時間：2023-04-13 08:14:00
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇中學審美教育，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
隨著改革開放政策的推行,教育更加注重提高質量和效益,培養全面發展的人才,培養健全人格、有教養、有文化的人,這就要求教師把教學與人的發展更緊密地結合起來。當然,這種發展不僅包含認知、道德的發展,而且包含審美的發展。
中學是學生完成獨立思考,審美世界觀形成與發展的初級階段。中學美術是學生理解藝術的初級階段,美術是直接接觸學生精神的教育手段,其豐富的審美體驗和鮮活的感情基礎、生動的表現形式陶冶學生的感情世界。教師必須打破長期以來在繪畫教學生以寫生為基礎的技能訓練,用美把知識武裝起來,按照美的規律進行教學,真正實現教學的審美化。美術教育也是對學生進行美育,促進其審美能力、創造能力,更好地發展學生的創造思維,更能促成學生正確的價值取向。
中學美術的審美教育要從以下幾個方面入手。
一、形式美的培養
作為視覺造型藝術的美術,無不依賴形式而存在。形象是審美的起點,學生的審美感受都產生于形象,不僅如此,學生接受知識也往往從具體形象開始,學生接觸美術,首先接觸美術的審美形式,即構成美術作品的各種藝術語言因素,如線條、色彩、肌理等。面對自然界的各種美好事物,也總是首先接觸山勢的高大、花卉的嬌艷美麗等。學生通過對這些形式美的感受,構成對自然美和藝術美的整體知覺。但這些審美形式不一定一開始就能成為每個學生的感知對象,需要經過老師的講解、引導或指導,它們往往是一種潛在的因素。所以培養學生對形式美的感受能力,就成了審美教育的重要方面。
如在中學美術課教學中,形式美的培養最直觀的就是構圖。構圖作為畫面基本結構,它的創造是否合理直接影響到作品的藝術感染力,所以掌握一定的構圖規律,對提高學生的審美能力大有幫助。教師在教學過程中還要讓學生通過多做練習來達到鞏固知識的目的。教師可以請學生上黑板或在紙上根據自己所提供的靜物或人物進行組合聯系,讓學生通過已掌握的構圖美學知識自覺地在畫面中尋找并協調對利因素。對學生在練習過程中所出現的得失,教師要及時加以評講,指出優點和缺點,也可以當面幫助學生修改失誤之處,讓學生目睹美的轉換過程。美術教師要善于選擇有代表性的優秀傳統作品指導學生進行欣賞和分析,然后通過練習加深理解。在素描和西畫中,構圖是表現對象形體結構和質感的造型藝術。在課堂中則通過臨摹優秀素描作品和寫生來培養學生對這一造型藝術的感受和表現能力。
二、審美情趣和審美理想的培養,對青少年的思想品德具有重要作用
美術是視覺藝術,美術可以優化人的直覺、想象、靈感和悟性等形象思維素質和能力,通過美術教育可以發展學生的感知能力。教師要發掘藝術作品內在的健康感情因素,并通過精心的教學設計和藝術的教學方法在課堂上引導學生體驗、領悟這種美,使之轉化為學生高尚的審美情趣,培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、作品欣賞、寫生和臨摹優秀作品等多種形式的教學,內容也應該從自然、社會和藝術等范圍多方面展開。
對美的事物的感受和情感反應,是審美活動最初的表現形式,但這種感受都受審美理想的制約。中學生由于受年齡和身心發展的局限性,往往把握不了是非標準,不能分辨生活里什么是美好的,什么是丑惡的,什么是應該歌頌的,什么是應該批評的,不同的審美判斷往往會引起不同的情感反應。一切優秀的健康的藝術作品,總是集中地反映生活中的美好事物和藝術家正確的審美觀點,反過來他又使欣賞者得到審美愉悅,起著積極的審美教育作用。這種潛移默化的寓教于樂的作用,是藝術審美活動的特征,也是美術教育的目的之一。
在課堂上,教師選擇古今中外的優秀美術作品來提高學生的審美能力,從格調高雅的作品中感受美術的情趣和崇高境界;并通過與學生的談話分析,以及簡單的命題創作,都可以收到培養學生正確健康的審美觀點和審美理想的效果。如達芬奇的《蒙娜麗莎》以神秘的微笑而舉世聞名,許多人第一次見到這幅畫時,都被他的笑容所征服,從中受到愛和美情操的感染;徐悲鴻的《奔馬》描繪馬的四蹄奮起,昂首奔騰象征了中國人民活躍、自強的生命力,表現了畫家在黑暗中對光明的追求,使學生在不知不覺中接受了愛國主義教育。
三、加強指導,培養審美創造能力
學生藝術的審美創造活動,以他們慢慢形成的想象力為前提,在美術課中逐漸學到的技能技巧為手段。所以美術技能技巧的訓練在中學美術課中仍然占有重要的地位。在實際的美術教學中,學生運用通過教師的引導、啟發,可以充分地調動和發揮想象力與創造力。平時用到的有關線條、色彩、比例、構圖、透視、解剖、質感、肌理等造型手段,還有對客觀事物的觀察分析能力,在老師的指導下就能夠變無形的想象為可視的形象,創造出具有一定審美價值的美術作品來。
關鍵詞：中學音樂；審美教育；審美能力
從音樂教育的本質來說，其本身就屬于審美教育的一種，主要是利用其情感意境等因素，讓學生受到美的陶冶。音樂審美教育作為美育的主要實施途徑，具有培養、擴大及發展學生音樂興趣、視野和感受能力等作用。在音樂審美教育過程中，音樂教師要充分挖掘客體，積極引導音樂審美主體，使學生從情感上與音樂產生共鳴，得到性情上的熏陶，升華自身氣質。
一、中學音樂教學的不足
1、課容量單一
歷久以來，升學考試科目中就不包括音樂學科，故而，中學音樂課程設置數量極少，每周最多兩至三節，甚至部分學校沒有設置音樂課程。這種現象導致音樂教師無法合理安排教學內容，往往實際教學時不少內容被反復講解，造成教學內容的單一，對音樂美的內涵挖掘不夠深入，進而使得學生產生審美疲勞，最終降低學習興趣，嚴重影響到教學效果。
2、教學方式單調
隨著教育現代化的發展，方便了各學科的教學，特別是多媒體輔助教學的提出，使得教學手段越來越豐富。然而，部分教師由于受到傳統教學模式的影響，教學手段缺乏創新，無法充分開發利用現代化及常規教育手段，以至于音樂教學缺乏美的情境創設。
3、不注重學生主體性
新課程標準指出學生是審美認識和課堂教學的主體，也是具備相應審美基礎的巨大資源庫。然而，具體教學活動中部分教師過份關注教材，忽略關注學生，導致教師的“教”完全背離學生的“學”，造成學生參與不足，降低其學習效果。
二、培養學生音樂審美能力的策略
1、培養學生音樂感知興趣
任何學科都是圍繞學生的學習興趣而開展，從這個角度來看，學生積極進行探究和參與教學，興趣是先決性條件。為此，中學音樂教學中培養學生音樂感知興趣，是學生審美能力培養的前提，這也要求教師必須激發學生強烈欣賞音樂的興趣，進而達到對學生音樂感受力的培養。實際上在選擇中學音樂教材作品時，包含了不同程度關于“美”的因素，因此，音樂教師要引導學生去發現感受這些因素。例如：欣賞《唱臉譜》時，這首作品與戲劇相關，音樂教師可針對音樂主題，為學生尋找精彩的戲劇片段，讓學生通過聆聽產生學習興趣，然后再通過曲目欣賞，使其認真聆聽并深刻體驗美術和音樂，將兩者進行完美融合，從而有效培養學生的音樂感受力，不斷增強其對于綜合藝術的審美感受。
2、學生音樂鑒賞力的培養
中學音樂教學中，要培養學生的音樂鑒賞力，音樂欣賞是主要途徑。因此，實際教學活動中，音樂教師要給予音樂欣賞教學足夠重視度，積極引導學生欣賞聆聽音樂，并深入體會音樂的魅力，進而實現對其音樂鑒賞力的培養。例：欣賞《神州大地——遼闊的草原》時，音樂教師應根據音樂主題，引導學生聆聽相關作品，比如《萬馬奔騰》馬頭琴獨奏曲，讓學生在認真聆聽后，討論演奏的樂器名稱，以及自己對音樂的感悟等。總之，通過認真聆聽、積極探討和教師的重點講解，可促進學生在欣賞音樂的過程中享受“美”，最終實現對其音樂鑒賞力的有效培養。
3、培養學生音樂鑒別能力
對學生音樂審美能力的培養，應基于音樂鑒賞能力之上。要對音樂作品進行評價領悟，整體把握作品的內容形式，并實現對其的審美判斷，達到一定的審美境界，首先要學會鑒別比較。例：普羅科菲耶夫的童話交響曲《彼得與狼》，其以學生喜聞樂見的音樂語言，塑造了風趣生動且藹然可親的音樂形象。在教學過程中音樂教師要積極介紹故事內容，讓學生在聽取故事的同時，產生聽音樂描繪故事人物的興趣。而音樂教師則要抓準時機，詳細地講解曲中使用的各種樂器分別代表著什么，比如雙簧管模擬鴨子，彼得的神情體現在弦樂中，大管表現出爺爺的神態，圓號表現出狼的陰險可怕，小鳥的敏捷靈活體現在長笛的高音區。通過這種具象欣賞，讓學生產生深刻地理解和記憶，然后總結出曲子的內涵，即邪惡始終無法戰勝善良。當學生學會鑒別善惡之后，就會懂得團結就是力量，任何強大、邪惡的敵人，在團結一致的抵抗下都會失敗。
4、培養學生的音樂想象力
想象促進著人們認識并改造這個世界。如果缺乏想象，便不會存在發明創造，更不會存在預見。音樂審美想象讓學生享受審美，使其積極開展思維活動。學生在欣賞音樂時，要置身旋律之中，并設身處地的進行構思、描繪和聯想，才能實現想象空間的鮮明生動和無限擴大。因此，要求學生想象作曲家描繪的“音、畫”，將音樂作品抒發的情感表達出來，深入地感受其意境，是欣賞作品美的關鍵。例：民族樂曲《春到沂河》的欣賞，音樂教師首先應向學生介紹作品描繪的景象，以及其中表達的意境和抒發的情感。再讓學生在此基礎上展開想象，萬物復蘇的春季是何種景象？有的學生想象自己行走在河邊，享受著和煦的春風，溫暖的春日，綠草鮮花對人們點著頭，小鳥在樹上歡快的歌唱；有的則想象到農民伯伯迎著春的朝陽在田間勞作，撒下春的希望，渴望來年可滿載而歸……諸如這些，表達出每位學生對未來和大自然的憧憬與熱愛，雖然學生想象的畫面天差地別，但卻并不偏離作品標題的寓意，均符合作者塑造出來的音樂形象。可以說在引導學生想象的同時，就是創造性教育的實施，其成果也就具有一定的創造性。
三、結束語
中學音樂審美教育作為實施美育的主要途徑，也是培養學生審美能力的關鍵環節，教師要深入分析當前存在的問題，通過對學生音樂想象力、鑒別力和鑒賞力，以及感知興趣的培養，增強學生音樂審美能力。
作者:麻磊 單位:陜西師范大學音樂學院
參考文獻
[1]顧曉麗.學生審美能力培養在初中音樂教學中的應用[J].北方音樂,2015,35(15):112-112.
