時間：2023-06-25 16:28:51
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇初中音樂課堂教學，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.07.162
音樂課堂是初中學生對音樂課程進行學習的重要渠道，在新課程標準中對音樂課堂教學做出了較為詳細的要求，師生要共同營造和諧、愉快的課堂教學氛圍，以此作為初中音樂課堂教學順利進行的有利保證。在這一教學理念的指導下，初中音樂教師要先通過各種手段對學生的學習興趣進行激發，讓學生先對音樂學習產生一定的興趣，讓學生從最初的“厭學”轉變為最終的“樂學”，是學生從“被動學習”中脫離出來，進而轉投到“主動學習”的隊伍之中，最終學生能夠達到現在一直所提倡的素質教育的相關要求。我通過多年的初中音樂教學發現，要向培養起學生對于音樂學習的興趣，就要同學生建立起良好的“互動”，因此全面采取“互動式”的音樂教學是極有必要的。
一、初中音樂課堂教學需要開個好頭
在初中音樂教學中，一個良好的教學開端往往預示著一節課的成功，而教師也要借由一個良好的開端來成功的吸引學生對于音樂學習 的興趣。因為，興趣的學生學習的原動力，如果學生在沒有興趣的狀態下進行學習，那么就會讓學生沒有對知識進行掌握的意愿，那么音樂教學就變成強迫學生進行學習了，這不是初中音樂教師進行教學的目的。所以，教師要向通過各種手段來引起學生對音樂學習的興趣，只有這樣才能為學生接下來的音樂學習打下堅實的基礎，讓學生在課堂教學的過程中體會到音樂的樂趣，引起學生對音樂進行進一步學習的沖動，喚醒學生對音樂進行深入學習的熱情。
初中音樂課堂教學的“互動式”教學模式中，要求根據教學的相關內容進行情境創設，使教學的內容能夠在創設的情境中得到充分的體現，并得到一定程度展示增強，借此讓學生能夠更為直觀的接受到相關的教學知識，從而時教學的效果達到最佳的水平。比如，教師在教唱歌曲《七子之歌》的時候，一改往日的教唱式教學模式，在課堂開始前先給學生講述《七子之歌》的背景故事，講述澳門地區的一些歷史問題，讓學生了解到一段真實的歷史，引起學生情感的共鳴，再讓學生通過激烈的討論，來探討等歷史問題，通過討論來增強學生對于歌曲的情感流露。隨后，教師再教學生來唱《七子之歌》，教師會發現學生在這一首歌的學習時，表現的格外的認真，并且能夠很好的把握住歌曲之中所蘊含的深層次的情感。這樣僅是讓學生對音樂知識學習得更為認真，還從一定程度上喚起了學生和教師之間的情感共鳴，消除了師生之間的部分隔閡，掃除了師生之間相互合作的心理障礙，使得師生之間的距離被拉近了，這就為音樂課堂的高效教學提供的有力的保障。
二、初中音樂課堂的良好氛圍，有利于學生的全面發展
音樂在初中階段是一門需要學生掌握的課程知識，同時音樂本身也是生活的真實寫照，也可能是詞曲作者的人生感悟。因此，在初中音樂課堂及“哦啊哦”學中，師生之間的溝通也可以融入音樂的教學之中，教師要對課堂氛圍進行合理的把握，在保持音樂課堂開放的同時，也要保持課堂氛圍的和諧、愉快，還要讓學生具備一定的合作意識，這樣可以有效的改善師生之間的關系，讓師生之間的相處變得更為融洽。
初中的音樂課堂教學中，教師是學生的領路人，將學生帶入到音樂的殿堂之中，任由學生“貪婪”的汲取音樂知識，讓音樂知識能夠滋潤到學生的心靈，讓學生的身心得到全面健康的發展；教師是學生學的伙伴，和學生合作起來對音樂進行完美的演繹，在實踐中領略到音樂之美，讓學生從內心深處感受到音樂的文化韻味，使得音樂課堂教學變得更加有效。學生要通過音樂課堂教學做到敢說、敢想、敢唱、敢創新，這樣學生對于音樂學習的信心就被樹立起來了，從而讓學生的心中種下了美的種子，讓美能夠由學生的內心深處開始萌發。
（一）給學生一個舞臺，學生還教師一份驚喜
在當前的音樂課堂教學中，隨著新課程標準的持續推行，型課程教學理念以及被廣大教師所接受，因此教師也懂得了要在教學中平等的對待學生，這樣才能夠保證課堂教學處于“互動式”的教學模式之下。這就是說，在日常的初中音樂課堂教學中，教師要本著學生為學習主體的教學觀念，在教學中做到“以生為本”的教學方式，而且教師要找準自己在教學中的合理位置，做好學生學習的合伙人，與學生共同努力，完成相應的教學任務，達成τΦ慕萄目標。教師要在日常教學中予以學生適當的點撥，讓學生能夠找準問題思考的方向，從而激發起學生對于音樂知識學習的能力，進而構建起和諧的師生關系，讓師生之間能夠愉快的進行相互交往。這樣學生的學習潛能才能有可能被充分激發起來，并培養其健康良好的學習習慣，讓初中音樂課堂教學形成一個良性的循環，是學生的音樂綜合素質得到持續不斷的提升。
（二）一改課堂平淡無奇之風，引競賽促學生激烈競爭
初中學生的心智尚處于不斷成熟的階段，因此其表現得極為爭強好勝，教師可以合理地利用學生的這一心理特點，采取恰當的方法來對學生進行引導，使學生能積極主動的投入到音樂課堂教學之中。
當然，在遇到一些較為枯燥的音樂理論知識教學時，教師也可以采用比賽的形式對學生進行激發，讓學生能夠保持對音樂學習的興趣不減。比如，教師在進行相關的樂理知識的介紹時，由于知識的枯燥乏味，學生極易對教師的教學產生厭惡心理，這時教師就可以將知識的呈現變換一個形式，讓學生用搶答的形式來進行比賽，讓學生積極主動的投入到樂理知識的學習之中，讓課堂氛圍變得熱烈起來。
