時間：2023-06-21 08:55:49
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇小學音樂課教學，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
中圖分類號:G620 文獻標識碼:A 文章編號:1003-2851(2010)09-0206-01
一、把握學生心理特征,從而對課堂紀律進行調控
記得在上第一節音樂課時,課堂前幾分鐘,同學們的配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。因為我不了解低年級學生的心理特征,在上課后15分鐘還沒有進入主題,使課堂出現鬧哄哄的情況,課堂出現尷尬的局面。后來我查閱了相關書籍,了解了低年級學生都是集中力時間比較短,因此必須把握好課堂的前15分鐘。因此我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間控制在前5分鐘,將更多的時間用來解決本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,對于低年級的學生,教師要善于運用動畫視頻,講故事或者聊天等多種導入方式。
二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力是審美能力的基礎。在音樂課中,學生們對于唱譜從來不感興趣,反而感覺到乏味。先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。針對有一定識譜能力的學生,先識譜、后唱歌,可起到良好的效果。但是很多學生對簡譜并沒有了解,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我在教唱新歌前首先讓學生欣賞,以聽領先,并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
三、堅持以學生為主體,增強學生的學習自主能力
上音樂課時,我覺得我只是一味地講,根本沒有留意學生究竟明白了沒有。后來經過反思,我認為音樂教學作為素質教育的重要內容,必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式,使他們在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育,在教學中做到以學生為主體。為此,教師必須考慮通過何種有效的途徑使學生自己動腦想出答案。比如:音樂課本中要求創編歌詞便是提高學生自主學習能力的練習,它要求學生自己思考,將新的歌詞套到歌曲里面。每當學生們唱起自己編創的歌詞,也顯得特別興奮。因此在音樂課上,老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮,讓學生互動,而最終達到自己的教學目的。
四、讓樂器和舞蹈走進課堂
樂器和舞蹈能夠很好地訓練學生的節奏感,樂器和舞蹈在課堂中的恰當運用,可以把課堂的氣氛變的異常活躍。對于剛剛接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡單地讓他們跟老師拍掌,很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中,先讓學生跟著樂器用嘴和手同時打節奏,并強調嘴和手要一致,然后我再作樂器示范,最后每組學生中挑選幾位表演,通過他們的表演和我的引導,并經過反復練習,學生便很快把節奏和樂器配合起來。這樣學習節奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習變得生動有趣。在某些民族歌曲的學習中,我會簡單介紹該民族的舞蹈手形或腳位,也按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
五、調動學生學習音樂的興趣
“興趣是最好的老師。”培養學生在音樂中的審美觀念和審美情趣,通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂興趣和愛好是音樂教學的目的之一。傳統的音樂教學過于強化音樂知識的學習和技能的訓練,學生死記硬背而不能靈活應用,課堂學習機械化、成人化;教學環節板塊化,教師教學感到枯燥無味,學生也覺得學習沒有興趣,這些都與新課標的要求相違背,不利于學生的發展。所以教師要運用一切手段和方法調動學生學習音樂的興趣。比如讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生濃厚的興趣,從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
關鍵詞 小學音樂 沉浸式教學
近年來在小學音樂課教學實踐中，我們大量運用了情境式教學法，利用多媒體技術等各種手段在課堂上為學生們創設各種場景，引導學生身臨其境地去體驗音樂課程所要表達的審美體驗和知識。在教學實踐中，我們發現，情境教學法的核心就是高度激發學生的興趣，吸引學生走入我們創設的教學思路中，在一個虛擬的故事或情境中與音樂所表達的感情產生共鳴，從而提高教學的效率和效果，我們把這種通過創設情境或描繪意境來激發學生想象力從而提高音樂教學效果的教學方法稱為沉浸式教學法。進一步研究和推廣沉浸式教學法，對于提高小學音樂課的教學效果，增進小學音樂課的教學質量，有著重大的實踐意義。
一、小學音樂課沉浸式教學法的基本理論觀點架構
1 什么是小學音樂課教學中的沉浸?
沉浸來自于外界的環境熏陶和內心的敏感體驗，即主體和客體共鳴產生的一種認同感。在沉浸式教學中，教師所營造的沉浸環境與授課內容的貼近度是評價教師實施沉浸式教學成功與否的一個主要指標-沉浸主體的沉浸感如何，也就是學生能否認同虛擬的環境并與作品的情感產生共鳴，是評價教師實施沉浸式教學是否成功的另一個主要指標。
2 沉浸式教學法的要素組成。
教師和學生是主體，音樂作品及其表達的情感是客體，所創設的情境意境是必要的環境條件。沉浸式教學的功能就是為了讓學生沉浸和體驗，從而達到理解作品、掌握作品的目的。在實施過程中，沉浸不是目的，它只是教學的一種手段，沉浸是為了獲得體驗，感知到作品的體驗而與作者的情感產生共鳴，這樣才能真正的理解作品。理解了作品，就能較好的掌握作品。
3 教師實施沉浸式教學的效果及衡量標準。
沉浸式教學有三個不同層次的衡量標準。第一層標準是通過這種教學方法的實施，能讓學生對音樂作品感興趣，即可以引導學生“想”理解和掌握作品，激發起學生去研究這個作品的強烈興趣，這是實施沉浸式教學法要達到的最低標準。第二層標準是能讓學生對作品通過沉浸式引導進行理解，即“能”理解和掌握作品。第三層標準是能讓學生掌所握這種方法，對所有的音樂作品都能通過想象式的沉浸去理解作品的情感，即“善于”理解作品。
4 沉浸式教學法中的學生具有主客體雙重性。