【關鍵詞】中學美術 美術教學 審美教育
美術教育作為學校教育的重要組成部分，它的主要任務“是對學生進行審美教育，提高學生的審美素質。”
一、審美教育的根本目的及中學美育的任務
審美教育，即我們常說的美育，其根本目的是什么呢？我國近代美學家、教育家先生說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也。”（《教育大辭典》藝術條目）這個定義雖然未必全面，但蔡先生抓住了美育的本質問題，對我們討論美育的根本目的是非常有啟發的。所以，今天許多人仍然主張審美教育就是情感教育，這與蔡先生的觀點是相通的。
必須糾正認為審美教育就是“藝術教育”的錯誤觀點。藝術固然比較集中比較典型地表現了生活中的美，也比較充分地反映了人們的審美判斷和審美理想，但是，審美教育的內容并不限于藝術。“自然美、社會美， 特別是社會美，作為審美教育的內容，其作用是不應低估的。”（陸廣智《基礎美學》）正確的做法，是應該把自然美、社會美、藝術美共同納入美育的范圍，把三者結合起來；而藝術教育在三者之中自然承擔首當其沖的作用。
作為全面發展教育的美育，在中學階段的任務，是培養學生感受美、欣賞美的能力，在此基礎上，培養其鑒賞美和分辨美丑的能力，初步形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣，并輔之以初步的創造美的技能訓練，完成一定的低層次的美麗創造任務，以引導他們創造美好生活的愿望和追求。
二、中學美術課教學中審美教育的內容和途徑
我們結合前面所議的中學美育的任務，可將中學美術課的審美教育內容作如下概括。
1.形式美感的培養。作為視覺造型藝術的美術，無不依賴形式而存在。學生接觸美術，首先接觸美術的審美形式，亦即構成美術作品的各種藝術語言因素，如線條、色彩、質感、肌理等。面對自然界的各種美好事物 ，也總是首先接觸諸如山勢的高大雄偉、溪水的彎曲流轉、花卉的艷麗嫵媚等。學生們通過對這些形式美的感受，構成了對自然美和藝術美的整體知覺。但這些審美形式不一定一開始就能成為每個學生的感知對象。在沒有經過老師的講解、引導或指導學生寫生之前，它們往往是一種潛在的因素。所以培養學生對形式美的感受能力，就成了審美教育的重要方面。
轉貼于
在中學美術課的最初階段，往往首先引導學生去認識線條的魅力。在中國傳統繪畫中，線條是造型的基礎 ，各種不同粗細、濃淡、干濕、疏密、輕重及抑揚頓挫、剛柔并蓄、變化莫測的線條，表現了不同造型、不同質感的千變萬化的事物。在這里，線條具有神奇的魅力。美術教師要善于選擇有代表性的優秀傳統作品指導學生去進行欣賞和分析，然后通過白描練習加深理解。在素描和西畫中，線條不僅用來勾畫輪廓，而且是表現對象形體結構和質感的造型因素。在課堂中則通過臨摹優秀素描作品和寫生，來培養學生對這一造型因素的感受和表現能力。
2.審美情趣的培養。梁啟超曾說過“情感教育最大的利器是藝術。”“音樂、美術、文學這三件法寶把情感秘密的鑰匙都把握住了”（《趣味教育與教育的趣味》）。國外也有人主張藝術教育就是情感教育，這種論斷雖然未必全面，但情感教育作為審美教育的一種功能，是無可非議的。
美術作品常常對人產生情緒感化的作用，達·芬奇的《蒙娜麗莎》曾經征服過不少人，許多人從中受到了愛美情操的感染。美術課要善于發掘藝術作品內在的健康的感情因素，轉化為學生的高尚的審美情趣，培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、作品欣賞、寫生和臨摹優秀作品等多種形式的教學，內容也應該從自然、社會和藝術等范圍多方位地展開。
3．審美理想的培養。對美的事物的感受和由此而產生的情感反應，是審美活動最初的表現形式，但這種感受和感化，都受著審美理想的制約。青少年由于年齡和身心發展的局限，往往把握不了是非標準。美術課中，教師選擇古今中外優秀美術作品，并通過與學生的談話分析，或輔之以簡單的命題創作，都可以收到培養學生正確健康的審美觀點和審美理想的效果。
教師在講解作品前，首先對自己的判斷作內省的理性分析，理清情感中審美的和非審美的成份。在教學中，把自己的判斷從推測性的語言引導學生去感知和評價作品。如“我體驗到……”和“我感覺到……”等非定性語氣。使學生覺得教師的評價也并非是權威的和終極的。于是，學生也會進行自我分析，使他了解他的哪些反應代表自己個性中的基本和永久的成分，哪些是暫時的情緒和突變的東西，或是片面的判斷。將自己的判斷和他人的判斷進行對照，使其看到自己的評價哪些方面符合多數人的意見。如此反復開展教學評價活動，使學生養成自覺驗證判斷，減少盲目沖動的評價，使評價達到主客觀的統一。
4．審美創造能力的培養。美術教育不以培養學生感受美和鑒賞美的能力為最終目的，更重要的是培養他們的審美想像力和創造力，提高形象思維能力，以他們所學到的知識和技能，去從事改造生活的實踐。著名美術教育家豐子愷先生說過：“想像是繪畫上極其重要的一事，有形的東西，可用想像使它變形；無形的東西，也可以用想像使它有形。”孩子們充滿幻想，我們應該因勢利導，將他們的豐富的想像力轉化為審美創造力學生們運用所學到的有關線條、色彩、比例、構圖、透視、解剖、質感、肌理等造型手段，創造出具有一定審美價值的美術作品來。
“藝術來源于生活”，美術教學中，首先應啟發孩子們認識生活，啟發他們去發現美、創造美。如教《溫暖的陽光》一課，首先通過幻燈片欣賞印象派大師莫奈、畢沙羅的作品——《日出印象》《干草垛》，通過教師形象的描述及色彩冷暖的啟發，讓學生感受陽光下絢麗多彩的自然美，以及陽光的生命力，激起他們在日常生活中發現美、創造美的欲望。
【關鍵詞】美術教學;審美教育
在推進素質教育的過程中,越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。《美術課程標準》指出:"美術課程具有鮮明的人文性質,是學校進行審美教育的主要途徑,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。""在教學中要注意培養學生的高尚情操,提高審美能力,增強對自然和生活的熱愛及責任感"。 審美教育,是以美的對象、美的存在形式為內容進行的教育,是形成學生正確的審美觀點、培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力的教育。因此,做為一名美術教師,要十分注意培養學生的審美情趣,使美術教育達到陶其情、完其人的宗旨。通過多年的教學實踐,就中學美術教學中的審美教育,我談談自己的一些做法:
1 通過作品賞析,使學生掌握正確的審美方法
美術教育要培養學生的審美情趣,提高他們對藝術的鑒賞能力。目前的九年制義務教育課本大大增加了欣賞內容,古今中外、抽象、具象美術作品及雕塑、建筑藝術作品都作了科學的編排,但很多學生缺乏正確的審美觀,這就需要教師幫助他們正確地欣賞美、認識美、理解美,幫助他們分清是非美丑。要使學生準確地理解美,就必須對教材中的作品進行賞析,使學生了解美的本質和美的現象的關系,培養學生透過現象看本質,從而獲得對美的本質的認識。
教師要引導學生用技巧分析的方法賞析美術作品。任何時期,任何形式的美術作品都有她共同的和獨到的技巧和形式,形成美術作品的技巧形式美。將中國畫和西洋畫作一簡單比較,美術作品線條的有力、流暢、概括力強、表現力豐富,這是中西畫所一致的。但是,中國畫善長線描,意在內美,西方傳統油畫善用塊面,意在形準,這是兩者的區別;美術作品都是現實社會的真實反映,但中國畫編重于寫意,例如:明代畫家陳洪綬的《西廂記》、《離騷》等作品而西洋畫偏重于寫實,例如:意大利畫家達•芬奇的《蒙娜麗莎》這幅作品;這就形成了兩大類不同的技巧形式美。因此,教師在帶領學生進行美術賞析過程中,既要講清美術作品創作的一般技法,又要介紹不同流派的不同特點,幫助學生正確欣賞美術作品。
通過美術賞析,讓學生認識到優秀的藝術作品是人類勞動創造和精神生活的結晶,她按照美的規律塑造出來的形象和形象體系,能豐富人的精神生活,使人在美的享受中動情動心,得到教育,受到激勵。
2 教師要創設美的情境,激發學生興趣,實現審美教育目的
