時間：2023-07-05 16:58:23
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇民俗文化的重要性，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：青島；民俗文化；發展
一、青島民俗文化發展的重要性
（一）民俗文化史青島城市文明積淀的表現
在長期的歷史發展中，青島有悠久的文化積淀，積累了獨特的文化品格和精神氣質，形成了獨特的文化生態環境。“青島是文化荒漠”、“青島原本只是一個小漁村”等觀點，實在不值得一駁。青島與后來德國殖民者開疆拓土出兵強占的小小青島村不是一個概念，亦不可同日而語。如果我們將觀察青島的視角放大一點，從青島村放大到周邊乃至放大到城市邊緣的話，不難發現，帶有濃郁的山東地方特色卻又在一定程度上糅雜了其他地域特色的原生態民俗文化，千百年來，一直在滋養著這片土地和土地上的人民。在青島總體結構中，民俗始終是一個文化符號和精神象征。保護和弘揚民俗文化，實質上就是守望城市特色和城市精神，是維系青島城市發展的血脈，也是青島之所以為青島的關鍵所在。正如生物多樣性維系著世界生態平衡一樣，文化多樣性也促成了青島這座開放城市的發展。青島人的很多民俗文化創造，包含了過去世代累積的信息和發展的可能性。有些看似不起眼的東西，我們今天或許并不知道它有什么重要性，但以后可能非常重要，可能影響到城市未來的發展。
（二）民俗文化是青島區域經濟社會發展的重要資源
民俗文化是歷經千百年傳承、積淀下來的民間傳統文化，民俗文化的發展不僅豐富了當地群眾的精神生活，推動了精神文明建設和社會風氣的好轉，擴大了人們的視野，豐富了人們的知識，提高了人們的文化品位，而且，民俗文化是人類創造的物質與精神文明的歷史積累，是一種重要的經濟資源，是生產力。因此，民俗文化資源可以作為產業經濟去經營、可以作為文化資本去投人生產。如當今興起的民俗文化旅游業，就是把民俗文化作為經濟資源與旅游業的緊密結合，而且取得了十分顯著的經濟效益。所以，研究和保護民俗文化要與振興經濟相結合，打造自己特有的品牌，擴大影響，促進區域的經濟發展。
二、青島民俗文化發展的思路
（一）突出青島民俗文化節特色，豐富節慶內容
民俗文化越有特色，差異越大，就越有吸引力。民俗節慶要生存、要發展，就必須張揚個性、追求特色，并善于把特色與個性附著于一定的客觀載體。節慶活動在內容上既要滿足人們精神文化生活普遍接受的需要，也要滿足人們日益追求精神文化先進性的需要；既要“陽春白雪”，也要“下里巴人”；既要發揚光大傳統文化，也要緊跟時代潮流；既要弘揚優秀民族文化傳統，又要使之與世界先進文化結合起來。所以，青島民俗文化節在內容篩選時應精選其具有特色的部分，具有鮮明的地方性的內容，要有亮點、熱點和賣點，切實把民俗節慶活動與當地的歷史文化、民俗風情、產業特征和自然風光結合起來，去粗取精，培育理性和可持續發展的文化性格，使青島區民俗文化始終保持蓬勃的生命力。
（二）提高自主創新能力，充分發揮資源優勢，開拓民俗文化特色街區，為青島市民俗博物館落戶四方區打好基礎
民族民間文化藝術大多都是民俗活動派延出來的，而民俗活動的載體大多是廟會、祭祀等活動內容，因而，現代的民族民間文化藝術在參入其他節慶、經濟活動中，不容忽視廟會所給予的空間。南京的夫子廟、上海的城陛廟等文化一條街，是展示民族民間文化藝術的有效場所，使得民族民間文化藝術賴以生存和傳承。青島市四方區政府不但重視弘揚民族文化，開展民俗文化活動，更加重視資源綜合利用，打造青島民俗文化品牌。自2003年初，即提出整合糖球會資源，大力發展循環經濟，以海云庵為中心，建設民俗文化特色街區，使其成為可持續發展的有利途徑。如果將糖球會比作青島市民俗文化活動的龍頭，海云庵民俗文化特色街區為龍體，那么，將坐落在四方區的青島市民俗博物館就是畫龍點睛了。2005年青島啤酒街的成功運做，就是一個很好的見證。
（三）加快民俗文化特色街區建設，打造民俗文化展示平臺，促使青島市民俗博物館盡快落戶四方區，并使之成為提升綜合發展實力的重要拉動點
四方區2004年至2005年在全國進行了“海云庵民俗文化特色街區”概念性設計作品征集活動，青島市民俗文化特色街區的宏偉藍圖已經繪出。青島市民俗博物館的最佳選址位置應在海云庵旁邊建設，海云庵與博物館遙相互應，相得益彰。并輔助配套設施，停車場、民間藝術表演廣場等。同時民俗博物館將充分發揮自己的宣傳教育功能，為弘揚民族優秀文化、挖掘和保護非物質文化遺產、打造青島市民俗文化品牌作出努力。
（四）與時俱進，為青島民俗文化注人新元素
一是增強現代性。民俗文化是一種傳承文化，如果它不能與民眾的現實生活保持血肉聯系，就早被民眾淘汰了，民俗文化離不開現代性，它是從古一步步走到今的，在“今”中體現的正是它的社會價值。二是提高創新性。在新世紀，我們要順應信息技術產業化的時代潮流，運用最新技術挖掘、整理、開發、利用民俗文化的豐富資源，把高新技術引人民俗文化，提高民俗文化的科技含量以求以信息化推動民俗文化景點的開發與升級。如可以重點做大做強“李村大集”。李村大集歷史積淀厚重，是民俗文化的樣板，應把具有百年歷史的李村大集辦成集景觀、文化、休閑、購物、娛樂、餐飲為一體的民俗節會品牌。
1.輔助教學。
高中語文教材中有許多民俗成分，可以成為教學的好幫手。中華文化可謂博大精深，高中語文中不少篇目涉及到民俗文化。如魯迅作品中就有許多民俗文化的滲透，在《祝福》一文中，魯迅借“祥林嫂”這個典型人物，反映了封建禮教對婦女精神的極度迫害，揭示了腐朽黑暗舊社會的吃人本質。其中還引入了“捐門濫”這一俗語，其實它是一種封建迷信，現代人早已將它拋之九霄云外，但在當時柳媽的這個詞分量卻極重，甚至影響著祥林嫂的一生，如果學生們對民俗文化沒有了解，就很難體會到祥林嫂當時的悲慘處境，學起文章來也就索然寡味。
2.拓展知識。
民俗文化存在于生活之中，其中蘊含著大量的文化科學信息，可以開拓學生們的視野，發展學生的智力。在語言方面，如古詩人喜歡借“楊柳”一詞來抒發離別之意。其中“柳”與“留”諧音，所以古人常以“折柳相送”以示留念，如果學生不了解這一民俗文化，又怎能懂得柳永“楊柳岸，曉風殘月”那種對情人的難舍之情。在禮儀禁忌方面，中國的封建社會有很多禮儀、禁忌，如果學生不了解，就很難理解某些文本。如小說《邊城》中塑造了一幅富有詩意的民俗畫卷，學習中我們了解到湘西特有的“走車路”和“走馬路”的婚戀習俗，與漢族人的“父母之命，媒妁之言”截然不同，這顯示了一種純厚的湘西風土人情，能夠讓學生領悟到《邊城》所表現出來的和諧、優美、自然。
3.德育作用。
民俗文化之所以優秀，是因為它積淀了很多優秀的民族精神，具有極強的德育作用。如《三字經》中就蘊含了大量的德育知識；又如“愚公移山”“大禹治水”等，體現了主人公持之以恒、堅忍不拔的可貴品質；如“少壯不努力，老大徒傷悲”，勉勵年輕人要珍惜光陰；如“一個好漢三個幫”，告訴人們要齊心合力、眾志成城；還有臥冰求鯉、鐵杵磨成針等，都蘊含著豐富的哲理。將民俗文化融入的高中語文教育之中，可謂是培養學生良好習慣的一條行之有效的途徑。
二、高中語文教學中滲透民俗文化的策略
1.增強教師的民俗文化意識。
要想發揮民俗文化的教育功能，先取決于教師的素質。從教師角度來講，要不斷積累民俗文化知識，增強對民俗文化的欣賞和鑒別能力，進而身行于教。語文教師要認識到民俗文化的重要性，打破民俗文化難進現代課堂的思想誤區。作為一名語文教師，要深刻意識到自身的職責與角色，熱愛民俗文化，積極將古人勞動智慧的成果發揚光大，開發更多的民俗資源，提高學生的語文綜合素養，培養學生的大語文觀。
2.立足課堂，援引課外。
在課堂上進行民俗教育的滲透，首先要深挖教材內容。教師作為教育的主導者，應對課堂教學做合理的規劃、統籌安排。對于涉及到民俗文化的內容，要借助民俗知識，解讀課本，充分發揮民俗文化對教學的輔助作用。當然，民俗文化畢竟不是學習重點，所以民俗文化的滲透應以備課形式出現。單純挖掘教材民俗文化，無疑是畫地為牢，不要讓學生對民俗文化的索取局限在課上，要引向課外，讓學生在更廣闊的社會生活中挖掘身邊的民俗知識。“活”的文化才是最好的，才能讓學生感受到民俗文化的真正魅力。
三、結語
油畫是一種有著豐富歷史文化背景的繪畫方式，其前身是歐洲的蛋彩畫，后經被譽為“油畫之父”的偉大藝術家楊•凡•艾克進行改良和發揚，演變成了現如今的油畫。在我國，油畫最開始只被宮廷所使用，后來傳入民間。由于地區之間的文化差異，在流傳的過程中，部分地區的人民將其融入了自己的思想并且進行了一些變動。由此可見，油畫在早期就已經受到了民俗文化的影響。
一、中國民俗文化的發展
中國是一個幅員遼闊的國家，各個區域都存在著不同的文化特色，那些流傳在民間的風俗習慣、精神信仰等文化內容被稱為民俗文化。由于我國民族的多樣性，民俗文化也相當豐富多彩。改革開放以來，國家愈加重視民俗文化的傳承與發展，許多民俗文化甚至被申請成為非物質文化遺產，例如昆曲、京劇、剪紙、皮影戲等耳熟能詳的民俗文化。這些文化都是中國的文化瑰寶。然而有些民俗文化由于年代久遠，運用的人數較少，正逐步走向滅亡。為此，我國加大了對民俗文化的保護力度，鼓勵民俗文化的發展與創新。除了一些戲曲和風俗習慣之外，民俗文化還包括各地的民俗建筑、民俗景觀等等。這類民俗文化由于旅游業的逐步發展而遭到了影響和破壞。部分地區由于對外開放的程度過大，導致當地的風俗習慣逐漸受到外界的影響發生變化。還有一些是由于各地游客的不重視和游客素質的高低差異，導致建筑和景觀被破壞。例如，2015年9月11日，有網友在網上發出情侶在故宮銅缸上刻字的圖片。這種行為嚴重的破壞了民俗文化的發展和流傳，也觸犯了我國有關文物保護的相關法律。但由于多數人們的法律意識不夠強，個人素質不夠高，導致他們認識不到民俗文化的重要性和珍貴程度。出現對民俗文化肆意破壞的現象，致使民民俗文化的衰敗和消失。
二、新時期的油畫創作
油畫的傳入是在清代康熙年間，當時的傳教士利瑪竇等人將油畫帶入了中國，并且使其成為了一種專屬于宮廷的繪畫藝術。后經過長時間的改革和創新之后，油畫開始逐漸走入民間。戰爭時期，中國油畫主要分為三個派別，分別是：以徐悲鴻為代表的寫實派、以劉海粟為代表的新畫派以及以龐薰琹為代表的現代派。在戰爭年代，油畫家們顛沛流離，盡管如此，面臨國難當頭，油畫家們雖不能上場殺敵，但他們以自己的油畫作品作為武器，大力弘揚抗日精神，創作了諸多警世之作。改革開放之后，中國的油畫從原有的抗戰和革命的內容變為了對祖國的贊美和歌頌。但是由于建國后一段時期油畫受到了政策上的限制，雖然后來政策有所改變，油畫仍由于種種原因得不到快速發展。到了新時期，中國的經濟突飛猛進，國家更加重視精神文明的建設，因此對油畫也更為關注起來。新時期的油畫更加重視作品的寫實和情感的表達。油畫家對油畫也有了新的認識，在油畫的創作上不斷借鑒和吸取西方油畫的精髓，并且加以改進和創新，使中國油畫更具有特色。
三、中國民俗文化對新時期油畫創作的影響
（一）對油畫家創作情感的影響
每個人在成長的過程中都會受到當地民俗文化的影響，油畫作家也不例外。在民俗風情的影響下，油畫家筆下的油畫也多少帶有了一些民俗色彩。例如，紅色在中國一直代表著喜慶和吉利，鯉魚代表著成功和好運，喜鵲代表著幸福和吉祥等等。這些民俗文化代表著人民群眾對美好生活的向往，油畫家的思考方式和創作感情會受到這類十分普遍的民俗文化所帶來的潛移默化的影響。像顧黎明的《吉祥如意》就在畫中利用了牡丹來表達吉祥高貴的創作情感。
（二）中國民俗文化和新時期油畫的融合