對教學過程的前期來講，教師是主體，學生是客體，主體指導客體融入情境，進入沉浸狀態。對體驗階段，學生是主體，作品所要表達的情感是客體，學生在沉浸中體驗作品所表達的情感。因此，在整個實施過程中，學生是主體，但教師是關鍵，教師要在沉浸環境的創設階段擔當導演那樣的角色，引導學生進入沉浸角色。授課教師要充分尊重學生作為主體的主觀體驗進度，這樣學生的沉浸體驗才能最真實，最愉悅，印象最深刻，效果最明顯。
二、小學音樂課教學沉浸式教學法的特點和實施方式
1 創設情境，塑造意境。
創設情境是沉浸式教學法的一個基本方式，音樂教師應當調動一切可以調動的教學資源，使用視頻、音頻，動畫，剪紙等各種教學道具，利用故事情景、實物情景、想象情景、人物形象等情境模式來創設情景塑造意境，力求逼真地再現音樂課教學所要展現的場景，用直觀的視覺、聽覺，觸覺等方式來增強學生對音樂作品的理解，從而使學生在課堂上始終保持濃厚的參與興趣。
2 心理引導，一氣呵成。
如果沒有心靈的感應，那么再好的情境也只是一個花架子，失去了存在的意義。沉浸式教學的核心理念是打開學生的心靈，利用情境意境引導學生展開想像的翅膀，與音樂作品所表達的情感產生共鳴。
3 區分對象，把握規律。
小學生的理解力從一年級到六年級差距是巨大的。因此對于小學音樂課實施沉浸式教學來說，必須區分不同的實施對象精心進行教學設計，斟酌營造的環境意境是否符合學生的心智特點。低年級的同學沉醉于直觀的感受，理解能力稍弱，教材作品大多淺顯易懂，這就要求老師創設的情境簡單、生動、活潑來適應低年級學生的特點。高年級的學生理解能力提高，創設的情景要有深度，甚至不用創設實物或多媒體情境，完全通過描述來創設一個意境，引導學生融入其中。只有把握住不同年級、不同年齡學生的生理心理特點，才能有的放矢，達到事半功倍的教學效果。
三、小學音樂課教學沉浸式教學法對授課教師的要求
教學法是教師實施教學的方法，對于小學音樂課沉浸式教學法而言，不僅有較高的音樂素養方面的要求，還必須做到以下幾點：
1 善于表達。教師要通過富有情感的言語和表情來傳情達意，再配以各種現代化教學設施的使用。
2 富有愛心。有愛心的老師是最能得到學生信賴的老師，有了這樣的感情基礎，在沉浸式教學中實施心理引導，將會更加輕松自如。
3 知識豐富。不管是創設情境，還是描繪意境，都需要教師有豐富的知識。
關鍵詞：農村小學；音樂課；有效教學
目前的農村音樂教學沒有受到足夠的重視，雖然地位不及語數外等科目，但它有著無可替代的作用。學生有權利接受音樂教育，在教師的帶領下領略音樂的魅力。在農村地區，有很多人觀念比較保守，對音樂教學的有效開展造成了不小的阻礙。音樂課本來就比較少，還會經常出現被占用的情況。而且很多地區的音樂教師專業水平不夠，無法給學生提供優質的教學，導致教學質量不高。
一、農村地區小學音樂教學中存在的問題
1.教學條件差
農村地區音樂教學不能有效開展的一個主要原因就是教學條件差，缺乏資源。物質方面，學校的硬件設施不到位，很多樂器學生都無法接觸，音樂教學的形式單一，內容簡單，缺乏創新，整體的音樂學習氛圍淡薄。此外是教師的整體水平不足，無法讓學生接受高質量的教學。因為農村地區的待遇和條件較差，很多優秀的音樂教師都不愿意前往農村地區任教，這對于農村地區的學生而言顯得尤為不公平。
2.家長、學校方面不重視
在分數至上的大背景下，很少有人會關注音樂教學，尤其是在農村地區，很多家長對此不能理解，認為學習音樂只會影響學生其他科目的學習，就連一些教師也不拿音樂課當一回事。如此使得學生也覺得音樂無關緊要，不認真學習音樂。人們對音樂課存在很大的偏見，或者說不夠重視。要做好一門科目的教學工作，首先要從思想上重視它，但恰恰在農村地區這一塊嚴重缺失，使得教學開展困難重重。
二、開展有效教學的建議
1.教師心態的調整
在教育資源匱乏的情況下，教師的工作難度較大，但教師不能因此而“破罐子破摔”，對學生不負責任。在困境中，教師更需要端正自己的態度，盡自己最大的努力，為學生提供更加優質的教學。音樂教師應該比任何人都懂得音樂的價值，一定要堅守自己的職業價值，為農村音樂教學發揮最大的作用。
作為一名教師，一定要不斷地充實自我，活到老學到老，堅持提高自己的教學水平。現在的網絡非常方便，教師可以經常學習一些優秀的教學案例，將各種先進的教學方法融入自己的課堂中。為人師表，不能首先向困難低頭。教師要保持一顆上進的心，思考改善教學質量的方法，讓農村音樂教學盡早擺脫困境。正所謂事在人為，硬件設施上的不足，可以通過教師的努力加以彌補。
2.改變錯誤的音樂認識
對音樂的錯誤認識是農村地區音樂教學得不到有效開展的另一個重要原因。音樂課對學生的成長幫助很大。隨著這幾年經濟的快速發展，人們已經逐漸意識到精神文明的價值所在。教師要加快這種認識的深入，讓家長、學生認可音樂，認真學習音樂。
音樂課可以陶冶人的情操，給人以美的享受；音樂可以開發人腦，促進學生的智商增長，激發學生的潛能。所以，音樂一直都是課程標準中一塊拼圖，教師有責任改變學生把音樂課當成一種娛樂消遣的看法。學生只有重視音樂，才能在課堂上積極地配合教師。
3.培養學生的學習興趣
教師可以從激發學生的學習興趣入手，給學生一個認真對待音樂課的理由。興趣是最好的老師，如果有足夠的興趣作為支撐，學生主動性會提高不少。
為了激發學生的興趣，可以讓教學與實際生活貼近。在音樂教材中有很多與生活息息相關的歌曲，像《大雨和小雨》《小螞蟻》等。在進行這些曲目的教學時，不要單一地教學生學唱，可以和學生聊一聊這些生活中可以見到的事物。花幾分鐘簡單地和學生交流一番，形成良好的鋪墊，便于教學活動更好地展開。
小學階段培養起來的學習興趣，可以對學生造成長遠的影響。其實不一定要把課本作為音樂課唯一的教材，教師完全可以把一些學生感興趣的流行音樂作為教學內容。課本中有些歌曲因為非常陳舊，很難讓學生對此產生興趣，像《小螺號》《小背簍》等。音樂教學沒有升學壓力，這意味著教師有更大的自主性，可以根據學生的興趣愛好做大量的改變。我認為無論是哪種形式的教學，只要能達到良好的教學效果，都能稱之為成功的教學。
農村地區的音樂教學應該受到更多的重視。農村地區的教學資源比較匱乏，使得學生難以獲得優質的教育，如果教師再不盡心教學，將導致農村地區的音樂教學日趨沒落。有效的教學需要所有人的共同努力，學生、教師、校領導、家長都應該扮演好自己的角色，讓音樂教學越來越好。
參考文獻：
【摘 要】根據《音樂課程標準》的主動、探究、合作的指導思想，在音樂教學活動過程中我們要以學生的學習方式為基礎，建構開放性、創新性的音樂教學模式。要大膽創新，轉變觀念，索定目標、多媒體輔助的教學教育模式；主動吸收、自主學習式的教學模式；討論交互式的教學模式；合作共進式的教學模式、音樂教育模式與思想道德美育。音樂教師是音樂新課程的實施者。我們要在《音樂課程標準》新理念指導下，從理論與實踐兩個方面在教學中滲透新理念，探索新方法，以提高學生的審美能力、審美情趣、促使學生全面發展。
關鍵詞 教學模式；發現探究
