時間：2023-06-22 09:38:37
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇初中音樂課教學方法，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：音樂欣賞課；互動策略；教學應用
一、互動策略在初中音樂欣賞課教學中應用的必要性。
互動式教學方法借助教師的主導作用能動地調動學生在課堂教學中的主體意識與參與激情，通過教學過程師生間的知識及反饋信息即時交換、教學方式及時調整等多方面相互配合，構成了動態發展的教學統一的交互活動與交換影響的課堂過程。與傳統教學方法相比，更富有啟發與引導的教學效果。因此，對互動式教學方法的探索與研究是一項具有突出實際價值的研究課題
音樂是一門內容豐富、形式靈活的課程，需要教師與學生共同參與。相比其他學科，更為強調師生間的相互配合作用。因此，互動式教學方法在音樂欣賞教學中的意義也就更為重要和突出。
《音樂新課程標準》明確提出音樂課程的教育理念要以音樂審美為核心，強調了音樂欣賞課教學確立師生互動平等交流的重要性。音樂欣賞課教學本身就是師生共同發現、體驗、創造并享受音樂之美的過程。在這一過程中，音樂教師應當與學生建立起平等民主的互動關系，通過互動欣賞與平等對話來共同提高對音樂的認識與欣賞水平。這要求音樂教師重新定位自身課堂角色，由傳授音樂知識技能轉變為組織引導欣賞音樂作品、發展學生的音樂素養。
二、互動策略在音樂欣賞課教學中的組織與實施
互動策略在初中音樂欣賞課教學中的應用已成為大勢所趨。在嘗試運用好這一教學策略時，要格外注意充分地利用音樂課堂所固有的情感性、音樂性學科優勢，通過創設、改變、實施音樂欣賞課堂上的授課環境、組織策略與效果評價方式，來促使學生在愉悅心境中全方位、全身心的參與到音樂欣賞實踐中來。使得音樂欣賞課程成為師生通過平等互動來共同探索音樂之美的美妙旅程。
教師在初中音樂欣賞課教學中應用互動策略首先要培養真誠、尊重、信任的情感效應，營造出一種彌漫充盈在師生間的融洽、默契的對話情境，使得師生可以在溫馨的精神氛圍與教育情境中自然、平等地互動交流。
（一）營造情感氛圍。班級授課的傳統課桌“井”字形排列在保障教學秩序的同時，也拉開了師生的心理距離。互動策略在客觀上要求創設出平等對話的情感環境，首先就要改變座位排列形式，比如設計成半圓形、馬蹄形星形等等。在音樂欣賞課堂上，學生可以隨音樂播放隨機流動地坐，也可以根據個人興趣隨地盤腿坐，或者與教師排排坐等等。在將學生從課桌座椅中解放出來的同時，教師也可以蹲下身來以集體一員的身份與學生一起展開活動，盡量縮短師生間的物理空間距離，使得心理距離盡情靠攏，從而創設出一種親近、自由、民主、平等的教學情境。
（二）創設對話環境。在于學生進行音樂欣賞互動時，教師要充分發揮語言的引導性、肯定性、發展性、民主性的即時效應，盡可能有效地激發出學生的音樂欣賞興趣。在音樂欣賞的過程中，鼓勵學生有話就說、有疑就問，充分放開畏錯心理。同樣，在需要引導學生發言時，可以采取商量口吻同學生交談，比如“誰想說說”“誰感覺到什么”“我也這樣想的”；如果學生發言出現精彩獨到之處，則要及時捕捉并進行鼓勵，比如“原來是這樣呀”“你幫老師解決了這個問題”；如果學生的發言閃爍其詞時，則要進一步啟發與鼓勵，比如“再講清楚些好嗎”。
（三）組織心理對話。良好對話情境的營造與得體對話環境的創設，最終是為了實現師生間的深層次心理對話，在潛移默化中提高學生的情商與情操。在音樂欣賞課堂上，教師要保持學生的心理安閑澄凈，使學生在思想上感受到充分的安舒自由，在感情上得到充分的尊重與信任。所以，無論在音樂欣賞過程中出現什么情況，教師都不應上海學生的自尊心。通過主動靠近學生引導學生大膽放心、勇敢熱烈地表達自己的心理感受，即使有古怪問題與荒誕想法也不必指責、回避，鼓勵他們把話說完。只有學生在課堂上保持安全感與愉悅感，才能真實表現自我，充分進行開放式的心理對話。
三、互動在聲樂教學中的優越性體現
（一）調動學生參與熱情。初中學生處于青春期前期，本身就具有活潑好動的心理特征。但傳統模式下文化課的緊張應試教育環境與音樂課的散漫放羊授課方式扼殺了學生的學習興趣并挫傷其參與積極性。而互動式教學策略則可以充分調動學生的積極性與主動性，使學生大膽表現自己的音樂鑒賞能力與表達天賦，促使教師動態掌握學生疑點及思路，營造出溫馨的課堂氣氛促進學生能力發展，可以培養學生主體意識并建立起良好的教學關系。
（二）有利于學生更好參與教學。互動式教學中吸引了學生更好地參與課堂教學，使得教學活動成為學生培養藝術天賦、展示欣賞能力的重要途徑，對發展學生的創造能力非常有利。這種互動強調給學生提供參與機會，鼓勵學生積極參與到教學中來并盡情展示自我，創造鑒賞音樂的能動性與積極性。教師也應借此用心培養學生的創新意識，鼓勵他們展示個性、發展自我。這一過程能夠滿足學生的參與、表現、交往、合作欲望，促進他們積極發展思維力進而提高創造力。
（三）有利于學生培養學習的主體意識。與文化課的被動填鴨式教育過程不同，音樂欣賞課教學中的互動式教學過程有利于培養學生的主體意識，建立起良好的教學關系。在這一過程中，師生之間保持著相互協調配合的主體關系，進而培養起學生在教學過程中的主體意識，促進學生在課內課外主動接觸并欣賞高雅藝術。
結語：互動式教學方法由來已久，在一些古代的典籍中就有過表述與體現。隨著音樂欣賞課教學方式方法的發展，基于音樂欣賞課堂的特殊之處，互動式教學方法也逐漸發展出完整的理論體系，并廣泛運用于音樂欣賞課堂教學與課后交流之中，在音樂欣賞教學中具有非常突出的優勢，也發揮著非常重要的作用。
參考文獻：
[1]許妍菁.初中音樂課堂有效互動策略[J].考試周刊.2013（90）
[2]蘇.初中音樂欣賞課型互動教學策略的研究[D].上海師范大學.2013
1 多媒體輔助音樂教學誤區
中學音樂課教學實踐中依然存在一些問題，尤其是電腦多媒體技術的應用，使部分教師無意識地偏離教學正軌，甚至走向教學誤區。
1.1 舍本逐末，嚴重忽略中學音樂的內涵與本質
對于中學音樂課而言，培養學生的審美能力是教學的核心理念，教師在實際教學過程中應當努力讓學生去體驗音樂，并以此來豐富學生的日常生活，陶冶其情操。然而，正是因為過分地追求這一教學目標，導致音樂課教學活動呈現出舍本逐末的態勢。部分教師將關注的重點幾乎全部放在音樂課的娛樂性與學生的參與度控制上，將音樂的“音”的本質完全忽略掉了。這在當前國內中學音樂教學中是一種非常普遍的現象。
1.2 過于牽強附會，以電腦多媒體來取代教師的教學地位
實踐證明，在初中音樂課堂上如果能夠充分利用多媒體輔助技術進行教學，則既可以讓課堂變得豐富多彩，又可以激發學生的積極性。然而，實踐中經常會看到，部分教師為充分利用電腦媒體技術進行教學，過分地依賴多媒體技術，雖然可以讓教學課堂更加活躍，增長學生的見識，但同時也嚴重忽略了音樂欣賞的真正本質。
比如在《桑塔露琪亞》教學中，學生初次聽到歌曲時，感覺歌曲與影片同時播放的形式非常有趣，瞬間就將注意力轉移過來，聚精會神地觀看。然而，當視頻播放完以后，對于教師所提出的問題，如節拍、風格以及旋律等，很少有學生能夠回答出來。過分地依賴和應用電腦多媒體，給學生留下深刻印象的就是頻繁變化的畫面，以及豐富多彩的風光，而并非音樂自身的旋律。
2 優化多媒體輔助音樂教學
基于以上對當前多媒體音樂教學存在問題的分析，筆者認為要想發揮多媒體在初中音樂課教學中的作用，就必須對其應用進行優化。
2.1 合理利用多媒體創設教學情境
實踐中可以看到，音樂教育的核心在于審美體驗。初中音樂課教學過程中應當始終貫穿這一理念，即要在無聲無息中培育初中生的個人情操以及健全的人格品質。初中音樂課教學過程中，師生應當去共同地發現、體驗、創造以及享受和表達音樂之美。在當前電腦多媒體技術條件下，應當以學生為主體，構建一個多維信息化學習空間，使學生能夠在這一空間里感受到真實的知識以及音樂知識的有趣性和實用性，從而激發學習興趣，并且以此來調動學習主動性。通過該種模式，可以全面提高學生的音樂審美能力，對于引導學生主動感受音樂之美，具有非常重要的作用。
比如，一首比較活潑和詼諧的歌曲《十二生肖歌》，教學的根本目的在于使學生能夠有感情地去演唱該歌曲，并以來培養學生鑒賞美、感受美以及表現美的實踐能力。具體教學過程中，可根據該首歌曲的主要特點，合理地應用多媒體技術，設計教學方案和教學情境，即通過找學生給全班同學講十二生肖的故事作為教學導入，以激發學生的興趣，然后再播放相關的動畫片，激發學生的積極性，收到很好的教學效果。由此可見，初中音樂教學過程中，教師應當因勢利導，合理地應用多媒體輔助技術，為課堂教學創設更為豐富多彩的情境，調動學生的積極性與參與熱情，這樣才能起到事半功倍的教學效果。
2.2 利用多媒體技術優化教學結構
從本質上來講，音樂實際上就是一種情感藝術，它是人的一種心理情感表達，只有通過用心聆聽與細微的揣摩，才能獲得深刻感受，才能體驗到其內涵。初中音樂課上，電腦多媒體的應用使教學內容聲色俱佳、豐富多彩，同時為理解作品自身的寓意有效地拓寬了思路，開闊了想象視野。傳統的教材插圖是靜止的、單調的，而且音樂形象也是模糊的。因此，利用現代電腦多媒體技術可實現投影繪制，將靜態的圖片、音標變成動態的，即實現動靜結合。通過這一手段，不僅可以促使學生對課堂知識強化記憶，而且能深化理解、觸景生情，萌發對音樂的迫切欲望。同時，教學方法也比較重要。笛卡兒曾言：沒有正確有效的方法，即便是有良好知識量的博學者也像是一個盲人在黑暗中不斷摸索。在當前初中音樂教育教學過程中，科技的快速發展為課堂教學提供了豐富的手段。比如，視聽、聲像技術的不斷創新，擴展了初中音樂課堂教學空間與內容，同時豐富了教育教學手段與資源。
2.3 合理運用多媒體技術，引導學生創造美
筆者認為，中學音樂教育的任務在于培養學生鑒賞美、感受美以及創造美的能力，并以此來幫助學生樹立審美觀和高尚情操；應當不斷引導學生從美好的東西中創造美的享受，并且從日常生活和學習中去理解、創造美好的東西。基于此，初中音樂教育教學過程中，應當不斷地啟迪學生去欣賞和創造美，去培養學生想象美的能力，這樣才能使他們真正提高審美能力。
比如，在“小雨沙沙”一課的教學過程中，首先播放雨聲、沙沙聲等一些錄音，接著播放該首歌的主旋律，在歡樂的音樂聲中再利用多媒體動畫來展示種子發芽、生根的過程，最后長出油油綠葉。此時新歌之意境便可以全部展現出來，學生通過聽音樂、看畫面，深刻了解與掌握該歌曲的詞意，并以此來培養視覺與聽覺感受力。在初中音樂課教學設計過程中，不僅要注意培養學生對音樂旋律、主體以及節奏的感知、鑒賞能力，而且實現了培養學生藝術創新能力之目標。
在初中音樂教育教學過程中，應當合理地應用電腦多媒體輔助手段，將聆聽、觀察以及實踐活動有機地聯系在一起，對學生進行有效的引導，并在此基礎上創設教學情境。在“新疆之春”教學過程中，多媒體輔助手段的應用，可有效地展示新疆美麗的風貌。在課堂教學過程中，學生猶如身臨其境，不自覺地隨著音樂哼唱，引導他們創造美。
3 結語
近年來，隨著我國社會經濟的快速發展和科學技術的不斷改進與創新，越來越多的多媒體輔助技術以及現代電教媒體紛紛進入初中音樂課堂教育教學過程之中。從實踐來看，利用多媒體輔助初中音樂課教學，不僅可以促進學生認清感性音響，而且可以有效地喚起學生對音樂藝術的合理想象，并以此來激發他們的音樂學習興趣與熱情，使初中音樂課教學事半功倍。
本文主要對初中音樂課教學過程中的問題進行分析，并在此基礎上對當前多媒體輔助手段如何有效地應用于教學實踐、提高教學效率談了三點認識，以期為國內初中音樂教育教學作出貢獻。
參考文獻
[1]趙東秀.多媒體技術應用對音樂教學的積極影響[J].當代經理人，2006（3）.