關鍵詞 合作學習 初中音樂 教學課堂
夸美紐斯認為：班級課堂教學的優點是同學之間的相互影響，具有積極的教育作用。新音樂課標規定：音樂教學要以音樂審美為核心，充分尊重學生的個性發展，要以：興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展，運用“體驗”、“探究”、“合作”的教學過程與方法優化音樂教學課堂。合作學習是以小組為單位、小組總成績為評價標準、每個學生都有參與、互助、合作、學習、討論、反思、進步的機會，使課堂學習得到有序發展，有條不紊地進行。
1激發興趣為驅動力，活躍音樂教學課堂氣氛
我國古代教育家孔子說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”其中的“樂”指的就是興趣愛好。初中音樂教學中，將學生的音樂學習興趣激發出來，作為內驅動力，可以使學生很快融入到學習氛圍中，培養學生對音樂學習的熱愛激情，為教學課堂注入了新鮮的血液、活躍了音樂教學課堂的氣氛、為音樂教學活動提供了更廣闊的發展空間。例如：為充分調動學生的學習興趣，學生們之間可以根據所學音樂合作查找資料、合作表演、根據音樂合作創、編、演短劇。在《大海啊，故鄉》音樂欣賞中，教師引導學生一邊聽音樂一邊展開自由的想象，然后把自己腦海中的畫面用文字形式寫出來，重組成故事，比賽看誰寫的好。學生們忽而閉眼冥想、忽而竊竊私語、忽而啞然失笑、忽而奮筆疾書。驚人的想象力展現出不菲的魅力，有的學生描寫的是一位少女在海邊奔跑嬉戲的場景；有的同學聯想起了《海的女兒》的童話故事；有的同學感受到了一首古詩：慈母手中線，游子身上衣……；有的同學想到海底魚兒自由自在的游弋……，每個故事的敘述都是那么的真切、感人肺腑，同學們給予陣陣的掌聲加以贊美和鼓勵。同時，還可以組織學生針對音樂分段創編，請學生上臺合作表演或者集體表演等形式。這樣以興趣為出發點的教學過程，贏在了起跑線上。
2背景音樂為暗示力，加快音樂課堂學習進程
保加利亞心理學家洛扎諾夫在20世紀60-70年代創立了“暗示教學法”，指的是運用暗示手段，激發個人的心理潛力，以提高學習效果的方法。洛扎諾夫的暗示教學法重點強調了背景音樂的階段性效果適用于任何學科，在初中音樂教學合作學習中，以無意識體驗音樂促進有意識體驗音樂的學習，更是加快了音樂課堂學習的進程，學習效果事半功倍。例如：可以利用現代教育手段多媒體創設高清畫面與立體聲音效的教學情境，學生產生身臨其境的體驗，視覺與聽覺都受到不同程度的沖擊，在激情與陶醉中，加入階段性暗示音樂背景，歌唱教學中，更容易使學生記住歌詞和曲調；體會音樂所表達的內容中更容易進行透徹地理解……。既可以使學生的智慧得到有效啟迪，為音樂知識的溫故而知新起到了推波助瀾的作用，合作學習中學生們更加積極、勇敢、團結、協作，以求共同進步與發展。在學習《歌唱祖國》中，教師指導如何正確演唱部分，背景音樂是以播放節奏活潑、輕快的音樂；學生清唱練習階段則適宜播放悠揚、舒緩的音樂。在教室指導學習的過程中，學生受到背景音樂的潛意識指導，對教師的言行舉止都會在短時間內銘記于心，合作學習的模式將學生進行分組學習，學生們在背景音樂的刺激下，在自己的小組內相互幫助、共同進步、比賽看誰唱得好。在處理歌曲的感情方面，要求注意的幾方面是，第一樂段同時也是第三樂段：雄壯有力，而且平穩流暢、熱情奔放、樂觀自豪，旨在歌唱祖國走向繁榮富強。第二樂段：節奏舒展平穩，旋律優美流暢，因而形成一種浩浩蕩蕩、昂首挺胸、闊步前進的氣勢。學唱過程中師生之間互相尊重、生生之間團結友愛，歌唱水平迅速提高，縮短了學習時間、加速了音樂課程學習的進程。
3學用結合為導向力，提高音樂課堂教學效率
在音樂實踐活動中，以教師為主導的生生互動的合作學習模式。在合作學習模式中的分組中，可以根據創編的音樂劇中的角色表演所需人數，分成幾組，每組派出一個代表，所有組員都要幫助他背好臺詞與表情到位等工作，負責將這個角色表演好，最后由大家來評定成績。團結、合作的學習情境使學生對所學知識深有體會，知識理解起來更深入、更透徹，知識和能力都得到相應提高。例如：《遠方的客人請你留下來》的學習中，這是一首云南民歌的世界回響的優美旋律，曾在1957年的莫斯科第六屆世界青年聯歡節上榮獲金獎。歌曲表現的是云南彝族人民在豐收后的節日里，與遠方的客人共渡佳節喜悅、快樂的心情，體現出彝族人民的熱情好客的習俗與風尚。在為這首歌曲創編的音樂劇中，設計的是四個彝族人和兩個客人，所以將班級分成了六組，由每組分派代表上臺表演，在經過充分的預熱后，拉開了音樂劇表演的帷幕，同學們認真表演不時贏得同學們的掌聲。在這種幾人主要表演，全班每個人都有參與的表演中，都包含了每一個學生為之付出的心血，以每個學生帶動團隊的榮譽，以點帶面，體驗深刻，理論付諸于實踐活動中、實踐活動證實理論的科學性，有助于提高音樂課堂教學效率。
新音樂課標中強調：每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能與空間。
參考文獻
[1] 韓雪.初中音樂課堂合作學習教學方式探究[J].文理導航（中旬）.2012（03）.