在教學中，教學模式是在一定的教學思想指導或教學理論指導下所建立的比較典型的穩定的教學活動結構框架和活動秩序，它是一定的教學理論或教學思想的反映，是一定理論指導下的教學行為規范。傳統的音樂教學模式以老師教歌，學生學歌，老師講學生練的“填鴨式”為主要特征。它嚴重地扼制了甚至扼殺了學生的想像力和創造力，這樣不利于學生創新能力的培養和發展。根據《音樂課程標準》的主動、探究、合作的指導思想，在音樂教學活動過程中我們要以學生的學習方式為基礎，建構開放性、創新性的音樂教學模式。
一、多媒體輔助的教學教育模式
現在我們的課堂以多媒體輔助教學已成為新時展的需要，并且在不同學科中得到了良好的運用。如在語文教學中，根據課文的構思需要，可以在課前課后放些音樂，圖片展示背景樂、動畫、詩朗誦配樂等，使學生在輕松愉快的氛圍中學到知識。我想，如果音樂教學能夠運用聲音、文字、圖片、動畫、動態視頻等多媒體技術，就會使學生們的想象力、思維能力、模仿能力、創造能力得到更大提高，增添了小學生學習音樂的興趣，使教學效果發揮到極致。
二、音樂教育模式與思想道德美育
在音樂教育的同時，不管采用什么樣的教育教學方法，使用什么樣的技巧，都要貫徹培養小學生熱愛祖國、熱愛人民、熱愛大自然，鑒賞美、創造美、提高分辨“真”與“假”、“美”與“丑”、“善”與“惡”的能力，使小學生在思想、道德、性格、情操、涵養等方面發生質變。音樂是一門藝術，健康的音樂藝術具有強大的感染力和吸引力，優美健康的旋律使人們陶醉，產生高尚的、正義的、道德的、靈魂的升華，增加對人生的希望、追求和對世界的摯愛，促進對人生的奮斗，從而增添自信和力量。荀子認為音樂可以“正身行、廣教化美風俗”。古今中外眾多科學家、發明家、思想家、政治家、文學家都是音樂藝術的愛好者，音樂能催發人的意識和思維，得到神奇的體現。
三、主動吸收、自主學習式的教學模式
學生在校學習，多半是靠課堂教學。而這一節課里，是教師講解學生理解而后轉化。在這期間學生沒有主動自主地去學習吸收。讓我們聽一下藝術家趙本山老師的故事：他從小家境貧寒未讀什么書，那他身上的藝術細胞是從哪兒來的呢？原來趙本山從小和盲二叔生活在一起，每日聽盲二叔拉琴唱曲，從盲二叔那里吸收了大量的藝術營養。他那最具特色的“耷拉帽檐”和“端肩拿勁”的兩步走都是從盲二叔那兒吸收并創作出來的。還有調查問卷得出的學生會唱的歌曲不是老師教的，而是在其它場所靠自主吸收獲得的。這些都表明主動吸收和自主學習的知識比課堂上所學的知識更容易掌握。所以我們要培養學生自主學習的意識，給學生創造自主學習的機會，提供自主學習的環境。
四、討論交互式的教學模式
美國的奧斯本有一種稱之為“集體形勢智力激勵法”，簡稱為“頭腦風暴法”。它是這樣的：如果你有一個蘋果，我有一個蘋果，相互交換之后，你我各自仍為一個蘋果；但你有一個創意，我有一個創意。相互交換后，你我都有兩個創意。參加創意碰撞的人越多，平均每人所獲得的新創意就越多。那么在我們的音樂教學中，就是我們要讓學生多討論、多交換意見。討論可以小組討論，也可以集體討論。討論的結果不在于得到統一的答案，而在于思維的碰撞。
五、合作共進式的教學模式
課程改革后的音樂課堂，每一個學習者的學習過程，都是在教師、同學、課堂社會等多種因素的相互配合下完成的。比如說：合唱、合奏、重唱、重奏等等沒有哪一項能夠獨自一人完成。所以要加強合作共進。一個是學生之間的合作共進。如分聲部的聲樂、器樂教學，這時注重更多的往往是學生之間的合作與配合，另外一個是師生之間的合作共進。如科爾文手勢的應用，學生是否配合默契。合唱中老師指揮與學生的配合。課堂教學中教師的鋼琴伴奏等與學生的配合等等。只有我們配合默契，進入合作，彼此共進時，就會出現1+1＞2的教學效果。
音樂教師是音樂新課程的實施者。我們要在《音樂課程標準》新理念指導下，從理論與實踐兩個方面在教學中滲透新理念，探索新方法，以提高學生的審美能力、審美情趣、促使學生全面發展。總之，在音樂教育過程中，采用音樂教學的多種模式，更有利于發展和開發小學生的創造思維能力，使其智力得以提高。小學生正值發育階段，手腳并用，腦、眼、耳、口的互相協調配合，能促進小學生的理解力、觀察力、記憶力、想象力、創造力發揮提高。現代教育需要改革，重視音樂教育，必須從兒時做起，培養德、智、體、美、勞全面發展人才，促進全民族整體素質的提升，任重而道遠。
參考文獻
[1]《音樂課程標準》2011年版.北京師范大學出版社
[2]張祖春，王祖琴主編.《基礎教育課程改期簡明讀本》武漢華中師范大學出版
[3]趙宋光主編.《音樂教育心理學》.上海.音樂出版社，2003年
[4]中國音樂詞典.人民音樂出版社，1984
一、重視音樂課在小學教學中的地位
雖然教學體制改革的步伐從來沒有停止推進的腳步，但是應試教育和傳統教學模式依舊占據當今教育體制的主導地位。小學教學工作一般來說，重視語文、數學等科目，對于音樂、自然、勞動、美術、品德等課程的重視程度遠遠不及這些科目。筆者認為，首先要重視音樂課程在教學中的地位，并不是要求教學安排上同語文、數學等核心文化科目相對等，至少在平時的教學中，不要為了應付期末考試來犧牲音樂這種文化課。其次，要糾正對于音樂課的一些誤解。不少的教學工作者對于音樂等科目的認識存在偏差，認為這種科目無非就是打開嗓子嚎兩句，每個學期教學生唱會幾首歌就行了，不用投入過多的教學精力。到了期末考試等重要時刻，犧牲音樂課也是適宜的。種種錯誤的認識，是與小學音樂課教學的精神背道而馳的，因此，我們在教學中，應當盡量避免出現這些不當的教學觀念。再次，要加大對于小學音樂教學設備的投入。城市小學大部分都有電子琴、手風琴、專門的音樂教室等優秀的教學設施，而相當一部分農村小學則沒有這么好的條件，往往就是在一個教室里邊學習文化課和音樂課，沒有這些器材，單靠音樂教師用自己的教學魅力來吸引學生的興趣。因此，要把教學資源適當地向農村小學傾斜，增加它們的教學設備，配備專業的音樂教師，全方位地刺激學生感官，讓他們快樂地翱翔在音樂的領域里。
二、教學過程要傾注情感教學元素
音樂本來就是一門藝術，也是人類社會發展中的精神財富，能夠有效的刺激學生的聽覺、視覺和思維能力。據科學研究證明，人類對于歌詞的記憶力往往比一些古詩詞、大篇幅的文章要深刻得多，而且過了很久學生依舊不會忘記。通過不同的曲調練習，無形之中增強了學生的歌詞識記能力。情感教學的元素，在于不斷地追尋美好，在于不斷地付出，在于堅持，在于走向生活的快樂。作為成年教師，我們不能因為學生尚處年幼，忽視了音樂對他們心智發育的影響，應當看到小學生在平時音樂課的練習中所表現出來的情緒和感情。在小學音樂課教學中，教師傾注的情感教學元素主要表現在耐心地糾正每一個學生不當的發音，糾正他們的音準，一遍又一遍的教他們如何用自己的嗓子發音，一絲不茍的對音樂教材進行理論講解，抓實踐練習細微細致，聲情并茂地為學生做教學示范。這些都是小學音樂教學中的情感教學元素，只要音樂教師投入其中，這些學生會與我們產生良性互動，我們會發現他們能感覺到我們傾注之中的情感教學。
三、善于發現學生在教學中的微妙變化