關鍵詞 高中音樂 欣賞課 問題
中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：A
高中階段的文化學習是很繁重的，不僅在學習上有壓力，在精神上也承受著很大的壓力。 在學習之余，他們可以通過聽音樂來舒緩緊張的學習節奏，調節疲勞的神經，減少心理壓力。 因為聽音樂能使人愉快，心曠神怡，得到美的享受。 而且，科學證明當悅耳的音樂通過聽覺器官傳入大腦皮層以后，優美的旋律能刺激神經系統，隨著感情的變化，使人精神愉快，情緒振奮，同時起到加強血液循環，增加內分泌，促進消化，解除疲勞的作用。高中音樂欣賞課開設的目的是開闊高中學生的文化藝術視野，提高藝術修養，陶冶情操，使之確立正確的審美觀念，促進其全面發展。本文主要論述高中音樂欣賞課存在的問題以期尋找到解決的辦法。
1音樂欣賞課的重要作用
音樂欣賞課是高中音樂教學的重要組成部分，是提高高中生音樂興趣和音樂審美能力的重要途徑和方式。音樂是一門聽覺藝術，不僅能調節高中生的情緒，陶冶高中生的情操，還對高中生的思想品德、身心健康、審美情趣等素質的培養有著非常重要的輔助功能。音樂欣賞課作為重要組成部分在這些方面發揮著尤為突出的作用。
2高中音樂欣賞課存在的問題
2.1學校領導、音樂教師對音樂欣賞課的認識不夠充分
他們往往簡單的把音樂欣賞課的各個科目混淆一團，統一看作是“音樂課”，而在他們看來音樂課就是教學生唱歌，把音樂課等同于唱歌課這種觀念是受到了上個世紀初“學堂樂歌”的影響。這種觀點在國內民族音樂剛剛起步的“學堂樂歌”時期，是比較適合當時音樂教學的具體情況的。但是，隨著國內音樂教育事業的發展，我們應該更新觀念，充分認識音樂本身的各個方面。
2.2師資力量不足，缺乏高中音樂欣賞課的專業教師
在大部分高中學校，很少有音樂欣賞專業教師擔任此項教學工作，基本由音樂教師兼任音樂欣賞課教學工作。從很大程度上講，其他音樂專業的教師兼帶音樂欣賞課在高中音樂欣賞課教學中是可行的。但是其教學效果不能得到很好保證，不能保證高中生學習效果和音樂欣賞的全面性和準確性，不能有效適應新時期高中音樂欣賞課教學的發展。
2.3教材滯后，教材的更新不夠及時
近幾年，雖然高中音樂欣賞課教材得到很大發展，但是依然存在教材短缺情況。很多還采用比較老的教材，更有甚者，有的老師完全靠他們在教學中的經驗編寫音樂欣賞課的教材，并進行授課，導致高中音樂欣賞課教學很難得到有效統一和規范。
3高中音樂欣賞課存在問題的解決方法
3.1正確引導學生，轉變思想觀念
《中國教育改革和發展綱要》明確指出：中小學要由“應試教育”轉向全面提高國民素質的軌道，全面提高學生的思想素質、科學文化、勞動技能和身體心理素質，促使學生積極活潑地發展。音樂雖然不是普通高中升學考試的科目，但音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部分，是培養國民全面發展的重要途徑之一。著名的文學大師雨果說過：“打開知識寶庫有三把鑰匙，即數學、文學、音符。”這也充分說明音樂對于人類探索自然、獲取新知有著不可估量的作用。因此，在教學中應特別注意以上內容的滲透，積極引導學生，使他們逐漸轉變“高中音樂欣賞課不重要”的觀念。
3.2因人而異，展開教學
面對不同的學生，音樂欣賞課也要因人而異。應針對教學對象的特點探索適應于其心理、生理及年齡特點的教學方法，如高中年級的學生，由于剛從初中進入高中，心理變化不大，但對新的環境和生活又充滿了好奇，而且屬于比較好動的年齡段，在安排課程內容時可以選擇一些有形象和有動感的作品，比如冼星海的《黃河大合唱》、穆索爾斯基的《圖畫展覽會》等。另外，由于高的學生還具有初中時期的幼稚心理特點，還可以適當的選擇如《天鵝湖》《動物狂歡節》等適合較小年齡層次欣賞的作品。
3.3鼓勵為主，為學生樹立上好音樂欣賞課的信心
高中音樂欣賞課的教材設置內容多為專業性較強的嚴肅音樂。而許多學生認為自己聽不懂嚴肅音樂。因此，教師在教學中應重視導課，以求學生解放思想，讓思維插上聯想的翅膀，勇于在音樂中大膽想象。注重多鼓勵，向學生說明音樂是每一個人的天賦，誰都能聽懂它，為學生消除“音樂欣賞課恐懼癥”。
4結語
音樂欣賞課是高中音樂教育的重要組成部分，是提高學生的音樂興趣培養學生音樂審美能力的重要途徑和手段，其在高中素質教育中發揮著重要的作用。音樂作為一門聽覺的藝術，它不僅調節學生的情緒和學習的緊張節奏、陶冶學生的情操；同時對學生的思想道德、智力、情意、身心健康等素質的培養，有著其它課程不可替代的功能。
參考文獻
【關鍵詞】高中；音樂；教學
學生的多方面的發展，是高中音樂課對學生的新的要求。科學發展以人為本，是新高中音樂課的要求。它以對“知識本位”、“學科本位”的批評和思考作為自己理論建立的依據。這種思想強調學生學習的主動性。不但要求學生掌握基礎知識與基本技能，還要求學生逐漸形成自己的價值觀和世界觀。這種改變，促使每一門課的價值和情感都得到了體現，也促使課程目標由單向方式走向多元、綜合與均衡。基于這種新的表達方式，在高中音樂課的教學中，教師不得不把握好時下流行的學習觀和知識觀，體現學生全方位的發展。體現了當下素質教育對高中音樂課的要求。
一、高中音樂課程教育的目標定位
高中音樂課教學是小學和初中音樂教學的延續，是一脈相傳的。它作用是培養學生的學習音樂素養，而不是把學生培養成音樂專業的人才，因此它的課程設計和音樂專科學校的設計是不一樣的。他不但具有小學、初中音樂教學的共性即培養學生的音樂興趣外，它還更注重學生的個人因素。它更加注重學生通過對于音樂課程的學習，培養音樂學習的興趣，使學生擴大了藝術的觀察能力，發展了一定的藝術修養，藝術的綜合能力得到了發展，為學生今后的學習生活打下扎實的基礎。高中音樂課的新課標，一方面以小學音樂新課標為藍本遵循以人為本，面向全體學生，發展學生個性，另一方面根據高中學生自身的特點，力求課標體現時代性、基礎性和相關性。
二、現狀分析
（一）觀念缺乏創新，方法陳舊
巨大的挑戰正在向高中音樂教育襲來，這是我國經濟和社會發展所帶來的結果。同時也為高中音樂的教育注入了新的血液。雖然有這樣和那樣的變化，但是在這樣的大背景下，高中音樂教學卻受到傳統的教學方法與教學思想的桎梏，他們無法滿足當下音樂教育發展的需要。傳統的滿堂灌的教學方式，給目前教師和學生都產生了很多的困惑。教師無法打破條條框框按自己的想法教學，學生無法滿足于教師條條框框之中所教授的內容。所以如果你走向一堂傳統音樂課，你會發現課堂上毫無新意與活力。學生更愿意拿出語文數學這樣的專業書出來看，也不愿意聽老師多說的一句話。這種老套的音樂課使學生很難對老師所教授的音樂課感冒，學生既然對課堂不感冒，那么培養學生的音樂審美、音樂創作能力等綜合素質都只能成為一種空談。比如說一位老師如果只是簡單的講解音樂創作背景、創作形式、伴奏樂器和曲調風格這些要素，學生就會很難理解。不理解學生又怎么去欣賞音樂，提起對音樂的興趣呢？在這樣一堂課上學生貌似聽的認真，實則什么也沒聽進去，這嚴重的影響了高中音樂課的教學。
（二）教學過程中照本宣科，缺少深入分析
高中音樂很顯然是種過程，它不但可以陶冶情操而且可以健全心理情感也可以豐富個人知識儲備。但是在高中音樂教學實踐，仍有一些高中教師照本宣科、按部就班。死啃教科書，教學的方法也是一層不變，上課毫無生氣，學生不愿意聽，更不愿意接受。這種情況結果導致的最壞的結果就是教學的目的無法實現，學生的學習不是主動的而是被動的。比如來說，有老師在講《歡樂頌》這一課的時候，只是照著書本講解，這首曲子的形象是什么、感情是什么。這樣講解固然是沒有錯的，但是問題在于如何對學生進行引導，使學生失去了學習的興趣。觀現在的很多音樂教師在授課的時候都只是單一的與學生對唱或者是利用樂器教學生一句一句的對唱，把歌曲教會就算完成了任務，而學生是否了解音樂的內容或者是思想感情卻不是重要的。顯然易見這種教育方式學生的興趣會受到極大的打擊，學生的學習思維也無法建立，也無法達到培養學生綜合素質的目的。
三、對高中音樂教育的思考
（一）加強教師的意識
教師的自身意識對于實現高中音樂教學的有效性十分重要的作用。教師的思想也就是教師的意識會對老師的上課這一過程產生重大的影響。好的意識會促使教師改進教育模式和教育積極性，消極的意識會致使教師照本宣科，對教育學活動毫無創新，消極的完成教學任務。因此，筆者認為要促使音樂教學的發展，教學模式的創新，就要抓好音樂教師的意識，抓好他們的世界觀、人生觀，促使他去探索新的教學方式。這是十分重要的。所以要提高高中音樂教學的有效性，首先要從教師的意識開始，以教師思想意識的提高達到音樂教學的使用性。
