時間：2023-05-31 09:09:42
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇元宵節美術畫，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關于元宵節活動策劃最新范文 一、活動主題：
小區元宵節燈謎會(鬧元宵、猜燈謎、游園會)
二、活動目的：
為活躍社區文化，營造和諧社區，創造和諧氛圍，慶祝元宵佳節，增進物業服務中心與業主間的交流。
三、活動時間：
四、活動地點：
五、集合時間：
六、主辦單位：
七、活動總負責人：
活動現場布置及結束清場負責人：安全員名單：張貼謎語條、禮品擺放、收庫：兌獎員：禮品發放員：活動現場秩序維護員：
八、獎品設置：
九、活動內容：
1、所有工作人員需在當天下午18:30前做好活動準備工作，并準時在小區服務中心前集合
2、19:00由項目經理宣布活動準時開始
3、活動期間，各工作小組各司其職，做好燈謎兌獎及禮品發放工作
4、秩序維護員負責維護好現場秩序
5、21:00活動結束，工作人員做好現場清潔及其它收尾工作。
十、各項物品、準備：
燈謎條、帳篷、射燈、彩帶、氣球、禮品臺、照相機等。
十一、注意事項：
1、秩序維護隊須維護好活動現場秩序，確保業戶及活動現場人員安全
2、活動的準備工作需提前做好，工作人員需準時集合，避免活動現場混亂
3、燈謎兌獎及禮品發放需專人負責
4、做好活動的收尾工作和現場清潔。
關于元宵節活動策劃最新范文
一、活動背景
元宵節是我國的傳統節日，也是新年之后的，又一個重要的節日，又稱“上元節”、“燈節”，民間正月十五鬧元宵已有很悠久的歷史。它伴隨人們迎來春天，是把節日習俗體現得最為徹底和典型的傳統節日。為了使美琪的孩子們對元宵節的傳統文化和傳統民俗習慣有一個基本的了解，我們通過包湯圓、畫燈籠、猜燈謎等一系列活動為載體，充分地讓孩子們感受“元宵節”特有意義及給人們帶來的喜氣和歡樂。
二、活動主題
歡樂元宵節
三、活動目的
1.嘗試通過多種途徑獲得元宵節的相關經驗，進一步了解元宵節的來歷和風俗習慣;
2.通過各項活動營造節日喜慶氛圍，讓孩子大膽地想象與創造;
3.加強孩子動腦、動手能力，達到孩子能通過不同的形式表達自己的感受與理解的教育意義。
四、活動時間
五、活動地點
六、參與人員
七、活動流程
1.主持人開場致辭;(3分鐘)
2.故事講述：元宵節的由來(老師提前準備故事生動的講述);(5分鐘)
3.歡樂元宵——一起包湯圓(20分鐘)
規則：老師將提前準備好的面粉、水、糖心分發給學生和家長，一起動手包湯圓(并在其中三個中藏入小枚硬幣，作為最后的幸運獎獎勵)，最后將湯圓入鍋。
4.歡樂元宵——書寫心愿卡片(20分鐘)
規則：老師給學生發放準備好的卡紙，畫筆，打孔器等活動需要材料并設計屬于自己班級的許愿卡片，讓孩子和家長一起書寫心愿卡片，最后裁好并打孔穿線，交于教師保管。
5.歡樂元宵——提燈籠游戲(30分鐘)
規則：本輪為親子游戲環節，家長在規定時間內，用提燈桿在指定路線往返運送燈籠(可用旺仔易拉罐代替)，挑選12組家長和孩子參加，游戲分三輪，每輪4組規定時間內孩子筐里瓶數最多者獲勝，贏得獎品。
6.歡樂元宵——猜燈謎(30分鐘)
規則：老師將家庭分組，每6組家庭圍城一圈，每組分發5-10道謎題，答對題數最多組獲勝，獲勝組可以扎“幸運氣球”贏取禮品。
配合音樂：歡快節慶音樂
7.歡樂元宵——和我一起吃元宵(20分鐘)
規則：后勤人員提前做好的元宵和大家分享，湯圓中有三枚小硬幣，吃到含有硬幣的孩子(家長)則為本次活動的幸運獎獲得者，并贈送獎品;
配合音樂：《賣湯圓》
八、物料準備
面粉、糖心、小枚硬幣、礦泉水、獎品(猴子玩偶)、卡紙、彩色畫筆、剪刀，打孔器，絲帶、提燈桿、紅燈籠、易拉罐、玩具筐、氣球、條幅、音樂、桌椅、燈謎、答題卡、鉛筆、活動背景、銜接ppt、電飯煲、碗、勺子
九、人員分工
1名主持人
6名老師提前一小時到會場做布置;
10名老師負責活動時各班級學生秩序和紀律;
1名老師負責音樂和現場PPT播放;
4名老師負責物料采購，現場物料發放和收集;
5名老師負責湯圓的烹煮和發放。
十、注意事項
1.現場紀律秩序控制;
2.活動過程中排除安全隱患，避免孩子在活動中受傷。
十一、費用預算
活動物料盡量使用學校原有資源，適當購置相關物品，活動預算控制在300元左右。
關于元宵節活動策劃最新范文 一、活動目的
為弘揚民族文化，引導學生體會我國傳統的元宵節活動的熱鬧氛圍，了解多姿多彩的節日文化，學校將組織學生進行小型多樣的鬧元宵活動。通過活動，營造歡樂祥和、健康向上的節日氛圍，培養學生積極探索、分工合作、樂于分享的態度。
二、活動主題
“尋找__小的年味”
三、活動時間
20____年__月__日星期__（下午14：00）
四、活動內容和具體安排
1—2年級：“巧手剪窗花，開心鬧元宵”
學生在家長的指導下，學會用手中的剪刀剪出不同的窗花和手工編織中國結福。元宵節當天下午，班主任老師可邀請手巧的家長（或美術老師）在課堂上教學生裁剪各色各樣的窗花和打福結，布置、美化教室。
3—4年級：“巧手做花燈，創意樂無限”
元宵花燈“巧手裝扮”制作行動，培養學生動手動腦的'能力和節能環保的意識（發揮想象，利用布料、彩紙、紐扣等廢棄物品創意裝扮花燈）。每班上交十件優秀作品進行集中展示。
5年級：“巧手迎元宵，師生共歡樂”
活動由班主任、家長志愿者組織，開展做小湯圓和元宵的活動，讓學生在家長和老師的指導下，動手做元宵，靜靜品元宵，歡樂送元宵，親身體驗濃濃的節慶氛圍。
自貢花燈會：以動取勝
說起四川花燈，數自貢的花燈名氣大。自貢燈會堪稱歷史悠久。最初自貢地區的各種燈節活動，一般是由各類祠廟主辦的。每逢節慶，這些祠廟便要點紅燈，元宵節還要放鞭炮、燃煙火。自貢民間的燈節活動分布面廣，風情盛行。
自貢花燈會的全景造型依山傍水、嵯峨間置，不同藝術風格的建筑群燈、不同類型和品種的工藝燈、走馬燈、花鳥燈、人物燈、大型組燈，在這自然美與人工美相互交織的藝術境界中爭奇斗艷。燈的造型也因題材、內容、表現手法的不同而豐富多彩，千種風情，萬般姿態，構成自貢燈會獨有的造型風格。
在燈會上，既可置身于動態的大海，也可在淙淙小溪旁盡享安寧。讓燈動起來，是現代彩燈最有代表性的特點。自貢燈基本上做到了空中的能動、水中的能動，動得自如，動得巧妙，動得出奇。燈里邊的人物會動，燈外的人物也可以動。水平運動、曲線運動、上下運動，動得讓人嘖嘖稱奇。傳統工藝與現代科學技術的有機結合，是自貢燈會最為顯著的藝術特色，它做到了形、色、聲、光、動的統一，成為現代彩燈的代表。
泉州花燈節：絢麗多姿
泉州花燈歷史悠久，是中國優秀的傳統工藝美術精品。它集繪畫、書法、刀刻、糊裱、彩扎于一身，以其千姿百態的造型和紛繁奪目的色彩，及五彩斑斕的燈光，構成絢麗多姿的藝術品，烘托節日喜慶氛圍，令人賞心悅目。一盞上品花燈，蘊含著工藝、文化、科技和美學價值，能使觀賞者流連忘返，回味無窮。
泉州的“燈節”始于唐朝。唐朝士族南下，將鬧花燈習俗帶到泉州。泉州的“燈節”在宋朝發展到頂峰，花燈之盛，冠絕天下，形成“上品花燈”，有“春光結勝百花芳，元夕分華盛泉唐”之說。泉州話中“燈”和“丁”諧音，寓“祈望人丁興旺”、“迎接光明”之意。
泉州花燈的內容，以山水風景、歷史人物、飛禽走獸、亭臺樓閣為主。就其制作材料和方法而言，可分為絲燈和彩扎燈兩類。最具泉州特色的是“無骨燈”和“料絲燈”。其中“無骨燈”為泉州獨創，直接用硬紙連接而成，與一般燈用竹子做骨架的做法不同。而“料絲燈”則八面通透，采取鏤空的制作方法，點起燈后整燈通透。花燈的制作，可謂式多樣巧，造詣高深。
每年元宵夜，泉州古城華燈生輝，那“月牽古塔千年影，虹掛長街十里燈”的良宵美景，吸引著數以萬計的中外游客。
海南花燈會：燈舞成趣
每年元宵佳節之夜，海南各市、縣都要舉行以彩燈為主的慶祝活動，其中尤其以瓊山市府城鎮元宵燈會紅火熱鬧。農歷正月十五這一天，當夕陽把椰島染得一片緋紅時，府城這座歷史文化名城，就已沉浸在節日的氛圍里。大街小巷，彩緞飄拂，鑼鼓陣陣，男女老幼，喜氣洋洋，準備晚上盡情地賞燈。夜幕剛剛降臨，府城燈會的帷幕便隨之徐徐展開。海府路、馬鞍街、繡衣坊……各條街巷華燈齊放，火樹銀花，霓虹閃爍．流光溢彩，如同白晝，使府城變成一座晶瑩剔透的水晶宮。
府城鎮的彩燈格外獨特，名稱也別致，有流蘇燈、霓虹燈、紗燈，還有滿天星、俏媳婦、一朵花、蒺藜球、金鯉魚……千姿百態的彩燈五彩斑斕、輝煌絢爛，把元宵之夜的府城變成了燈的世界。成千上萬的游人步行在燈火輝煌絢爛中，觀燈、賞燈；人在燈中行，燈的光輝和人的笑靨融合在一起，構成了一副祥和的盛世吉祥畫。
海南人除了在熱鬧的街面上張掛花燈之外，還有在家門口高掛彩燈的習俗。府城鎮繡衣坊是一條僅300米長的小巷。元宵佳節期間，繡衣坊巷口的坊牌門被裝飾成一座輝煌的彩燈門，游人未進小巷先見到一片絢爛。走進繡衣坊，只見精致玲瓏的各式彩燈耀眼奪目，全都懸掛在通街兩邊家家戶戶的門口。彩燈造型有逗人喜愛的小動物，有吉祥如意的小；有的豪華氣派，有的形狀逼真。那一盞盞的彩燈閃閃爍爍，它們寄托著繡衣坊居民對絢麗生活的執著追求和真誠祝愿。