音樂課是小學生表達情感教學的一門課程，他們在繁重的文化課中解放出來，自然會在這么課程中找到一種宣泄的渠道。作為小學音樂教師，我們就需要在教學中多多發現學生的情感教學變化，不能只是為了完成教學任務，胡亂的湊完每堂課的四十五分鐘。學生在唱歌的時候，也是他們最放松的時候，我們只要細心觀察，就會發現他們表達出來的微妙情感。或激動，或亢奮，或疲憊，或厭倦，或渴望，或壓抑，我們小學音樂教學工作者要做的，就是發現這些情感教學并加以適當的引導。當學生有些過于激動的時候，我們要讓他們平復下來，回歸到理性的層面；當我們發現有些學生厭倦疲憊的時候，我們應該嘗試著找到產生這些情緒的原因，幫助他們找到音樂的樂趣和靈感，幫助他們養成集中精力做好一件事情的良好習慣；當我們發現學生對音樂渴望的眼神，或者是表現出來的一些天賦靈感的時候，我們不要無情地加以忽視，而是多多鼓勵和褒獎，讓他們在音樂的領域中找到自信心，并把這種自信心帶到生活中，帶到其他科目中去。
四、結語
總而言之，要以積極奮發的精神來感染學生，影響學生，只要我們認識到小學生的情感思維中的微妙變化，并傾注教學情感，對于有靈感天賦的學生積極加以引導，小學音樂課教學工作必定能呈現一個良性循環和最佳互動的局面。小學音樂課是一門陶冶情操的藝術課，需要廣大的教學工作者不斷努力，重視這么課程，傾注教師的教學情感，以耐心細致的情感來培養學生對于音樂和生活的熱愛。
作者：顧燕單位：蘇州市吳中區郭巷中心小學
欣賞教學必須把握“五性”
長沙市芙蓉區東茅街小學
陳 敏
小學生課業負擔過重，是當今社會普遍關注 而又未能解決好的一個問題。有人認為：減負就是學生沒有課業負擔。教師也不必抓教學質量，其實不然，“減負”不是沒有課業負擔，而講究負擔的合理；“減負”不是不抓教學質量，而是要求有高質量的教學。在音樂課教學方面，我努力進行嘗試，特別是在欣賞教學方面，取得了一點成效。
我認為欣賞教學在小學音樂教學中具有舉足輕重的地位。我認為,進行欣賞教學,培養小學生欣賞能力，必須把握“五性”。
一是認識重要性。小學音樂課是義務教育小學階段的一門必修課。它通過音樂藝術手段潛移默化地對學生進行思想教育和審美教育。因此在整個教學過程中必須始終體現和包含音樂藝術的美感，從而感染學生，達到教學目的。如果學生缺乏一定音樂欣賞能力，一切美感都將推動作用。所以從完成教學目的上看，培養欣賞能力十分重要。現行小學音樂課本包含了歌曲、唱游、讀譜知識和綜合訓練、欣賞等內容。其中欣賞是不可缺少的部分，與其內容配套而形成統一整體，彼此互相聯系，相輔相成。因而從教學內容安排上看，欣賞是整個音樂教學中重要組成部分。那種認為音樂欣賞可有可無或關系不大的看法都是錯誤的。
二是明確目的性。欣賞教學總的目的要求是擴大音樂視野，發展想象能力、培養感受、理解音樂能力。要把這些目的要求化整為零，分解到每個年級、每個學期以至每一節欣賞課教學中，需要做好兩方面工作：①教師在備課時，務必根據大綱要求和教材內容，確定每個欣賞課教學目的要求。②一節欣賞課突出一個目的，明確一個中心，務必每課必得，一課一得。這樣，日積月累，聚沙成塔，方能達到總目標。
三是注意思想性。欣賞課不能為欣賞而欣賞，變成純粹的
“快樂享受”。現行教材中欣賞部分有些是通過各種題材內容，不同情趣風格的作品，使學生得到美的享受及陶冶，潛移默化地受到思想教育的；有些則是利用古今中外名作，以優美輕松，歡快明朗等音樂形象感染學生，培養高尚情操和優良品德而起到思想教育作用的。不管如何，教師一定要充分發掘教材本身的思想內涵，通過教學令人振奮，催人向上，使人身以健康，從而達到藝術性和思想性統一，教育教學目的雙豐收。
四是加強針對性。現行課本各部分的內容之間有一定聯系，也作了固定編排，但由于年齡心理差異，學生對它的適應性各有不同。因此欣賞教學必須加強針對性。可從三個方面著手：①每一節欣賞課要按照教學目的要求，根據學生實際確定重點和難點。②每一課歌曲、綜合訓練、欣賞等內容，可按實際需要作重新調整、組合。③欣賞后的“聽聽想想”同樣可以考慮學生原有基礎和接受能力進行取舍和增減。
五是講究靈活性。在欣賞教學方式方法上可以視實際情況靈活掌握。在聽的方面，可以使用唱片、錄音磁帶播放，也可以通
關鍵詞：音樂游戲；小學音樂；課堂教學；應用
游戲是兒童的本能性活動，能夠對兒童的內心世界進行反映，將游戲應用到課堂教學中能夠為兒童的學習創設輕松、愉快的學習氛圍，促進兒童的學習。在游戲中能夠調動兒童的多種感官，促進兒童感知記憶力的發展。因此，將游戲應用到小學音樂課的教學中，能夠更好地提升音樂課教學效果，在充分開發學生智力的同時陶冶學生的情操，提高學生的審美情趣。文章在闡述音樂游戲在小學音樂課堂教學中作用的基礎上，分析如何在小學音樂課堂教學中合理地引入音樂游戲。
一、音樂游戲在小學音樂課堂教學中的作用
1.能夠將抽象的音樂符號轉變為生動形象的游戲教學
小學音樂教學中的視唱歌譜對于孩子來講，學習過程是枯燥乏味的，音符看似簡單，但孩在子掌握學習上存在很大的困難。音樂游戲在視唱歌譜教學中的應用能夠通過歌名引導學生聯想到游戲，將寫滿音符的頭飾戴在學生的頭上，讓他們圍成圈來找自己的好朋友，經過幾個回合之后，再回到課本樂譜教學，學生就會更好地吸收課本知識。
2.實現小學音樂課堂教學中教師主導和學生主體作用
在音樂游戲中每名學生都會成為音樂活動的主動參與者和創造者，通過自主化參與提升音樂學習效果。同時，在音樂游戲中能夠形成良好的師生關系，提升學生的音樂學習興趣。
二、音樂游戲在小學音樂課堂教學中的應用
1.通過音樂游戲讓學生掌握音樂知識
一年級學生由于認識的字不多，在音樂歌詞學習上存在很大的困難，為此，教師可以根據他們的年齡特點，采取他們感興趣的方式讓學生在愉悅的氛圍中掌握歌詞內容。比如以人民 音樂出版社一年級下冊第五課《火車開啦》學習時，教師可以應用“開火車”游戲，讓學生將小凳子擺成一列火車，讓學生分別坐在上面，之后找一名學生扮演貨車司機，其他學生扮演乘客。在角色安排好之后，教師啟發學生模仿火車開起來的喀嚓、喀嚓的聲音，之后教師說出“喀嚓、喀嚓、火車開了”這句歌詞內容。緊接著提問：“誰開著火車？要帶我們去哪里？”在提問之后向學生拋出歌詞“火車司機，開著火車，喀嚓、喀嚓、咔喀嚓、喀嚓向前奔跑。”經過反復游戲，學生在游戲中記住了這句歌詞，同時也增強了學生學習這首歌曲的興趣。再比如人民音樂出版社二年級上冊的歌曲《母雞叫咯咯》，這首歌曲是一首活潑有趣的德國民歌，歌曲節奏規整，旋律巧妙地運用了同音反復、小跳、重復和變化重復等手法生動的模仿了母雞生蛋時的啼叫聲，非常形象和有趣。歌曲只用了dol、re、mi、fa、sol、la六個音，易唱易記，是一首能讓學生喜愛的外國民歌。歌曲的重難點在幾個“叫咯咯”的音準，教學中我們可以采用動作手勢表示音的高低的方法，讓學生唱準這個幾個音，學生一邊用身體做動作，一邊用心感受音的高低變化，學生體會到這種變化之后很自然的就能把音唱準確。具體在做得時候，老師可以先給學生做個示范，比如歌曲第一句：
3 3 3 3 3 5 5 2 4 43 5 5
母雞母雞 叫咯咯！叫咯咯！叫咯咯！