中國民俗文化是在潛移默化之中對一個人的成長作出影響的，藝術家也不免受到影響。所以油畫家在創作油畫的同時，除了根據自己想要表達的情感和自身擁有的繪畫技巧之外，還會受到民俗文化一定程度的影響。因此，合理利用民俗文化，使民俗文化和新時期的油畫相融合，對油畫的創作和發展有著一定的好處和幫助。新時期的油畫藝術越來重視人文精神的表達，將民俗文化融合到油畫當中，能夠更好地體現出中國的人文精神，使油畫更有中國的特色，將中國的精神文化內涵通過油畫更好地傳播出去。例如，張茂成的《玉米地》就利用了油畫和民俗風情結合的方式，具體形象的將我國玉米地的風采樣貌展示了出來。藝術源于生活，中國的民俗文化具有豐富的中國特色和悠久的歷史背景，是我國的藝術瑰寶，應該受到保護和尊重。在油畫的創作中合理的融入中國的民俗文化，這對油畫的發展和民俗文化的弘揚都有著十分重大的意義。
作者：陳燕萍 單位：邵陽學院
1871年出版的《原始文化》，在此以后，傳播已成為人類學中的關鍵性詞語和概念，并且也成為民俗文化研究中的一個關鍵問題。民國時期民俗文化由于其自身特質之所在，在對其研究應愈來愈關注和重視的同時，也應該關注此間民間風俗的傳播及其生態問題，以此來考察民俗文化如何在傳播生態層面保持其生命力與影響力的。因此，從傳播生態視域切入對民國時期民俗文化的研究，可拓展民俗文化理論研究的視野。“傳播生態”是美國傳播學者大衛•阿什德(DavidL．Alt-heide)提出的一個概念。“傳播生態指的是情景中的傳播過程”③，它是指社會傳播行為發生的整體系統環境，包括人自身的因素、信息技術媒介的特性、傳播的開放性和易接近、易獲取性、易交流性等，在這個互動傳播過程中就會形成“傳播生態環境”，并對現實環境產生影響。關于“傳播生態”的概念，主要可從三方面來加以理解。首先，傳播生態是研究傳播符號在人類事務中所扮演的主導角色，看重的是傳播符號的演化過程;其次，把傳播生態看作是在20世紀以來社會迅速而劇烈變遷的背景下對復雜的傳播環境的研究;其三，傳播生態考察傳播媒介怎樣影響人類的感知、理解、情緒和價值，以及傳播環境如何影響或促進我們的生存機會。由此可看出，無論是對于傳播符號演化本身的研究、還是對于具體社會語境下人類生存狀態的研究，傳播生態終究離不開對于環境的研究。
民國時期民俗文化的傳播生態研究，正是以此為理論引導，把民俗文化置于20世紀這個特殊又斑駁的時代背景中，研究當時環境對于民眾生活、民間習俗、風俗面貌所構成的影響，同時探究民俗作為特殊的傳播符號在特定歷史時期的演化變遷和文化涵義。這里的傳播生態，首先看作是一種視角，對媒介、信息及傳播活動過程與關系進行可持續的生命關照;另外，民俗文化中的傳播生態也是一個領域，它可將傳播學、生態學、藝術學、社會學等相關學科進行綜合研究，拓展交叉研究領域。
民國民俗文化的傳播生態特征
民俗文化涵蓋的領域極廣，從生產勞作到衣食住行，從人生禮儀到信仰禁忌，從歲時節日到民間戲曲，無不滲透著民俗文化。截取民國時期的民俗文化進行考察，可有助了解民國時期歷史、民眾心理特點、思維方式和民族精神等。民俗文化“不僅要研究俗民們傳遞了什么，即研究所傳的民俗符號的內容與形式，而且更重要的還要研究俗民們是怎樣傳遞那些用民俗符號構成的民俗文化信息，亦即研究“傳”的活動本身。”④民俗文化不僅要關注其本體特征，也應關注文化受眾的生活環境和活動特質，不僅要研究民眾怎樣傳遞民俗文化信息，還應重視為何要如此傳遞民俗信息，也即“人—環境”作為探析民國民俗文化的兩個重要元素，對于其傳播生態考缺一不可。民國時期，還僅是現代傳播媒介出現的濫觴期，在大眾傳播媒介尚不發達或傳播手段較單一的傳統習俗環境中，民俗文化信息“傳”的傳統形式是如何與大眾傳播的現代傳播形式形成碰撞和重整融合的，對于民國時期民俗文化的傳播生態研究，正是要研究民國社會中的各種活世態，要立足于具體歷史環境對民俗文化的生存狀態與發展變遷進行思考，關注點簡而言有三:首先，傳播生態關注民俗文化傳播過程和互動中的各種關系;其次，傳播生態研究為民俗傳播中的話題提供一個空間和關系的基礎，使它們有機的結合在一起，相互聯系;再次，民俗文化傳播是一個發展的過程，是變動的，傳播生態研究考察民俗文化生長的環境及對人們的影響，揭示傳播與民俗文化變遷不可分割之密切關系。下面以民間戲曲藝術的演變為切入點來透視民國民俗文化的傳播生態特征。民間戲曲藝術，作為民俗轉型中的藝術傳播，“民國時期的戲曲藝術發展有以下特征:一是隨著上海、天津、廣州、武漢、重慶、成都等沿海、沿江大都市的興起與繁榮，一些曲藝藝人紛紛流入城市行藝，在競爭中使演唱水平得到提高，促進了戲曲藝術在城市的繁榮與發展。二是為適應城市各階層文化娛樂的要求，茶樓、書館、戲園、雜耍園子遍布，為城市曲藝的發展提供了必要的條件。三是隨著反帝、反封建斗爭，尤其是，愛國主義思想深入人心，出現了大量反映抗戰愛國的新作，順應了民心。四是受“五四”的影響，曲藝這一屬于大眾人民的藝術吸引了一批專家學者加入其間，并有許多人進入了戲曲藝術研究領域。”⑤清康熙以來，在民間產生的如“梆子戲、皮黃戲、秧歌道情戲、花鼓戲、采茶戲等地方戲曲如雨后春筍般的發展起來”⑥，這些新的聲腔發展勢頭迅猛，有研究者認為清光緒至之前的近現代，是我國地方戲發展的黃金時期，這其中當然包括有民國時期。
無論從創作題材、語言風格、還是舞臺表演、故事模式上看，民間戲曲的表演風格較為簡單、形式輕松活潑、生活氣息濃厚，但也存在藝術性較為粗糙等特點。源自于民間舞蹈與民間說唱的民間戲曲大多是在會社、燈會或鄉村集會上表演，魯迅的小說《社戲》中就有對這種曲藝表演形式與場面的描寫:“最惹眼的是屹立在莊外臨河的空地上的一座戲臺，模胡在遠處的月夜中，和空間幾乎分不出界限，我疑心畫上見過的仙境，就在這里出現了。這時船走得更快，不多時，在臺上顯出人物來，紅紅綠綠的動，近臺的河里一望烏黑的是看戲的人家的船篷。”多美的一幅“社戲”場景!清末的地方戲受到底層勞動人民的強烈歡迎，它以通俗易懂，貼近民眾的大眾藝術表演形式解構著封建階層所構筑起的道德規范和倫理制度，因此遭到自康熙以來到雍正、乾隆歷代封建統治者的嚴控甚至禁毀。但更多的較為遠離社會意識形態的民間小戲仍在民國期間得到了發展和沿襲，如流行在云南、四川、貴州、湖南湖北等地的花燈戲，則是利用每年正月十五鬧花燈的時節，結合人們的歲時民俗文化，邊唱邊跳的一種民間表演形式。清纂民國修《湖北通志•風俗二十一》中記載:“正月十五為燈節，前數日為試燈，十六以后為續元燈……有所謂花燈者，妝飾男婦，沿門唱楊花柳曲及荷花、采茶等歌、尤敝俗也。”民國時期，隨著末代王朝的滅亡與以來反侵略的革命運動，社會形態與民眾觀念發生了激烈的變化，西方外來新學說對國人學術思想的沖擊、傳統的封建思想文化的遺存，以及在夾縫中生存以求一席之地的民間文化，多種社會思想與文化觀念都處于動蕩搖擺期。社會與文化環境的變化使這個時期的民間戲曲創作與表演形式在一定程度上也傳播出相應的信息內容，民間曲藝所負載的信息傳達著民國時期民俗真實的時代政治內容。這個時期的民間戲曲藝術的傳播承載著其民俗文化轉型中所透視出的時代社會變遷與審美意識形態的屬性。清末到民國時期直至建國初期，我國約有300多個地方劇種，上演的劇目則更多，而時至今日尚在存活的地方戲只有幾十種了，活力較強的則更少。比如建國初期僅山東省具有濃郁地方特色的劇種就有十余個之多，山東地方劇種的代表首推柳子戲，中國古代四大聲腔劇種“南昆、北弋、東柳、西梆”中的“東柳”就是指山東柳子戲，但柳子戲的發展受到了各種因素的制約，之后在數百年的傳承中，柳子戲幾近消亡。究其原因，應該是地方戲曲類的民俗在社會轉型期的文化傳播遇到了一些問題，需要找到解決的辦法。的確，任何文化都需要傳播，而任何文化傳播都面臨歷時性傳播與共時性傳播兩個方面，就歷時性傳播而言，我國許多傳統文化面臨傳承難以為續的問題，有學者尖銳指出:“近現代戲曲作家數量少，而且大多數以整理改編舊戲為職，新創作的戲曲文學名著寥若辰星，接收歐風美雨洗禮的文學巨匠多致力于追逐現代品格的小說、詩歌和話劇創作，少有人涉足戲曲文學創作。新時期戲曲文學仍然存在缺失:部分作者仍熱衷于搭乘政治快車，簡單配合現實;用民族性取代世界性，缺乏走向世界的自覺意識;剿襲導致少數作品雷同，趨同導致對作家藝術個性的遮蔽;部分作品出語粗疏，詩性品格喪失。”⑦這是從民間戲曲創作主體的缺失層面痛感戲曲藝術品種與個性化風格的喪失，原因源自近現代以來的民間曲藝傳播生態的“歐風美雨”環境、到新時期仍把其傳播看作為政治意識形態的附屬，由此所造成的作為創作主體的人對于藝術感知與價值的變異。就共時性傳播而言，又涉及到傳播受眾的文化接受問題，同樣在社會環境不斷變遷、異域民俗文化不斷沖擊本土的文化語境中，我們的文化受眾是否樂于接受本土民俗文化，還是熱衷于國外民俗文化的崇拜，傳播媒介和生態環境的營造應在此承擔起應有的責任。從傳播主體到傳播環境再到傳播受眾，如何協調各種關系，以達到民間戲曲藝術在民俗轉型中的藝術傳播的生態平衡，是一個值得深思并深究的問題。#p#分頁標題#e#
對當代藝術傳播的啟示
在傳播生態學中，傳播生態系統重要的生態因子除生態學上界定的氣候、土壤、地形等五類生態因子外，還有政治、經濟、文化、科技、受眾等。對中國傳統戲劇藝術而言，最重要的影響因子莫過于政治、經濟、創新、受眾、審美這幾類。隨著科技進步、經濟發展，以信息科技為核心的后技術時代，藝術傳播正發展為一種以形象或圖像作為文化主因的視覺文化傳播，當然，實際上戲曲在相當程度上還是屬于聽覺藝術。傳統藝術傳播在順應當代文化的走向時，就會呈現出這樣的狀況:“目前居‘統治’地位的是視覺觀眾。聲音和影像，尤其是后者組織了美學，統率了觀眾。在一個大眾社會里，這幾乎是不可避免的。”⑧傳統藝術的當代傳播有多種影響因素，而人的需求是重要的因素之一。高雅藝術往往對其欣賞者提出要求，能夠欣賞一定的藝術作品往往是欣賞者個人素養的一種檢驗方式。馬克思說過:“對于非音樂的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義”。⑨如果你不能欣賞美的音樂，那并不能證明我的音樂不好，只能證明你的耳朵是“非音樂”的，是缺乏藝術素養的。而在藝術的當代傳播中，文化的權利與藝術品的質量檢驗標準發生了轉移，文化精英的趣味不再成為唯一標準，大眾成為舉足輕重的力量。傳統戲劇藝術在經歷過歷史的興衰變遷之后，也要以大眾消費者為服務對象，能否贏得一定數量的消費群體，是傳統藝術當代傳播成功的一個標志。
傳統藝術的現代生態傳播需要創作者與欣賞者二者的結合，共同發力，即既需要培養欣賞者的藝術鑒賞力，藝術作品也需要在此基礎上贏得觀眾，使傳統戲劇藝術的美學追求與受眾的審美心胸都能得到提升。受眾的需求把握住了，傳統戲劇的價值空間才能得到更大的擴展。因此，創新因子，是傳統藝術與現代傳媒接軌，實現戲劇藝術當代傳播的一個重要因素。書籍、報紙、雜志、廣播、電影、錄音與電視等傳統意義上的媒介形態在現代科技的帶動與支持下，已經發展出新的傳播形式與途徑，電子書報、網絡廣播與電視、網絡論壇、微博等新媒介層出不窮，且越來越與現代生活息息相關。比如在昆曲的創作和傳播過程中，就應積極尋找當下社會熱點話題與傳統藝術表現方式的共契點，“以社會的熱點包裝昆曲藝術的亮點”，江蘇省昆劇院就把高鐵和昆曲二者做了巧妙的結合，打造了“高鐵昆曲”這樣一個全新概念，“高鐵大概是現在最快速的生活節奏，將最快速的生活節奏和最從容的生活態度結合起來，將最現代的科技和最傳統的藝術結合起來，將須臾縱橫千里的空間感受和瞬間穿越千年的時間體驗結合起來”。⑩不論大眾傳播媒介如何變化，它仍要傳遞和交換信息，它所要傳達的都是人的觀點的延伸。正如麥克盧漢把傳播當作是一種總體意義上的文明現象，我們雖不似麥克盧漢所認為的傳播中最本質的事情是媒介自身，但媒介在現代傳播中所承擔的表述功能，或可把媒介看作是人的思想的延伸。在傳統戲劇藝術的傳播中，現代傳媒就是傳統文化藝術信息與思想的傳遞中介。如“環球昆曲在線”的創辦，就是一個昆曲的“網絡電視臺”，正如江蘇省昆劇院院長柯軍所言:“因為未來就是網絡的時代，信息都通過網絡傳輸，……我們在南京的每一場演出都是通過網絡向全球直播的。”瑏瑡?當下社會，人們常常把具有中國傳統特色的文化樣式的衰落，歸咎于文化開放和文化的市場化，在抱怨戲曲等傳統藝術門庭冷落的時候，就會說是由于年輕人普遍地選擇時尚的、源于西方的快餐式文化娛樂，而冷落了本土的傳統樣式，從而導致傳統文化樣式與藝術市場的萎縮。這只是問題的一個方面，文化的市場化是一把雙刃劍，文化藝術的開放在拓寬國人眼界的同時，也使國人更全面的了解作為支撐我國這樣文化資源大國的傳統文化的豐富性與重要性。另外，傳統藝術樣式的衰落，在很大程度上也要歸咎于過去幾十年的政治環境，歸咎于對于這些文化樣式所采取的管理模式和經營模式，上世紀50年代以后國有化的院團體制，抑制了藝術家的熱情，妨礙了演出市場的發育，由于體制原因導致的傳統藝術樣式與傳播形態的退化，在新的世紀里隨著政府搶救和保護傳統曲藝的政策扶持，傳統藝術也將迎來新的發展機遇。