有一些美術教師在進行欣賞課教學時,很少與學生一起欣賞討論一些中外美術名作。欣賞時由老師講的多,學生參與少,一堂課下來,學生根本沒有一點切身體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。我們知道學生的學習活動不是一個被動接受的過程,而是一個主動參與的過程,只有學生主體主動積極參與才能調動學生自身的創造潛能。美術欣賞更是主客體的統一,欣賞活動必須依賴學生主體的直接參與,才能激發學生欣賞的情意、獲得深刻的體驗。例如:在和七年級學生欣賞梵高的《向日葵》這幅作品時,我讓學生課前收集相關資料,課堂上讓他們談談自己的真實感受,再點撥到作者的繪畫風格、作品的色彩,學生的學習效果非常好。既表達了學生對作品的真切感受,又提高了學生欣賞能力。做為教師應加強自身的美學修養,重視對學生的審美情操的培養,精心準備教案,積極為學生的學習創設一個美的情鏡。要積極運用自身的語言、教態、知識和多媒體教學手段,通過有聲有色、有形的環境氛圍,使學生在處于濃厚的興趣和強烈的求知欲中受到美的熏陶,從而提高了學生審美意識,激發學生的興趣,實現審美的教育目的。
3 通過正確引導,加深學生對藝術的理解,培養完善的審美心理
學生在上美術欣賞課時都有一個對藝術的認識和理解的過程,最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得"像"的就是好。而有些畫得不"像"的作品就看不進去,而有些看起來不"美"的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。就拿文藝復興時期的拉斐爾和印象派畫家莫奈來說,拉斐爾是寫實主義畫家,他的畫完全真實地表現人類的喜怒哀樂,再把大自然的鮮活物體定格在畫框中,人們在觀賞他的畫時,無不被他精準的畫技所折服。而印象派畫家莫奈,他的畫看上去畫面簡潔,筆觸隨意,色彩張揚,似一幅未完成的作品,但細細品味莫奈的畫,你就會覺得大師是在用心作畫,他的畫表現了人心對美好事物的一種憧憬,一種追求,一種向往。而美的東西往往又是沒有標準的,美在于心,而非在于形。比如在出示徐悲鴻的作品時,學生情不自禁地發出一片贊嘆聲,而出示劉海粟的作品時,學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫派,畫家運用不同的技法和材料,但是不管那幅作品畫得像還是不像,都務必使學生明白這是畫家對自然美的追求。在審美教學中,教師和學生以及學生之間存著知識和經驗的差異,這些都會影響審美判斷和評價,故教師必須具備良好的修養和豐富的知識,理解作品形式和內容最普遍的審美意義,以寬容的態度容納學生的感受和評價,啟發引導學生以審美意識去感知作品,將日常情感升華至審美的判斷。在欣賞美術作品的同時,使學生的藝術情趣和生活情趣也受到影響,從而培養學生完善的審美心理結構。
4 加強學生對美術作品的評論,提高學生的審美能力
在許多教師看來,美術評論應該是評論家的事,似乎與學生無關。其實不然,在欣賞美術名作時學生都有一種自己初步的印象和感覺。因為中學階段的學生已積累一些初步的歷史文化知識。而教師如何抓住學生的最初感覺,可以做為深入分析作品的起點,積極引導學生對具體的美術作品進行欣賞。比如在欣賞鄭板橋的《風竹》圖時,同時將畫上的題詩"衙齋臥聽蕭蕭竹,疑是民間疾苦聲,些小吾曹州縣吏,一枝一葉總關情",讀給學生聽,然后讓學生仔細觀察品味這幅作品,用簡單語言的闡述自己看了作品以后的心理感受,在聽完學生熱烈活躍的分析時,趁機簡單的介紹畫家的生平和創作這幅畫的時代背景,然后引導學生對作品進行深層次的分析。這時學生的回答開始把竹的高風亮節和作者的思想境界聯系起來,學生不知不覺中上了一堂深刻的愛國主義和高尚情操的理論教育課,即傳播美,又分享美,還收獲美。實踐證明,這樣做的結果,使學生增強了對理解新事物的自信心,培養了他們主動學習的習慣和獨立思考問題的能力,從而提高他們的審美能力。
5 完善課堂評價方式,促進學生全面發展
關鍵詞：美術教育；審美教育；作用；阻力；弊端
中圖分類號：G633.955文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2013）11-0232-01
我們常常提起審美，倡導審美，那么什么是審美呢？"首先應該明確什么是美，美是能夠使人們感到愉悅的一切事物，它包括客觀存在和主觀存在。其次我們應該明確，審美是人們對一切事物的美丑做出一個評判的過程。審美是一種主觀的心理活動的過程，使人們根據自身對某事物的要求所做出的一種對事物的看法，因此具有很大的偶然性。但它同時也受制于客觀因素，尤其是人們所處的時代背景會對人們的評判標準起到很大的影響。"由此我們可以得出這樣的結論：審美是人類掌握世界的一種特殊形式，指人與世界（社會和自然）形成一種無功利的、形象的和情感的關系狀態。在教育教學中，我們常常會忽視對學生審美能力的教育。而在新的教育改革體制下，對于美育的教育提高到了一個新的層次，要求教師在教育教學的過程中一定要著重美育的教育。那么，美育教育在新的教育改革中到底處在一個什么位置呢？
1.美育教育的重要作用
美育又可稱為審美教育或美感教育，是運用審美形象的感染作用塑造人的知、情、意等符號實踐能力的教育形式，目的是實現人的全面發展。美育是素質教育的重要環節，要盡快改變學校美育工作薄弱的狀況，將美育融入學校教育的全過程。對于中學生來說要加強音樂、美術課堂教學，通過審美活動，感受美、理解美、創造美，最后得到藝術美的潤澤和熏陶。
2.美育教育存在的阻力
2.1社會對美術課仍存在輕視心理。素質教育在今天得到了前所未有的提倡，越來越多的教育工作者和普通民眾，都認識到了素質教育的重要性，認識到了德、智、體、美、勞全面發展的重要性，但是在如何看待美術教育的問題上，觀念還是有所偏差，在應試教育的壓力下，美術教育成為了基礎教育中素質教育開展得最為艱難的階段，除了升學率之外，除此之外的一切活動都被看作是沒有意義的，偶爾的諸如跑步、聽音樂等時間很短的活動，也是為了讓學生們換換腦子，然后繼續鉆進書山題海之中，學校-課堂-家庭，三點一線的生活使學生們根本就沒有時間和精力去享受和涉及文化課以外的任何活動，其中就包括美術教育。 這是一個普遍的問題，不僅僅存在于幾所學校之中，如何改變長期以來的對于審美教育的漠視，真正關注學生的全面發展，是整個中國教育界一個需要持續思考和努力的大問題。
2.2對美術課的認識不端正。長久以來，人們對美術的認識就是在上美術課時美術老師在黑板上隨意畫一幅簡單的畫，然后要求學生照著畫，或者在講臺上放一個簡單的物體，讓同學們照著畫下來。但是一些美術常識、美術的基本技能，常人也應當有所了解和掌握。記得臺灣知名女作家三毛在自傳中曾有這樣的敘述：她想要換一個板凳，在平面里畫出了三條腿之后，不知道第四條腿應該畫到哪里，為此感到十分慚愧。其實這是一個很簡單的繪畫嘗試，只是涉及到了立體方面的初步知識。相信不僅僅是三毛，我們很多人想要描述一個物體的時候，也會常常覺得自己的繪畫水平實在是欠缺太多。所以說，素質教育已經是一個趨勢和必然，應試教育觀念下培養出的人才已經不適合綜合社會的發展趨勢，具有良好的審美素養和一定的藝術技能，已經成為了人們全面發展的客觀需要。
2.3學生對美術課的不重視。學生是教學的主體，他們的認識直接關系到所學學科的重視程度。長期以來美術的"小科"地位導致家長也對美術學科存在偏見，認為學習美術耽誤了主科的學習，只有學習不好的，升學希望不大的孩子才去學習美術，所以不允許學生學習美術。至于孩子的美術學習狀況，他們根本不關心。許多對美術有著濃厚的興趣的學生都因為家長的這種輕視的態度，而放棄了最初的理想。記得學生填《成長手冊》的時候，有一個學生對美術的態度這樣寫道："我要好好學習文化課，如果實在不行了，我就去當畫家。"筆者不知道這位學生填《成長手冊》的時候是什么心態，但作為美術老師，看了這段話以后心情久久不能平靜，這么短短的一段話，讓老師感到傷心，但同時也折射出當今社會上對美術的不重視，對美術的不了解。他們從來沒有意識到美術本身也是一門學科，對于個人完善和個人發展有著其它學科所無法替代的作用，主觀認識上尚且如此，實際行動則更不會有什么作為，在這種心態下是不可能開展好美術教育的，更難以讓學生接受到藝術美的潤澤和熏陶。
在大力進行課程改革，全面推進素質教育的今天，倡導審美教育新觀念，培養學生健康的審美情趣和審美能力，這必將為課程改革找到一個新的突破口，并有效地促進學生的發展，學校、家長、社會都應深思。我們也清醒地看到，高中美術課程改革是一個長期而又艱巨的過程，許多歷史的遺留問題和理念的轉變也絕非是一朝一夕之功。一個沒有文化和藝術素養的民族，將無法立足于21世紀的世界強大民族之林，而真正的文化素養則必須通過真正的藝術教育才能達到。今天，在培養21世紀高素質人才的時候，美術教育也將開拓出一片新的領域。
參考文獻
[1]尹少淳.美術及其教育[M].長沙：湖南美術出版社，1995.