老師用手勢表現出每個音的高低不同，特別是2 4 4和3 5 5這兩句的高低變化。后面的，老師就可以引導學生根據音高的變化，自己創編出合適的動作。這樣學生就會在游戲動作中逐漸掌握音高的概念。
2.在音樂游戲中融入音樂德育教育內容
音樂游戲在對學生開展德育教育方面也具有重要的作用，表現為以其優美、動聽的旋律能夠影響學生的精神世界，并應用美妙的音符充分激發學生的學習情感，啟迪學生的情操。比如在《龜兔賽跑》、《彼得與狼》的學習中，教師可以讓學生一邊聽音樂、一邊聽自己的講述，之后根據音樂中所展示的作品形象，引導學生進行分角色扮演。在學習《國旗國旗真美麗》這首歌曲的時候，教師可以以談話的形式引入新課：“學校每周一早上舉行的是什么儀式？同學們參加升旗儀式之后有什么感受？”之后教師應用多媒體課件向學生介紹國旗的相關知識，讓學生了解國旗的含義和重要意義。在學習完歌曲之后，教師提問學生還能用怎樣的方式來表現自己對國旗的熱愛，這個時候會想出動作創作編寫、歌曲伴奏等方式，在音樂游戲開展的過程中讓學生真切地意識到如今生活的來之不易，從而學會感恩。
3.通過音樂游戲培養學生道德情感
孔子認為音樂具有很強的教化作用，能夠促進學生個人情感、個性品質的提高。在小學音樂教學中教師可以以音樂游戲為載體，對學生進行潛移默化的道德情感教育。比如在《好朋友》教學中，教師可以根據學生的學習特點設計“手拉手、讓我們一起走”的音樂游戲，讓學生在《拍手唱歌樂呵呵》的歌曲音樂中，自己制作音樂卡片給好朋友。
三、結語
綜上所述，音樂游戲教學符合小學生音樂學習特點和學習需要，對提升音樂課堂的教學效果，加強學生對音樂知識的領悟具有重要意義。但需要注意的是，音樂游戲的選擇和應用要和音樂教育統一，不能在音樂游戲中只注重玩樂，要在真正意義上做到寓教于樂，從而更好地開展小學音樂教學。
參考文獻：
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《義務教育音樂課程標準》強調，在小學音樂課堂教學中，堅持貫徹“以教師為主導，學生為主體”的教學理念，創新音樂教學模式，引進新型的體態律動教學，激發學生的學習興趣，培養學生欣賞音樂美感的能力，從而全面提高自身的欣賞水平。音樂課堂中的體態律動教學，即指導學生在欣賞音樂的過程中，通過用身體的運動來感知音樂的旋律，從而將這種體驗轉化為對音樂的認知和理解，提升學生的音樂素養。
一、在合理情境中進行體態律動，使學生掌握節拍
在小學階段，由于學生的認知水平和認知能力還沒有完全發展，所以教師在課堂教學中可以給學生設置具體的、可觀的教學情境，使學生在可觀的教學情境中感受音樂的魅力，從而提升學生的音樂素養。
例如，在講小學音樂（人教版）《金孔雀輕輕跳》的時候，由于本課的教學目標是使學生熟練掌握《金孔雀輕輕跳》這首歌的音樂節拍，引導學生在課堂上設置具體的體態教學情境，認真感知本首傣族曲子的音樂律動，從而提高學生們對民族舞的整體認知。在進行本課教學過程中，教師先指導班里面會跳傣族舞的學生們在課堂上進行現場表演，從而帶動全班學生們的學習興趣，活躍課堂氛圍。之后教師給學生講述本首歌的重點和難點，即“本首曲子的曲式結構、樂譜律動特點、旋律線的訓練”，并引導學生進行歌唱，基本熟悉歌唱的技巧。之后教師給學生講述其相應民族舞的基本步法“一段體配合2/4音樂節奏的輕盈舞步法”，引導學生在課堂上進行基本的走動，配合音樂節拍特點，踩住“重音”進行練習，并讓學生與同伴進行練習，從而激發學生的音樂感覺和音樂認知，實現本課的教學目標。
二、借助多媒體進行體態律動，使學生掌握節奏
多媒體教學作為一種新型的教學手段，逐漸走進學生的學習生活。多媒體技術可以在教學過程中給學生提供動態的圖畫、優美的樂曲和形象的視頻，極大地激發了學生的學習興趣，活躍了課堂氛圍。多媒體教學技術被引進小學音樂課堂教學中，更能提高學生的整體音樂樂感，從而促進學生的高效學習。
例如，在講小學音樂（人教版）《健康歌》的時候，由于本課的教學目標是使學生學會歌唱《健康歌》這首歌曲，并且學會在此音樂節奏中用身體的律動去感知音樂的模式，從而提升學生的音樂素養。在進行本課教學過程中，教師先在多媒體上給學生播放音樂《健康歌》的視頻片段，指導學生根據視頻中的“休止符音樂模式”來進行身體的律動，用心去感知音樂的模式。進行幾分鐘之后，教師給學生講述本節課的重點和難點，即“用活潑、歡快的情緒進行本首歌曲的演唱，掌握休止音符的演唱技巧，并指導學生跟著歌曲進行相應身體部位的扭動練習”，使學生熟練掌握這些內容，然后練習歌曲，并且在模唱的過程中繼續進行身體的律動，實現本課的教學目標。多媒體的教學模式可以使學生準確把握音樂的節奏特點，提升了學生的學習水平。
三、在小組合作中進行體態呼吸的練習
小組合作學習的教學模式雖然一直被小學教學所倡導，但是并沒有取得實質性的效果。在小學音樂新課改中所倡導的合作學習，是指教師在課堂合作中培養學生的探究意識、自主意識、參與意識和創新意識，不斷提升學生的音樂樂感和音樂鑒賞水平，從而促進教師的高效教學和學生的有效學習。
例如，在講小學音樂（人教版）《春天來了》的時候，由于本課的教學目標是使學生通過聆聽一些有關春天的歌曲，如《郊外去》《野蜂飛舞》《春天來了》等，聆聽不同的音樂節奏，用身體去感知不同的律動模式，培養學生對春天的熱愛。在進行本課教學過程中，教師把學生分成三個小組，并在每組設置一名組長，配合教師監督學生的學習進度。教師分別給每個小組播放不同的錄音，使學生根據不同的音樂去進行身體的律動，在感知身體呼吸的同時感知音樂的節奏。之后把同學們融合在一起，使同學們進行分享交流。之后教師給學生講述本節課的音樂模式，即“掌握切分音的節奏特點和演唱技巧”，完成本課的教學目標。小組合作律動的模式促進了學生的理解，提升了學生的音樂素養。
畢業論文 [摘 要] 在傳統的音樂教學模式上，多媒體輔助教學應用到了現在的中小學音樂教學當中，給老師的教學帶來了許多便利，也給音樂課堂教學注入了活力，使課堂變得更加生動。同時，老師們在使用時有1些問題應該引起注意。
[關鍵詞] 多媒體 優勢 出現的問題及相對策略
Abstract: On traditional music teaching mode, the multi-media extended education applied to the primary and junior high school music teaching of now in the middle, the teaching for teacher brought many conveniences, also infusing into vitality for music classroom teaching, making classroom become more vivid. At the same time, while the teachers are using it there are some problems should be pay attention to.