結語
關鍵詞：語文教學；民俗文化；探討
中圖分類號：C45 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2012.03.006
文章編號：1672-0407(2012）03-018-02 收稿日期：2012-02-15
現代著名學者錢穆曾說：“風俗為文化奠深基，茍非能形成為風俗，則文化理想僅如空中樓閣，終將煙消云散。”民俗文化作為人類優秀文化的重要組成部分，是凝聚一個民族感情和行動的文化核心點。自2008年起，清明、端午、中秋三大傳統節日被列入國家法定節假日，社會對此反響熱烈，民眾以空前的熱情、豐富的活動賦予了傳統節日新的生命力。作為民俗文化重要組成部分的傳統節日得到了國家的高度重視，可見弘揚民俗文化的重要性。中學語文教材主要通過詩歌、小說、散文等文學作品，向我們展示各時期不同民俗所表現的特殊的社會歷史發展形態。民俗文化教育是傳統文化教育和人類素質教育的重要組成部分，是培養一個民族文化意識的重要途徑。因此，在語文教學中弘揚民俗文化，可以讓學生了解、吸納中華民族文化中的精華，成為一代有文化有素養之人，成為一代心存文化之“根”的人。
一、民俗文化的定義和內涵
民俗文化是溝通民眾物質生活和精神生活、反映民間社區的和集體的人群意愿，并主要通過人作為載體進行世代相習和傳承的生生不息的文化現象。（仲富蘭《民俗與文化雜談》） 民俗文化是一種非物質的文化，它的內涵非常豐富，主要包括四大類：衣食住行、婚姻家庭、節日娛樂、禁忌習俗。
二、中學語文教學弘揚民俗文化的原因與可行性分析
（一）原因
1.中國是一個歷史悠久、文化資源豐富的國家，幾千年的歷史積淀了豐厚的民俗文化，語文是民族文化的載體，語文教材的字里行間始終流淌著鮮活的民俗文化的血液。引導學生學習語文，就是讓學生穿越時空，和圣者、智者對話，和先驅者、跋涉者交流，感受偉大的心靈、深邃的思想、超凡的智慧和創造力量。學生在學習語文過程中，既能感受、體驗到語言意的表現力、生命力，又能受到優秀文化的熏陶，有利于開闊視野，提高審美情趣和精神品格，形成奮發向上的人生態度。我們認為，語文教學對于民俗文化的復興，具有重大的現實意義和深遠的歷史意義。
2.中國社會在向現代化轉型的過程中，許多優秀的民俗文化正在消失。而且隨著外來文化的滲透，越來越多的中學生熱衷于外來文化：他們吃洋快餐，看日本動畫片，很少了解自己國家的民俗文化，甚至對祖國的民俗文化產生了冷漠感。調查發現，青年學生對傳統文化的認識存在較大的差異。民俗文化目前只是以“成語”“引語”一類的破碎形式殘存于人們話語里，有的學生連起碼的常識都缺乏，不少人不知道元宵節在正月，也不知道端午吃粽子是為紀念愛國詩人屈原的；傳統節日春節、元宵節、端午節、中秋節不敵國外的情人節、圣誕節，導致用方塊字傳承的中華民族幾千年的文化史正面臨斷鏈的危險。因此，作為一名語文教師，學習并傳播中華文化經典，是當仁不讓的使命，我們要深入挖掘教材的文化內涵，讓學生在語文學習中受到祖國優秀文化的熏陶。
（二）可行性
1.中學生的特點為實施民俗文化教育的提供了可能。
首先，中學生正處于青春年少之時，人生觀、價值觀等都未真正形成，學習新知識、接受新事物的能力非常強。語文教材中許多課文內容大都包含著中華民族傳統的人生觀和價值觀，教師在授課時若能有所側重的加以引導，在啟發學生去思考感悟人的內心世界、思想情感、人性的真善美等方面，就可以起到事半功倍的效果。
其次，中學生在學習新知識時，求知欲、好奇心、新鮮感都很強。他們往往更喜歡學習趣味性的知識，更喜歡多姿多彩的課堂，對教師照本宣科地講解和枯燥無味的知識傳授不感興趣。而豐富多彩的民俗文化知識恰能夠豐富課堂教學，這些知識在教學中往往能滿足學生的更多需求。教師在授課時若能用一些有趣的民間傳說故事等作為新課的導入，就可以有效地吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣。
2.語文課程有利于在教學中弘揚民俗文化。
新課標對教材的編寫提出了新的建議：教材編寫“應體現時代特點和現代意識”“理解和尊重多元文化”“開闊學生視野”。語文教材的這些特點也體現在它所包含的民俗文化方面。在人教版初中語文教材中，涉及民俗文化的課文有汪曾祺的《端午的鴨蛋》，魯迅的《社戲》《故鄉》和《從百草園到三味書屋》及朱自清的《背影》等。中學生在學習這些課文時，既提高了語言文字表達能力，又受到了民俗文化的熏陶。
三、中學語文教學弘揚民俗文化的途徑和方法。
（一）利用古詩與文言文教學弘揚民俗文化
中學課本中的古詩文，幾乎遍涉歷代經典。從先秦諸子到明清散文，從《詩經》到唐詩宋詞元曲等。巧妙利用這些古詩詞，有利于培養學生的民俗文化意識。在平時教學中，采用多種方式如自由誦讀、開朗誦會、演講等，讓學生咀嚼體悟，自然就會潤養身心，化育靈魂，鑄造人格的支柱，民俗文化中的思想精髓在無形中自然會得以傳承。
（二）利用傳統節日進行民俗文化的弘揚
中國的傳統節日具有悠久的歷史文化內涵，是我們中華民族悠久的歷史文化的一個組成部分，它是一個民族或國家的歷史文化長期積淀凝聚的過程。我們可以利用春節、元宵節、清明、端午、中秋等傳統佳節進行民俗文化教育。
（三）在課堂上加強祖國經典著作的推薦和引導 古代文化經典著作，是一座巨大的蘊涵著知識寶庫，她的朦朧、她的深厚正等待廣大中學生去摸索。然而中學生卻很少有時間去讀。但每天若能抽出一點兒時間讀一讀，對文化的熏陶有很大的幫助。教師在課堂上不失時機地把祖國經典著作推薦給學生，是對民俗文化弘揚的最好途徑。
（四）通過在語文教學中的寫作訓練來弘揚民俗文化。
民俗經過歷史的積淀，蘊含著中華民族的傳統美德。如祭祖掃墓的清明節、包粽子祭屈原的端午節等，都表達出美好的民族情感。在教學期間，教師如果能夠緊扣不同的時令節日，對中學生進行相關的作文訓練，可以使學生在寫作過程中受到民俗文化的熏陶。
（五）通過在語文教學中的思想品德教育來弘揚民俗文化
在對中學生進行思想品德教育時，教師如果能夠充分利用教材中的有關民俗內容，使學生在受到思想品德教育的同時培養他們對傳統文化的熱愛。如“待到重陽日，還來就”教給學生珍視真摯的友情， “孔雀東南飛，五里一徘徊”教給學生對愛情要忠貞不渝……這些都反映了勞動人民健康的生活心態、美好理想，歷經千年成為一種美的風范、善的追求。在教材中若涉及相關的民俗知識時，教師可充分利用這些民俗材料，對學生進行潛移默化地思想教育。
（六）通過在語文教學中的課外實踐活動來弘揚民俗文化
隨著素質教育的深入開展，在語文教學中，教師可以適當安排一些有關民俗內容的課外活動，讓學生親身感受民俗風情，受到積極的熏陶和感染。還可以開展有關民俗風情的研究性學習，開展有益的民俗活動等。這樣在課堂學習外，以多彩的生活激發學生的民俗文化知識的興趣，以健康樸素的民俗文化強化學生的知識人格。
在知識經濟全球化、一體化的時代，中國民俗文化受到了西方文化的強烈沖擊，許多民俗文化正逐漸被淡忘。語文教學作為傳承中華民族優秀文化的主要方式與手段，對民俗文化的傳承有著不可推卸的責任。語文教師應提高自己的文化修養，感悟中國民俗文化的博大精深，努力營造語文課堂的民俗文化氣氛，通過民俗文化來培養青少年對中華民族的熱愛之情，引導青少年在學習民俗文化時承擔起文化傳承的重要責任。
參考文獻
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在中國，風景園林行業的快速發展，景觀設計取得了豐富的成果，顯著改善了人民的生活環境。景觀設計的過程中，依賴于特定的文化背景和不同地區應用景觀表達特殊文化，已成為景觀設計師探索研究的一個重要的方向。在現階段，地域文化景觀設計可以促進景觀設計師的創新設計理念，并且傳承中華民族優秀的傳統文化，保護非物質文化遺產。所以從地域文化的角度研究景觀將成為景觀設計的一個重要方向。
1.地域文化
地域文化指的是在一定區域范圍內源遠流長、獨具特色，傳承至今仍發揮作用的文化傳統，是特定區域的生態、民俗、傳統、習慣等文明表現。它在定的地域范圍內與環境相融合，因而打上了地域的烙印，具有獨特性。包括獨特特征的意識形態，價值觀和行為。
地域文化中的“地域”，是文化形成的地理背景，范圍可大可小。地域文化中的“文化”，可以是單要素的，也可以是多要素的。這些文化至今還發揮巨大的作用。
2.景觀設計
景觀設計是一個綜合學科，是科學與藝術相互結合。在國外，這個學科包括規劃布局，分析、保護、管理、復蘇，景觀的設計和轉換。一般來說，景觀設計和規劃是指，在一個特定的地區內，對區域進行正確使用功能分配。
景觀設計的主要特點如下：自然屬性，社會屬性。也就是說，景觀必須在特定的自然環境和特定的地域文化中，不僅提供自然的享受，還需讓使用者覺得有興趣，有魅力和歸屬感等，這就需要其景觀效果通過符合地域文化內涵的景觀元素來表達。
地域文化下的景觀設計原則
在地域文化的角度下的景觀設計就應該遵循三個原則：適應自然環境：尊重當地民俗文化：符合歷史背景。
1.適應自然環境
由于不同地區形式的景觀，地理條件和建筑材料也不同。雖然風景有相似性，但從從深層角度來看，研究重點應放在景觀設計與自然環境的集成，以及是否可以永續性的發展，不對環境造成負面的影響。因此，適應自然環境是一個必須遵循的原則。具體的說：
首先，尊重原有地形。景觀設計必須沿著原始地貌特征和構造對區域進行分析，在保證永續性的前提下與周圍的自然環境和諧共生，此時地域文化才能更好地融入自然環境形成完美的風景。
其次，尊重地區氣候差異。不同的氣候條件導致了不同的水文條件、生物條件和不同地區的地形，使不同地區形成了具有各自特色和不同風格的地域文化。氣候差異對景觀設計有很大的影響。
最后，尊重區域植物品種。植物是景觀設計中重要的景觀元素之一。不同品種的植物在不同地區不同氣候條件下，有截然不同的表現形式。豐富的本地植物有助于突出典型區域里的植物景觀特征。
2.尊重當地的民俗文化
景觀作為個客觀存在的傳統文化和現代文化的載體，尊重民俗文化的重要性是毋庸置疑的。尊重民俗文化不僅要“激活”區域傳統文化，使用區域傳統形式作為參考，還需對傳統生活方式和社會關系進行思考。民俗文化是地域文化不可分割的一部分。景觀設計的多樣性也會極大豐富民俗文化的內涵。
3.符合歷史背景
景觀設計應遵循的另一個重要原則，即符合文化歷史背景的特點。換句話說.在景觀設計過程中，設計者應繼承傳統空間盡可能多的特點，結合人工環境和自然環境，形成城市空間與現代景觀環境的完美呼應，強調生態效果和文化遺產的重要性。
景觀設計中地域文化的應用策略
景觀設計之前，設計師應該對當地的地域文化有個深刻的理解，在當地實地調查歷史材料和風土人情，了解生活習慣，民俗文化和意識形態，等。通過深入的研究和分析，獲得在地域文化精髓。
首先，有關資料和數據應該匯總提取設計元素。將抽象的書面材料轉化為視覺圖片，用顏色、材料、典故和隱含意義等進行景觀設計，以反映區域文化。
其次，設計元素應該轉化為設計符號，實現歷史文化元素和現代元素的結合，展示地域文化基于景觀的文化特征該如何表達。
第三，在景觀設計中使用設計符號。將地域和文化元素融入景觀設計中.比如雕塑的形式.人行道等。