他們把審美教育看作是陶冶性情、凈化心靈的情感教育,把追求人的自由生長和全面發展看作是自己的最終目標。我國古代教育家孔子,提出用“六藝”教授學生,發展學生多方面的才能,其中“禮”、“樂”已涉及審美教育的內容。晉代哲學家葛洪,高度評價孔子的這一主張,認為只有通過多方面的教育,人才可以變得心靈高尚,成為有極高的道德修養的人。我國近代學者王國維和現代教育家都特別強調審美教育的重要性,強調“美育是一種重要的世界觀教育”,審美教育的基本職能是通過審美實踐、美的創造實踐培養和提高人們對現實世界以及文化藝術作品的鑒賞創造能力,陶冶其情操,豐富其生活情趣。[1]對中學生進行審美教育,其任務是在向學生傳授審美的基本知識。中學語文教學中的審美教育,并不是要求教師系統地對學生進行美學原理、美學方法等方面的教育。重要的是引導學生了解欣賞蘊含在文章中的美學元素,從中感受美,提高審美能力,培養審美情趣。幫助學生樹立正確的審美觀。努力尋求在中學語文教學中進行審美教育的有效的可行的方法。
一、在中學語文教學中進行審美教育的必要性和重要性
(一)有助于提高教學的質量和效率有人認為語文教學多元化、層次化,顧此失彼,對教學質量提高沒有多大幫助。我們認為這種看法無疑是偏頗狹隘的。這種說法說明一些人對中學語文教學與審美教育之間的關系認識不全面。著名的教育家語言學家葉圣陶指出,進行審美教育,培養學生的審美情感是“語文教學懸著的明晰的目標”,強調學生有了審美能力和情趣,“豈但給你一點賞美的興趣,并將擴大你的眼光,充實你的經驗,使你的思想、情感、意志向更遠的方向發展”,達到美的享受,“使自己也能辨真偽,識善惡,分美丑,自覺投身到按照美的規律去創造新生活的偉大事業”。對葉圣陶先生的話,不難得出這樣的結論:語文教學與審美教育有著千絲萬縷的聯系,審美教育不僅是語文教學的必定目標之一,而且有助于促進語文教學質量的提高。
(二)有利于促進學生學習語文的主動性和積極性在中學語文教學中進行審美教育,可以讓學生產生積極的情緒和體驗,激發學生探索語文世界的欲望和熱情,激發其學習的主動性和積極性。任何一種意志行動總是由一定的動機引發的,構成意志動機除理性因素外,還有非理性因素,即情感因素。審美是富于情感的,它能強烈的激發學生學語文的興趣和熱情,對語文教學有巨大的推動作用。[2](P116)作為審美的主體,學生在語文教學的審美過程中,發現美,鑒賞美,并愛到美的熏陶感染,必然會激起其學習熱情,使語文教學收到事半功倍的效果。
(三)能夠培養學生的審美想象力想象,指通過自覺的表象運動,借助原有的表象和經驗,創造出新的形象的心理過程。審美想象是審美情感的深化。高爾基說:“想象,是賦予大自然的自發現象與事物以人的品質。”在語文教學中培養審美想象力,對學生創造力的發展有不可低估的作用。文學作品的藝術美同現實社會相聯系,能激發學生的再造想象力,能激活學生的創造思維,鍛煉其審美想象。
二、中學語文教學中進行審美教育的切入點
(一)形象性形象是作家按照美的規律運用一定藝術技巧創造出來的。美離不開形象,審美的過程就是通過審美活動,以形象對受教育者施加影響的過程。審美教育是以形感人。[3](P205)中學語文教學的素材是文章,而文章不管是說明文、哲理文,還是詩詞曲,究其內容而言,大都有生動的形象充溢文間。例如,教學日本小說家散文家川端康成的《花未眠》一文,教師就應指導學生分析寓理意象“未眠的海棠”,在教學中貫穿審美教育的關鍵在于文中關鍵句的解讀。“凌晨四點凝視海棠花,更覺得它美極了。它盛放,含有一種哀傷的美。”用了移情的修辭手法,使海棠形象寄寓了深沉的美學思考;“如果說一朵花很美,那么我有時候會不由自主地自語道:要活下去!”表露作者發現海棠花未眠的動情處,作者為了發現美寧可付出生命的代價,為了發現美一定要活下去,哪怕為了從一朵花發現美的真諦而想活下去也是值得的;“感受到美的能力,發展到一定的程度是比較容易的,光憑頭腦想象是困難的。美是邂逅所得,是親近所得。這是需要反復陶冶的。”這是作者對海棠花未眠的感悟,美的發現是可遇而不可求的;美感需要長期的有時是一生的積淀。抓住關鍵句認真分析領悟“未眠的海棠”這一寓理意象,既能讓學生理解審美講究機遇,審美需要在正確的態度和一定的審美基礎等審美觀念,又能促進學生進一步關注自然美,領悟文學藝術的極致藝術美的關鍵在于認真觀察自然,準確表現自然,使欣賞者從藝術美中領略真正的自然之美。以此同時,學生表現美、創造美的能力也在悄悄滋長,在作量的積累。
(二)情感性情感是文學作品的生命,陸機的《文賦》中這樣表述:“遵四時以嘆逝,瞻萬物以思紛;悲落葉以勁秋,喜柔條于芳春。”這里的“嘆”、“思”、“悲”、“喜”體現的就是讀文的情感性。我國傳統詩論詞論推崇的“沉郁”風格,主張詩詞要循情感流動,以便喚起讀者內心深處的情感共鳴。魯迅說:“一切美術之本質,皆在使觀聽之人,為之感到愉悅。”教師應在語文教學中,抓住情感性切入審美教育,激發學生的審美熱情品讀作品,探究作者的創作主旨乃至作品的審美價值取向。比如,教學史鐵生的《我與地壇》一文。我們先讓學生聽配樂朗讀,聽完課文,教室寂靜無聲,有些學生已是淚流滿面,作者對母親的深摯感情、對母親的理解、對親情的感悟、對生的體察、對遲到的悔恨與自責,作者真摯的情感感染了讀者,激活了讀者平淡的情緒。教師抓住這一點引導學生領悟“地壇”已不是一般的人文景觀,而是作者棲居的精神家園,作者賴以支撐自己生命的人生哲理和情思,抓住這一點引導學生感悟生命之美、親情之美、從而樹立正確的生死關。
(三)愉悅性美學家康德解釋“鑒賞判斷”時說:“從每一個表象我可以說:它(作為認識)是快樂結合著的,這至少是可能的。關于我所稱之為快樂的表象,我說,它在我內心里產生著真實的快樂。至于美,我們卻認為,它對于愉快有著必然的關系。”[4](P196)欣賞美是愉悅的。抓住這一切入點,在教學過程中引領學生進入作品的意境,學生默讀之,賞析之,領略其中無限的美妙、悅目;教師在教學中深受作品感染,聲情并茂的朗讀之,歌詠之,描摹之,悅耳。悅目悅耳之間,愉悅無窮,學生審美情趣倍增。例如,在教學朱自清的《荷塘月色》時,可選用與文章意境相近的民樂《春江花月夜》作配曲,并聲情并茂地朗讀,調動學生情感。融會作品情、師生情,營造一種愉悅的令人陶醉的,讓人產生欣賞欲的課堂氛圍,激發學生的賞析熱情。劉勰的《文心雕龍》中說:“夫綴文者情動而辭發,觀文者披文以入情”,趁著學生的一腔熱情抓住關鍵詞引導學生分析想象感受:青純的荷葉、素潔的荷花、淡淡的荷香、柔美的荷波、夢一般的美月……意象美、畫面美、意境的美,種種美感涌上心頭。