（二）創造良好的實踐機會
任何教育都要和實踐結合起來，用理論指導實踐，才能推動理論的發展和教育目標的實現。所以，在教育過程中學校和老師應該積極鼓勵學生參加音樂活動，比如說組織各種競賽、比賽，從樂器演奏到獨唱、合唱，多方面培養學生的音樂素養，讓學生們在實踐中體驗音樂的魅力，使他們建立對音樂的興趣，促使高中學生素質的合理發展。
（三）充分利用多媒體教學
近來我國的經濟的高度發展，已經成為世界第二大經濟體。隨著經濟的發展，國家對教育的投入比較大。很多高科技的設備也在教育中得到使用。然而部分老師去無法很好的使用這些設備，是這些設別閑置，尤其是部分音樂老師，他們總認為音樂課無法使用高科技設備。然而在高中教學中使用多媒體教學，尤其是在高中音樂課堂中使用多媒體設備，對于高中音樂課教學來說意義是巨大的，不但可以向學生展示更多的教學內容，還可以將聲音和圖畫結合起來，使學生的感受更直觀。用多媒體設備教學就是要通過多媒體聲畫合一的特性，培養學生對音樂的興趣，幫助提高教學的質量。
【關鍵詞】初中音樂；音樂欣賞
初中音樂課堂作為初中素質教育的重要陣地，教師應該承擔起開發學生智力、陶冶學生情操和培養學生氣質修養的重要任務，促進學生的審美能力得到提高。初中音樂教師要明確音樂課堂的方式不僅僅是教教歌曲、聽聽磁帶那么簡單的，而是要站在有效教學的角度，完善欣賞教學，促進學生的審美能力得到提高。那么，如何在初中音樂欣賞教學中提高學生的審美能力呢？我認為應從以下幾個方面開展。
一、明確初中音樂欣賞課的重要性
音樂欣賞教學課程作為一種初中音樂教學形式，不僅可以豐富學生關于音樂的知識結構，并且通過對音樂作品的深入賞析，還可以使初中生學到豐富的音樂知識，提高對音樂的鑒賞能力，與此同時，可以使初中生從多樣化的角度了解不同國家的風土人情、歷史發展、文化傳統乃至哲學思想，進而使學生體會不同音樂作品所具備的獨特美學價值與審美意義。另外，新課程標準重點強調：要以審美欣賞為核心，力求在音樂教學設計的音樂語言中發掘歌曲的審美因素，實現引導初中生從全新的審美視野欣賞、詮釋音樂的效果。需要注意的是，在音樂教學內容和音樂教學方法中，教師應不斷改革、完善音樂欣賞教學設計，從而有助于初中生音樂欣賞能力以及審美情趣的培養。
二、探討初中音樂欣賞課的教學方式
1.激發學習音樂的興趣
興趣是學習音樂的基本動力，是學生享受音樂、用音樂美化人生的前提。初中生正值青春少年，富有理想和追求，學習音樂的動機也會是多種多樣的，教師應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律的審美心理特征，以豐富多彩的教學內容的生動活潑的教學形式，激發的培養學生的學習興趣。首先，用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂，讓學生產生一種神圣、奇妙的殿堂般的感受。其次，可以把現代教育技術引入音樂欣賞課，利用其色彩鮮艷、圖形生動、形象的特點，為學生提供一種聲音、文字、圖像相互結合而富于變化的學習情境，調動起學生的多種感官，激發學生興趣，使學生主動參與到學習中去。同時，教師本身就是最佳的被欣賞的對象，老師隨時的范唱、或形體語言的展示，能更好地引導學生進入音樂的意境，讓學生在愉快的氛圍中深入地理解音樂，提高他們對音樂的鑒賞力。
2.精心設計導入的方法
適宜的導入方法能緊緊地抓住學生的心理，形成一種積極參與的精神狀態，充分調動學生的主動性。因此，作為音樂教師，備課時充分考慮學生的心理發展規律和不同的學習需要，多花時間和精力去思考“如何導課”，俗話說“好的開端是成功的一半”。良好的導入方法能有效地調動學生的情感和學習主動性，進而為新課教學打下良好的基礎。常用的導入方法有：直接導入法、對比法、故事法、懸念法、律動法、同化法等，教師只要多思考，結合學科、教材特點，巧妙設計選擇最好的方法，使學生在情感上達到愉悅，喜歡上音樂欣賞課的目的。
3.有效融合音樂教學與文化背景
隨著社會文明的不斷進步，各族人民都具有自己獨特的文化，且在文化多元化的背景下各族文化都走進了社會文化這一個大圈子里。我國擁有著五千年的文化歷史，有56個民族的文化與語言，在音樂藝術上也表現出了獨特的風采。在初中音樂教學中，教師應該將音樂教學與文化結合起來，讓學生在理解中華文明及文化的同時感受音樂內涵，在了解音樂內涵的同時強化中華文明文化的了解。例如，教師可以結合音樂教學實際為學生傳播一些民族文化、民族音樂作品等內容，如，《白毛女》《二泉映月》等富有民族風情的名歌、名曲，通過對這些名曲的理解，不僅對學生進行了愛國主義教育，增強了學生的民族認同感，還強化了學生對于音樂作品的欣賞能力。
4.開展豐富的音樂實踐活動
關鍵詞：初中音樂 貴生課堂
中圖分類號：G633.9
在初中音樂教學中開展“貴生課堂”，主要指的是“以生為貴、以生為本”的課堂教學活動，是關注生命的教學理念，除關注學生的音樂學習效果之外，更要求教師關注學生的學習過程和發展潛力。在課堂教學中，初中音樂教師應引領學生主動參與學習，以最少的時間實現教學效果的最大化，對于提升整體教學質量具有重要意義。
一、初中音樂開展“貴生課堂”教學存在的問題
首先，在初中音樂課程教學中，部分教師雖然在一定程度上了解“貴生課堂”的教育理念，但是往往停留在表層，在具體的教學實踐中，仍然運用傳統而簡單的教學方法，影響學生學習音樂知識的積極性，在教學內容方面也沒有考慮到學生的實際情況和學習需求，缺乏深度與廣度，而且師生之間的有效互動較少，教師無法準確把握每一位學生的具體音樂水平。
其次，部分初中音樂教師的教學模式與觀念與“貴生課堂”相脫節，沒有做到與時俱進，緊跟時代步伐，雖然認識到“貴生課堂”教學理念的重要性，但是在具體的實施中仍然深受傳統教學觀念的影響，按照個人意愿開展音樂教學活動，沒有充分認識到學生的主體地位，在教學方式上，一些教師不能將現代信息技術與科學理念有機結合，部分教學資源被浪費。
再次，教學目標不夠明確，在初中音樂教學中，部分教師沒有設置恰當而科學的教學目標，在“貴生課堂”教學理念下，教學目標占據著十分重要的地位，是教學活動的出發點，能夠直接關系到教學效率的高低。而在音樂課堂上，不少教師只顧自己講課，沒有充分意識到培養學生學習能力的重要性，教學規劃也不夠長遠，這與“貴生課堂”的教學理念相悖。
二、初中音樂開展“貴生課堂”教學的有效策略
1、提高學生學習興趣
在初中音樂課程中開展“貴生課堂”教學活動，教師需要始終謹記和堅持以生為本的教學原則，充分意識到學生的主體地位，從學生的個人情況出發。因此，初中音樂教師首先應激發學生的學習興趣，提高他們對音樂知識的學習熱氣和喜愛程度，產生學習動力，以此達到較好的學習效果。在初中音樂課堂上，教師可以使用感受式的教學方法，調動學生的自主參與意識，讓學生與音樂作品融為一體，用內心去理解音樂和感受音樂。例如，在進行《我的中國心》教學時，教師不能純粹的給學生講解張明敏演唱這首歌曲的背景，也不能把重點放在分析音樂作品所表達的思想情感，而是讓學生根據《我的中國心》的創作背景，去觸摸音樂的節奏與旋律，歸納音樂的精髓和主題，觸動他們對祖國產生濃濃的熱愛之情。
2、教師優化教學語言
教師作為初中音樂教學活動的組織者，是學生學習和掌握音樂知識的領路人與引導者，為突出“貴生課堂”，教師需要優化自身的教學語言，注重學生對自己言語的反應和態度。初中音樂教師的語言藝術主要包括肢體語言和口頭語言，其相互滲透、相互結合，而且教師的語言風格能夠直接影響到學生的學習注意力，優化教學語言的目的在于調動學生的學習動力，同時加深他們對音樂作品的感知與體驗。因此，在開展新課教學活動之前，教師應做好形象生活動的語言導入，讓學生對音樂作品的學習充滿期待。例如，在進行《小鳥，小鳥》教學時，教師可以通過小鳥的一些動作引出具體教學內容，激發學生內心強烈的學習欲望，在接下來的學習中將會更加積極主動，而且還能夠對所學習的音樂作品印象更加深刻。
3、引導學生體驗學習
音樂作為一種特殊的聲音藝術，具有豐富多彩的表現形式，而且表現內容也復雜紛繁。在初中音樂開展“貴生課堂”教學活動時，教師需要始終堅持“以生為貴”的教育理念，要想使學生更加深刻理解和感受音樂作品，可以引導學生進行體驗式學習，親自感受和體驗音樂作品所蘊藏的深刻內涵。不過，對于初中音樂教師來說，需要自身具備較高的音樂水平，在欣賞音樂作品過程中，使用精煉而優美的語言將音樂所表達的情感準備傳達給學生，促使他們與音樂產生情感交流。例如，《校園夕歌》、《畢業歌》都屬于校園歌曲歌，但是所表達的情感卻有分別，此時，教師可以告訴學生《校園夕歌》反映的是少年時代應珍惜光陰，樹立理想，而《畢業歌》讓學生學會正確看待自己，珍惜時光，并對自己的未來充滿信心。