地域文化在景觀設計的繼承和創新
地域文化的存在和發展符合現代社會發展的要求，地域文化在景觀設計中不是簡單地反映了一些傳統的文化元素。時代的元素和一些新興元素應該相輔相成的。設計者應該意識到創新地域文化，傳承地域文化。
關鍵詞：大湘西；民俗文化旅游產品；理念；模式；機制
大湘西地區主要是指湖南西部的張家界市、湘西州和懷化市等地，三個市州轄25個縣市區，國土面積53196平方千米，居住著土家、苗、侗、瑤、白等30多個少數民族。在當地居民的共同勞作和生活交往中，大湘西地區形成了大批優秀且獨具特色的民俗文化資源，這些民俗文化資源有著悠久的歷史和豐富的內涵，具體表現在居住、飲食、服飾、禮儀、節慶、民間藝術等各方面，湘西民俗文化經過不斷的傳承已成為中華民族傳統文化中優秀的一支。
隨著旅游業的發展，作為一種高層次旅游產品，民俗文化旅游產品越來越受到人們的關注和重視。大湘西因其擁有豐富且獨特的民俗文化旅游資源，應旅游發展趨勢也迅速加入到民俗文化旅游產品開發進程中來，部分民俗文化旅游資源得到了一定的開發并為大湘西地區創造了可觀的經濟收益，但獲得經濟收益的同時也出現了系列不容忽視的問題，如，大批游客的涌入不僅打破了大湘西原有封閉的文化氛圍，干擾了大湘西民俗文化原有質樸的秩序，還加速了大湘西地區服飾、語言、建筑以及生活習俗等民族傳統文化的變異，導致某些傳統文化特征被同化或消失等。主要表現在：民俗文化旅游產品形式結構單一且雷同、開發設計層次低、市場調研環節薄弱、地域文化特色挖掘不夠等，嚴重阻礙了大湘西民俗文化旅游產品的發展步伐。因此，如何解決好民俗文化旅游產品開發過程中存在的諸多問題，成為促進大湘西民俗文化旅游產業發展的當務之急。
一、大湘西民俗文化旅游產品開發的理念
(一)可持續旅游開發理念
可持續發展觀強調的是發展必須以不破壞或少破壞人類賴以生存的環境和資源為前提，維持生態環境的平衡性，提高經濟、社會和文化之間的協調性，保持經濟效益的可持續獲得性。民俗文化旅游資源作為一種不可再生資源，一旦過度開發，不注重保護就容易受損乃至消亡，因此，民俗文化旅游產品的開發正切中可持續發展觀的價值要求。當前，湘西旅游產品的開發依舊以粗放型的開發方式為主，部分地區將民俗文化旅游業的發展看成是一種數量型的增長和外延型的擴大再生產，促使開發者為了追求利益最大化在缺乏深入調查研究和全面科學論證、評估與規劃的前提下，對大湘西民俗文化旅游資源進行盲目和過度開發，導致大湘西地區的民俗文化旅游環境受到了嚴重的破壞。
基于大湘西民俗文化旅游在發展過程中所產生的日益嚴重的經濟和社會問題，可持續旅游開發理念的提出，對于指導大湘西民俗文化旅游產品的開發工作顯得尤為迫切。可持續旅游開發理念所強調的是，通過對自然旅游資源和人文旅游資源在內的各種旅游資源進行合理的開發和利用，對旅游業發展方式和規模進行合理的規劃和管理，保持旅游開發地環境的協調性和文化的完整性。可持續旅游開發理念在大湘西民俗文化旅游產品開發中具體思想體現為以下三方面。
(二)可持續旅游開發理念的具體思想體現
1、保護與開發相結合思想
民俗文化旅游產品是在對資源和環境保護的基礎上開展旅游開發活動的，只開發不保護，無異于殺雞取卵，最后只剩下沒有靈魂的存在物。而只保護不開發，民俗文化旅游資源就得不到有效利用，文化內涵得不到永續發展。因此，在大湘西民俗文化旅游產品的開發過程中，應堅持保護與開發相結合的思想，做到保護優先、有序開發。在遵守旅游社區土著居民的文化演進規律、、民族習俗等前提下，采取嚴格保護措施，以實現民俗文化旅游資源保護最大化的目標，促進大湘西民俗文化旅游業的良性發展。同時，要及時總結經驗教訓，探索合乎大湘西民俗文化旅游發展的規律，有序地對民俗文化旅游資源進行合理的開發。只有適度的開發和有效的保護相結合，才能使大湘西民俗文化資源得到應有價值體現的同時實現當地人民求發展的長久愿望以及滿足外地游客異彩紛呈的民俗文化旅游需求。
2、經濟效益、社會效益和文化效益兼顧思想
民俗文化旅游業與經濟、社會和文化效益在可持續旅游開發理念中是相互影響，緊密結合的整體性關系。從經濟角度看，民俗文化旅游產品開發者要盡量用最小的投資獲取最大的經濟效益，或在相同投資的情況下，能吸引到更多的游客；從社會效益看，為旅游者追求自我價值實現或人文素質教育創造條件；從文化效益看，開發是將區域民俗文化最有生命力的部分加以保護和保存。獲取經濟效益是民俗文化旅游產品開發的重要目的，但決不能為了擴大民俗文化旅游業而片面、無視科學規律地開發民俗文化旅游資源，忽視社會效益、文化效益。而應在民俗文化旅游產品開發過程中，注重不能損害當地的社會安定、人際關系的和諧良好的社會秩序，以可持續開發理念貫穿整個民俗文化旅游產品開發的全過程，真正實現大湘西民俗旅游經濟效益、文化效益、社會效益的協調統一發展。
3、科學統籌思想
民俗文化旅游產品開發是一項涉及范圍較廣的復雜工程，開發的對象不僅僅局限于旅游客體，還包括旅游主體和旅游介體。因此，要協調好多方利益相關者的利益關系，減少甚至避免民俗文化旅游產品開發中所產生的問題，則必須堅持科學統籌的思想，從整體的高度進行協調。一方面，既要協調民俗文化旅游產品主題的科學定位和形象宣傳，還要協調好相關經濟部門之間的配合；另一方面，又必須統籌到文化的內容與表現形式、資源本身與環境的和諧統一，還應涉及到基礎設施、服務設施的協調配套。只有堅持科學統籌的思想，才能把旅游主體文化、旅游客體文化和旅游介體文化三者有條不紊地開發好，為大湘西民俗文化旅游業的可持續發展提供可能。
二、大湘西民俗文化旅游產品開發的模式
(一)民俗文化旅游產品開發模式概述
模式(Pattem)是指解決某一類問題的方法論。模式是對某一類問題的一種指導，在一個良好的指導下，會得到解決問題的最佳辦法，有助于完成任務，有助于作出優良的設計方案，達到事半功倍的效果。
隨著民俗文化旅游的興起，如何選擇一種行之有效的模式對民俗文化旅游產品進行合理開發，日漸成為學術界感興趣的課題。通過對歷年學者們關于民俗文化旅游產品開發模式相關研究的認真梳理發現，傳統的民俗文化旅游產品開發模式主要集中在以下四個方面：①原地濃縮模式。它屬于一種原地模擬型開發模式，一些少數民族村落或民俗文化豐富且獨特的地區，由于旅游進程的加快，已在建筑、服飾、風俗等方面有所淡化，使得游客不能完全領會當地民俗文化的風韻，故當地政府或開發商運用人工方式，有意識地修建一些反映當地民俗文化的主題公
園。②原生自然模式。以民俗文化村落為典型代表，它是一種就地展示型民俗村落，有村民的介入，是一座活生生的民俗露天博物館。其特點是保留了原來的風貌、居住、飲食、節慶等，具有自然樸實的特色，能較好的滿足旅游者欣賞和體驗民俗文化的需求。③資源凝聚模式。以民俗博物館為代表，它是一種靜態的開發模式，對傳播民俗文化，滿足旅游者體驗民俗文化需要等方面起到了一定作用。④短暫表現模式。由于一些特定的民俗文化只存在于很短的時間，如民俗傳統的節慶活動、流動性的民俗文化表演活動等，采取此種模式，可能會收到意想不到的效果。
此外，一些學者提出了新的民俗文化旅游產品開發模式，試圖從根本上解決這一矛盾。吳必虎、余青提倡引人生態博物館模式，即將整個社區作為一種開放的博物館，對社區的自然遺產、文化遺產進行整體保護，以各種方式記載、保護和傳播社區的文化精華并推動社區向前發展；馬曉京“針對生態博物館的模式”，提出了“建立民族生態旅游村的構想”，并提出了小規模發展、游客限制、局部開發的原則；師楊振之則根據美國社會人類學家馬康納得“前臺、后臺”理論，提出了“前臺、帷幕、后臺”的旅游開發模式，并主張通過利益再分配，用前臺創造的“收入”補償后臺因喪失發展機遇而付出的代價。從實踐來看，生態博物館作為一種新型的博物館形式，它忽視了市場化運作的重要性，所以效果不容樂觀，民俗文化旅游開發要實現既定的目標還任重道遠。民族生態旅游村模式有其合理的部分，但其“局部開發”和“小規模開發”的局限性不能滿足民俗旅游地發展經濟的需求，也無法解決民族文化保護與民俗旅游開發的根本矛盾。而“前臺、帷幕、后臺”開發模式，由于其主張利益再分配方式，違背了市場經濟的價值規律，很難調動起前臺開發民俗文化旅游的積極性和保護民俗文化的責任感，以及壓抑后臺保護區居民求進步和發展的需求，注定該理論在實踐中得不到具體運用。因此，選擇何種開發模式，還需要學者們以新的理論視角對民俗文化旅游進行探討，使理論研究能夠接受實踐的檢驗。
(二)大湘西民俗文化旅游一體化開發模式
無論是傳統的原地濃縮模式、原生自然模式、資源凝聚模式及短暫表現模式，還是學者們提出的生態博物館模式、民族生態旅游村、“前臺、帷幕、后臺”模式，通過對其認真的梳理和分析，都有其各自適應開發的優勢及不足。而在具體的民俗文化旅游產品開發實踐中，由于民俗文化旅游資源的多樣性及自身地域的特殊性。不可能完全套用哪一種開發模式，或教條地照搬書本上固有的開發模式，這樣只會將民俗文化旅游業引入絕境，使民俗文化旅游資源失去其賴以生存的土壤，最終造成資源的浪費乃至枯竭。大湘西民俗文化旅游資源由于其自身的獨特性和不可替代性，在民俗文化旅游產品開發時，如何尋得一種既能發展地區經濟，又能將民俗文化旅游產品開發的負面影響降至最低限度的旅游產品開發模式，是現階段大湘西民俗文化旅游產業急需實現的主要目標。
鑒于上述民俗文化旅游產品開發模式都存在自身的局限性，因此，在選擇何種模式作為大湘西民俗文化旅游產品開發模式時，應根據大湘西地區民俗文化旅游資源的稟賦狀況及其將社會、經濟、政治等因素結合考慮，在明確開發的內容、層次、重點等問題的基礎上，有區別的、有針對性地進行民俗文化旅游產品一體化開發。民俗文化旅游產品一體化開發模式既不固定是一種開發模式的單獨運用，也不是多種開發模式的簡單疊加。而是根據旅游開發地具體的實際情況，有選擇性地運用一種或多種旅游產品開發模式，分層次、有重點地進行綜合開發，從而形成重點突出、層次分明，點、線、面全方位結合的一體化開發格局，最大限度地發揮各要素的功能，從而形成整體合力，更好地實現大湘西民俗文化旅游產品的開發。民俗文化旅游產品一體化開發模式作為一種綜合性的開發模式，不僅有利于豐富科研理論，提升旅游價值，還為大湘西民俗文化旅游產品的開發提供了一個符合可持續發展理念的持續旅游發展模式。
三、大湘西民俗文化旅游產品開發的機制
(一)改善經營管理體制，加強區域合作力度。
由于大湘西民俗文化旅游產品資源隸屬于湘西州、張家界、懷化等三個不同行政區，缺乏一個涉及旅游發展各部門的統一管理機構，造成政出多門的現象，民俗文化旅游產品空間協作性差，整個大湘西地區沒有形成聯動優勢，從而影響民俗文化旅游規模的形成和整體經濟效益的提高。為此，大湘西地區要打破行政區劃體制觀念的束縛，促進三地市政府間交流合作，加強政府的宏觀調控和指導能力，協調民俗文化旅游產品資源規劃和開發，防止盲目和無序競爭。盡快建立一個涉及整個大湘西地區旅游業的主管機構，來參與制定和完善民俗文化旅游相關法律法規，協助地方政府編制大湘西民俗文化旅游產品開發規劃，加強對特色民俗文化的挖掘、整理以及對從業人員的管理，使大湘西民俗文化旅游業向著法制化、規范化的道路邁進。在民俗文化旅游產品經營方面，則根據大湘西民俗文化旅游資源分布特征及市場屬性進行綜合規劃，發揮區域聯動優勢，實現市場共享、共同經營。此外，可以利用整個大湘西的力量和聯合優勢，加快湘西州、懷化與張家界旅游資源優化整合，以歷史文化旅游資源和民族風情旅游資源，來提高張家界旅游區的旅游資源豐富度、組合度和整體優勢度，實現整個大湘西地區人、財、物和各種民俗旅游要素的最佳利用，為大湘西民俗文化旅游產業贏得廣泛的市場和創造最大的效益。
(二)完善利益協調機制，明確產權所有關系。
