系。通常這類研究成果多是在自身令人費(fèi)解的或故弄玄虛，以引證大于文章內(nèi)容的一種形態(tài)出現(xiàn)。企圖以旁征博引的假象來(lái)掩蓋作者自身對(duì)美術(shù)作品本身的真實(shí)價(jià)值判斷。或者先設(shè)定一種固有的觀念，生搬硬套來(lái)佐證自身的論述某個(gè)立場(chǎng)的局限合理性。當(dāng)然這類文章和研究成果，除了學(xué)術(shù)研究機(jī)構(gòu)和大學(xué)碩士、博士研究生有興趣翻閱或迫不得已涉及，查閱其影響和傳播力應(yīng)當(dāng)是極其有限的。即使是網(wǎng)絡(luò)時(shí)代到來(lái)以后，這些文章在美術(shù)工作者中也影響甚微。甚至被一些美術(shù)工作者嗤之以鼻。換言之，美術(shù)理論研究方法發(fā)生的偏差，其最重要的問(wèn)題之一在于論述者往往脫離美術(shù)作品本身表現(xiàn)的內(nèi)容。不以作品本身的意義、指向而主觀賦予了自己研究特定的范疇。使得觀眾和研究者、美術(shù)創(chuàng)造者的經(jīng)驗(yàn)判斷產(chǎn)生巨大的隔閡。正因?yàn)槊佬g(shù)作品通常以圖像、可視形象被世人觀看，故而美術(shù)理論研究不應(yīng)是單調(diào)的、枯燥的一堆文字，而應(yīng)是具體的帶有感性的色彩和易于理解的詞匯，只有如此，才容易具備指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞的普遍性意義。古人務(wù)實(shí)之處隨處可見(jiàn)，以《畫(huà)學(xué)心法問(wèn)答》一節(jié)來(lái)看，“問(wèn)李成、范寬”畫(huà)法有以異乎？”曰：“筆墨皆同，但用法各異。李成筆巧墨淡，山似夢(mèng)霧，石如云動(dòng)，豐神縹緲，如列寇御風(fēng)。范寬筆拙墨，山頂多用小樹(shù)，氣魄雄渾。如云長(zhǎng)貫甲，兩畫(huà)皆入神品。”(1)文中語(yǔ)句精練、可讀性強(qiáng)，理、趣、法三者都有所體現(xiàn)。從用筆與用墨上提出了要有濃淡區(qū)分，要有輕重區(qū)分，要有輕重區(qū)分，要有方法指向；從繪畫(huà)形式上也有具體的分析比較。從繪畫(huà)呈現(xiàn)的面貌和氣息上也有評(píng)判概括，更有形象的比喻和給人想象的空間，可謂是言簡(jiǎn)意賅，詞句深刻富有韻味。此論僅是清代布顏圖論述之一，中國(guó)古代關(guān)于美術(shù)理論的論述注意“理、趣、思”，三者相結(jié)合相互依托。今研究者好故弄玄虛。
二、美術(shù)理論研究必須參照美術(shù)作品
以中國(guó)美術(shù)理論的研究成果來(lái)看，大凡是流傳于世和有影響的畫(huà)論、書(shū)論，都是畫(huà)家或美術(shù)主要參與者的思考結(jié)晶。以《中國(guó)古代畫(huà)論類偏》記錄的信息可以得知：張璪、張彥遠(yuǎn)、郭若虛、鄧椿、趙孟頫、唐寅、石濤、王原祁諸人皆是一代名家圣手，其理論來(lái)源尚未逃脫藝術(shù)作品本身，也可以說(shuō)理論的形成和理論指導(dǎo)實(shí)踐的過(guò)程都源于創(chuàng)作積累出的經(jīng)驗(yàn)，以經(jīng)驗(yàn)來(lái)代替自身判斷是中國(guó)傳統(tǒng)理論重要的一種形成方法。至今也具備巨大生命力。中國(guó)大學(xué)美術(shù)專業(yè)本科專業(yè)學(xué)生有關(guān)美術(shù)理論的教學(xué)用書(shū)《藝術(shù)概論》《美術(shù)概論》都是以西方的文藝發(fā)生發(fā)展的視角來(lái)編寫(xiě)成書(shū)的，更是學(xué)生必讀書(shū)目之一。但這里面有關(guān)于政治體制、思想演進(jìn)、藝術(shù)生產(chǎn)的相關(guān)論述遮蔽了對(duì)美術(shù)作品的應(yīng)有的評(píng)論和總結(jié)。如果從編寫(xiě)者的專業(yè)程度上考察、其學(xué)術(shù)地位與美術(shù)創(chuàng)作能力不對(duì)等的現(xiàn)象比比皆是。他們慣用的研究手法是“顧左右而言他”，沒(méi)有意識(shí)到美術(shù)理論研究的當(dāng)務(wù)之急是應(yīng)當(dāng)集中精力去探索發(fā)現(xiàn)實(shí)際的美術(shù)作品，過(guò)多地套用經(jīng)典、評(píng)論和考據(jù)手法必須回歸現(xiàn)有的學(xué)術(shù)語(yǔ)境和受眾群體的知識(shí)結(jié)構(gòu)與文章的可讀性上，以使研究者在各式各樣的美術(shù)作品中尋找適合自身的思考與方法，從而獲得啟示與啟發(fā)。在美術(shù)作品社會(huì)功能的相關(guān)論述上，前人已多有定論，無(wú)須故作驚人語(yǔ)。