4、課堂內外結合教學
對于初中音樂教學來說，教材內容始終有效，無法滿足學生多個方面的學習需求，為保證“貴生課堂”教育理念的實施與落實，教師可以結合課外內容擴充教學資源，拓展學生的音樂視野，促使他們學習到的音樂知識更加全面和豐富。初中音樂教師運用課堂內外互相結合的教學模式，能夠帶領學生快速進入到音樂意境中，在形象生動的學習情境中，全身心的投入到理解音樂和欣賞音樂中。例如，在進行《我心永相依》教學時，教師可以運用多媒體技術，讓學生欣賞電影《泰坦尼克號》中杰克與羅絲告別的片段，讓電影的人物感、故事感和畫面感引領學生快速進入到音樂學習狀態，這種與實際情境相結合的教學方式，可以促使學生快速理解音樂作品所表達的內涵與蘊含的情感，從而提升學習效率。
5、激勵學生主動創造
現階段，不少學生從小就參加各種特長培訓班，學習樂器、舞蹈和音樂等，在初中教育階段，學生正處于青春期，獨立意識以個人思維意識越來越強，在這一學習階段他們的創造能力和想象能力較為豐富。因此，初中音樂教師在具體的教學實踐中，應鼓勵學生主動創造，為他們營造更多的實踐學習機會，促使學生在創造性的表演中發現缺點和不足，幫助他們在開發、快樂的學習環境中自我完善和自我成長，這不僅是對“貴生課堂”教育理念的真正實施，還能夠充分凸顯學生的主體作用。比如，教可以鼓勵學生改編音樂作品，在改編過程中，不僅可以深入感受音樂作品，還能夠體驗到創造所帶來的價值感、滿足感和成就感，充分體現出中“以生為本”的教學理念，同時還能夠鍛煉學生的創造能力，促進發展。
三、總結
總而言之，在初中音樂課程中開展“貴生課堂”教學活動，是對素質教育理念的真正落實和貫徹實施，因此，初中音樂教師應從多個角度、全方位出發，全面優化和改善教學方法，保證“貴生課堂”教學活動的順利開展和有效實施。
參考文獻：
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關鍵詞 互聯網；初中音樂；美育
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：B
文章編號：1671-489X（2015）23-0108-02
音樂教育是實施美育的重要途徑，是進行素質教育的主要手段，初中音樂教師和學生要加強對音樂課的重視程度。在教學實踐中，由于傳統的教學模式很難兼顧每一個學生的感受，所以音樂教學亟待改變現狀。初中音樂教師需要研究的是如何通過互聯網更好地提高教學質量，如何將枯燥的音樂課變成學生快樂遨游的海洋。
1 初中音樂教學現狀分析
學生注意力不集中 初中生好動的個性決定了他們不安于平靜，青春期的躁動體現得淋漓盡致。在音樂課堂上體現出來的就是不注意聽講，很多時候都是教師在講臺上講課，學生在下面做自己的事情，對教學完全不配合。同時，由于中學音樂課的教學內容比小學教學內容要難，很多農村學生音樂基礎薄弱，教師講的內容學生聽不懂，又不敢問，所以就導致學生像聽天書一樣，對音樂學習失去興趣，從而使學生在課堂上不聽教師講課，教師在教學中不給學生自由發揮的時間，或者給學生自由發揮的時間太少，這樣學生沒辦法及時消化教師講課的內容，形成惡性循環，更加對音樂課失去信心。
學生在課堂上我行我素 中學生面臨中考升學的壓力，大部分時間都是在做題、在背書，在音樂課上也不能集中精力跟教師學習，都是在我行我素地干著自己想干的事。可是得不到有效的休息，會讓學生的身體和精神都受影響，最終反過來影響學生的學習效果。在教學中教師要跟學生分享學習經驗，取得好成績需要學習方法和技巧，并不是通過死學學出來的。音樂課能夠放松學生的緊張情緒，給學生美的享受，幫助學生提高審美能力，陶冶學生的情操。中學生在校園里的活躍程度是有目共睹的，如果利用好音樂，能夠更彰顯中學生的個性。有時文化課教師為了追教學進度，會占用音樂課的時間去進行考試或者復習，給學生學習增加負擔，也影響了音樂教學。
教學方式枯燥單一 音樂課應該是活躍的，應該是互動的。但是一些教師為了管理好課堂，確保課堂教學順利開展，在教學中不會有太多的創新，都是按照傳統教學方式進行教學。教師一節課都是滔滔不絕地講，學生在下面默默地聽和記，給予學生提問的機會太少，學生有不理解的地方也不敢舉手提問，這樣導致音樂課的真正目的并沒有達到。單一枯燥的教學沒有新意，不符合中學生的好奇心和愛動的心理。受到學校教學管理的約束，許多音樂教師只為了完成教學目標，忽略對學生能力培養，使得學生在音樂課上昏昏欲睡，一節課下來還是什么都沒學會。在實際教學中還有很多的問題需要教師和學生多溝通，才能將音樂課真正上好。
2 互聯網時代對音樂教學的影響
提升音樂課的教學質量 網絡的便利是有目共睹的，人們的生活已經離不開網絡。網絡對于音樂課的影響更是巨大，傳統的音樂教學方式已經不能與網絡時代相適應。新時期的音樂課必須要具有創新意識，利用好互聯網提升教學質量。教師在備課時可以通過網絡查找相關音樂資料，利用網絡獲得更多的音樂知識，在教學課堂上跟學生分享，對于提高學生參與度具有很好的效果。網絡在校園里的普及程度已經非常深入，影響學生和教師的日常工作與生活。教師要充分利用好網絡，將網絡當作教學的得力助手，優化教學模式，增強教學效果，為尋找新的教學思路鋪平道路[4]。
給音樂課堂教學提供便利 音樂教學需要很多音樂知識做鋪墊，如果沒有一定的音樂基礎，那么音樂課也就失去了原來的意義。無論是音樂教師還是中學生，都要充分利用好網絡，將網絡上有利于音樂學習的資料和資源下載下來，輔助音樂學習。隨著學校計算機課的普及，中學生的計算機網絡水平都很高，網絡對于中學生的影響在一步步地深入。教師在教學時要給學生把握好度，不能讓學生過分迷戀網絡。音樂教學也具有對學生進行思想教育的職責，不能因為網絡耽誤學生的一生。互聯網在給音樂教學提供便利的同時，也給音樂教學帶來一定的影響，這就要求音樂教師在教學時充分發揮主觀能動性，引導學生向著積極的方向發展。
便于學生接觸到更多音樂知識 音樂課堂的教學時間和教學內容有限，不能完全滿足學生的求知欲，教師掌握的音樂知識也是有限的。但是互聯網時代，學生可以自己去網上搜索一些喜愛的音樂知識和音樂新聞，為自己的學習尋找更多有用的資源，豐富自己的音樂庫，為以后深入學習音樂打好基礎。
教師也可以利用網絡進行微課教學。微課是近年來新興的一種短視頻教學方式，將教學重點或者教學難點錄制成3～5分鐘的短視頻，在課堂上展示給學生，這種課堂的教學效果非常好，得到學生的大力支持。微課教學有利于學生獲取更多音樂技能，也為教師及時改正教學中的不足提供了有利的依據[2]。
3 互聯網時代增強音樂教學效果的方法
利用網絡資源，挖掘學生的音樂潛力 網絡資源是無限的，學生可以在網絡里找到很多與學習相關的資料，給學生學習和生活提供便利。利用好網絡資源，有助于學生學習成績的提高。教師也要充分利用好網絡資源，搜索更多有趣的音樂知識和音樂名人軼事，讓學生對音樂產生興趣。只有對音樂課有了興趣，學生才會全身心地投入到音樂學習中。學生的潛力是無限的，尤其中學生正值思維最活躍的時期，音樂教師要把握住這個機會，盡自己最大的努力為學生帶來引人入勝的音樂課。網絡時代下的音樂教學需要教師不斷提升自己的技能，與時俱進，不斷發展，經常與其他教師溝通教學中的問題，為自己的教學找尋更適合的方法。
創新教學方法，引入多媒體信息教學模式 信息時代下的音樂教學可以利用大屏幕投影技術，將枯燥的音樂知識轉化成優美的音符，更直觀地給學生帶來視覺上的沖擊，最大程度地吸引學生的興趣，讓學生對音樂教學充滿期待和幻想[3]。多在音樂教室授課，利用先進的教學設備和教學工具，為學生提供更優質的服務，把學生的主體地位凸顯出來。音樂教師由于大多是音樂學院或者音樂中職學校畢業，對于文化知識的學習不是十分深入，教學方式存在一定的弊端。新時期要求教師大膽創新教學方式，提出自己的教學理念，在新課標的指導下，將學生的學習熱情激發出來，盡最大努力提高音樂課堂教學質量。
規范音樂教學，讓音樂教學之路更加科學化 很多農村中學的音樂課并不是十分規范，由于缺乏教學技術裝備，導致中學音樂課往往縮減了教學內容，變成學生的唱歌課，課堂上教師不講樂理、音符，只是簡簡單單地教學生唱歌，這就違背了音樂課的主旨思想。在網絡時代，中學音樂課必須改變現狀，通過開發更多的音樂資源，使音樂課更加規范合理。音樂教學需要教師始終秉承以人為本的思想，將音樂教學作為一種責任。中學生的音樂課需要更加科學化，不能因為師資力量不足等客觀原因，影響學生的發展。學校要加大對音樂課的投入，規范管理，使音樂課能夠真正發揮作用[5]。