社區居民作為民俗文化旅游資源的所有者和參與者，本應享受旅游開發所帶來的實惠和成果。但由于缺乏統一的規劃和有效的利益協調機制，各民俗文化旅游產品開發主體盲目追求自身利益最大化，致使社區居民無法獲取民俗文化旅游所帶來的效益，挫傷了他們繼承和發揚民俗文化的積極性，以至于使更多真實的民俗文化正悄然失去。為此，大湘西地區必須從長遠的角度出發，完善民俗文化旅游相關者的利益協調機制。培育合格的利益相關者，使其各有其位、各司其職同時處理好利益相關者之間的關系和利益協調；另外，建立合理的產權結構，做到權、責、利公平清晰，讓社區居民直接參與民俗文化旅游的經營，通過享有完整的產權，行使使用收益。此外，政府還應建立民俗文化旅游資源產權評估體系，對大湘西民俗文化旅游開發資源進行合理有效評估，為社區居民參與產權劃分提供明確的依據，從而保證社區居民應得利益不會被民俗文化旅游產品開發強勢主體所侵占，提高社區居民參與民俗文化旅游產品開發的積極性，推動大湘西民俗文化旅游產業的健康、良性發展。
(三)堅持市場化運作機制，提升整體營銷水平。
民俗文化旅游產品作為一種商品被生產或開發出來，必須按照市場的一般經濟規律，廣泛參與市場競爭，只有被旅游者所認可和接納，民俗文化旅游產品才能真正實現它應有的價值。民俗文化旅游產品要想創造更多的經濟和社會效益，必須堅持市場化運作機制。當前，大湘西民俗文化旅游開發過分強調資源導向型開發，忽略了對旅游消費市場的深入分析和調查。因此，必須堅持政府主導、市場化運作機制，認真分析和掌握旅游者的偏好，運用市場細分策略，把旅游者按年齡、性別、職業、文化水平及其興趣愛好等分成若干目標市場，根據各個目標市場特點，正確進行市場定位、產品定位和價格定位，從而突出大湘西民俗文化旅游產品的特色和個性化，提升產品的市場競爭力。在此基礎上，運用多元化立體式的營銷手段，精心策劃大湘西民俗文化旅游宣傳主題，調動旅游企業和媒介的積極性，實行聯合促銷活動，提高民俗文化旅游的整體營銷水平。如媒體宣傳、文藝作品促銷、節慶促銷、電子商務促銷等多種促銷方式。快捷、方便、現代化的營銷宣傳體系對大湘西民俗文化旅游產品整體形象的推廣和品牌影響力的提升起著至關重要的作用。
關鍵詞：朝鮮族；民俗文化；博物館；保護
中圖分類號：G26 文獻標志碼：A 文章編號：1002—2589（2012）25—0145—02
朝鮮族是自19世紀中葉開始由朝鮮半島逐漸遷入我國境內并定居下來的跨境民族，一方面其語言、傳統、習俗等文化特征與朝鮮半島民族具有同源性，另一方面朝鮮族作為中華民族的成員之一，經過長期不斷的文化積淀與發展，又形成了中國特色的民族文化。因此中國朝鮮族文化既區別于朝鮮半島的生活文化及國外其他朝鮮族群體生活風俗，又與國內其他兄弟民族的生活文化有區別，是獨具特色的朝鮮族生活文化。隨著經濟社會快速發展，朝鮮族民俗文化賴以生存和發展的基礎條件發生了變化，以口傳心授方式傳承的各種文化藝術、技藝、民間習俗等非物質文化遺產正在不斷消失，一些作為傳統文化載體的獨特民俗器物等正在消亡。朝鮮族民俗文化的保護工作日益迫切。本文認為，民俗博物館在對朝鮮族傳統民俗文化進行搶救性整理與保護的過程中，起著重要的作用，是對不可再生的民族文化資源進行保護和宣傳的重要途徑。
一、哈爾濱市朝鮮族民俗文化發展現狀
哈爾濱市約有12萬朝鮮族人口，占黑龍江省朝鮮族總人口數的30.86%。哈爾濱市從地理和人口分布上看都位于黑龍江省朝鮮族社會的中心，這里不僅朝鮮族人口地理分布相對集中，全省朝鮮族社會政治、經濟、文化、教育各領域也相對集中。哈爾濱市朝鮮族在長期的生存活動中，以口頭、風俗或行為等形式創造和傳播著風俗文化，形成了獨特的生活習俗、生產習俗，有自己的語言與文字，衣食住行、婚喪嫁娶均有自己的風俗習慣，餐飲、服飾、歌舞與節慶活動別具特色。
然而隨著經濟社會快速發展，朝鮮族民俗文化賴以生存和發展的基礎條件發生了變化，原有的文化生態發生了變遷，加之保護和傳承朝鮮族民俗文化的工作相對薄弱，導致朝鮮族民俗文化面臨著前所未有的考驗：其一，現代化生產和生活方式對朝鮮族的影響巨大，許多民俗文化已從生存活動中脫離出來，失去了生活基礎。加之隨著經濟的發展，人口的流動變得日益活躍，有大量的朝鮮族每年的大部分時間都外出務工，使民俗文化的傳承缺少了生力軍。近年來，我市朝鮮族青年，尤其是市區內生活的朝鮮族青年，對朝鮮族傳統文化逐漸疏離，無論在思維方式還是生活方式上都已出現文化特征的淡化。其二，由于對朝鮮族傳統文化的重要性認識不足，一些民俗文化沒有及時進行保護和挖掘，同時又對部分傳統文化過度利用，導致很多朝鮮族傳統文化已經流失，一些傳統禮儀、舞蹈和風俗習慣已經很難看到。以上種種直接影響到了我市朝鮮族傳統文化的繼承與發展，以口傳心授方式傳承的各種文化藝術、技藝、民間習俗等非物質文化遺產正在不斷消失，一些作為傳統文化載體的獨特民俗器物等正面臨消亡。
二、民俗博物館對保護和發揚朝鮮族民俗文化的積極作用
民俗博物館承擔著收藏、展示、研究、傳習民俗文化資源的重要職能，隨著哈爾濱城市化進程步伐的不斷加快和人民生活條件的不斷改變，朝鮮族傳統的民俗物品正慢慢消失，傳統的民俗文化也將漸漸被人們所遺忘。因此，應該以民俗博物館為平臺，盡可能搜集朝鮮族民族文物，使之形成一個個系列，生動全面地以實物形式展示給觀眾；不斷地去挖掘、整理、恢復、弘揚朝鮮族傳統文化和民族風情，打出我市獨特的文化品牌。
建立民俗文化博物館可以有多種形式，一種是規模比較大、功能比較齊全的綜合性博物館，如目前哈爾濱市朝鮮民族藝術館建有“哈爾濱朝鮮族民俗博物館”；另一種是設想在阿城、尚志等朝鮮族人口較為密集的地區，充分利用舊有的村落、建筑等，因地制宜，將其改造建設成民俗文化陳列館和社區文化活動中心，平時可供人們休閑、學習、娛樂，年節時可供開展民俗活動，使其成為一處當地人傳承民俗文化的基地，同時也可為建設和諧社區服務。后者將成為綜合類博物館的有力補充，使朝鮮族民俗文化得到積極的調動和良好的傳承。
哈爾濱朝鮮族民俗博物館位于2006年7月1日正式對外開放。當時展覽展出的民俗文物約有16大類共304件，涉及朝鮮民族生產、生活、教育、文化等各個領域。同時，館內的朝鮮民族村落微縮景觀將給市民展示朝鮮民族生活常態。2012年，在各級領導部門的支持下，哈爾濱朝鮮族民俗博物館展館擴建工程順利完成，重新開館。擴建后的展廳采用回廊式設計，將朝鮮族人民生產、生活、文化教育等生活情況分類展出，使參觀者仿佛游走于時光長廊，體會這個民族的發展之路。哈爾濱朝鮮族民俗博物館一直以來得到了我市朝鮮族群眾的大力支持，此次擴建，又得到群眾無償捐贈展品百余件，極大地豐富了館藏，也使重要的民俗文物得到了及時的收集和保護。4月末，黑龍江省博物館專家組對朝鮮族民俗博物館的展品作了詳細考察，對民俗文物進行評級確定，其中一架具有百年歷史的伽琴被評定為二級文物，另有其他四十余件民俗文物被評為三級文物。
該館堅持每天開館7個小時以上，平均年接待國內外觀眾達5萬多人次，成為傳承民族傳統文化、挖掘和弘揚城市歷史文化財富、促進精神文明建設的愛國主義教育基地和城市特色旅游資源。除定期開放展出之外，哈爾濱朝鮮族民俗博物館還不定期地組織各種文化展覽，曾先后舉辦了朝鮮族傳統禮儀展、韓國工藝品展、朝鮮書畫手工藝品展、哈爾濱市少數民族書畫展、哈爾濱—清州中韓書法展等，為廣大群眾提供多元化的展覽展示服務。
三、擴大民俗博物館文物保護功能的前景展望
朝鮮族民俗博物館的建立和發展給哈爾濱市朝鮮族民俗文化的保護和宣傳提供了一方沃土，但要使朝鮮族民俗文化在這里繼續開放出燦爛之花，則需要文化工作者辛勤的耕耘，不斷發現問題，解決問題，創新工作。
第一，要繼續積極主動地調查、征集朝鮮族民族文化的有形遺產，完善文物信息。前階段的文物保護工作，由于受經費的限制，民俗文物的征集主要集中在距離城區較近的一些地區，且主要收集室內的有形文物，未能深入偏遠地區，而往往在那里民俗文化受現代化生活節奏的影響相對較小，更有希望征集到價值更高的民俗文物。下階段的工作就是要積極籌措資金，深入基層繼續征集、保護珍貴的民俗文化資源，同時拓展保護范圍，注重對大型文物的整理和保護。在前階段的工作中我們發現，民俗文物是征集并得到保護了，可是對于某些展品的名稱和具體使用方法，卻未能確定下來。由于很多民俗文物早已被現代化的生產、生活工具所替代，不再被使用，而隨著歲月的流逝，了解這些文物的老人越來越少，因此及時正確地總結其名稱和使用方法，成為關鍵問題。
第二，拓展保護范圍，開展對朝鮮族非物質文化遺產的整理和保護工作。下一階段，要注重保護那些以非物質形態存在的與朝鮮族群眾生活密切相關、世代相承的傳統文化表現形式，包括口頭傳統、傳統表演藝術、民俗活動和禮儀與節慶、有關自然界和宇宙的民間傳統知識和實踐、傳統手工藝技能等以及與上述傳統文化表現形式相關的文化空間。加強對象帽舞、農樂舞、朝鮮族傳統民俗婚禮、洞簫、伽琴等重點非物質文化遺產的保護，并深入民間挖掘整理原始的朝鮮族生活民居、民間傳說、無任何文字記載的口授民歌、民謠、民間手工藝等非物質文化遺產，申報新的非物質文化遺產。
第三，積極利用現有館藏特色資料和優勢，同各地同類博物館開展文化交流與合作，加強民族文化資源交流。積極舉辦參與各種類型和級別的民族文化交流活動，為各地之間、各民族之間提供相互學習、相互借鑒、相互了解的平臺，活躍區域間、民族間的交流協作。樹立開拓創新的理念，廣開征集調查藏品的新渠道，探索保護藏品的新措施，尋找研究藏品價值的新途徑，創新藏品展示的手段。
參考文獻：
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隨著我國物質生活的不斷加強，社會精神文明建設的不斷跟進，對民族民間民俗文化藝術和發展群眾文化的呼聲也越來越來高，在我國歷史發展的長河中，民族民間民俗文化藝術作為我國歷史文化的底蘊，發揮著極其重要的推動作用，而且對發展群眾文化也起著積極地促進作用。在近現代的文化發展過程中，民族民間民俗文化藝術更是在促進文化傳承、社會的進步以及經濟的發展發揮著無可替代的作用，同時還促進了群眾文化建設活動的多樣性發展。本文將詳細介紹了民族民間民俗文化藝術與群眾文化兩者的關系，以及闡述了民族民間民俗文化藝術與發展群眾文化的相互作用，為我國發展社會主義精神文明建設做出積極的引導和貢獻。
【關鍵詞】
民族民間民俗文化藝術；群眾文化；文化傳承；發展
1民族民間民俗文化藝術與群眾文化的關系
1．1民族民間民俗文化藝術的傳承
我國歷史悠久，文化底蘊深厚，但每個時期都有它獨有的文化底蘊和特色。而在社會不斷發展的進程中，文化是在一定的經濟發展和政治基礎上形成的一種文化意識形態，因此它具有某個時代的特征及時代烙印，文化是人類歷史發展和社會進步的產物，能夠促進社會的不斷向前發展。而在社會歷史發展的長河中，民族民間民俗文化基于一定的民族文化基礎而形成的，它具有一定的時代性和民族性。民族民間民俗文化的傳承不僅有利于繼承和發展傳統文化，對傳統文化加以創新，更加有利于促進群眾文化的發展和繁榮。有著地方特色的傳統文化和傳統的文化習俗產生并流傳至今，并得到了人們的普遍接受和認可，進而流傳下來。這些歷史文化特色傳統雖然歷史久遠，但都保持著獨有的特色和風格，形成具有自身風格的獨特的文化特色，進而促進群眾文化的蓬勃發展。在中國的歷史長卷中，中華各民族的群眾文化猶如滾滾的長河，永不停息地奔涌向前。隨著中國國際地位的不斷提升，中國的文化傳向了世界各地，并產生深遠的影響。而要想使優秀的中華民族文化長久地屹立于世界之林，民族民間民俗文化就必須深深地植根于中國的傳統文化，深深地植根于人民群眾當中，發揮人民群眾在文化創造中的主體地位和作用，這樣我們才能夠促進民族文化的不斷創新和發展，更好地促進民族文化走向世界。
1．2民族民間民俗文化藝術與群眾文化的關系
民族民間民俗文化藝術，具有深厚的歷史文化底蘊，對文化的創新與傳播起到非常重要的促進作用，也推動了經濟的發展和社會的進步，民族民間民俗文化藝術作為我國社會主義精神文明建設的重要組成部分，改善了人民群眾的精神文化，豐富了人民群眾的精神世界。在文化傳承的過程中，民族民間民俗文化藝術通過與現代群眾文化藝術的結合，更加體現了我國文化獨有的民族性，為經濟發展奠定良好的文化基礎。因此，分析民族民間民俗文化藝術與群眾文化的關系具有十分重要的意義。