三、中學語文教學中進行審美教育的方法
(一)培養學生的審美感知力審美感知力是審美活動的基礎,是美感產生的基礎,是審美的核心。審美感知力的培養主要是聽和看,讓學生身臨其境領悟生活中的美。首先,要重視朗讀。組織朗誦教學是培養審美感知力的重要手段。朗讀往往能引起學生的興趣,調動學生積極參與,幫助學生理解作品,提高學生的審美感知力。朗讀是一種心、眼、口、耳并用的一種學習方法,朗讀過程便是了解和欣賞的過程,啟發培養學生美讀,品味其情調,或情緒激昂,或豪放悲壯,或凄切哀婉,或傷感低沉,朗讀能讓學生展開想象,涵養美感。優美的朗讀對學生的感覺和知覺有較強的沖擊力,朗朗書聲之中優美的意境、傳神的描繪、美學蘊味往往能充分而酣暢的體現。美讀還能創設情感氛圍,領讀或教讀始終伴隨著感悟和理解。例如,教學柳永的詞《雨霖鈴》和蘇軾的詞《念奴嬌•赤壁懷古》時,可采用范讀法,指導學生注意感情基調的把握,整體感知詞的內容及詞蘊含的人情美和哲理味。《雨霖鈴》的感情基調格外低沉,詞的上片寫詞人與愛人在和深秋的傍晚依依惜別的情景,下片是詞人想象別后羈旅生活的情狀。《念奴嬌•赤壁懷古》被視為宋詞豪放派的代表作,應讀得鏗鏘有力,表現作者對歷史上這場戰爭的感懷和對英雄的景仰,詞末作低調處理,讀得灑脫些。其次,加強多媒體教學,運用幻燈、投影、錄像、錄音帶、電視媒介等把文字作品變為具體可感的審美形象,增強學生的審美感知力。比如孫犁的小說《荷花淀》寫得很美,既有優美的自然景物描寫(如白洋淀風光),又有人物內心的刻畫(如夫妻話別),詩情畫意,充滿著人性美,教學這篇小說,教師可收集一些風光鏡頭、戰爭話別鏡頭等,制作成課件,通過刺激學生的視覺、聽覺,調動情感,主動感知美。再次,在作文教學中,可通過種種活動,讓學生走進電視,走進生活,走進自然,體驗生活,感知自然之美,人情之美,從而提高其審美感知力。
(二)培養學生鑒賞美的能力文學作品在描寫社會生活的同時,展示著作者的思想感情、審美評價、愛憎態度。讀者閱讀作品產生共鳴,就受到了美感的熏陶。中學語文教學應引導學生抓住撼人心靈的故事情節,感人至深的形象,通過鑒賞,使學生感受到心靈之美、自然之美、理趣美、人格之美。因此,中學語文教學中,教師要有意識地培養學生的鑒賞力。首先,在傳授知識中培養鑒賞力。應讓學生初步認識了解一些文學常識,諸知文學形象、文學典型、意象、意境,諸如作者的風格流派甚至不同文體不同風格的作品鑒賞思路都會有所不同。寫景類文章表現的是自然美,蘊含的是意境美。
自然屬性,雖然不是自然美的根源,但是由于自然美主要以它的感性特征直接引起人們的美感,自然的某些屬性,如色彩、形狀、質感等具有不可忽視的審美意義。作家筆下的寫景文章都以自然的感性特征,使人產生美感。教學時要注意調動學生的想象,激發學生學習興趣。抓住美詞美句,在引導學生體會作者用詞精當的同時,引導學生欣賞語言文字背后蘊含的美質。在中學語文教材中,更多的是表現社會主題的作品,如關漢卿的《竇娥冤》、張溥的《五人墓碑記》、魯迅的《藥》等,都包含有極為嚴肅的悲劇意義。悲劇是一種崇高美。悲劇中的崇高,經常以莊嚴的內容、粗獷的形式震撼人心,使人久久不能平靜,給人思考,激發人們去探索。老舍曾說:“悲劇是描寫在生死關頭矛盾和沖突,它關心人的命運,它鄭重嚴肅,要求自己具有驚心動魄的感動力量。”在美學范疇里,與悲劇相對的是喜劇,如吳敬梓的《范進中舉》、契訶夫的《裝在套子里的人》、莎士比亞的《威尼斯商人》、安徒生的《皇帝的新裝》等喜劇,在笑聲中蘊含美質。喜劇藝術中,美的事物有時并不直接出現,而是隱藏在丑惡事物的背后,但我們依然可以從笑聲中發現。其次,通過明確目標的方式來培養鑒賞美的能力。鑒賞美的能力培養的初始階段,教師應有強烈的目標意識,根據作品,設一個欣賞點,或語言、或人物、或結構……依點研析鑒賞。依計劃賞析,逐步地作量的積累。如教學王實甫的《西廂記》節選《長亭送別》,可設一個培養鑒賞美的目標:深入領會鶯鶯與張珙離別的凄美。為達這一目標,教師可指導學生讀[正宮][端正好]和[一煞]、[收尾]三支曲,讓學生通過畫面秋景與離人,領會作者所創造的委婉深沉、令人感傷的悲涼意境,感受鶯鶯的那種“離愁漸遠漸無窮”的心境,領會暮靄、夕陽、古道、淡煙、離人的凄美[5](P69)。再次,強化體驗中培養鑒賞美的能力。教師應創設情境,讓學生積極參與到作品中去,進入作品的意境,在身臨其境之中,體驗感受從而培養鑒賞美的能力。例如,教學李樂薇的《我的空中樓閣》,就可設計一個問題:如果你有了足夠的錢,你打算怎樣設計建造自己的居所?這個問題可調動學生想象并充分展示自己的設想之后朗讀作品,強化學生體驗,讓其與作者產生共鳴,以此培養學生的審美能力。超級秘書網
(三)培養學生創造美的能力僅僅培養學生感知美、鑒賞美的能力還沒有達到審美教育的目的。培養學生創造美的能力才是審美教育的關鍵。因此教學中,教師有意識地培養學生創造美的能力,表現生活的能力。首先,發揮想象,創造美。在閱讀教學中,引導學生感受作品的弦外之音與言外之音的過程,即為創造美。我們必須引導學生,發揮想象把思維過程中的記憶表象經過加工改造成為新形象的心理過程。[6](P291)文學作品是以語言文字來創造形象的,教學中必須將語言形象轉換、補充、再創造在頭腦中形成立體畫面,把作者沒有直接說的意思補充完整。這樣方能創造性地提示其弦外之音,言外之意。想象作為形象思維的一個重要方式。其依賴于過去的感知、記憶的表象、抽象思維的參與。其次在構思過程中發現美,在寫作過程中創造美。在作文教學中,積極調動學生的審美感知。
人的認識是以感知開始的。得讓學生從生活中發現美、感受美,方可能創造美。要引導學生關注社會生活,增強生活積累,讓生活的源頭活水滋潤學生的心田。因此,我們應要求學生走進電視,看《新聞聯播》、《焦點訪談》、《奇趣大自然》、《法制天地》等節目;引導學生評名作、議時政、走進集貿市場,觀察菜農如何賣菜,商販如何推銷商品等活動。充分利用寒暑假時間讓學生調查當地資源狀況,了解當地民俗風情,搜集春聯、民歌、組織春游等活動,帶領學生走進大自然感受自然美、人情美,并引導學生發現美并展示美、創造美。綜上所述,在中學語文教學中進行審美教育,有其必要性和重要性,我們應選準切入點,努力培養學生的審美感知力、鑒賞美的能力、創造美的能力,塑造學生健全的人格,發展個性,幫助他們樹立正確的審美觀念。
參考文獻:
[1]劉祖焱.美育———開啟素質教育之門的鑰匙[N].中國教育報,2001-2-25(02).