【關鍵詞】初中音樂；音樂教學；教學方法
《音樂課程標準》提出，音樂教學要以審美為核心，愛好為動力；面向全體學生，注重個性發展；強調音樂實踐，鼓勵音樂創造；突出音樂特點，重視學科綜合；弘揚民族音樂，理解多元文化。并且，音樂這門學科具有其它學科所不具備的審美功能，是最能培養人陶冶學生情感的一門學科，在培養學生心理素質、審美素質、道德素質等方面都有著特殊的影響和不可替代的作用。那么，如何上好中學音樂課，我采用了以下一些教學方法來激發學生學習興趣。
一、發揮教師的主導作用
教師在教學中有沒有激情，會不會創設教學情境，能不能帶領學生步入音樂描繪的境界，是上好一堂課的關鍵。教師在認真備課的過程中深深被音樂所感動，在課堂上才能通過抑揚頓挫，生動形象的語言以及豐富多彩的面部表情，形態恰到好處地創設教學情境，將情緒傳染給學生，使學生如臨其境。討論活動也是增加師生之間雙向信息交流的一種活動模式。實踐證明，以上做法對于學生更加深刻地理解音樂作品有著積極的意義。每個學生在聽過一首音樂作品后所感受的音樂形象都是不盡相同的。在他們聆聽音樂之后，教師引導他們分析作品，相互之間進行交流和討論，不僅可以激發他們的學習興趣，同時也是一次重要的提高機會。因此，要積極的肯定這些同學的不同見解，不要扼殺學生的豐富想象力。由于教師的正確引導，適時點撥，學生對于音樂的理解也就越發深刻。
二、創設意境，把學生引入到音樂殿堂
培養興趣，是音樂教學的關鍵。俗話說：好的開頭是成功的一半，課前一分鐘的組織教學在整個教學過程中起著舉足輕重的作用。用輕松，活潑的節奏作為紐帶，能把學生不知不覺中帶入音樂殿堂，并且為學生營造一個生動和諧，輕松愉快的教學氛圍。例如：師生問好。
新課導入是音樂課中必不可少的教學手段之一。教師要采用講故事、圖畫構思、情景設置、視頻、提問、配樂詩朗誦等多種形式激發學生學習音樂的興趣，讓學生喜歡歌曲并主動的去學習歌曲。譬如：在學唱歌曲《走進》時，我提前搜集了關于文化的資料，視頻等并簡單的給同學們講述一些使他們對有了一定了解的情況下才教唱歌曲。學會了歌曲后我又配了舞蹈動作讓同學們對藏族舞也有了初步了解的同時也能提高學生學習音樂的興趣。
現在的學生對流行歌曲非常感興趣,如果在課堂上穿插一些流行音樂或歌曲,一定能夠提高課堂效率,增進學生與老師之間的交流。其實學生現在喜歡的很多歌曲也是不錯的音樂作品，只要我們作以正確的引導，應該有很好的效果。對于流行歌曲引入課堂，可以促進音樂教師的再學習，并可以和學生更容易溝通，走得更近，也可以更好的調節中學音樂課堂中流行音樂的氛圍。所以，教師應注意選擇適宜學生身心健康的內容，如周華健的《朋友》、孫楠的《紅旗飄飄》等歌曲，正確引導學生明辨是非并陶冶他們的情操。
三、要充分利用多媒體技術提高教學效果
中學音樂教學方法是多種多樣的，但是沒有一種是普遍適用的，這就是常說的“教學有法、教無定法”。不同的教學方法所適用的情況和取得的效果是不同的，為了達到最佳的教學效果，就必須以現代的教學理念為指導、從實際情況出發，根據各種教學方法的特征，選擇一種或幾種教學方法，綜合加以運用。就像廚師要烹制一道道美味可口的佳肴，會用到蒸、炒、煮、炸等不同的方法，還會加上不同的調料一樣，要想讓一堂課既有知識性，又有趣味性，既能讓學生掌握知識與技能，又能提高能力，教師在教學方法上的選擇和靈活運用很關鍵。
通過多媒體輔助教學，教師用生動、形象、富有表情的講解和范唱來引導學生積極參與欣賞、演唱、討論和創作。多媒體輔助教學，充分調動學生學習音樂的興趣，使學生更直觀、更形象地感受、體驗音樂的情感，從而達到“學中樂、樂中學”的教學目的。
四、針對其年齡特點選擇適應的歌曲是上好中學音樂課的關鍵
初中階段是從11、12歲至14、15歲，屬少年期或學齡中期。這一時期，學生的心理發展有具體的形象思維向抽象邏輯思維過度，他們已不滿足于小學階段的活潑、快樂、描寫小動物和描寫人生活的音樂，他們對世界已經有了自己的思考，開始逐漸將興趣轉向能滿足其多方面感情需要的音樂作品。因此，不能單一的教教材上的內容而是從課外書、電視或網絡上找一些適合他們年齡段唱的歌曲或欣賞的曲子，來提高他們學習音樂的興趣和養成欣賞音樂的好習慣。
五、要開展豐富多樣的音樂課外活動
開展音樂課外活動,是對青少年學生進行美育教育的重要手段,也是對青少年學生進行音樂技巧訓練的好機會。 要使音樂課外活動能更好地開展下去，就要組織好多種形式的課外興趣小組,安排豐富多彩的活動內容,做到有目的、有計劃、有準備地開展活動。
在教唱完一首歌曲后利用課堂上的十到十五分鐘時間把學生分成兩到三組進行唱歌比賽或以游戲的方式來鞏固本節課所學內容。堅持經常化,開展經常性的課外活動開展經常性的活動,主要是在課間休息和課外活動時間進行。在課間休息時,可利用學校的有線廣播,多播放歌曲和樂曲,開展“每周一歌”活動。在課外活動時間,可開展“合唱團”、“獨唱”、“舞蹈隊”等興趣小組的活動,也可組織音樂游戲、音樂欣賞、音樂知識講座、作者與音樂作品介紹等活動。通過多種形式的音樂課外活動,激發學生學好音樂的興趣,提高學生的音樂水平。
總之，作為一名音樂教師，在培養學生的心理素質、審美素質、道德素質等方面都有著不可推卸的責任。在教學過程中，教師一定要多思考、多學習不斷挖掘新的教學方法，讓學生在“學中樂、樂中學”，讓他們成為一名合格的中學生，并為他們以后的發展奠定基礎。
參考文獻：
[1]金亞文.初中音樂新課程教學法[M].北京，高等教育出版社，2003
一、快樂學習――塑造初中音樂活潑課堂
1.師生互動、和諧關系
在初中音樂課堂教學中，和諧的師生關系當然是建立在輕松快樂的課堂氣氛之上，輕松快樂的課堂氛圍不但能夠提高課堂教學的效果，還能夠激發起學生的學習興趣和增強他們的自信心。以往的教學模式當中，由于初中學生懼怕教師的權威性，就是有些自己的個人觀點也不敢表達，尤其是不太喜歡音樂或者是音樂知識基礎比較差的學生，使得他們從內心里更加不喜歡。所以，音樂教師就該真正的轉變思想觀念，讓自己主動的接近學生，融入學生當中，與大家和諧、平等的相處，通過了解初中學生對各類音樂的喜好，來逐漸縮短師生之間的距離感。通過教師與學生共同合作學習，教師融入學生的群體當中，跟學生共同學習、共同討論，發現問題并及時的幫助解決。
在初中音樂教學課堂的互動中，教師要尊重學生，到學生中間去聆聽，去體驗。對學生多些鼓勵，少些批評，共同探討，少點灌輸，使學生和教師平等交往，共同探究知識，這樣也會促進初中音樂課堂教學的互動。
2.信息技術、快樂教學