2傳承民族民間民俗文化藝術是發展群眾文化的必然途徑
我國的文化藝術之所以如此得絢麗多彩，文化底蘊之所以如此得深厚，這主要得益于廣大的人民群眾，因為文化植根于人民群眾，并被人民群眾所創造，也就是說，文化的創造離不開廣大的人民群眾，人民群眾在文化創造中有主體地位，起著主導作用。而民族民間傳統文化藝術是我國優秀傳統文化的瑰寶，是人民群眾的寶貴財富，在歷史文化的發展中起到積極的促進作用，對人類文明的進步起到了巨大的推動作用。由于各民族的文化創造的年代不同，人們所處的地域不同，所產生的民族民間民俗文化藝術就各不相同，因此，我們在看待民族文化的時候，要區分其文化的自身價值和高雅程度，我們要堅持并發揚優秀的、積極的民族文化，抵制和摒棄庸俗的文化，提高我們辨別文化的眼力和鑒別力。但在世界多元文化背景的沖擊下，以及一些發達國家對我國傳統文化的價值滲透，我們僅僅依靠傳承與保護傳統民族文化藝術是不夠的，在這基礎上，還應該注意對我國民族傳統文化加以創新，進而來順應時展的需要，使其賦予時代性和多樣性，并積極地加以宣傳繼承和發揚傳統文化的重要性，激發人們對傳統文化的保護意識和憂患意識，唯有這樣，才能使人民群眾真正地融入發展傳統文化的氛圍中來，積極地發揮其在文化傳播與創新中的主人翁地位，才能促進我國社會主義精神文明建設的發展。
3民族文化藝術的傳承與創新是群眾文化發展的重要動力
在社會新時期的背景下，隨著我國社會主義精神文明建設的不斷深入，對民族文化的繼承和發展提出了新的時代要求，要求其與時代緊密結合，順應時代的要求，積極促進對我國民族文化的歷史性繼承，推進與群眾文化的完美結合。比如，我國政府將清明節、端午節、中秋節等傳統節日作為法定節假日，這就進一步確定了傳統文化在現代社會的重要地位和作用，在這個經濟發展相當快迅速的，生活節奏相當快的社會，給人們特定的時間來領悟和感受傳統文化的感染力和熏陶力，使人們在感受傳統文化魅力的同時來感受和吸收優秀傳統文化的精華養分，進而批判地繼承我國的傳統文化。與此同時，我們也要注意一些發達國家對我國傳統文化的文化價值滲透，這就需要我們提高對文化的辨別和甄別能力，抵制和摒棄庸俗、消極的文化，學習和借鑒優秀的文化，同時，要求我們要既克服又保留地對待傳統文化，批判地繼承才可以更好地發展。相對獨立性是民間民俗藝術文化最具代表的特點，它不會隨著時代的更迭而消亡，它有其自身的特點來適應時展的要求，因此我們要在尊重歷史的前提下對傳統文化批判地繼承，這樣才可以發揮其最大的作用，才能更好地為人類社會服務和造福。正如上文所講，群眾文化的發展要以民族文化的批判性繼承作為基礎，群眾文化的發展要尊重歷史，要與歷史文化相結合，避免與歷史脫節。與此同時，也要積極與國際接軌，汲取世界優秀民族文化的精髓，不斷加以改造和創新，在繼承的基礎上創新，在創新的基礎上發展，這樣才可以是民族文化生生不息，才會使我們的群眾文化豐富多彩，才可以不斷推進社會主義精神文明建設。
4傳承民族民間民俗文化藝術對發展群眾文化的影響
民族民間民俗文化藝術是發展群眾文化的基礎，而群眾文化中廣大的人民群眾在其中發揮著主導作用，因此要發展群眾文化就必須批判地繼承民族民間傳統文化，更好地發揮人民群眾的主體地位，要讓人民群眾去自覺地加入創造歷史的氛圍中來，只有這樣，才會讓民族民間民俗文化藝術更具有時代性和歷史主體性。人類社會的共同目標就是要創造豐富的物質財富和精神財富，以滿足人們不斷增長的物質和精神需求，而經濟的發展是根本要素，是人類進行一切社會活動的物質基礎，任何工作的開展都必須圍繞這個中心和基礎來展開，因此民族民間民俗文化藝術和群眾文化的傳承也應該以經濟建設為基礎，不然，便會失去其發展最基本的意義。
5結論與建議
隨著經濟的快速發展和社會的不斷進步，人們的文化生活需求也在不斷地發生著變化，人們對精神文化的需求也越來越高。因此，我們只有不斷繼承和創新我們的傳統文化，吸收和借鑒外來優秀文化，不斷與國際接軌，抓住時機，順應時展的潮流，才會使我國的文化屹立于優秀的民族文化之林，才能更好地滿足人民群眾的精神文化需求，并將中華民族的優秀文繼續發揚光大。
作者：劉淑娜 單位：河南省工人文化宮
摘要：中原民俗文化資源豐富，輻射全國，在“華夏歷史文明傳承創新區”建設中的作用越來越大，本文在梳理中原民俗文化在當代生存發展現狀的基礎上，通過實地調研，對中原民俗文化的適應性發展進行了實踐性地探討。
關鍵詞：中原民俗文化；適宜性；發展
隨著“華夏歷史文明傳承創新區”建設不斷深化，中原文化逐步發揮出越來越大的作用，作為中原文化之根脈的中原民俗文化在矛盾中發展，在搶救中奮起，其整體實力和競爭力顯著增強，文化精品不斷涌現，特別是當民俗文化與旅游市場，與互聯網密切結合起來之后，更是開創了中原民俗文化發展的嶄新局面。
一、中原民俗文化資源狀況
中原民俗文化資源豐富，源遠流長，形態多樣，價值巨大，本文特從三個方面簡單說明。
（一）物質民俗文化
1. 工藝精湛的手工藝品。中原人民勤勞智慧，創制了許多馳名中外的民間藝術品。例如針法多變的開封汴繡，開啟了明清時期的中國四大名繡，古老淳樸的朱仙鎮木版年畫豐盈了千家萬戶的新年愿望，造型優美的的洛陽唐三彩遠銷海內外，色彩絢麗的淮陽泥泥狗傳遞出原始神秘的色彩等等。這些手工藝品大多數是由傳統的民族民間工藝品開發而成，純粹靠師徒相傳，手工制作，其技藝之精湛，工序之復雜，做工之精美不僅具有濃厚的技術復雜，工序繁多，做工精美，融入了當地濃厚的民族文化，具有很高的收藏價值和使用價值。
2. 聞名遐邇的風味小吃。中原地區民風淳樸，人民生活節儉成性，所以很多地方風味小吃多以充饑果腹為首要追求。可能不夠精致高雅，不夠美觀上檔次，但是味道獨特，食之難忘。像聞名遐邇的開封灌湯包、武陟油茶、魯山攬鍋菜、洛陽不翻兒等。“洛陽不翻兒”是以上好的綠豆為原料，經漲發、去皮，磨成豆漿，加入雞蛋、食鹽，調成糊狀盛在鐵鍋內置于火上，用柴草煎烙而成，因烙時不需將餅子翻個兒，故而得名。薄如牛皮紙的薄餅，可以直接用筷子夾著蘸蒜汁吃，也可以將兩張不翻兒疊著放在碗里，澆上一勺滾燙的骨頭湯，放些事先煮好的黃花菜、海帶絲、木耳、粉條之類，倒上醋，灑上胡椒粉，做成酸辣可口，余味悠長的“不翻湯”。從北宋時至今日，開封夜市一直都是古城開封的一道亮麗風景。夜幕降臨，華燈初上，鼓樓街兩旁充斥著一輛輛香味四溢的小吃車，炒涼粉、宮廷杏仁茶、烤面筋、烤鴨腸……各具特色、各種風味的小吃在這里匯聚，來自全國各地的游客一邊游走一邊品嘗，婉轉悠揚的叫賣聲、肉串在鐵板上刺刺拉拉的膨脹聲不絕于耳，味覺、視覺、聽覺的多重刺激令人胃口大開，流連忘返。
3. 風格迥然的地方建筑。中原地區西高東低，民居種類較多，不同民居具備不同風格，反映不同的民風。例如西部多丘陵，少雨，所以當地人民因地制宜建造房屋，民居被稱為“窯洞”，或者地坑院。其中地坑院最具可開發性。具體構造是在平地上挖坑，然后在坑的四壁開鑿窯洞，從而形成天井式四方院，在院落一角挖出通道通到地面。院內設施齊全，植有樹木花卉，有臥室有客廳有廚房有水井，還有排水設置，有牲口房，雞圈狗舍等。進入村中，能聽到人說話，雞鳴狗吠，但是看到房屋和人。這些建筑因地制宜，降低了制造成本，實質上處處體現出了農業文化的特點。
（二）社會民俗文化
1.豐富多彩的民俗傳統節日。中原地^作為中華民族的搖籃，其民俗節日大都是我國的傳統節日，因此，河南的民俗節日帶有明顯的基礎性和根源性，同時又浸染了河南地區特有的醇厚風情，地方色彩鮮明，比較有代表性的節日如春節、二月二、清明節、端午節、七月初一、中元節、乞巧節、中秋節、重陽節、冬至、臘八節等。
2. 民風醇厚的廟會文化。中原地區很多地方都有廟會，最富盛名的有太昊陵廟會和中岳廟會。以太昊陵廟會為例，廟會是一種古老的漢族民俗及民間宗教文化活動。當地俗稱人祖廟。據考，太昊伏羲陵始建于春秋，漢代曾在陵前建祠。太昊伏羲陵占地36公頃有余，其規模之宏大，建筑之雄偉，世人嘆絕。太昊陵廟會的聲勢之大、會期之長為中原地區廟會所獨有。每年自農歷二月二日始，至三月三日止，會期一個月。朝祖進香是廟會的基本內容。由善男信女組成的朝祖進香會，高舉黃綾青龍旗，手捧香樓，肩挑花籃，在器樂聲中，十分莊重地向人祖焚香跪拜，表達對祖先的崇敬。大凡祭祖朝香者，都要從家鄉帶來一把泥土，進香之后，添灑在伏羲陵墓上，寓意子孫繁榮昌盛。廟會期間各種各樣的民間娛樂活動，更引人入勝。其中以雜耍。表演為最多，獅子、龍燈、竹馬、旱船等應有盡有。太吳陵祭祖廟會。同時又是一個民間游藝的展示會。“與其他廟會相比，太吳陵廟會習俗中有兩個十分獨特的地方。一是有“擔經挑”，也稱“擔花籃”的比較原始的祭祖悅神的舞蹈。一是隨處可見的“泥泥狗”。泥泥狗也叫“陵狗”，是廟會上出售的一種泥玩具，一吹就響。泥泥狗形象夸張，神態各異，古拙透出寓意，據說這是流傳至今的原始社會后期的活文物。
（三）口承語言民俗文化
1.底蘊深厚的民間曲藝。中原因為地域優勢，其民間曲藝的發展受到周邊很多地方曲藝的影響，造成了地方曲藝的眾多種類。像豫劇（2006年被國務院列入第一批國家級非物質文化遺產名錄）、曲劇、越調、大平調、四平調、懷梆、宛梆、大弦戲、道情、鑼戲、卷戲、梆子戲等，足跡遍及中原大地，群眾基礎非常廣泛，不少鄉村都有自己的小劇團。更有一些三四人組成的響器班子，活躍在田間地頭，深受老百姓的喜愛。這些民間曲藝地方色彩濃郁，不論是曲藝表現的內容，還是唱詞念白、行韻甩腔的方式都顯現出鮮明的地方特色。例如河南電視臺的明星節目《梨園春》的影響力普及到全國，而2016年紅遍熒屏內外的“洛陽大媽兒”就是因為其語音明顯的洛陽味兒而深受大家喜愛。可以說，越具有地方性的東西其特性就越明顯，其吸引力也更大，其創造經濟價值的潛力也更大。
2.璀璨奪目的神話傳說。中原作為中華民族的發源地之一，從遠古時期就創造了璀璨奪目的各類神話傳說。像流傳廣泛的大禹治水神話、開天地神話，伏羲女媧神話、黃帝傳說等。這些神話傳說在口頭流傳過程中經過了歷代人民的想象和加工，逐漸成為體系，并且轉化為中原人民的性格內涵。像中原人的質樸無華，堅強不屈，家國至上等精神特質，都不同程度地體現出這些特色。
二、中原民俗文化在當代經濟社會發展中的現狀
（一）式微與搶救
中原民俗文化歷史悠久，源遠流長，歷史長河中形成，繁常生活中沉淀，成為中原人民的心理底蘊，深深地影響著人民的生活，從而間接影響著經濟社會的發展。隨著市場經濟的快速發展，舊有的產生于農耕文明的傳統民俗文化逐步與現有的經濟生活模式脫節，在文化市場上的重要地位慢慢喪失，逐漸被邊緣化。以河南寶豐著名的“馬街書會”為例，起源于元代的“馬街書會”曾經是一個河南、山東、安徽等幾個省曲藝藝人登臺競技、相互切磋的一個大舞臺，每逢書會，會場人頭攢動，寶豐萬人空巷，能到書會上亮亮嗓子曾經是不少曲藝藝人的一個夢想。但是隨著人們文化生活的不斷豐富，娛樂方式日益多樣化，于是書會的觀眾開始流失，觀眾的流失直接影響到說書藝人的收入以及演出熱情，從而造成藝人傳承的斷裂。這樣的惡性循環，致使“馬街書會”處于瀕臨消亡的狀態。在各界人士的共同努力下，2006年“馬街書會”申請非物質文化遺產成功，由政府每年撥付上億的專款來搶救傳統曲藝，各大媒體也紛紛到會進行宣傳，從而使得馬街書會的會場基礎設施得以強化，社會知名度不斷擴大，百姓關注度日益上升。
（二）扭曲與發展
隨著國民經濟的逐步提升，人們群眾的精神文化需求越來越高，在這種形勢下，文化旅游市場逐漸活躍起來，隨之而來是傳統民俗文化的復興，各地政府看到傳統民俗文化對廣大游客的強大吸引力，紛紛“文化搭臺，經濟唱戲”，以求用傳統民俗文化的吸引力來拉動當地經濟的發展。于是，各類傳統民俗文化重新被撿起，根據經濟發展的需要，經過精心打扮，重新走到文化市場的中心。這樣的復興和回歸本來應該是令人喜悅的，但是在這個改造的過程中，傳統的民俗文化呈現出不同程度的走樣和變形。與時俱進，隨俗而化，這本來應該是民俗發展的一個特點，但是如果為了迎合部分人群的審美使得其中的一些核心思想變得媚俗甚至低俗，那實在不是民俗文化發展的一件幸事。2010年山|省陽谷縣、臨清縣和安徽的黃山市為爭西門慶老家大打口水仗，在全國引起軒然大波，網友笑談“原來臭名也是生產力啊”。這樣不顧社會影響的旅游開發對社會的危害不容忽視。