近年來(lái)，一些有關(guān)美術(shù)作品的短文評(píng)論和研究也不再僅僅著眼于社會(huì)性的層面，而又更多地去分析藝術(shù)語(yǔ)言的形式和藝術(shù)表現(xiàn)的論述方法，這是值得提倡的。從當(dāng)代考據(jù)派的研究方法中體現(xiàn)出記錄與評(píng)判相依存關(guān)系的思考中可以看出，其理論來(lái)源多是《古畫(huà)品錄》《林泉高致》《石濤畫(huà)語(yǔ)錄》《芥舟學(xué)畫(huà)編》諸文中獲得，其特點(diǎn)在于將從魏晉、宋、清諸代繪畫(huà)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)判斷總結(jié)為易于研究者讀取的文字描述，其中不乏艱澀難解之語(yǔ)，更多的是方式方法的具體描述和藝術(shù)品格高下的界定，文章令人讀后心曠神怡，這種帶有明顯文學(xué)性的論述脫離了教條，帶有鮮明的作者情緒和立場(chǎng)。以《石濤話語(yǔ)錄》為例，其中《尊受章》，涉及中國(guó)傳統(tǒng)文化中核心要義，非俗士可讀，這也在閱讀對(duì)象上做出了較為明晰的主動(dòng)選擇。文中對(duì)佛道、儒家學(xué)說(shuō)的闡釋遍布全文，注重文章體式結(jié)構(gòu)和主旨要義之間的平衡性，將畫(huà)論界定在文學(xué)作品和心法口訣之間最為微妙的一小部分。以文學(xué)作品來(lái)看，其美的成分也能夠獨(dú)立存在，若以心法口訣的傳播功能和解釋功能來(lái)看，其目的又可以很好地呈現(xiàn)。故而現(xiàn)代研究者更多從文學(xué)作品、審美效用、審美趣味、思辨性等諸多方向進(jìn)入并參與這個(gè)論述中，恰恰是最重要的石濤眾多畫(huà)作、畫(huà)跋、題款參照實(shí)物鮮有研究者深入研究，豈不謬哉？搜羅現(xiàn)行出版關(guān)于石濤藝術(shù)研究的諸多成果來(lái)看，羅列數(shù)據(jù)和注釋者居多，更有好事者在畫(huà)家畫(huà)作和生平交游上大做文章，編寫(xiě)故事，如此文章的可讀性強(qiáng)了，真實(shí)性卻不可靠。這種將“故為史實(shí)”的主觀臆造的手法不足為取。亦有將古典論述的只言片語(yǔ)過(guò)分化，或?qū)Ⅷ櫰笳摵?jiǎn)單化，都屬于脫離美術(shù)作品和經(jīng)典著述來(lái)加以主觀臆斷。正是有了以上諸多的問(wèn)題，當(dāng)代中國(guó)美術(shù)理論研究者從藝術(shù)思潮論、藝術(shù)風(fēng)格論、藝術(shù)語(yǔ)言論、藝術(shù)技巧論、藝術(shù)流變論、藝術(shù)收藏論乃至藝術(shù)規(guī)律論中無(wú)所適從。或淺嘗輒止，或南轅北轍，或指鹿為馬，或言之無(wú)物，將古人研究著述中明晰的、系統(tǒng)的、恒久的，思辨的美術(shù)理論束之高閣，閉門造車，美其名曰“創(chuàng)新”，可笑可嘆!
三、中國(guó)當(dāng)代美術(shù)理論研究的書(shū)寫(xiě)問(wèn)題
關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)理論研究的重點(diǎn)表述上多在繪畫(huà)和書(shū)法的技巧與風(fēng)神的探索，這些著眼點(diǎn)和藝術(shù)主張對(duì)我們當(dāng)下理解研究中國(guó)美術(shù)有著重要的學(xué)術(shù)價(jià)值和參照意義。當(dāng)代中國(guó)美術(shù)理論對(duì)于中國(guó)本土固有傳統(tǒng)文藝?yán)碚摰奈斋@取途徑，從表現(xiàn)角度上大致分為資料整理、個(gè)案研究、畫(huà)派研究三方面；就相關(guān)論述出版的專著情況來(lái)看，關(guān)于中國(guó)美術(shù)名人名家的資料匯編較多，在美術(shù)家個(gè)案研究也呈現(xiàn)出欣欣向榮之勢(shì)態(tài)，而畫(huà)派研究多停留在對(duì)前人畫(huà)論的注釋和歷史朝代更替的一個(gè)層面上；通過(guò)尋找共性特征來(lái)界定畫(huà)家流派，如從地域角度或從藝術(shù)特征角度，再或從個(gè)人交游角度將一個(gè)問(wèn)題清晰地表述清楚，但把一個(gè)問(wèn)題講透徹著實(shí)不易，況且畫(huà)派研究并不容易從宏觀上把握中國(guó)美術(shù)現(xiàn)象發(fā)生發(fā)展的整體趨勢(shì)，研究者容易在局部的概念范疇中糾纏不清。就2002-2017年中國(guó)美術(shù)理論研究方法和手段來(lái)看，今人在對(duì)前人留存資料的占有程度的深與廣的層面成功了，但由于其使用的理論嚴(yán)重脫離了實(shí)際，在不完全理解美術(shù)家創(chuàng)作意圖的前提下生搬硬套西方藝術(shù)理論來(lái)進(jìn)行表述，或?qū)⑽鞣阶g著直接拿來(lái)改頭換面，添加中國(guó)美術(shù)家的姓名和事跡加以拷貝，這也是對(duì)中國(guó)美術(shù)理論體系研究者缺乏堅(jiān)實(shí)的文學(xué)、歷史學(xué)等必需的學(xué)養(yǎng)情況下出現(xiàn)的必然回應(yīng)。