關鍵詞:美術;審美;教育
中圖分類號:G633文獻標識碼:A文章編號:1003-2851(2009)11-0174-01
美術課是中學的一門必修課,是對中學生進行審美教育即美育的主要途徑。《美術課程標準》要求:“美術教學應注重對學生審美能力的培養。”在推進素質教育的過程中,審美教育對提高和完善人的素質修養有著獨特的作用,有助于發展學生的創造力和想象力,培養高尚情操和形成健康的審美觀,形成良好的思想品德,并促進其智力發展。這正如《美術課程標準》所指明的:在推進素質教育的過程中,越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。
一、審美教育的目的及任務
審美教育是美術教學中審視和探究美的重要部分。審美教育,其根本目的是什么呢?康德說:“非動利而后愉悅。”審美不是灌輸而是啟發誘導,它喚醒人的主體意識、解放人的主體精神、塑造健全人格,引導個體心理的平衡發展。正象魯迅先生所說:“美術可以輔翼道德,美術之目的,雖與道德不盡符,然其力足以淵邃人之性情,崇高人之好尚,亦可輔道德以為治。”(《擬播布美術意見書》)。這對我們討論美育的根本目的是非常有啟發的。美術教學中的審美育就是這樣,通過引導學生對美術知識的了解和作品的欣賞,可以開闊學生的視野,陶冶他們的情操、提高學生的審美情趣和審美欣賞水平,進而,促使其具有正確辯別生活中的真、善、美,假、惡、丑的能力,形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣。更使其樹立改造自然、改造社會的愿望和追求,
審美教育就是培養人對自然、社會和藝術美的審美感受和審美能力。它的根本任務是培養社會主義全面發展的新人。具體地說,審美教育的任務是:培養學生更加熱愛自然、熱愛社會、熱愛生活、凈化心靈、陶冶高尚情操。對建設中國的物質文明和精神文明有著積極意義。
二、審美教育在中學課本中的內容和實施途徑
審美教育是美育的重要途徑,是培養全面發展的社會主義新人不可缺少的環節,可將中學美術課的審美教育內容歸納為以下幾點:
(一)中學美術課,首先要引導學生去認識線條、色彩的魅力在中國傳統繪畫中,線條是造型的基礎,色彩是基調。各種不同線條,表現不同的造型和質感。各種不同的顏色表現不同的情感,色調的冷、暖直接反映不同的心境。教師要善于引導學生抓住線和色彩的特點,理解不同線和色彩語言,初步掌握形式美的規律。
(二)審美情趣的培養
“興趣”是最好的老師;教師要激發學生興趣,投入情境教學,把情感教育作為審美教育的一種手段,這樣能打動學生、增強學生興趣。如畫一幅山水畫和一幅風景畫,可以激發學生熱愛自然、熱愛生活的情感。
藝術作品能感化人心,法國現實主義畫家米勒的名作《拾穗》,許多人從中受到了勞動美、樸實美和善良美的感染;使人們對勞動人民的不幸遭遇產生同情,對統治階級產生強烈的憎恨,從中感受到勤儉、節約、珍惜今天來之不易的幸福生活。凡高的《向日葵》則充滿了熱情與活力,使學生感受到了火熱的激清。徐悲鴻的《奔馬》體現了一種歡快氣氛。美術課要善于發掘藝術作品內在的健康的感情因素,轉化為學生的高尚的審美情趣,培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、欣賞作品、寫生和臨摩優秀作品等多種形式來進行教學,內容也應該從自然、社會和藝術等范圍多方位展開。
(三)審美理想的培養
馬克思說過:“社會的進步就是人類對美的追求的結晶。”對美的事物的感受和由此而產生的情感反應,是審美活動最初的表現形式,但這種感受和感化,都受著審美理想的制約。中學生由于年齡和身心發展的特點,往往把握不準是非標準。不同的審美觀點往往會引起不同的情感反應。一切優秀的藝術作品,總是集中反映了生活中的美好事物和藝術家的審美觀點。反過來,它即使欣賞者得到審美愉悅,又起著積極的審美作用。這種寓教于樂和“隨風潛入夜,潤物細無聲”的潛移默化的作用,正是藝術審美活動的特征,也是我們美術教育的目的之一。
(四)審美創造能力的培養
中學語文大綱規定：在語文教學過程中，要開拓學生視野，發展學生智力，培養學生社會主義道德情操，健康高尚的審美觀和愛國注意精神。這就給語文教學提供出了十分明確的教學任務。語文教學中如何進行審美教育，是否能激發學習熱情，調動學生學習語文的積極性和主動性，提高學習效率的關鍵，是陶冶學生心靈，培養高尚情操，引導學生去追求真、善、美的過程，使他們具有美的心靈、美的素養、人格心靈、美的理想、美的行為，從而使教育達到全面育人的目的。培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力是審美教育的重要任務。應充分利用教材中的美育因素對學生進行審美教育。
一、激發美的感受，激勵學生做美的發現者
人們認識美是從感受美開始，通過感知而形成表象的。中學語文教材所選的課文都是名家們獨特審美技藝的結晶，內容豐富，它為學生開啟了一扇神奇的大門，展現了一個豐富多彩的世界。語文教師可以借助朗讀，讓學生在理解內容、體會情感的基礎上，沉浸在作品所創造的審美情境中，從而獲得知識和美的享受。朗讀在感知、發現美中起著重要的作用。朗讀的形式多種多樣，可以由教師范讀或指導朗讀，學生的朗讀可齊讀、分讀、領讀等，朗讀遠遠不夠，必須要深入理解文章的內容，要引導學生聯系課文的背景，領悟作者所揭示的社會生活本質，讓學生明白文章的價值和意義，培養學生文學鑒賞能力。對于學生來說，語文教材中不是缺少美，而是缺少感知、缺少發現，因而語文教師應該引領學生提高眼力。創造途徑去尋覓美、發現美。
二、增強美的體驗，提高學生欣賞美的能力
欣賞美的能力，也就是識別事物美與丑的能力。語文教學中讓學生欣賞美、體驗美有助于理解文章內容。同樣，對文章思想內容的理解與分析更能加深對美的體驗與領悟。有人曾說：“欣賞文學作品要由教師多指點一些門徑，給一點啟示。”所謂“門徑”和“啟示”就是從比較中發現文章的蘊意，啟發、引導學生聯系背景體會語感、發揮想象，從而深入理解文章的基本內容。①揣摩詞句在欣賞語言美中起著不可忽視的作用。古代詩人講究“煉字”，賈島的“推敲”就是證明。如：“春風又綠江南岸”中的“綠”字，使春風的動態，聲色畢現，表現了春風染綠江南的威力。②借助文學作品的事物和人物進行準確的審美意義上的分析和評價，讓學生理解和認識每一種具體的美：激昂斗志的壯觀美、催人奮進的崇高美、令人腸斷的悲壯美、發人深思的喜劇美等等。語文教師在教學過程中，對有些學生容易產生審美錯覺的事物和人物，要進行點播，如：《項鏈》中的女主人公馬蒂爾德，如不能指出她悲慘命運的真正原因在于她始終未改的資產階級虛榮心，學生就很容易對她產生同情。有的文章德語言和文學形式并不美，但其中也有審美的價值和意義。如《變色龍》中的奧楚蔑洛夫，是嘲諷和鞭打的對象，但在作者心目中，它是趨炎附勢、見風使舵的最具有丑惡嘴臉的代表。
三、誘導學生進行美的創造
①語文教師應努力創造美的形象和氣氛。在教學過程中若能為學生創造一個美的學習氣氛，如：和諧輕松、愉快美妙、新鮮活潑、感份凝重等，這些都能打動學生心弦，激勵學生熱情，使其身心愉快、情緒高漲、精神煥發地學習。精心設計課堂導語，妙語的引入能使學生對學習內容形成積極的期待感，從而誘發學習動機，調動學習積極性，形成良好的學習氣氛，這些都能直接影響到學生的學習效率，所以語文教師要根據具體的學習任務和學習內容，結合學生實際，精心設計導語，創造美的氛圍。語文教師應用自己的全部熱情引導學生體驗文中人物的心靈美、瑰麗景象的自然美、精美語言的藝術美、進而以發自肺腑的真情實感去撥動和震撼學生的心弦凈化學生的心靈、陶冶學生的情操，引導學生追求真、善、美，以達到語文教學、思想教育、審美教育三者的和諧統一。②學生感受美，體驗美的過程中，往往會產生模仿美的欲望。語文課本中，有不少人物形象栩栩如生，故事情節曲折動人，在理解課文，準確把握人物性格特征的基礎上，把它改編成課本劇進行表演，不僅能讓學生更深入的理解課文內容，把握人物形象的本質特征，提高學生的文學欣賞水平，同時又提高了學生的創造能力。③創造美是審美教育的最高層次，教學中學生創造美的能力培養主要表現在用祖國的語言文字表達美、傳誦美、謳歌美。“美就是生活”，從日常生活中尋找美、感受美、欣賞美，產生表達美的沖動和創美激情，用自己的口或筆去描述林林總總的美的畫面，美的人和事物，把創作美的能力培養同口頭表達、書面表達能力結合起來。
在語文教學中貫穿審美教育，培養學生的審美能力，才能造就一批懂得美、熱愛美、追求美、創造美的新人。
關鍵詞：中學；美術教育；審美教育
中圖分類號：G632 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2013）01-082-01