4 結語
中學音樂課在提高學生文化素養方面具有重要作用。在互聯網時代，音樂教學面臨巨大改變，音樂教師要把握好互聯網對音樂課的影響，積極開發教學資源，提高學生的參與度，真正激發中學生學習音樂的興趣，提高初中音樂課堂教學質量。
參考文獻
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關鍵詞：合唱教學 初中音樂課 教學手段 合唱訓練
合唱是音樂藝術的重要組成部分，是聲樂的最高表現形式。世界各國的音樂教育歷來都非常重視合唱教學的開展，各種各樣的合唱比賽和交流活動頻頻舉辦，合唱文化越來越趨向世界性，并對世界音樂的進步產生重大的影響。
2011年4月，本人參加了佛山市童聲合唱指揮大師班的培訓，得到中國音樂學院指揮系主任吳靈芬教授的指導，深入地學習了兒童快樂音樂教學的基本手段（柯達伊教學法德實踐）、作品的分析與手勢運用（練聲與讀譜教學）等方面的知識，在她濃縮了一身智慧的課堂上受益匪淺，很受啟發。合唱教學是一種集體性很強的聲樂藝術，是我們音樂課教學的重要組成部分，以音樂表現的旋律、和聲和情感方面為突破，正確引導學生的審美情趣。另外在合唱實踐過程中，又能提高學生的集體主義思想教育，培養學生合作尋求克服困難的方法，有利于提高學生的綜合音樂修養。
作為初中音樂教師新秀，如何在新課標理念的指導下，探索合唱教學開展的意義、教學內容和手段呢？以下是本人根據自己在參加音樂教學的幾年里通過對初中音樂課合唱教學這一課題進行的思考和實踐體會，僅供各同行和專家參考。
一、我國合唱事業的近況
近年來，隨著物質生活的不斷提高，國民對精神生活的要求也日益提高。音樂作為精神生活的重要組成部分，正隨時代的腳步不斷擴大到普羅大眾當中。但是各種各樣的音樂活動的舉辦也考驗著各地的經濟條件和人們的音樂素質修養，合唱作為一種成本較低、參與人數多、效果顯著的音樂活動成為各主辦方的寵兒，頻頻出現在大眾的視線當中，由此孕育了豐富的合唱表演形式和合唱文化，也培養了大量合唱方面的人才。
二、合唱教學在音樂課堂的重要地位
“合唱是人們進入音樂殿堂的最佳途徑，是普及素質教育最適合的手段。每個人都擁有天然的嗓音，而聲音之美是一切器樂都無法比擬的。”在國內很多農村地區，由于音樂教師和教學材料的缺乏，音樂教育的普及工作受到很大的制約，但是合唱活動的推廣給這些貧困地區的音樂事業帶來了福音，我國中學的班級配置人數多，很適合開展合唱教學活動。
初中音樂課中，教師以合唱教學為契機，提高學生的音樂素養：練聲可以訓練聽力和節奏感；識譜可以加強樂理知識；歌曲音樂感情處理能增長人文知識見聞；而真正合唱時好處就更明顯了，合唱活動的實踐中的“合”，讓學生在集體活動中相互協作、共同克服困難，培養了他們的團隊合作精神。
三、初中音樂課合唱教學的現狀和問題
隨著新課標改革的推行，音樂教育的內容和手段變得豐富多彩。越來越多學校、領導和專家關注到合唱教學在音樂課教學中的重要地位，音樂教師在新課標的指導下，不斷推陳出新，探索著各種各樣適合新時代學生的教學方法。不過在全新的理念面前，原有的教學方式還是占據著重要的地位，這是經驗心態在作祟。原有的教學方式的確有很多值得保留的，但是最中心的一點必須改變，就是以誰為教學的中心要弄清楚。過去的教學都是以教師為中心，忽略了學生的主體意識，于是很多方面的問題就出來了。
首先，教學的內容不能打動學生。教師會主觀地認為什么應該教，什么需要學，但是學生很多時候對教師認定的知識都沒有興趣，于是學習的主動性就大大地降低了。還有合唱歌曲的選擇，很多教師以自己的口味為主挑選音響效果較好的歌曲，但是這些作品很多時候并不討學生喜歡，再來就是很多歌曲都是成年人的混聲作品，并不適合學生演唱，那操作起來自然很困難。即使最后達到了一些功利性的成績，我認為這也是在壓抑學生個性發展要求的狀態下取得的，這樣的合唱活動有哪個學生會喜歡？
第二，學生生理狀態的把握是合唱教學的一個重要難題。很多中學階段的學生都要面臨很長一段時間的變聲期，這是人生重要的一次生理變化，在這段時間里，聲樂的訓練尤其要小心處理。可是很多音樂教師為了盡快達到預期的效果而無視學生的生理變化，使得合唱活動流于形式。
第三，合唱活動是合唱教學開展的重要目的之一，但是主科老師和家長的不理解讓合唱活動的開展困難重重。在應試教育仍處于主體地位的中國教育體系中，中學生的學習生活比任何時候都緊張，主科的學習和評價是所有家長最關心的，這樣造就了主科和主科教師在學校學習的崇高地位。在家長眼中所有的副科教學和活動都只能圍著主科轉，如果主科成績受影響，所有的副科教學和活動都應該讓步甚至停止。同時很多學生參加合唱活動的目的也不夠深刻，很多人只是想借合唱訓練來打發一下課外活動時間，沒有考慮到聲樂的訓練也可以舒緩平時緊張的學習情緒，勞娛結合，音樂活動還可以提高學習的效率，所以有不少合唱隊的成員對待合唱教學和合唱訓練活動的態度是敷衍了事的。合唱隊員的流動性強也制約著合唱教學的進展，如何能保證學生的排練時間和進度是困擾許多初中音樂教師的主要難題。
四、科學的安排合唱教學內容和具體教學手段
1.把握學生的愛好，選擇適合的教學內容
在新課標理念的指導下，合唱教學應該以學生作為教學活動的主體，先了解他們的需要和喜好。俗話說的好，“興趣就是學習最好的老師”，現在的中學生很喜歡流行音樂，還有很多電視節目也影響著學生的喜好，我就針對性地尋找了一些動畫片的主題曲改編的童聲作品來訓練。剛開始我先讓學生先感受音樂作品，再分組討論、分享自己的感知和對作品的看法，最后才把譜子展示給學生。很多學生一看到自己喜歡的歌曲譜子就立刻興奮起來，還沒等我教，已經自己在底下自學起來，等我再系統地分析和教導時，很多學生已經有了充分的準備，整個排練的進度就立刻提高了很多。
2.關注學生的生理變化，適時設計教學內容
之前提到過學生的生理變化，十三、四歲是人體生理變化最劇烈的時候，學生的身高、聲帶、外貌等方面會有很明顯的變化，這些變化也影響著他們的內心，所以這個時期的教學也要特別注意。就聲音的變化而言，本人認為可以分流而治，一部分尚未進入變聲期，另一部分正處于變聲期，第三部分已經變聲完畢。未變聲的學生可以練習合唱當中的高聲部的內容；正在變聲的學生則應該加緊對歌譜知識的學習，爭取讓喉嚨休養生息；而第三部分的學生則可以嘗試成人的演唱聲部，但是也要注意他們的音域，劃分適合他們的聲部。
3.以音樂課作為學習和練習合唱的重心
在緊張的中學學習生活中，要另外擠出時間來培養音樂愛好是很難的，但音樂課是所有中學生的必修課程，任何的主科教學和家長都不能影響音樂課的正常教學，合唱的教學就保證了有固定的時間和地點。我國的中學班級人數配置較多，一般有50人左右，剛好可以組成一個基礎型的合唱隊。合唱是一門綜合的聲樂藝術，練聲是最重要的，掌握科學的發聲技巧，養成良好的歌唱習慣，教師應該從學生的呼吸方法開始抓起，目標是建立整齊的、穩定、和諧的音色效果。另外就是演唱的音準問題，鋼琴輔助練習是少不了的，我還加多對應音練習，讓學生跟著鋼琴模唱旋律，之后只給該旋律的各種調式的三和弦，讓學生清唱旋律，最后再加大難度分聲部清唱不同的旋律，這樣能很好地培養學生的固定音準音高模唱能力。
4.以第二課堂活動為輔、合唱表演活動為目的來宣傳合唱文化
課堂中很有許多意猶未盡的事情，如果有第二課堂作為補充輔助的話，那效果就更好了。我校的合唱隊每年都會在初一新生中挑選合適的學生來壯大隊伍，而平時的音樂課我也會特別留意這方面的人才，由于課堂上的宣傳和學習實踐，學校的合唱隊在招生時往往會事半功倍。不論是音樂課堂上的學習還是第二課堂的加強訓練，合唱表演活動是一切排量的最終目的。每年的校藝術節、外校交流活動、市里和區里的合唱節、各級單位舉辦的合唱活動都給合唱隊提供很好的平臺，這可是提高實力、展示自我和與時俱進的好機會，我一向都是帶領學生全力以赴，做到問心無愧。
結論
中學的合唱教學是音樂課的一項重要內容，也是一個難度較大的實踐課題。教師應采用班級課堂教學和第二課堂活動相結合的教學模式，把合唱教學融入到中學的日常音樂教學中，給學生創造一個優美的歌唱氛圍，在合唱教學中注意培養、發展學生演唱歌曲的興趣與愛好，才能激發他們的歌唱熱情。讓學生在合唱教學和實踐活動中，充分感受到藝術之美、和諧之美、生活之美、人格之美，這是初中合唱教學實踐中的最大收獲，也是我們音樂教師今后要努力追求的目標。
參考文獻：
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關鍵詞：新課標 初中音樂 教學模式 創新