以2007年周積寅先生出版的《中國(guó)歷代畫(huà)論》為例，其編撰特色是“重理略法的精選原則”(2)，避免了研究者落入“史論不分”的尷尬境地，也形成了更為嚴(yán)謹(jǐn)、完善與開(kāi)放的理論體系。但在對(duì)中國(guó)古代哲學(xué)的表述上有夸大藝術(shù)社會(huì)功能的嫌疑，過(guò)分尋找中國(guó)畫(huà)理和畫(huà)道的來(lái)源地，不易于在既有的純粹美術(shù)理論探討上進(jìn)一步深入。編寫(xiě)者通過(guò)持續(xù)關(guān)注近現(xiàn)代美術(shù)家和美術(shù)作品，將近代畫(huà)家的筆記、語(yǔ)錄、談藝錄與古代畫(huà)論進(jìn)行綜合比較，將一些常用的語(yǔ)匯、定義通過(guò)在不同時(shí)期的不同闡釋來(lái)加以說(shuō)明，讓研究者和讀者都能從中獲得相關(guān)的資訊。而現(xiàn)在我們研究者多在繼續(xù)探索和研究美術(shù)作品的本體語(yǔ)言，此外，西方美術(shù)理論家和東方的美術(shù)理論家在思維方式、創(chuàng)作意圖、表現(xiàn)手法上都存在并將長(zhǎng)期存在差異。就繪畫(huà)為例，西方理論家自文藝復(fù)興以來(lái)都秉持著科學(xué)的目光來(lái)研究對(duì)待繪畫(huà)創(chuàng)作，而我們中國(guó)大部分的畫(huà)家都是延續(xù)意象化和抒情為主的形式，這里面就隱含了一個(gè)重要的問(wèn)題——研究者應(yīng)當(dāng)以怎樣的一個(gè)視角來(lái)進(jìn)入探討語(yǔ)境之中。東方理論家在美術(shù)作品的語(yǔ)言表述上和觀察角度上更多追求邊緣線的美感或線與線之間的韻律，西方美術(shù)理論研究者觀察美術(shù)作品之時(shí)，著眼點(diǎn)多在于“體感、質(zhì)感、光感”。這種差異的情況也深刻反映在二者的論述與思考之中。我們以科學(xué)的眼光來(lái)指導(dǎo)中國(guó)美術(shù)理論的書(shū)寫(xiě)，無(wú)異于“削足適履”，在書(shū)寫(xiě)過(guò)程和文章分布上，意味著把對(duì)象所傳遞的信息如實(shí)描述，而不是把理論界定好再將藝術(shù)作品進(jìn)行歸類分析。我們東方理論家和西方理論家的差異在于東方理論家更多把藝術(shù)作品純粹化、精神化，描述多帶有主觀臆想。而西方理論家注重思辨和綜合比較，把美術(shù)作品與歷史發(fā)展同時(shí)進(jìn)行表述，將所有藝術(shù)作品必須放到歷史背景之中，故而具有理性和鴻篇巨制，這也是我們20世紀(jì)之末時(shí)研究者在觀察方法和理解方法上的差異，當(dāng)然也有研究者不斷在二者之間進(jìn)行調(diào)適，尋求相契合之處加以發(fā)揮。中國(guó)從古至今，很多畫(huà)家本身就是具有良好的教育和理論素養(yǎng)，他們會(huì)把自己的繪畫(huà)過(guò)程的創(chuàng)作感受、創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)以文字的形式呈現(xiàn)給世人或者徒兒，有的是以口訣、詩(shī)歌的形式，有的是傳統(tǒng)文賦的形式。這對(duì)美術(shù)理論研究者來(lái)說(shuō)，是最為直觀、真切的與古人對(duì)話的方式，除了要有基本的古漢語(yǔ)知識(shí)和文學(xué)修養(yǎng)以外，還要掌握歷史發(fā)展軌跡。以潘天壽先生為例，他在自己的《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆》中談到他自己的創(chuàng)作與評(píng)論他人藝術(shù)的文章，為研究者提供了寶貴真實(shí)的鮮活資料。本文重提建設(shè)新的美術(shù)理論資源又特別強(qiáng)調(diào)美術(shù)作品資源，筆者堅(jiān)持表明這樣一個(gè)態(tài)度：不能把美術(shù)理論文章當(dāng)作哲學(xué)文章來(lái)寫(xiě)！美術(shù)本身具有個(gè)性化特征和時(shí)代性特征，對(duì)其理論的概述完全傾向于理性判斷和學(xué)理上的歸納，是從根本上背離了美術(shù)理論研究的大道。任何藝術(shù)形式都是時(shí)代的產(chǎn)物，我們應(yīng)該從歷史的長(zhǎng)河中冷靜地來(lái)看待和分析現(xiàn)實(shí)事物。