三、中原民俗文化適宜性發展的基本途徑
民俗文化開發的途徑有很多，本文主要分析以下三種：
（一）民俗產品開發
民俗文化要轉變成為現實的生產力，必須要跟上時代步伐，將其產品化，從而才能在市場上體現自己的經濟價值。這個產品開發、推廣、接受的過程中，其文化價值、社會價值自然而然地就體現出來。以河南省孟津縣平樂鎮的牡丹畫開發為例。平樂鎮位于孟津縣東南方，南與白馬寺毗鄰，東與偃師市接壤，北與邙山緊依，西與洛陽相望。自東漢明帝永平五年（公元62年）為迎西域入貢的飛廉、銅馬筑平樂觀取名并延用至今，素有“歸來宴平樂，美酒斗十千”之美稱。
近年來，該鎮依托洛陽種牡丹、賞牡丹的習俗，組織農民學畫牡丹。2007年，省委、洛陽市委幫助平樂村舉辦培訓班，成立“洛陽平樂牡丹書畫院”，免費辦班3期，培訓了110多人。從2009年底開始，省市縣三級先后扶持3800多萬元、規劃建設了占地90畝的“中國平樂牡丹畫創意園區”，建成運營以后，把100多位畫師請進園區來集中創作、交流、展示、經營，規劃產業發展的方向，集聚發展、轉型提升。為擴大“中國牡丹畫第一村”的知名度，孟津縣從2011年起，連續6年成功策劃、舉辦了“中國?平樂農民畫邀請展暨全國農民畫學術研討會”，組織畫家先后參加了“中原文化新西蘭行”、“中原文化寶島行”等大型文化交流活動。為促進持續發展，孟津縣還探索集團經營、公司運作、產銷一體的新路子，引進洛陽鼎潤實業有限公司入駐經營、運作“中國平樂牡丹畫創意園區”，申請注冊“牡丹畫第一村”商標，按照“公司 園區 畫家”的模式，發展簽約畫師150多名，邀請省市美術家協會專家為畫師評定等級，組織牡丹畫創作和實體店銷售；建立了牡丹畫職業培訓學校，使畫家培訓走向職業化、常態化。目前，平樂牡丹畫畫師隊伍人數已達到1000多人，其中專業畫家150人，省市兩級美術家協會會員75人，每年有40余萬幅作品從這里行銷全國、遠銷美國、日本、新西蘭、臺灣等國家和地區，綜合收入達1億元。牡丹畫產業的發展不僅使村民們致富增收，而且形成了一個產業鏈，帶動了加工、包裝、快遞、旅游、餐飲、住宿等相關產業發展，帶動了就業，同時促進了農村精神文明建設的大提升，平樂村也發生了明顯的變化。
（二）民俗旅游開發
民俗旅游是指人們離開慣常住地，到異地去體驗當地民俗的文化旅游行程。民俗文化作為一個地區、一個民族悠久歷史文化發展的結晶，蘊含著極其豐富的社會內容，它的表現形式很多：生活文化、婚姻家庭和人生禮儀文化、民間歌舞娛樂文化、節日文化、信仰文化等都是大家慣常熟知的。民俗旅游屬于高層次的旅游，它滿足了游客“求新、求異、求樂、求知”的心理需求，現在已經成為旅游行為和旅游開發的重要內容之一，可以概括為以下六種基本模式：一是集錦薈萃式。指將散布于一定地域范圍內的典型民俗集中于一個主題公園內表現出來。如深圳中國民俗文化村、云南民族文化村等。這一模式的優點是可以讓游客用很短的時間、走很少的路程就領略一個區域的民俗文化，其缺點是在復制加工過程中會損失很多原有的民俗文化信息內涵。二是復古再現式。它是對現已消失的民俗文化通過信息搜集、整理、建設、再現，讓游客了解過去的民俗文化。如開封的清明上河園景區，就是將北宋京城的繁華景象進行了一比一的復制，并將當年以及今天中原地區的民俗以活態形式進行呈現，一天之內演出幾十場，既豐富了游客的旅游感受，又傳承了傳統的民俗文化，達到了傳承和發展的完美結合。三是原地濃縮式。一些民俗文化豐富獨特的地區由于時代的發展已在建筑、服飾、風俗等方面有所淡化，不再典型，或者民俗文化的一些重要活動原本在特定的時期才會呈現，令游客不能完全領會當地民俗文化的風韻，故當地政府或投資商在當地覓取合適地段建以當地民俗文化為主題的主題園，集中呈現其民俗精華，如河南三門峽的陜縣地坑院景區，集中將豫西地坑院的民居特色以及當地民俗融合到這個景區內部，取得較好的文化傳承和旅游經濟效果。四是周期表現式。有些特定的民俗文化只存在于很短時間，激發短暫的旅游人流。主要有兩種情況，一種為出于當地民俗傳統的節慶活動，如洛陽的牡丹花會，開封的菊展，登封的少林武術節等，其因為活動本身的局限性不會長年存在，但在節慶期間會吸引大量的旅游者；另一種為流動性的民俗文化表演活動，如河南豫劇院到境外演出，展現了中原風采，每到一處也吸引了不少外國民眾遠途而來欣賞（這本身即是旅游行為），進而吸引游客前往河南老家旅游。除此之外，還有原生自然式、主題附會式等模式。
（三）多業態融合開發
融合開發即以創業為核心，通過與移動終端、影視、網絡、動漫等新業態融合來推動發展。
1.中原民俗文化網絡平臺開發。例如成立于2013年12月非遺城電子商務有限公司，總部位于河南省鄭州市，是河南省陽光文化發展基金會重點扶持的非物質文化遺產展示和交易平臺。它致力于非物質文化遺產代表作品的市場推廣及產業化發展，努力將非物質文化遺產中的代表作品及項目結合互聯網電子商務形式，使其得以充分的市場推廣與產業落地。除了網絡平臺外，博客、播客、論壇、微博等都可以作為中原民俗文化產業的宣傳和營銷渠道，由此推動中原民俗文化旅游產業的發展。同時還可以網絡民俗文化為內容，圍繞消費者的接受終端，根據消費需求創意民俗文化產品。如以手機媒體為終端，向 WAP、IVR、無限音樂、收索引擎、電子彩信等手機媒體產業鏈延伸。目前，河南文化產業網、河南文化傳播網等以中原民俗文化傳播為主要內容的專業性網站，中原文化研究、非遺城等微信公眾號，正發展成為民俗文化網絡傳播的中堅力量，使中原民俗文化以更加便捷、系統、生動、趣味的形式傳播給公眾，對于保護、傳承、創新、發揚中原傳統民俗文化意義重大。特別是近兩年來，隨著網絡終端技術的迅速發展，不少文化民營企業也關注到文化網絡平臺的重要性，例如河南禹州的幾家知名鈞瓷產業公司，都紛紛開啟網絡、微信平臺，并且重視網絡媒體的作用，組織網絡媒體集體采風，對于鈞瓷的宣傳、推廣起到了非常好的效果。
2.中原民俗文化影視產業開發。隨著人們生活節奏的加快，影視技術的發展，當今時代，影視對人們的影響力逐日加大，因此，如果將民俗文化與影視緊密結合起來，一方面影視有了堅實的基礎，有了不竭之源，另一方面，傳統民俗文化也會插上飛翔的翅膀，再次騰飛起航。例如位于鄭州的河南華之杰文化傳播有限公司，這是河南省唯一一個中國紀錄片制作聯盟成員單位。該公司專注紀錄片、專題片、廣告片等拍攝制作，年產各種影片150集近4000分鐘。2016年該公司的扛鼎力作《味道中原》是一檔針對中原地區特色美食傳播的節目，在2017年1月在鄭州教育頻道播出以來，好評如潮。這個紀錄片將中原人民記憶的碎片進行梳理成冊，以一種大家喜聞樂見的形式將榆錢、蘿卜窩、豆腐干等等普通而兒時常見的食材如何成為餐桌上的美食娓娓道來，讓人們在觀看過程中對于當地風俗，地方風情都有了一定程度的了解，對于民俗文化的傳承起了很好的保護作用。以中原題材為主題的影視劇對中原民俗文化的傳播力量更是不容忽視，例如較早點的《黃河東流去》、《潁河故事》，近兩年的《一九四二》、《黃河兒女》等影視劇，通過不同的視角將中原人民的地域特色、獨特民風、人民心理都進行了不同程度的展示，對宣傳和弘揚中原民俗民風所蘊含的文化精神起到了不可低估的作用。
【參考文獻】
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關鍵詞:文化信息網 資源共享
信息的收集與傳播是人們學習工作和文化生活中必不可少的因素。圖書館作為信息溝通的重要渠道之一，網絡通訊技術的飛速發展使其工作模式與服務項目正在由傳統意義的借還服務向深層次的信息服務轉變，特別是地方文化信息網的建設，為人們了解文化、獲取信息提供了便捷的途徑。建設地方文化信息網是通過互聯網、衛星網、鏡像、移動存儲、光盤等方式將數字化信息資源傳輸到群眾身邊，實現優秀文化信息資源在全國范圍內的共建共享，滿足廣大人民群眾日益增長的文化需求，整體提高文化資源的利用率，這已成為當前公共圖書館工作的一個重點。
1地方文化信息網建設的必要性和重要性
1. 1地方文化信息網建設的必要性
地方文化信息網的功能是利用信息和網絡技術，將所有的文化資源整合起來，為公眾提供切實的文化信息服務，從而豐富群眾文化生活，滿足群眾精神文化需求，同時達到對外宣傳和弘揚本土文化的目的，營造良好的文化投資環境和建設環境，推動經濟、社會、文化協調發展。因此，建設好地方文化信息網是擺在各級黨政部門和文化事業單位面前的重要課題。
1.2地方文化信息網建設的重要性
互聯網技術在公共圖書館普及以來，各省級圖書館不同程度地利用計算機技術和通信技術開展了地方文化信息網的建設，但通過網絡整合各種資源，使所有業務系統集成為一個體系相關、業務數據融會貫通的技術協同平臺還沒有出現。隨著地方文化信息網的建設，必然會出現技術應用與數據資源的重復和交叉。因此，地方文化信息網建設要充分利用各省的人文資源優勢、文化品牌優勢，通過文化標準的統一和文化資源的整合，促進本地文化在互聯網上的傳播;通過搭建網絡文化平臺，豐富網絡文化信息量，拓展對外文化交流渠道。
2地方文化信息網的目標定位和信息資源內容
2. 1地方文化信息網是政府網
作為政府網站，目的在于加快政府職能的轉變，擴大對外交往的渠道，密切政府與人民群眾的聯系，提高政府工作效率。作為文化網站，旨在將文化和科技結合起來，借助因特網這種高科技手段宣傳本土文化，傳遞文化娛樂信息，將文化作為資產來盤活，形成自己的網絡文化產業。因此，地方文化信息網建設也不僅局限于政府機關的工作內容和簡單的信息，而應將各種文化元素和文化服務內容融人到網站中，努力建設內容豐富、服務完善的本土文化網站，最終把這個網站建成海內外人士了解本土文化和為群眾提供文化信息服務的窗口，為資源共享打好資源基礎。
2. 2地方文化信息網主打地方文化信息
隨著文化信息網站的逐步建設，各地都在對資源進行數字化整合，在這個過程中不可避免地會出現對公共資源的重復建設問題，造成人力和物力資源浪費。所以地方文化信息網在資源建設定位方面，應該充分整合本地特色資源，開發地方民俗資源、旅游文化、舞臺藝術、非物質文化遺產等資源，以不同的形式進行數字化加工，這樣各地方文化信息網才能豐富多彩，各具特色，這樣的文化信息網才能吸引讀者，增加點擊率。
2. 2. 1開發地方民俗資源現今地方民族民俗文化已成為地方民族經濟和社會文明發展的又一亮點，成為地方民族旅游文化的又一重要特征，成為地方民族教育的重要內涵和地方文獻工作的重要組成部分，成為地方各類圖書館文獻信息資源建設的重要內容。地方民族民俗文化信息資源的聲像化采集與利用，是地方民族民俗文化信息資源建設發展的必然趨勢，是地方民族民俗文化保護與傳承的重要方式，對于地方民族文化信息產品的開發，地方民族文化宣傳有著潛在的、不可替代的重要價值，對于地方民族文化教育、民族學科資源建設、民族的對外文化交流，以及圖書館特色文獻資源的建設，都有著重要的作用，同時也是實現地方民族民俗文化信息資源的多樣化、電子化、網絡化、共享化的重要方略。
由于地方民俗內容豐富多彩，諸如民族的衣著打扮習俗，居住、飲食習俗，生產、旅行習俗，買賣交易習俗，婚姻、喪葬習俗，姓名、稱謂習俗，人際交往習俗，歲時、節日習俗，信仰、迷信習俗，禮儀、禁忌習俗，游藝、娛樂習俗，結盟、議事習俗，財產分配與繼承習俗等等。所以數字化方式可采用多種技術手段，如錄音、攝像、掃描、拍照等。
