時間：2023-06-21 08:56:25
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇小學音樂教學質量，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
在多年來的教學實踐中，我體會到興趣是推動學生積極學習的強大動力，創設愉快的教學情境是推動學生積極學習的先決條件。因此，我在教學中注意發揮學生的主體作用，靈活運用多種愉快教育方法，激發學生的學習興趣，收到了較好的效果。
一、開動腦筋編兒歌，培養識譜興趣
識譜知識的傳授在音樂教學中是不可缺少的一部分。學生掌握好識譜知識，可以更加準確地唱好歌曲、理解歌曲。為使學生對枯燥無味、難學難記的識譜知識感興趣，我常把一些識譜知識編成兒歌幫助他們學習，培養他們的學習興趣。如在教學生認識五線譜的線數和間數時我編了如下的兒歌，讓他們邊指邊讀：張開左手掌，手心向外翻；五個小手指，就是五條線；四個手指空，就是四個間；從下往上數，一二三四五；好象上樓梯，越上音越高。這樣的兒歌，學生既動手又動腦，流暢上口，易懂易記，使他們對五線譜產生了濃厚的學習興趣，收到了事半功倍的效果。
二、啟發學生表現美，激發唱歌興趣
如我在教學生唱《火車開啦》時，只領學生按節奏讀了兩遍歌詞，他們就會唱了。但由于學生想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情，部分學生唱起來很呆板，面無表情。對此，我便啟發學生：“你們誰見過、坐過火車，能說一下自己坐火車時的心情嗎？”這一問，同學們可來情緒了，紛紛舉手回答。接著我又問：“假如你就是歌曲中的小朋友，現在就要坐火車去北京，到你非常非常向往的地方去。當火車‘咔嚓、咔嚓’啟動的時候，你的心情怎么樣？”這下，課堂氣氛異常活躍，同學們爭著舉手回答，他們說著笑著，沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說：“同學們，現在老師就帶你們去‘旅游’，你們想到哪兒去呢？”同學們高興地喊起來：“青島”、“北京”、“上海”、“廣州”……“好！咱們先到北京去看看吧！老師來當播音員。”于是我當起了列車播音員，音樂一起，同學們便高興地唱起來，好象自己真的坐上了火車。他們有的高興地搖晃著小腦袋，甜甜地笑著；有的同桌興奮地交流著感情，那眼睛活象是在說話；有的合著音樂節奏愉快地拍著手；還有的竟情不自禁地跳起舞來。歌聲中充滿了真摯的情感，歌聲中浸染著美的色彩。
三、引導學生做表演，增強學習興趣
表演與音樂是緊密聯系的，是教學中倍受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都會根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演，以幫助他們更好地理解歌曲、記憶歌詞。在啟發學生表演時，我是這樣做的：1、啟發學生進行即興表演；2、根據學生的表演編排一套好的動作教給學生；3、個別檢查。在個別檢查時，學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引，教學里常常會自發地爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，連平時最膽小的學生也躍躍欲試，臺上的表演者因此更加起勁，課堂氣氛達到了。這樣一來，不但培養了學生的表演能力，加深了學生對歌曲的理解，而且也增強學生的學習興趣。
四、自制樂器練伴奏，提高學習興趣
學生學習打擊樂器的演奏，不但可以培養他們的節奏感和識譜能力，而且還能培養學生的審美能力。由于條件所限，各種打擊樂器都不能達到人手一件，這就大大影響了學生的情緒。為了取得更好的教學效果，我發動學生在家長幫助下自制打擊樂器，如用易拉罐或小瓶子裝入沙子作沙錘、用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴、用兩個香脂盒對擊做小镲、用鉛筆敲紙盒當小鼓等。學生們用自制的樂器邊唱邊奏得意極了。我在教學生學唱《過新年》時，做了這樣一個集體練習：全班學生分為4個組，第一組擊小鼓，第二組打小镲，第三組唱歌，第四組手持彩綢表演。這樣反復練習，邊唱邊奏邊舞，寓藝術熏陶于表演之中，使學生體會到自己是課堂的主人，整個教室洋溢著幸福、歡樂、喜悅的氣氛，既培養了學生的想象力和創造力，又提高了學生的學習興趣。
五、圖、講、演結合，誘發欣賞興趣
欣賞音樂，不僅需要形象思維能力、邏輯思維能力，而且需要欣賞者用自己經歷過的生活閱歷和經驗去感知體驗。小學生正處于從具體形象思維向抽象邏輯思維過渡的階段，生活閱歷淺，經驗積累少，要使他們真正理解音樂，達到陶冶性情、培養情操的目的，就必須根據他們的思維特點，通過形象活潑的畫面、生動有趣的故事、簡短的啟發談話等形式，運用聽覺和視覺同步感知的方法來幫助他們理解作品，然后再讓他們在動聽的樂曲聲中自由充分地想象、體驗，使其根據各自對音樂的理解程度，及直接、間接和形象的記憶，用不同的顏色、線條、文字、動作表現出來。例如，鋼琴曲《騎竹馬》是一首非常短小的曲子，樂曲頭尾部分以輕快的節奏和弱拍上的突發強音，風趣地表現了兒童騎竹為馬、奔跑雀躍的歡快情景；中間部分則表現了兒童模擬勒馬動作環顧四周的諧謔情緒。在指導學生欣賞時，我先結合插圖講了兒童比賽騎竹馬時的熱烈場面，然后初聽音樂一遍，復聽音樂時讓學生舉手表示出中間部分的音樂。由于學生對音樂發生了濃厚興趣，所以聽時特別認真、細心。為使學生更好地感知歌曲的情緒，再聽音樂時便讓幾名學生拿著教桿、尺子當馬騎，同學們興高采烈、情緒高漲，表演得非常精彩。在這個從感知到體驗的欣賞過程中，學生如聞其聲、如見其形，從而更準確地把握作品，深刻地理解了音樂，充分地欣賞了音樂之美。在音樂教學中，教師要積極、努力創造快樂的學習情境，盡可能使每一教學步驟都具有趣味性、啟發性、創造性，著力激發學生的興趣，讓他們在歡樂活潑的氣氛中積極主動地獲取知識，從而達到提高教學質量的目的。 轉貼于
音樂是民族文化的重要組成部份，提高人們的音樂水平是加強社會主義精神文明建設的重要內容。小學音樂教學大綱明確規定：培養學生對音樂的興趣，愛好和對祖國音樂藝術的感情，引導學生積極參與音樂實踐活動；通過音樂實踐活動，豐富情感體驗，培養審美情趣，促進個性的和諧發展，使同學具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。從小培養和鍛煉人們的音樂素質是小學音樂教學的關鍵，同時也是推進小學音樂必不可少的內容。
而目前小學音樂教學質量普遍較低。一方面表現為學生的樂理知識較為貧乏，對一些本應掌握或熟悉的樂理知識知之甚少，有的甚至全然不曉，另一方面是學生對音樂的欣賞能力較弱，教師不注重學生欣賞能力的培養，在教學中只是停留在我教你唱的水平上。怎樣才能提高音樂教學的實際效果呢？結合教學實踐，我談談三點看法方法與同仁探討。
一、要提高對音樂教學的認識，真正把音樂素質的培養和鍛煉作為素質教育的重要內容來抓緊抓好