在我國(guó)的傳統(tǒng)美術(shù)理論研究成果中，包括美術(shù)批評(píng)與鑒賞之所以有比前代的發(fā)展和強(qiáng)大的生命力，筆者認(rèn)為是我們中國(guó)美術(shù)理論研究者特別善于向別人學(xué)習(xí)、吸收和總結(jié)，加上東方人對(duì)事物趣味的堅(jiān)定追求，對(duì)傳統(tǒng)文化的深入挖掘，只要認(rèn)真思考過(guò)去與現(xiàn)在的問(wèn)題，不要急于求成，靜下心來(lái)梳理和消化，完全有光明遠(yuǎn)大的前途。關(guān)于中國(guó)美術(shù)理論本土化傾向的趨勢(shì)，這是件好事，中國(guó)美術(shù)理論的研究就應(yīng)當(dāng)在中國(guó)人的視角內(nèi)加以評(píng)判解讀，它會(huì)慢慢演變?yōu)橹袊?guó)特色的東西。這種本土化不是在刻意喊口號(hào)，它是滲透在每個(gè)中國(guó)人的觀察方式里的，只要堅(jiān)定信念，注重經(jīng)驗(yàn)判斷和具體事物相結(jié)合，把握好時(shí)代精神和生活趣味，不斷進(jìn)入傳統(tǒng)推陳出新，“本土化”自然會(huì)成為帶有明顯中國(guó)色彩的研究成果。
注釋：
（1）俞劍華編著：《中國(guó)古代畫(huà)論類編》，人民美術(shù)出版社，2014年版，第210頁(yè)。
（2）周積寅：《編寫(xiě)教材〈中國(guó)畫(huà)論輯要〉體會(huì)》，《周積寅美術(shù)文集》，江西美術(shù)出版社，1998版，第467頁(yè)。
美術(shù)欣賞是小學(xué)美術(shù)教學(xué)的重要組成部分，它不僅有助于提高學(xué)生的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，而且有助于發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，有助于培養(yǎng)學(xué)生高尚的情操和形成健康的審美觀。運(yùn)用現(xiàn)代教育技術(shù)，從學(xué)生的情感出發(fā)，優(yōu)化美術(shù)欣賞課的教學(xué)。借助語(yǔ)言故事和古詩(shī)的閱讀對(duì)美術(shù)欣賞課進(jìn)行教學(xué)。讓學(xué)生多接觸一些優(yōu)秀的美術(shù)作品，構(gòu)建開(kāi)放性課堂，開(kāi)闊學(xué)生的藝術(shù)視野，提高美術(shù)欣賞課的教學(xué)審美價(jià)值。
美術(shù)教育在學(xué)生的終身發(fā)展中的作用是不可替代的，現(xiàn)在很多人認(rèn)為美術(shù)是藝術(shù)教育的核心，是實(shí)施美育的重要途徑，素質(zhì)教育的實(shí)施為學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展開(kāi)辟了廣闊的前景。素質(zhì)教育離不開(kāi)學(xué)校藝術(shù)教育，美育在推進(jìn)素質(zhì)教育中的作用越來(lái)越突出，它在提高人的素質(zhì)方面有著其他教育學(xué)科所不可替代的作用。藝術(shù)教育對(duì)人的素質(zhì)的影響，特別是對(duì)人的思想品德、人格境界、智力能力、身心健康等方面的積極作用，是其他教育所不可替代的。因此，重視藝術(shù)教育同重視素質(zhì)教育、重視全面教育是一個(gè)不可分割的整體。沒(méi)有美育就[dylw.net專業(yè)提供論文寫(xiě)作，歡迎光臨]沒(méi)有完全的素質(zhì)教育。美育作為實(shí)施素質(zhì)教育的切入點(diǎn)，除了自身的重要性以外，還對(duì)其他各育起促進(jìn)作用。但是有的地方美術(shù)并沒(méi)有得到足夠的重視。
美術(shù)作品欣賞課不能僅限與學(xué)校室內(nèi)進(jìn)行。應(yīng)擴(kuò)展到社會(huì)和展覽館中。經(jīng)常帶學(xué)生欣賞一些優(yōu)秀的美術(shù)作品。并當(dāng)面介紹作品，分析作品，所達(dá)到的教學(xué)效果是前者不可代替的。學(xué)生在藝術(shù)館內(nèi)所看到的畫(huà)家的美術(shù)作品，這對(duì)教師在指導(dǎo)學(xué)生欣賞，分析作品時(shí)具備了真實(shí)的對(duì)象，對(duì)畫(huà)面上的構(gòu)圖、筆觸、色彩的表現(xiàn)與處理方法，可直接給予批評(píng)、肯定。學(xué)生可以面對(duì)原作直接欣賞、研究，談出自己的看法。這與觀看幻燈、錄像及印刷圖片相比較，更有"原汁原味"，更容易體會(huì)作品的精神與畫(huà)家的風(fēng)格。直接面對(duì)作品上欣賞課更具有強(qiáng)烈的真實(shí)感，對(duì)行成正確的審美觀有不可估量的作用，也開(kāi)闊了學(xué)生的藝術(shù)視野。