隨著科技的不斷發展與進步，許多領域都在更新著信息技術，在初中音樂課堂教學中有效運用現代信息技術來代替原先的教學模式，利用其特有的視聽技術，創設特定的音樂情景，使學生享有身臨其境的感受。例如，教師準備讓學生欣賞《春節序曲》，那么在學生進入教室的時候放響一首充滿歡快氣氛的《新年好》歌曲，整個教室就會馬上充滿過節日的歡快氣氛。而后，教師在給全體學生送上新年的祝福，相信此時，全體學生會被這氣氛所感染，這樣恰如其分的互動，既能制造出輕松快樂的學習氛圍，和諧師生之間的關系，又為后面學習《春節序曲》奠定了基礎。多媒體教學的普及應用，使初中音樂課堂變得豐富多彩。
二、高效教學――構建初中音樂活躍課堂
1.活躍課堂氣氛
把學生看成學習的主人，這也是提高課堂教學效果的一條有效途徑。任何的教學方式，教師都要以學生為主體，圍繞這個主體來實施教學過程，不能讓自己獨占上風。教師要明白想要通過什么方式想讓學生掌握什么知識。依據初中學生極具挑戰，又喜歡被表揚的心理，在課堂上可以通過搶答、組隊比賽等辦法來調動學生的主動積極性，使學生在互助合作的同時享受成功快樂。教學不是一成不變的方法，也得根據教學內容、學生年齡等方面的不同特點適時的進行調整。初中階段的學生，都存在這樣的一些心理，比如，感興趣新鮮事物，總喜歡展現自我等。教師就得抓住中學生這些心理特征，正確、有效的加以引導。對學生的表揚也得講究方式方法，使學生們大膽的參與課堂教學活動，增強他們的自信心，勇于展示自我。音樂可以緩解、調整課堂氣氛，凈化學生的心靈。引導學生對音樂的愛好，可以更好地做到高效課堂。
2.科學合理評價
關鍵詞：初中音樂；教學質量；教師素養；課后反思
在現今的音樂課程教學過程中，很多教師教學的重點放在了教學模式和教學形式的改革和更新方面，而在課堂教學過程中缺少先進的教學理論作為教學支撐。現今我國的初中音樂課堂教學還存在著一定的問題，這些問題的存在阻礙了初中音樂教學質量的提高。隨著我國教學改革不斷深化，我國的教育領域發生了翻天覆地的變化，尤其是在一些藝術類的學科來說，在教學過程中需要教師和學校制定有針對性的教學課程。但是，在實際的教學過程中，由于家長、教師和學校領導的不重視，在教學過程中還存在著很多影響初中音樂教學質量提高的因素，因此，在教學過程中需要有針對性的對初中音樂課堂教學的影響因素和存在問題進行深入的分析，盡快找出對策，將其解決。
一、教師綜合素養是基礎
課堂教學質量如何，教師的綜合素養是基石。音樂教師不僅是課程設計和開發的專家，更應該是學生的引導者、指導者、協調者、合作者、學習者和評價者。換句話說，能勝任新型音樂課堂教學的教師必須更新觀念、身兼多職、積極學習、勇于探索才能提高自身素養。教師素養的提高，不僅包括專業基礎知識的掌握和課堂備課能力的展現，也應當包括熟悉學生、了解學生的能力。基礎知識的掌握是教師順利備課的前提條件，而備課是教學活動中的一個重要必備環節。任何一堂課的成功，總離不開精心的備課過程，備課的充分性又是提高課堂講授質量、學生學習效果的關鍵。音樂教師必須以音樂教學大綱為主要依據，遵循分層教學、分類指導的原則，吃透教材內容，明確教學目標。并把教材中的知識轉化為自己的知識，形成自己的教學思路，以確定教學重點、分解教學難點。也應該在教材的基礎上適量增加一些參考資料，包括基礎理論、應用研究等方面的內容。同時，還應考慮從中學生的實際情況出發，結合他們基礎知識薄弱、基本技能和基本方法掌握得不夠，沒有良好的審美習慣，體驗能力、表現能力缺欠等特點來選擇課堂內容、制定教學計劃，以體現學生的知識經驗和個性差異，真正做到“合目的性、和規律性”的備課。因為教學過程是師生通過教材為媒介而進行的一個特殊的雙向認識和互動過程，成功的課堂教學是教師與學生通力合作的結果。我們面對的是程度參差不齊的學生，備學生也需要長期的經驗積累，同時也能反映出備課的充分性。總之，作為教師素養的提高決不能只看自身的專業技能與知識，備課也決不能只備教材，還需從學生的角度去考慮。這樣既能使課堂內容豐富、有趣，又使教師的素養得到全面而有效的提升，進而為音樂課堂教學的順利實施奠定良好的基礎。
二、課堂教學技能是核心
通常我們所說的教學技能包括課堂語言、授課技巧以及運用教學手段的能力等多個方面。課堂教學是一門科學，更是一門藝術。備好課不一定能講好課，備課是正確的思維沉積，而講課卻是知識能力的升華。課堂講授是傳遞和延續人類文化知識的主要陣地，教師的語言起著重要作用。教學過程中，教師要貫穿“精講”原則，所謂“精講”就是將重點、難點、疑點。積極引導學生學習、掌握好基本知識，這時教師的語言必須講究藝術性。課堂語言的藝術性不僅僅指語言的抑揚頓挫、眉飛色舞，更重要的在于傳授知識的科學性、邏輯性和啟發性。一般地說，教師的課堂用語應根據教學內容、教學目標來設計和運用，講求言簡意賅，力爭科學生動。才能將學生的注意力迅速、及時地集中到知識點上來對其進行準確地把握和領會。也只有通過簡潔明了的語言才能使學生直擊目標，使他們在明了之中，親近音樂、接受音樂、體驗音樂，以培養學生感受音樂的能力。當然，語言簡潔、準確生動也只是相對的。課堂上，教師有時為了調節課堂氣氛，激發學生的學習熱情，有意識地插入故事，講笑話或借助適當的肢體“語言”等，往往也能收到意想不到的效果，這樣的課堂用語就具有幽默、風趣，而包含感彩。但不能忘記傳授知識的科學性、邏輯性和啟發性。身為音樂老師的我們在語言方面就更要生動形象，不僅要善于運用聲調的輕重急緩來調動學生的音樂興趣，還要不斷地創造出最優美動聽而魅力獨具的教學語言，形成自己的教學風格，以增強駕馭課堂語言的能力。同時，也應通過必要的授課技巧來有邏輯地調動學生的思維，引導學生步步深入，直到全面而透徹地掌握基礎知識，進而激發起學生的音樂表現欲望。
三、課后反饋是關鍵
課后反饋是檢驗教學效果最為有效的方式和途徑，長期以來，我們常常以布置課后作業、考試等方式來作為評價教學質量的指標。在這種終極評價方式中，學生也能從教師認真的批閱中得到啟示，從而更加嚴格要求自已，做好習題，養成嚴謹的學習習慣。但是，這種傳統的“終結性”評價方式對于檢驗音樂課堂效果來說是微不足道的，也未能充分的展現音樂課堂的開放性、有效性。我們認為音樂課堂的課后反饋至少應當包括課外音樂活動、文藝表演等應用范疇以及教師的課后反思等方面。音樂課堂教學質量的評價，不能以理論知識的考察為主，而應將“終結性評價”與“過程性評價”結合起來，真正讓學生做到既能掌握理論，又能培養其音樂實踐的能力，而音樂實踐能力的養成必將促進理論知識的掌握。
結束語：
綜上所述，音樂教師需要懂得學生在受教育過程中的心理特點和發展水平，并以此為科學依據，來制定教學計劃，利用音樂資源，考慮教學的組織形式，安排教學時間，采取高效的音樂教學策略和方法。只有這樣，才能上好音樂課，才能提升音樂課的教學質量。
參考文獻：
[1] 黃金.提高初中音樂課堂教學的有效性的幾點思考[J].大眾文藝，2010（23）.