思想認識問題是提高音樂教學質量需解決的首要問題，也是最關鍵的問題。目前音樂教學質量不高的主要原因也就是對音樂教學的認識出現偏差所造成的。長期以來，由于受應視教育的影響，音樂課程作為一門非主課而倍受冷落。特別是在，小學教學中顯得更為突出。目前，每個班的音樂課程一般都是每周2—3節左右，課時雖不算多，但如果都有真正安排好了，利用好了，音樂教學的目的是完全可以達到的，然而在實際的教學中并非如此，就這個僅有的2—3節課大多時間被挪著它用，即使實施素質教育，但大多也是教唱一半首歌曲而已。因為音樂教學質量的好壞一般都不會影響教師教學水平評價，而一個教師教學水平的高低也大多是在主課教學的分數上見分曉，所以音樂教學在大多數的教師眼中也是可有可無的課程，得不到重視。糾正這種對音樂教學認識上的偏差是提高音樂教學質量的首要問題。
一方面要充分認識音樂教學對于加強社會主義精神文明建設的重要性。音樂是文化生活的重要組成部份，它的發展對于促進社會文化生活的繁榮有著不可替代的地位，并且音樂也是人們精神生活中不可缺少的一部份，音樂不但而傳遞交流思想感情，給人與或悲或喜的感受，而且還能陶冶人的情操，激發斗志，特別是隨著人們的物質生活的日益豐富，對音樂的要求也在不斷提高，而人們對音樂的鑒別能力、欣賞水平，理解程度往往取決于其的音樂修養水平。而我們目前所開設的音樂課程就是旨在從小鍛煉和培養學生的音樂素質，我們千萬不可認為音樂課僅僅是為了調節學生的大腦而開設的。另一方面要充分認識抓好音樂教學是實施素質教育的根本要求。前幾年，國務院作出了《深化素質教育改革全面推進素質教育的決定》，教育正進一步一步走出應試教育的束縛，轉到培養和鍛煉學生的素質上來，而音樂修養水平是學生綜合素質的重要內容。當然，我們學生不可能都成為音樂家、歌唱家、演奏家，但通過音樂教學應使他們掌握最基本的音樂知識，培養他們最起碼的音樂欣賞能力。只有這樣，學生的素質才能得到真正的提高，并隨著人們音樂修養水平的提高而推進音樂藝術不斷發展。
二、要加強音樂教師隊伍的培養，以不斷適應素質教育中音樂教學之需要
教師是教育教學的具體組織者和實施者，其能力和教學水平將直接影響到教育教學水平的質量，而目前，在大數的，小學中沒有專職的音樂教師，擔任音樂教學的教師大多由其它學科的教師兼職，這無疑會影響音樂教學的質量。一方面這類教師由于大多數沒有對音樂進行專門系統地學習，對于音樂的知識面較窄。另一面由于兼教音樂課程，而音樂課程無論如何都不可能象其它課程那樣得到重視，所以教師的精力也不會集中到音樂上來，更不可能進行音樂教學的研究和探索。再一方面，由于兼職教師教音樂，其工作成績的好壞大多也是由其擔任的主課教學的質量來評價而忽視音樂教學的質量。諸多種種的原因嚴重制約著音樂教學質量的提高，所以要想抓好音樂教學，還必須下大力解決師資力量的問題，要有專門從事音樂教學的教師。當然這就需要加大音樂師范的培訓數量，解決目前音樂教師偏少的問題，還可以將那些喜愛音樂教學，有一定潛力可培養的其它教師選派到有關院校進行短期培訓，而后由兼職音樂教師改成專職教師。讓他們集中精力進行音樂教學的研究和實踐，不斷提高音樂教學水平。
三、要不斷改善音樂教學環境和教學手段，使音樂教學更加規范
教學環境和教學手段對教育質量至關重要，而目前，小學音樂教學設備極其簡陋，無法滿足新的教育教學形勢下音樂教學的需要。在目前的小學中，音樂教學器材大多只有為數不多的風琴，而其它音樂設備根本就無從談起，音樂教學沒有專門的教學場地如音樂室等，完成音樂教學任務一般都有在本班級的教室進行，僅有的音樂設備由于來回搬運，影響使用壽命，加之受設備場地的影響，音樂教學也大多限于教唱歌曲而已。對于音樂知識的講解是少而又少，更談不上樂器知識的學習和名曲欣賞，學生在枯燥無味的歌曲教唱中激不起對音樂的愛好。只是把音樂課當成休息課進行消遣而已。
因此，要提高音樂教學質量，還必須得下大力改善教學環境，改進教學手段。要因地制宜地設置音樂教室。添制必要的音樂教學設備，如風琴、電子琴、音響設備。有條件的學校最好能象電腦教學那樣讓每個學生都能進行簡單的健盤樂器操作，學會簡單歌曲的彈奏。讓學生在音樂課中不但也學習音樂知識、樂器知識，學唱新歌，而且還能進行樂器的實際操作，進行名曲欣賞，使音樂教學不在枯燥無味，從而提高音樂教學的質量，條件好的學校還可以組建電聲樂隊，管樂隊等，這既可以豐富學校的業余文化生活，同時也能促進音樂教學，只要我們真正認清了音樂教學對小學素質教育的極端重要性，想方設法克服和解決目前音樂教學中存在的種種困難，音樂教學的質量將不斷提高學生的音樂修養水平也將會得到新的鍛煉，從而達到素質教育之目的。
關鍵詞：淺談 提高 小學 音樂 教學 質量 探索
音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育的必修課。蘇霍姆林斯說過：“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”所以要提供給學生自我表現的機會，而發展他們的個性和創造力。教師只不過是知識材料的供應者和鼓勵者。音樂教師要努力探索音樂教學的規律，讓活潑的節奏、優美的旋律去塑造新一代健康而又高尚的靈魂，全面提高中小學音樂教學質量。
一、要提高音樂教師素質
俗話說：“打鐵需要自身硬”，提高自身業務素質，是關鍵。 “學高為師”，給人一杯水，自己先要有一桶水。實際上，在新課改下，給學生一杯“水”是遠遠不夠的，而是要帶領學生尋找流淌不息的泉眼。為此，教師要刻苦鉆研業務知識，使自身的音樂素質達到一定的水平，才能駕輕就熟，得心應手地駕馭課堂，才會在教學中表現出語言、舉止美，形象、舞姿美，范唱、范奏美，藝術情感美，使學生得到美的享受，從而熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。教師不但知識要豐富，而且師德要高尚，對學生要有一顆愛心。
二、要抓好常規教學
音樂教師要在思想上充分重視自己的課程，明確音樂課程的性質、基本理念、設置意圖、設計思路，領悟課程標準對教材的實施建議。并熟悉教材、認真備課，科學地制訂教學目標，找出教材中的重難點及解決問題的關鍵。
另外，音樂教師應充分發揮自身的藝術特長，用藝術的眼光和智慧對教案精心設計、科學安排，創設藝術性、創造性及操作性強的教學方案，付諸實施時方能緊扣學生的心弦，激發其濃厚的學習興趣。要了解學生的個體差異，根據學生的個體差異，分層次設計教學。除了認真備課外，音樂教師要采用現代化的教學手段，充分發揮音樂器材的作用，確立“以學生為中心”的主體性教學觀，面向全體學生，發揚教學民主，變“以教代學”為“以教導學、以練促學”。
三、要倡導創造性地教學
創新是人類特有的認知能力和實踐能力，是人類主觀能動性的高級表現形式，是推動民族進步和社會發展的不竭動力。要培養具有創新精神的人才，教師首先必須具有創造性。教師的創造性在于他的教學方法的創新。
現代教育理念要求“以人為本”講究學生的“參與”和“創造”，課堂氣氛講究一個“動”字。這就要求教師解放學生，讓學生做學習的主人，課堂的主人。例如在學習讀譜知識，認識五線譜時，可給學生編兒歌來學習：“張開左手掌，手心向外翻，五個小手指，就是五條線，四個手指空，就是四個間，從下往上數，一二三四五，好像上樓梯，越上音越高。”就這樣讓學生邊唱譜邊在手上找出各音的位置，學生樂在其中，學在其中。有時為了增加趣味性還可以設置認譜和唱譜游戲，讓學生盡可能多地手舞足蹈。
四、培養審美趣味，獲得美感體驗