網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)可以為教師建立一個(gè)美術(shù)資料庫(kù)，將一些名畫(huà)、建筑、雕塑、工藝等作品，通過(guò)掃描存入計(jì)算機(jī)。作為教學(xué)資料進(jìn)行分類、編輯、保存。這樣，在上欣賞課時(shí)，就可以隨用隨取，大大增強(qiáng)了欣賞課的靈活性。再給這些資料配上相應(yīng)的音樂(lè)和文字說(shuō)明，使之圖文并茂、聲情俱佳，可以給學(xué)生以美的熏陶。充分利用視頻電影資料進(jìn)行欣賞教學(xué)。這對(duì)欣賞革命歷史題材和現(xiàn)實(shí)題材的美術(shù)作品有著不可低估的作用。它能把欣賞者的思想感情帶到當(dāng)時(shí)的歷史背景和場(chǎng)面中去，更易體會(huì)出作品的主題思想，從中受到教育。教師利用課外指導(dǎo)學(xué)生收看這一方面的影視片，然后對(duì)教材所設(shè)及的內(nèi)容作及時(shí)的補(bǔ)充講解。這樣通過(guò)看有關(guān)革命歷史片后，學(xué)生對(duì)《勝利渡江》、《開(kāi)國(guó)大典》等美術(shù)作品所顯示的畫(huà)面內(nèi)容接受起來(lái)就容易的多了。
美術(shù)是一種造型藝術(shù)，針對(duì)小學(xué)生來(lái)講，他們的美術(shù)知識(shí)是有限的，對(duì)作品的欣賞水平不高。學(xué)生在學(xué)習(xí)技能中會(huì)產(chǎn)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣，在欣賞美術(shù)作品時(shí)會(huì)形成各種情感。指導(dǎo)學(xué)生閱讀與作品內(nèi)容有關(guān)的資料，便于溝通欣賞者與創(chuàng)作者對(duì)藝術(shù)作品所寄托的情感，引起心境共鳴，真正領(lǐng)悟到作品的主題思想。如：欣賞詩(shī)意創(chuàng)作畫(huà)時(shí)，我先讓學(xué)生去"讀"，以中國(guó)畫(huà)《兩岸猿聲啼不住》為例。如果不讓學(xué)生理解這詩(shī)句的出處及詩(shī)的全貌，僅從畫(huà)面看到的是：重山相對(duì)的江流上漂著兩葉小舟，猿看不到，更不用說(shuō)聽(tīng)見(jiàn)猿聲了。但讓學(xué)生讀過(guò)李白的《早發(fā)白帝城》——"朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過(guò)萬(wàn)重山。"這首詩(shī)后，才真正體味到這幅詩(shī)創(chuàng)作畫(huà)有著"深山藏古寺，柳暗花明"的妙處，不由的發(fā)出贊嘆：真可謂是一幅融視、聽(tīng)為一體的詩(shī)意畫(huà)。通過(guò)欣賞這幅作品，既陶冶了學(xué)生的性情，又使學(xué)生了解了詩(shī)意畫(huà)的創(chuàng)作思路，體味到詩(shī)意畫(huà)的意境美。幻燈片教學(xué)在于色彩透明、亮麗，投放的屏幕上的畫(huà)面較大，視覺(jué)效果強(qiáng)烈，這是圖片無(wú)法比擬的，因此教師有充分的時(shí)間邊講授理論邊詳盡分紹作品，分析畫(huà)面，及時(shí)向?qū)W生提些問(wèn)題。這樣有助于他們積極思維，主動(dòng)參與欣賞。西方的歷史畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、肖像畫(huà)和風(fēng)景畫(huà)及我國(guó)美術(shù)史上的優(yōu)秀作品時(shí)，就采用了幻燈教學(xué)。如：法國(guó)莫奈的油畫(huà)《日出》、《印象》，盧梭的《風(fēng)景》，凡高的《麥田》等，使學(xué)生在新穎的教學(xué)形式中欣賞了這些作品，體會(huì)到風(fēng)景畫(huà)具有濃郁的抒情意味，如同一首精致動(dòng)人的田園詩(shī)，讓我們走進(jìn)風(fēng)景畫(huà)的世界。大致了解了這些作品的風(fēng)格、流派，進(jìn)一步了解了畫(huà)家的繪畫(huà)風(fēng)格。使美術(shù)知識(shí)融會(huì)貫通，提高其審美能力。
視頻集聲、光、色為一體，把畫(huà)面呈現(xiàn)給眾，對(duì)作品進(jìn)行全方位的介紹、分析，信息量大，比較適宜一些近、現(xiàn)代作家與作品介紹。例如：畫(huà)家林風(fēng)眠的《春艷》等作品，讓學(xué)生了解畫(huà)家生平及繪畫(huà)風(fēng)格、技巧。學(xué)生從中既[dylw.net專業(yè)提供論文寫(xiě)作，歡迎光臨]欣賞了藝術(shù)作品，又對(duì)畫(huà)家有一個(gè)全新的了解。畫(huà)家的思想，繪畫(huà)風(fēng)格無(wú)不給學(xué)生以感染。使學(xué)生有種身臨其境的感覺(jué)，更能進(jìn)一步參與到文物的欣賞評(píng)述活動(dòng)中來(lái)。讓學(xué)生了解考古過(guò)程的同時(shí)，陶冶了學(xué)生的情操，提高了學(xué)生的審美情趣，給予他們美的熏陶，力的震撼。