海南人對元宵燈會的喜愛已達到入癡入醉的地步，他們不僅在實際生活中“年年元宵辦燈會，一年勝似一年紅”，而且運用民間藝術形式把元宵燈會的盛況搬上舞臺。舞臺上，一群姑娘和小伙子提著小巧玲瓏、金光奪目的蓮花燈、鯉魚燈，載歌載舞。姑娘們舉起蓮花燈，舞著扇子，猶如天池中的面面荷葉，艷艷荷花；小伙子們舞起鯉魚燈在荷花中來回穿梭，蜿蜒前進，仿佛魚翔淺底，游龍吐珠，有時又像鯉魚跳龍門，云路登程。花燈一會兒組成簇簇荷花，一會兒組成一條璀璨的銀河；巨龍時而俯首戲水，仰臥翻身，時而騰云駕霧，揚眉吐氣。燈舞融合，相映成趣。
云南花燈狂歡節：別具一格
時值農歷正月十五，云南省大理白族自治州彌渡縣的密祉鄉民就會上演一年一度的傳統節目“花燈狂歡節”。這一天，各村各寨的村民們換上了節日盛裝，扶老攜幼地來到位于太極山下的花燈廣場。
只見，大紅宮燈隨風旋轉，五色彩旗迎風招展，各樣花燈絢麗耀眼，五彩繽紛，聚成彩色的世界。進入會場，三步一燈，五步一彩，整個會場，成了花燈的海洋。隨著大鐵炮震耳欲聾的“轟！轟！轟！”三聲巨響，表演正式開始。此時，鼓樂喧天，各村燈按順序上場，隨著鼓點的節奏，表演起內容豐富、形式多樣的花燈節目。據說，這些不同的燈目都有一定的寓意蘊含其中，如耍虎燈的，是預祝“風調”；耍龍燈的，瑞兆“雨順”；耍獅子、跳龍門燈是除魔滅疾，也叫“青獅保清吉”；玩白象叫做“白象兆升平”，意為“太平景象”；有的村過去因為出過學士，則耍麒麟燈，叫做“麒麟吐玉書”，象征“翰墨流香”；住在鳳凰山下的村民，以耍鳳凰燈為主，叫做“雙鳳朝陽”。
【關鍵詞】節日民俗；區角環境；親子活動；社會實踐；自我創作
新《綱要》中指出：“幼兒園要充分利用社會資源，引導幼兒實際感受祖國文化的豐富與優秀，激發幼兒愛家鄉、愛祖國的情感。”我們的家鄉震澤是一個歷史文化古鎮，其蘊含著許多寶貴的本土文化教育資源，有著豐富的民俗節日，如：端午節的賽龍舟、舞龍舞獅活動；元宵節的賞燈、猜燈謎、大型踩街等。基于以上的原因，我們結合本園的課題研究，嘗試讓家鄉的民俗節日引進我們的園本課程，引導幼兒感受節日活動，使孩子個性得到陶冶，傳統得到延續。
一、把節日搬進幼兒的游戲，節日民俗在區角環境中的再現
1.創設富有園本特色的區角，讓幼兒體驗傳統節日活動
①“震澤節日民俗”文化館的成立，為節日民俗活動拉開體驗的序幕。“震澤節日民俗”文化館是指專門介紹震澤節日民俗的特定區域，是“震澤節日一條街”序幕，其中主要包括震澤各種節日民俗的描述、圖片及相關的節日代表典型物。“震澤節日民俗”文化館建立的主要功用是幼兒了解我們家鄉節日文化的窗口，也是幼兒游戲“震澤一日游”的起點站。
②“震澤節日一條街”的創設，為節日民俗活動打開深入的通道。“震澤節日一條街”的創設是“震澤節日民俗”文化館的延伸，主要是各個節日的細化和凸顯，目的是給予幼兒操作的機會，將自己對某個節日的理解，通過具體的操作得以升華和創造。對于幼兒來言，這些節日民俗的教學，如果只通過初步的感知，那么，幼兒所獲取的知識就是表面的，初淺的。因為節日民俗本身就是動手、動腦、動身的藝術，節日就是與提取一定的生活經驗聯系在一起的藝術。
2.開展富有園本特色的主題活動，讓幼兒了解傳統節日文化
我們從兒童自身出發，根據各年齡段幼兒身心發展的規律，制定了分層的教育目標與教育內容，充分體現了教育的遞進性、層次性。
小班：開展“紅紅火火過大年”主題活動，培養幼兒對傳統節日文化的興趣，了解家鄉春節“貼春聯、拜年、打蓮湘、舞龍”的傳統風俗，能說出新年祝賀語。
中班：開展“端午節里人們做什么”、“張燈結彩鬧元宵”的主題活動，讓幼兒知道端午節、元宵節家鄉的民間風俗活動，并能用多種形式表現節日活動。
大班：開展“團團圓圓過中秋”、“重陽節的禮物”、“清明節”主題活動，加強幼兒對傳統節日文化中民間故事的了解，激發幼兒對中國傳統節日的喜愛之情。
二、把家長引進幼兒的活動，節日民俗與親子活動的融合
親子活動是指以游戲活動為主要教育手段，以促進幼兒的健康成長，提高家長教育能力為目的的，為父母和孩子提供共同游戲與學習的機會和條件，使教師、家長和幼兒三者之間進行互動游戲的活動方式。
1.搭建家園互動合作平臺，搭建節日民俗教育舞臺
為了贏得家長的支持，我園采用家長講座的形式宣傳家園合作對幼兒進行傳統節日教育的重要性和作用，并通過“傳統節日專欄”宣傳“中秋節”、“重陽節”以及“新年”等節日的含義。各班教師還根據幼兒的實際情況，采用“家園直通車”、“家園聯系欄”、“家長信箱”等形式，搭建家園之間相互郊游傳統節日的信息平臺
2.建立“家長助教團”資源庫，搜索節日民俗教育資源
“家長助教團”資料庫主要包括家長的社會資源、物質資源和人力資源這三個方面。在開學初，我們都會利用調查表、自主報名、網站發帖等多種形式，讓家長填寫在每個節日活動中可提供的各種資源，包括社會資源、物質資源及人力資源，并盡可能將家長資源從幼兒的父母拓展到親朋好友，甚至更廣泛的范圍。然后，我們將調查結果進行匯總、整理，篩選出有價值、有實效性的資源，并作為資源信息，分別納入到各個民間節日活動的計劃之中。
3.開展節日民俗的親子活動，體驗節日民俗教育的魅力
結合節日開展豐富多彩的親子活動，可以讓家長參與幼兒園的活動，親眼目睹幼兒在園的表現，同時也增加了父母與孩子之間的親情，更有助于節日活動的深入開展，將節日風俗習慣植入到幼兒的心中，充分感受家鄉節日民俗的魅力。
三、在自我創作中凸顯幼兒的體驗，節日民俗通過自我創作進行升華
1.通過美術作品表達幼兒的自我體驗
在結合民俗節日開展幼兒美術活動時，我們通過豐富多彩的美術形式，引導幼兒用靈巧的雙手展現家鄉節日文化。如“春節”，我們讓幼兒“粘貼鞭炮、剪窗花和雪花、制作彩鏈和拉花、欣賞年畫、線描畫生肖等”；“元宵節”我們開展了親子制作彩燈、裝飾彩燈、做元宵等。
2.通過游戲再現民俗節日的魅力
【關鍵詞】農村；資源；開發；優勢；特色
發揮農村資源優勢 開展特色美術教育改革開放二十多年來，我國中小學美術教育逐漸被人們所關注和認識，特別是美育被列入教育方針以后，美術教育受到空前的重視。但由于經濟、觀念、師資等諸多方面的因素，在城市美術教育取得長足進步的同時，農村美術教育卻存在著長期落后，舉步不前的狀況。根據農村的地域特征和獨特的資源優勢，結合新課程的基本理念，我覺得農村美術教育工作者可根據當地的實際，發揮農村資源優勢，開展特色美術教育。
1.農村美術教育現狀
1.1 優勢。農村孩子雖然在物資等多方面不及城市孩子，但并不等于農村的美術教育就比城市的美術教育困難許多。相反，農村美術教育也存在著許多優勢，得天獨厚的自然環境資源和獨具特色的民間文化資源，讓農村美術教育也有著無限的就地取材的機會。例如：藍天白云、山川河流、平原田野、紅花綠葉、水中游魚、空中飛鳥，五彩斑斕的大千世界激發人們無限的美感；端午節、元宵節、除夕、廟會等千百年的農村文化、地方風情富有強勁的藝術生命力；這些都給農村美術教育提供了豐富的創作素材。
1.2 存在的問題。
（1）在我國大多數農村中小學，藝術教育還沒有它應有的地位。師資投入不足，學校表面上抓素質教育，而實質上還在片面追求升學率。重智育輕美育的思想和現象廣泛存在。（2）在傳統美術教育過程中，教師使用的方法太單一，一味地說教或強制，會使學生產生反感心理，只能收到事倍功半乃至相反的效果。（3）教材內容安排方面較少考慮到學生的個性傾向和心理水平，沒有針對農村孩子心理發展水平和個性特點，有針對性的組織安排教材內容。教材內容簡單劃一，存在明顯的成人傾向……農村孩子知識文化水平的不及與教材出現了斷層。
2.搞好農村美術教育具有著重要而深遠的意義
目前在我國，農村人口的比例占絕對優勢，農村人口的素質直接關系著我們全民族的素質，農村美術教育質量的提高直接關系到全國美術教育的整體水平。農村美術教育的發展直接關系到我國教育方針的貫徹和實施。關系到我們民族素質的整體提高。
發展農村美術教育也是社會經濟發展的必然趨勢，時代進步的需要。由于經濟的發展，農村人口水平的提高，在滿足了物質文化需要的同時也要滿足人們不斷增長的精神文明的需要。農村美術教育事業的發展有利于把日益增長的精神文明需要與健康積極的“審美”趣味聯系起來，有利于把農村精神文明建設推上積極良性的發展軌道上來。另外，農村美術教育的發展與發展農村地方經濟也有千絲萬縷的聯系。現在農村地方經濟中，民間工藝美術產業在許多地方農村經濟中扮演者越來越重要的角色，而發展農村美術教育對于民間美術工藝的發展自然就會有著其特殊的作用。
3.開展農村特色美術教育的探究
鑒于農村美術教育工作的現狀及影響其發展的一些原因，作為一名農村美術工作者，我覺得應該對農村的美術教育工作的重要性有重新的思考和清醒的認識，主動擔負起農村美術教育的重任，充分挖掘農村美術教育的潛力和資源，根據農村教育的實際特點大膽的進行農村美術教育的探索和研究，變劣勢為優勢，完全可以走出一條具有農村特色的美術教育的新路子。