根據小學低年級學生的年齡特征和認知特點，筆者認為培養他們對音樂的“審美趣味”是教學的側重點。美好的音樂作品是能帶給人以的，其中包含了生理的成分。但這畢竟不是音樂審美的本質表現。有的教師看到女孩喜歡跳舞，男孩子喜歡打擊樂，就在還沒有聽完全曲、學會新歌、感受音樂所要表達的內容、表現的情緒時，便讓學生盲目地跳起來，敲起來。還有教師對音樂欣賞這一重要的教學內容，采取了形式主義的教學方式，粗粗一聽，簡單一講：“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的。”“這首樂曲是優美、抒情的。”這樣便草草了之，以為這就是音樂審美教育。其實音樂審美的本質應是美感。法國作曲家圣桑說：“音樂不是生理滿足的工具。音樂是人的精神最精致的產物之一。人生其智慧的深處有一種獨特的神秘的感覺，即美的感覺，借助于它，人才能領悟藝術。”
五、擴展審美趣味，開闊音樂視野
低年級兒童由于受年齡、文化、生活經驗的局限，審美趣味是狹窄的。教師有責任通過音樂教學活動讓他們的審美趣味在縱向和橫向兩個方面擴展，以開闊學生的音樂視野。低年級的學生往往對當代的音樂作品比較熟悉，因而倍感興趣。然而中華民族在漫長的發展過程中創作了極為豐富的音樂作品，這是民族文化的寶貴財富。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務，要讓學生不僅喜歡當代的音樂，對古代、近代、現代的優秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。教材中安排的嗩吶獨奏曲《百鳥朝風》、管弦樂《春節序曲》片斷、民歌《馬燈調》、男聲齊唱《大路歌》等內容正是進行民族音樂教育的極好的材料。
六、提高審美品位，培養高尚情操
1 開動腦筋編兒歌，培養識譜興趣
識譜知識的傳授在音樂教學中是不可缺少的一部分。學生掌握好識譜知識，可以更加準確地唱好歌曲、理解歌曲。為使學生對枯燥無味、難學難記的識譜知識感興趣，我常把一些識譜知識編成兒歌幫助他們學習，培養他們的學習興趣。
2 啟發學生表現美，激發唱歌興趣
唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌，重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象，進入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和體味。只有這樣，學生才能進入表現音樂的最佳狀態，唱出的歌聲真摯動聽，從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點，首先要使學生充分理解歌曲的內容。對于理解能力差的低年級學生來說，如果教師僅用抽象的語言去引導學生理解歌曲是遠遠不夠的，教師要把音樂同學生的生活融為一體，結合他們生活中熟悉的事物和詞語，作形象的比喻和講解，把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來，激發學生學習的興趣，引導他們將整個身心投入到唱歌中去，正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。如我在教學生唱《火車開啦》時，只領學生按節奏讀了兩遍歌詞，他們就會唱了。但由于學生想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情，部分學生唱起來很呆板，面無表情。對此，我便啟發學生：“你們誰見過、坐過火車，能說一下自己坐火車時的心情嗎？”這一問，同學們可來情緒了，紛紛舉手回答。接著我又問：“假如你就是歌曲中的小朋友，現在就要坐火車去北京，到你非常非常向往的地方去。當火車‘咔嚓、咔嚓’啟動的時候，你的心情怎么樣？”這下，課堂氣氛異常活躍，同學們爭著舉手回答，他們說著、笑著，沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說：“同學們，現在老師就帶你們去‘旅游’，你們想到哪兒去呢？”同學們高興地喊起來：“青島”、“北京”、“上海”、“廣州”。“好！咱們先到北京去看看吧！老師來當播音員。”于是我當起了列車播音員，音樂一起，同學們便高興地唱起來，好像自己真的坐上了火車，他們有的高興地搖晃著小腦袋，甜甜地笑著；有的同桌興奮地交流著感情，那眼睛活像是在說話；有的合著音樂節奏愉快地拍著手；還有的竟情不自禁地跳起舞來。歌聲中充滿了真摯的情感，歌聲中浸染著美的色彩。
3 引導學生做表演，增強學習興趣
表演與音樂是緊密聯系的，表演是教學中倍受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演，以幫助他們更好地理解歌曲，記憶歌詞。在啟發學生表演時，我是這樣做的：①啟發學生進行即興表演；②根據學生表演編排一套好的動作教給學生；③個別檢查。在個別檢查時，學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引，教學里常常會自發地爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，連平時最膽小的學生也躍躍欲試，臺上的表演者因此更加起勁，課堂氣氛達到。這樣一來，不但培養了學生的表演能力，加深了學生對歌曲的理解，而且也增強了學生的學習興趣。
4 自制樂器練伴奏，提高學習興趣
學生學習打擊樂器的演奏，不但可以培養他們的節奏感和識譜能力，而且還能培養學生的審美能力。由于條件所限，各種打擊樂器都不能達到人手一件，這就大大影響了學生的情緒。為了取得更好的教學效果，我發動學生在家長幫助下自制打擊樂器，如用易拉罐或小瓶子裝入沙子作沙捶；用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴；用兩個紙盒對擊做小镲，用鉛筆敲紙盒當小鼓等。學生們用自制的樂器邊唱邊奏得意極了。我在教學生學唱《過新年》時，做了這樣一個集體練習：全班學生分為4個組，第一組擊小鼓，第二組打小镲，第三組唱歌，第四組手持彩綢表演。這樣反復練習，邊唱邊奏邊舞，寓藝術熏陶于表演之中，使學生體會到自己是課堂的主人，整個教室洋溢著幸福、歡樂、喜悅的氣氛。這既培養了學生的想象力和創造力，又提高了學生的學習興趣。
5 圖、講、演結合，誘發欣賞興趣
關鍵詞：音樂教學； 主觀能動性； 情感交流
中圖分類號：G622 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2014）01-089-001
新的教育理念提出要以培養人的綜合素質為目標，為現代社會培養所需要的復合型人才，而音樂教育的獨特功能是其他學科所不能替代的。因此，呼吁全社會都來關心、關注學校音樂教育，提高音樂教育的地位。
一、部分學校對音樂教學缺乏足夠重視，阻礙了音樂教學質量的提高
小學音樂教學對小學生的積極影響有很多，如可以提高小學生的音樂欣賞能力，培養小學生的審美能力，培養學生的健全人格，甚至可以提高學生的創造力和想象能力，還可以利用音樂教學對小學生進行德育教育，愛國教育等等。遺憾的是，部分小學對音樂教學缺乏重視，很多校領導對音樂教學的積極意義認識不足，主觀提高音樂教學的能動性不高，這就導致了音樂教學在學校不受重視，音樂教師的地位不高，音樂教師的教學積極性受到影響，音樂教學的質量和時間均無法保證，學生的音樂能力自然無法提高了。
二、部分小學音樂教師的綜合素質不高，阻礙了音樂教學質量的提高