總之，在實(shí)施新課改的今天，要落實(shí)《新課程標(biāo)準(zhǔn)》的要求，切實(shí)提高美術(shù)欣賞課的教學(xué)質(zhì)量。必須改變以往以教師講為主的形式，教師應(yīng)做到精講，采用多種教學(xué)手段，運(yùn)用多種教學(xué)方式，從美術(shù)教學(xué)總的目標(biāo)和任務(wù)出發(fā)，注重提高學(xué)生的審美能力，把他們引向健康、文明、積極向上發(fā)展的道路。
美術(shù)欣賞活動(dòng)的特點(diǎn)，首先表現(xiàn)在它是一種感覺(jué)與理解，感情與認(rèn)識(shí)相統(tǒng)一的活動(dòng)。它的任務(wù)是以審美教育為核心，培養(yǎng)學(xué)生健康的審美情趣與感受，體驗(yàn)鑒賞藝術(shù)美的能力。一件優(yōu)秀的藝術(shù)品，最大限度的強(qiáng)化學(xué)生的審美感受，引導(dǎo)和調(diào)動(dòng)學(xué)生的生活體驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)，激發(fā)他們豐富的想象和情感，從而以藝術(shù)作品的內(nèi)涵進(jìn)行深刻思考，提高辨別真、善、美的能力，需要充分利用先進(jìn)的教學(xué)手段進(jìn)行教學(xué)。
一、立足地域傳統(tǒng)文化之本，構(gòu)建特色人文教育環(huán)境
卡爾?雅斯貝爾斯認(rèn)為：“教育依賴于精神世界的原初生活，教育不能獨(dú)立，它要服務(wù)于精神生活的傳承，這種生活在人們的行為舉止中直接表現(xiàn)出來(lái)，然后成為他對(duì)存在的關(guān)注和國(guó)家的現(xiàn)實(shí)態(tài)度，并在掌握創(chuàng)造性的精神作品中得到高揚(yáng)。在我們的時(shí)代里，精神命運(yùn)必然決定著教育的內(nèi)涵。”[2]因此，傳統(tǒng)文化精髓應(yīng)該成為高等教育的精神內(nèi)涵。我國(guó)幅員遼闊，不同地域有著獨(dú)特的地域文化，它們是中華民族世代傳承、生生不息之本。以廣府文化為核心的嶺南文化具有濃郁的南國(guó)特色，其中“工藝美術(shù)不只是一種美術(shù)活動(dòng)，而應(yīng)作為一種文化現(xiàn)象，反映社會(huì)的物質(zhì)文化和精神文化的多方面的內(nèi)涵”。[3]
廣州民間工藝和繪畫(huà)以及廣州特有的建筑藝術(shù)是嶺南文化的典型代表，在我國(guó)都享有盛名。同樣，外來(lái)藝術(shù)在廣東的傳播與發(fā)展更是得到世人的首肯。立于這樣豐厚的傳統(tǒng)文化沃土上，在探索特色化辦學(xué)時(shí)，我院把挖掘、研究嶺南傳統(tǒng)民間工藝作為學(xué)科建設(shè)和教學(xué)改革的重要支撐。在廣州市委宣傳部、市社科聯(lián)的領(lǐng)導(dǎo)下，我們組建了廣州市嶺南藝術(shù)重點(diǎn)研究基地，下設(shè)嶺南美術(shù)研究所、嶺南工藝美術(shù)研究所、廖冰兄漫畫(huà)研究所、嶺南音樂(lè)研究所、嶺南戲曲研究所、嶺南舞蹈研究所、嶺南藝術(shù)名人名家研究所等。承擔(dān)了二十多項(xiàng)國(guó)家、省市級(jí)嶺南文化藝術(shù)研究項(xiàng)目，發(fā)表了《20世紀(jì)嶺南水彩畫(huà)》、《嶺南畫(huà)派高劍父》等多部學(xué)術(shù)專著和數(shù)十篇有較高水平的科研論文；在藝術(shù)設(shè)計(jì)的各個(gè)領(lǐng)域吸收和運(yùn)用嶺南造型元素，完成多項(xiàng)設(shè)計(jì)項(xiàng)目，特別是在廣州亞運(yùn)會(huì)期間，參與了廣州市政改造等設(shè)計(jì)項(xiàng)目，產(chǎn)生了廣泛的社會(huì)影響。
通過(guò)這些學(xué)術(shù)研究，我們打造了學(xué)術(shù)團(tuán)隊(duì)，也構(gòu)建了教學(xué)平臺(tái)，不斷把相關(guān)科研成果應(yīng)用于教學(xué)實(shí)踐中，在美術(shù)、設(shè)計(jì)類的課程教育中有針對(duì)性地加大嶺南文化和廣東民間藝術(shù)的學(xué)習(xí)內(nèi)容，先后開(kāi)設(shè)了《嶺南建筑史》、《嶺南造型藝術(shù)語(yǔ)言》、《嶺南民間工藝美術(shù)欣賞》、《廣繡藝術(shù)與欣賞》、《端硯藝術(shù)與欣賞》等選修課，在學(xué)生課程作業(yè)、畢業(yè)設(shè)計(jì)與創(chuàng)作，以及各種參賽中導(dǎo)入嶺南藝術(shù)符號(hào)運(yùn)用，讓學(xué)生們學(xué)習(xí)、理解、親近嶺南傳統(tǒng)文化藝術(shù)，激發(fā)學(xué)生對(duì)地域文化藝術(shù)的認(rèn)同感，加強(qiáng)地域藝術(shù)對(duì)學(xué)生專業(yè)素養(yǎng)的熏陶，不僅幫助學(xué)生們找到專業(yè)學(xué)習(xí)的“基座”，使他們不致迷失在時(shí)尚文化的浮華中，還在提高學(xué)生人文素養(yǎng)、塑造學(xué)生樂(lè)觀人格方面起到了很大作用。以地方特色為目標(biāo)進(jìn)行教學(xué)內(nèi)容的改革，形成我校獨(dú)特的學(xué)科教學(xué)特色。