新課程強調美術課程資源的開發和利用，而廣大農村地區有豐富多彩的美術課程資源可以為我們所選擇。1.得天獨厚的自然環境資源――自然景觀：如廣闊的田野、美麗的河流山川、藍天白云、動植物和奇花異草；天然材料：如木、石、竹、土等等。2.獨具特色的民間文化資源――民間藝術：雕刻、編織、泥塑、紙扎、蒸花饃、剪紙、蠟染等等；民風民俗：獨特的節日、各式各樣的民間習俗……；身懷絕技的民間工匠和民間藝人等。
3.1 教師角色轉變，成為農村藝術資源開發的主體。課程資源是課程教材設計、編制、實施和評價等整個過程中可利用的一切人力和物力以及自然資源的總和。過去，教師擔當的是課程實施中的忠實執行者的角色，消極的接受專家學者開發的課程。發揮農村資源優勢，開展特色美術教育就要求改變過去教師注重教材，注重機械訓練的傾向，成為藝術資源開發與利用中的主角，不僅要主動地和創造性地利用資源，而且要充分挖掘各種資源的潛力和深層次價值。《新課程標準》指出：“注重美術課程與學生生活經驗的聯系”，“給予教師更大的空間”，“教師不但成為課程實施中的執行者，教師要成為課程的建設者和開發者”。這就要求教師要學會尋找、開發、制作、整合教學資源。
特色化美術教學順應教改的需要，教師要努力開發農村當地美術課程資源，大膽地對原有美術進行增、改、補充。引導學生把美術學習與生活經驗、周圍環境相聯系，表現生活、贊美生活、運用生活。增：即充分挖掘當地人文、地理、自然資源，增加一些具有生活情趣和地方特色的美術課。如：《美麗的羽毛》、《蘿卜雕刻》、《聽話的泥巴》、《麥草畫》、《玉米根藝》等。改：即對原有的教學活動做一些適當的修改。在教材中《高大的樓群》，農村孩子對一幢幢高聳入云的大廈形象模糊，因此我們可以把內容改成家鄉的建筑。補充：如剪紙，結合農村當地的民間剪紙，可以剪各種動植物、人物、窗花等。
3.2 開放教學過程，滿足學生需要。
3.2.1 走進生活，豐富素材庫。美術根植于生活。藍天白云、山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉、水中的魚、空中的鳥、天上的彩虹，五彩斑斕的大千世界。這些事物為農村的孩子發現美、欣賞美，提供了豐富的素材。但由于獨生子女現狀和“家長承包制”，使孩子失去體驗生活的機會，缺少有目的地觀察生活。因此，作為他們的美術老師，努力引導他們走向自然、融入社會。讓學生嗅出生活的“清新”，看出生活的美麗，品嘗生活的快樂，用自己的真情實感去描繪生活、創造生活。
（1）農村風貌，激發美感。農村是個廣闊天地。田野風光美、自然景觀美等等，都是學生繪畫的好題材。“對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少美的發現。”（《羅丹論藝術》）。因此，在特色化美術教學的探索中，我們應積極引導學生觀察自己身邊的事物，在熟悉的家鄉尋美，在取材中欣賞美，在繪畫中創造美。農村田野風光是學生寫生極好的題材資源。田野、溪流、農舍、樹木各具特色。這時帶領學生身背畫夾、手拿畫筆，一幅幅美麗的畫卷便在學生的手下誕生了……這樣的活動不但使學生興趣盎然，領略了大自然的美，激發了對家鄉的熱愛之情。同時，也鍛煉了學生捕捉素材的能力。
（2）鄉俗之趣，陶冶個性。千百年的農家文化、農家風情，有其獨特的風格，富有強勁的生命力。農家人自娛自樂，表現出農民祖祖輩輩的純真品格。如農家慶賀節日、婚喪嫁娶儀式等，他們有自己的方式：節儉了一時的農民殺豬宰羊、走鄉鄰、訪親友、逛廟會……農家的節日，不僅有“五一”節、國慶節、元旦和春節，還有更具農家特色的清明節、端午節、中秋節、元宵節等。不同的時節，農民有不同的慶賀方法。如清明節家家戶戶吃餃子、端午節包粽子、元宵節放焰火、掛燈籠……。學生生活在這樣具有民族特色的環境中，陶冶了個性和情操，增加了對家鄉的熱愛，同是對美術的創作增添了不少素材。
3.2.2 觀察家鄉變化，激發鄉情。改革開放以后，家鄉富了，農民的生活水平提高了，農村充滿了無限的生機。一幢幢小樓拔地而起；一條條寬闊的道路四通八達；一臺臺現代化的播種機、收割機挺進農田；一個個養殖場、蔬菜大棚等，這些都是現代新農村的亮麗風景線。觀察農家園，描繪農家美，激起愛家鄉之情。通過觀察、采訪，了解家鄉的過去，感受到家鄉今天的飛速發展，此時引導學生暢想未來，為家鄉設計宏偉藍圖。如：我們的新農村、家鄉新居、鄉村體育館、影劇院等等，同時學生也發現了家鄉環境的日趨惡化，此時引導學生通過畫宣傳畫、變廢為寶等活動，增強環保意識。
總之，廣闊的農村是一個取之不盡的美術資源庫。我們應該多引導學生觀察、體驗這片質樸的、可愛的土地，攝取身邊的畫面，讓學生盡情去描繪五光十色的社會生活及豐富多采的內心世界。
3.3 探究教法，開闊教學空間。
3.3.1 組織出外寫生，感受自然。作為視覺藝術教育的美術課，其創造能力的培養，不但需要到生活里捕捉題材內容，而更本質的是需要學生通過觀察、體驗、感受，去真實描繪和創造生活。以往的美術課通常是教師在課堂上通過欣賞教材中的圖片，傳授技能，然后讓學生坐在課堂里臨摹，或憑記憶苦思冥想，結果學生不但畫不好，更甭提有創意，而且越來越討厭畫畫。因此在特色化美術教學中，根據教材組織學生以出外寫生的方式，去田野、河邊、草地上、花叢中寫生。這樣孩子們不但興趣盎然，作品富有真情實感，而且在寬松愉快而自由的環境里，他們的想象力、創造力得到了自由發揮。
3.3.2 活用各媒材，開拓表現法。用不同的繪畫工具、材料作畫，會呈現出異彩紛呈的效果。而新課標又指出：“在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法。”因此我們盡可能給學生提供各種繪畫技法指導，讓學生在嘗試新的畫種的繪畫過程中，掌握一些新的表達方式，更加隨心所欲地創作，感受美術創作表現的多樣性。
農村學校最大的優勢在于擁有豐富的自然資源，只要有一雙發現美的眼睛，你會看到諸如小溪邊的卵石片、泥土、家禽羽毛、各種樹葉、農家的各種秸桿都是進行工藝制作的好材料。結合當地資源，可以設計出象《有趣的草編》、《樹葉拼貼》、《蘿卜雕刻》、《捏泥人》、《種子粘貼》、《玉米根藝造型》等工藝課。
實踐證明，充分開發利用農村人文、地理、自然資源，開展農村特色化美術教學活動，不僅使農村中小學美術教學充滿活力與生命力，更重要的是孩子們熱愛美術、學習美術的人多了，欣賞美、感受美、創造美的能力才能大面積的提高，農村的美術教育才會逐漸形成特色并走向正規。
根據農村的實際情況，結合新課程的特點，揚長避短，變被動為主動。發揮農村資源優勢，開展特色美術教育，是需要廣大農村美術教師不斷去探索、研究、思考的課題，是時代對我們的要求，也是農村教育對我們的希望。
參考文獻
[1] 張桂木 《美術課程標準》 華中師范大學出版社
在幼兒繪畫活動中，運用童謠來啟發幼兒聯想創作，更好的實現對情與美的理解。每一首童謠特定的故事情節，能激發幼兒的學習興趣，通過語言的表述，讓孩子感悟、聯想，激發創作欲望。那么如何利用童謠的特質，輔助幼兒進行繪畫活動，如何使童謠與繪畫的有效結合呢？
一、利用童謠，激發幼兒對繪畫的興趣。
在繪畫活動中如何利用童謠，激發幼兒對繪畫的興趣呢？首先要創設出具有童謠氛圍的活動空間，讓幼兒喜聞樂見。“興趣是最好的老師”，因此根據幼兒的年齡特征，選擇幼兒生活中熟悉的，感興趣的，具有較強吸引力的童謠題材。
利用童謠激發興趣的方法有很多，我們可以利用童謠游戲激發幼兒園繪畫的興趣，比如童謠游戲《吹泡泡》讓幼兒在室外邊念童謠邊吹泡泡。幼兒邊玩邊觀察，使幼兒在玩中畫，在畫中玩，在玩畫中找到樂趣，大大提高幼兒興趣，激發幼兒繪畫欲望。孩子們玩得開心，手拿畫筆小嘴巴邊說童謠邊畫畫，孩子們興趣盎然。在實際教學活動中要想方設法激發幼兒的興趣，用心去呵護、發展幼兒的繪畫興趣。通過童謠的傳唱與運用，循序漸進的進行繪畫實踐，增強幼兒的自信心，從而巧妙運用童謠獨特的魅力逐i培養起幼兒對繪畫的濃厚興趣。
二、選擇符合幼兒年齡特點的適合童謠，培養幼兒的創造力和想象力。
選擇符合幼兒年齡特點的童謠培養幼兒繪畫活動的創造力是行之有效的。幼兒對繪畫的興趣，是激發了幼兒創作的靈感，讓幼兒在愉快的情緒和積極的心理狀態下保持探索的興趣和創造的熱情。童謠的范圍很廣，那我們就要選擇一些適合幼兒。
童謠繪畫教學可以定位為三個層次：如小班可以以簡短形象的童謠為主，培養幼兒的感官能力，幫助幼兒形象積累，在多聽、多看、多記中，強化幼兒的形象記憶；中班時可以選擇一些具有聯想、能發散思維的童謠為主，促進幼兒在美術中舉一反三、觸類旁通的創新能力；對于大班幼兒可以借用童謠的仿編與創編，培養幼兒的再造想象和創造想象，讓幼兒異想天開，不受拘束。
小班幼兒的年齡特點是喜歡生動形象的事物。因此簡短而又生動形象的童謠十分適合小班的幼兒吟誦與記憶。如在畫《小螃蟹》時，會說“小螃蟹，圓身體，小小眼睛溜溜轉，兩把鉗子手中拿，八條腿，橫著爬。”很多幼兒愿意積極地與我互動，一邊吟誦童謠，一邊繪畫創作，仿佛是在和蠟筆寶寶做游戲。
中班幼兒所選擇的童謠的內容就可以更豐富一些，比如在活動《過元宵》，我們老師通過童謠《元宵節》“元宵節、掛彩燈，圓的燈，方的燈，動物燈，花朵燈，亮閃閃，真漂亮”，這首童謠內容就比較豐富，符合中班喜歡想象的特點，能借助童謠讓幼兒用簡單的線條來表現各種彩燈的明顯特征。