小學音樂教師師資力量薄弱，良莠不齊，部分學校甚至很少有音樂教育專業畢業的專任音樂教師，在小學上音樂課的教師很多是其他教師兼任。即使有所謂的專任教師，也是半路出家的非音樂專業畢業教師。因此，音樂教師本身的藝術素質比較低，在教學理念、教學水平等方面以及對新教材的適應性上，都存在相當大的差距，吹拉彈唱要通不通，學校有一些硬件設備也只能束之高閣，這樣何以能夠勝任音樂教學、繁榮音樂教育事業呢？音樂課上學生能跟著教師或錄音機跟唱兩聲就不錯了，有時甚至連唱兩聲的機會都被其他課老師占用了，哪來美育的教育與熏陶？有些音樂素養較高的老師在教學上往往也只是重知識傳授，輕技能培養；重教學任務的完成，輕學生智力和身心的健康發展……總之，只求教學任務的完成，甚至只求音樂教育的課時完成，不重音樂教育的實際內容，不重音樂教育功能的充分發揮，音樂教育現狀令人擔心。
三、情感交流缺乏，阻礙了音樂教學質量的提高
根據教學實踐，要優化音樂課堂教學，培養學生的音樂能力，最重要的條件是創設一種和諧協作的良好教學氛圍，在師生之間、同學之間形成和諧、民主、平等的人際關系。這樣，學生就會在滿意、愉快、合作、互動和互助的積極情感狀態中探究新知識。小學生天真無邪，他們心中的老師是神圣的、偉大的，老師的一言一行都是他們的表率。他們的學習目的性還不十分明確，這時良好的師生關系顯得尤為重要，因為這種師生關系在他們身上往往會產生一種明顯的情感遷移現象，學生對教師的情感會遷移到對這位教師所教學科上去――學生由于喜歡某位教師，由此對他所教的學科產生好感；同樣，學生也會由于不喜歡某位教師，而導致對這位教師所教學科的厭倦。在我們教學活動中，部分音樂教師不是很尊重學生，給學生一種高高在上的感覺，師生的距離感比較遠，有些學生內心對教師比較敬畏，這樣的環境是不利于音樂教學的，同樣也不利于音樂能力的培養。教師應妥善處理管理學生以及與學生做朋友的分寸尺度，為學生學習創造一個良好的環境。
四、主觀能動性缺乏，阻礙了音樂教學質量的提高
部分教師缺乏主觀能動性，沒有從心底里面真正為學生的音樂能力提高著想，應付教學情況時有出現。部分教師教學年限較長，教學熱情消退，教學方法呆板僵硬，主觀和客觀上很難有讓學生音樂能力提升的教學方法的創新。部分教師對相關教育部門組織的學習交流培訓機會重視不夠，主觀上不原意提高自身素質，甚至不能夠與時俱進，改進教學方法。這些都對小學生的音樂能力的提高造成了很大的影響。
五、教師對小學生心理研究不夠，沒有讓小學生形成良好的音樂學習習慣，阻礙了音樂教學質量的提高
關鍵詞：小學音樂教學；樂器教學；歌舞教學；鑒賞能力
音樂，是一種精神食糧，更是培養情操的重要方式。通過音樂教學，能夠激發小學生的創新意識和想象能力，對于小學生的健康成長具有重大意義。但是在小學音樂教學中，教學質量并不高，小學生多接受的音樂教育成效并不好。為了能夠加強小學生人文素養的培養，我們必須全面提高小學音樂教學質量。
一、采用樂器教學，激發學生興趣
在小學音樂教學的開展過程中，我們不應該只是局限于音樂教材上面的歌曲教學，這樣只會讓學生感到無趣，難以激發學生的學習興趣。那么，我們可以采用樂器教學，在音樂課堂中引入一些簡單的樂器，教會學生運用這些簡單的樂器進行音樂創作，這樣可以激發學生對音樂課堂的興趣，同時還可以讓學生掌握樂
器的運用和創新意識的培養。通過將樂器與音樂課堂相結合，能夠全面激發學生的音樂素養，加深師生之間的關系，可謂是一舉多得。
二、開展歌舞教學，豐富課堂內容
音樂，不僅僅是指歌曲，各種歌唱游戲、歌舞表演等都屬于音樂的范疇。所以，在小學音樂課堂中，我們不應該將課堂內容僅僅局限在歌曲的教學上，我們還可以通過給學生編排舞蹈，開展各種歌唱游戲等方式來開展教學，如，通過一些小游戲，輸的同學就要上臺唱首歌。通過這些方式，能夠活躍課堂教學氣氛，激發學生主動配合老師的教學，同時還可以拉近學生之間以及師生之間的距離，創造一個和諧的師生關系。而且，通過互動的音樂教學，還可以培養學生的自信心，讓學生能夠得到良好的發展。
三、注重學生音樂鑒賞能力的培養
音樂課程的教學不應該只是教會學生唱歌，同時還應該教會學生如何去理解歌曲的含義，讓學生學會去鑒賞歌曲。當然，小學生的能力有限，讓他們深入地展開討論是不現實的，那么，我們可以讓他們去感受一首歌曲的情感，是快樂、是傷心還是憂愁。通過這樣的方式才能夠真正地激發學生的音樂素養，才能夠真正地培養學生的音樂能力。
音樂是我們的精神食糧，是培養學生人文素養的重要途徑。
我們要重視小學音樂的教學，因為通過小學音樂教學，能夠從小就全面激發學生的創新性，能夠讓我們的學生得到全面的發展。
參考文獻：
【關鍵詞】多媒體技術小學音樂課堂教學興趣培養
多媒體技術的運用，改變了音樂教學傳統模式內容單一、手法單調、信息量少、課堂氣氛沉悶的局面，以前所未有的廣度和寬度，竭盡可能調動學生的聽覺、視覺等感覺器官，使得課堂教學不再拘泥于聽、讀的形式，學生也因此獲得參與課堂教學的主動權，極大地開拓了音樂視野，豐富了音樂知識，身心受到熏陶。
一、豐富學生音樂知識，開拓學生音樂視野
傳統小學音樂教學中，一般情況下，教師整節課就是播放樂曲，偶爾簡單講解。這就使得每到上音樂課，學生的頭腦中自然而然就想到音樂課就是聽聽樂曲而已，簡直就是催眠曲。對于樂曲表達的情感、樂器種類與配合等等，學生不甚了了。而運用現代化多媒體教學效果則不一樣，不僅學生的聽覺與視覺能很快就調動起來，而且教師的勞動量減輕了。學生對所學的內容印象深刻。通過多媒體輔助，再現樂隊的規模陣容，指揮的風格手勢，音樂的情感形象，樂器的音色特點以及服裝道具、演員的動作表情等，有了音樂再現，視聽俱佳，一切都變得通俗易懂，學生自然能夠靜下心來，投入到課堂氛圍中去。此時此刻，學生會對樂曲每一樂段所表達的情感、思想內容有較深的理解，真正實現“心賞”，用心來體會。
二、激發學生興趣，調動學生主動性
在傳統中的音樂欣賞教學論文中，學生對單一的聽老師演奏（唱）或放磁帶錄音感到枯燥、單調，這樣往往使得學生在欣賞音樂時顯得很被動，學生的注意力也容易分散。而充滿美感的MIDI音樂、文字、圖片、動畫、影像等多媒體綜合信息，則能自然地調動起學生欣賞音樂的積極性、主動性，學生會在老師的引導下主動去感受音樂的力度、速度、情緒，學生在欣賞優美畫面和MIDI音樂的同時，腦海里產生種種生動的想象，好像身臨其境一般，并激發起了強烈的音樂表現欲、創造欲。在引導學生賞析樂曲《春江花月夜》的開頭、、尾聲三部分片斷音樂的教學論文中，欣賞之前，我引導學生結合音樂和畫面去感受每段樂曲的力度、速度、樂器音色及樂曲的情緒。學生在欣賞樂曲開頭部分音樂的時候，展現在學生面前的是夜色蒙、夕陽西下、日出東山的美好景致，聽到的音樂開始部分有一段自由節拍的引子，由黑管和大管奏出，黑管演奏主題音樂，長笛獨奏一段裝飾性樂句，這一部分音樂的力度自由、速度漸快、情緒抒情優美，將人們帶入優美夜色的意境當中；學生在欣賞樂曲部分的時候，展現在學生面前的是江濤洶涌、游客歡樂、野鴨戲水的生動畫面，此時學生的情緒很高漲、很激動，似乎感受到了江水的洶涌和家庭的歡樂……腦海里浮想聯翩，將自己和畫面、音樂溶為一體。因此多媒體為學生欣賞樂曲創設了生動的意境，起到了很強的感染作用，自然地產生了美好的遐想。
三、讓音樂美熏陶學生，讓德育潛移默化
音樂教學融思想性和藝術性為一體。音樂課上教師不僅要傳授樂理知識，培養學生音樂表現力和音樂創造能力，還要有機地融進思想品德教育和審美教育。
1.設身處地，以情感人。如欣賞《鐵蹄下的歌女》，可以制作、演示課件，可以放映影音作品，新舊對比，引導學生感悟：不同時期的歌女，生活境況截然不同，只有社會主義的今天，歌唱演員才能發揮自己的特長，服務于社會建設。