Key words: the multi-media advantages
the problems occurred and relevant solutions of them
引言
今天，人們大力地提倡素質教育，音樂教育作為素質教育系統中的1部分，對于小學生素質的提高有著不容忽視的作用。音樂課是實施音樂教育的主要手段，它是人文學科的1個重要的領域，是實施美育的主要途徑之1，是基礎教育階段的1門必修課，①它的這些性質向人們說明了音樂課堂教學有著重要的作用。雖然傳統的音樂教學模式有它的合理之處，但怎樣讓音樂課變得更加生動、有趣，讓學生樂于接受系統化得音樂學習，這是我們現在應該做的。為了使小學音樂課堂更具現代化，更能吸引小學生的注意力，提高學習效率，我們可以采用1些方法，例如：在教學中采用多媒體輔助教學。
多媒體音樂課是通過多媒體電腦技術，把文字、音響、圖像等多種信息媒體組合起來，進行教學的1種課堂教學形式②。小學生抽象思維尚處在未形成階段，而且對1切事物充滿了好奇心，多媒體能夠以生動的形象、多種媒體的綜合使用來給小學生以感官上的感受，多媒體輔助教學具有1系列的優勢，例如它可以增加音樂課教學的信息容量；通過用畫面展示將抽象的音樂變得通俗易懂，使音樂形象化。在教學中，充分發揮多媒體的輔助作用，可以激發學生學習的興趣，使學生在愉快的心情中學習知識，讓學生樂于接受系統化的音樂學習。
[關鍵詞] 農村小學 音樂教育 現狀 對策
音樂教育在培養學生綜合素質方面發揮著獨特的作用,這是其他學科無法替代的。然而,少數民族地區農村由于各方面的原因,小學音樂教育存在很多問題,現狀令人擔憂。因此,重視少數民族地區農村小學音樂教育,改善少數民族地區農村小學音樂的現狀刻不容緩。
一、小學音樂教育的重要性
1.音樂教育能夠陶冶學生高尚的情操
如教唱《歌唱祖國》、《黃河大合唱》、《我的祖國》、《在太行山上》、《保衛黃河》、《歌唱二小放牛郎》、《延安頌》、《二月里來》等愛國主義歌曲,能夠激發學生熱愛祖國、保衛祖國、獻身祖國的情感,培養學生的愛國主義情操。
2.音樂教育能夠培養學生的想象力
例如,教師在音樂課堂上讓學生欣賞《櫻花》,通過歌詞學生就會聯想到櫻花的美麗,日本人民每到三月時戶外去賞櫻花的情景。愛因斯坦曾經說過:“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括世界上的一切,推動著進步并且是知識進化。”音樂教育在培養學生想象力方面發揮著重要作用,因此一定要重視小學音樂教育。
3.音樂教育能給學生帶來快樂,對學生的精神起激勵作用
列寧認為:“音樂是人類的美好事業,是能給人們無窮力量的神圣事業。”因此,在列寧的革命生涯中,經常用有限的活動經費開音樂會,這一洋溢著生命力的活動,使它們這批革命者無論處于什么艱難困苦的環境,都能充滿信心和力量,從而保持旺盛的精神狀態。現在的小學生大多都是獨生子女,沒有受過多少挫折,心理素質比較差,通過音樂課堂讓小學生欣賞《命運交響曲》之類的勵志音樂,有助于提高小學生的心理素質,激勵他們勇敢面對困難和挫折。
二、少數民族地區農村小學音樂教育的現狀
1.教育觀念落后,小學音樂教育得不到重視
在少數民族地區農村,由于受“應試教育”以及經濟、文化、教育水平等因素的影響,少數民族地區農村素質教育開展不夠理想,重智育輕美育的現象比較普遍,使得農村小學音樂教育得不到重視,由于學校領導對音樂教育缺乏認識,認為音樂課是多數教師都可以承擔的課程,他們多數把音樂課看成是學生的勞逸調節課,認為音樂課可有可無。許多小學常常以各種各樣的理由,占用音樂課的時間去上其他學科的課程,有的小學甚至沒有開設音樂課程,致使學生無法學習音樂知識,享受音樂教育的權利,嚴重阻礙了音樂教育的發展。有的學校領導對音樂教師不重視,影響了小學音樂教師的工作積極性,影響了小學音樂教學的效果。因此,少數民族地區農村應該轉變教育觀念,大力推進素質教育,重視小學音樂教育,提高小學音樂教師的教學地位,這樣才能從根本上改善少數民族地區小學音樂教育的實效。
2.投入不足,教學條件差
少數民族地區農村由于經濟落后,財政收支困難,教學條件較差,嚴重影響了農村小學音樂教育的發展。由于投入不足,有限的教育經費大多只夠用于維修校舍、購買辦公用品等必要開支,根本無法用來購買音樂教學設備。致使大部分農村小學沒有用來專門上音樂課的固定教室,學生上音樂課只能在文化課教室。由于學校面積小,上課的教室又比較集中,一個班上音樂課,就會干擾到其他班級上課。而且很多小學都沒有鋼琴、電子琴、手風琴等音樂器材,也沒有現代化的多媒體教學設備,教師上音樂課就只能帶一臺錄音機播放帶子,甚至就是靠自己演唱,學生跟著唱,這樣音樂課就成了唱歌課,音樂課教學效果不強。有的學校連音樂教材都沒有,這樣的教學條件,教學效果怎么會理想呢?只有加大投入,改善教學條件,才能提高少數民族地區農村小學音樂教學的效果。
3.音樂教師的綜合素質不高
通過調查發現,少數民族地區農村小學基本上沒有配備專業的音樂教師,多數音樂教師都是上其他主科的音樂教師兼職的。主要的原因就是農村小學音樂教育得不到重視,再加上少數民族地區農村經濟落后,財政困難,聘請專業的音樂教師費用較高,學校為減少開支,就聘請代課音樂教師或者讓上其他科目的教師兼職承擔音樂課程。而且,由于少數民族地區農村經濟發展緩慢,交通不發達,信息化建設滯后,所以很多音樂專業的大學畢業生不愿意到少數民族地區農村小學去任教。農村小學沒有專業的音樂教師,而兼職或代課的音樂教師又沒有受過音樂專業的正規教育和培訓,音樂素養和教學水平整體偏低,小學音樂課的教學效果自然不會好。不少的音樂老師五音不全,發音不準,對于演唱、發聲及一些樂理知識也是知之甚少,實在不會唱就放錄音讓學生跟著唱。因此音樂課教學形式單一、氣氛不夠活躍,致使學生對音樂課也失去了興趣。這種現象說明少數民族地區農村小學音樂教師的綜合素質亟待提高。
三、改善少數民族地區農村小學音樂教育現狀的對策
1.轉變觀念,重視小學音樂教育
要改變少數民族地區農村小學音樂教育的現狀,關鍵是轉變觀念,提高對小學音樂教育的認識,重視農村小學音樂教育。音樂教育家賀綠汀認為:“中小學音樂教育是關系到整個后代的文化修養、思想境界和道德品質的大事,決不能可有可無,等閑視之。”小學音樂教育能夠陶冶學生的情操,培養學生的審美能力,幫助學生樹立正確的人生觀和價值觀,促進學生全面健康的發展。因此,小學音樂教育不能可有可無,各級領導應轉變觀念,關心和支持少數民族地區農村小學音樂教育事業,建立農村小學音樂教育的綜合考核和評價體系,消除“主科”與“副科”的偏見,對音樂教師在工資待遇、晉級評職、評優等方面應與其他科目的教師同樣對待,并把音樂課與其他課程放在同等重要的位置。針對少數民族地區農村小學音樂教師綜合素質不高的情況,教育主管部門應該重視引進專業的音樂教師,解決農村小學專業教師缺乏的現狀,同時使現有的小學音樂教師接受音樂專業的系統培訓,提高他們的教學水平和音樂素養。各級教育部門還要加強對家長的音樂教育宣傳,使家長認識到音樂教育的重要性。
2.加大投入,改善教學條件