[2] 郭聲健.音樂教育論[M].長沙：湖南文藝出版社，2004年
長期以來，初中音樂課在學校根本得不到重視，初中音樂課堂教學缺乏改革與創新的動力，教學方法單一，教學質量低下。 面對我國目前初中音樂教育的狀況，在大力倡導素質教育的今天，如何改進教學內容和教學方法，培養學生的音樂表現能力 ，是進行音樂教學改革的現實課題。創新能力的培養提倡學生研究知識，發現知識，把知識運用于實踐，培養獨創能力。因此，在知識經濟時代的今天，培養學生創新意識和創造能力。我作為一個專業音樂教師，憑我多年的教學經驗，說出我的我的幾點看法。
一、運用課外活動實踐，培養音樂創新能力
課外音樂活動既能提高學生對音樂的理解能力，又能豐富學生的想象力、創造力。在大型團體表演的排練當中先讓學生聽唱，理解歌曲，逐步培養學生感受音樂的諸方面表現要素，使學生在美的素質、美的陶冶中潛移默化地受到美的思想教育，培養學生感受音樂和理解音樂的能力，藝術實踐活動是面向學生在藝術方面的全方位教學，是以培養和發展學生立體性教育為目標的，以學生為主的教學模式，這種模式對促進學生的藝術素質的提高十分有效。通過藝術實踐活動培養學生對音樂的感受能力，使學生的人格情操得到陶冶，學生的潛能得以開發，最終創造力得以發揮，培養了學生的創新意識和創造能力，達到真正提高學生的藝術素質的最終目的。
二、創新音樂內容，激發音樂興趣
興趣是創造力的源泉，是培養創新思維的前提。教師應當根據本課的教學內容和目的任務，將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等，形象而生動地導入到課的主體中去，讓每堂課都有“新鮮”感，學生的興趣、欲望才能“長盛不衰”。著名音樂家卡巴列夫斯基說：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件，培養和激發學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑”。當學生對某一領域事物產生濃厚的興趣時，才愿意主動地去學習和了解，進而深入地探究它，產生了學習的動機。在教學中，教師的設計生動有趣，富有新意，并能引導學生從不懂到懂，從不敢到敢，才能激發起學生從“不想學”到“我要學”的學習興趣。
.三、設計創新音樂教學方法
音樂課是初中音樂教育的主陣地，課堂教學是達到初中音樂教育目的的主要手段，但我們不能將初中音樂教育局限于課堂教學。在初中音樂教育中，還要改變單純地把學生關在教室里，滿足于課堂教學的老方法，要以課堂教學和基礎知識、基本技能教育為主，積極開展社會音樂實踐活動，全面提高學生的藝術素質。音樂教育的教學方法，它不能像一般知識課的教學方法一樣，非常嚴肅地或者單純使用灌輸中教師在音樂教學中采取多種多樣生動、通俗的方法進行教學，一定能使學生順利而準確地掌握教材中所規定的，又有隨機應變的靈活性，隨時注意考慮怎樣才能使學生能夠接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。積極開展社會音樂實踐活動，全面提高學生的藝術素質。
總之在創新教育成為世界教育一大發展趨勢的今天，音樂教師應在教學實踐中，運用創新的教學理念，不斷探索研究新型的教學方法，讓學生在積極自主地接觸音樂、參與音樂、創作音樂中，展開想象創新的翅膀，遨游于充滿創造快樂的音樂殿堂。
摘要初中音樂教學，既是一門科學，又是一門藝術。合于法則，隨心所欲而不逾矩是音樂教學藝術之境界。它是建立在科學教學規律上的科學性與藝術性的高度統一。所謂科學性是指音樂教學藝術必須以教育學、心理學作為學科研究的理論依據，遵循一般的教學規律、原理，反映音樂教學藝術的內在發展的動態的客觀規律。藝術性是指教學藝術中的形象性、情感性、靈活性、創造性、科學性與藝術性的完美結合。
關鍵字初中音樂；課堂教學；藝術化
【中圖分類號】G623.71文獻標識碼：B文章編號：1673-8500（2013）01-0342-01
初中音樂的教學藝術是通過教學方法來反映的，各項教學原則也是通過教學方法來實現的，因此，課堂教學方法的研究自然成為教學藝術規律研究的焦點。音樂教學藝術以藝術作品為媒介，在教學實踐中運用教學方法必然體現了美學特征，給人以審美感受。教師通過音樂作品的形象生動的藝術感染力，來使課堂教學形成一種感情和藝術氣氛，創造最佳效果；學生則以生動愉快的心情，在審美中接受知識，并從教師的教學藝術和感知音樂作品的藝術形象中接受潛移默化的藝術感染和熏陶。
1營造積極有效的教學氛圍
氛圍是指籠罩著某個特定場合的特殊氣氛或情調。教師和學生，作為知識的施教者和接受者，要達到教學的理想效果，必須形成一個良好的、積極有效的教學氛圍。良好的課堂氛圍美，還能使教與學主體雙方產生情感上的交融和思想上的共鳴。音樂教學課堂的氛圍美應該是：活躍而不失之零亂，安靜而不失之呆板，緊張而不失之沉悶，愉快而不失之松散。良好的氛圍，師生雙邊關系和諧融洽，配合默契，教者情緒熱烈，學者反應積極。但同時還要注意扎實穩重，因為創設良好的課堂氛圍，目的是為了收到更好的教學效果，倘若無實事求是的態度，那就嘩眾取寵、本末倒置了。課堂氛圍美是傳遞藝術的無聲媒介，啟迪智慧的無形鑰匙，陶冶品德的潛在力量，在無形中起了助手的作用，能得到顯著的教學效果。創設課堂氛圍美與教師的自身藝術修養、教育理論水平、知識結構能力直至言談舉止有一定的關系。首先，教師要想主動地駕馭課堂，引起學生在課堂上積極思維和討論，就必須認真備課。在教學中常會遇到這樣的情況：學生猝然提出的問題往往是教者始料不及的，這時如果教師知識面廣，備課充分，就能圓滿回答學生的問題，那么學生就會在心理上得到滿足，課堂氣氛就會變得熱烈。其次，重視學生個性，啟發學生智能，激發其學習興趣，也是課堂氛圍美的重要內容之一。學生一旦對所學科目產生興趣，就會充分發揮學習的主動性和積極性，強烈的興趣往往成為學生樂于刻苦鉆研，勇于攻克難關的動力。再則，創設情緒場，制造一種能夠使學生情緒受感染、心理有體驗的環境氛圍，讓學生盡快進入課堂學習角色。如：在講欣賞古曲《春江花月夜》時，先在黑板的右端寫上張若虛的詩《春江花月夜》，左端掛上一幅《江月圖》水墨畫，然后錄音機里放出民樂合奏曲《春江花月夜》，另外再運用表情、眼神、姿態等非語言表達方式，將音樂信息一下子傳遞給學生，使他們迅速地在綜合的環境氛圍中進入他們自己的藝術想象中。讓學生在美的氛圍中吸取藝術的營養。
2講究優美流暢的語言表述