2.身臨其境，感悟哲理。如欣賞《誰不說俺家鄉好》，教師可以演示“青山、白云、河水、梯田、果樹、松柏、麥浪”的背景，播放作品，設計一個有聲有色、有情有景的藝術氛圍，引導學生身臨其境，在此氛圍中，學生的情緒容易受到感染，激發并增強熱愛祖國、熱愛家鄉的強烈情懷。
3.尋找美感，凈化心靈。如欣賞冼星海《保衛黃河》，播放相關資料片，再現作品宏闊的場面，從形象、色彩、音樂旋律等視覺和聽覺全方位感受樂曲磅礴的氣勢，感受中國人民奮起斗爭的英雄形象，讓美的教育、美的熏陶震撼心靈，熱愛美、追求美，熱愛祖國、熱愛生活之情油然迸發。
四、運用多種方式，提高學生的音樂素質
教師應當認識到，學生是學習的主體，要根據主體成長發展的需要和現有水平去實施教學計劃。音樂教學是離不開實踐活動的，吹拉彈唱是音樂實踐活動的表現方式，只有通過實踐的表現活動，學生才能掌握知識和技能，在實踐表現的過程中，通過對不同表的比較、分析、歸納、推理才能提高音樂的思維能力，才能達到音樂內涵的理解。創作活動也是提高音樂智能的教學方法。創作就是對所學知識和技能的運用，不同的學習層次有不同的創作方法。例如，小學低年級可能通過律動、游戲、簡單的打擊樂等活動方式進行創作，中年級可以利用旋律性樂器（如：口琴、豎笛等）進行創作，高年級可以用唱歌與寫譜、編配伴奏等方式進行創作。但無論怎樣，創作活動只是當作提高認知水平、提高學習能力的一種教學方法，以提高學生的思維能力、理解能力為目的。在多角色的活動中，課堂才會出現生動活潑的局面，學生才能全身心地投入到學習情境之中，教育目標才能達到，素質教育得以體現。因此，小學音樂課教學要充分利用現代化多媒體設備，滿足學生的“求知”心理，激發學生的學習興趣，引導學生全身心地投入到音樂欣賞中去，在反復欣賞中提高學生的音樂素質，把美傳遞給學生，樹立他們在生活中尋找美的信心。
五、把思維的時空留給學生，啟發學生主動地發展
關鍵詞：小學音樂 課堂教學 提高效率
人類社會的想象力及創造力是植根于藝術發展的，且積極有效地藝術教育可以顯著促進學生身心健康及和諧氣質。就小學階段的藝術教育而言，音樂課堂教育是該階段藝術教育的重要途徑。但就現在音樂教學現狀而言，存在有形式主義等教學形式上的問題，還有類似內容呆板的教學內容不夠豐富的問題。因此，就小學階段的音樂教師而言，如何改進小學音樂課堂教學的教學效率，以提高小學階段的音樂課堂教學質量，就成為了教師所需要緊先考慮地問題。
1 重視小學階段的器樂教育
就我國音樂教學而言，是有著悠久地教學歷史的，且不受學習者的年齡限制或是文化能力的限制，這就為小學階段開設音樂課程提供了歷史基礎。由于在小學階段，學生的心理、生理學習條件還不夠成熟，因此就需要教師引導著學生進行一定的學習實踐，促進學生對音樂學習產生一定的共鳴。在這其中，教師可以采用一定的器樂教育來促進學生對音樂學習的情感共鳴。因為器樂教學在音樂中可以體現鮮明地藝術性、技巧性以及一定的情感價值，這對于學生而言既具有新鮮感，又能保持一定的學習活力。而就實際地教學情景而言，學生在學習器樂的使用技巧時，情緒處在一個較為亢奮地狀態，這毫無疑問地有利于學生對于情感的表達能力與音樂表現力。例如：在教學《春天交響曲》這樣的具有多聲部節奏活動的曲目時，我要求學生運用打擊樂器來模仿自然界的各種聲音。由于器材有較多的種類，這就使得學生必須進行多次試驗才能有效準確地使用樂器將聲音模仿出來。學生在這種活動中，由于是親自多次參與，所以學習興趣甚是高昂，課堂的教學氣氛甚是濃厚，我也因此得以提高了音樂課堂的教學質量。所以說，小學階段的音樂教學必須重視器樂教學。
2 必須重視律動教學
就音樂教學的小學階段而言，音樂與其自身旋律的律動是密不可分的，而律動是指在音樂課堂教學中所同步進行的音酚蝸貳⒏櫛璞硌蕁⒓體舞、民族舞等與音樂教學相關的教學活動。之所以要在音樂教學中加入這一教學形式，是基于學生的學習心理與年齡生理特點的客觀需要所進行的。就教學實踐的實際效果而言，教學方式多元化、綜合化有助于學生在音樂藝術學習中形成一個律動思維，成為以動態的韻律美感為學習興趣的激發點與學習基礎課程，從而更好地調動學生的學習積極性，以達到學生學習音樂審美所需要的技巧基礎，更好地提升小學音樂課堂教學的教學質量。例如：在教學《黃河大合唱》這種節奏明顯地曲目時，我要求學生采用不同的步伐來加強對四分音符、八分音符、十六分音符等音符頻率的記憶，且在這種律動教學中，可以加強學生對音符、節奏、音樂頻率等能力的有效控制力，還可以要求學生根據曲率需要進行一個內容性步伐舞步的律動排演。這種教學情境下，顯然可以使身體運動與音樂頻率結合在一起，使學生運用自身的動作來表現音樂，使學生對音樂旋律的理解及其內涵和表達有著更深層次的理解，且可以使學生更好地表現與擴展音樂教學的表現力，改變音樂教學陳腐的教學局面。不僅滿足了小學音樂教學的創造性、表現力的教學原則發展，還滿足了學生自身發揮特長、表現音樂的欲望。因此，律動教學在音樂教學中適當地運用可以有效地起到活躍課堂氣氛，促進師生感情交流的作用，還將有效地引導并啟發學生參與進音樂表現活動中去。這將有力地促進教師在小學階段學生的音樂美感的教學發展。也正是出于這樣的原因與考慮，在小學音樂課堂教學中適度、適當地運用律動教學不僅僅是為了滿足小學階段學生素質教學的需要，還是教師客觀上提高課堂質量的教學需要。
3 在教學中合理地運用多媒體教學設備
隨著社會生產力的進一步發展，小學階段的教學設備也得以進一步擴充。作為教師而言，必須善于運用這一教學輔助設備，因為多媒體教學設備在現今的教學中已經成為有效教學的一種手段，這是因為多媒體教學設備可以多方位、多層次地融合各渠道的教資料。擴充教學容量，使音樂教學可以在全方位狀態下得到合理延伸，使音樂美學得到合理深化，貼近學生學習現實，拓展其自身的藝術創新能力，從而優化課堂教學，提升課堂教學質量。這種教學優勢在音樂鑒賞課中可以得到最大限度的展示，并可以在音樂鑒賞中合理地穿插樂理知識，以在一種平和地氛圍中幫助學生消化這些抽象地理論知識。這種現代化的教學，避免了傳統教學下教學弊端，使學生有效地規避了學習風險，且提高了學習效率。這種既直觀又形象地教學方式較之傳統教學方式，可以顯著地提升學生的學習興趣，構建課堂學習情趣氛圍，換言之，這種教學方式在提高課堂教學效率的同時也有效地提高了課堂教學質量。
4 結語
從音樂教學的角度出發，小學階段是培養一個人音樂美感及欣賞能力的重要時期。這一時期是培養學生音樂樂感、音樂鑒賞力、音樂美感與音樂基礎能力的最佳時期，且由于社會教育發展的需要，小學音樂教學改革勢在必行。在這一教學思路的指導下，小學音樂課堂教學在教學內容上可以擴充器樂教學、律動教學等教學方式，而設備上則應善用多媒體新技術，多學科綜合合理地運用至音樂課堂建設上，來豐富音樂課堂教學形式，推進學生音樂品鑒力的發展，形成良好地人文素養及思維。在這一教學基礎上為學生日后的音樂學習奠定良好的學習基礎。
參考文獻：
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在當前新課改不斷深入的推行中，素質教育已經成為當前教育教學中一個重要的目標，通過提高學生的音樂水平，能夠充分的增強學生的自信心和綜合素質，對促進學生全面發展也有重要的意義。另外，強化小學音樂合唱教學還可以使學生在未來更好的適應社會的發展。在小學音樂教學的過程中，必須科學地進行教學方式的選擇，幫助學生樹立信心，激發學生對音樂的學習興趣，這樣才能盡最大可能實現對學生潛能的挖掘，下面就具體對小學音樂課堂合唱教學的有效性進行分析研究。