2. 2. 2開發本地旅游文化資源挖掘地方文獻，發揮旅游信息中心作用，是人們認識各地區的重要工具。其內容涵蓋社會政治、經濟、文化等諸多領域，它記載著本地區大量的自然、社會和人文等文獻資料，如本地秀麗風光、歷史上本地有重大影響的人物，歷史遺跡以及具有地方特色的風味產品等。圖書館可根據旅游經濟的需要開發館藏資源，按照不同的主題對文獻進行歸納整理，形成與之相配套的旅游信息二次文獻，建設旅游特色數據庫。通過富有地方特色的專題數據庫，使本地文化更全面地予以展示，讓更多的讀者了解本地。
在網頁制作方式上也可根據實際情況采用圖片、音視頻等相結合的方式，使頁面形式更加豐富多彩。
2. 2. 3本地舞臺藝術的數字化本地舞臺藝術包括地方戲曲、民歌、戲劇、舞蹈、曲藝等多種形式的民間群眾文化藝術，是本地區的特色藝術。比如山西的道情、羅羅腔、碗碗腔;福建的閩戲、高甲戲、莆仙戲、歌仔紅戲;湖南的花鼓戲、荊河戲、辰河戲等等。這些地方戲曲只有依照地域劃分，進行本地化的數字化加工，才能全面具體的展現給廣大群眾，并且對這些珍貴的民間藝術加以保護，得以長期流傳。
2007年安放在中山路的《龜之戲》雕塑，是在2006年底的“廈門風俗民情雕塑展”上，通過市民投票，并結合相關民俗專家等的意見挑選出的15件城市雕塑作品之一。它取材自做紅龜粿的模子———龜印，在閩南民俗中，每逢節慶，都會用木制龜模印成紅色米面制品———紅龜粿，祈望吃下此食品能夠一年吉祥如意、長壽富貴。3把大紅龜印矗立在最古老的中山路局口街路口，在蒼蒼的老榕樹須根的輕拂下，仿佛在敘說著一段老去的故事……大紅的喜慶色彩，吉祥的龜印圖案，使得她不僅僅是雕塑一景，更多地呈現了廈門口味和獨特的閩南文化。這組中山路上最有特色的民俗雕塑，深受廣大市民喜愛，已經成為廈門中山路的文化地標，幾乎每一個路過的游客都要在這里拍照，或者摸一摸她祈求好運。
在閩南的民俗中，紅色和烏龜都是富貴吉祥的象征，《龜之戲》以紅龜木模為原型進行創作，表現了閩南人的崇龜習俗，這種雕塑以其特有的美感，高調的姿態走進了最熱鬧繁華的中山路，和市井生活融為一體。銅材料表面紅漆的“龜”模板三個一組，前后高低、錯落有致，三只金色的大小龜嬉戲呼應，仿佛從龜印中一個個爬了出來，獲得了生命，趴在紅色的龜印上左右顧盼。大面積喜慶的紅色上點綴著活潑潑的小金龜，呈現紅底金字的中國式年節色彩。陰刻的龜模襯著陽雕的小龜，陰陽對比，金紅互襯，大小呼應，虛實相現，使整組雕塑充滿民俗鄉趣，活潑而靈動。小龜脫穎而出，母龜極度關注，父龜傾心呵護，暗喻家庭平安幸福，表達了傳之久遠的吉祥符號在當代活靈活現的傳承。健康、平安、長壽、幸福是現代人最關注的主題，具有傳統民俗風情的“紅龜”喻義美好，她是人們美好愿景的寄托，是傳統民俗與現代藝術傳承的美好結合。該雕塑除了表現民俗范疇的社會意義和審美意義外，也注意了與空間的協調與平衡，其體量感和站姿表現出的張力和老榕樹、中山路的騎樓很好地融為一體，其鮮艷的喜慶色彩也與騎樓、古榕起到很好的對比作用，其和環境一起構成的秩序感和韻律感，符合人的視覺需求，無論其形式還是內容都是對都市人心理的撫慰和調劑，我們可以經常看到游人在雕塑前或撫摸或合影，形成很好的互動性，仿佛參與到“龜之戲”中，參與到紅龜粿的制作中，這樣的雕塑景觀本身就是中山路熱鬧和諧的市井生活的典型寫照。
《龜之戲》憑著其獨特的民俗題材和地域特色，連續在全國乃至國際性雕塑大賽中獲獎。2007年5月，雕塑作品《龜之戲2》入選第五屆國際雕塑大賽，在法國不列塔尼省立博物館展出并被法國收藏家收藏。2007年，中國廈門風俗民情展作品《龜之戲》獲2007年度全國優秀城市雕塑優秀獎。2008年7月，雕塑作品《龜之戲———祈福5》和《龜之戲———祈福3》分別獲得全國海絲展金獎和銅獎。
一、祈福的紅龜
麟、鳳、龜、龍謂之四靈。龍是鱗中之王，鳳是禽中之王，麟是獸中之王，龜是介中之王。四靈之一的龜象征吉祥長壽，而且是四靈中唯一真實存在的動物。在閩南，“龜”與“貴”諧音，龜被看作是“福、祿、壽、喜、財”的吉祥物。祈求吉利長壽的人們把龜作為最好的祭品，后來因為活龜得來不易，漸漸地人們以龜的米食———紅龜粿替代活龜作祭品，這個風俗一直傳襲至今，紅龜粿成為年節、婚喜、賀壽、祭典、喬遷新居等民俗活動中必不可少的吉祥食品。這種獨特的包餡粿品，大小如碗面，狀如隆起的龜背，粿皮加入少量紅色食用染料，故名紅龜粿。印好的紅龜底部抹上油，墊上竹葉或芭蕉葉，入籠蒸十分鐘即可食用。在閩南，“龜”這種特殊的食品應用極廣，小孩滿月時要做“滿月龜”；四個月時要在小孩頭上點紅點，叫“點龜”，外祖母家還要給小孩送“龜”；小孩周歲時，家里要做“四腳龜”，外祖母家也要送來“四腳龜”，寓意四腳齊全，小孩會走路。讓“龜”伴隨孩子成長，顯然是以“龜”為保護神。成人后還以“龜”慶賀婚禮，以“龜”祭祖、祭神，以“龜”祝壽。最后，閩南人還以龜形墓為安息之地，如著名的陳嘉庚先生的陵園之所以叫“鰲園”，就是因為它的壽龜形墓冢，鰲就是傳說中海里的大龜或大鱉。臺灣與閩南民間一樣，每逢喜事慶典或傳統節日，親友間時興互贈“紅龜”分沾喜氣，你來我往，十分熱鬧。一個家庭往往可以收到親友贈送的許多不同餡料，不同手藝的“紅龜”，有的十天半月也吃不完。《澎湖志》載：“喜慶相贈曰紅龜。”《臺灣風物志》載：“（生子）贈紅龜以祝長壽。”著名史學家連橫在《雅言》中記敘：“上節祭祀之時，每制紅龜，以饋親友。”［1］元宵節，有人為求好運，就到公廟“乞龜”，如果得到神的允許，就把供桌上的“龜”帶回家吃了，來年還愿要加倍還“龜”。
二、龜印傳情
“紅龜”是用刻了龜形或龜紋的模具印出來的，這個模具就是龜印，一般是長方形或正方形，印子正面是附有龍鳳花紋的龜，背面是壽桃，左側是銅錢，右側則是一條魚。做紅龜粿就是把捏好的糯米包上餡料，往龜印上一扣壓，一塊布滿花紋甚至寫有“福祿壽”的“龜”粿就成型了。紅龜模具不僅有龜殼的整齊紋理，還刻有“福”、“祿”、“壽”的吉祥字樣，周圍繞以龍鳳花紋。
閩南紅龜，通過飲食的物資外殼呈現的是久遠的崇龜習俗和深厚的民俗文化，她仿佛是城市文化的活化石，敘說著一個久遠的故事。任何一座城市都是歷史文化的產物，都有著不同于其他城市的歷史傳統和民間風俗。民俗是民族文化之根，更是一種生活的記憶，尋找并重溫中國傳統的民俗文化成為文藝的必然，文化心理的需求。魯迅曾說過，只有民族的才是世界的。在藝術的領域尤其驗證了這句話的正確，在工業化城市化發展越來越迅速的今天，人們在獲得富裕的物質生活的同時，也引發了自然情感的失落，我們意識到反映悠久農業文明及和諧生態的民俗文化的可貴。民俗文化本身就是民族文化精華的體現，很多民俗節慶文化都已經成功申報世界非物質文化遺產。
城市的發展需要體現著各自特點的民俗雕塑。“百里不同俗，千里不同音”，民俗雕塑應是各地不同文化風情的藝術代表，我們的環境需要獨特的形式、內容和具有藝術價值的民俗雕塑精品。在城市化高速發展的現代社會，中國優秀的傳統民俗在國內面臨傳承式微的堪憂境況，隨著西洋文化的日益滲透，很多閩南的年輕人沒有吃過“紅龜粿”，也不再搞繁縟的各種祭祀活動，紅龜粿對現代都市青年越來越陌生了。肯德基、麥當勞、必勝客等各式洋快餐正越來越被大家接受，情人節、圣誕節等洋節越來越盛行，重陽節、清明節等傳統節慶在慢慢淡出我們的生活……隨著現在使用龜印的人越來越少，人們對龜印的關注已經從其實用價值轉向民間藝術及文化價值。擺在人流如潮的中山路的《龜之戲》雕塑，仿佛在喚醒人們久遠的回憶，那記憶里有現代都市人渴望的外婆的呵護，童年的溫馨，故鄉的安寧……伴隨傳統閩南人成長歲月的紅龜粿凝聚在中山路的《龜之戲》雕塑上，她引導人去追求一種美的人生境界，獲得一種詩意的都市棲居。雕塑最根本的目的是為了滿足人們一定的需要，除了使用功能以外，最重要的是要滿足人們的精神感受和審美需求。王朝聞先生曾說:“衡量人為雕塑的審美價值的高低，主要不在于形象是什么，主要在于雕塑品喚起人們對美的生活或理想的生活的美的感受與向往。它對人們的感覺經驗也在起著改造作用，這種精神性的改造作用，關系著雕塑與非雕塑同樣重要的審美的價值。”《龜之戲》雕塑獲得了眾多市民的喜愛，外國游客更是把她當作最具中國特色的藝術品來看待。再次印證了那句話———“只有民族的，才是世界的”，繼續往下說的話，就是一個優秀的雕塑家，也只有具備自己的藝術特色，才有永恒的藝術生命。
三、印之語，龜之戲
偉大的藝術家畢加索說：“我從不尋找，我只是發現。”筆者正是在閩南生活的濡染中，在鼓浪嶼街穿街走巷的攤販上，在保生大帝廟熱鬧的供桌上，發現了無處不在的紅龜粿。木雕世家的浸潤使筆者一下子就愛上了木雕的龜印模子，確定下了這個雕塑的主題。筆者的故鄉也有這樣紅色喜慶的米粿，每到年節，紅色米粿就是最美味的食物，童年的我也很熟悉制作米粿的餅模，曾親眼看父親一筆一劃地雕刻。但紅色米粿作成“龜”形，卻是閩南特有的文化。把吉祥的龜印翻版放大，刷上最亮麗的紅龜紅，這個紅色是典型的閩南紅，更是一種中國紅，她所呈現出來的不就是中國百姓最樸素最美好的祈愿嗎？陰刻的龜模圖案古典精美，但作為立在街頭的雕塑，光是放大的木頭模子似乎呆板了些，天生的母性情懷使我瞬間想到了家庭，把龜印作成一組，立三把大小不一的龜印，高度就像真人身高，不就像一家三口出行嗎？但這樣仿佛還少了些什么，這樣的雕塑似乎就是把龜模著色放大，色彩也單調了些……筆者腦中突然想到了養在玻璃缸里爬來爬去的巴西龜，對了，印模缺少了生氣，何不讓烏龜復活呢？于是，就產生了趴在龜模上的三個小金龜，這樣也突出了龜印之“龜”主題。小龜就用金色，中國紅和金色的搭配，呈現一種紅底金字的喜慶，是獨特的中國風，簡約而不簡單，金紅的色彩搭配是在《花韻》里熟悉了的，整組雕塑的構思就這樣出來了。小金龜的出現猶如畫龍點睛，賦予了整組雕塑鮮活的生命，更點明了這組雕塑的主題。紅龜的民俗主題，再加上印模和小龜搭配的形式，真人的大小組合使得模子和小龜都擬人化了，活脫脫一個和諧的家庭形象，從而使這組街頭雕塑從內容到形式都完美了。雕塑家大膽地將寫實性和裝飾性的手法結合在一起，在具像的民俗龜印表現中融入靈動的小龜造型，再加上色彩的夸張處理，使生活的原材料有了很強的視覺沖擊力，讓路過這組雕塑身邊的游人一下就注意到她，并喜歡上她。在這組雕塑中，我們感受到質樸的民俗風情與都市的時尚文化的對接，仿佛聆聽到古老與現代的對話。
四、凝固的傳統
隨著我們逐步從農業文明步入工業文明社會，傳統文化正在失去它的生存土壤，再加上當今人們對傳承自身文化的意識比較淡薄，很多打上農業文明時代烙印的非物質文化遺產正在瀕臨式微甚至滅亡的命運，例如，今天廈門會雕龜模的人越來越少了，龜模甚至被人當工藝品收藏而不是生活用品，像《龜之戲》這樣的城市街頭民俗雕塑既是對傳統民俗文化的一種梳理，也是一種歷史文化的印憶，她猶如民俗文化的博物館，讓城市中的人們意識到傳承自身民俗文化信仰和民俗習慣的重要性。這種現代雕塑藝術對民俗文化的語言轉化和視覺呈現不失為搶救民俗文化的一種有效方式。漫步在中山路的街頭，或是鼓浪嶼的海邊，看著《頂臍》《拍胸舞》《捏面人》《車鼓弄》《廈港漁家女》《請茶》等一尊尊雕塑，仿佛走進時光長廊，走進古老的廈門歷史文化，她們喚醒了都市中人們一種樸素溫馨的鄉村回憶，這種田園的記憶宛如一股清冽的甘泉，潤澤現代都市人浮躁干渴的心靈。這些民俗雕塑作品較好地反映了閩南地區特別是廈門的特色風貌，對宣傳和弘揚廈門傳統文化起到了十分重要的作用。現代雕塑藝術表現民俗主題，體現了裝飾性、民間性、現代性和學院性的整合，雕塑的創作者往往是雕塑專業的學者或藝術家，在挖掘民間素材的同時，還重視裝飾效果和時代特色，考慮到現代人的口味需求，滿足他們的審美需要。民俗文化發展應該是一方面繼承優秀傳統，另一方面又為滿足現代人的各種需要而不斷調整與適應的文化變遷過程。文化的發展從來都是一個如同人類進化史般神圣而漫長的歷程，英國學者吉登斯提出:“傳統不完全是靜態的，因為它必然要被從上一時代繼承文化遺產的每一新生代加以再創造。”［2］這種理論為傳統民俗文化的現代重構提供了有力的支撐。因為我們繼承的傳統文化，包括傳統民俗文化在內的非物質文化遺產，也不是一成不變的，它在不同的文化語境中必然要調整自身以贏得更大的生存空間［3］。