教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環節。語言是師生交往的第一要素，清晰的抑揚頓挫的語調和優美流暢的語言表述，往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應，也容易激發學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的 “魔力”。心理學研究表明：不同的語言會使對方產生不同的心理效應，美好的語言使人高興，心情舒暢。單調、呆板甚至粗劣的語言使人心情沉重、煩惱、急躁。高爾基說：“作為一種感人的力量，語言的真正的美，產生于言辭的準確、明蝗和動聽。”因此，音樂教育要使自己的課堂教學活動達到預期的目的，就要講究語言美。音樂課堂教學語言美首先要求教師語言的準確、簡潔、精煉，并且還要易懂，在此基礎上力求生動形象，我在上分析音樂要素時，把音樂的節奏、旋律、音色分別稱為骨架、線條和色彩，這些都是同學們所熟悉的，他們很快就明白了音樂的各個要素。另外，教師還要掌握一定的演講技巧，注意講述的輕重緩急，抑揚頓挫，并有一定的幽默感，在語言美的融融春水中使學生聚精會神，樂此不疲。教學的語文美不僅僅指口頭語言，它還包括副語言和身勢語言。所謂副語言是指笑、哭、、嘆息、嗯啊之類的聲音；身勢語言是指面部表情、點頭、搖頭、聳肩、手勢等動作，這兩部分統稱伴隨語言。馬卡連柯說：“凡是不善于摹仿，不能運用必要的面部表情或不能控制自己情緒的教師，都不會成為良好的教師。”在教課時，動用伴隨語言一定要緊密結合課堂內容和口頭語言，做到自然貼切。這也是教學語言美的重要組成部分。
3新型的師生關系在中學音樂教學中的藝術性
在課堂上教師是主導，學生是主體。教師與學生之間應該是平等的。建立平等、信任、尊重、理解以及情感和諧的新型師生關系，師生之間才會產生教學相長的互激效應。在課堂教學中，會出現一些學生說話或做小動作的現象，這時老師可以不動聲色的走到他身邊，輕拍他肩膀或用眼睛看看他來提醒學生，不受紀律的學生，馬上會意識到自己做錯了，然后坐端正，開始認真上課。這樣做，既可以保護學生的自尊心不受到傷害，還可以拉近教師與學生之間的距離。教師只有對學生充滿關愛，民主、平等、友好的對待他們，學生才會喜歡老師，因為喜歡老師，才會喜歡上老師的課。如果師生之間不能建立起友好的關系，學生看到老師就會有一種厭惡的情緒，那么教師的教學也就根本不能激起學生對音樂課的興趣，對音樂課就不會重視了。所以，在課堂中，教師要以親切的笑臉來感染學生，和學生共同參與教學活動，這樣就可以激發學生學習音樂的興趣。
總之，只有把中學音樂課堂教學藝術化了，才會激發學生對音樂的興趣，才能讓每個學生帶著濃郁的興趣走進音樂課堂，保持愉悅的心情帶著所學知識走出音樂課堂，讓學生學會“學海無崖‘樂’作舟”，音樂課堂才能成為學生真正喜愛的課，音樂也才能真正走進學生的心中。
【關鍵詞】多媒體 優化 音樂課堂
【中圖分類號】G632 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674－4810（2012）04－0074－01
多媒體技術的迅猛發展已經生活對我們的社會產生了很大的影響。多媒體教學以其科學性、先進性、生動性、直觀性等特點越來越成為課堂教學的最佳選擇。多媒體技術的發展，不僅是信息技術發展的又一個里程碑，還必將引起教育領域的大變革。
在音樂課中充分合理地利用多媒體教學，不僅可以調動學生學習音樂的興趣，還可以拓寬學生的視野，觸發學生的靈感，培養良好的審美情操，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。下面談談多媒體在音樂課堂中的幾個優勢。
一 多媒體可以優化音樂課堂教學，激起學生學習興趣
近幾年學校一直在推行新課程改革，各種新觀念和理論層出不窮，令人目不暇接，莫衷一是。但有一點是被所有人都認可的，即新課程改革的目的是培養學生的自主學習能力和教師的教學創新能力。音樂課程標準中指出，音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分，是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。音樂課程改革有利于教師教學方式的轉變，樹立起以學生為主體的教學觀念，鼓勵教師創造性地探索新的教學途徑，改進教學方法和教學手段，組織豐富多彩的教學實踐活動，為學生學習營造一個興趣盎然的良好環境，激發學生學習音樂的興趣，其中應用最普遍的就是多媒體教學。
多媒體能增大音樂課的信息量，拓寬音樂課的天地，培養學生的音樂想象力。讓學生聽一些客觀的聲音，使其感覺這些聲音的高低、強弱、明暗。然后再聽各種各樣的聲音，感覺它們在你平靜的心湖激起的漣漪。
二 多媒體可以欣賞圖片、熟悉旋律，培養學生審美能力
培養學生的音樂審美能力是音樂教育的主要目標之一。音樂被譽為“最富情感的藝術”、“人類感情的速記”。在教學中，只有通過音樂的情感體驗，才能達到音樂教育“以美感人，以美育人”的目的。旋律是一首歌曲的心臟，而走調又是音樂教學中學生較容易出現的一個問題，傳統的教學在電子琴的彈奏下不能完全激發學生高漲的熱情。一遍一遍，枯燥乏味，就出現了學生喜歡音樂但不喜歡上音樂課的尷尬局面，多媒體教學在此基礎上配上圖片和視頻，抽象就變得直觀了，滿足了視覺和聽覺感官。比如在音樂欣賞《四小天鵝》舞曲時，教師首先呈現歡快優美的天鵝舞視頻，一下子就把學生帶入一種興奮狀態，加上適當的引導。讓學生體會每一個“跳音”所表現出的是四小天鵝在歡快舞蹈時的動作，同學們眼前就仿佛真的出現了小天鵝的可愛形象。如果教師和學生再配合音樂即興表演，這樣就更能引起學生的興趣了。利用多媒體，達到了理想的教學效果，學生有了豐富的情感體驗，也培養了學生的審美能力。
三 借助多媒體分析講解，可以對學生進行情感教育
《渴望春天》是莫扎特的一首6/8拍抒情歌曲，旋律流暢輕快。傳統教學時，一本書、一支粉筆、一架琴，學生很難進入一種美的意境。借助多媒體教學，首先展現迷人的春景畫面：在姹紫嫣紅的春天，一幅鳥語花香、花團錦簇的畫面，大地勃勃生機，春意盎然。在這樣優美的畫面中導入本首樂曲，學生顯得異常興奮，大大激起了學生高漲的學習熱情。此時，再不失時機地導出：“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘，波光里的艷影，在我的心頭蕩漾……”音樂與文學的完美結合，極具審美內涵，學生完全沉醉在教室的春天里。
一、明確學習目標，端正學習態度
音樂課程目標的設置以音樂課程價值的實現為依據。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。
二、培養音樂興趣，提高音樂審美能力
通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶。
三、精讀新課程標準，堅持基本理念不動搖
1.以音樂審美為核心
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。
2.以興趣愛好為動力
興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。
3.面向全體學生
義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
4.注重個性發展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。
5.重視音樂實踐
音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
6.鼓勵音樂創造
中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動的內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。對音樂創造活動的評價應主要著眼于創造性活動的過程。