針對大班幼兒的年齡特點，單一的童謠對幼兒已無挑戰性，可嘗試讓幼兒先自己繪畫，再根據繪畫內容進行童謠的仿編與創編。活動前考慮到幼兒的能力，我們就提供了仿編的童謠，如“地上有座橋，小鳥天上飛，小兔地上跑……”接著就讓幼兒圍繞自己的畫面，將所畫的內容編入童謠中。小朋友來介紹時，一下子就引用童謠：“地上有座橋，小貓地上笑，小雞吃蟲子，白云飄呀飄，老虎尾巴翹。”有了一個幼兒的帶頭，其他幼兒也紛紛模仿了起來，“我也有我也有：地上有座橋，小鳥天上飛，小兔地上走，太陽笑，氣球天上飄。”幼兒你一言我一語，介紹得特別起勁，有幾個幼兒偶爾出現語句、節奏拖拉時，大家還一起幫助他縮字、改字，使每個幼兒的作品都成為了一首好聽的童謠。當然，幼兒的詞匯及語言的發展并未有那么高的層次，幼兒能根據圖畫說出圖意，即可不要一定押韻，或對字數有規定，讓幼兒大膽說，敢于說。總之，要讓幼兒放手去說，去做，嘗試了就是成功的。
在以童謠為載體的繪畫活動中也可以通過描繪、評價、創編等方法提高幼兒的語言表達能力，促進幼兒的全面發展
三、結合童謠促進幼兒繪畫技能的提高。
繪畫活動如果沒有技能支撐就形同無源之水，可是單純的技能學習又枯燥無味，而將語言融入繪畫技能的學習中，不但可以提高趣味性，還能使學習取得明顯成效。幼兒的思維處于具體形象思維階段，在作畫過程中，他們往往以自我們為中心，同時也不斷地用語言、動作補充畫面和表達自己的情感。在活動《冰房子》中，運用自編童謠《小房子》（“地平平，墻彎彎，沒有窗，只有門，一塊塊，冰做成，客人來了請住下。”）將半圓形的繪畫方法融入到童謠中，讓幼兒在說童謠的過程中了解、練習的半圓形的繪畫方法。童謠的內容順序就是繪畫過程的步驟，童謠念完了，畫的主要內容也完成了。在活動《小烏龜》中通過童謠“小烏龜，爬得慢，肚子平，背向上，四條腿，在下面，伸出腦袋看一看，小小尾巴搖一搖，外面世界真好看。”將繪畫直線和圓形的方法都融入其中了，幼兒在自言自語中畫著自己的“小烏龜”，每一個幼兒都非常的開心，減少了對新技能的懼怕心理，體驗了難以形容的成就感。
一、選材生活化，滿足幼兒欣賞需求
陶行知先生的生活教育理論指出：生活就是教育的內容，為生活而教育，在生活中找教育。民間美術作品就來源于生活，極富生活情趣，但其內涵所卻不全是幼兒所能夠理解的。因此為幼兒選擇欣賞作品時，應從幼兒的視角出發，尊重幼兒的興趣和獨特感受。而幼兒的感知經驗主要來源于自己的日常生活，對一些具體形象直觀的事物才會有其正確的認識和理解。
1.捕捉周邊生活中的民間美術。羅丹有句名言：“美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是發現美。” 幼兒對世界的認識大部分依靠眼睛的觀察，引導孩子們觀察生活，捕捉生活中的美，是創造美的前提。因此教師要善于引導幼兒用雙眼認真仔細觀察生活中的事物，把周邊的民間美術引入課堂。如日常生活中的穿戴的藍印花布、刺繡飾品，周邊的石橋、門雕、寺廟等古建筑，竹籃、草鞋、斗笠等生活用品，傳統食品的包裝圖案、文字設計等。幼兒在欣賞這些豐富形象的民間美術時也體味著現實生活的美好。
2.選擇與生活經驗相融的民間美術。《指南》強調：“應根據幼兒的生活經驗，和幼兒共同確定藝術表現的主題，引導幼兒圍繞主題展開想象，進行藝術表現。”因此選擇的民間美術欣賞作品一定要貼近幼兒生活，與幼兒生活經歷相似，其內涵才能被幼兒真正理解。例如：《 跳房子》《捉迷藏》《看花燈》等作品有著與幼兒生活經驗相類似的活動場景，既是幼兒感興趣的，又是幼兒所能夠理解的，容易與幼兒產生情感上的共鳴，引發幼兒好奇心、親切感，會讓欣賞活動充滿濃濃的生活情趣。
二、教學手段生活化，提升幼兒審美能力
美是可以被無限度挖掘的，教師應合理利用多種教學手段來挖掘民間藝術作品之美。陳鶴琴先生也曾經倡導：“不能把幼稚園生活和幼兒實際的生活截然分作兩途。”更是告訴我們，幼兒園教育與生活不是兩回事，要融合在一起。這就要求我們所采用的教學手段應該源于孩子的現實生活，用能經常看得到的、接觸到的、真實的教學手段來激發幼兒欣賞的興趣，提升幼兒的審美能力。
1.結合生活情景來感受和理解。民間美術作品大多數源于生活，是人們生活的現實寫照，一般以節日、特殊意義的日子等為背景，如《看花燈》，它的背景來源于元宵節，只有讓幼兒了解元宵節的風俗習慣、民俗民風，才能使幼兒更好地理解此作品，又如表現豐收的作品《摘果子》，教師要結合秋天豐收的景象，人們因豐收產生的喜悅心情。只有了解其背后的意義，才能使幼兒更好地表達自己的理解。
2.在生活中親身體驗、實際操作來感知與理解。《指南》指出：幼兒的學習是以直接經驗為基礎的，是在日常生活和游戲中進行的，通過直接感知、實際操作和親身體驗獲取經驗的。因此，在民間美術作品欣賞時，教師要盡量地創設條件，讓幼兒獲取直接的、感性的經驗，如欣賞作品《跳房子》時，先讓幼兒親自玩一玩跳房子的游戲，讓幼兒在游戲中獲得跳房子的經驗，在欣賞時幼兒根據自己的經驗來理解作品。“老師，跳房子時身體要彎一下。”“跳房子是眼睛要看好地上的房子。”……通過在生活中親身體驗讓幼兒有認同感，才能更深刻地理解作品內涵。
3.利用科技手段再現生活，協助幼兒進行欣賞。有些民間作品離幼兒的生活還有一定的距離，有些作品如：舞龍舞獅、刺繡、斗雞、京劇臉譜等，雖然幼兒見過，但在生活中讓幼兒親身體驗有一定的困難，他們的經驗是破碎不全的，有時教師的表述，對于幼兒理解也有一定的難度，而具體形象、直觀生動的畫面更易于幼兒理解。如欣賞作品：《中國戲劇臉譜》，我們利用網絡平臺， 播放視頻京劇《五臺山》，讓幼兒初步領略到了什么是戲劇，使他們對戲劇臉譜的經驗更具豐富，欣賞活動不再乏味。科技手段的利用對于民間美術作品欣賞有推波助瀾的功效。
三、創作生活化，激發幼兒的藝術靈感
《指南》指出：“藝術教育最終的目的是為了發揮幼兒的想象，能進行大膽的創作。”創作是欣賞活動更深層次的表現，教師要激發幼兒的興趣，進行多樣的表現與創造，才能促進幼兒對作品的理解。因此，表現創作也要融入生活。
1.動作創作，釋放全身表現美。美術是視覺的藝術，但不是無聲的、封閉的世界。在美術活動中，老師應更好地調動幼兒的肢體，讓他們在體驗到美術活動快樂的同時，能進一步得到心靈上的愉悅。創作不局限于畫一畫、貼一貼、剪一剪，還可以在日常生活中動一動，演一演。比如在剪紙欣賞活動《老鼠娶親》后，讓幼兒想一想，說一說生活中人們是怎樣娶親呢？然后提供材料讓幼兒學一學，演一演。在表演中，幼兒的身體得到了舒展，心情得到了釋放，并且有了一個很好地表達美的機會。
2.作品創作，釋放童真創造美。為了讓幼兒做到學以致用，利用新知識去探索和解決生活實際問題，加深對新知識的理解，讓幼兒在解決問題的同時體驗成功的快樂。如欣賞了《各種各樣的窗花》后，可以設計一些窗花來裝飾自己的班級、家庭；欣賞了《臉譜》，可以創作、設計和制作“臉譜”來參加化裝舞會；欣賞了《花燈》，可以結合傳統節日，設計制作花燈來布置環境。這樣，能把幼兒從課堂引向生活，既鞏固了新學的知識，又豐富了課外知識，讓幼兒真正體會美術與日常生活的關系。
【關鍵詞】年俗 春節 贛東北地區 江西
年俗作為一種復雜奇特的傳統文化現象，在幾千年文化心理軌跡的歷史發展中，形成了極其豐富的文化積淀，隱含著深厚的文化意蘊，有著文化人類學、民族學、宗教學、民俗學和藝術學等方面的學術研究價值。同時，在現今的社會背景下研究相關課題，對傳承傳統文化、促進各民族和諧發展有著積極的意義。
春節，俗稱“過年”。從狹義上講，是指除夕和正月初一，但在民間，傳統意義上的春節是由一系列的活動構成的，一般是從臘月初八吃“臘八粥”開始，然后有祭灶、小年、吃團圓飯、熬年守歲、祭祖、拜年、燈彩等，一直延續到正月十五的元宵節，其中又以除夕、正月初一和元宵節為三大。因此，春節以農歷歲首為界，喜慶氣氛要持續一個多月，是我國民間最隆重、最熱鬧的一個傳統節日。
而江西人過春節總共要經過五個階段：臘月二十九之前是春節的第一階段，包括過小年、辦年貨、祭灶、掃塵、貼春聯；臘月三十是第二階段，包括吃年夜飯、除夕、守歲；大年初一是第三階段，包括燃爆竹、拜年、壓歲錢等；大年初二至正月十四是第四階段，包括回娘家、迎財神等；正月十五元宵節是第五階段。
一、贛東北地區概況
贛東北地區主要包括5個地級市及其管轄的周邊縣市、鄉村等；5個地級市分別是鷹潭市、撫州市、上饒市、九江市、景德鎮市。
鷹潭市位于信江中下游。長期生活在鷹潭這片古老土地上的人們，形成和保持著獨特的傳統習俗，蘊涵著濃郁的地方文化氣息。春節時，家家戶戶貼春聯、放鞭炮、玩龍燈、舞獅子、劃旱船、踩高蹺、演大戲等，為傳統的節日增添了吉祥與熱鬧。
撫州市東鄰福建，南接贛州，西近京九鐵路，北瀕鄱陽湖。古為臨川郡。荊楚、吳越文化交匯于此，中原、閩粵文化滋潤其中。秀美的風光、發達的農業、悠久的歷史、豐厚的文化積淀、優越的地理位置，孕育出燦爛的“臨川文化”。魏晉以來，特別是兩宋以后，名人輩出，文事昌盛，素有“才子之鄉，文化之邦”的譽稱。