一、當前我國小學音樂合唱教學中存在的問題
（一）學生對合唱教學缺乏興趣
合唱本身對學生的音樂素質有著相當高的要求，因此在合唱的過程中，學生必須準確的掌握每一個音節的唱法，同時學生還應該掌握不同的聲部，這是因為在實際進行合唱的過程中，每一個學生都需要掌握相應的演唱部分，為了充分的保證合唱效果的和諧，學生必須進行大量的聯系，但是在長期的練習中，學生往往就會產生消極情緒，這種情況會嚴重消磨學生的學習興趣和熱情。
（二）音樂教師的專業水平得不到保證
根據相關的數據統計顯示，大多數教師在進行音樂教學的過程中，都不喜歡進行合唱歌曲的教學，之所以出現這種情況，主要是因為合唱教學本身對學生音樂素質的要求比較高，同時教學難度也相當大。就目前的現狀而言，大多數小學還沒有意識到音樂教學的重要性，通常情況下音樂教師都是由其他專業教師兼職。由于這些教師沒有接受過專業的訓練，在實際的教學中往往都是照本宣科，這種情況下就會直接影響小學音樂合唱教學的質量。
（三）教學方式的不合理性
音樂課堂教學主要是訓練學生對氣息的控制，以及對音準的掌握，在實際的演唱中科學的進行聲部之間的配合。所以在實際的音樂合唱教學中，教師應該針對每一個訓練的部分使用不同的教學方式，這樣才能使學生地音樂要點知識充分的進行掌握。不過就當前小學音樂課程教學的實際情況而言，教師并沒有接受專業的訓練，因此教師的專業素質以及綜合素質都難以得到保障，在實際的教學中，依舊使用以往的教學方式，這種灌輸式的方式嚴重影響了學生的學習興趣，不能有效的調動學生的學習積極性和主動性，對音樂合唱教學質量有嚴重的影響。
二、提高小學音樂合唱課堂教學質量的措施
（一）培養學生對音樂合唱學習的積極性
激發學生的學習興趣對提高學生對音樂合唱學習的教學質量有重要的意義，在實際的教學中，首先教師應該不斷的進行自身綜合素質的提升，由于小學生對事物的認知能力有限，難以認識到合唱教學在音樂中的重要性，因此學生對課程的興趣往往是基于對某位教師的喜歡，因此教師就需要不斷的進行自我專業知識的提升，不斷的提高專業的教學水平，除此之外，教師還應該進行自身魅力的提升，這樣就能更好的激發學生對相應課程的喜愛。最后，還應該提高學生對合唱歌曲的喜愛和欣賞，因為反復的進行合唱歌曲的訓練勢必會使學生感到枯燥，因此教師就需要不斷的培養學生對相關歌曲的欣賞能力，最終實現對學生合唱興趣的培養。
（二）對教學難度進行適當的培養
因為合唱教學本身具有一定的難度，在實際的合唱教學中，就需要選擇適合學生難度的歌曲進行教學，這樣學生的學習成績才能得到有效的提升。
比如，在實際進行聲部配合的教學中，教師應該將學生認為有難度的聲部改為同度，這樣就能有效的降低合唱的難度，之后在實際的教學中，不斷的進行難度的提升，從而就能達到循序漸進的效果，提高學生的合唱教學質量。
（三）重視教學中技巧的引導
合唱中不同聲部的配合是相當重要的，不同聲部之間必須確保協調、統一和平衡，這樣才能使合唱的效果得到充分的保障。這就需要在合唱的過程中必須對不同的聲部和氣息進行有效的配合和控制，同時還應該掌握相應的音準。鑒于這一點，必須在實際的教學中引導學生掌握相應的技巧和方法，及時的對學生進行糾正和訓練，從而就可以促進小學合唱能力的不斷提高。
關鍵詞：舞蹈；小學音樂；滲透；橋梁；藝術表現
自古以來，舞蹈和音樂就是一對有機的結合體，是形體美和音樂美的交融。因此，在小學音樂教學中，有效的利用舞蹈進行有效教學可以激發學生的學習積極性，提高課堂教學質量。所以，在小學音樂教學中運用舞蹈進行教學是非常有意義的。本文從舞蹈在小學音樂教學中的重要性出發，探討了舞蹈在小學音樂教學中的作用，在此基礎上重點探討了靈活運用舞蹈提高小學音樂教學的有效策略。最后得出：舞蹈在音樂教學中有著不可忽視的地位和作用，通過舞蹈教學，可以喚起學生對于音樂的熱愛，培養學生的積極性、想象力和創造力，喚起學生對音樂的創造熱情，這樣不僅使學生對音樂知識有了進一步的掌握，而且可以有效地提高小學音樂教學質量。
一、舞蹈在小學音樂教學中具有非常重要的作用
舞蹈在小學音樂教學中具有非常重要的作用，其具體體現為：舞蹈是教學的一個重要組成部分；舞蹈是兒童學習音樂的橋梁；舞蹈是小學音樂教學中的一種藝術手段；舞蹈教學讓學生學會團結協作，有一種集體的歸屬感；舞蹈教學是音樂美的延續。
二、靈活運用舞蹈提高小學音樂教學的有效策略
作者通過多年的小學音樂教學工作經驗，結合相關于小學音樂教學方法的資料和文獻，總結出如下靈活運用舞蹈提高小學音樂教學的有效策略：在小學音樂教學中合理穿插舞蹈，有助于激發學生的興趣；合理采用舞蹈教學，可以提高學生的欣賞能力；對枯燥的歌曲用舞蹈進行滲透教學；運用舞蹈對音樂實踐進行成功保證。
1.在小學音樂教學中合理穿插舞蹈，有助于激發學生的興趣
舞蹈是通過肢體語言來進行演繹的。在小學音樂教學中，運用舞蹈進行教學，可以讓單調的歌詞快樂起來，課堂氣氛變得比較活躍，學生的積極性得到提高，學生對于音樂的興趣也會增大。舉例說明，在學習《郊游》和《茉莉花》時，在優美的旋律下，穿插優美的舞蹈動作，就可以有效地營造良好的課堂氣氛，學生對于音樂充滿期待，學習興趣自然就上來了。
2.合理采用舞蹈教學，可以提高學生的欣賞能力
在小學音樂教學中，采用舞蹈可以帶動聽覺欣賞，使學生的思維在動作的支配下處于興奮狀態，舞蹈給予了音樂生命的活
力。欣賞《天鵝湖》的音樂片段，如此經典的音樂作品，配以華貴、高雅的芭蕾，流動的旋律賦予人物的思想、情感，使音樂有了生命，有了活力，學生在藝術的殿堂中，親身感受著美的力量、美的真諦。
3.對枯燥的歌曲用舞蹈滲透教學
舉例說明，小學生在聆聽《大鹿》這首歌時，如果單純地聽歌，就顯得非常的枯燥無味，學生積極性不高。因此，在教學中，可以找學生扮演成小兔和大鹿，隨著音樂進行舞蹈表演，讓扮演小兔的學生表現急切的心情，扮演大鹿的學生表現助人為樂的精神，這樣通過有聲有色的舞蹈表演能使音樂課收到良好的效果。
4.運用舞蹈對音樂實踐進行成功保證
舞蹈教學可以給學生多點時間進行自由思考、討論，培養學生學習音樂的主動性和創造性，舞蹈教學通過學生對音樂的感
受，即興動作，尊重個體的不同音樂體驗，感受音樂的美好與存在，使音樂實踐活動有了成功的保證。例如，在《彝家娃娃真幸福》的教學過程中，讓學生一起隨著音樂歡快地跳起來，載歌載舞的實踐活動，滿足了學生活潑好動的心理，調動了學生主動參與和自主學習的積極性。
舞蹈在音樂教學中有著不可忽視的地位和作用，通過舞蹈教學，可以喚起學生對于音樂的熱愛，培養學生的積極性、想象力和創造力，喚起學生對音樂的創造熱情，這樣不僅讓學生對音樂知識有了進一步的掌握，而且可以有效地提高小學音樂教學質量。
參考文獻：
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游戲教學法
在小學音樂課堂教學中的應用可以很好地彌補傳統教學模式的不足，其自身的娛樂性特點非常符合小學生的身心發展需求，在激發學生學習興趣、提升學生的課堂體驗以及提升課堂教學質量等方面也有著很好的促進作用。因此，實現游戲教學與小學音樂課堂之間的結合，是每個音樂教學工作者應當重點考慮的問題。基于此，文章就游戲教學法在音樂課堂教學中的應用提出了行之有效的策略。
音樂游戲在小學音樂課堂教學中的必要性