二、依托綜合性大學(xué)學(xué)科交叉之優(yōu)勢(shì)，打造素質(zhì)教育新模式
傳統(tǒng)觀念認(rèn)為，置于綜合大學(xué)中的藝術(shù)教育存在諸多劣勢(shì)，例如學(xué)校為了統(tǒng)一管理和資源共享，在教學(xué)計(jì)劃制定時(shí)往往要求各個(gè)專業(yè)的學(xué)時(shí)比例保持一致，而無(wú)法顧及美術(shù)與設(shè)計(jì)專業(yè)有著技能要求較高、師資和教學(xué)的專業(yè)性較強(qiáng)的特殊性，導(dǎo)致學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)課時(shí)減少，專業(yè)能力不足。我們經(jīng)過(guò)認(rèn)真分析研究，認(rèn)為任何矛盾都可以向相反的方向轉(zhuǎn)化，以避短揚(yáng)長(zhǎng)的思路，發(fā)揮綜合性大學(xué)多學(xué)科之優(yōu)勢(shì)，構(gòu)建多學(xué)科滲透交叉培養(yǎng)美術(shù)設(shè)計(jì)人才模式。首先，我們采用了精選必修課、加大選修課、提高實(shí)踐課比例、組建各種校內(nèi)外實(shí)踐基地、延伸課堂教學(xué)等措施，通過(guò)院內(nèi)跨專業(yè)選修，院際間合作參賽等手段提高實(shí)際教學(xué)效果，極大地提升了學(xué)生整體素質(zhì)，我院學(xué)生與新聞學(xué)院、土木學(xué)院、建筑學(xué)院、機(jī)械學(xué)院、人文學(xué)院、旅游學(xué)院等學(xué)生多次同臺(tái)競(jìng)技，互相學(xué)習(xí)，實(shí)現(xiàn)了不同學(xué)科的融合。
我們還搭建了多個(gè)跨學(xué)科教育平臺(tái)，其中廣州大學(xué)美術(shù)專業(yè)和音樂(lè)專業(yè)合作成為教育部“藝術(shù)主輔修”人才培養(yǎng)的示范和試點(diǎn)單位，取得了較好的成績(jī)，受到教育部體衛(wèi)藝司的好評(píng)；美術(shù)教育專業(yè)提供的有關(guān)課程在學(xué)校教師教育類課程平臺(tái)上占有不可缺少的席位。通識(shí)藝術(shù)教育是面向?qū)W校全體學(xué)生的以全面推進(jìn)素質(zhì)教育為目標(biāo)的藝術(shù)教育，我校自2000年普遍開(kāi)設(shè)藝術(shù)類選修課程，并逐步納入教學(xué)計(jì)劃，計(jì)入學(xué)分。在學(xué)校通識(shí)教學(xué)中，我院多門課程受到全校學(xué)生的喜愛(ài)。我們開(kāi)設(shè)了美術(shù)鑒賞、嶺南民間美術(shù)、中國(guó)畫(huà)、書(shū)法、陶藝、雕塑、影視藝術(shù)、時(shí)裝欣賞、動(dòng)漫欣賞等各種藝術(shù)類選修和限定性選修課程，擁有美術(shù)鑒賞、世界經(jīng)典電影導(dǎo)讀、中國(guó)園林藝術(shù)等一批質(zhì)量較高、特色鮮明的藝術(shù)類精品通識(shí)課程。不僅為學(xué)校素質(zhì)教育作出了貢獻(xiàn)，也提高了教師隊(duì)伍在專業(yè)之上的人文素養(yǎng)，又進(jìn)一步推進(jìn)了專業(yè)教學(xué)。在與其他不同專業(yè)類型的學(xué)科交流中，我們也注意吸收他者之長(zhǎng)。例如在實(shí)驗(yàn)教學(xué)中，實(shí)驗(yàn)室建設(shè)的重要性毋庸置疑，而我國(guó)文科類實(shí)驗(yàn)室建設(shè)起步晚、基礎(chǔ)差，為此我院在實(shí)驗(yàn)室建設(shè)之初就注意學(xué)習(xí)校內(nèi)理科實(shí)驗(yàn)室建設(shè)經(jīng)驗(yàn)，從硬件和內(nèi)涵方面展開(kāi)扎實(shí)的工作，一舉成為省級(jí)美術(shù)與設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)教學(xué)示范中心，我們編寫(xiě)了國(guó)內(nèi)美術(shù)與設(shè)計(jì)教育首套系列化實(shí)驗(yàn)教材，標(biāo)志著美術(shù)實(shí)驗(yàn)教學(xué)由依靠感性經(jīng)驗(yàn)向理性規(guī)范轉(zhuǎn)變，是提升實(shí)驗(yàn)教學(xué)質(zhì)量的重要保證。