上饒市東鄰浙江衢州，南連福建武夷山，西瀕鄱陽湖，北連安徽黃山，是閩、浙、皖、贛四省結合部。該地區過年的準備工作往往從農歷臘月十五日起就著手進行，此間，要殺豬、宰雞、腌魚、制糕點、做新衣、購置敬神祭祖物品和其他節日用品，還要通陰溝，掃屋宇，擦家具，洗衣被，里里外外徹底清洗打掃一遍，然后掛年畫、貼春聯，將住房內外布置一新。
九江市位于萬里長江、千里京九和五百里鄱陽湖的交匯點上。轄潯陽、廬山兩個區；九江縣、武寧縣、修水縣、永修縣、德安縣、星子縣、都昌縣、湖口縣、彭澤縣9縣；代管瑞昌市（共青城市）和廬山風景名勝管理局。
景德鎮位于贛、浙、皖三省交界處，它群山環抱，河流縱橫，美麗而又富庶。昌江橫貫市區入鄱湖、越長江、通大海，千百年來把名揚中外的陶瓷運抵世界各地。總面積5200平方公里，人口140萬。歷史上，景德鎮市是典型的陶瓷經濟區，城區的絕大部分人均以陶瓷生產或相關的行業為生，繁榮昌盛的陶瓷業引來大量的移民，移民主要來自鄱陽、樂平等人口眾多的鄰近縣區，因而過年習俗各異。①
二、贛東北地區年俗情況
贛東北地區除了過春節五個階段外，每個地市還具有自己的年俗特色。
1.鷹潭地區年俗
鷹潭市較有特色的年俗活動有造果子、初一鬧春跳燈、上譜。
鷹潭地區的農村在農歷的臘月有十二場事的說法。即歸親、嫁女、喬遷、收賬、還錢、買年貨、做糖、釀酒、造果子、殺豬、除塵、看立春。農村的造果子，包括印餅崽、打麻片、炒花生、炒大豆、炒米花、做米糖等，尤其是印餅崽，需要人手多，左鄰右舍婦女自帶小錘，把餅崽印里的米粉敲緊，叮叮哐哐熱鬧非凡。
初一天剛蒙蒙亮，家家戶戶放鞭炮，圖“開門大吉”，早在外面守候的“龍燈”立馬動了起來。龍用稻草扎成，七人一伙，兒童五人跳燈，一人敲鑼，一人收禮。跳燈至鄉民家廳堂，由龍頭喝彩，其余應彩。房東看見跳燈的兒童活潑可愛，開年又得了好彩頭，自然要打爆竹歡送，并用果子或鈔票打發。龍燈、獅子燈、“旱船燈”、馬燈、羅漢燈、高蹺燈等到來之前，都由下帖子的人先到各家各戶散發，是親戚的下“全帖”，還要招待吃喝，但燈不能年年出，中間須間隔數年。
吃過早飯后，祠堂大門之內早已云集了同宗的男女老少，等待同族內年紀大、輩分高、有文化的執筆人，將過去一年里出生的男丁的姓名、生辰八字記錄在族譜上，謂之“上譜”。上譜后還得送譜，即將上了譜的男丁姓名、生辰寫在紅紙上，敲鑼打鼓送到男丁家中，名曰“送喜”。
2.撫州市年俗
撫州市最具特色的年俗活動是“玩燈”。正月“玩燈”為南方民間常見的節慶活動之一。樂安縣流坑村的燈彩獨具特色，一是其規模盛大，二是表現了濃郁的文化氣氛。流坑橋西房的三義廟年年初八出燈，文晃公房的太子廟正月十二出燈。文肇公房“七甲”的仰山廟，正月十一出燈，唯有此廟連續出燈三夜。而出燈和游神又是同一天開始的，白天游神，晚上出燈。仰山廟人多勢眾，游神也最有聲勢。廟里菩薩一出，共有20多尊，并全副鑾駕。旌旗招展，管弦彈奏，鑼鼓喧天，神銃、鞭炮震耳欲聾。神像出行，必定游遍全村8條大巷，前后要用七八個小時。是時，圍觀者人山人海，連周圍村莊的人也趕來看熱鬧。到元宵夜，出燈達到。為燈彩隊開道的，是4人抬的兩個火盆，盆中炭火熾旺不熄。一對鑼鼓，兩把神銃，緊隨其后，鼓銃不斷，聲勢威武。尾隨鼓銃隊后的是一位年高輩長的老者，頭戴禮帽，身著長袍，一手執蠟燭，另一手執文明棍。緊跟其后的是一個紙扎大坊牌燈。這是第一個露面的燈，是個門面，十分為人們看重。大坊牌燈前后均寫有楹聯，均系描寫當夜景象的贊語佳句。
坊牌燈后，是神轎、羅傘、鑼鼓、花燈等。菩薩隨燈出游，有“押燈”之含意，一正壓百邪，以防鬼魅邪神作怪。神轎后，便是各種各樣的燈彩了。燈內皆點著蠟燭，大的穿在竹杠上，兩人抬一個。小的皆由孩子們手提，每人一個，多達數百甚至可逾千。燈名有“八紗宮燈”“龍頭燈”“獅子燈”“鳳燈”“小桃紅燈”等，以及依照馬、猴、兔、魚等動物造型，以及鼓形、六角、八角等幾何圖形的各色花燈，燈火通明，爭奇斗艷，鼓樂喧天，熱鬧非常。燈隊殿后者是龍燈，一般也有八九條之多。元宵之夜，樂安縣流坑村八巷之間是各式花燈，而各家各戶也都張燈點燭，門前檐下燈火達旦，四處通明。
3.上饒市年俗
余干的年糕和婺源的四角粽子是必不可少的年貨。“爆竹聲中年糕香，稻香村里慶豐年”。春節期間，余干家家戶戶做年糕，寓意“年年高”，形狀為磚頭。而婺源的粽子（“四角開”）包有四角，吃粽子要打開四角，寓意四處都吃得開。
元宵節前后，玉山、婺源、上饒、廣豐等縣市的農村，皆有舞板龍燈等習俗，即用竹骨彩紙扎成龍頭龍尾，龍身由各戶自扎，每戶各置一長條形板凳，上扎2至5個花燈為龍身，內點蠟燭，長達2米，由一人手持，一條龍燈由上百節板凳連接而成，穿行于村鎮小道，燈光映天，如巨龍游走，引來萬人圍觀，場面非常壯觀。
而婺源最具文藝氣息，一到過年，龍燈、地戲、抬閣、豆腐架、旱船、儺舞等各式各樣的地方文藝紛紛登臺，歌舞升平，熱鬧非凡。在中國最美的鄉村——婺源過大年，能最大程度享受地方文藝的視覺盛宴。
4.九江市年俗
九江市的年俗特色最多，除了過春節的五個階段，還有其特色活動：燈節、出天方、叫花子年、殺年豬、還年福等。
其中以元宵的燈節最為熱鬧，各縣的燈節形式不一。有一項重要內容，就是做燈粑。鄱陽湖地區很多地方都有正月十五做燈粑的風俗，炒些米磨成粉，做成豬、牛、雞、鴨等造型，熟后供奉祖先，作為新年伊始五谷豐登、六畜興旺的好兆頭。燈粑中的豬承福（豬頭）、牛、豬、魚、孵雞窩、禾稈堆等幾樣大件為供奉祖宗的祭品。豬承福（豬頭），做得越大就象征這年養的豬越大，一般要做男人的拳頭那么大。孵雞窩在燈粑中的地位很重要，既象征著一年雞多蛋多，還象征著這一家人丁興旺，其中5個雞蛋和5只小雞又都是五子登科的意思。
九江縣龍燈表演開始先要打歌，謂之燈歌。歌詞內容多寄托龍靈保佑天下太平、人壽年豐。旋律歡快、熱烈、跳躍、爽朗，演唱形式有獨唱和一領眾和，并用鑼鼓過門。玩龍燈的同時，還有賞燈彩的習俗。如舞獅子、采蓮船、耍蚌殼精、推二姐等，他們結隊而行，載歌載舞。
彭澤縣農歷正月初一至十五元宵，城鄉四境彩燈輝煌。主要種類有草龍、布龍、板龍、紙龍、獅燈、魚蝦燈、蚌殼燈、車（船）燈等。燈彩中，以板龍最為壯觀。舞龍時，配以鼓樂，龍前有大鑼大鼓開道，龍后配有細吹細打的十番，夜間龍頭龍身龍尾均點上蠟燭，穿街過巷，繞村串鄉，光耀奪目。接燈時，各村鳴放鞭炮，擺上茶點，男女老幼競相觀看。
永修縣春節、元宵期間，舉辦龍燈、獅子燈、蚌殼燈、船燈燈彩活動。船燈由艄公、艄婆、姑娘三人表演。龍燈有滾龍、撐龍等形式。表演時一人持彩球，引出分別有7、9、11節組成的彩龍，表演舞蹈性節目，龍燈有到群眾家喝喜彩的習俗，接燈者則燃放鞭炮、擺設香燭迎接，表演結束時贈給“紅包”。
5.景德鎮市年俗
景德鎮市主要包括浮梁縣和樂平縣。臘八為農歷臘月初八，景德鎮舊俗過年有的從這一天算起。所謂“臘八臘八，抓雞殺鴨”，即是為過年做好準備。
浮梁縣在農歷年的臘月初一開始滌塵；初二齋饌潔身；初三殺雞送德、辟邪辟兇；初四撒谷祭鳥雁（天神的信使）；初五殺豬、做酒、打年糕；初六試新衣，迎接外出的親人返回；初七族會；初八臘祭，跳大儺（小狂歡）；初九賽歌、賽詩；初十比牛馬（體育盛會）；從十六到十八唱社戲，情人聚會；十九吃家家，有點烹飪比賽的味道；臘月二十四辭社，二十六迎春接福，二十八到三十，迎神（灶神）接年（除夕）。
樂平縣民間稱春節為“大年”。年前家家準備年貨，多數人家宰“年豬”，腌制咸魚臘肉。臘月二十八以后殺“年雞”。除夕上午做“年飯”，午后蒸“年飯”，一般都是梭尖打冒一甑，其意為“吃剩有余”。甑下用大砂鍋裝雞、肉、豆泡、片筍清燉，俗稱“年”，為過年主菜。廳堂正上方置一個裝滿谷米的桶，外糊紅紙寫“黃金萬兩”連體字，桶內插一支很大的紅燭，稱為“通宵燭”。待春聯、年畫貼妥后，男女老幼洗臉凈手，將飯菜搬至堂前，燃放鞭炮，隨后用餐，俗稱“團年”。如果一屋數家，則等家家飯菜都備齊，再鳴爆團年。除夕晚上婦女打果仂、包餃仂，準備初一食品。男人則帶著小孩給農具、家具、果木等物貼紅紙條，俗稱“披紅”。諸事辦妥后，時近半夜，再鳴炮“封門”。正月初一凌晨，男人起床鳴炮“開門”。這一天，男女老幼都換上新衣，慶祝一年之始。
結語
贛東北地區年俗屬于長江流域民俗圈，具有長江流域的大部分特點，浪漫、溫情、靈活、凝重、質樸，但由于地理環境、人文背景等原因，又具有自己獨有的特點。在古代，由于部分地區交通不便，與外界交流頗少，因此有一定的封閉性，這就使得贛東北地區的年俗更加古樸，因而更具有原生態和獨特性。年俗作為我國民族民間文化遺產的重要組成部分，為文化人類學、民俗學、戲劇發生學等學科提供了豐富、珍貴的資料，如目前仍然活躍在贛東北地區的儺戲、儺舞、儺俗等節目，大都具有奇異、神秘的色彩，獨特的審美價值和巨大的學術研究價值，有待我們進一步去探索、發現。
另一方面，在經濟快速增長的今天，研究有中國傳統特色的民俗民風，大力弘揚中國傳統文化、民俗文化，展示地方風采，擴大區域間的文化交流與合作，進一步挖掘和利用世界各國的文化遺產和精神財富，對促進人類文化資源的共享和保護，促進世界的和平發展和人類的文明進步有積極的意義。同時，對提升區域經濟、文化對外開放度、擴大對江西區域的宣傳、促進江西地方經濟的繁榮及促進當地旅游業的發展，有著同樣重要意義。
注釋：
①梅聯華.江西年俗[M]. 江西美術出版社，2010：147—153.