審美教育是一種潛移默化的教育，它的效果又是深刻而久遠的，它將在人的一生中長期發揮作用。這個過程既是漫長的、精細的，同時又是深透的、久遠的。美術課不是審美教育的全部，但它是美育的一個重要組成部分，只有知識技法傳授的美術課是遠遠不夠的，在美術課上只有引導學生正確地進行審美活動，培養他們對于現實美和藝術美的感受能力、對美的鑒別能力、對美的欣賞能力以及對美的創造能力，才能真正提高學生的素質，真正達到審美教育的目的。
一、審美教育的根本目的及中學美育的任務
美術教育作為學校教育的重要組成部分，它的主要任務“是對學生進行審美教育，提高學生的審美素質。在教學中要著重培養學生的審美能力，增強愛國主義感情，陶冶高尚的情操。”并要求“逐步提高學生的觀察力、想象力、形象思維能力和創造能力。”根據教學大綱提出的教學目的和任務的要求，在處理教材方面，目前全國在“新大綱、新課標”思想的指導下，編寫了新版本的中學美術課本，這總體上體現了大綱的精神，注意到了美術的基礎文化教育作用，涉及造型藝術的各個領域，又突出了審美教育的主線。這些新編教材的特點，是打破了長期以來在繪畫教學上以寫生為基礎的技能訓練傳統，強調了以藝術觀和修養教育為中心線貫穿全教材的指導思想，以美術常識和動手為主導，把美術語言系統的知識技能訓練納入美育的軌道，并在這種審美教育的基礎上，突出了創造思維能力的培養。
二、中學美術課教學中審美教育的內容和途徑
1、形式美感的培養 學生接觸美術，首先接觸美術的審美形式，即構成美術作品的各種藝術語言因素，如線條、色彩、質感、肌理等。學生們通過對這些形式美的感受，構成了對自然美和藝術美的整體知覺。但這些審美形式不一定一開始就能成為每個學生的感知對象。在沒有經過老師的講解、引導或指導學生寫生之前，它們往往是一種潛在的因素。所以培養學生對形式美的感受能力，就成了審美教育的重要方面。對色彩的感知能力，每個人之間存在著很大的差異。在美術課中我們通過講解、觀察、練習，使學生懂得色彩的一般知識和調配方法，培養他們對色彩的觀察分析能力，進而掌握這一造型語言。
2、審美情趣的培養 梁啟超曾說過“情感教育最大的利器是藝術。”國外也有人主張藝術教育就是情感教育，這種論斷雖然未必全面，但情感教育作為審美教育的一種功能，是無可非議的。如一次家鄉風景的寫生和校園風光的描繪，可以激發學生對家鄉風土人情的眷戀和保護校園環境的責任感。美術作品常常對人產生情緒感化的作用，達·芬奇的《蒙娜麗莎》曾經征服過不少人，許多人從中受到了感染。舍科特尼科夫繪的《又是一個兩分》使很多學生為自己學習成績的落后感到羞澀。美術課要善于發掘藝術作品內在的健康的感情因素，轉化為學生的高尚的審美情趣，培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、作品欣賞、寫生和臨摹優秀作品等多種形式的教學，內容也應該從自然、社會和藝術等范圍多方位地展開。
3、審美理想的培養 對美的事物的感受和由此而產生的情感反應，是審美活動最初的表現形式，但這種感受和感化，都受著審美理想的制約。青少年由于年齡和身心發展的局限，往往把握不了是非標準，生活里什么是美好的，什么是丑惡的，什么是應該歌頌的，什么是應該批評的。不同的審美判斷往往會引起不同的情感反應。一切優秀的健康的藝術作品，總是集中地反映了生活中的美好事物和藝術家正確的審美觀點。反過來，它又使欣賞者得到審美愉悅，起著積極的審美教育作用。這種寓教于樂和潛移默化的作用，正是藝術審美活動的特征，也是我們美術教育的目的之一。
4、審美創造能力的培養 美術教育不以培養學生感受美和鑒賞美的能力為最終目的，更重要的是培養他們的審美想像力和創造力，提高形象思維能力，以他們所學到的知識和技能，去從事改造生活的實踐。著名美術教育家豐子愷先生說過：“想像是繪畫上極其重要的一事，有形的東西，可用想像使它變形；無形的東西，也可以用想像使它有形。”孩子們充滿幻想，我們應因勢利導，將他們的豐富的想像力轉化為審美創造力。這種藝術的審美創造活動，以他們逐漸形成的想像力為前提，在美術課中逐漸學到的技能技巧為必要途徑。
總之在中學美術課的教學中，教師應牢牢把握住審美教育這條線，切忌把教學變成“蜻蜓點水”，不深不入，應該把審美教育作為貫穿美術教學的始終，使審美教育成為中學美術教育的一條主線，并用這條主線將看似獨立分散的各課題聯系起來，組成一部主旋律強勁的美育樂章。把審美教育提高，這也關系到整個中華民族未來文化藝術素質的提高。
參考文獻
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美育的意義在于培養人、美化人，語文教材是一個琳瑯滿目的美的世界，絕大多數作品無不與美有關，與人的美化有關，可以說，語文是人的精神家園，是人類審美的集中表現。這富有情感的學科是其他學科無法比擬的，在素質教育志在培養全面發展的人的今天，美育與語文有質的統一性。韋志成指出：“語文教學要用‘美’吸引學生，其宗旨是在教學中實施美育，沒有美育的教育，是不完全的教育，教育的本質是培養人的道德素質和科學文化素質，造就德、智、體、美全面發展的人才，最終實現人類自身的美化。”因此，在語文教學中貫徹審美教育順理成章。
當前中學語文教學存在的“應試教育色彩濃、教學方法和教學過程僵化、教學效果差強人意”等問題，問題關鍵出在教學觀念。對語文學科的性質模糊不清，導致人文因素流失；忽視了學生的身心發展特點，把學生變成了語言知識的“研究員”、“解題機”；尤其忽略了美學因素在語文教學中的應用和實踐，導致教學方法日趨僵化，學生逐漸失去語文學習的積極性，影響了教學效果。
美育的特征和作用、新的語文教學大綱、新課改的趨勢都決定了審美教育勢在必行，那么，怎樣在語文教學中貫徹審美教育呢？
一、營造美，激活學生的審美心理
審美情境的創設包含豐富多彩的審美因素，可以啟發想象，誘導聯想，激活審美心理，建構審美心理結構。首先，要營造審美的校園環境，校園環境是陶冶學生審美情趣、產生潛移默化影響的獨特空間。陶行知說：“我們首要重藝術化的校容。”不僅校園設計要審美化，還要有校園人際關系的審美化，因此校園應該力求凈化、綠化、美化、師生和諧化。其次，借助審美的教學媒介，利用現代化的教學媒介，如，多媒體教學，組成聲音、圖像、文字的綜合體，更直觀地讓學生如身臨其境，調動學生的多種感官感知。還可以運用電影、音樂、繪畫等拓展想象的空間，引發學生的審美心理。最后，精選審美的教學技法，意境的創設可通過語言、動作、精美片段的切入來實現，也可用優美的板書設計來營造。
二、體驗美，激活學生的審美情感
教師借助教學內容、方法的形象性，創設各種審美情境，調動學生的情緒， 使學生如身臨其境，受到美的感染和熏陶。因此，中學語文審美化教學具有審美情境性的特點。教師和學生以教材為中介，形成互動的審美關系，師生間通過錯綜復雜、密集不斷的信息交際，形成一種和諧的雙向交流關系，使師生間的主客體地位順利轉化，因而具有互動和交流的特點。白居易說：“感人心者，莫先乎情。”語文審美教學應以美感人，以情動人，用情感叩開學生心靈的門扉。易健教授認為，“現代美育是一種感性的情感的生命教育”，美育通過渲泄、引導、升華感性來對人實施教育。可以說，“情感是一切審美活動的血液”，那么，怎樣激活審美情感，引導學生體驗美呢？首先要導入激情，緊緊抓住學生的心；其次要朗讀激情，深入課文的深層意蘊，讓情感與思想達到“與作者心靈相感通”的物我合一、物我兩忘的審美情境，誘發同步聯想，激發審美情感。
三、鑒賞美，語文教學要因勢利導
要激發想象、聯想鑒賞美，想象力在審美心理中占有重要地位，激活情感體驗美之后，通過記憶基礎上的表象運動，借助想象得以超越時空取得更深廣的感受內容。通過研讀課文鑒賞美，研讀是激發審美情感、提高學生鑒賞力的關鍵。可實施思路教學，帶領學生深入美文的深層，不但讓學生知文意，而且讓學生知言外之意、韻外之致、味外之旨。在教學過程中，對文本蘊涵的美加以闡釋和點撥，轉化為學生能體味到的美，讓學生產生評價美的能力。研讀的方法宜采用討論法，充分肯定學生的觀點和意見，讓學生真正以教學主體的地位參與教學。
四、創造美，語文教學要靈活多樣
“教育之美在于創造美”，創造美是審美教育的歸宿，是最高階段。不僅是學生充分發揮主觀能動性和聰明才智的最佳過程，而且也是學生自我教育、自我完善的最佳途徑。在課文學習中創造美，學習過程是自我感知、自我領悟的過程，是引導學生生發新形象、新意識、新意義的過程；在日常生活中創造美，美離不開生活，生活中處處有美，引導學生做美的創造者；在作文中表現創造之美，學生在內在情感驅動下，對以往儲存在頭腦中的表象進行加工改造，通過想象、構思立意、謀篇布局、遣詞造句、提煉修改等過程，將感情融入來表現美和創造美。