音樂是一種藝術，反映著現實的生活情感，同時還可以讓音樂學子從中感知到新的東西，那是一種藝術的美。中華民族有傳承文化的責任和美德，音樂學子也擔負著這樣的一個使命去傳承音樂藝術文化。以往的音樂教學模式已經落后，時代在進步，教育也得跟進，順應新時代的要求，跟從新課標的腳步，讓學生多元化發展，實現全面化提高的目標。
一、初中音樂教學中存在的主要問題
1.教學方法過于傳統，難以實現“教學相長”的效果
現行中學音樂教育基本沿用了專業音樂教育的模式，雖然教學已經越來越重視師生互動，但是仍以“教授”為主，單純追求知識與技能，教學模式單調、機械，教學過程枯燥、程式化，而對于樂于接受新事物的初中生而言，這種過于傳統的教學方式必然難以實現“教學相長”。
2.教學理念落后，難以激發學生興趣
現行教學體系中，初中音樂教育多被賦予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽視了初中音樂教育應該以美育為其宗旨，是音樂文化素養方面的教育這一基本職能。在教學過程中過分關注音樂教育的外在價值，特別注重知識、技能等非審美的體驗，而忽視情感、興趣、想象、創造等審美體驗，種種誤區導致初中音樂課程審美性、藝術性缺失，教學理念落后難以激發學生興趣。
二、新理念下初中音樂教學理念及教學模式的創新策略
近年來，隨著多媒體技術和網絡技術的日益普及，建構主義學習理論逐漸引起人們的廣泛注意，越來越多的教育工作者將建構主義理論與教學改革試驗研究相結合，并將研究結果付諸于學校學科教學活動中。同時，現代教育技術與初中音樂課程的結合，也為教學模式的創新提供了物質支持。
1.創新教學模式，突出學生主體
新課程新理念的重要體現是：“以人為本”，“教育應關心人，尊重人，發展人”。從中我們能夠深切地感受到學生才是教育的主體。因而，我嘗試建立一種突出學生發展，以“主體性、創新性”為特征的，培養學生創新精神和實踐能力為重點的開放性音樂教學模式。幫助學生創造一個自主、創新的教與學的氛圍，讓學生在活動中體驗，在實踐中學習，搭建讓學生自主表演的“旋轉舞臺”和“夢想劇場”，使學生的心理素質、協調能力和創新思維都能得到良好的發展。
1.1發散思維，煥發活力。音樂欣賞課的教學一般都是先由教師介紹曲名、作者、表現內容等，還沒聽到音樂，就先把學生限制在一個框框里，限制了學生的想象力，代替了學生的親身體驗，把音樂的多解性變成單解性，使得學生對音樂本身失去興趣，不注意傾聽，放棄了思考與聯想。現在上欣賞課，教師應該讓學生根據自身對音樂的體驗，去理解音樂內容，有意識地培養學生用多種思維方式去探索問題。例如，在學習《卡門序曲》時，教師在放音樂之前，先不要給學生講教材上的內容，而是讓學生自己講一講他們知道的有關歌劇《卡門》的內容，比一比誰的故事更精彩，然后對評選出的幾個故事分組由學生為《序曲》配樂，再比一比哪組配得最好。最后教師再完整的講述內容，引出教材，并播放《卡門序曲》的音樂，讓學生比較自己與教師講述的故事、配樂有哪些異同。這樣就使學生始終以積極多變的思維參與教學，不僅開發了學生的想象力、創造力，還提高了學生的音樂鑒賞力和音樂表現力。在此類開放的教學模式中，學生真正成為學習音樂的主人，通過自主地體驗和探索，求新、求異、求廣地學習，逐步培養了創新的意識和膽識，從而使音樂課真正的“活”起來，煥發出創造的活力。
1.2創新教法，大膽實踐。因為音樂最具不確定性，解釋的自由度也是最大的，所以音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式去想象、解釋和宣泄自己的情感，體現自我個性。我在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。例如在進行歌曲《青春舞曲》伴奏節奏的學習時，我沒有拘謹于書本上原有的伴奏節奏，而是準備了鈴鼓、響板等打擊樂器，讓學生根據歌曲所表現的情緒，自由創作不同的節奏。我的要求是：一要符合歌曲情緒，二要與眾不同，假如創作得好，全班同學都用他們創作的節奏為歌曲伴奏。結果學生們充分發揮想象力和創造力，打出了許多不同的富有特性的節奏。我協同他們把創作的節奏整理書寫出來，寫成打擊樂器合奏譜，讓他們用合奏的方式為同學們的演唱伴奏。類似這樣的活動，極大的激發了學生的創作欲望，在以后的創作環節中，學生都爭相要求進行創作表演，獲得了意想不到的良好效果。
1.3以流行音樂帶動音樂欣賞，收獲高效課堂。有同學認為現在人手一個移動播放器，要聽音樂很方便，還能聽自己喜歡的歌，在這句話當中有一個問題值得我們思考。在高科技進入我們普通人家生活的時代，一個移動播放器確實解決了學生所說的這個問題，但是他們這種所謂的聽音樂只是純粹的娛樂消遣，很少有人會真的去欣賞音樂中的美，因此，音樂課的開設還是很有必要的，老師通過適當的教學手段引領學生學會欣賞音樂是音樂課教學的核心，這令我反思了兩點：其一，就是我們音樂課堂的教學過于隨意，只是簡單地走走流程；其二，音樂課的教學所選取的切入點不符合現代學生的審美趣向。因此，我認為音樂課的課堂教學必須要創新，而以流行音樂帶動音樂欣賞便是我得出的方法。
1.4.改變以往的教學模式，建立良好的師生關系。學生能力的提高包括創新能力的提升，在學生的成長過程中，老師起著至關重要的作用，老師切莫以權威自居，應該是摒棄師道尊嚴。抱著一種教育相長的態度，認真和學生溝通，培養師生之間亦師亦友的融洽關系，使學生們的心理自由得到充分發揮，讓他們在享受音樂的過程中無拘無束，使學生的主體地位和個性特征得到切實的體現。
在課堂上，老師們應該在釋放學生的同時釋放自己，和學生們一起唱歌、一起跳舞、一起欣賞。在語言使用上，應該多用一些能拉近雙方之間距離的詞句，如“大家的想象力真的很棒。超出了老師的預期”“讓我們一起來吧”“請”，等等。這樣可以讓學生在課堂上感受到師生之間的平等，他們就可以充分地在課堂上展現自我。[1]
1.5創設環境，建立良好的課堂氛圍。創新教育的實施要有良好的教育環境做條件，這其中的小環境的良好課堂氛圍，個輕松的教學環境可以充分展示教材的內容，調動學生的積極性。在學生感受音樂美的同時創造音樂。在音樂的教學中，老師們要培養學生積極參加各種音樂活動，要提供和創設符合學生發展的創作空間，老師可以根據課本的內容來創設相應的情景。學生們跟著老師的創設環境去積極、輕松地探索、想象。這樣的情景包括語境和畫面。在語境中，老師們可以通過優美流暢的語言風格和極富感情的語調來描繪音樂環境，使學生仿佛身臨其境。讓他們在這個創設環境中，自由想象，深入音樂情景。在畫面表現中，可以通過借助一些動畫、圖片，來簡單而形象地演示詞曲的意境，從而激發學生的創造力和想象力。
2.創新教學手段，合理有效的利用多媒體輔助教學
多媒體教學手段具有鮮明生動、具體直觀、形象逼真等特點，能夠使教學內容得以充分的表達，促進學生對知識的理解與記憶，從而達到良好的教學效果。在音樂教學中，運用多媒體進行輔助教學，大大激發了學生學習的積極性和主動性，使學生在較短的時間內掌握較多的知識，切實地解決教師無法講清課本中的某些重點、難點，達到優化課堂結構、提高教學效果之目的。在教學過程中，五彩繽紛的音樂畫面加上悅耳的音樂，充分體現了“聽覺藝術”與“情感藝術”相結合的特點，對學生更具感染力和吸引力。
音樂欣賞教學，是音樂教學中的重要組成部分，它對提高學生的音樂素質有重要的作用。而在教學中，學生往往興致淡漠、不以為然，坐不住、聽不進。過去教師用了很多方法，如編故事、畫圖片、講解、提示等等，但往往學生只記住老師說的，而對該聽的卻聽不進去。根據音樂欣賞的綜合性特點，利用多媒體輔助教學，則容易同各有關學科知識取得橫向聯系，加大課堂容量，拓寬知識面，開闊音樂文化視野，激發學生學習興趣，樹立正確的審美觀，因此，多媒體教學已成為音樂欣賞教學的重要輔助手段。在教學過程中，把聆聽、觀察與實踐密切聯系起來，再加上簡潔精辟的語言引導給學生以生動真摯的情境感染，像這樣的教學效果就大不相同。如在欣賞《梁祝》一課英臺抗婚一段時，先是由大管及大提琴奏出旋律下行的封建勢力主題，這里為了增加學生對樂曲的切身感受，可以在故事片《梁祝》中選擇英臺抗婚中的部分情節，當欣賞到這段時，播放故事片斷，學生在聽與看的同時自然地理解了樂曲所要表達的內容；英臺反抗的主題中，小提琴強烈的切分節奏，旋律上行，表現的是英臺抗婚不嫁，同樣也播放故事情節，英臺在電閃雷鳴前與父親祝員外抗爭，所有這些都會使學生主動參與樂曲的發展，真正了解到樂曲表達的含義，在潛移默化中樂曲會很容易地被學生接受。多媒體輔助教學能創設意境，把學生吸引到作品特定的情境氛圍中，幫助他們插上想象的翅膀。多媒體教學手段有利于揭示音樂作品的內涵，使學生從中尋求美、發現美、欣賞美，從而提高審美能力，達到粉筆+黑板+掛圖+錄音機所達不到的效果，大大激活了學生的創新思維活動能力和想象力，對欣賞的民族音樂留下了深刻的印象。