一、江寧的民俗傳承背景
1.江寧地區的基本概括
“南京猿人”的發現，使江寧的歷史可追溯到50萬年前。長江文化、秦淮河文化、湖熟文化在這里融匯；秣陵、丹陽、湖熟西漢侯國的歷史文化在這里積淀；牛首山佛教、方山道教、湖熟伊斯蘭教等宗教在這里生存發展。曾是“六朝金粉地，十代帝王家”，在明清兩代中大規模的人口流動，造就了兼容并蓄、包容豁達、寬厚開放的秉性。悠久的歷史，燦爛的文化，給江寧增添了濃郁的文化氛圍。改革開放以來，江寧人繼往開來，勇于創新，文化事業穩步發展，文化設施全面改善，群眾文化活動豐富多彩，成為全市文化強區。
2.理念探索
調查研究主要采用的理論框架包括兩個方面。一是美國人類學家羅伯特•雷德菲爾德的大傳統與小傳統理論，另一個是布爾迪厄的場域與慣習理論。根據羅伯特•雷德菲爾德的分類，將文化分為大傳統與小傳統兩個不同層次。大傳統，也就是上層社會的傳統，包括諸如史料撰寫、文人墨客的文章、貴族名仕的生活記錄等。小傳統，即民間傳統，包括民間藝人的口頭傳唱、民間風俗習慣傳承、民間風俗典故的傳遞等。在江寧區春節調查中，不僅有知識分子階層對于春節文字記錄的內容，同時也有民間口頭傳唱、民間藝術的內容。春節活動呈現一個立體式的變遷內容。布爾迪厄認為，個體行動者只有通過慣習的作用，才能產生各種“合乎理性”的常識，而慣習則是一種“外在的內在化”。群眾的春節活動還與其個體的具體利益驅動機制相關聯，在文化、利益等多方因素的共同影響發生參與或者組織春節活動的可能，并在一定時期中逐漸形成慣習，這種慣習在傳播因素的影響下，形成群體，民風民俗就此形成。
二、常見民俗項目
調查小組自1月26日進駐調查點，記錄的春節內容主要包括臘月二十三祭灶、臘月二十四掃塵，從該日開始到除夕洗浴，臘月二十九、除夕開始貼門神、年畫、對聯、門頭，除夕中午進行祭祖，晚上放煙花炮仗、看春節聯歡晚會、守歲。除此之外，還有年貨的準備，包括殺豬宰牛、殺狗宰羊、雞鴨魚肉腌制、做肉圓（當地又稱“開油鍋”）、龍須面粉絲年糕的制作、包水餃蛋餃元宵、什錦菜準備、各種干果糖果、扎花燈等。新年大年初一搶富水、吃元宵，從初一開始親戚相互之間開始拜年，初五接財神，十四送茅姑娘娘，十五元宵節，十六爬城樓。中間包括各種民間活動，民間藝術類如送春、玩龍燈、玩麒麟、唱花船、打神鼓、玩獅子，民間娛樂活動，包括各種游藝、猜燈謎等。其中年貨的準備工作是最忙碌的了，因為春節是一個很重要的節日，也是一家團圓、喜氣洋洋的節日。家家戶戶都開始準備各種肉類、干果類、蔬果類年貨。殺豬宰牛、殺狗宰羊、腌制雞鴨魚肉，當地狗肉比較出名，很多外鄉人都前來購買。除此之外，地方特色的小吃中還有制作龍須面、粉絲以及年糕。當地有一個風俗就是開油鍋，俗稱炸肉圓，將豬肉或者魚肉或者藕片切成塊狀，放入淀粉，攪拌至粘稠狀，用勺子一個個放入油鍋中炸。在炸油鍋之前，是將買來豬肉中的肥肉部分放入鍋中，炸出油來，一部分油是要分裝到很多瓶瓶罐罐中，以后日后食用。另一部分就是用來炸圓子的。通過油鍋將圍繞自己家人的晦氣、污穢之物統統炸干凈，吃下去有陽氣護體，百邪不侵。什錦菜又稱十樣菜，當地的一道特色素菜。意思是將香芹、金針菇、黃豆芽、胡蘿卜等不少于10種蔬菜炒制而成，講究一點的人家會選16種或19種蔬菜，取“和順長久”寓意。十多種蔬菜也各有說法，黃豆芽形似如意，寓意“事事如意”；薺菜音似“聚財”，寓意招財；芹菜讀音與“勤快”相近，取“勤勞致富”之意；黃花菜寓意花樣年華、前程似錦；香菇意為“和和美美”；就連豆制品千張，也有“千秋百代、代代興旺”的說法。
三、中國未來民俗的發展
民風民俗的出現與社會的發展緊密相關。隨著社會的發展，一些民俗逐漸消失，另一些新的民俗逐漸形成了。春節在中國傳統文化占據了重要位置，是中華民族文化的一個重要符號，在這個節日中，各種民俗得以充分展示。這種內容與形式的慣習在歷史的長河中開始形成了中華文化模式,對于一種重要節日的內容仍然存在很大的相似性。就春節而言，臘月二十三送灶，除夕貼春聯、守歲，初五接財神、十五鬧元宵等，各地就基本相同。就具體的調查而言，隨著人口流動的加快，各地的民風民俗又呈現一個逐步相同的過程，很多傳統的約束逐漸消失，在調查中僅初一或者除夕團圓吃的內容也是各異，同一村子中有吃元宵，也有吃水餃、也有吃年糕的，北方的饅頭、包子，南方的春卷等，在很多家庭里都有，而不是一種很單一飲食結構。這充分反映出社會經濟的發展，將對一些民風民俗產生很大的沖擊作用，特別是市場流通、信息時代的到來，很多人不一定需要遵守傳統約束，而是選擇自己喜歡的風俗來過節。 新時代春節呈現出一個以個體自我需求為主、傳統需求為輔的特點。
在調查中，筆者通過與多位當地居民訪談，發現春節并不是想象中熱鬧場景，這可能是歷史發展給人的一個錯覺，或者是因為歷史或者說正史是由貴族知識分子階層所撰寫，其春節內容也僅僅是描寫了或者反映了貴族知識分子階層的春節狀況，并沒有真實反映出普通百姓，尤其是下層勞動人民的春節活動狀況。很多老人回憶說，解放前后，農村的生活非常艱苦，常常是吃不飽穿不暖，春節能吃一點好東西就很不錯了。解放前是的苛捐雜稅、地主的盤剝，基本沒有什么過節的概念。比如，我們采訪唱送春的一位老同志，他就說過去唱送春、玩麒麟就是為了賺點養家糊口費用。解放后，由于、以及運動，生活也是比較艱苦的，那個時候很多參加群眾性活動也大多是為了吃口飽飯或者增加公分才去的。真正熱鬧的春節是從改革開放之后開始的，隨著物質生活水平的提高，春節從物質層面逐步過渡到精神層面，春節從一個物質匱乏時代的產物逐步過渡成為一個中華文化的符號。
結語
中國地方民俗是中華民族文化的重要組成部分。在歷史的長河中，歷代勞動群眾為了表達他們的理想和愿望，以他們不息的創造精神，在他們的生產活動和生活中自覺地傳承和發展著他們自覺的視覺藝術，創造了無數不同品類的藝術形式，那些粗獷、單純的表面形式，不僅順應著他們所處時代的審美需求，也充分反映出勞動群眾的審美意識和智慧，顯示了積極、向善、健康、樂觀的民族心理，寄寓著勞動群眾對美好生活的向往和追求，并伴隨著他們的生產活動和生活，一代又一代地傳承下來。
參考文獻：
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關鍵詞：民間美術；幼兒活動；欣賞興趣
如今，我國科學技術迅猛發展，人類社會發展迅速，但是，我國民族文化的瑰寶――民間藝術卻開始遠離人們的生活，如果我們再不加以重視，那么我們審美基因的重要源頭就會因此喪失。所以，我們應當從幼兒開始就對他們進行民間藝術的熏陶，使他們對民間藝術產生一種歸屬感和認同感。本文就以我國民間藝術之一――民間美術為論點，以幼兒為教育對象，對此展開一系列的研究和論述活動。
下面，我就結合自身多年的教學經驗和經歷，對如何在幼兒活動中有效開展民間美術教育這一論題展開詳細的論述和研究，以供其他同仁參考和借鑒。
一、采用多種有效形式，激發幼兒對民間美術的欣賞興趣
“興趣是最好的老師。”所以，我們要想使民間美術在幼兒教學活動中有效開展，首先就得想方設法激發幼兒對民間美術的欣賞興趣。通過這幾年的教學實踐，我認為，激發幼兒的欣賞興趣可采用以下方法：
比如，幼兒都喜歡聽故事，而我國的民間文學題材又比較廣泛，如童謠、童話、神話傳說等等，因此，在對幼兒進行民間美術教育時，我們可以將民間文學與其結合起來，通過給幼兒講述與民間美術相關的故事，激發幼兒對民間美術的欣賞興趣，并以此幫助幼兒深刻理解美術作品的含義。