四、加強過程管理，課內課外相結合
1、課內教學方法：
（1）體驗與模仿
倡導完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗；啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想像；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
（2）探究與合作
通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發學生對音樂的好奇心和探究愿望，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動，重視發展學生創造性思維的探究過程；充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和在群體中的協調能力。
2、課外重視音樂基本技能的強化訓練：
關鍵詞：合作學習；問題；初中音樂課堂；教學；措施
隨著時代的發展與進步，現代教育中合作學習日益受到重視，在初中音樂課堂的教學過程中，合作學習發揮著非常突出的作用。教師必須轉變教育模式，更新教育理念，運用先進的教學方法培養出優秀的音樂人。音樂課堂的教學過程中，要以學生為主體，鼓勵學生學習音樂互相合作，在團隊中合作完成任務。合作學習的教學模式，可以在初中音樂課堂教學過程中，充分調動學生的積極主動性，提高學生學習音樂的興趣。而目前，實施合作學習音樂教師只注重的是形式的表現，沒有達到真正合作學習的效果。
因此，實施合作學習，提高初中音樂課堂教學質量是一項重要的任務。
一、在初中音樂課堂教學中合作學習存在的問題
1.合作學習觀念淡薄，學生合作意識不強
在初中音樂課堂教學中，學生感受不到音樂學習合作的氛圍，音樂課堂教學的秩序混亂。由于音樂教師合作學習觀念淡薄，不傳達給學生合作學習觀念，而合作學習作為一種新的教學模式，學生就很難適應，造成學生在音樂課堂上沒有合作的意識。所以，學生完全聽從教師安排，也不懂合作的意義，很被動地在課堂上接受音樂知識。
2.不合理的合作學習內容，學生合作的積極主動性不高
初中音樂教師在音樂教學的過程中，將一些簡單的問題交給學生討論、研究，還把這些內容當成合作學習的內容，而這些問題本來就可以直接找出答案。因此，討論研究的問題根本就沒有一點意義，并且還會降低了學生合作的積極主動性，失去學習音樂的興趣。興趣是最好的老師，學生對音樂感興趣的話，會去主動、輕松、快樂的探究，對音樂不感興趣的話，就會產生厭煩感。不合理的合作學習內容，會影響音樂教學的質量。
3.混亂的學生分組合作形式
初中音樂教師在對學生教學時，沒有考慮學生的愛好、能力、性格等方面因素，就對學生隨意分組，分組沒有科學性，組與組之間嚴重不平衡。在合作的過程中，討論問題時，有的組會過于安靜，有的組過于活躍，這些現象不利于音樂教學質量的提高。
4.教師不重視引導合作學習
初中音樂教師在課堂上沒有引導學生的合作學習，教師認為學生之間合作學習是學生的事，不參與學生發現問題、討論問題和解決問題的過程，只在講臺上觀看。教師如果不正確組織、引導、協調學生合作學習音樂知識，學生合作學習音樂的內容就會偏離中心，不僅在課堂上浪費了合作學習的時間，也達不到很好的教學效果。
二、初中音樂課堂合作學習的改進措施
1.營造一種學生合作音樂學習的氛圍，加強學生合作意識
合作也是一種學習音樂的方法，初中音樂教師應該培養學生的合作意識，使學生能夠在合作中快樂、輕松、變被動為主動學習音樂知識。所以，營造一種學生合作學習音樂的良好氛圍是必不可少的。教師可以改善教室的布局，貼一些有關合作的圖畫，或者在教室里寫一些標語，“單絲不成線，獨木不成林”“一個籬笆打三個樁，一個好漢要有三個幫”等，讓教室充滿合作的氛圍。音樂教師還要做一些合作的游戲，使學生能夠明白合作的重要性，從而在音樂課堂上能夠合作學習，創建出一個初中音樂高效課堂。
2.對合作小組進行科學組建，提高小組合作學習音樂的效率
小組的組建影響著整個小組學生學習音樂的效果，科學組建合作小組，有利于學生之間合作學習。學生的認知能力和情感的發展都要通過小組的合作學習完成，小組組建的成敗就在于學生對音樂的有效合作學習，有效的合作學習音樂，需要了解每個學生的愛好、能力、性格、特長等方面，合理搭配不同層次的學生，盡量縮短小組之間的差距，保證競爭的公平性，讓每個學生都能勇于表現自己。
3.對音樂合作主內容的合理選擇
科學合理的選擇合作學習的內容，有利于學生之間合作學習的深化。合作學習不是一個學生獨自完成，是由學生共同來完成的。因此，合作學習的內容要有稍微難一點，不會讓學生失去興趣，便于學生進行激烈的討論，充分發揮合作學習的作用。
4.教師在音樂課堂上充分發揮作用，協調合作過程
音樂課程的合作學習，教師占據主導地位，教師應該轉變觀念，在學生進行合作學習時，積極參與到學生的合作學習過程中，引導學生能夠運用正確的合作學習的方法，有效地進行合作學習，提高音樂課程的教學效率。
音樂課程教學中的合作學習，是現代教育的創新教學模式，需要對傳統的教學方法和教學手段進行革新。因此，在教學實踐中，音樂教師要對學生合作學習不斷地研究，激發學生學習音樂的興趣，在輕松、快樂的音樂課堂上合作學習，大大提高教學質量。
關鍵詞：初中音樂課堂；教學模式；創新
一、構建民主的課堂氣氛
只有構建民主和諧的課堂氣氛，讓學生自由地發言，充分地發揮自己的創造力和想象力，才能讓音樂課堂更有效地進行。因此，在教學過程中，應該以學生為主體，教師只是起簡單的引導和鼓勵作用，這樣才能有效地激發學生的創新思維和創造力，為構建創新音樂課堂教學模式奠定堅實的基礎。在教學過程中，教師創設不同的教學情境，能讓學生身臨其境地感受音樂所帶來的美的享受，從而使學生熱愛音樂，并在不知不覺中掌握正確學習音樂的方式和方法，這是音樂課堂教學創新的基礎和前提。
二、將個人與集體教學結合起來
音樂教學是一個互動的過程，因此，有效地將個人與集體教學結合起來，往往會達到意想不到的效果。個體教學不僅可以使教師在教學過程中更好地因材施教，而且也給了不敢在眾人面前表現的學生更多的機會鍛煉自己。而集體教學則可以通過師生之間的互動和歌唱在音樂課堂上不知不覺地提高自己。因此，合理地將兩者結合起來對于音樂課堂的創新有重要的意義
三、分階段、有步驟地教導學生
音樂的教學不是一蹴而就的，要讓學生更深刻地了解音樂的重要意義，可以通過分階段、有步驟的教學增加學生對于音樂的了解。比如，可以先讓學生了解歌詞的意義和內含，把握歌曲的感情。然后，教學生了解相應的樂理知識。最后將曲調和歌詞有機融合起來，可以使學生有質的飛躍，這是初中音樂課堂教學創新模式中不可忽略的重要方法。
綜上所述，為了讓學生更有效地理解音樂、學習音樂，構建創新的音樂課堂教學模式是我們必須努力的方向和前進的目標所在。音樂創新教學模式的構建不是漫無目的的、無跡可尋的，相反，是有一定的方法和技巧的，需要我們全體師生的共同努力和探索。
參考文獻：
[1]鄒攀高.對初中音樂創新教學的思考[J].小作家選刊：教學交流，2013（03）.