三、多層次、多元化培養(yǎng)滿足地域社會(huì)發(fā)展需求的應(yīng)用型美術(shù)設(shè)計(jì)人才
多年來(lái)根據(jù)珠三角社會(huì)發(fā)展與產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)對(duì)人才培養(yǎng)的需求，尤其是廣東省建立文化大省的迫切需求，為了適應(yīng)社會(huì)經(jīng)濟(jì)多元化發(fā)展與各種層次人才的需求，我院形成了以本科教育為主體、研究生教育為先導(dǎo)、專業(yè)培訓(xùn)為補(bǔ)充的三層次培養(yǎng)人才體系。貫徹“以用為本”的理念，將這三個(gè)層次培養(yǎng)目標(biāo)分別定位為實(shí)踐性美術(shù)設(shè)計(jì)人才、高層次創(chuàng)新性應(yīng)用型美術(shù)設(shè)計(jì)人才和實(shí)用性美術(shù)設(shè)計(jì)人才。
1.在本科教育中重視“以學(xué)生為本”，推行“綜合素質(zhì)+個(gè)性發(fā)展”的教育理念，提出了“三?三”制教育模式
“三?三”制模式是指人才培養(yǎng)過(guò)程的“三個(gè)培養(yǎng)階段”和“三條發(fā)展路徑”。“三個(gè)培養(yǎng)階段”是指本科生在四年學(xué)習(xí)當(dāng)中實(shí)行大平臺(tái)基礎(chǔ)教學(xué)、專業(yè)教學(xué)和跨專業(yè)自選學(xué)習(xí)三個(gè)階段；“三條發(fā)展路徑”是指學(xué)生在完成專業(yè)教育階段規(guī)定的學(xué)分之后，可以在“本專業(yè)、跨專業(yè)、創(chuàng)業(yè)”三條發(fā)展路徑中自由選擇，實(shí)施個(gè)性化的課程計(jì)劃。即除通識(shí)課程、基礎(chǔ)課程、專業(yè)課程三大核心模塊之外，再設(shè)立個(gè)性化課程的內(nèi)容，為學(xué)生的自主發(fā)展提供更廣闊的學(xué)習(xí)空間。在完善具有傳統(tǒng)意義上的課程體系的同時(shí)，重構(gòu)具有一定特色、特長(zhǎng)方向的課程。為此，在本科生培養(yǎng)階段還設(shè)立了創(chuàng)新學(xué)分，完善實(shí)踐教學(xué)體系。創(chuàng)新學(xué)分，是為學(xué)生在學(xué)術(shù)論文、藝術(shù)競(jìng)賽、科技發(fā)明、專利成果和文藝創(chuàng)作等方面取得高水平的成績(jī)而設(shè)立的一種特別學(xué)分。它區(qū)別于學(xué)生在人才培養(yǎng)方案內(nèi)（課內(nèi)）學(xué)習(xí)而取得的學(xué)分，是提高學(xué)生綜合素質(zhì)的一種強(qiáng)有力的措施。形成以技能訓(xùn)練、科學(xué)研究為主線，以能力培養(yǎng)為核心，課內(nèi)實(shí)踐與課外實(shí)踐相融合，多個(gè)環(huán)節(jié)相互補(bǔ)充的實(shí)踐教學(xué)體系。
2.在研究生教育領(lǐng)域重視對(duì)學(xué)員創(chuàng)造力的培養(yǎng)，創(chuàng)建“H”型培養(yǎng)體系
“H”型培養(yǎng)體系是指學(xué)術(shù)型和專業(yè)型兩種研究生培養(yǎng)體系齊頭并舉，并在嚴(yán)格考核和審查的基礎(chǔ)上，允許學(xué)員根據(jù)自身特長(zhǎng)選擇轉(zhuǎn)型，使學(xué)術(shù)型和專業(yè)型人才培養(yǎng)體系能夠相互融通、相輔相成。利用全國(guó)藝術(shù)碩士（MFA）改革試點(diǎn)單位的條件優(yōu)勢(shì)及諸多的實(shí)踐基地，加強(qiáng)產(chǎn)學(xué)研合作，探索文化機(jī)構(gòu)、企業(yè)聯(lián)合培養(yǎng)人才的新機(jī)制，形成社會(huì)上知名專家學(xué)者、藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師與本學(xué)科教師聯(lián)合的教學(xué)團(tuán)隊(duì)，使學(xué)生能跳出學(xué)校單一課程學(xué)習(xí)所形成的禁錮，結(jié)合社會(huì)的需求，綜合性地思考藝術(shù)所涉及的諸多問(wèn)題，拓寬應(yīng)用型人才的發(fā)展空間。
3.專業(yè)培訓(xùn)注重培養(yǎng)社會(huì)發(fā)展急需的實(shí)用專業(yè)人才