又比如，在我國的傳統節日，如春節、元宵節、端午節、中秋節等，我們可以利用這些節日，對幼兒進行民間美術教育。如春節的時候，我們可以對教室進行裝點，如貼窗花、掛燈籠，然后在這喜氣洋洋的氣氛下，帶領幼兒對窗花、燈籠進行欣賞，這樣既激發了幼兒濃厚的興趣，又提高了幼兒對民間色彩的感知力。
二、渲染民間美術氛圍，使幼兒在感受美的過程中受到熏陶
教室是幼兒進行學習活動的主要場所，所以，為了使幼兒真切、深入地接受民間美術的熏陶，我們就可對教室進行有目的、有計劃的布置，使有限的空間變得具有生機和活力，讓幼兒產生身臨其境之感，如此，幼兒在民間美術學習過程中就會受到美的熏陶和感染。
比如，我們可以在窗戶上貼上各種人物、戲曲、山水、花鳥魚蟲的剪紙和窗花；在教室四周的墻壁上掛上一些幼兒感興趣的故事圖案，如西游記、神筆馬良等；在區域角擺放一些用泥、木頭、草、竹等制造的民間玩具，如陀螺、泥哨、布老虎以及一些泥塑和面塑；也可組織幼兒進行一次制作風箏活動，然后把幼兒制作出來的色彩鮮艷的風箏裝飾在教室的主墻上……總之，我們要把教室這一狹小的空間充分利用起來，把它布置得有條有理、美觀鮮活，這樣，學生在濃厚民間美術的氛圍下，就會潛移默化地受到美的感染和熏陶，有利于提高他們的觀察力和藝術想象力。
三、進行巧妙有序的引導，促使幼兒的審美能力得到提高
幼兒年齡小、對事物的認知能力較低，所以，若是只讓幼兒對民間美術作品進行單一欣賞，幼兒可能只感受到美術作品的色彩，
對其所表達的寓意卻不能有效理解，所以，作為一名幼兒教師，在開展民間美術的教育活動時，我們必須對幼兒進行巧妙有序的引導，使幼兒既能獲得充足、全面的民間美術知識，還能提高自身的審美能力。
比如，在組織幼兒欣賞民間美術作品時，如果我們向他們提出問題，而且問題十分具體，那么我們就會使幼兒的觀察思路受到限制，與他們的關注點和興趣點也有可能產生背離，久而久之，他們甚至會對我們產生依賴性，對美術作品不會有自己的判斷。因此，在提問問題時，我們不可提出“畫上有什么圖案”“畫是什么顏色的”這樣比較直接的問題，而是問“你看到了什么”“還看到了什么”這樣具有啟發意義的問題，然后讓幼兒通過自主觀察、自主研究、自主討論，闡述自己的看法。這樣，幼兒不僅會對民間美術作品有深層次的體驗和領悟，審美能力也會在不知不覺中得到
提高。
總之，作為一名幼兒教育工作者，重視對幼兒的民間美術教育意義深遠。所以，我們要讓幼兒多接觸那些美不勝收、具有極強鄉土味氣息的民間美術作品，從而開闊幼兒眼界、豐富幼兒知識，使幼兒在享受美的過程中萌發表現美的愿望。
參考文獻：
關鍵詞：鄉土美術；鄉土文化資源；農村美術教育
鄉土文化是我國民族文化的重要組成部分，重視對鄉土文化的教育有利于培養學生對家鄉的熱愛，增強對中國優秀文化的認同感，有著不可替代的育人作用。因此，加強美術課程中對鄉土文化的教育，對于落實新課程標準的基本理念，具有十分重要的意義。
農村小學的美術教育本身相對于其他學科教育顯得尤其薄弱。對于一所普通的農村學校來說，學校辦學師資、設備、資金等緊張，像美術這樣的藝術教育就顯得更為薄弱。但農村這一廣闊的天地，卻有著獨特而豐富的資源，臺州市仙居縣皤灘古鎮鄉土資源豐富、文化悠久、底蘊深厚，地處永安溪仙居縣最大的河谷平原，總面積67.03平方公里。皤灘古鎮是我國農村文化的典型縮影。這片神奇的土地在漫長的歷史歲月中沉淀和積累，仍保存著三華里長鵝卵石鋪砌的龍型古街，街旁經唐、宋、元、明、清、民國時遺留下來的民宅古居，氣勢宏偉、布局精美的“三透九門堂”，還有桐江書院和曾獲得中國藝術展覽會金獎、第四屆國際博覽會金獎的針刺無骨花燈，那深厚的歷史文化底蘊，能讓你體會到千年文化的內涵。皤灘人民創造了輝煌的鄉土文化，依托這些文化資源，從學生的成長需求出發，提供框架內容，引導學生從身邊的生活中去尋找藝術美，培養審美能力，體會美術的魅力。
一、資源普遍化
1.飲食美：飲食中包含的鄉土美術
仙居飲食豐富，比較有名的有老太婆面、啞巴餅、老潘燒餅、洋糕等吃食，有蜜梨、西瓜、葡萄、獼猴桃等產自本地的水果。水果本身所具備的色彩以及外在質感都是表達藝術的一種潛在方式。這些鄉土特色確實是我們寶貴又獨特的資源。
2.布藝美：布藝中包含的鄉土美術
仙居有一種染織布，其印染技術列入了中國非物質文化遺產，即藍花布印染技術。把仙居藍花布印染藝術引入課堂，或帶學生實地考察，讓學生體驗藍印花布圖案充滿濃郁的鄉土氣息和漢族民俗風情，柔貼、自然、清新、美觀、秀氣典雅，具有鮮明的地方色彩。它融美術、雕刻、印刷、染色化工等藝術于一體，是中華民族傳統智慧的結晶。
3.建筑美：建筑中包含的鄉土美術
仙居縣皤灘古鎮所呈現出獨特的建筑風格，古樸的民風民俗，恬淡悠閑的生活方式對久居于喧鬧現代化城市的人們來說是一種采菊東籬下，悠然見南山的享受。以明清建筑為主體的皤灘古鎮很好地保留了當時的民居風格，青磚黛瓦、石灰粉檐、古色古香，造型精美，結構精致。
二、教學靈活化
1.雕鏤之美
《文心雕龍?情采》有這樣一句“綺麗以艷說，藻飾以辯雕”。在美術教材中，幾乎每個年級都或多或少涉及傳統文化。浙教版《美術》教材中就有《傳統門飾》《悠悠老街》，我們可以欣賞到中國傳統門飾；雕鏤之美不光是在些門飾上，教材中還有專門關于雕刻藝術的體系貫穿其中，如浙教版四年級《磚石上的雕刻》六年級《東陽木雕》等，就是專門了解某一類型的雕刻藝術特征做開設的課程，培養學生審美也可以從傳統文化及地區風格等方面指導。
2.材料之美
嘗試多角度的個性化組合小學生興趣的可控性較差，提供的工具材料等是單一、固定的，會使他們感到乏味，缺乏學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，激發學生興趣。要積極引導學生善于發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去創想和制作，養成從發散思維創作作品的好習慣。
在平時的教學中，還要引導學生善于選用生活中的廢棄材料，增強“變廢為新”的創新意識，如一年級《卷紙動物》《小小書簽》等把生活中常見的廢紙板制作成個性化的鏡框、書簽、小動物等手工作品，并且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪、水粉畫、線描的形式。
三、課堂整合化
如果我們僅僅是在教室里做靜態的描述、臨摹，僅僅是看書中的照片難以讓學生感受到其文化背后鮮活的藝術魅力和那歷經時間流逝的斑駁痕跡。然而農村就具有這樣一個歷史痕跡的場所，我們不應該讓學生只限于書本和課堂。我們應讓學生走出教室，走進自己獨特的鄉土文化，讓學生其身臨其境，使學生通過感性的體驗，有效地激發學生的興趣，提高對美術的欣賞素養，傳承文化。
不僅如此，我們對教材進行選擇性的利用，結合實際加入了許多形式多樣的美術活動，將鄉土美術中的文物古跡用于欣賞教學中，也可將欣賞課帶到當地自然景觀與人文景觀環境中，與寫生課和創作課相結合。嘗試用各種材料、形式和方法制作相關的美術作品，如春節、元宵節時各地都有花燈等用于游藝活印
參考文獻：
[1]齊大任.藝術教育[M].藝術教育編輯部出版，2005.