關鍵詞：初中音樂；課堂教學；效能
音樂作為人類文化的重要組成部分，其思維豐富的文化內涵、個性鮮明的人文特點，超然灑脫的人文關懷，都是耐人尋味的。當前，絕大多數的學校具有升學的任務和壓力，客觀上促成了學校管理層和廣大師生對升學考試不起直接作用的音樂等學科的輕視。因此，初中學校要轉變教育觀念，要認識到音樂學科對學生的發展不是以分數來衡量的，認識到音樂學科對學生發展的重要作用，改變音樂課的從屬地位，是學校音樂教育健康發展的首要保證。
1 建立有效的音樂教學設施和設備的管理機制
廣大初中學校的音樂教師要積極主動地學習現代課程論，掌握課程教學的基本觀念，理解和把握素質教育的教育教學基本理念，徹底改變對音樂學科的錯誤認識觀念。要以國家民族的發展大計，以長遠的眼光看待音樂學科教學的作用，給予音樂學科以必要的重視。從管理體制上體現出對音樂教學和音樂教師的重視，改變對音樂教學和音樂教師的評價機制，建立健全完整的音樂教學設施和設備管理制度，使音樂教師在教學工作中能夠方便快捷正常順利的使用各種教學設備，充分調動起音樂教師工作的積極性。
2 加強師資培訓，促成音樂教師成為積極主動的課堂資源的開發者
長期以來，我國的學校教育習慣于單一的教學模式，統一的課程實施計劃，一套完全相同的教材，這不能不說這是一種比較落后的課程現象。雖然隨著《全日制義務教育音樂課程標準》的出臺實施，這種狀況有了很大的改觀，但是在實際教學活動中，最直接被廣大師生利用的課程資源是仍然是教材，而初中的音樂教材每學期只有薄薄的一本書，這種狀況在實際教學操作中容易造成“換湯不換藥”的教學現象。要想徹底改變這種狀況，只有充分調動起廣大一線音樂教師的積極性，促成音樂教師成為積極主動的課程資源的開發者是首要的關鍵。要促進音樂教師形成課程資源觀念和音樂課程資源開發的意識，要使音樂教師充分理解什么是音樂課程和音樂課程資源，以及音樂課程資源對音樂課程建設的重要作用，才有可能在實踐中開發利用音樂課程資源。因此，在提高初中音樂課堂教學效能過程中，要加強對音樂教師的培訓工作，建設良好的教師隊伍，形成課程資源開發和利用的有利因素。
3 促使學生成為音樂課程資源開發的主動參與者
音樂課程資源的開發與利用離不開廣大學生積極主動的參與，因此在教學實踐中，調動學生的積極性，努力促使學生成為主動參與音樂課堂教學的參與者，這是提高初中音樂課堂教學效能的必要因素。
首先，重視本校的校園文化建設，形成積極的音樂教育的氛圍。校園文化是學校育人的重要內容，其獨特的育人功能是其他知識技能學科無法替代的，是學校音樂課程的一種重要資源。充分利用校園廣播、網絡、宣傳欄等媒體中的音樂資源來拓寬學生的音樂知識視野，開展綜合性的音樂活動，營造濃厚的校園音樂教育氛圍。如開展“點歌節目、晨歌、午唱、每周一歌”等學生喜聞樂見的活動，充分發揮利用學校的音樂教育的作用。
其次，鼓勵學生大膽開展音樂實踐和創造。學生中蘊藏著大量的音樂課程資源因素，教師要充分認識和開發利用。在學校音樂教學活動中要鼓勵學生開展音樂的實踐和創造，不僅在課堂教學活動中，而且在課外活動和音樂活動小組中大膽鼓勵學生實踐和創造，調動學生的積極性和學習參與意識。例如，結合音樂進行身體動作或表演，隨音樂擊拍、踏腳、拍手、做各種即興動作、做音樂表演與舞蹈動作等等。在進行教學時，我們采用肢體語言，通過這種生動活潑的教學方法能夠幫助學生更深刻的理解歌曲的內涵，從而避免了教學單純依靠聽覺、過多講述，使教學死板乏味的現象。而學生只有理解了，才能夠對音樂活動產生興趣，進而感受它的美。
4 建立初中音樂課程資源的篩選機制
4.1 要以學生的需求和為課堂教學服務為準則選取課程資源
音樂課程資源是為課堂教學服務的，選用什么樣的音樂課堂教學資源，要依據課堂教學目標和學生的實際發展需求。教材是實現每一堂課教學目標的重要載體，它體現了課程標準的具體理念和要求，是教學活動中最重要的因素，是師生雙邊活動的重要依據。因此，音樂教師要首選利于解讀和論釋教材內容的音樂教學資源，鎖定有利于突破和把握課堂教學的重點與難點的課程資源，并在選取的過程中不斷與教學目標對接，做到有的放矢。
4.2 運用多種形式的課堂呈現方式
音樂課程資源的開發要根據實際工作的需要進行藝術的整合，找出適合教師和學生需要的呈現方式。例如在演唱教學中，我們可以根據所演唱的歌曲內容，精心設計所編排的動作，按音樂節奏協調地做動作。這種形式把感受音樂節奏同肢體動作表演結合起來，從而達到了以音樂旋律促進動作發展，以動作促進音樂領會力發展的目的。在動作的設計上，要考慮到學生的接受程度，以使演唱取得好的效果，同時也可以讓學生的注意力更加持久，既使學生系統的掌握了所學知識，又激發了學生的學習興趣，使學生產生自主學習的動力。
綜上所述，《音樂課程標準》提出了嶄新的音樂教育理念， 隨著音樂教育課程改革力度的逐漸加大，我們把音樂教學改革的實踐目標定在提高音樂課堂教學效能上，因為，只有在這樣的課堂上，師生才能全身心投入，充分彰顯音樂的藝術影響，使學生成為課堂的主體。
參考文獻
[1]（實驗稿）教育部制訂
[2] 侯愛欣