因經費不足,農村小學音樂教學條件差,嚴重影響了農村小學音樂教育的發展。因此,政府和學校每年應設立一定的音樂教育專項經費,逐步加大對農村小學音樂教育的投入,改善小學音樂教學的條件,保證農村小學音樂教育正常進行。首先,應該增加投入,給少數民族地區農村小學修建專用的音樂教室。其次,要加大音樂教學設備的投入。《教育部關于印發九年義務教育階段學校音樂、美術教學器材配備目錄的通知》(教體藝[2002]17號)中列出三套可供選擇的小學音樂教學器材配備方案,其中第三套方案要求每個小學應至少配備五線譜教學黑板1塊,鋼琴1臺,電子琴或電鋼琴1臺,立體聲雙卡收錄機1臺,音樂教學掛圖1套,音樂教學用品柜1套,80至120貝司的手風琴1臺,教材配套音像資料1套,音像教學資料60盤,頭飾、彩紙、彩綢、吹塑紙等自制的教具材料1套,多用劃線規1套,響板、木魚、雙響筒、鈴鼓、沙錘、碰鐘、串鈴、三角鐵等成套打擊樂器1套,小鑼1個,大鑼1個,小堂鼓1個,小鈸1付,低音、中音、高音的鋁板琴1套,木琴1個,這是按照全日制義務教育音樂課程標準完成教學任務的基本條件。各級政府和教育主管部門應該增加投入,為農村小學配備必要的音樂教學設備,爭取達到第三套方案的配備標準。
3.加強音樂教師隊伍建設
音樂教師的專業素質是決定音樂教育發展的主要因素,如果音樂教師的專業素質低,農村小學音樂教育的現狀就很難改變。少數民族地區農村小學音樂教師的綜合素質普遍偏低,嚴重影響了小學音樂教育的發展。因此各級政府和教學部門,應加大投入,加強小學音樂教師隊伍的建設。首先,要解決少數民族地區農村小學專業音樂教師緊缺的問題,學校應用豐厚的待遇不斷引進專業的青年音樂教師,壯大小學音樂教師隊伍。其次,要加大對現有兼職音樂教師專業知識培訓,包括基本樂理、視唱練耳、基本的歌唱方法、鋼琴入門、歌曲配奏與自彈自唱、合唱與指揮、民族舞蹈基本知識、課堂樂器(豎笛、口風琴)演奏、音樂欣賞知識等。最后,還要加強對農村小學音樂教師教學能力的培養。只有音樂教師的綜合素質提高了,才能從根本上改變少數民族地區農村小學音樂教育的現狀。
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關鍵詞：小學音樂；課堂教學；互動設計
音樂課與其他學科之間的差異性在于前者是一門綜合性較強的育人娛樂學科，對學生的實踐操作、創新制作等方面存在非常重要的意義。不過對于傳統性音樂課而言，其存在一定的弊端，對學生拓展思維產生了一定的影響，約束了實際教學活動的實際展開進程。在新課標的影響下，經過課程改革之后，音樂課堂上實施互動設計措施已經是必然的發展方向，以此為研究方向，筆者就小學音樂課堂互動教學展開分析。
一、小學音樂課堂教學互動設計現狀分析
由于新課標的影響，傳統性的教學理念有了一定的突破與改革，而新的教學理念在小學音樂課堂中的表現形式一般為聽、唱、彈奏等等，不過由于傳統教學理念的影響，很大一部分教師仍然存在教學誤區，對素質的重視度過度，從而使基礎教學不夠扎實。沒有真正意義上理解并掌握新課程的強調重點。在開展小學音樂課堂時，應該大力培養學生的基礎性樂理知識及基礎性技能，教師應在明確并運用新課標理念時，確保教學重點的精準性，促使音樂課堂有產生針對性的秩序。“沒有規矩，不成方圓”古語自有其道理，目前小學音樂課堂存在一種現狀就是學生不具備計劃性的互動學習，課堂活動的展開時往往存在一定的混亂性，還有部分教師在課堂中時常提出部分缺乏營養的問題，在浪費課堂時間的基礎上，無法對教學產生任何實質性的幫助。從本質上來講，小學音樂課堂教學的互動設計不是簡單的提出一些毫無價值的問題，應該是設計一些具備聯系性的教學環節，教師應在教學內容的基礎上精心、針對性的設計成效性較高的問題。此外，目前小學音樂課堂仍存在的另一個問題就是教師全方位掌控課堂，學生在學習過程中處于被動位置，教師應明確學生在課堂中的主體地位，促使學生實現全面性、個性化發展。
二、互動化教學設計實施建議
1、實現課前準備的充分性，明確學生課堂主體地位
學生作為音樂課堂教學的主人，教師在開展課程時應充分明確學生的主體地位并給予應有的尊重，從根本上實現學生掌握音樂課堂的主動權，在學生主動學習的過程中起到相應的引導作用，進一步促使學生產生自主學習能力。此外，實現課前準備的充分性是構建互動音樂課堂的必備條件。為了全面提升小學音樂課堂的質量，應確保教師的教材及教具準備十分充分，同時教學環節的設計也是課堂師生互動性的影響因素，在實施設計的過程中，首先要明確學生的課堂學習任務，由于學生在課堂學習時十分渴求老師對自身的關注，所以教師應該讓更多的學生參加到其教學活動中去，之后，教師實施小學音樂教學時應盡量融合多媒體或樂器等等，促使音樂課堂教學的多樣化，提升學生的新鮮感，以此全方位提升學生的學習樂趣及激情，最后，在上述基礎上，貫徹師生互動教學里面，譬如設置師生、學生之間的歌曲對唱，運用科學化軟件對學生或老師的演唱進行評估等，都是強化課堂互動性的重要方式。
2、構建優良音樂課堂教學學習氣氛
小學生在進行音樂教學時，音樂課堂是其中最主要的場所，所以，為了很好的提升學生對音樂課堂的喜愛程度與激發學生的學習樂趣，可以盡可能讓學生以輕松的心態與放松的狀態實施課堂學生，該種方式才能夠在學生進行課堂學習與完成課堂任務時，獲取最優良的成果。此外，音樂課堂中影響師生間活動的一個重要因素就是維持或確保教學課堂氣氛的融洽。就實際情況而言，當人具備良好的情緒時，其思維方式及能力相較平常好，并且這時的記憶能力也非常優秀，因此，為了促使教師在音樂課上所運用的互動措施獲得最好的成果，一個重要的前提就是盡可能構建優良的課堂學習氣氛幫助學生進行學習，使得學生子啊音樂課上真正放松，并參與到課堂互動中去。小學生的年齡、心理及生理發育情況、注意力等特性缺乏，促使小學生在音樂課中無法將注意力持久性的放在課堂上，導致最終的教學成果不夠理想。以小學音樂課本中的《嘀哩嘀哩》為例，教師在通過多媒體將歌曲放給學生們聽，在聽過之后，老師可以提問“你們有沒有人能告訴老師春天派來的天使是誰啊？”在學生回答之后給予獎勵或表揚，這樣不但提升整體課堂氣氛，也提升了學生的學習積極性，該方式通過多媒體吸引小學生的注意力，然后經由提問抓住學生的思維。因此，在進行音樂課教學活動時，應將小學生自身特性及發展現狀作為課堂設計的先決條件，當教學課堂真正變得開心、和諧、輕松時，才能真正幫助學生放松自我，身心舒暢，真正解放自我，融入到課堂中，隨后學生自身的學習積極性也就被激發出來了，這樣課堂才能說是真正獲得了生命力。
3、開展課堂討論
實現小學音樂課堂的互動設計，其中所謂的“設計”并不僅僅指的時師生間的互動，同時還包含學生自身之間的互動，過去音樂課展開時，教師的教學模式往往就是經口述或黑板展開的，但這樣傳統性的教學模式已經無法滿足現在的音樂課堂教學了，小學音樂教師應全力創新，對傳統性音樂教學方式進行改革甚至直接，譬如，在實際教學過程中，教師在課堂活動運行時先構建幾個合作小組，并以小組為單位對當天教學內容展開針對性討論，確保每一位學生都能夠參與到課堂及教學活動之中。經由這種方式進行音樂教學能夠盡可能提升最終教學質量，同時在此基礎上全面開發學生的創新意識，激發學生在學習方面的積極性與主動性，提升學生在音樂樂理方面的理解能力，通過討論、思考、辯論、總結等方面充分掌握相關的音樂教學知識，還能夠對學生的語言組織與表達能力進行提升。
三、結語
互動是促使師生關系優良的重要途徑，小學音樂教育運用互動設計是必不可少的，因此小學教師應該根據小學生的自身特性與發展特色，不斷創新、改革當前的課堂教學方式，促使小學生能夠主動參與到音樂課堂中，了解音樂所散發的魅力并為今后的學習打下基礎。
作者:童琳 單位：浙江省臺州市黃巖區錦江小學
參考文獻
[1]胡倩.小學音樂課堂教學中奧爾夫教學法的實踐嘗試[J].中國培訓.2015(18)：89.