在游戲中獲得靈感
音樂游戲不僅可以培養學生的藝術評估能力，還可以激發學生的創造潛能，而且在音樂課程中培養學生的創造力與增強學生的整體素質是一樣重要的。由于小學生思維敏捷，創新能力強，所以，教師可以在音樂課上運用自身的音樂素養來激發小學生的創作潛能。在作曲時，教師可以重新排列學生所學的音樂歌詞，可以為學生所學詩歌和課文創作旋律曲譜，重新編排旋律節奏。另外，在教學時，發展學生的創新能力非常重要，小學音樂教師可以組織各種游戲來激發學生的創造潛能。例如，在學完節奏模型后，教師可以讓學生嘗試創建4×4節奏網格。
提高課堂的趣味性
游戲教學有利于提升課堂教學的趣味性，豐富多彩的游戲形式可以給學生帶來不一樣的課堂體驗，可以為學生營造愉悅的課堂氛圍，激發學生的學習積極性和能動性；其次，游戲教學可以降低學習的難度。在小學音樂課堂教學中，很多理論性的知識內容在一定程度上比較晦澀、難懂，游戲教學的方式可以將復雜的知識簡單化，將抽象的知識形象化，達到“寓教于樂”的教學效果。另外，游戲教學有利于提升音樂課堂教學的教學質量。游戲教學是對傳統教學模式的一種改進與創新，可以讓學生從多種感官、多種角度去認知和理解音樂知識，幫助學生更好地完成課堂學習目標，進而實現課堂教學質量的新發展與新突破。
符合小學音樂的學科特點
與小學其他學科相比，音樂學科更注重知識的傳播和表達。傳統音樂教育模式是音樂教學課堂缺乏互動交流的原因之一，這也導致學生無法真正理解音樂學科本身的魅力。例如，音樂播放模式增加了音樂課的互動，有利于師生之間的交流溝通。游戲教學有效豐富了小學音樂教學的課堂模式，使得音樂教學更加充滿活力。有利于加深知識理解記憶小學生的思維和認知水平還處于發展的初級階段，他們很難理解音樂教學中的音樂知識，這也導致音樂教學質量低下。音樂游戲以生動的形式表現抽象的音樂知識，學生可以在音樂游戲中獲得直觀的音樂感知。游戲教學法在小學音樂課堂中的應用策略鼓勵學生扮演角色感受音樂的特征小學音樂類型很多，時間特征也各不相同。在小學教學中，音樂教師可以合理地使用角色扮演音樂游戲來激發學生學習音樂的熱情，從而使學生在獲得快樂的同時獲得更多的音樂知識。例如，在教授《小猴子》時，教師可以先結合小學生的認知能力，播放學生熟悉的歌曲內容，讓學生進行配對。同時，教師可以指導學生根據歌曲的節奏和內容進行獨立表演，激勵學生積極學習歌曲。由于動物的聲音不同，教師在教授音樂之前，可以幫助學生根據他們自己的認知經驗來描述小動物的特征，并獨立地模仿小動物的聲音。在此基礎上，教師可以借助多媒體播放小動物的聲音，以引起小學生的注意，并鼓勵學生根據音樂模仿小動物的動作特征。例如，當音樂播放鴨子的聲音時，學生可以表現得像鴨子一樣低著頭搖擺，這樣的教學模式可以使學生對音樂更加感興趣。根據游戲教學法營造出的良好的教學氛圍，可以幫助學生在體驗音樂的同時學習音樂，提高學生的音樂能力，促進教學質量的提高。將生活與訓練相結合學生學習音樂有助于他們調節情緒，增加智慧，增強自信心，促進自身的全面發展。因此，小學音樂教師應重視音樂的教育作用，提高小學音樂課堂的教學質量，充分發揮音樂在學生學習和生活中的作用。音樂是一種藝術表現形式，小學音樂教師應充分利用音樂，讓學生發掘自己學習音樂的潛能，讓學生創作音樂游戲。教師可以通過教學生玩音樂游戲來培養學生的音樂素養。例如，在學習《田園交響曲》時，教師可以帶領學生參觀田園儀式。通過參觀田園，讓學生表達對田園的感受，表達他們內心感受到的田園生活，然后通過比較田園和現實生活，讓學生對歌曲有一個更好的了解。這樣，不僅學生的學習效率得到了提高，也有利于提高教師的教學質量。在音樂游戲中融入音樂德育教育內容小學音樂課程是培養學生核心素養的重要教學載體，如果直接對學生進行德育知識的教學，學生很難真正理解。因此，教師可以在小學音樂課堂的音樂游戲中，融入音樂德育教育內容，使學生能夠在游戲中，潛移默化地提高音樂素養，進一步理解音樂知識，促進學生音樂學習的長遠發展。此外，在設置音樂游戲的過程中，教師應給予學生充足的游戲思考時間，讓學生結合自身的生活經驗與知識基礎，對音樂知識進行深入的思考，以加深對德育知識的理解效果，這樣一來，學生就可以在愉快的音樂游戲過程中不斷增強自身的全面素質與音樂學習能力。例如，在學習《甜夢》這節課時，教師可以先組織學生進行小組合作探究，開展小組比賽——“看誰能夠正確掌握歌曲的旋律”。這種競爭式的音樂游戲能夠讓學生在小組合作的過程中形成團隊協作的精神與能力，有效培養學生的音樂素養。同時，學生在這種良性的小組競爭中，可以深刻體會到《愉快的夢》這首歌曲中的意境，并在教師的教學點撥下，學會表達自身的情緒。音樂游戲在音樂課堂中的融入，可以有效提高學生的音樂素養。
利用律動游戲掌握音樂節奏
在小學音樂教學中，歌曲的節奏既是教學重點也是難點，小學生大多認為掌握歌曲的節奏比較困難。教師如果單純為學生灌輸音樂節奏的相關知識，很容易使小學生感到枯燥乏味，而且教學效果也不理想。針對小學生的學習特點，教師可以借助互動游戲來帶領學生深刻地感知音樂中的節奏，使學生在游戲中發現歌曲的節奏特點，并跟隨音樂節奏享受音樂游戲。音樂游戲不僅可以使學生在游戲中輕松地理解并掌握歌曲的節奏，同時也使得教師突破教學難點，有效提升小學音樂教學的效率和質量。例如，學習《左手與右手》這首歌曲時，為了使學生理解并掌握歌曲節奏，并表現出二拍子的強弱特點，教師專門為學生設計了律動游戲。教師可以將學生劃分為兩個小組，然后根據歌曲節奏來進行游戲。學生和老師一起隨著歌曲演唱進行律動游戲，將游戲中學到的節奏表現方法運用到演唱中，讓學生在充滿樂趣的律動游戲中完成本首歌曲的學習的同時，教師也構建了集知識與趣味于一體的高效音樂課堂。
開展音準訓練
在音樂的初級課堂上，音調教學是必不可少的環節。在一些地區，由于課堂教學方法單調，加上課堂缺乏活躍的氣氛，在音調教學的過程中，學生很難理解高音階。針對這一問題，教師可以利用游戲教學調節課堂氣氛，使學生快速融入到課堂教學中，從而提高教學質量。訓練語調有很多方法，教師在教學過程中要考慮學生自身發展的實際情況，正確引導學生掌握關鍵呼吸點。為了增強教學效果，教師可以采用游戲教學法，將游戲中的動作與學生對音樂節奏的學習結合起來，以幫助學生掌握關鍵呼吸點，保持穩定狀態。教師還可以在平行節奏和平行運動中進行音調教學，讓學生在此過程中體驗語調。例如，在學習《綠海林濤聲》這一單元的時候，教師可以先通過多媒體為學生播放《綠海林濤聲》的音樂視頻，以及不同時代人們的不同童年，以吸引學生的學習注意力，并組織學生參與“改編歌曲”的音樂游戲，讓學生在游戲中思考歌曲背后的意義。
結合小學生的認知特點設計趣味性較強的音樂游戲
研究指出，音樂教師可以通過游戲活動的開展提高課堂教學的趣味性與靈活性，引導小學生對課程知識進行多個層面的探索，可以保障課堂教學活動有序開展。基于小學生體現出的認知能力與思維邏輯，音樂教師需要開展趣味性的游戲教學，以課堂游戲為載體推動課堂教學活動的有序開展，強化學生參與音樂知識學習的興趣。因此，音樂教師應該結合小學生的認知特點設計趣味性較強的音樂游戲，引導班級學生對課程知識進行多個層面的探索。例如，在對小學生開展《雪絨花》教學的過程中，音樂教師需要圍繞歌曲特點和班級學生的學習能力設計趣味性較強的游戲活動，圍繞游戲活動的開展提高學生對課程知識的了解程度。音樂教師應該在小學生熟悉歌詞內容之后組織“歌詞記憶比賽活動”等趣味活動，讓班級學生在趣味比賽的過程中對知識點進行深度體驗與能動性思考，以此提高音樂游戲活動的開展效率。小學生在這樣的課堂教學氛圍中能進一步感受到音樂知識的魅力，也可以加深對歌曲內容的理解程度，有利于他們從更高層面獲得知識體驗和情感收獲。另外，教師也可以通過趣味游戲活動的開展增強小學生參與課程學習的內在動力與理解能力，立足游戲活動的開展提高學生對歌詞內容的記憶程度和班級學生整體的演唱能力。