素質教育是目前學校教育的重中之重，中國要想普遍地提高全民的情感素質、人文素質，就必須從語文教育、教學改革上找突破口。當前，我們的語文教材中一些隱性價值觀念實際上是有問題的，有待改善的，例如中學語文教材中涉及到的女性的，女性主人公基本上都是從屬者。被動者，很少女性科學家、英雄形象；這很容易給學生以一種潛意識影響，學生會有一種女性從屬性的潛意識。再比如，語文教材中的革命傳統教育，這是必要的，讓學生記住我們的先烈，學習他們的精神，但是，有些傳統在和平時期是要具體分析的，如暴力斗爭意識、階級仇恨意識、個體服從意識等等，革命時期的內涵與和平時期的內涵應當有所不同。
語文教育不應該是我們現在所強調的如何寫介紹信、報告，如何寫作文的教育學科，而是應該注重文學性教育理念的學科。作文，不應該是格式化的八股文，應該是學生文學藝術感受力發展到一定階段自然產生的對語言文字的敏感性的體現。現在，寫作能力訓練在中學語文教學中比重太過，我們不應該過多的灌輸給學生如何寫公文、新聞，如何寫記敘文、如何寫說明文等等內容，這些內容應該放在高等教育中去解決，公文怎么寫可以放在大學文秘專業教，新聞怎么寫可以放在大學新聞系教。中學語文教學應該把這些職能性的或技能性的要求剝離出去，語文教育只有這樣才能真正變成一種基礎素質教育、基礎知識教育，不要逼著學生去寫作。因為學生沒有那么多的生活積累、知識積累和思想積累，更重要是還沒有相應的語言感受性方面的積累，這時候他寫的只能是生搬硬套的模式化、公式化的東西，寫不好，寫不出，就只能是抄，不是外觀上抄，就是精神上抄，要知道寫作的本質是自由和創造，離開了這兩項，寫作就什么也不是，與其讓學生在“寫不出”的情況下把寫作變成抄襲、模仿，還不如不要他們寫。再說了，要中學生寫那么復雜的作文，到底有什么意義？這還是有疑問的，一個中學生能寫信、能寫便條就已經可以了，文學創作應該是大學作家班的事兒，公文寫作應該是大學文秘專業的事兒，沒什么必要對中學生提那么高的寫作要求。所以，我們現在要降低對中學生寫作能力的要求。
語文教育是一種審美教育，應該把文學性、藝術性放在首位，把閱讀能力放在首位，現在我們的問題是我們教會了學生寫那些八股的作文，卻沒有教會學生真正的用自己的腦子讀文字作品，一個中學生如果他連魯迅的小說都看不懂、讀不順，能寫作文對他又有什么意義呢？語文教會中學生的應該是文學欣賞力，應該讓他們學會讀——具有閱讀理解能力，例如：閱讀魯迅、巴金、沈從文、賈平凹、莫言等現、當代偉大作家的作品。愛好這些作品，自然會掌握好中文，但是，我們現在恰恰是本末倒置，教了他們太多的寫作方法，教了他們太多的支離破碎的語法知識，教了他們肢解范文的方法，例如：中心思想，寫作大意等等，卻恰恰沒有教他們什么是文學，如何讀文學作品，怎樣用自己真誠的靈魂和生活經驗去和作品的描寫呼應，去受作品的感染，許多初中畢業生甚至讀不了一本電子產品說明書，我看這樣的學生，即使有了高中文憑，其實還是文盲。
我們現在的中學語文教育，似乎并不是一種人文教育，死的東西太多，活的東西太少，甚至把古文中許多美好的東西變成死記硬背的東西，這其實是一種悲哀。我認為：詩詞曲賦，在中學教育階段，不必學那么多。簡單的唐詩、宋詞，讓學生學會欣賞，是必備的。但是，只能是選讀。畢竟它們是死亡了的語言形式，不是現代人所必須的。中學生不容易真正理解中華民族的偉大傳統，理解我們民族的精神，因為這些東西在唐詩宋詞里并不典型，而是在更加深奧的《莊子》、《論語》、《詩經》、《尚書》里，但是這些顯然應該放在大學里去講。中學階段主要是讓學生對現代漢語言有理解的能力，欣賞的興趣，或者說有比較高雅的語言文學情趣，讓他們對語言作品的感受并不是僅僅限于情節，不僅僅是獵奇，要讓他們能夠欣賞豐富的人物形象、復雜的人物性格，進而欣賞其中的思想。所以，我認為應該加大中學生的閱讀量。一個中學生畢業的時候，如果沒有十部中國現當代經典文學作品的閱讀量，不了解十位左右的現代文學語言大師，那么，我認為他在語文方面就不是一個合格的畢業生。
語文教育是一種人文教育。語文教學生的是什么是善，什么是人性。給學生的范文應該是一些寫平民生活的優秀作品，要讓學生回歸到平民立場上去。不要讓那些寫英雄人物、寫歷史大開合的作品唱主角，這種范文常常會給學生一種錯覺：只有英雄才值得我們去抒寫，作為平凡善良的普通人，是不值一曬的。我們要把關心普通人生活的作品、寫日常生活的作品放到教材中去，寫一些真誠的善良的東西，要把對和平的追求，對美好幸福生活的追求放進去。美國的學生在被問到他們的人生理想時，常常會有說“將來要做一個木匠”、“一個流浪歌手的”，而中國的學生大多選擇做英雄、做科學家，為什么？我們沒有平民教育、生活教育，事實上哪有那么多人能成為科學家呢？讓一個沒有天賦的人產生做科學家的夢想，不諦是害了他。現代基因學已經證明，人類中能從事發明創造的人概率上不超過5％，如果一個人沒有天賦卻一定要做科學家，實際上給他的人生帶來的只能是不幸。
我們要讓學生通過教育，了解到自己的人生與社會需要的切合點；通過教育，讓學生產生個性化的人生觀念，最后形成自我決斷、自我選擇、自我造就的信念和勇氣。教育的結果不是知識，不是道德，而是一種自我的能力，就是說，要讓學生用自己的腦子去選擇自己的生活方式，選擇自己的職業，選擇自己獨特人生道路。語文教育應該在這個過程中發揮獨特的作用。
對學生的語文教育應該是兄弟式或者朋友式的，應該擺脫傳統的師道尊嚴等級制的教學方式，要建立一種類似于西方柏拉圖對話錄那樣的對話式的教學，老師要把自己當作一個知識的助產士，而不是強調自己是道德楷模、知識源泉，老師與學生的關系是一種平行關系，語文教育不應是壓制或者壓迫教育，教育的動力應該來源于學生自己。而且要讓他們學好語文，就應該讓他們接觸社會，讓他們到社會中去實踐。我相信一個學生的真正的語文水平的提高只能來自兩方面：閱讀量的積累；思想觀念的成型與個性化。所以我們的語文教育應該圍繞這兩方面做文章，而不是舍本求末。
中學生仍處在人生的生長發育時期，認知能力和審美能力處于由幼稚走向成熟的過程。世界觀、人生觀和價值觀都有待于進一步的培養和提高。中學語文教學要培養學生的審美能力，使他們樹立正確的審美觀，讓他們不僅感到什么是美，還要懂得為什么美，提高對美的辨別能力，從而在學習、勞動和日常生活中體現其審美素質，發現和創造美的價值。
語文教材中有著豐富的美育內容。那么，怎樣在語文教學中進行審美教育，培養學生的審美能力，筆者認為主要有以下幾種途徑：
一、培養學生自覺的審美意識
審美意識與一般意識有很大差別，它是學生在審美活動中形成的思想觀念，是學生的世界觀、人生觀、價值觀的主要組成部分，是他們的人生志趣和社會理想在審美方面的體現。因而審美意識的培養就成為語文審美教育的重要內容，忽視或取消了這一內容的語文審美教育是不完整的，甚至會使語文審美教育偏離正確的方向和理想的目標。在中學語文教學中，可以通過教師優美的教學語言，創造美的意境，塑造美的形象來讓學生感受形象，品味語言，領悟作品的豐富內涵，體會其藝術表現力，產生自己的情感體驗和思考，培養學生自覺的審美意識，改善學生的性情，使學生具有良好的審美品質，形成良好的審美習慣。
二、培養學生感受美的能力，激發學生的審美情緒
學生的認識總是從感知開始，通過感知，形成表象。中學語文教材中有大量的自然景物描寫。這些描寫具體、形象、生動,使學生有親臨其境之感，從而使學生獲得美的享受,感受到自然物在作者的眼里被賦予了生命與一種精神。語文教師就是要用作品形象的可感性，抓住形象的分析，感情的熏染，運用生動優美的語言向學生展開作品所描繪的生動畫面。在作品所描繪的形象與學生思維之間架起一座橋梁，使他們感知、熱愛美。
三、引導學生正確審美，提高鑒賞美的能力
中學語文教材為學生提供了各種美的形象和各種美學風格，如優美的蘇州園林、樸實的小桔燈、多愁善感的林黛玉、足智多謀的諸葛亮等等。在語文教學中，教師可以通過對文章的語言、形象、意境等審美的挖掘和分析，喚起學生的審美情感，調動學生審美想象，加以理性的指點、引導，使學生正確審美，提高審美的鑒賞力。
四、幫助學生樹立正確的審美觀念，提高學生理解美、欣賞美的能力
語文教學是一種特殊的教學過程，在語文教學中滲透美學教育，幫助學生樹立正確的審美觀念，提高學生的審美能力，讓學生熱愛美、追求美，成為語言美、行為美、心靈美的社會新人，是語文教學的一項基本任務，是社會對語文教學的根本要求，是提高公民思想道德素質的基本途徑。語文教師要利用語文課得天獨厚的有利條件，通過形象熏陶、啟迪和感染學生，在潛移默化中塑造學生的靈魂，使他們樹立健康、高尚的審美觀念，從而提高學生理解美、欣賞美的能力。
五、發展學生創造美的能力