大家知道，在音樂教學中教學設備、課程設置、教材選定及教學方法、手段是不可缺少的重要組成部分。良好的教學設備，如：音樂教室、樂器等是上好音樂課的硬件，它好比一個人的軀體；科學的課程設置和正確的教材選定是上好音樂課的軟件，它好比一個人的靈魂。一個人有了完美的軀體和靈魂想要做好一件事還需要的是動力，那就是在音樂課教學中還需要有先進的教育思想、方法和手段。在現代教育技術理論里把這部分驅動力稱為“潛件”，它才是利用音樂教學達到素質教育的關鍵所在。北京教育學院音樂系對2005級新生(北京城近郊中小學音樂教師)做了一個調查，結果如下：
從調查表中可以看出：在北京城近郊中小學校中作為教學硬件的音樂教室、樂器(以鋼琴為主)及專職音樂教師的占有率均在90％以上。作為軟件的教材選定，基本以人民音樂出版社出版的《九年義務教育教材》和《21世紀實驗教材》及北京師范大學出版的《實驗教材》為主，比較嚴謹規范，從課時安排看，每班每周平均2課時以上。可以說音樂課教學中的硬件和軟件都達到了基本標準和要求。但是，就目前學校中的樂隊、合唱隊的組建及音樂知識的專題講座等活動來看，沒有全面開展起來，非常令人失望。為什么造成這樣的結果呢?經調查有三方面原因：第一，教師沒有足夠的時間，由于許多音樂教師除上音樂課外還兼職做班主任或任大隊輔導員，所以沒有時間再組建學生樂隊、合唱隊等文藝團體。第二，學生沒有足夠的時間，許多學生放學后忙著做主科作業和參加課外文化輔導班等，沒有時間參加有關音樂方面的活動。第三，音樂教師業務水平不高或者在業務上產生偏科。例如：會唱的不會彈奏，會彈奏的又唱不好，完成不了音樂專業上的輔導和講座等任務。筆者認為，最主要原因應是作為動力的“潛件”部分出了問題，即音樂教師的素質及教學中的思想方法、手段上出了問題。要使音樂課真正成為素質教育的基礎課程，就需要每一位音樂教師都來重視加強自身的“潛件”建設，下面就這一問題談幾點建議。
一、提高教師的道德文化修養
關于教師的道德修養問題在中外教育史上記載了許多不同時期的教育家的論述和功績。從他們的見解中可以歸納出最主要的一點就是教師要以熱愛教育事業為原動力，只有具備了這種原動力，才能對自己的工作產生強烈的責任感和奉獻精神。因此，作為新時代的音樂教師應堅定地樹立起熱愛教育事業的思想和無私奉獻的精神，要加強自身修養、刻苦學習，多讀一些相關書籍，結合時代的發展和工作需要不斷提高個人的職業道德水準，明確社會賦予教師的責任。
另外對于中小學的學生來說，孩子們常常會認為自己的老師是無所不知、無所不曉的。當他們抬起一張張稚嫩的臉、用那渴望求知的眼神向老師請教的時候，有沒有人想過老師的教誨可能會影響他們的一生?特別是隨著時代的發展和社會的進步以及信息量的擴大，學生們的思想豐富多彩，提出的問題會是多種多樣的。在教育部制訂的音樂課程標準第三部分內容中提出：“音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。”由此可見，在音樂課教學中蘊藏著許多文化、思想、道德教育方面的知識，比如：教師在音樂課上要教唱《游擊隊之歌》、《保衛黃河》等歌曲時，能不給學生們講我國人民的歷史嗎?在組織學生欣賞《長江之歌》、《黃河船夫曲》時，能不介紹長江黃河的地理位置及相關內容嗎?還有，在教唱日本歌曲《故鄉》、印尼歌曲《梭羅河》、緬甸歌曲《海鷗》時，能不介紹關于這些國家的情況及歌曲的背景嗎?類似這些在音樂課中涉及的相關知識太多了。所以作為音樂教師不應只限于學習本專業的知識，還要學習自然科學、社會科學及倫理、教育和美學等。只有不斷地學習古今中外的相關知識，才能滿足學生，達到教書育人的目的。
二、提高教師的音樂專業水平
隨著社會不斷的進步和發展，音樂教育得到了應有的重視。目前在中小學音樂教師中，大專、本科畢業生占90％以上，他們有著一定的音樂專業知識和工作能力，音樂教學水平比前幾年提高了許多。但是由于當前社會需求變化、教學大綱和教材的不斷改進，對音樂教師的專業水平又提出了新的要求。在2000年出版的《音樂教學大綱》關于教學內容和基本要求中，就比以前增加了許多內容。例如：學習輪唱和二部合唱；能演奏并積累一定數量的簡單樂曲；培養聽辨節奏、旋律和視唱樂譜的能力等。而在2001年出版的音樂課程標準中又提出了新的標準和內容。這些標準和內容較以前的大綱更加細致深入，它是通過感受、鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化四個領域的教學來實現音樂課程目標的。并且提出音樂課程目標的設置以音樂課程價值的實現為依據。要通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。因此，音樂教師們應該明確音樂教育的最終目標和自己肩負的使命，不斷結合自己工作中的情況盡快地補充和增加新的知識，以適應新時期的要求。第一，積極參加長短期針對音樂教師的培訓班及各地區的教研活動，從中得到新的信息及新的教學理念、思想和方法。第二，應增強自學能力，繼續探索新的高層次的知識。第三，除掌握音樂教學基本功(鋼琴、聲樂)以外，還應掌握多種樂器的演奏技巧，盡量把訓練樂隊、合唱隊與課堂教學相結合，節省時間，豐富教學內容。
三、改進音樂教學方式
陶行知先生曾經說過：“要解放小孩的雙手……中國對于小孩子一直是不許動手，動手要打手心，往往因此摧殘了兒童的創造力。”音樂教學本來就是由教師與學生共同參與完成的一種活動，要從看、聽、練三方面入手，讓學生在學習音樂中產生形象的、可感的、情動的體驗，自覺地接受音樂教育而達到陶；臺情操和美育的效果。目前在我國中小學音樂課堂上，單純的、模仿的、灌輸式的教學方式占有較大的比例，如：學習樂理、欣賞音樂、教唱歌曲。而進行器樂演奏訓練、合唱訓練等這些可用身體直接感受的、實踐性的訓練則很少。在音樂課上雖然早就不打孩子的手心了，但仍不許動手，學生們基本處于被動的靜態之中，限制了孩子們的想象力和創造力。當然，這些年來在音樂教學方面政府教育部門也倡導和推薦一些國外的教學方法。如：德國的奧爾夫教學法；匈牙利的柯達伊教學法和瑞士的達爾柯羅斯體態律動學等，但只是風靡一時，真正把這些好的先進的教學經驗引進課堂并堅持使用的并不多。另外，音樂教師應該在執行音樂課程標準和教材的基礎上，對不同年齡的學生有計劃、有目的地組織活動和開展訓練。如：聲樂、器樂、舞臺表演、卡拉OK比賽、音樂知識講座和音樂作品欣賞等等，這些都可以以班級為單位進入課堂教學或搞課外活動。這樣的教學活動好處很多。第一，能使音樂教學的方法靈活多樣，適應時代的發展，教學目的更加明確。第二，通過吸引學生參與多種活動，引導他們從被動變主動地學習音樂知識和接受教育。第三，豐富學生的課余生活，節省人力和資金，為參加區、縣、市的比賽打好基礎。因此，只要音樂教師明確音樂教學的目的，轉變教育觀念和思想，正確運用教學中的思想、方法和手段，就會多、快、好、省地實施音樂教育，取得良好的教育效果，達到教育目的。
總之，音樂教師綜合能力的高低是教好音樂課，培養德、智、體、美全面發展的人才的根本之所在。而要提高音樂教師的綜合能力，必須從抓音樂教學中的“潛件”即思想、方法、手段出發，只有這樣才能充分發揮硬件(教學設備)的作用和推動軟件(課程設置、教材選定)上的改革和進步，從而把音樂教育提升到一個新的水平。當然前進的路是坎坷的，還需要進行不斷的探索、改革和創新。這就需要在音樂教師自身努力和不斷追求的同時得到政府教育主管部門的支持和廣大音樂及教育工作者的參與和幫助，并且需要得到全社會的關心和支持，大家齊心協力共同構建出高素質的適應時展需要的音樂教師隊伍。
參考文獻
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[2]《教育學》，人民教育出版社
[3]《教育學辭典》，北京出版社