重視開展競技性音樂游戲以提高小學生對課程內容的理解程度
音樂教師可以通過游戲活動的開展吸引小學生的關注，通過游戲互動的方式提高班級學生對音樂知識的理解程度，同時也可以通過課堂延伸的方式鍛煉學生的演唱能力。基于小學生體現出的學習意識和認知需求，音樂教師需要綜合多種因素制定高水準的教學方案，游戲活動的開展可以強化學生的學習意識，也能保障知識教育的趣味性和實效性。除了開展趣味游戲活動之外，音樂教師也應該重視開展競技性音樂游戲以提高小學生對課程內容的理解程度。例如，以《讓我們蕩起雙槳》課堂教學為例，音樂教師在教小學生學習完歌曲之后可以通過座位分組的方式開展小組競技演唱比賽，這有利于學生在課堂教學中正確學習歌詞內容與演唱方式，同時結合歌曲演唱游戲活動的開展來營造具有趣味性的課堂教學氛圍，讓學生在游戲中進行歌曲內容的學習與比賽。歌曲演唱游戲活動還能積極調動小學生參與音樂學習的興趣，讓班級學生在游戲競爭中學習與體驗歌曲知識。通過這樣的課堂教學的實施，音樂教師可以在激活課堂教學氛圍的基礎上激發小學生的學習意識和探究能力，在改善班級學生學習態度的基礎上培養他們的演唱能力，有效提高課堂教學的實際效率。綜上所述，在小學音樂教學課堂中運用音樂游戲進行教學，可以有效落實“寓教于樂”的教學理念，實現對學生音樂知識與音樂素養的雙重培養。教師應結合不同的音樂教材，讓音樂游戲合理地運用在教學中，從而促進學生音樂學習的全面發展和教師音樂教學效果的不斷提升。
參考文獻
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音樂課與其他課程相比，最根本的區別就在于音樂課的音樂性。一堂好的音樂課應該是在動聽的音樂中完成的，充滿豐富的音樂詞匯，給人以美的享受。學生在欣賞音樂的過程中，可以陶冶情操，提高素養，豐富知識。因此，要正確對待小學音樂課堂教學，全面促進小學生的身心發展。
1． 轉變認識提高小學音樂教學地位
要正確對待小學音樂課堂教學，首先要改變以往那種音樂、美術是副科，只是陪襯的偽科學思想。音樂教學在開發學生智力，培養學生審美情趣，提高學生藝術修養方面具有重要的積極作用，是提高學生綜合能力，促進學生全面發展的重要課程。在新時代環境下，國家正在全面推進教育改革，音樂教學作為素質教學的重要組成部分，更應該被放在突出發展的位置上。因此說，轉變認識，提高小學音樂教學地位，是實現正確對待小學音樂教學的第一步。
從學校角度講，應該改變傳統觀念，重視小學音樂教學。目前一些內陸地區尤其是西部偏遠山區，通常是一臺電子琴或者一臺老式腳踏琴就是音樂教學的全部設備，有些學校甚至連一臺像樣的電子琴也沒有，這樣的教學設施很難滿足音樂教學的需求，不利于豐富教學內容，提高教學質量。因此學校應該加大對音樂教學的投入，從學校財政中抽出合理的經費，用于改善音樂課堂教學設備，以保證音樂教學的正常進行。
從教師的角度講，在以往音樂教師總是被貫以“小科”教師或者“副科”教師的名頭，久而久之音樂教師也就放松了思想和意識，這對于音樂教學也是非常不利的。音樂教師應該從自身做起，樹立正確的教學觀念，重視音樂教學活動，做學生音樂道路上的引導者和啟蒙者。
2． 注重創新提高小學音樂課堂教學質量
2．1 科學安排教學內容鼓勵學生選擇性學習。小學音樂課堂教學的主要依據是音樂教材。因此教師要充分掌握教材中的內容，把握重點和難點，并且注重音樂教學的普遍性，所安排的音樂學習內容既有音樂品位，又能被大多數學生所理解，使學生在有限的課堂時間內學習和了解更多的音樂知識。同時在課堂教學過程中，教師還應該尊重學生的個性化和差異化的存在，尤其是小學生，正處于興趣、愛好和性情最豐富多樣的階段，所以教學在音樂課堂教學中，應該根據學生的不同特點，鼓勵小學生選擇性學習，培養其多樣化的音樂興趣，增強創新意識。
2．2 注重體驗教學重視教學過程勝過教學結果。音樂教學不同于其他學科的教學，音樂是一種聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺，因此，教師在課堂教學中，要注重體驗教學，引導學生用耳朵感受音樂的美好和內涵。體驗音樂的過程，是學生的情感隨音樂起伏產生共鳴的過程，也是思想凈化的過程和蕩滌心靈的過程，是學生理解音樂，認同音樂的過程，因此音樂課堂教學的過程遠遠比教學效果更重要。體驗教學，還可以促進學生動腦思考，培養其自主學習的意識。
2．3 豐富教學形式激發學生興趣。教學活動是借助于一定的手段、工具展開。教學活動的具體過程、組織方式以及質量效益等都和教學活動中使用的工具密切相關。小學音樂課堂教學，應該根據小學生的階段特點和認知能力，采用多種多樣的教學形式，變從前的單一教學模式為多樣化教學模式。尤其可以充分利用多媒體教學媒介，將音樂通過聲音，影像，視頻等立體的展現在學生面前。這樣形象具體的音樂表現形式更有利于加強學生對于藝術和美的理解和鑒賞，激發學生的學習興趣。
2．4 培養學生參與意識加強互動學習。小學音樂課堂教學一定要讓小學生們“動“起來，加強學生參與，加強互動式教學。教師可以多組織合唱、舞蹈、樂器表演、音樂小品等團體活動，使學生參與其中，發揮各自特長和能力，在參與的過程中，讓學生感受音樂的美好和魅力。互動式教學還可以培養學生的動腦、動手能力，創新思維能力，以及協作配合能力，通過各種形式表達出對音樂的理解和感悟，這樣的學習才是生動的，活潑的，易于被學生接受的。因此說，加強互動式教學，對于提高音樂課堂教學質量，具有很重要的作用。
3．加強引導提高學生音樂審美情趣
音樂教育是美育的重要組成部分，其具有情感性、愉悅性、形象性和主體性等基本特征。同時，音樂欣賞又屬于社會意識，音樂是情感的藝術。每個人因情感領悟的差異，對于美的欣賞角度不同，因此對于音樂的喜好也不同，尤其是小學生處于思維異常活躍的年齡階段，所以，教師應該充分尊重學生的興趣愛好，在此基礎上適當的引導學生，增強學生的審美情趣，開闊學生的審美視野。
小學生由于年齡、身份、學識等的限制，對于音樂的鑒賞還是存在一定的狹隘性。例如，現在的小學生對新鮮事物接受比較快，可能更喜歡流行類的音樂，教師在課堂教學中就要從縱向和橫向兩個方面開拓學生的審美視野。小學音樂教材中有許多中國國樂的經典之作，像民樂里的《百鳥朝鳳》、民歌《盼》等等，這些集合了中華民族偉大智慧和精神的音樂作品，擁有豐富的內涵和主題，因此教師要引導學生，感受和領悟國樂的神韻。對于國外的優秀音樂，教師也要適當的引導學生欣賞，音樂是美妙的藝術，是沒有國界的情感交流，學習了解國外的優秀音樂，對于提高學生的音樂素養也是非常必要的。
正確對待小學音樂課堂教學，提高音樂教學效果和水平，需要學校、音樂教師和學生三方面的配合與協作。只有從思想上提高認識，確定音樂教學的地位，樹立音樂教學的目標，以先進的思想指引正確的行動，才能在教學實踐中有的放失，從而真正的提高小學生的音樂素養和藝術修為，為培養高素質的全面發展的人才奠定基礎。
參考文獻
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