《四川教育雜志》2015年第Z1期
一、教學師資：不拘一格用人才
由于多年忽視，中小學國民教育中民族文化和傳統文化教育的缺失已是不爭的事實。同時由于中國傳統文化的博大精深，非專業研究者很難勝任其傳播重任。因此，從長遠角度來看，建立一支專業的教師隊伍尤為重要。但在專業隊伍尚未建立之前，為了切實推進中華優秀傳統文化的傳播，在教學師資上可以“不拘一格用人才”，如《綱要》所言，“鼓勵民間藝人、技藝大師、非物質文化遺產傳承人參與職業教育教學”“建立非物質文化遺產傳承人‘雙向進入’機制，設立技藝指導大師特設崗位”。
以四川的綿竹年畫為例，綿竹木版年畫與天津楊柳青、山東濰坊楊家埠、蘇州桃花塢齊名，距今已有1000多年歷史，被列為國家級首批非物質文化遺產。被稱為“綿竹年畫南派掌門人”的著名老藝人陳興才，有民謠如此：“村名叫做射箭臺，住個老漢陳興才，伏羲南派他掌門，年畫技藝傳下來。”陳興才10多歲時便師從父親學習年畫制作，在70多年繪畫生涯里，其年畫不僅被當地人在過春節時張貼，還被美國、日本、歐洲的愛好者收藏，如今他的手藝正在兩個兒子手中發揚光大。此外，四川還有能在25秒內變14張臉的“變臉大師”彭登懷，有從事蜀繡50年的中國工藝美術大師郝淑萍，有著名川劇表演藝術家沈鐵梅……這些或藏于民間或駐于館內的大師，一生致力于傳統文化的傳承，“大師進校園”并非難事，我校就曾在教師節、藝術節邀請過川劇院的藝術家為師生表演《貴妃醉酒》《三岔口》《昭君出塞》《拾玉鐲》《盜庫銀》等傳統劇目，共享國粹盛典。
二、教學形式：知行結合重入腦
《綱要》指出，要“完善中華優秀傳統文化教育的評價和督導機制，研究制定中華優秀傳統文化教育的評價標準，將中華優秀傳統文化教育作為教育現代化監測評價指標體系的重要內容，增加中華優秀傳統文化內容在中考、高考升學考試中的比重”。通俗來講，即以考試方式加強對傳統文化教育的重視與落實。如果考查中能避免死記硬背，注重方式的靈活多樣，則可以有效引導中小學的教學。不過筆者以為，傳統文化的教育重在激發興趣、聯系生活、入腦入心，只要精心設計教學方式，合理采用教學手段，有效抓住教學契機，用好多種社會資源，也可以收到良好的教學效果。
1.教學方式靈活多樣，體現學段特點中小學生的傳統文化教育，當以課堂教學為主陣地，充分利用學科特點進行有機滲透，尤其是語文、歷史、地理等學科。除此之外，還應當“根據不同學段學生身心發展特點，區分層次，突出重點”，靈活變換教學方式。小學階段重在寓教于樂，多采用故事、游戲、歌謠等活潑有趣的形式。如石家莊市大談小學以配樂、舞蹈的形式，編排了一套《三字經》課間操，孩子們一邊誦讀《三字經》，一邊做操。中學階段則可以采用文化講座、實地參觀、實踐體驗、知識競賽、歌詠比賽、文藝演出等多種形式，使傳統文化的教育多樣化、生動化。如北京四中設定專門的國學日，在當天開展祭孔活動和禮儀劇展演。
2.教學時間抓住契機，用好常態生活在中華傳統文化中，傳統節日和禮儀等非物質文化遺產也是重要內容之一，如春節、元宵節、清明節、端午節、七夕節、中秋節、重陽節和成人禮儀、祭祖禮儀等傳統節慶和禮俗。在教育過程中，要充分用好這些傳統節日，組織學生進行文化探尋。如了解春節的來歷，熟悉春節的習俗，學習春聯的寫作等等。又如在學生年滿十八歲時舉行成人禮儀，幫助了解古代的成人禮儀文化。成都的杜甫草堂每年正月初七都要舉行祭拜詩圣活動，主祭人儀態莊重地完成凈手、奠帛、誦讀祭文等環節后，都會有中小學生集體誦讀祭文。
3.教學場所物盡其用，開發社會資源《綱要》要求，在中華優秀傳統文化教育活動中，“要利用學校博物館、校史館、圖書館、檔案館等，結合校史、院史、學科史和人物史的挖掘、整理和研究，發揮其獨特的文化育人作用”，要“充分利用博物館、紀念館、文化館（站）、圖書館、美術館、音樂廳、劇院、故居舊址、名勝古跡、文化遺產、具有歷史文化風貌的街區等，組織學生進行實地考察和現場教學”。除了課堂這一固定場所，傳統文化的教育還可以大力積極拓展教學場所，大力開發社會資源。
以四川為例，在杜甫草堂感受杜甫心憂天下的儒家思想，在武侯祠領略諸葛亮運籌帷幄的兵家智慧，在廣漢三星堆和金沙博物館探索古蜀文化的奧秘，在望叢祠追尋古蜀文明的起源，在青城山的香火中走近道教文化，在都江堰重溫李冰治水和文翁化蜀的歷史偉績……用好身邊的這些社會資源，便可讓傳統文化和歷史遺跡在現場教學中重新煥發出活力。
作者：田間 趙清芳 單位：成都市石室中學
著名畫家傅伯星回鄉匯報畫展，今年元宵節在他的家鄉湖州市舉行。這天上午，畫展開幕式結束后，人們紛紛走進展廳參觀。盡管廳內有些擁擠，氣氛卻意外的寧靜，然而仍可聽到有人輕輕地驚呼：“震撼!”這是因為展出的作品中，那些大幅描繪唐宋宮殿以及民間風情的畫作，令參觀者感到意外。在《臨安年市圖》前，參觀者更是看得仔細，流連忘返。在當下常見的中國畫里，人們見到的大都是山水、花鳥、人物等，像如此全景式反映歷史面貌的巨幅工筆畫，確實罕見。這種包括建筑物與風俗描繪在內的畫作，美術界稱為“界畫”。界畫是傅伯星長期的追求，也是他近20年來潛心創作的獨到成就。
生于1939年的傅伯星，從少年時代起就開始習畫，稍長又經過中央美術學院華東分院(今中國美術學院)附中的嚴格培訓。在校時，他就開始了連環畫的創作；畢業后因成績優異，被浙江剛侵社選中，開始了近40年的美術編輯生涯。那時的鉛印報紙，需要刊登大量插圖，傅伯星一開始就非常適應，工作得心應手。從上世紀五六十代到2002年的46年里，他除了在報刊上發表連環畫以外，在京、津、滬、蘇、閩及浙江的多家出版社出版了連環畫共約70余冊，其中包括西泠出版社出版的《南宋風云錄》10冊，福建人美出版的《說岳全傳》5冊，中國曲藝出版社出版的《興唐傳》12冊，有的曾被評為80年代最佳古裝連環畫。連環畫很受群眾歡迎，影響深遠，至今互聯網上還在高價拍賣他的作品。
可以說，連環畫創作是傅伯星進入美術界后的第一個臺階。乘勢而上，他又順利地登上了第二個臺階――歷史題材的界畫創作。歷史題材的界畫創作，十分講究細節的真實，只有細節真實才能再現情節和環境的真實感和可信性，增強藝術魅力。因此他努力搜集歷代人物與環境的各種形象資料，包括服飾、建筑，器物。首先集中搜集唐、宋兩代的資料，然后由此上伸下延，基本掌握傳承與發展中的一些狀況。對細節真實的追求，加上創作能力的提升、繪畫功力的提高，當他年屆花甲之后，便開始了心儀已久的界畫創作，并以南宋皇城杭州為基點，走出一條不同于他人的界畫創作的路子。
傅伯星的界畫記載南宋杭州曾有而消逝已久的建筑，既是想象的，又是曾經實有的。其《望海樓圖》《蘇堤水閣》《宮苑翠韻圖》等，就是貨真價實的現代界畫。
改革開放以來各地的名勝古跡得以修復和重建，產生出多種多樣的繪畫需求。由此傅伯星忙得應接不暇，創作達到了高峰期。到2002年，他開辦了自己的壁畫工作室。善作界畫，如同有了“敢攬瓷器活”的“金剛鉆”，使他得以帶領美術青年為各地完成了許多具有古建筑背景的巨幅歷史畫。這種任務始于為陜西法門寺博物館創作大型陳列畫，繼而遍及杭州及周邊不少縣市。其中陳列于上海青浦博物館的《海納百川圖》(730×240cm)，就以長街深巷、高橋遠塔組成近中遠景，再現了800多年前海港小鎮的繁盛景象，令觀眾宛如見到了另版的《清明上河圖》而驚嘆不已。而在杭州城垣陳列館中占據一面墻的《杭州十大城門民諺圖》，也得力于界畫技術的靈活運用。他的不少畫友認為，如果沒有界畫創作實踐“打底”，畫如此宏大的場面是無法掌握好萬屋歸一點的透視原理的。但在傅伯星的畫中，不論城墻如何轉折，地勢如何高下，房屋或遮或顯，皆合透視原理。畫面上建筑物櫛比鱗次，層層推遠，直至天際；遙山遠市，歷歷在目。由于他把握了傳統中國畫“高遠”、“深遠”、“平遠”的變化奧秒故能運用自如。
傅伯星在繪畫創作中，非常重視文史知識的研習，并把繪畫創作與治學結合起來。他有方“以畫演史”閑章，表達了他的研史是為了畫史。研史的結果，使他逐漸進入了史學領域。較早探索的成果是先后出版的《南宋皇城探秘》和《岳飛正傳》。他寫的《岳飛正傳》是在岳飛故事連環畫創作過程中，將清代錢彩的演義小說《說岳全傳》和有關史籍相對比，從中發現了小說演繹中存在許多與史實不相符合的地方，于是決心來一番辨正。這本岳飛傳記著作得到了宋史專家的肯定和讀者的歡迎，一版再版。這正如浙江大學歷史系教授倪士毅先生在該書《序言》中所說：“作者對南宋整個的形勢有全面的了解。同時，對南宋的文物制度、社會生活又有深入的研究。大者如每人每事的立場觀點，小者如一地一物的名稱考訂，都仔細鉆研，力求符合史實，這種求真務實的精神，誠屬難能可貴。”這是對傅伯星繪畫創作和文史研究相結合的很好的評價。這表明他逐漸登上了第三個臺階，即學術研究。
傅伯星的最新研究成果，是他于2010年完成的《宋畫中的南宋建筑》。這是一部被美術理論家、中國美院楊成寅教授稱為“獨具歷史和學術價值”的“從南宋繪畫解讀南宋建筑”的專著。另一位著名的古建筑專家認為，“其研究的立足點與切入點，以及所提出的基本觀點均為南宋建筑研究工作開拓了一個新視野，對填補南宋建筑研究領域的空白有極大的幫助。”
傅伯星探索南宋古建筑藝術的動因，是有感于南宋古都建筑遺跡之全無，有關建筑史中南宋部分之語焉不詳，南宋皇城建筑更如一片空白的現狀，才產生了一探究竟的決心。于是他積多年對南宋畫中建筑的搜求與臨摹，從眾多傳世的南宋繪畫中尋找南宋建筑的真實圖像，包括“當時人都難得一窺的宮城御苑”。順著這個思路，他終于走人了南宋建筑的絢麗世界，并從以下幾方面去進一步開拓：首先考察研究南宋皇家畫院的繪畫，他發現“他們筆下的建筑大多造型嚴整，比例適度，透視正確，空間感處理得好，作品現場感強。可以確信真有其樓，且系作者所親見”，可以作為南宋官式建筑的形象依據；第二，研究南宋民間畫工的畫作。“盡管它傳達的信息不十分精準，但仍華麗而雅致，具有時代與地域特色，值得引錄與研究。”第三，南北宋為同一王朝的兩個時期，兩者有地域上的差異，但在文化傳承上有其共同點和連續性。因此，北宋乃至同一時期遼金地區繪畫中的建筑，也有一定的研究價值，即通過異同點的對比，可以避免張冠李戴，并了解何處存在著互相滲透與改造。為此他在書中將現存于南宋繪畫中的建筑分為類型，按圖逐一進行分析，并多處自畫插圖。全書列舉的圖例及插圖共達100多幅。在現今已出版的所有古建筑圖書中，沒有一本書的南宋部分擁有如此數量的圖例。有了這樣的積累，傅伯星才敢說南宋建筑的特點，就是“小、輕、精、雅”四字。“小”就是面積小，體量小，用料小；“輕”就是輕裝修，用料既小分量就輕，便于拆裝、移動；“精”就是設計精密，結構精巧，制作精良，外觀精妍；“雅”就是注重實用，不尚華飾，以文人的審美標準為標準，去艷去俗。
了解傅伯星繪畫生涯中的這三個臺階，就會對畫展展標中冠于傅伯星姓名前的定語“研究宋代形象史料的學者型畫家”一詞，深以為然。