3.創新教學評價體系，激發學生自信
在以往的課堂音樂教學評價中，教師往往采用讓學生唱一首課本上的歌曲來給學生評分，有的教師甚至憑自己的主觀臆斷和對學生大體的印象給學生打分，殊不知這樣做是不科學也是不全面的。其一，很容易讓學生產生錯誤印象，認為音樂課就是唱幾首歌，不必學其它知識。其二，教師不能得到正確的教學效果反饋，對學生掌握知識的多少、好壞不能正確評估，從而對改進教學方法，提高教學質量不能起到積極的作用。其三，不能使學生充分發揮各自的特長，讓那些平時上課表現欠佳，老師印象中的“差生”產生不滿，認為是老師偏心眼，不公正，喪失學習興趣。其實對學生來說，音樂是最不能用統一的標尺來衡量的。音樂成績的評定與其他學科相比，缺乏絕對尺度，音樂課的成績不能完全用書面的形式來統計，一首歌、一張卷子不能評定一個學生一學期的學習效果。音樂評價手段的不正確，可能會扼殺學生的音樂學習欲望和興趣，會把音樂教育引向歧途，更不用說對學生創新精神和創造能力的培養。在教學實踐中，我嘗試構建開放的音樂評價方法，積極探索過程性、主體性、展示性評價方式。主要內容有：平時積累評價法、合作表演評價法、特長展示評價法。平時積累評價法是把學生平時在課堂中學習音樂的興趣和態度作為重要成績給予記載。合作表演法是以小組為單位，選擇一首歌曲、器樂曲或一個舞蹈進行合作表演。特長展示評價法是學生個性化的吹拉彈唱等各項特長，都可以在“班級音樂會”上展示，作為考核內容之一。最后將這三部分綜合起來，進行綜合評價。實踐表明：興趣是創新的基礎和源泉。成功的喜悅和樂趣，能極大地喚起學生的創新熱情，而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創新的成功樂趣。[2]
同時，建立獎勵機制，培養學生的創新能力。初中生還處于人生的成長階段，在獲得成功的獎勵時，會產生喜悅的情緒，這類體驗能夠鼓勵被獎賞的學生繼續努力，因此當學生在創作上出現一絲靈光火花的時候，作為老師要適時地去予以保護，對不同的學生取得不同的成績時要給予不同的獎勵，從而使他們在不同程度上都得到成功的快樂和喜悅。他們在感受到快樂的同時必然會產生對音樂學習和創新的興趣，也就勇于探索、敢去實踐，其創新能力也就能得到不同層次的鍛煉和提高。
三、結束語
初中音樂教學在新課標改革之下的確需要進行創新的思考，傳統單一的模式應該被多元化的模式所取代，并發揮它獨特又多樣的作用，啟發和引導學生們翱翔于美妙的音樂天空之中，而這一責任就在教師們的身上，要對音樂的教學方式進行多元化和多渠道的創新，教學手段多樣化，豐富其音樂課堂的內涵，真正的為學生們建立起一個獨特新穎的教學模式，真正落實新課標倡導的教學新理念，引領初中音樂教學培養出一批批優秀的音樂全面人才。
參考文獻：
【關鍵詞】趣味教學；初中音樂；策略探究
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：A 文章編號：1671-0568（2017）09-0128-01
在初中階段，學生普遍具有活潑好動、想象力豐富、喜歡模仿的特點，很容易對新事物產生學習興趣。興趣是學生學習音樂最大的動力，教師應抓住這一特點，在音樂教學中融入具有趣味性的多元化教學內容，將趣味教學法融入教學，以此激發學生學習音樂的興趣。只有這樣，才能提高學生的音樂素養，促進學生全面發展。
在傳統的初中音樂教學中，很少有教師運用教材之外的音樂內容進行拓展教學，學生在學習音樂的時候容易產生疲憊，學習效率也普遍較低，而趣味教學法則可以有效地改變這一現狀。趣味教學簡單地說，就是指讓學生在輕松、活潑的教學氛圍中獲取音樂知識的教學方法。在趣味教學中，學生的學習積極性很容易調動，當學生具有學習音樂的興趣后，便會主動地想要去學習、努力去學習。
一、創建有趣的教學情境，營造良好的教學氛圍
音樂不僅是一門學科，也是一種培養個人審美觀、音樂感、想象力的重要手段。現如今，傳統的初中音樂教學模式已經不能滿足學生需求，也不能順應時展。隨著新課改的深入推進，初中音樂教學已逐漸改變“填鴨式”的傳統教學模式，趣味教學法逐漸進入人們的視線，并在音樂教學中得以運用。為了更好地發揮趣味教學法的作用與價值，教師應積極創建有趣的教學情境，讓學生在良好的教學氛圍中產生學習音樂的興趣，獲取良好的學習效果。
例如，教學《采茶舞曲》時，可借助多媒體播放相關的音樂視頻，充分調動學生的視覺和聽覺，為學生創設“采茶”的情境與歡快的教學氛圍。還可以事先對教室進行布置，張貼一些與本節課教學內容有關的圖片。視頻播放結束，教師適時向學生提問：“同學們看完視頻有什么感覺？《采茶舞曲》表達的是一種什么樣的感情？”創設問題情境有助于激發學生學習音樂的興趣，調動學生的學習積極性，并讓學生在問題中展開想象的翅膀。
趣味教學情境的創設，讓學生在充滿“采茶”的氛圍中對《采茶舞曲》有初步的了解，使學生身臨其境，接受藝術的熏陶，實現潛移默化的改變，提高對音樂學習的熱情。在此過程中，教師要做到“動”與“靜”相結合，“動”要有秩序，“靜”要使學生注意力集中，兩者結合可促進趣味教學法的有效開展、實現教師愉快的教與學生愉快的學。
二、運用豐富的教學手段，激發學生的學習興趣
趣味教學法不是生硬呆板的，而是根據學生的實際學習需求及音樂學科的特點，以吸引學生注意力、激發學生興趣為主要目標開展的。音樂作為一種審美性、樂感較強的學科，教師要打破教學中的枯燥感，采用多種教學手段進行教學，以此來激發學生的學習興趣。
在具體教學中，可運用以下方法：①音樂競賽法。充分利用初中生的好勝心理開展音樂競賽活動。讓學生在提高學習興趣的同時，實現對音樂知識的鞏固和練習，感受學習音樂的樂趣；②實施游戲教學。游戲是學生都喜愛的活動之一，喜歡游戲是學生的天性。例如，在初中音樂教學中開展歌曲接龍的游戲，先讓學生排成一隊，跟著教師的步伐開始走動，每個學生按照步子的速度唱出指定歌曲的一句歌詞，一步一個字，出錯就出列，看看哪個學生堅持的時間最長；③音樂表演法。表演可以包括歌曲表演、合奏、音樂劇等，這種教學形式能夠幫助學生實現對音樂知識的鞏固和運用，是在創造階段將音沸蝸蠡的有效教學手段。音樂表演法簡單地說，就是指學生學習音樂或掌握相關音樂知識后，將所學知識與技能進行內化，并構建屬于自己的知識體系，再將所學知識運用到實踐中去，進而提高藝術素養、促進趣味教學的發展。
三、增加互動的教學環節，推進趣味教學的發展
新課標要求初中音樂教學要以生為本，教師在教學的過程中要努力幫助學生完善人格，使學生在學習音樂的過程中提高綜合能力。這一要求使得教師要積極改進教學方式，加強與學生的交流和溝通。只有這樣，教師才能更好地了解學生的興趣，才能設計出更好的教學方案。
例如，賞析《重整河山待后生》時，教師提問：“歌詞中寫到的‘千里刀光影，仇恨燃九城’表現出來人們的什么情感？”有的學生回答：“憤懣不平、熱愛國家的感情。”這時，教師繼續問道：“那為什么是‘月圓之夜人不歸’‘花香之地無平和’？”學生討論之后，又給出了許多答案。教師與學生之間的探討，能使音樂課堂教學氛圍十分活躍。同時，在教師不斷的提問之下，教學也在一步一步地向前推進和開展。為了更好地培養學生的思維能力、激發學生的興趣，教師還可以給每個小組出幾個問題，讓各個小組討論后派代表回答。在趣味教學中增加互動的教學環節，有助于加強教師與學生、學生之間的交往關系，使學生在交流、互動的過程中，對教師、同學、音樂這門學科產生好感，進一步激發自己學習音樂的興趣、實現音樂素養的提升、推進趣味教學的發展。
在新課改背景下，素質教育已經成為我國現階段教育的主流，而音樂教學對素質教育將會產生非常重要的影響。趣味教學法是培養高素質人才的重要手段，對提高學生的審美能力、想象能力、認知能力起到了重要的作用，在初中音樂教學中占據不可動搖的地位。因此，在音樂教學中，教師應當積極運用趣味教學法，激發學生的學習興趣，讓學生在趣味教學中感受音樂的魅力。筆者相信，只要團結合作、深入研究、努力改進，音樂趣味教學法就一定能在未來煥發其應有的光芒，讓音樂響徹于天地。
參考文獻：
[1] 楊曉旭.增強趣味性，提升教學效果――談初中音樂中的趣味教學[J].考試周刊，2015，（16）：179.
【關鍵詞】初中音樂；師生互動；案例分析
一、音樂課堂互動的含義
人類在交流的過程中就是互動。互動這一交流方式從人類出現開始就一直扮演著重要的角色。人類之間信息的傳遞和推廣都是通過互動的方式進行的。而且，不只是在人類社團中會有互動方式的產生，在其他動物群體中互動也是十分重要的，有區別的是，人類的互動通過手勢、語言、眼神的等方式。而動物的互動確實通過氣味和動作進行互動。互動的作用不單單包括信息傳遞，更注重人與人之間的雙向溝通。當信息發出方發出了信息，并且接收方也通過同樣的方式回應發出方，互動的過程才算完成。
根據不同場合、不同的環境，互動所產生的意義及互動的形式與內容都會產生不同的內涵。比如演員與觀眾之間的互動，這樣有利于調動觀眾的觀看情緒，是演員的表演發揮的更加出色。教師與學生之間的互動，有利于提高學生的注意力，這樣老師就能根據同學們的課堂反應及時調整自己的講課教案。由此可見，互動是一種群體之間的交流方式。單方面的互動我們不能稱之為互動。
互動具有很多的意義，，從社會的角度來看，互動是群體之間相互交流，相互溝通的基本形式，是一個群體長期發展的必要條件；從心理意義來看，個體要想在群體中成長，必然要對群體中的其他成員進行互動。所以，從人類誕生之日起，互動就開始出現并且逐漸扮演者重要的角色。由上可見，互動對于人類學習教育具有積極的作用，是我們人類在群體發展的學習手段。
課堂互動，顧名思義。在課堂上，教師與學生之間相互交流，相互溝通的行為方式成為課堂互動。教師根據每個學生的不同特點，以及現階段學生接受能力進行制定有針對性的學習計劃。能夠鼓勵學生在音樂堂上主動進行自主學習，并且做到及時的信息反饋，收集學生在學習音樂課程的掌握程度，并且及時調整接下來的教學計劃。這樣不但可以保證學生對于音樂課堂的興趣，而且還可以提高教學質量的高效進行。收集學生的返回信息，可以保證教師清楚的掌握學生學習中感興趣的部分，這些事教案中不具備的，這樣教師就可以有根據的對學生音樂課程教學提出獨創的教育手段。既能保證課堂教學質量又能保證學生學習的質量。
從課堂活動的實際情況來看課堂的師生互動其實是教師和學生之間的雙向監督的過程。教師監督學生的學習態度，引導學生的學習興趣；學生監督教師的教學內容，提高教師的教學質量。這樣的課堂互動是一個良性的教學課堂，師與生之間的地位是平等的，雙方進行互相之間的有效溝通，從而避免了“填鴨式”教學和“散漫式”教學。這樣能夠從根本上改善師生之間的關系，進而提高學生的學習素質。教師在授課的過程中，不僅要及時調整教學手段和教學模式，更要及時掌握學生學習的最新動態，兩者之間缺一不可，否則教學互動過便無法完成。
在教學內容互動的基礎上，教師更應該注重和學生之間心理方面的互動。從學生對于所學信息掌握情況來看，及時發現學生學習音域方面的心理情況，及時了解學生內心的真是想法，才能根據學生需求進行教學方式的調整，進一步增加學習的樂趣，提高學生的學習水平，改進教學質量。學生也能夠根據教師的調整做出積極的應對，從而達到對于音樂欣賞水平的提高，增強學習音樂的主觀性。這些措施對于學生和教師之間的互動具有十分積極的作用。
二、音樂課堂互動的基本要點
1、互動模式的創新
要進行課堂互動，必須要求教師能夠端正自己的態度，不能以領導式的態度跟學生進行互動，否則會達到事與愿違的效果。要積極主動的幫助學生在學習中遇到的困難，讓學生能夠有足夠的信心面對學習中遇到的困難，從而更加積極主動地進行學習。要針對音樂課堂進行師生互動，就要對音樂課堂進行必要的了解。音樂課堂與其他課堂類型基本相同，音樂教學也采用教師為主，引導學生主動探索的教學方式。
音樂課堂的主要教學內容是是學生掌握音樂中的基本知識和規律，進而進行音樂創作，提高學生自身的音樂素養。學生作為學習的主題必須充分的發揮主觀能動性，所以教師應當進行正確引導，適當讓學生自己主動探索。音樂學習的根本目的在于對舊有知識進行充分掌握，進而主動探索新知識，形成由簡到難、由舊到新的知識網絡。在音樂教學課堂中，教師要將課本上的基礎致死傳達給學生，學生在接收到新知識之后，能夠在所學知識韓總快速的反饋，進而對新舊知識做出自己的判斷比較。還可以通過大腦的高級思維方式，通過知識的積累長造出屬于自己的音樂思維。與其他課程相比，音樂課更加活潑，上課方式也不再是刻板的。音樂課堂的互動更加注重心理之間的互動，可能教師和學生對于某一首音樂、某一個旋律產生共鳴，這樣就加深了學生和教師之間的心里交流。
初中是一個人的青春時期，學生已經從懵懂的小學生逐漸成長為具有個人想法的個體，但是他們的心智尚未發育成熟，在于教師交流的時候會有抵觸、不安等情緒問題。在出現這樣的心理問題時，教師不應該急迫催促學生，而是要采用引導的方式，循循善誘的讓學上放掉戒備心理，打開心靈與老師進行深入的溝通。教師在課堂上應該盡力的創造出輕松地課堂學習環境，教師要以寬容的心態包容每一個學生。
2、師生關系要和諧
在與學生互動交流之前，教師應該改變傳統意義上的思維定式。并騎傳統教學方式中的不足之處，首先師生關系要融洽，充分尊重每個學生的個性，對于不足之處要進行引導，教師與學生之間要縮短心理距離，這樣才能更加輕松地進行互動，提高教學質量。
結束語：互動是傳達信息和接受信息最有效的手段之一。在初中音樂教學課堂上，教師要盡量的改變傳統教學模式，根據不同點教學內容采用不同的教學方法。要主動根據學生的心里狀況進行交流，要加強初中音樂課堂上師生關系的互動，多多合作，積極探索出適合學生狀況的教學新模式。另外，加強學生之間的互動并不意味著教師要對學生采取放養，必要情況下必須對學生行為進行干預，這樣也是互動方式的一種。
參考文獻：
[1]（英）柏西布克.音樂家心理學[M]，北京：人民音樂出版社.1982.3.
【關鍵詞】音樂 興趣 培養
音樂是一種啟迪智慧、陶冶情操、提高審美意識,培養審美情趣,促進身心健康發展的重要藝術,能使學生樹立正確的人生觀和遠大的理想,激發學生熱愛生活,追求真、善、美。對豐富學生的生活、培養學生豐富的想象力和生動的表現力有著不可替代的重要作用;還是開發和提高學生智力的最好形式。但就教育現狀而言,很多學生愿意上音樂課也并不是單純對音樂學科本身的興趣,而是因為音樂是一門不用考試,不用費腦筋,比較輕松的學科,學習效率、學習質量也不高。那么,為何有這么多學生對音樂課缺乏興趣呢?學生缺乏學習音樂的興趣的原因是什么呢?音樂教師如何引發、培養、發展學生的音樂興趣?下面,筆者就這些問題展開討論,發表自己在教學實踐積累中所感悟的一些觀點。
一:為何有這么多學生對音樂課缺乏興趣,缺乏學習音樂的興趣的原因是什么呢?經過再三深入了解分析,發現根本原因不在學生,而是初中音樂課堂教學存在著如下重要弊端:
1、教學目標不切實際。教學的目標是教學的出發點和歸宿點,目標要求是否切合實際,直接關系著學生上音樂的興趣和課堂教學效率的高低,教師備課時不從學生實際和教材實際出發,滿足于照抄參考資料,照搬教案;教學目標設置要求過高或過低,使學生用力也難及或不用力也可及,過難或過易。
2、教學方法呆板陳舊。學生對音樂課興趣的高低與課堂教學方法密切相關。不少教師由于受陳舊的傳統教學思想束縛,在課堂結構上單調呆板,在方法上不重視調動學生的立體性。
3、知能關系把握失衡。不少教師對音樂基礎知識和基本技能的多樣性關系不能科學處理,嚴重影響了學生的興趣和課堂的效率。
4、和諧氛圍嚴重缺失。課堂教學是否有民主和諧的氛圍,是決定學生上音樂課的又一重要因素。不少音樂教師往往都是科任,由于教的班級很多,再加上在同一個班級教學的節次少,對學生多數不太了解,有的甚至連學生的姓名也叫不出,這種狀況也影響著音樂教師課堂紀律地管理,導致了教師管理不得力,嚴重影響著學生上音樂課的興趣。
二、怎樣克服上述的課堂教學弊端,更好地激發學生上音樂課的情趣,提高音樂課的魅力和效率,讓學生在喜愛音樂藝術的同時,同樣也喜愛音樂課呢?試用以下策略有助于問題的解決:
1、了解學生實際,把準教學要求。準確、明了的教學要求是制約學生學習情趣和教學成功的重要前提,要想上好音樂課,首先要了解學生的實際,制訂切實可行的教學目標。
2、更新教學觀念,改革教學方法。影響學生學習情緒的最重要因素是課堂教學法,要想激發學生高漲的學習情趣,最大限度提高課堂效率,必須確立新課標的理念,切實加強課堂教學改革。真正確立以生為本的“人本觀念”,變“師本教育”為“生本教育”。教師要站好自己的角色位置,堅持做到教為學服務,處理好“教”與“學”、“主”和“導”的關系,充分發揮師生雙方的主動性和創造性。
3、把好知能關系,優化知能統一。基礎知識教學和基本技能培養是音樂教學目標的重要組成部分,二者相輔相成有機統一,缺一不可。這就是要求我們科學地活用教材,有機調適。
4、實施民主教學,創設和諧氛圍,常注意情感互動。
三、誘發、培養、發展、開發學生的音樂興趣乃音樂教師的重要任務,那么,究竟怎樣培養學生學習音樂的興趣呢?經過久久的思索與教學實踐,我總結出了以下幾點經驗:
1、創造良好的音樂環境。布置理想的教室環境,如在音樂教室懸掛音樂家的畫像,張貼一些有教育意義的音樂格言,出版一些音樂墻報或黑板報等。利用學校的廣播站,播放音樂家的優秀音樂作品,介紹音樂家的生平、故事,發表學生對社會音樂生活的種種議論或評價等。
2、重視初中入學后第一、二節課的課堂效應。常說萬事開頭難,良好的開端是成功的一半,因此要特別重視初中入學的第一節音樂課。
3、課堂結尾的靈活多變。課堂教學的結尾方式,因教師素質,教學內容和學生實際情況的不同而異。結尾的方式很多,不管采用那種結尾方式,都必須有助于學生掌握課堂所學習的知識,有助于培養學生對音樂課的興趣,有助于學生思維能力的培養。
4、用積極的評價鼓勵學生、采用靈活多變的獎勵方法。教師在教學活動中,要及時肯定、鼓勵學生,激發他們學習音樂的信心。采用靈活多變的鼓勵方法也是開發學生音樂興趣的行之有教的手段。此外,把學生在音樂課內外的有關音樂表現記錄到他們的成長記錄袋內也是一種很有激勵性的獎勵方法。
5、 用美好的師愛感染學生。只要教師尊重、關愛每一個學生,善于發現學生的點滴進步,善于用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距,培養學生的自信心,與學生融合為一體,用滿腔的熱情迎接四十五分鐘…… 那么學生也就會熱愛、崇敬教師,連帶愛上老師所教的那門課。
6、用優秀的作品激發學生。初中生有很強的模仿欲望和能力,而學生對音樂的興趣也與他所接觸到的音樂作品有極大的關系,好的音樂作品可以激起學生的創造或表現欲望。而沒有接觸過好音樂作品的學生是不可能有很強的表現欲望的。所以,教師應該提供盡量多的優秀的音樂作品,擴大學生的視野,激發他們的興趣。
在音樂教育中,要把學生的音樂興趣培養作為音樂教學的首要任務和目標,就音樂教學而言,作為基礎教育階段的中小學音樂教學,其基礎性主要不是音樂基礎知識和基本技能,而是音樂學習興趣,;就終身教育而言,音樂興趣是學生在音樂方面可持續發展的前提條件,因此,把音樂學習的主動權還給學生,讓他們變被動學習為主動學習,變接受學習為探索學習,便成為音樂學習中的首要問題。這個問題不解決,就不能使學生熱愛音樂,對音樂產生感情,那么任何所謂的“音樂學習”對學生來說都沒有意義。
參考文獻:
[1] 鄭莉:《普通學校音樂課教學過程芻議》,中國音樂學,2003 (4)
[2] 《義務教育音樂課程標準解讀》,北京師范大學出版社,2002
[3] 衛燕萍:課程改革中的沉思,《中國音樂教育》,2005(9)
